本书由（慕寒雪影）为您整理制作 ============== 《王牌导演》 作者：狴犴 ============== 　　☆、第1章 叫苔米的小姑娘 　　若这个世界不存在电影，塔玛拉·霍恩或许会和她小时候的邻居乔伊一样，高中毕业后到一家餐厅做服务生；当然，她也许会到父母的画廊里帮着他们卖画，塔玛拉长得特别甜美，想来就冲着这样一张脸，画廊的生意也会比从前更好；又或许，她会被某个经纪公司的星探挖掘，日后干脆当个小明星，还或许她干脆平平凡凡的找份工作，等到年龄到了，就将自己嫁出去。 　　但是这个世界，永远没有也许，可能，或许，若是这种假设。 　　也没有任何人能证明，这世界上真有另一个一模一样的平行时空，而那个时候会有一个叫塔玛拉·霍恩的漂亮姑娘。 　　这世上只有一个，塔玛拉·霍恩。 　　认识她的人，称呼她为霍恩小姐；喜欢她的人，叫她小苔米。 　　塔玛拉·霍恩，小名，苔米，生于1985年12月31日。 　　法国、甚至整个欧洲电影界寄以厚望的天才少女，因为长相过分可爱，粉丝们都喜欢称她甜心小苔米。 　　她是演员？不，大错特错！ 　　她是一名导演。 　　****** 　　媒体总是喜欢津津乐道小苔米的成长史。 　　她出生在一个美术世家，曾祖父是当地小有名气的画师，祖父擅长雕塑绘画功力也非同一般，苔米的父母霍恩夫妇则是巴黎有名的画家，夫妻俩共同经营一家画廊，作品不仅被许多国家博物馆收藏，还在世界各国都举办过个人画展。 　　就是这样一个美术世家，身为次女的小苔米却没有展现出任何绘画天赋，甚至她比同龄人更加笨拙，她的兄长在与她同样的年龄时，已经拥有大大小小数十座奖杯和证书，从小在这种环境下熏陶的小苔米却连完成物体的基本造型都很困难。 　　当然，霍恩夫妇并没有放弃这个脑袋略不灵光的女儿，他们反思了自己的教育方式，然后将女儿送到了更好的美术院校，让更专业的老师去教导她，小苔米的努力有目共睹，但是有时候你不得不承认，绘画是需要一些天赋和灵感，努力并不一定能得到同样的收获，小苔米每天画啊画，但是她依然是班上拖后腿的末流生，在这个专业的美术班，班上同学都拥有较高水平的绘画天赋，总是倒数第几的小苔米根本交不上什么朋友，孩子们总是欺负苔米，嘲笑她画技呆板平庸。 　　从师几十年绘画教学的老师终于忍不住，对霍恩夫妇说出了一个让他们难以接受的真相，无论这个孩子多么努力，她将来的成就，只可能是一个画匠，而不是一个画家。 　　霍恩夫妇很沮丧，很快他们就发现了一件更让他们难以接受的事情，原本还算活泼的小苔米变得沉默起来，她不再开口说话，也拒绝和任何人交流，文化成绩也开始下滑，无论是父母还是绘画，又或者是任何人，似乎都无法闯入孩子的内心。 　　于是霍恩夫妇决定带着孩子去看心理医生，却从经验丰富的心理医师口中得到了一个让人绝望的答案，小苔米可能患上了阿斯伯格综合征，这种病因很复杂，已经属于精神类疾病的范畴，遗传基因和后天环境等因素都可能会造成阿斯伯格综合征，若不及时治疗，成年后很有可能影响她融入社会。 　　霍恩夫妇没有放弃他们的小苔米，可是他们太忙的，对小苔米的病情雪上加霜的是，霍恩夫人怀孕了，原本就缺乏安全感的小苔米因为惧怕再次被绘画天赋优秀的弟弟或者妹妹比较，病情开始恶化。 　　心力交猝的霍恩夫妇在万般无奈的情况下，将女儿送到了乡下的外婆家，小苔米的外婆米兰达是个退休教师，她和一位精神疾病领域颇有名气的大夫是朋友，或许在慈祥的外婆家，一个全新的环境，有专业医生的治疗，苔米的病情会有好转。 　　米兰达是一个电影爱好者，她有一群志同道合的朋友，其中就包括那位精神疾病治疗师。 　　米兰达将小苔米带进了电影的世界，在电影的世界里，小苔米不再是那个笨拙的末等生，米兰达惊喜的发现，小苔米竟然对自己购置的摄像机、胶片等电影相关二手设备感兴趣时，她将这个孩子带到了圣丹尼区影城，希望小苔米在一个让自己愉快的环境里，能重新获得自信，走出阴霾。 　　在得知苔米的情况，电影厂所有的工作人员都愿意帮助这个可爱又值得同情的小姑娘，主动让她做一些力所能及的事情，鼓励她，增加她的信心，在那里，小苔米过了一段愉快的时光，并逐渐展露出自己在电影方面惊人的创造天赋。 　　渐渐地，小苔米脸上开始有了笑容，人也比以前开朗多了。 　　她甚至重新拿起画笔，因为在电影创作的过程中，有一项重要的环节，就是脚本，而脚本的创作，是小苔米一手完成的。 　　2001年，对于十六岁的小苔米来说，是非同寻常的一年，这一年她在外婆的鼓励下，大胆投出了她人生中第一部完整的电影作品，《牧羊人》。 　　在法国历史悠久的电影长河，《牧羊人》无足轻重，甚至在塔玛拉·霍恩辉煌而漫长的导演生涯，《牧羊人》也是那么的无关紧要。 　　但是对于许多喜欢导演塔玛拉·霍恩作品的影迷中，没有哪一部能取代《牧羊人》在他们心中的地位—— 　　独自居住在山上小屋的牧羊人，每天过着孤单的日子 　　直到有一天，一个活泼好动的小女孩迷路到了牧羊人的小屋。 　　她告诉牧羊人外面的世界，叽叽喳喳，给牧羊人唱歌，让牧羊人单调的生活多了与以往不同的色彩。 　　一老一小在寂寞的山间，相依为命，度过了一段美好温馨的时光。 　　美好总是短暂的，迷路的小女孩最终还是被开着轿车的父母找到并带走，她临走前只顾沉浸在和父母相聚的喜悦中，忘记了一直在木屋外，孤零零地，满含期待望着她的牧羊人。 　　牧羊人一直在木屋外等待小女孩，山上的青草黄了树上的叶子枯了，刮风了下雪了，四季变化，小女孩始终没有来。 　　木屋的风铃吹了又吹，大狗在画面中消失了，牧羊人的背驼了，老羊变成了小羊，小羊又长大了，远处，现代文明逐渐侵占了这个宁静的大山，牧羊人始终没有等到小女孩。 　　故事的最后，牧羊人也不曾出现在画面中，只剩下一把椅子，和绵绵叫的老羊。 　　这是一部戳中很多人泪点的电影，许多人因为这部电影爱上了塔玛拉·霍恩，并因此成为霍恩导演的死忠粉。 　　《牧羊人》的故事并不复杂，整部影片从筹备到成片参与制片的所有工作人员没有一个是专业的，设备是电影厂淘汰二手的，演员是小镇居民，连影片中出现的豪华轿车，都是小苔米的父亲从朋友那借来的，整部电影时长不过89分钟，掐去片尾字幕那就更少了。 　　但是就是这样一部寒酸至极的制作班底所展现出的牧羊人寂寞的守候，感动了放映厅无数观众，作品在南特影展首映当天，不仅在法国，甚至在整个欧洲都刮起了一阵旋风。 　　几乎没有人相信，这样一部成熟充满感染力的作品，出自一个未满十六周岁，没有经过一天专业训练的少女之手，哦，不，据小姑娘的外婆说，这是人家刚过十五岁生日后完成的作品。 　　鼓励声，质疑声，讨伐声，讨论声…… 　　是才华横溢的天才导演，还是有心人为了炒作操控的傀儡？ 　　虽然非议不断，也有许多批评声，但是许多业内人士，在观看《牧羊人》后，依然给予作品相当高的评价，其中甚至包括不少电影大师和知名电影学者。 　　戛纳电影节主席吉尔·雅克布就曾经表示过，对《牧羊人》的喜爱，一家媒体采访他时，曾询问他最近看了什么电影，哪一部留给他的印象最深刻，他就提到了塔玛拉·霍恩的《牧羊人》，“里面有不少有意思的小细节”。 　　一位知名影评人在和小姑娘交流后，大胆地站出来为小苔米说话，“只要和她聊上三分钟，你就会发现，质疑作品是否出自霍恩小姐的想法是多么的愚蠢，毫无疑问，《牧羊人》就是她的作品。” 　　而后，越来越多的业内人士站出来，表示了对小姑娘的肯定。 　　这部被许多电影爱好者认定是当年南特影展上，最动人最真诚的作品，不仅拿下了那年南特影展观众票选奖，还摘得了同年颁发的法国路易·德吕克电影奖，最佳处女作奖。 　　获奖时，苔米本人确确实实未满十六周岁，她也成为两个电影奖项，史上最年轻的获奖人，或许下个世纪，未来，会有另一位才华横溢的年轻人，亲手打破这项传奇的记录。 　　塔玛拉·霍恩，大家心中的天才导演小苔米，伴随着她捧着奖杯漂亮可人的照片，一夕之间传遍整个法国。 　　一夜成名后，小苔米拥有了许多粉丝，他们亲切地将女孩称为，甜心导演。 　　不过，有一件事你不得不承认，无论小苔米得到了多少荣誉，无论《牧羊人》得到了多少掌声，在鲜花背后，那些专业人士的赞美，很大程度缘于创作这部电影的导演本人还是个半大孩子，至少在这个阶段，大家对她的未来，还只是观望。 　　想要得到大家心悦诚服的认可，小姑娘还差很远呢。 　　☆、第2章 做我女朋友吧 　　“苔米，恭喜你，我看了新闻，你真棒！” 　　“亲爱的，我们都看了电视，你真可爱。” 　　“这是关于你新闻的报纸，那些记者可真过分，竟然把你的照片拍的如此小！” 　　…… 　　回到小镇，不断有人对获奖的小苔米说着恭喜。 　　如今苔米成为了这个名不见经传的小镇上的红人，不断有游客慕名前来合影留念，这些游客带动了小镇上的经济，小镇居民的收入也有了显著的提高。 　　大家一致认为这是小苔米带来的好运，得知小苔米回来，镇上的居民自发组织在街道两边欢迎他们的英雄小苔米。 　　苔米长这么大，从未有一天，向这段时间般受人瞩目，自从在南特影展走红后，苔米觉得自己每一天都跟做梦一般。 　　这种生活太不真实了，她几乎觉得下一秒这个美梦就会破碎。 　　“嘿，苔米！” 　　一个高大帅气的金发男孩，一只胳膊夹着篮球，另一只手握着单车把，看到慢吞吞走路的苔米，男孩将车停下，咧嘴露出灿烂的笑容，洁白的牙齿在阳光下，有着让人炫目的光晕。 　　“雷蒙德……”苔米怔怔地看着迎着阳光的大男孩，他耀眼的金发，刺得她的眼睛都疼了，苔米眯起眼睛，呆滞而笨拙地看着男孩，一时间竟不知道要说什么。 　　男孩叫雷蒙德·培根，英国人，是苔米大哥亚伦孩童时代交的笔友，难以置信，一个在法国，一个在英国，两个小男孩竟然真的见了面，还成了朋友。 　　因为亚伦的关系，雷蒙德认识了好友口中很羞涩让人很担心的妹妹，可爱的让人心软的苔米。 　　后来雷蒙德青春期叛逆辍学写书，为了避开家里那些聒噪的亲戚和貌似关心他的“好友”，雷蒙德躲到了笔友亚伦家，又逢好哥们儿亚伦交了新女朋友，正处于热恋期的亚伦无暇顾及朋友，就把妹妹推了出来，让小苔米带着雷蒙德到处转转，雷蒙德和苔米的关系，竟然从泛泛之交，变得好起来。 　　雷蒙德在这个法国小镇上，创作出他人生中第一部爱情小说《那个女孩》，并成功出版成为当年最为畅销的爱情小说之一，此后，雷蒙德有如神助，所有作品都位于畅销小说前列，可谓写什么红什么。 　　高中毕业后雷蒙德，干脆离开了英国，以法国会带给他好运为理由，搬到了苔米家所在的小镇，成了小苔米的邻居。 　　在苔米心中，高大帅气的雷蒙德所具有的含义，早已不是哥哥帅气的朋友。 　　只是雷蒙德太受欢迎了，苔米亲眼见过镇上两个女孩讨论雷蒙德的尺寸，并计划如何将雷蒙德灌醉，然后和他春风一度。 　　成为雷蒙德的女朋友，是小镇上每个单身姑娘都憧憬的事情。 　　包括苔米。 　　“是回家吗？” 　　在苔米发呆的时候，雷蒙德早已蹬车骑到苔米面前，雷蒙德魁梧壮硕的身体竟可以将并不娇小的苔米全部笼罩其中，男孩居高临下的俯视苔米，投下的影子将苔米的影子完全遮挡。 　　从影子的角度，他们看起来好像在接吻。 　　在青春期对某些事情会分神关注的苔米，一时间羞红了脸，连男孩说什么都没听清楚，就胡乱点头。 　　苔米身高足有一米七，过于丰满的胸围让羞涩的女孩总是穿着大三码不止的宽大t恤，饶是如此，镇上眼尖的男孩子们还是注意到了女孩甜美可人的脸庞，和宽大衣服下面那让人喷血的身材，只是因为女孩过于腼腆，又常常因为沉浸自己的世界变得迟钝，竟然对乱蝶狂蜂毫无所知。 　　雷蒙德看到害羞的苔米，也忍不住羞涩地转移了目光，目光落脚点竟然是小姑娘鼓鼓的前胸，这一刻少年忍不住捂住了鼻子，心脏狂跳，他的小姑娘，竟然长得这么大了…… 　　“我捎你一程吧。”大男孩期待并忐忑地看着苔米，可惜仍然处于羞涩状态的小苔米，没有看到雷蒙德发红的耳尖和亮晶晶的眸子。 　　“好的。”苔米乖巧点头，然后从雷蒙德手中接过他的篮球，接球的过程中，雷蒙德指节宽大的手碰到了苔米柔软白皙的指尖。 　　两个年轻人不约而同低下头，抱着篮球，谁也没有松开，他的手指就那么抵着她的手指。 　　两颗年轻的心，不受控制的，剧烈跳动着。 　　雷蒙德觉得自己快要炸开了，他觉得自己要是要不说点什么，一定会抱憾今生，于是他开口了，“苔米？” 　　小苔米低着头，害羞中。 　　“我在电视上看到你了，你那天真漂亮，镇上的小伙儿都在讨论你，说如何引起你的注意，我很生气，雅克那小子一直垂涎你，他给人打赌，说一定要追上你，我看不过去，和雅克打了一架……” 　　有这样的事儿？⊙﹏⊙! 　　依旧低着头，红着脸，研究雷蒙德手指的小苔米。 　　“我发现越来越多的人注意到你了，他们可真可恶，看到他们嘴里说出你的名字我都无法忍受，我那么难受，你却什么都不知道，你看你今天，还对那些登徒子笑得那么开心……”雷蒙德絮絮念，看着仍然低头不语的苔米，若不是那红彤彤的耳尖让雷蒙德注意到苔米并不是那么无动于衷，那当真是挫败感十足。 　　不过眼下，有了这样一丝丝的反馈，雷蒙德瞬间变得心花怒放，她在羞涩，她在羞涩呢…… 　　雷蒙德的脑海里反复萦绕着这样一句话。 　　于是他大脑一热，捧住了苔米的脑瓜，强迫她看向自己，“所以你要补偿我！” 　　⊙﹏⊙! 　　惊呆的苔米呆呆傻傻地看着对方，脸颊红扑扑的，眼睛圆溜溜地望着男孩，小小声，“补偿什么？” 　　阳光下，帅气的男孩露出灿烂的笑容，紧接着，他说了一句让苔米这辈子都难以忘怀，甚至在许多年后回想起来依然会面红耳赤、心潮澎湃的话： 　　“我是那么喜欢我，若是你也一样的话，做我女朋友吧！” 　　刹那，苔米听到了心里花开的声音。 　　☆、第3章 你在对我妹妹做什么 　　得知妹妹苔米很快就到家了，在家里收拾刀叉准备午餐的、霍恩家的长子，亚伦很是纠结。 　　他只是去意大利学习了半年，回来之后为什么世界都变了？ 　　自己软萌的让人心都化了的妹妹，竟然在南特影展上一夜成名，不仅登上了各大电影杂志，还成为无数人追捧的“甜心导演”。 　　听到这名号，亚伦就觉得牙酸，起这个名的，一定是个觊觎自己妹妹的猥琐大叔！ 　　恶心，变态，混蛋，淫-棍！ 　　狠狠在心底咒骂了第一个起这名的记者，亚伦又陷入青年的忧郁中。 　　霍恩家四个孩子，作为老大的亚伦，一直以来，亚伦都是弟弟妹妹的骄傲，他是霍恩家四个孩子中，公认的最优秀的一个。 　　当然，对于一代代从事绘画行业的霍恩家族，绘画天赋是衡量一个孩子是否优秀的标杆之一。 　　与之相反的就是苔米，毫无绘画天赋的苔米，成为大家口中那个不光彩的存在，哪怕家里没有一个人认为苔米会是这个大家庭的污点，但是他们总是堵不住外面那些碎嘴的长舌妇。 　　如今情况确实不同了，没有绘画天赋的小苔米，拿到南特影展观众票选奖和路易·德吕克最佳处女作奖，她所取得的成绩，已经远远超过了自己，甚至他们的父母。 　　霍恩家，没有一个人，像苔米一样，拥有万千粉丝，受到全欧洲的亲睐。 　　苔米甚至拉动了家里画廊的生意，很多人慕名到画廊买画，就是希望和爸爸妈妈聊一聊他的妹妹苔米。 　　因为小苔米，他们家成为镇上最受欢迎的家庭，甚至镇长决定给予他们家奖励。 　　最开始亚伦对这样的变化感到惶恐，虽然他从未因为妹妹绘画不佳有任何轻视的情绪，但是有时候在妹妹糟糕透顶的美术天赋下，他的天赋本身就是一种罪过，若不是周围人长期拿兄妹二人做对比，小苔米不会从开朗的小姑娘变成自闭症患者。 　　亚伦是真心希望妹妹能快乐起来，但是年纪不大的他，又害怕妹妹获奖后，会轻视自己这个哥哥。 　　作为哥哥，亚伦还是希望，妹妹以自己为荣，当然，他这个做兄长的也会以妹妹为荣。 　　不过眼下，除了担心获奖的妹妹会瞧不上自己这个当大哥的，还有一件事情让亚伦寝食难安，那就是小苔米走红后，镇上的小伙儿似乎再也按捺不住自己倾慕的心情，一心想要得到小苔米的芳心，整个小镇飘散着雄性荷尔蒙的气息，那些臭小子为了接近他可爱的小苔米，三天两头跑到自己面前刷存在感。 　　别以为他看不出来那些臭小子垂涎的眼神，他们根本就是醉翁之意不在酒。 　　这些臭小子心心念念的就是占他妹妹的便宜！ 　　绝对不能让那些臭小子得逞！ 　　他要以一个最快地速度，想出一个绝妙的方案，鉴于一个人能力有限，亚伦决定寻求好友雷蒙德的帮助，雷蒙德那小子总是主意多，一定能帮他想出一个绝妙的好主意！ 　　`(*n_n*)′ 　　苔米并非雷蒙德的初恋，雷蒙德六岁时，就已经在学校的女孩中所向披靡，学校一半以上的女孩想要认识雷蒙德，一些傻姑娘还跑到雷蒙德面前，要和他交朋友，七岁那年，雷蒙德交了一个九岁的女朋友，女孩比他高一头，两个人亲吻的时候，雷蒙德总要站在高一层的台阶上，要不然就只能碰到对方的下巴，这让他很是挫败，半个月后，雷蒙德提出了分手，然后又找了一个五岁的女朋友，不过很快雷蒙德发现，新女朋友年龄太小了，她甚至还无法控制自己的鼻涕。 　　然后他陆陆续续又交了一个，都以失败告终。 　　直到他和笔友亚伦在现实中见了面，并见到了亚伦信中出现频率最高的可爱的妹妹小苔米。 　　刚刚晋升为小苔米初恋的雷蒙德，迫不及待地和新任女朋友分享了他过往的恋爱史，当然，为了估计小女友的心情，防止自己在上任第一天就变成前任，雷蒙德还是将一些很有可能引起误会的事情，轻描淡写地说了过去。 　　苔米很羞涩，被家人保护的过分单纯，但是在法国这个浪漫的国度。苔米该知道的全部都知道。 　　小苔米自打十二岁发育，就开始在各个不同的场合受到来自异性的关注，有些情书甚至很露骨，不过那个时候她还是个傻姑娘，收到情书后不知所措，竟然将它们如数交到哥哥亚伦的手中，那些追求者的下场，可想而知。 　　两年前，她为了电影《牧羊人》取景地点到处奔波，曾在山间茂密的丛林见看到一对年轻的情侣在草丛里做-爱，火辣辣的场景让小苔米如今想起依然会面红耳赤。 　　她是不会告诉雷蒙德，在他们相见的第一天，她见到他的第一眼，她就喜欢上了他。 　　她爱他，远比他想象中的多。 　　但是他身边有那么多优秀的姑娘，想要献身的女孩比比皆是，而那个时候她是那么的自卑，她宁愿把他定义成哥哥的朋友，远远地看着他，也不愿意表白，然后被拒绝，徒留尴尬。 　　好在，上帝是那么的眷顾她。 　　他也喜欢她。 　　`(*n_n*)′ 　　雷蒙德将苔米送回家，看到熟悉的小院，苔米第一次没有了回家的兴奋，她有些恋恋不舍地看向雷蒙德。 　　多年夙愿一朝达成，苔米多么希望时间可以停滞在这一刻，她可以多看看雷蒙德，然后听他亲口告诉自己，这一切都不是做梦，他们真的恋爱了。 　　雷蒙德替小苔米捋了捋额间的碎发，露出了温柔地笑容，“虽然很不舍，但是我想我必须要将你交到亚伦手中，上帝，我还不知道怎么给你哥哥说，你恐怕不知道，他是个恋妹狂。” 　　想到在未来某个时间，得知真相的亚伦，会露出多么抓狂的神色，雷蒙德这个损友情不自禁笑出了声。 　　“他说，你是家里的小公主，不过现在，这个公主殿下将会是我的王后。”雷蒙德坏坏地说道，然后低下头，在苔米耳边吹了一口热气，声音嘶哑暧昧，“猜猜看，我现在最想做的一件事是什么？” 　　苔米的脸颊瞬间艳若朝霞，轻捶了雷蒙德一下，“不要这样……” 　　女孩子的矜持，让她一定要做点什么维护自己的淑女精神，但是苔米心底，还是很喜欢雷蒙德正对她做的事情。 　　过分一点，其实也没什么，他为什么不亲亲我，或许我对他并没有那么大的吸引力？ 　　小苔米胡思乱想，心情突然有点失落。 　　还不等她问出傻问题，一个煞风景的声音突然出现，“嘿，苔米，你回来了！” 　　小情侣双双呆滞，不约而同看向那个不知道从哪地方冒出来的大灯泡。 　　哦，是苔米的哥哥，雷蒙德的好基友，亚伦·霍恩。 　　上帝！雷蒙德在心里哀嚎，他从未有一刻像现在这样痛恨亚伦的没眼色，这家伙为什么会出现在这里。 　　即使是非常喜欢和崇拜哥哥的小苔米，也觉得今天的亚伦，有点碍眼。 　　打扰人家恋爱，是要遭雷劈的！ 　　`(*n_n*)′ 　　左等右等，等不到苔米回家的兄长亚伦，忍不住在门口张望，然后他就看到了好哥们儿雷蒙德带着他可爱的小苔米，双方站在院子的栏杆外说些什么，这对兄妹，在某些方面真的很像，比如迟钝。 　　亚伦的敏感，似乎只针对色彩这方面，他一路飞奔，看着这对新出炉的小情侣*，竟然没有感觉到任何不对。 　　苔米是他的妹妹，雷蒙德是他的兄弟，苔米就是雷蒙德的妹妹，哥哥对待妹妹亲密一点不是很正常吗？ 　　哥哥亚伦兴冲冲跑到二人面前，捶了雷蒙德一下，“嘿，好伙计，我真是太谢谢你，你一定是和我心有灵犀，我正担心着小苔米，你就把她送来了，哈哈哈，好样的，下次去游戏厅我掏钱。” 　　亚伦说着，揽着苔米的肩膀，搂着妹妹往家里走，一边走一边还冲着身后的雷蒙德挥手，“雷蒙德，今天就不招呼你了，小苔米刚回来一定很累，明天再给你打电话。” 　　苔米依依不舍地和雷蒙德用眼神作别，看到大咧咧对两人关系毫无察觉的哥哥，再看看身后失魂落魄像只被抛弃的小狗一般可怜的男友，忍不住露出了笑容。 　　雷蒙德痴痴地看着微笑地苔米，哪怕无情的亚伦已经带着他的女神无情的关上了大门。 　　当年那个可爱的小姑娘，不知不觉长成了让人惊艳的美少女，他觉得自己的灵魂都要被苔米带走了，他真的，一分一秒也不愿和他的小姑娘分开。 　　要是能一辈子看着她的笑容，那该是一件多美好的事情。 　　`(*n_n*)′ 　　考虑到家人的心情（主要是兄长亚伦），苔米和雷蒙德决定暂时隐瞒恋情。 　　这对新出炉的年轻情侣，一个是情窦初开的少女，另一个则是血气方刚的少年。 　　这种地下情让他们感觉很新颖，也很刺激。 　　白天，苔米总是借着出去找灵感，雷蒙德则以自己在写新书为理由，两个年轻人，避开他们共同的亲朋好友偷偷到离小镇不远的丛林里约会；晚上，没法出去苔米常常会在家人都入睡以后，打开二楼她居住房间的窗户，让等待多时的雷蒙德爬进来，等到清晨，天蒙蒙亮时，雷蒙德再悄无声息的离开。 　　两人会像所有情侣一样，牵手，接吻，甚至在情难自抑时发生擦枪走火的边缘行为。 　　身体的吸引，无论对苔米还是对雷蒙德，都很强烈。 　　雷蒙德会吻遍了苔米身体的每一寸肌肤，甚至是脚趾和羞处，她要忍好久，才可以克制自己不要发出舒服的尖叫。 　　苔米对雷蒙德的身体同样熟悉，她知道，当她弯腰，胸前鼓鼓地小兔子跳动时，雷蒙德的小兄弟会向她致敬。 　　待雷蒙德走后，苔米则会无比羞涩的爬起来，偷偷摸摸洗她濡湿的床单，以至于霍恩太太相当奇怪，为什么最近一段时间女儿变得格外的勤快。 　　没有人认为是苔米恋爱了，或许在大人们的想法中，苔米和丽莎、安德烈（霍恩家的两个未成年的小鬼，苔米的弟弟妹妹），没有任何不同。 　　一心沉醉在电影中的苔米，怎么可能会交男朋友呢。 　　或许，霍恩这个大家庭，唯一期待女儿感情生活的只有霍恩夫人，早餐时，霍恩太太曾感叹，“我们家小苔米这么可爱，怎么还没有交男朋友呢，现在的男孩眼光可真不好！” 　　话音未落，挥舞着刀叉的亚伦就接过了妈妈的话，“得了吧妈妈，我了解男人，那些臭小子脑子里只有黄色的东西，小苔米根本不需要交男朋友，我会养她一辈子！” 　　“亚伦，不许在弟弟妹妹面前乱说话！” 　　气愤不已地妈妈当即忘记询问女儿的感情生活，转而开始指责口无遮拦的大儿子。 　　而作为这番谈话被提及的当事人，苔米，则心虚地低下头，佯装今天的浓汤很好喝。 　　不过，这世上没有不透风的墙，苔米和雷蒙德的“地下恋情”无论瞒得多么严实，还是免不了要面对曝光的一天。 　　曝光他们的不是别人，正是苔米的大哥，神经大条到某个程度的的亚伦（雷蒙德：又是这个搅shi棍，友尽！）。 　　`(*n_n*)′ 　　周末，小情侣又是一次照例约会。 　　和往日空气中都弥漫着甜蜜的气息不同，今天的甜蜜似乎蒙上了一层阴霾。 　　无论是苔米还是雷蒙德，心情都不是那么美妙。 　　雷蒙德的奶奶生病了，他必须要回英国看望老人，而这次远行，雷蒙德并不确定归来的时间，因为他并不清楚奶奶的病情如何。 　　可能很快就回来，也可能会很久。 　　而对于希望每分每秒都腻在一起的小情侣来说，每一天都是煎熬的。 　　“我会给你打电话，你也要给我打电话，若是我不方便接电话，我一定会给你回短信，我爱你宝贝儿，开心点，你都快哭出来了，我只是回家，不是去美国也不是去印度，我还在欧洲，我们只隔一个英吉利海峡，亲爱的，相信我，我真不愿意离开，可是我不能，那是我奶奶，你明白吗？” 　　雷蒙德在安慰苔米，也在安慰自己，天知道他真心不愿意将心爱的姑娘独自留在到处都是移动的发情器的国度，他敢打赌，他前脚刚离开，后脚就会有一车厢的小伙涌到小姑娘面前，说不定比他更高大，更健壮，也更帅气，甚至比他更精通甜言蜜语。 　　感情经历是一张白纸的小姑娘，说不定就被那些家伙里其中某一个人所蒙蔽，继而移情别恋。 　　然后，他，雷蒙德·培根，在女人面前从来都是无往不利的万人迷，就会被惨遭抛弃，然后痛不欲生，继而眼睁睁地看着自己喜欢的姑娘嫁给别人，和另一个男人结婚生子。 　　哦，绝对不可能，他要抢婚，她是他的，她休想离开他，让他眼睁睁地看着她嫁给别人，没门儿！ 　　苔米看着即将离开自己的男友，心情是如此的低落，她真的很舍不得她，英国有那么多漂亮姑娘，医院的护士年轻又知性，男人总有些制服控，雷蒙德又是这样优秀，喜欢他的姑娘成群结队，而她，一个法国小镇上的土妞，连像样的学历都没有，真的可以留下这样优秀的男人吗？ 　　饶是如此，小姑娘还是善解人意地说道，“没关系的，我都知道，我会乖乖的等你回来，每天给你打电话，你要是很忙不接也没关系，我会等的……” 　　雷蒙德简直要被善良的小女友萌化了，他情不自禁地低下头，双手虔诚地捧起她的脸颊，欠身亲吻她长睫上悬挂的晶莹的泪珠。 　　不过，在雷蒙德的嘴唇距苔米的眼睛仅0.000000几毫米时，一个愤怒的声音响起：“雷蒙德，你这个混蛋，你要对我妹妹做什么！” 　　紧接着一声女人的尖叫，苔米只觉眼前一花，一个黑色的人影冲了过来，带来了一阵旋风，还不等她反应过来，刚才还双手捧着她的面颊雷蒙德已经倒在了地下，而骑在雷蒙德身上用拳头专门招呼他帅气脸庞的，不是别人，正是雷蒙德的好朋友，苔米的哥哥，亚伦。 　　“上帝，亚伦，你不要这样——”一个身穿宝蓝色短裙的女人急急忙忙跑过来，她是亚伦新交的女朋友，叫帕莎，是巴黎一所高中性感迷人的美术老师。 　　“亚伦，住手，你打得是雷蒙德，那是雷蒙德，不要这样！”帕莎很焦急，“苔米，你在做什么，还不把你哥哥拉开！” 　　苔米已经被面前的变化惊呆了，听到帕莎的尖叫声才如梦初醒，上前阻止亚伦继续殴打自己的男友，“哥哥，他是我男朋友，我们交往了好久了，不要这样！” 　　“哈，苔米，你给我走开，让我教训这个男人！”亚伦凶狠地说道，拳头毫不留情的打在了雷蒙德的下巴上，“你被骗了，这个小白脸不怀好意，雷蒙德，你怎么敢，她是我妹妹，她还是个小姑娘，你简直是，下-流……” 　　“哦，亚伦，你冷静，她是你妹妹不是我妹妹，我爱她，你不能像个古板的老家长一样，关着她一辈子！”雷蒙德终于被揍烦了，他原本就比亚伦高大，刚才挨了亚伦几拳，纯粹是想让好友出口气，没想到好友打起来没完没了，还专往他脸上招呼，雷蒙德终于忍不住，开始反击，哦，也不是反击，而是躲开，让亚伦这个偶尔健身的画家打不到。 　　“哦，我妹妹还是个孩子，你竟然敢占她便宜，你怎么敢……”亚伦气得满脸绛红，喘着粗气。 　　苔米听了这句话忍不住插口，“哥哥，我不是小孩子！” 　　“住嘴苔米，待会儿我再给你算账！”亚伦恶狠狠地扫了一眼“胳膊肘往外拐”的妹妹，然后又死死盯着雷蒙德，“你对她做了什么，你们到了哪一步了，你知不知道我妹妹从来没有谈过恋爱，而你交往过的女生，可以绕巴黎整整一圈，不许玩弄我妹妹的感情！” 　　“亚伦，你听我说，我爱苔米，我没有玩玩，这次我是认真的！”雷蒙德急忙说道，心上人就在一旁，他可不想让苔米误会。 　　“呸，你他妈的给我闭嘴，少给老子来这一套！”亚伦爆了粗口。 　　“你说你不是玩儿，那我问你，你能娶她吗，你能给苔米一个婚姻吗？教堂宣誓，亲朋好友共同见证，你能吗？”亚伦像一只发疯的豹子，揪着雷蒙德衣领大声质问。 　　听到亚伦的质问，苔米的心突然揪了一下，她忍不住望向她的爱人。 　　或许她没有发现，此刻她的眼神是那么无助，又是那么期待，她没有说话，就那样看着雷蒙德，那双水汪汪的眼睛似乎在问着和她哥哥一样的问题。 　　你能吗？ 　　雷蒙德深吸一口气，他抓住亚伦的手，将他拽住自己领子的手指，一根根掰开，然后一字一顿地说道，“我能！” 　　话落，他看向苔米，眼神是前所未有的专注，他的眸子比夜幕更加深邃，比海洋更加迷人，但是此刻他的眼睛里，只印出一个苔米。 　　“苔米，我想，在这样的场合说出下面的话真的太唐突了，我甚至还没有准备求婚戒指，但是我一定要告诉你，我说得每一句话都是经过深思熟虑的，我想我没有办法和你分开，永远没有办法，我无法想象，眼睁睁地看着你嫁给别人是什么样的，我早就想对你说了，但是你还那么小，或许在不久的将来，你还会遇到比我更好的男人，但是苔米，我想即使真的有那么一天，你厌倦了我，我也会死缠烂打在你身边，因为我真的爱你，你愿意嫁给我做培根太太吗？” 　　苔米不可置信地捂着嘴，她双眼噙着眼泪，这一刻所有人都从她的世界消失了，而她的眼睛里，只能看到眼前，这个高大帅气的青年，她从小就暗恋的男人，她的男朋友，她的爱人，雷蒙德。 　　“我愿意。” 　　苔米话落，忍无可忍的亚伦终于再次爆发，他再次将雷蒙德扑倒，拳头狠狠招呼昔日好友英俊的脸蛋。 　　“哦，你这混蛋，你竟然敢求婚！”混蛋、混蛋、混蛋！ 　　暴走的哥哥这次是彻底火了！ 　　见鬼的培根太太，想娶我妹妹，做梦吧！ 　　☆、第4章 新婚愉快 　　亚伦绝对想不到，自己的几拳没有让雷蒙德退缩，反而促成了一些自己做梦也不想看到的事情。 　　比如苔米搀扶着装模作样的雷蒙德，一起出现在霍恩家的房子里，比如他们的爸爸妈妈欢天喜地的接受了苔米这个不靠谱的男朋友，又比如自己的弟弟妹妹爽快的唤起雷蒙德为姐夫，再比如雷蒙德的父母非常开心儿子在法国交了一个正经的女朋友，要知道他们前段时间才从报纸上看到甜心导演的新闻，谁也没有想到，几个星期后，这位漂亮姑娘成为了他们儿子的女朋友。 　　雷蒙德返英行程，从单人行变成了双人行。 　　在双方家长共同的鼓励下，苔米跟着雷蒙德前往英国，去见雷蒙德的父母和奶奶。 　　除了亚伦黑着一张臭脸，表示坚决会反对到底，所有人都献上了真挚的祝福，并认为他们是天造地设的一对。 　　两个月后，雷蒙德和苔米订了婚，五个月后，苔米成为了培根太太。 　　盛大的婚礼上，除了亚伦黑着脸，宛如一尊从油田里挖出来的黑山怪，大家都是欢天喜地的。 　　当然不开心的不仅仅是亚伦一个人，在雷蒙德和苔米订婚的那天晚上，雷蒙德送完苔米回家的路上，被一群带着黑头罩的男人堵住，套上麻袋揍了一顿。 　　这些人一边揍雷蒙德一边对他发出警告，“小子，敢对苔米不好，我们就让你见上帝！” 　　雷蒙德后来在自己的自传中写道，“……即使身上很疼，我的心里依然是欢喜的，因为和苔米牵手的人是我，他们都只能干瞪眼，看着我给苔米戴上订婚戒指，他们打得我越狠，就说明对我嫉妒越深，我得到了最好的，他们就算打了我，苔米依然会是我的妻子，而他们却只能躲在无人的角落里黯然神伤。” 　　雷蒙德和苔米都没有进行学业，前者是高中毕业后就搬到了法国，后者则是因为自闭症的关系，被迫早早终结学业。 　　若是学历能代表一切，两人大概都属于半文盲的范畴。 　　孩子们的年龄太小了，一个十九岁，另一个还不满十七岁。 　　大家送上祝福的同时，也在担心，这样的小新郎和小新娘到底能走多久。 　　青春期的孩子，总是那么没有定性，两个孩子虽然认识了很久，但是在一起还不到一年，结婚和恋爱是两回事。 　　两个孩子的爱情，虽然看起来像模像样，但是在大人们的眼中，就像小孩子扮家家酒。 　　大人们答应了孩子们的婚事，也提出了他们的要求，希望两个孩子完成学业，有像样的学位证书。 　　哪怕雷蒙德的账户上，已经有了一笔这辈子不用工作也花不完的钱，大人们还是希望两个年轻人可以出去看一看，或许那个时候，孩子们会改变他们的想法，甚至会改变他们的配偶人选。 　　未来，不可预测的太多太多。 　　这样草率的定一辈子，是不明智的。 　　大人们鼓励孩子摔些跟头，只有摔过跟头，才会知道应对绊脚石的方法。 　　`(*n_n*)′ 　　霍恩夫妇绝对没有想到，四个孩子中，最先离开他们的，会是他们认为最不可能先离开的小苔米。 　　在他们的印象中，苔米还是那个恐惧陌生人，拒绝和外界交流的，活在自己世界的自闭小姑娘。 　　可是一转眼，这个小姑娘却先于大她三岁的兄长，早早地结了婚。 　　苔米搬家后，霍恩夫妇反思过他们对待孩子们的方式。 　　他们一直认为，四个孩子里，他们关注最多的，就是因为他们的虚荣无知导致自闭的小苔米，但是如今看来，似乎并不是这个样子。 　　他们对苔米的印象，太想当然了，他们忘记了当年那个受人保护的小姑娘也会长大，也会有自己的想法，就像他们要求苔米再想想，而小姑娘执意要嫁给雷蒙德。 　　他们甚至不知道自己的女儿什么时候和儿子的好朋友在一起的，也不知道女儿是什么时候对雷蒙德情根深种，非他不可。 　　他们什么都不知道，他们真是这世上最失职的父母。 　　除了霍恩夫妇，兄长亚伦同样失落。 　　在苔米结婚后的相当一段时间，亚伦都拒绝承认雷蒙德是自己的妹夫，甚至扬言要和这家伙断交。 　　女友帕莎十分不理解亚伦的固执，“雷蒙德很优秀，你妹妹也很优秀，他们是全欧洲最般配的一对，你为什么要反对他们？” 　　我为什么要反对他们？ 　　没有人比亚伦这个孩童时期就一直和雷蒙德保持书信联系，见面一见如故的人更了解他的。雷蒙德很优秀，学生时代的雷蒙德，成绩一直都是班上的前几名，他头脑灵活，脑子里总是有层出不穷的想法，他总是可以用很短的时间，完成别人一两天才能啃进脑子里的学业，所以他恃才傲物，厌倦墨守成规的学校，以至于后来休学逃到法国写书。 　　要是和雷蒙德在一起的女孩，不是他的妹妹，是别的女孩，亚伦觉得他会为这个老伙计由衷感到高兴，可是，一想到和雷蒙德在一起的人，是他的妹妹苔米，亚伦觉得任何人都很难说服他，雷蒙德是苔米的良配。 　　上帝知道雷蒙德那个小子有多受欢迎，就连和他正在交往的女友帕莎，见了雷蒙德一眼就念念不忘，别以为他没有察觉，在帕莎嘴里“雷蒙德”出现的频率特别的高。 　　雷蒙德有太多太多的选择，全欧洲有大把大把的姑娘，愿意和他春风一度。 　　可小苔米呢，她的生活只有电影，单调，单一，她没有同龄的朋友，也没有那么多的爱好，她是个死心眼儿的姑娘，认准了就不会放手。 　　亚伦很担心，某一天雷蒙德变心了，苔米是否会发疯。 　　他是男人，他对男人再了解不过，靠着一个男人的爱，靠着荷尔蒙的吸引，一段感情能维持多久？看看他自己，他和帕莎交往了还不到半年，就开始厌倦了，他开始对帕莎避而不见，并不是他身边有了别的女人，只是帕莎对他不再有吸引力，很渣吧，但是他敢打赌，这世间绝大多数男人都是他这样。 　　身边充满了诱惑，并且有条件吸引更多诱惑的雷蒙德，他对苔米的爱，能维持多久？ 　　一年，两年，又或者是更长，或更短？ 　　亚伦觉得苔米应该慎重，雷蒙德不是一个好选择。 　　可是苔米却一意孤行，并且态度相当强硬： 　　“哥哥，这是我的人生，我不是你手中的娃娃，你不可能永远插手我的事情，因为我已经不是一个孩子，我有我自己的想法，你需要的就是祝福，可以吗？” 　　亚伦很无奈，话说到这个份儿上，他也只能祝福苔米，但愿他是错的，苔米是对的。 　　`(*n_n*)′ 　　无论大家如何担心这对新出炉的小夫妻的未来之路，对于年轻的苔米和雷蒙德来说，他们成了合法夫妻，并可以大大方方在一起，接受来自熟人和陌生人的祝福，才是最重要的事情。 　　他们有了合法的身份，可以更加肆无忌惮的秀恩爱。 　　苔米和雷蒙德的蜜月之行，开始的时候相当愉快。 　　他们去了很多很多地方，俊男美女的组合，在哪里都备受瞩目，当大家知道他们是新婚小夫妻，前来度蜜月，纷纷向他们献上祝福—— 　　“祝你们白头偕老！” 　　“新婚愉快！” 　　“你们真般配！” 　　“玩得开心点，祝福你们！” 　　这对新出炉的小夫妻拍了许多照片，在脸书上晒着他们甜蜜的幸福照，并引起亲朋好友的转载和祝福。 　　不过很快，就有更多人注意到了这对颜值非常高的新婚小夫妻。 　　他们结婚太早了，17岁的漂亮新娘和她19岁的英俊丈夫。 　　越来越多的人传播他们的蜜月照片，然后，就有人认出了，照片上的两个人，一个是前段时间轰动法国，甚至在整个欧洲都引起广泛关注的甜心导演塔玛拉·霍恩，另一个则是英国才华横溢脸和书一样好看的畅销小说家雷蒙德·培根。 　　不得不说，雷蒙德和苔米错误估计了他们的名气以及影响力，或许他们的脸并不像明星那般人尽皆知，但是提到他们的名字大家却并不陌生，年轻的畅销小说家娶了同样年轻的天才导演，他们的结合，简直是为媒体烹饪的一道八卦大菜。 　　于是雷蒙德和苔米为他们的高调付出了代价，记者。 　　随着越来越多的狗仔偷偷摸摸跟拍，雷蒙德和苔米不得不提前结束了他们的蜜月之旅，然后按照之前和大人们约定的那样，重返校园上课。 　　`(*n_n*)′ 　　旅行，是非常容易暴露性格缺陷的事情，因为旅途上总有各种各样的事情发生，没有人可以在旅途中，永远带着面具。 　　漫长的旅途，一个突发事件，就很容易考察出这个人隐藏在心底的真实性格。 　　比如雷蒙德发现，苔米不善与人交流，到了陌生的地方一个人时，她会感到焦虑不安，她必须有人引导。 　　比如苔米发现，雷蒙德散漫自由，不按常理出牌，他们明明计划好了去哪个地方，若是途中遇到一个更好的地点，雷蒙德很轻易就会改变原定计划。 　　这也使得他们多去了很多原计划没有的地方，少去了很多计划中原应该有的行程。 　　不过这些都不是什么大问题，因为他们还年轻，还有许多时间去纠正这些小毛病。 　　因为在旅程中，双方发现了彼此更多让人惊喜的闪光点。 　　比如雷蒙德竟然会吹排笛这种小乐器，又比如苔米竟然会做饭。 　　好吧，雷蒙德在娶苔米之前，从来没有想过，苔米是否会做饭这种问题，因为他已经默认，亚伦的宝贝妹妹，霍恩家最受关注的女儿应该是不会做饭的，他一直认定，婚后做饭的人会是自己。 　　没有想到一次旅行，在借住别人家时，苔米竟然像变戏法一样，变出了一桌子早餐，引得房屋主人啧啧称赞，大家都用羡慕的眼神看着惊呆的雷蒙德，羡慕这小子的好运气！ 　　餐后，雷蒙德和这家的男主人主动承担起刷碗的工作，雷蒙德拒绝让苔米刷碗，因为他觉得刷碗是一件比做饭更加辛苦的事情，而辛苦的事情应该有男人来做。 　　体贴的雷蒙德让苔米倍加感动，她觉得自己冲动下的决定是对的。 　　嫁给雷蒙德，是一件让她感到身心愉悦的事情，十七年来，她从未感觉到有一天，像现在这般快活。 　　——亚伦，我知道你在担心什么，可我不会永远是那个需要保护的娇娃娃，我会幸福的。 　　这对小夫妻都认为，虽然这次蜜月旅行的结局有些遗憾，但是过程仍然是甜蜜的，值得怀念的，而他们会更爱彼此。 　　☆、第5章 成功，盛开在野心之上 　　苔米休学了很长时间，后来复学也是三天打鱼两天晒网，她呆在电影厂的时间，绝对比呆在学校的时间要长，很多电影厂的新员工甚至认为这个小姑娘原本就是电影厂的员工，而且在这里做了相当长的时间，因为大家都认识她。 　　因为苔米父母霍恩夫妇是当地小有名气的画家，苔米也算是名人之子，学校对苔米的做法睁一只眼闭一只眼。 　　后来苔米在南特影展走红，虽然苔米没有上过几天课，在学校却是传说中的人物，学校甚至将苔米的照片和学校已经毕业的、被学校授予“杰出校友”的社会精英放在一起。 　　校方认为，苔米的成绩和学校的教育是分不开的，学校鼓励学生培养自己的特长，在某个领域有突出天赋的学生可以自由发挥而不受学校制约。 　　在经过苔米同意后，学校甚至将苔米的头像印在招生简介上，南特影展观众票选奖和路易·德吕克最佳处女作奖获得者塔玛拉·霍恩，是在这所学校受教育期间获奖的，这是相当高的荣誉，要知道很多出色的校方也感觉很骄傲，虽然连院长自己都觉得，甚少来学校上课的霍恩同学获奖，和他们一毛钱的关系都没有，但是这不妨碍校长为了利益偷换概念。 　　因为向家长保证，会重新回到学校上课，蜜月结束后，苔米就在忐忑不安中背起书包重返校园。 　　`(*n_n*)′ 　　学校在苔米的印象中并不是一个十分美好的地方。 　　正常环境中成长的孩子大概很难体会苔米的心情，她从普通的学校换到了一所收费高昂的美术院校，然后从人人羡慕的画家的女儿变成了班上拖后腿的白痴。 　　因为成绩不理想，被老师告知可能一辈子会和画家这个职业无缘，父母又将自己从美术院校带走。 　　在苔米的认知中，她根本不是主动离开学校，而是被扫地出门的。 　　从美术院校又返回普通学校，给予她的是难以启齿的屈辱感，因为所有人都知道，她是在美术学校混不下去了，被劝退后才回来的。 　　周围人的风言风语，还有家人时不时的唉声叹气，以及学校里同班同学奚落和嘲讽，都让苔米对学校深恶痛绝。 　　回想往事，有那么一瞬间，苔米特别想一把火把记忆中狼狈的自己，和曾经欺负过她的人，一把火烧掉。 　　大人们只想到让苔米完成学业，却没有考虑到她是否真的适合回到这个地方。 　　除了雷蒙德，没有人注意到苔米湖蓝色的眼眸中，那一闪而过的隐瞒。 　　晚上，小夫妻俩在他们租住的小房子里耳鬓厮磨，然后雷蒙德提到了上学的事情，他一边亲着苔米的额头、鼻尖和面颊，一边鼓励苔米勇敢面对： 　　“宝贝儿，坚持一段时间，明年这个时候，你就毕业了，我向你保证，我们再也不会来到这个地方，但是有些东西，逃避是没用的，我们必须要面对它，我相信你宝贝儿，曾经那些让你不愉快的东西，已经对你没有那么深的影响力了，你真的可以试试，它们对你的影响，真的没有那么大，也没有那么重要。” 　　雷蒙德不愧是畅销小说家，他说起话来总是一套一套的，有时候苔米觉得，雷蒙德真的很适合去酒吧推销饮料酒水，又或者是上门推销保险。 　　他总是有一肚子的道理，而且那些枯燥的大道理从他嘴里说出来总是那么在理，且容易让人接受。 　　苔米接受了雷蒙德的安慰，不是因为这些话听起来很有道理，而是因为她别无选择，若她不去学校，疯狂的霍恩太太会一天十来通电话轰炸她的耳膜。 　　苔米小猫一样呜咽了几声，雷蒙德亲的她有些意乱神迷，不过有时候，女人的思维是很跳跃的，哪怕她们的思维按照常例推断应该想不起什么东西，但是她们却总是能做出一些出人意料的举动。 　　比如—— 　　苔米突然握住了雷蒙德修长的手指，眼神犀利地盯着她的爱人，声音也变得尖锐而凌厉： 　　“你对别人讲道理的时候也是这样？把手放在她们的屁股上解开她们的腰带？” 　　雷蒙德简直要给他的爱人跪了，一瞬间，雷蒙德仿若回到了他们的新婚之夜。 　　那时，已经被他摆弄一汪泉水的苔米也曾在他箭在弦上时问出过类似的问题，就在他即将发出最后冲刺时，疼得皱眉的塔玛拉·霍恩突然勇敢的抓住自己丈夫的肩膀，厉声质问：“你怎么懂这么多，你是不是隐瞒了我什么，你和别人做过？” 　　可怜的雷蒙德被软萌的妻子突如其来的犀利搞得心弦一颤，然后，就没有然后了。 　　而作为罪魁祸首，霍恩小姐开心不已地给丈夫起了一个响亮的名字，“闪电侠”。 　　不过，如今的培根先生已经不会再被妻子突如其来的“变身”吓出什么丢人的条件反射，他已经学会了一招以不变应万变的技能。 　　这种突发状况，根本不用解释，解释的再多，费再多的口水，都不如身体力行的做，反正这种解释方式，培根太太也很喜欢。 　　于是，房间里再次响起男女最原始的交响乐。 　　一室春|色。 　　`(*n_n*)′ 　　重返校园的苔米，受到了班上同学前所未有的欢迎。 　　她几乎有些受宠若惊，因为在苔米的记忆中，她在学校似乎并未有一天向现在这般受人欢迎。 　　好多学生都围着她，向她询问南特影展或路易·德吕克颁奖典礼上的见闻，甚至向她索要某个明星的签名，苔米不知道重复了多少次，她不认识苏菲·玛索，也并没有见过这位美丽的女星，不过她并不熟悉的同学，似乎并不相信，反而觉得霍恩同学，更加的神秘和与众不同。 　　“她是如此的低调，她一定有那些人的联系方式，只是为了保密，她说她不认识那些人，我一个都不信，她一定会成为一个了不起的人。” 　　一位个坐在苔米后座的女生在日记本上一字一句地写道。 　　当然也有人认为苔米是在故弄玄虚，为了调大家胃口才摆出这样的姿态，不过言论很快就被苔米的拥护者给驳斥了。 　　“她为什么要调我们的胃口，她是塔玛拉·霍恩，我们这些人有几个去电影院看了她的电影，有几个去音像店购买了她的vcd，我们怎么想，和她有什么关系吗，她根本不需要搭理我们，霍恩同学非常谦虚，她本来不用和我们一起上课，她还是来了，她根本不是你说的那种人。” 　　听到了这样那样的言论，苔米突然想起来很久以前，爸爸霍恩先生对她说的话，“苔米，上学时一件很有意思的事情。” 　　以前苔米不以为然，现在她却发现，爸爸说的是对的。 　　上学果然很有意思。 　　苔米为自己感到羞愧，过去的自己，竟然被这样一群人给打败，并饱受疾病折磨，不仅折腾自己，还折腾真正爱她的家人。 　　就像雷蒙德说的那样，那些她认为很重要的事情，或许，真的没有那么重要。 　　回到家后，苔米习惯性的拿出日记本，将一天发生的，她认为非常有趣的事情记录下来，苔米将今昔同学们的变化全部写进了日记本，然后总结道： 　　“当一个人强大到某个程度，或者在别人心中强大到某个程度，这个人做的任何一件事，哪怕他本身并无此意，大家也会赋予这件事特殊的含义，而他说的某一句话，哪怕这句话他本人说完就忘了，也有人站出来捍卫这句话存在的意义。当你在同一圈子，超出这个群体所有人，成为一个特殊的存在，你所有的所有，都会在这个圈子里被神化，你不用站出来辩解什么，因为自会有一群人，为你并不在意的事情，争个不可开交。” 　　这番话的最后，苔米无比俏皮地写道，“我很高兴能成为这个超然的存在，这种感觉真不错，若是可以，我还想将这个圈子扩大一些。” 　　一个世纪后，21世纪最伟大的导演，塔玛拉·霍恩的日记，在经得她后代同意的情况下，有一部分公之于众，其中她十七岁的日记被法国电影博物馆永久收藏，后来这本日记被翻译成多个国家的语言，由塔玛拉·霍恩关门弟子亲手动笔写序，序的题目是——《成功，盛开在野心之上》。 　　☆、第6章 明天开始攒人品 　　苔米和雷蒙德各自返回自己的校园，苔米回到了她原来的学校，雷蒙德则进入了牛津大学古典文学和现代语言专业，老实说，当初雷蒙德选择这个专业，纯粹是因为，他觉得这个专业，他即使翘课也会比较好毕业。 　　如此一来，苔米和雷蒙德这对新婚小夫妻，就必须面临着大人们期待的那样，两地分居的生活。 　　大人们的想法总是很奇怪，他们认为，苔米和雷蒙德发展的太快了，两个孩子被费洛蒙迷昏了眼，分开一阵子，有助于这两个孩子降降温。 　　苔米和雷蒙德都认为，对方是他们要携手共度一生的伴侣，而大人们却觉得，这两个孩子在开玩笑。 　　或许是为了证明，他们是认真的，苔米和雷蒙德同意了这种两地分居的生活。 　　并且在私下商量出解决方案，第一个是雷蒙德申请转学到法国，第二个是苔米直接考到英国。 　　而这个方案，雷蒙德和苔米发生了分歧，苔米觉得第二个不错，雷蒙德却觉得第一个比较好。 　　之所以产生这种分歧，大概是因为他们太爱对方，苔米不想让雷蒙德频繁的换环境，总是频繁换环境，不利于雷蒙德安静写作。 　　而雷蒙德则认为四年制的英国大学是在浪费苔米的人生，她本来就不应该综合类大学的必修课上浪费时间，而是应该接触更专业的人，英国并不具备这样的环境，而法国不同，欧洲有太多的电影大师来自法国，这里有全欧洲最专业的电影学校，已经形成了规模和一条完整的产业链，对于导演来说，学历算什么，世界顶级导演，没有大学本科文凭的多了去了，甚至有些导演从未经历过专业理论知识的学习，但是这不妨碍他们的专业性。 　　在雷蒙德看来，苔米大可以在法国上一所电影专科大学，毕业后拿到国家认可的学历证后，可以试着考法国最好的电影进修学校is（法国高等国家影像与声音职业学院），要知道is的毕业生，几乎每年都在法国乃至全世界的电影奖项有所斩获，迈入is几乎等于一只脚迈入电影大师的殿堂。 　　在那样的环境下，苔米会遇到一群和她一样酷爱电影，有思想、有能力的年轻电影人，雷蒙德相信，他的妻子会在那个地方如鱼得水，并找到一批同龄的，志同道合的朋友。 　　不得不说，雷蒙德是规划，若是不出意外，确实是最适合苔米的一条道路。 　　苔米自己也清楚，雷蒙德说的是对的，比起综合类大学，她更适合针对性更强的专业学校。 　　法国大学本科是三年制，专科是两年制，一所电影院校绝对是苔米的最佳选择。 　　但是她不想这样，她认为在这件事上，雷蒙德为自己做出了太多的让步，他本来可以得到更好的。 　　在法国，没有一所大学，在知名度上能和英国的牛津剑桥比肩，雷蒙德真的不必为她牺牲那么多，在苔米的记忆中，没有一个人，像雷蒙德一样，知道她的需要，为她的前途精心安排，并全部是站在她的角度上，全心全意为她考虑。 　　苔米觉得雷蒙德的让步，会让她很难过，因为她并没有办法给予这份付出相等的回报。 　　不过雷蒙德认为，这根本就无关紧要，他对苔米说，“我是个男人，照顾女士，尤其是我的妻子，是我应该做的事情。” 　　苔米觉得，照这样下去，自己可能会比婚前更爱雷蒙德。 　　`(*n_n*)′ 　　无论哪个国家，只要是学生，学业恐怕永远是他们苦手的事情，几乎没有人会很愉快的完成老师布置的作业。 　　即使苔米已经在法国获得了重量级的奖项，不过在学校，她仍然是一个需要完成作业的学生。 　　因为苔米并不常来学校，哪怕霍恩夫妇一直有给她请家庭教师，在那种宽松的环境下，她仍然落下了很多功课。 　　不过幸好，她还有雷蒙德和功课同样优秀的哥哥亚伦。 　　两个人会轮流挤出时间为苔米补上落下的功课。 　　经过一段时间的突击补习，苔米的成绩有了显著的提高，学业对于苔米也不再像以前感觉那般繁重，苔米已经有自信，拿下法国乃至欧洲任何一所大学。 　　毕竟一所大学衡量一个学生，不仅仅是成绩，苔米获得的那些荣誉，会让很多大学乐意撸起这样以为天赋难得的明星学生。 　　有了空闲时间，手痒痒的苔米又开始着手写新剧本。 　　学校的校园生活给了她很多灵感，她最有感觉的确实两个南辕北辙的想法，一个是甜蜜的校园爱情故事，而另一个却是校园暴力题材。 　　苔米难以取舍，于是她将两个题材都写进了日记本中，并将重点词汇标注下来，以防止自己遗忘。 　　和许多导演，先写剧本，再搞定分镜头脚本不同，苔米的通常是两个同时进行。 　　她一边写剧本，一边将脑子里的画面随手画下来，作为一个镜头。 　　雷蒙德很难想象，一个因为对绘画产生心理阴影，甚至影响到正常生活的小姑娘，是如何有勇气重新拿起画笔，搞定那些在雷蒙德看来，同样复杂繁琐的分镜。 　　《牧羊人》所有的分镜头，全部由苔米一个人手绘，并在电影上映后，被某一家颇有眼光的出版商相中，出版成书。 　　除了苔米本人的粉丝，很多电影爱好者以及动漫制作爱好者，都有购买这本《牧羊人》，或许专业人士眼中，《牧羊人》的拍摄手法非常简陋，并不具备参考价值，但是对于业余爱好者来说，《牧羊人》教给他们，如何以最简单明了的方式，讲明白一个故事。 　　因为这本分镜头脚本书，塔玛拉·霍恩这个名字，在很多人眼中已经悄悄地改变了看法，他们不再认为她只是因为长得漂亮年龄小有噱头才获得了诸多赞誉，而是感觉“这小姑娘可真厉害”！ 　　☆、第7章 受欢迎的雷蒙德 　　苔米和雷蒙德两地分居，不过只要有时间，不是苔米去找雷蒙德就是雷蒙德去找苔米。 　　这周，雷蒙德因为要写教授布置的论文作业，不得不窝在图书馆中查阅资料，为了给雷蒙德一个惊喜，苔米以身体不适为理由，在周五请了一天假，提前一天动身前往英国。 　　雷蒙德在欧洲、北美都很有名气，虽然比不上j.k.罗琳这样的顶尖畅销作家，但是年轻人中非常有影响力，最初出版商为了吸引眼球，雷蒙德第一本书用了“英国的尼古拉斯·斯帕克斯”这样的标题作为噱头，不过随着他作品的迅速走红，现在的他已经不需要这样的宣传手段。 　　如今书商只要在图书馆鲜艳位置贴上“雷蒙德·培根的最新作品”，就足以吸引路人走进书店，在互联网日益发达，纸质图书业日渐萎靡的现在，很多成名已久的作家都做不到这一点。 　　虽然很多主流作家很看不上雷蒙德·培根的作品，认为只是给小女生看的，肤浅又乏味，甚至有很多人嘲讽雷蒙德·培根就是卖脸的，“若是他没有那张漂亮脸蛋，你认为那些姑娘会这样卖力掏钱吗”，但是无论他们怎样批评雷蒙德和他的作品，都没有办法否定一个事实，雷蒙德的小说一部比一部卖座，每次他举办图书签售会，场面都相当壮观，堪称青年作家里的“吸金王”。 　　亚伦反对苔米和雷蒙德在一起，很大程度因为雷蒙德名气太大，太受欢迎，尤其是小姑娘，亚伦曾经去雷蒙德的签售会帮忙，有些小姑娘看雷蒙德的眼神，恨不得将他生吞活剥，亚伦甚至见过一个四十岁的大婶儿在大庭广众之下脱下上衣，让雷蒙德在她胸脯上签名，虽然这位大婶儿很快就被警察带走了，但是这件事却给亚伦留下很深刻的印象（雷蒙德：→_→怪我喽？！）。 　　苔米和雷蒙德从恋爱到结婚，进展实在是太过速度，以至于亚伦还没来得及在妹妹耳边多唠叨唠叨雷蒙德的坏话，苔米已经已经变成了培根夫人。 　　兄长亚伦捶胸顿足，他有时候甚至觉得，自己应该不管不顾，就像屎壳郎一样黏在苔米身边，时时刻刻给她普及雷蒙德到底有多么招女孩子喜欢，而她若是当了培根太太，该有多么烦心。 　　可惜，一切都已经晚了。 　　`(*n_n*)′ 　　亚伦总是习惯性的将苔米想的很脆弱。 　　毕竟苔米曾经有那么一段让人揪心的往事。 　　苔米很享受兄长的照顾，并很愿意看到他那疼惜的眼神，所以并不打算主动告诉亚伦一些事实。 　　比如，他的妹妹，从来不是需要保护的小绵羊。 　　雷蒙德有一项即使连亚伦在面对爱人时也很难做到的优点，就是他从来不在自己去哪里这件事上对苔米撒谎，哪怕他和大学同学一同去夜店参加某个派对。 　　苔米也从来不像别的女孩一样，对自己爱人的去向像警察审问犯人一样问东问西，当然她也不会不问，她会向问今天天气如何一样，随口问一问，然后等待爱人的回答，她乐意倾听雷蒙德向她说的一些发生在身边的趣事儿，哪怕地点是夜店，苔米总会在适当的情况下，表达自己很开心听雷蒙德讲这些事情，又会俏皮的提醒雷蒙德，不要让那些姑娘靠近他，因为她即使闻到他身上有别的姑娘的香水味也会难过好一阵子。 　　这种乖巧让雷蒙德的心柔软极了，他很心疼苔米的懂事，认为爱人实在是太委曲求全了。 　　“傻姑娘，你就这么相信我，半点都不质疑吗，你没有怀疑过我吗，比如我会骗你之类的？”雷蒙德有次实在是忍不住，问苔米这样的问题。 　　苔米眼神特别清澈柔软，她声音软糯，像小猫爪子一样一下下挠着雷蒙德的心，“你会吗？” 　　雷蒙德瞬间被萌化，抱住苔米赶紧表忠心：“我当然不会，宝贝儿，我是那么爱你。” 　　然后，苔米点头，“我知道你不会啊，因为我知道你爱我，所以我相信你。” 　　很久以后，当雷蒙德想起这番话时，不禁哑然失笑，他是怎么会认为小妻子是一只软乎乎的小兔子的，他的妻子，分明是一只狡黠的小狐狸，等着他这只自认聪明的笨狗一步步踏进她为他编织的温柔陷阱。 　　不过，他甘之如饴。 　　`(*n_n*)′ 　　苔米找到雷蒙德的时候，雷蒙德就像他说的那样，泡在图书馆写论文。 　　他坐在靠窗的位置，阳光照在他柔软的金发上，好似给他染了一层光，他专注地书写笔下的论文，不时翻找桌上的书查找资料。 　　很多年轻的女孩佯装从他身边走过，她们有的用腿勾起椅子发出一些小声响，有的则是撩起漂亮的长发假装从雷蒙德身边路过，其中有一个女孩特别漂亮，她有一头灿烂的红发，像火一样热烈，她选择了一个靠近雷蒙德的位置坐下，她很有自信，可惜雷蒙德太专注他的论文，竟然没有抬头看她的意思。 　　女孩们发出惆怅的叹息，苔米还亲眼看到一个很可爱姑娘在朋友的打气下，鼓起勇气跑到雷蒙德旁边索要照片，让苔米开心的是，雷蒙德拒绝了她。 　　可爱的姑娘沮丧地拿起书本在朋友安慰下，离开了图书馆。 　　几位姑娘离开，苔米还听到她们压低声音的私语，“安妮，别沮丧，你不是第一个被他拒绝的，哦，我不是嘲笑你，绝对没有这个意思，要知道雷蒙德已经结婚了，一个已婚老男人而已，你会遇到更好的。” 　　“好吧，我想也是这样……” 　　女孩们的声音消失在长廊，后面的苔米也听不到了。 　　一个已婚的老男人…… 　　苔米被这个说法逗乐了，抿着嘴笑起来。 　　她没有走过去宣誓主权，而是在书架里寻找了一本自己感兴趣的书，在图书管老师不满地眼神中坐到了美梦的对面，这个位置好多姑娘都虎视眈眈，但是她们出于矜持并不敢做得这样明显，看到苔米坐在了他们梦寐以求的位置，很多姑娘露出了遗憾的表情，也有一些小伙儿露出了看好戏的表情，因为坐在雷蒙德旁边那个一头红发的女孩正在挑衅的看着苔米，她似乎把苔米当成了竞争者，不过也有一些人疑惑地盯着苔米的脸，似乎觉得苔米很眼熟。 　　在雷蒙德旁边，哪怕对方并没有发现自己，苔米也觉得很安心。 　　雷蒙德的论文写了很长时间，在这期间他一直低着头，感觉脖子酸疼了才抬头，然后他看到了坐在他对面的姑娘，笔，狠狠一顿，“苔米？”你怎么在这里，今天你不是应该在上课吗？！ 　　苔米笑得特别得意，她纤细白嫩的手指放在嘴边做了个噤声地动作，然后扬了扬手中的书，示意雷蒙德这是图书馆，需要安静。 　　雷蒙德原本想把自己写的东西，录入电脑中，但是苔米的到来，让他有些心不在焉。 　　不得不说枯燥的论文，永远比不上一周没有见面的爱人。 　　即使雷蒙德告诉自己，他要写论文，要努力写论文，这是他的作业…… 　　可是他却对苔米说道，“我写得差不多了，走吧，带你去吃饭。” 　　然后苔米在所有人震惊的目光中，牵起雷蒙德的手，大大方方的离开图书馆。 　　苔米注意到，雷蒙德旁边那个红发姑娘眼珠子都快瞪下了，苔米在雷蒙德办理借书手续时，回头看了红发姑娘一眼，将她之前挑衅地眼神，尽数归还。 　　——滚开吧，这是我的男人！ 　　挑衅完毕，苔米心情极爽的走出图书馆，然后在图书馆门口等待他还在办理借书手续的爱人。 　　苔米不知道，等她和雷蒙德走后，图书馆一阵小骚动，因为终于有人拿出电脑，搜索到了苔米的身份——塔玛拉·霍恩，1985年12月31日生人，法国新生代导演，代表作《牧羊人》，然后她的搜索页面下面，相关人物首位赫然是雷蒙德·培根，二人关系是，夫妻。 　　上帝，那漂亮软妹竟然是正主！ 　　`(*n_n*)′ 　　图书馆看到的一幕只是苔米和雷蒙德生活中一个极小的插曲。 　　但是苔米并没有忘记像以前一样很快忘记这件事。 　　夜晚，当写了一天的论文的雷蒙德困倦地入睡后，苔米躺在床上睁着眼睛瞪着天花板很长时间，谁也不知道她在想什么，黑夜中，她的眼睛越来越明亮，人也越来越精神，终于她起身，蹑手蹑脚地走出卧室，然后向隔壁书房走去。 　　第二天清晨，雷蒙德习惯性的摸摸枕边的爱人，他潜意识里还记得昨天和苔米睡在一起，然后他没有摸到熟悉的滑嫩的脸庞，雷蒙德一下子睁开了眼睛。 　　“苔米？”雷蒙德惊讶发现，昨天晚上还与他缠绵的爱人，不见了，摸摸被褥，她所睡的那边，枕头和床褥都是冷的，雷蒙德皱眉，套上内裤连上衣都没穿，光着脚就去寻找他的小妻子。 　　找了一圈的雷蒙德，终于在书房的电脑旁发现了他的小妻子，显然，他的妻子在他不知道的时候，工作了很长时间，或许，她一夜没睡，因为此时的她正趴在电脑前熟睡，如此不舒服的姿势，雷蒙德推门进入也没有吵醒她。 　　雷蒙德没有看文档上的内容，只是帮助苔米保存了一下，然后他动作轻缓的将妻子抱起，走出书房，今天是周六，她不用上课，那就好好地睡一觉吧。 　　☆、第8章 被隐瞒的剧本 　　人不可能只有一面，每个人都有两面甚至是多面。 　　再阳光的人，也难免会在脑子里冒出些阴暗的想法。 　　有些时候，即使苔米告诉自己，这没什么大不了，但是她还是会不开心，比如，在同学对着她问东问西，完全忘记当年他们是如何嘲笑自己，再比如那些女生别有目的的接近雷蒙德时。 　　苔米不得不承认，有一瞬间，她是那么想杀人。 　　这种负面情绪，在红头发的女孩挑衅地看向她时，达到了顶峰，有一瞬间，苔米甚至在压抑着自己的杀意。 　　她就是想要弄死那个女人。 　　但是理智告诉苔米，这是不对的，对方没有罪大恶极到需要自己动手杀死的地步，她不能做一个犯罪分子，杀人是要进监狱的。 　　换一句话，阻止苔米的，并非是对生命的敬畏，而是苔米本人不想进监狱。 　　当苔米成长为电影大师塔玛拉·霍恩后，许多自称是心理学家的人在分析塔玛拉·霍恩的作品后，认为这位从少女时期就流露出在电影方面惊人天赋的天才导演并不是一个心智健全的人。 　　阿斯伯格综合征让她在人际交往中，处于劣势，同时刻板局限的兴趣爱好，让她很难和周围人有共同语言，因为这位导演几乎不会对除了电影和丈夫雷蒙德之外的任何一件事感兴趣，正常人，很难有人愿意静下心来，听一个人滔滔不绝讲电影或她自己的丈夫，而她也很难对除了电影和丈夫雷蒙德之外的事情有所触动。 　　大约是因为治疗及时加上有利于病人恢复健康的环境，让塔玛拉·霍恩看起来和正常人无异，但是因为在成长过程中经历的重大事件而改变的三观，却很难纠正，一个人的作品往往表达出他的内心世界，塔玛拉·霍恩的作品偶尔流露出的偏执，让人很难相信，这位导演是个拥有正确三观的人。 　　很多媒体人也表示，幸好塔玛拉·霍恩导演身边有一个巧舌如簧的雷蒙德·培根先生，塔玛拉所有的人际网，几乎都是培根先生帮她建立的，这位爱情小说家若是不去写书，还可以考虑政客、演说家或是产品销售，相信那些需要动嘴皮子的行业，培根先生都会有一席之地。 　　`(*n_n*)′ 　　时隔两年，苔米再次生出独立执导一部作品的冲动。 　　再准确一点的说法，时隔两年，苔米再次创作出一个剧本，让她有了将这个剧本搬上大荧幕的决心。 　　之前苔米考虑的无论是校园爱情故事还是校园暴力故事全部作废，取而代之的是两个合二为一后的，全新的作品。 　　苔米没有将剧本给雷蒙德看，因为她不确定雷蒙德在看过剧本后，她和雷蒙德的婚姻是否还能进行下去。 　　对于雷蒙德，苔米有一种偏执，她完全不想放手，无论是雷蒙德这个人，还是雷蒙德那颗心。 　　2002年12月31日，苔米在雷蒙德以及家人的陪伴下，度过了她结婚后第一个生日，这年她十七岁。 　　她人生中所创作的第二部完整的剧本，《漂亮男孩》也在同天完成初稿。 　　`(*n_n*)′ 　　“苔米，今天你生日，你在写什么，最近作业很多吗？” 　　上楼看望自己妻子的雷蒙德忍不住问道。 　　今天是苔米的生日派对，正主却对此兴致缺缺，她象征性的吃了一块蛋糕，就上楼做自己的事情了，若不是来的人都是熟悉苔米性格的亲人，恐怕苔米这怠慢的举动会被认为她并不欢迎大家参加她的生日派对。 　　每年，苔米的生日，负责在正主不甚给力的情况下，将气氛炒热的都是亚伦，今年这一接力棒传到了苔米的法律承认的丈夫，雷蒙德手中。 　　虽然这一接力棒，亚伦交的极为不甘心，却也无可奈何。 　　就像是苔米自己说的，她有她自己的人生，身为哥哥，不可能永远插手妹妹的事情，苔米有她自己的想法。 　　雷蒙德显然比亚伦更合适这一角色，在苔米并没有在场的情况下，他将气氛炒得火热，引得大家哈哈大笑，不过雷蒙德并没有忘记他的妻子还孤零零的一个人在楼上。 　　雷蒙德决定上楼看看苔米在做什么，这段时间她总是很忙，问她在做什么，回答永远都是作业作业，若不是在看到自己时，小苔米的眼神依然是那么充满爱意，雷蒙德会认为他已经失去了魅力。 　　雷蒙德的到来，让已经写完最后一个字，正在检查有无单词拼写错误的苔米有些慌张，她不是很喜欢这种出人意料，不在掌握中的惊喜。 　　于是苔米有些烦躁地关上了电脑，然后生硬地说道：“没什么？” 　　苔米吐字总是很标准，无论是法语还是她并不纯熟的英语。 　　以前雷蒙德觉得这样的吐字方式很有趣，但是今天在他明摆着是关心的态度下，爱人的语气让他有些受伤，不过尽管如此，雷蒙德还是耐下心说，“你是在创作吗，我打扰你了吗？” 　　换个人，苔米大概会不耐烦地请他出去，哪怕那个人是哥哥亚伦。 　　但是对方是雷蒙德。 　　苔米为自己的态度感到愧疚，但是她又因为没有做完计划中的事情感到无比的烦躁，在面对全心全意关心自己的雷蒙德时，苔米又觉得惶恐，隐瞒了某些事实，让她觉得很不安。 　　最终她无比沮丧地低下头，“对不起，雷蒙德，我为我的态度感到抱歉。” 　　雷蒙德觉得耷拉着脑袋的苔米很有趣，刚才还有些受伤的心，一下子被安抚过来，他揉了揉苔米的脑袋，理解地说：“这没什么，我在写东西的时候也不喜欢别人打扰，有一次我上课时想了一个重要的片段，想要将它完整的记录下来，结果讲台上的老师喋喋不休，讲个不停，打扰我思路，我忍了好久，终于还是没有忍住，大声对那个老师呵斥，滚出去！哦，上帝，我甚至还对那个老师扔了一个纸团……” 　　苔米扑哧笑出声来，忍不住追问道：“然后呢，然后怎么样了？”小苔米声音很软，甜甜的，雷蒙德听到后很高兴。 　　“然后，我被老师请出了教室，思路彻底被打断了，因为那个老师打电话请来了我的家长，上帝，你真是无法想象，我父亲的脸是多么糟糕，我想即使是吃了一坨si也不会更糟糕了。”雷蒙德无比夸张地说道。 　　苔米吃吃地笑，她的公公，雷蒙德的父亲约翰是一个古板的人，他固执的认为只有夫妻才能牵手亲吻上-床……当年他和一个女孩在同一家影院相遇，女孩在捡东西的过程中不小心碰了他的手，他就认定要对这个女孩负责任，经过一番死缠烂打后，女孩成了他的妻子，也就是雷蒙德的母亲。 　　雷蒙德见苔米的脸上重新出现笑容，两人紧张的气氛也彻底缓和，心里松了一口气，说道：“快点写吧，大家还在等你，今天是你的生日，我们已经是夫妻了，你把我推到这么多人面前不感觉很愧疚吗？” 　　苔米听后，犹豫地点点头，雷蒙德敏锐的感觉到他的小妻子应该瞒着他做了某件事情，苔米并不是一个擅长掩饰自己情绪的人，她的心思很单纯，全部写在脸上，能做到这个程度，想必小妻子瞒得也是非常辛苦。 　　雷蒙德在心里叹了一口气，但是表面上却还是装作一副什么都不知道的样子，“快点哦，亚伦说，他有一首歌要献给你，我想他大概是去年你过生日时就开始计划了，为了不让你的老公被他唠叨死，培根夫人，你必须挺身而出。” 　　苔米突然不知道说什么好，她点点头，认真地说，“我会很快就下去的！” 　　雷蒙德笑了，他的笑容很温柔，正是这样的笑容穿透黑暗，也是这样的笑容让苔米悄悄喜欢这么久。 　　“那我等你。” 　　“好的。”很乖很乖！ 　　`(*n_n*)′ 　　苔米曾经有独立执导过一部电影的经验。 　　按理来说，第二部电影，有了之前的经验，应该开展的更加容易才是，事实上并非如此，或许是南特影展上接触了更多专业的电影人，看到来自世界各地不同国家和地区的作品，让苔米无意间开阔了眼界，她开始变的挑剔起来。 　　演员演技，画面质量，镜头美感……还有，资金。 　　《牧羊人》是一部成本很小的影片，场景是苔米家人和她一起搭建的，投资来自苔米从小到大的积攒下的零钱、父母以及特别喜欢苔米的小镇超市老板娘。 　　而新剧本《漂亮男孩》，根据苔米不是很成熟的经验，她想要将她脑中构想的画面，完全搬上大荧幕，所需要的资金，哪怕是她将之前《牧羊人》所获得全部酬劳拿出来，也是不够的。 　　而且这还不仅仅是钱的问题，一个剧组，需要的工作人员是很多很多的，之前帮助苔米的是一群电影爱好者，并不专业，他们所知道的也是很有限，如今已经开阔眼界的苔米，将业余的电影爱好者作为对象，组成一支团队，已经无法满足苔米的要求了，她需要更专业的一支团队，而这支团队，必须要和《牧羊人》那支团队一样，她为中心，完全信任她这个导演。 　　这怎么可能？ 　　她上哪里请得到这样的团队，真有这样的团队，人家又凭什么听她的？！ 　　☆、第9章 不需要你的钱 　　雷蒙德最近发现，自己的妻子苔米最近似乎很忙也很缺钱，常常无缘无故就见不到人。 　　往往雷蒙德前脚出门倒垃圾，后脚回来妻子就不见了，只在冰箱上留下一张字条贴。 　　这是怎么回事？ 　　雷蒙德回想起自己不止一次看到苔米在报纸上寻找圣诞节假期的学生兼职，刚才他到超市买菜，竟然接到岳母奥黛丽询问家中财务情况的电话—— 　　“雷蒙德，你们最近是不是手头很紧，钱不够花，前几天苔米竟然问我她到画廊打工，我和罗杰（霍恩先生）能付给她多少薪酬？” 　　想起岳母电话里担忧话语，又想起来苔米这段时间投向自己的愧疚眼神，雷蒙德觉得他有必要和妻子聊一聊。 　　对于苔米最近缺钱的原因，火腿先生有九成的把握，剩下一成的不确定性，则来自苔米眼中那浓浓地负罪感，雷蒙德想知道苔米到底隐瞒了他什么事情，难道她因为需要钱，将房子抵押给了银行？ 　　遗憾地是，这一次苔米又留字消失了，超市归来的雷蒙德给苔米打电话，却发现手机被苔米落到了家里的沙发上。 　　苔米所有的注意力似乎都分给了电影，生活中的苔米总是丢三落四，不是忘带了手机，就是忘拿了钥匙。 　　找不到妻子的雷蒙德，只好在家里打开电视，一边看电视一边等待妻子回家。 　　雷蒙德从早晨等到了傍晚，太阳都快落山了，苔米还没回家，雷蒙德有点着急了，他觉得不能再等下去了，或许他应该报警，就在雷蒙德打算求助警察帮助寻找他妻子时，苔米回家了。 　　原本雷蒙德是非常生气的，他很想出口责备苔米，但是在看到风尘仆仆的妻子后，雷蒙德选择了更为委婉妥当的方式，他走过去，抱住苔米，“亲爱的，你去哪儿了，我很担心你，你没有带手机。” 　　“很抱歉，雷蒙德，我出门之后才注意到，不过那个时候我已经出来好长时间了，回去很不方便，我错了我错了……”小姑娘诚意满满地道歉，毛茸茸地小脑袋在雷蒙德怀中动来动去。 　　不过只有道歉是糊弄不了雷蒙德的，他将试图蒙混过关的靠着卖萌蒙混过关的小姑娘从怀里拽开，严肃地问道：“苔米，你去了哪里？你这几天都在做什么？” 　　“我去找米兰达了，我需要她的帮助，我去了电影厂……”小姑娘避重就轻地说道。 　　雷蒙德被苔米气乐了，他揉了揉小姑娘漂亮的脸颊，“你很缺钱？今天你妈妈给我打电话，说你想去他们的画廊里打工。” 　　“哦，上帝，他们真是个大嘴巴！”小苔米不满意地嘟囔道。 　　还是没说自己需要钱干什么。 　　雷蒙德在心里谈了一口气，“苔米，或许我们需要谈谈，我们结婚前不是说好了吗，我们是夫妻，好坦诚，我第一个问题，你要钱做什么，第二个问题，这段时间你在做什么？” 　　“就这两个？”不知道为什么，苔米在心里松了一口气，但是又忍不住愧疚起来，她避开雷蒙德的眼睛，低头说道，“第一个问题，我写好了剧本，准备拍摄我的新电影，但是我发现资金不够，所以这段时间一直在筹钱，关于你第二个问题，除了第一个问题中我在筹钱外，还有就是我在找人。” 　　说完，苔米小心翼翼地看向雷蒙德，发现雷蒙德并没有生气的意思，然后说道，“我的新电影，我想找更专业的合作者，然后我去找了米兰达，希望米兰达能给我一些建议，米兰达让我去电影厂问更加专业的人，然后这两天我一直在米兰达、家，家、电影厂散着之间奔波，就是这样。” 　　雷蒙德在心里暗自摇头，他知道妻子还是隐瞒了自己很多东西，比如她眼底愧疚的原因，不过这已经无关紧要，他不想把苔米逼得太紧，毕竟每个人都有秘密，苔米愿意和自己分享这些，已经很好了。 　　“好了，亲爱的，拍电影方面我可能帮不上什么忙，不过钱的问题，你不用着急，我说过我们是夫妻，我们不分彼此，我的钱就是你的钱，你看看你需要多少，我看看够不够，不够的话我们再想办法。”雷蒙德微笑着说道。 　　“哦，不，雷蒙德，这是你的钱，我不能用你的钱！” 　　苔米有些慌张地说道，她很震惊，老实说苔米完全没有想到，雷蒙德要将他写书赚得的钱拿出来给自己拍电影。 　　苔米接触过不少专业的电影人，并不是所有电影拍出来就一定能卖钱，很多电影拍出来没有人购买，在商业上就成了无人问津的小白菜，哪怕是大制作电影，也会担心片子拍出来后的贩售情况。 　　一位叫弗雷德·卡瓦耶的编剧告诉苔米，他觉得很难有电影制作公司或个人愿意拿钱给一个只有一部电影作品的年轻导演投资拍片，就算苔米去银行贷款，银行都不见得愿意将贷给苔米这样经验不足的年轻导演，哪怕她很有名。 　　资本家是不会去理会艺术人文情怀这东西，他们看到的，永远只有钱和利益。 　　而苔米，很显然，不是让他们觉得有有油水可捞，有利可图的投资对象。 　　无论是电影公司还是银行，都不看好苔米作品前景，雷蒙德凭什么相信她一定会赚钱，万一她的作品无人问津怎么办，赚不到钱怎么办，当然，她并不是为了钱才去拍电影，但是若是动了雷蒙德的钱，让他成为一个穷光蛋，还一分钱没有赚到，苔米会难受的。 　　“我不会花你的钱的雷蒙德。”苔米非常肯定地说道。 　　“我的就是你的。”雷蒙德亲了一下苔米的额头，不以为意。 　　`(*n_n*)′ 　　苔米非常固执，哪怕是雷蒙德再三表明，他们是夫妻，金钱上是不分彼此的，苔米还是固执的认为，雷蒙德的钱是雷蒙德自己赚的，她不能拿他的钱。 　　苔米继续辛苦的去找资金来源，她跑了很多地方，好在天无绝人之路。 　　虽然找不到投资人，但是在反复奔波中，许多有经验的电影人给小苔米指出一条相当靠谱的可行之路，冒然登门到制作公司要钱实在是不靠谱，可以向法国电影基金申请资助。 　　法国鼓励电影行业，尤其是本土中小成本影片的发展，向苔米这样的新生电影力量，是国家需要的，政府有各种各样的补贴和鼓励政策，他们建议苔米可以认真学习一下《电影资助法》，然后到国家电影中心具体咨询，看看自己能申请到多少种补贴。 　　待资金补贴下来后，苔米自己需要出的钱就非常少了，那个时候她可以选择自讨腰包补清剩下的钱也可以找一个小制作公司合作，大电影公司瞧不上苔米这样初出茅庐的新人，中小型制作公司却不一定，要是投资少，想来很多公司还是很愿意试一试，毕竟苔米作为南特影展和路易·德吕克奖史上最年轻的获奖导演，还是有很多噱头可炒的。 　　雷蒙德在得知苔米最终还是想到解决问题的法子后，心里很复杂，有些骄傲又有些欣慰，还有些心疼。 　　在拍摄《牧羊人》时，苔米还是个不通世事的孩子，她负责大方向，但是很琐碎的细节却是大人们帮她完成的，比如接车，筹钱，解决剧组里大家的吃饭问题。 　　小苔米从来没有为这种琐事操心，她只管好好拍片子，而他们则像她的小马仔跑前跑后。 　　谁也没想到，两年后，为了新作品，他们心中不食人间烟火的小苔米也开始为琐事儿跑来跑去。 　　苔米一见到陌生人就会紧张，很多时候，她连话都说不清楚。 　　就像是很多媒体访问，不涉及电影方面，苔米根本就是手足无措，不知道该说些什么，雷蒙德自己也不知道，苔米是走了多少路，问了多少人，才知道没钱拍电影还能领到政府补助这回事。 　　圣诞节的假期很快就过去了，雷蒙德和苔米都要回学校上课。 　　五天后，夫妻俩见面，苔米一见雷蒙德，就向他滔滔不绝说着她从国家电影中心咨询到的事情，然后苔米颇为骄傲地拿出一张纸，上面记录着所有政府可以发放的电影补贴项目，苔米认认真真地将自己能领到的补助整理出来，然后兴奋地对雷蒙德说：“真的省了好多钱，补贴一旦到手，我只需要再拿出5万欧就能解决全部问题了。”说完扬起小脑袋，得意洋洋地看着雷蒙德，眼神眨啊眨。 　　我很厉害吧，求表扬！ 　　雷蒙德哑然失笑，五万欧对于普通人家也不是一笔小数目，不过拍一部电影只需要自己掏出五万欧，真的非常省了，连《牧羊人》都不止这个数。 　　果然专业人才和非专业就是不一样，隔行如隔山，若不是苔米，雷蒙德也不会知道，原来从筹拍到后期，他们有很多补贴可以领。 　　雷蒙德亲了亲苔米，“这五万，我给你出了吧，就当我投资了，你要在字幕后面写上我的名字，这个怎么样？” 　　这一次苔米没有拒绝，因为她知道，对于雷蒙德这样的畅销小说家，五万真的算不得什么，若是新电影没人买，她会把雷蒙德亏损钱还给他。 　　☆、第10章 弗朗索瓦·布尔维尔 　　或许全世界的学生都厌恶着考试。 　　苔米也不例外，纵然她一直忙碌于自己的电影忽略了学业，但随着业士考试（高考）日渐逼近，苔米也不得不放下电影，开始复习功课。 　　法国的“业士考试”即“baccalaureat”，简称bac，包括必考科目、专业科目和自选考科目，其中必考科目在高二就已经进行完毕，所有科目满分都是二十分，全部考下来，每一个学生大概要考是十多门。 　　法国大学，本科三年制，听取雷蒙德的建议，苔米决定去巴黎国际电影学校（eicar），这是一所私立学校，专业性很强，学生要交作品，导演系的学生可以和其他学院的学生合作共同完成一部作品。 　　对于急需专业人才的苔米来说，这个学校真是再适合不过了。 　　几个月后，苔米很顺利的拿到了eicar的录取通知书。 　　虽然两年多没有新作品问世，但是外界对苔米的关注，并未减少。 　　七月，英国畅销小说家，“爱情王子”雷蒙德·培根发表新作，这是他婚后首部作品，书的名字腻的让人倒牙——《她的吻》。 　　讲的是两个在童年亲密无间的男孩女孩因父母工作调动被迫分开，时隔多年再次相遇并相爱的故事。 　　据书商透露，种种迹象表明，在这本书中，雷蒙德·培根披露了部分他和妻子塔玛拉·霍恩的恋爱细节，虽然他本人并不承认这是一本自传或半自传体小说，“吻”一书的女主也并非叫塔玛拉，但是有些细节却是不容忽视的，比如这本书的女主角是法国人，和雷蒙德现实的妻子塔玛拉一样，酷爱电影。 　　因为《她的吻》一书，雷蒙德和苔米的爱情故事再次成为人们谈论的焦点，在雷蒙德的新书宣传会上，记者不顾主办方阻拦，问了许多和本书无关的问题，其中一个正是因《牧羊人》爱上苔米的粉丝最关心的问题—— 　　“雷蒙德·培根先生，请问您的妻子塔玛拉·霍恩什么时候启动她的新电影计划？她会不会将你的作品搬上大荧幕？” 　　这是当晚比较能引起媒体兴趣的几个问题之一，可惜雷蒙德并没有给出一个确切的回答，或者说，这家伙什么回答都没给，一句轻飘飘地“这个要问她”就结束了话题。 　　`(*n_n*)′ 　　苔米以为《漂亮男孩》凑齐剧组班底，至少要等大学一年级后，让苔米没想到的是，雷蒙德只用了一个帖子，就帮苔米搞定了一切。 　　他在一个电影学院的学生比较关注的专业论坛上发了一个帖子，以苔米的语气写道，我是一个不方便透露姓名的小成本电影导演，作品在国内许多知名奖项上都获过奖，目前手上有个剧本，想寻找场记、摄影、布景，录音、服装、化妆、导演助理，对演戏有兴趣的也可以报名。 　　罗列了苔米的需求后，雷蒙德在帖子里表示，对怀揣梦想，对自己有信心，但是没有什么机会一展身手的年轻人来说，这是一个非常好的机会，虽然剧组资金有限并不能开出特别多的酬劳，但是导演本人在欧洲具有一定的知名度，作品肯定会受到关注，只要你能经过考核，顺利进入剧组成为这个团队的一份子。 　　末尾，雷蒙德留下了他新注册的一个便于联系的邮箱。 　　最初，这个帖子并没有引起大家的重视，大家都不相信帖子的真实性，对楼主的身份也抱有怀疑，零星的回复，下面几乎都是冷嘲热讽，有人认为楼主在骗人，还有人认为楼主身份造假，大家都认为雷蒙德的说法不靠谱，在多个电影奖项上获奖的导演一定有固定的合作对象，就算没有固定的合作对象，在圈内肯定也有属于自己的人脉，怎么可能到论坛上寻求合作者。 　　无论是质疑帖子的真实性，还是询问楼主说的是真是假的，真正发来邮箱投出履历的当真是寥寥无几。 　　不过，虽然发邮箱联系雷蒙德的人非常少，到底还是有人来了。 　　苔米认认真真看过这些人的投出的履历后，对一个叫弗朗索瓦·布尔维尔的青年引起了苔米的注意。 　　这个叫弗朗索瓦年轻人，25岁，很年轻，他来自高等自由电影研究学院（esec）的助理导演系，这是一所在法国颇有名气的两年制大专院校，学校专门培养“辅助型”人才，对方曾在英国伦敦松林制片厂干过三年，参与过大名鼎鼎007系列影片《择日而亡》的拍摄，不过在007剧组，对方职务并非是助理导演而是后勤。 　　老实说，这份履历除了去年11月上映的影片《择日而亡》比较吸引人外，没有任何出彩之处，难以想象助理导演系的毕业生，漂洋过海到了英国，从英国鼎鼎大名的松林制片厂干了三年却还只是个后勤。 　　后勤的工作，苔米十岁的时候，已经可以轻松上任了，那个时候她还无法与人正常交流呢。 　　让苔米感兴趣的是，这个人求任的职务，既不是助理导演也不是布景师更不是后勤，而是和他专业毫不相干的摄影师，他发来了一个视频文包，苔米从下载到解压，都花了一定的时间，作品丰富多彩但都是小视频，可见求职者的谨慎，因为视频都时间比较短，苔米也看不出什么。 　　“你觉得这个人怎么样？”苔米扯扯雷蒙德的袖子，忍不住问道。 　　她指着邮箱里弗朗索瓦·布尔维尔的简历说道。 　　雷蒙德先扫了一眼照片，确定照片上的男人五官平平，没有任何出彩之处，才开始扫下面的资料，看了之后他笑了，揉了揉妻子的脑袋，将她搭理的很整齐的头发揉乱，没有肯定没有否定，而是一句暧昧不明的，“你开心就好。” 　　苔米不解雷蒙德话里的意思，还以为雷蒙德也认为这个人不错，鼓励她去见见这个应聘剧组摄影师的人，忍不住欢喜的点头，“好的，我这就给他回信，本周六似乎很不错，下午茶的时间，嗯，就这样说定了……” 　　雷蒙德看着对着电脑自嗨的苔米，摇头助理导演系，毕业以后去英国松林制片厂给人干了三年后勤，履历里唯一值得炫耀的是给007剧组当后勤，回国之后找不到合适的工作，给一家意大利餐厅当保安，现在跑来发履历说要应聘摄影师。 　　呵呵呵呵，换成自己，这样的家伙直接删掉，见都不见好吗。 　　呵呵呵，你开心就好。 　　开心就好。 　　`(*n_n*)′ 　　弗朗索瓦·布尔维尔忐忑不安地走到洗手间，这是他第五次到洗手间对着镜子整理他的领结，弗朗索瓦提前一个小时就到了约定地点，一家电影主题咖啡厅。 　　这是他有生以来第一次穿得这么正式，为了这次面试，他甚至特意去昂贵的西服定制店里，做了一身西服，以期待给即将见面的导演留一个很好的印象。 　　认识他的人都觉得他疯了，他只是在论坛上看了一个真假难辨的帖子，竟然就傻乎乎地交了履历，并将自己全部的真实经历写在了履历中。 　　所有看过那个帖子的，弗朗索瓦认识的人都认为，那只是一个无聊的人恶作剧，没有一个获奖导演，会在论坛上去找摄影师、助理导演这么重要的职务，这样太随便了。 　　但是弗朗索瓦却认为发帖子的那个人，没有必要说谎的，弗朗索瓦决定试一试，就像那个人说的，这是一次很好的机会，万一是真的，他会抱憾终生的。 　　整理完领结，弗朗索瓦再一次看表，距离约定时间还有五分钟，刚才咖啡厅来了一对养眼的大学生模样的情侣，除此之外，别无异常，弗朗索瓦忍不住再次环视格局并不复杂的咖啡厅，还是没有发现目标人物。 　　“呼，重要人物总是掐着时间到的，加油，布尔维尔先生……”弗朗索瓦一遍遍地给自己打气。 　　就在他深呼吸时，咖啡厅里，那对刚进来的，极为养眼的大学生情侣中的男生四下张望，不经意回头，目光刚好落到弗朗索瓦身上，这个英俊挺拔的的年轻人，有一头抢眼的金发，高大的身形让他看上去不输给任何一个t台上的模特，而帅哥旁边坐着的美女也同样令人惊艳，弗朗索瓦发誓，他一定从哪个地方见过这个美女，因为美女看起来太面善了，或许他们都是明星？ 　　就在弗朗索瓦为了转移注意力胡思乱想时，却见那个金发帅哥对他招了招手，示意他……过去？ 　　哎，这是怎么回事？ 　　弗朗索瓦一头雾水，不明所以地走上前，“请问先生，您需要我为您做点什么吗？” 　　“弗朗索瓦·布尔维尔？”金发帅哥扬眉问道。 　　弗朗索瓦糊里糊涂地点头，“我是，请问您……”您是怎么知道我的名字的？ 　　“您好，我叫雷蒙德·培根，这是我的妻子塔玛拉·霍恩，很高兴见到您！”自称雷蒙德·培根的金发帅哥笑容亲切地说道。 　　他旁边的漂亮姑娘并没有开口说话，却吸引了弗朗索瓦的全部注意力。 　　这个姑娘，简直太熟悉了，太太太太太熟悉了！ 　　雷蒙德·培根、塔玛拉·霍恩，雷蒙德·培根、塔玛拉·霍恩，雷蒙德·培根，塔玛拉·霍恩…… 　　将两个人的名字在心里反复重复了几遍，弗朗索瓦不可思议地张大嘴，眼睛瞪得提溜圆，“塔玛拉·霍恩？你是《牧羊人》的导演塔玛拉·霍恩？！” 　　哦，上帝，他真的见到了上帝！ 　　☆、第11章 往事不可追 　　弗朗索瓦·布尔维尔觉得幸福真是来得太突然了，他原本只是抱着最后的一线希望来到这里，弗朗索瓦甚至觉得，其实他根本就没抱什么希望，只是想给自己一个死心的理由。 　　谁知道，上帝竟然就这样送了他一份大礼包。 　　谁能想象得到，发帖子的竟然是塔玛拉·霍恩，南特影展观众票选奖影片最年轻导演，以及路易·德吕克时尚最年轻的最佳处女作奖获得者，在整个欧洲都颇有知名度的甜心导演。 　　塔玛拉·霍恩凭借处女作《牧羊人》一夜成名时，他还在英国松林制片厂，虽然《牧羊人》在英国上映后并没有那么高的票房成绩，但是音像店的vcd却卖的极好，网上这部电影评价也很高，有段时间，弗朗索瓦总能听到这个名字，他的前同事很多人都是这个少女导演的粉丝，因为她做到了大家想做而做不到的事情。 　　后来听说她嫁给了英国著名畅销小说家，同事还觉得甜心导演有眼光，认为这是英国男人的胜利。 　　当然，那段时间弗朗索瓦也受到了一些嘲笑，都是法国人，对方比自己年龄小很多，自己一事无成还在制片厂跑后勤，人家却已经执导出一部高水平的电影。 　　制片厂也不是没有说酸话的人，但是弗朗索瓦却觉得很受鼓舞，塔玛拉·霍恩的成长史就像一盏灯一样激励着他，他不是霍恩小姐那样的天才，但是同为法国人，他也不想太差。 　　不过一晃两年过去了，这个圈子总有新话题出现，塔玛拉·霍恩这么长时间没有作品，也没有曝光度，大家就渐渐遗忘她了，就连曾经将甜心导演当成激励自己明灯的弗朗索瓦也忘记了这个人。 　　“……半年前，我离开了英国，并不是我放弃了自己的梦想，而是我发现，无论我怎么努力，在大家眼中也不过是一个干的很好的后勤，没有人知道，其实我其实很想做一个摄影师，可是没有导演愿意用一个毫无经验的摄影师，我四处碰壁，于是我想到了回国。 　　我设想中是，国内有一批和我一样籍籍无名寻找出头之日的导演，一部电影，一个好的摄影师实在是太重要了，我想这些导演会需要我的，我很便宜，我不需要他们话太多的钱，只要让我掌镜，给我一个机会，可是回国后我发现自己太天真了，法国有太多和我一样热爱摄影的人，他们中绝大多数经过专业的训练，比我这个半路出家的有优势，那些导演似乎更相信摄影专业的毕业生，我找不到工作，钱快花光了，房租到期了，我没有办法，又不懂别的，只好到一家意大利餐厅给人家当保安。” 　　弗朗索瓦的故事将雷蒙德打动了，这真是一个可怜的家伙。 　　他酷爱电影，也有些能力，他考上了esec，在那里有一群和他同样志同道合的人，可悲的是，就是在esec，弗朗索瓦第一次接触摄影机，他发现比起助理导演他更加喜欢摄影师这个角色，为了学习，他去了在全欧洲都鼎鼎有名的英国伦敦松林制片厂，可惜松林制片厂名气太大，无数怀揣着电影梦的年轻人都在那里，人才济济，以至于弗朗索瓦到了松林制片厂只能当一个后勤。 　　提起往事，弗朗索瓦红了眼，在异国他乡，他也曾被排挤被嘲笑，回国后为了生存，他去做了他原本以为自己永远不会做的工作，他从来没有想过向谁说这些事情，如今面对苔米和雷蒙德将这些藏在心里的事情讲出来后，弗朗索瓦有种时光荏苒，一去不复返的酸涩感，又难过又惆怅。 　　谁能想到，那个怀揣着梦想前往英国的青年，几年后会一事无成、灰溜溜回国，甚至为了生存干起了保安。 　　雷蒙德是一个感性的人，最初在看到弗朗索瓦履历的时，他确确实实认为，这就是个一事无成的白痴，但是当弗朗索瓦讲述了他的故事之后，雷蒙德又肃然起敬，这是一个值得人敬重的追梦者。 　　雷蒙德忍不住看向妻子苔米，然后他惊讶地发现，苔米似乎毫无触动，她看着弗朗索瓦的眼神，至始至终都没有变化，非常平静，平静到仿佛刚才，弗朗索瓦什么都没说。 　　“刚才他说的，你都听到了吗？”雷蒙德忍不住问道。 　　听到雷蒙德说话，苔米平静地脸上，突然变得鲜活起来，她冲雷蒙德露出比夏日的阳光更加灿烂的笑容，重重点头，宛若一个乖巧的小姑娘，“我听到了！” 　　不过当视线转向弗朗索瓦时，苔米的表情瞬间又恢复之前的平静。 　　这种区别对待，让刚才还陷入“往事不可追”情绪无法自拔的弗朗索瓦突然清醒了过来，这位有些社会阅历的青年突然意识到，他是否能抓住这次机会，决定权并不在他，而是在面前这个十几岁的少女身上。 　　“你的情况我都知道了，只是光听你叙述，我是感觉不出来的，弗朗索瓦·布尔维尔先生，让我看看你的水平吧，明天早晨，带上你的摄像机，我想，你不会介意我对你的水平进行一次测验，对吧？”苔米抬起头，深蓝色的眼睛，直勾勾地盯着弗朗索瓦，让他压力倍增，对方脸上没有任何表情，冷冰冰的仿佛一尊雕像。 　　好似刚才她对丈夫的那一笑，只是弗朗索瓦本人的错觉。 　　不过弗朗索瓦毕竟是混过社会的人，不可能被一个十七八的姑娘吓到。 　　他怔愣之后，微笑着说道：“没问题。” 　　仿佛刚才那个红眼圈讲往事的男人不是他。 　　`(*n_n*)′ 　　几天后，在电影学院的学生经常逛的论坛里，那个前段时间被无视的帖子再次浮上来，竟然有人po了后续—— 　　“我不知道有多少人向楼主发了履历，我是被楼中前几层人嘲笑的傻子，我抱着试试看的态度投了个人资料，然后见到了楼主，我真没有想到楼主真的是一个导演，还是一个很有名的导演，我经过了考核，拿到了一份相当正规的合同，成为了这个剧组中的一员，我为我的远见感到骄傲，楼主说的全部都是实情，是导演，而且是一个有名气有作品的导演，放心大胆投履历吧！” 　　这个后续最开始并没有引起众人太多关注，直到又隔了一段时间，有了将帖子顶上来，第二个上来po后续的人，这些人都没有回应楼中人询问楼主身份的问题，只表明楼主是一个有名气的导演。 　　很多人都怀疑这个帖子为了达成某种不可告人的目的造假了，但是随着两个人贴了后续，开始有越来越多的人抱着试试看的态度投了资料和简历，然后有越来越多的人将帖子顶上来证明了楼主的身份，即使是没有通过考核失败的应聘者，也谦虚地表示受益匪浅，“对方对我说，我还差一点，我想或许只有那么一点，我再努力努力，就符合要求了，我想我会认真工作，争取也能进入这个团队！” 　　几乎没有人注意到，这些po后续的人，谁都没有点名楼主性别，以至于后来越来越多询问的人，默认这位发帖的导演是男性。 　　老实说无论是苔米还是雷蒙德，都没有要求考核的人为她的性别保密，这些人如此的整齐划一闭口不提导演的性别，就是为了想象看下一个考核者震惊的表情，虽然他们看不到，但是光靠想象，都觉得非常有趣。 　　`(*n_n*)′ 　　苔米仅用了一个半月的时间，就凑齐了全部班底。 　　这个速度不仅出乎了苔米的意料，连雷蒙德都觉得，这很不可思议。 　　在这个临时拼凑的剧组，只有灯光师是一个三十岁的成年人，其余成员，都是年轻人，整个剧组平均年龄24岁。 　　老实说，这真的是一个非常年轻的剧组，25岁的摄影师，23岁的助理导演，21岁的化妆师，27岁的道具师…… 　　还有未满18岁的导演塔玛拉·霍恩和20岁的监制雷蒙德·培根。 　　乍一看，这群人很不靠谱。 　　但是观察他们的履历却会发现，这些人绝大多数，毕业于专业的电影院校，在学校中就拿出了相当漂亮的成绩单，而另一部分则在电影厂工作，积累了相当丰富的经验。 　　法国电影从业者甚多，他们中绝大多数和弗朗索瓦一样，怀揣着梦想，却一次次被现实无情的击倒，也有一部分在学校表现非常好，却因为各种各样的原因，得不到老师的重视，他们想要更大的舞台，却不知门路，只能抱着试试看的态度投出了简历。 　　塔玛拉·霍恩，虽然她在法国众多青年导演中，并不是最出色的那个，但是她却是少有的，有话题度的那个，她的丈夫是畅销小说家雷蒙德·培根，她自己则是法国最受期待的天才导演。 　　这些人相信，只要塔玛拉·霍恩保持《牧羊人》的水平，那么就会有一批人买账。 　　为了更大的舞台，在履历上填上灿烂的一笔，这群人心甘情愿听从一个年龄不大的导演的吩咐，以她为核心。 　　☆、第12章 察觉和选角 　　雷蒙德用一个帖子帮苔米招来了她新电影的幕后班底，却没有办法帮助苔米找到她需要的演员。 　　对于演员，苔米有自己的一套想法，她需要大量的群演，他们要在15岁~18岁之间，男女不限，性格爱好不限，然后在这群人中，苔米还想要找到那个“漂亮男孩”。 　　老实说，找群演并不难，对于处于青春期的年轻人，拍戏是一项很酷的事情，或许他们并不能在这部电影中露脸，但是有这么一次经历也非常不错。 　　但是找到苔米需要的漂亮男孩却不是容易的事情。 　　因为苔米的要求实在是太高了，15岁到17岁之间，身高1.80m，最好1.85m，会打篮球，长相英俊，气质温和，看上去腼腆，不要那种看上去就像是花花公子哥的，最重要的是，对方头发必须是金色，而且不能是理发店漂染的亮金色，那样太假了，苔米要天生的深金色稍微偏黄一些的头发。 　　任何人听到苔米的要求后，都会情不自禁地看向雷蒙德，因为苔米这个要求，简直是为雷蒙德量身打造的，雷蒙德除了年龄对不上，那一项都能对上。 　　别说是外人，就连雷蒙德自己，看到了这个要求后，也感觉，苔米找的不是演员，而是十七岁的自己。 　　“苔米，该不会这个漂亮男孩就是我吧？”雷蒙德好奇地问道，老实说他还是蛮兴奋的，他一直很期待妻子以他为原型，拍一个以他们爱情故事为蓝本的电影，没有想到苔米竟然真的满足了她。 　　和雷蒙德想象中不太一样的是，苔米似乎并没有想象中的那么兴奋，她回避了雷蒙德兴致盎然地眼光，垂下眼皮敷衍地说道：“哪有，只是巧合而已。” 　　作为一个畅销小说家，雷蒙德不仅擅于抓住市场和读者的胃口，还拥有非常敏锐的观察能力。 　　在苔米一再推脱，回避下，雷蒙德对这部电影开始有了不太好的猜想，该不会苔米以自己的为原型，写了一个反面人物吧？ 　　越想，雷蒙德就越觉得这个猜测是对的。 　　自从苔米萌生了写新作品的想法，就开始躲着自己，每次她在搞新剧本创作，都神神秘秘的避开自己，若仅仅是这个就算了，一贯喜欢和自己分享灵感询问自己意见的苔米，在这次剧本创作上，出乎意料的变得沉默了起来，从剧本的创作到成型，苔米至始至终都没有和自己分享过，一个字都没有。 　　他插手了苔米新电影剧组所有事物，唯独剧本创作。 　　在苔米剧本的创作上，自己甚至不如一个外人有发言权，那个弗朗索瓦·布尔维尔至少看过分镜头脚本，而苔米却什么都没有给他看过。 　　想到苔米时不时露出的愧疚的眼神，雷蒙德觉得自己从未有一刻向现在这般英明神武。 　　他上辈子一定是一个福尔摩斯式的人物！ 　　于是雷蒙德决定试探一下小妻子，来验证自己想法的正确性。 　　`(*n_n*)′ 　　“苔米，我们谈谈怎么样？” 　　晚上，当一段温存后，雷蒙德一边亲着苔米的秀发，一边用低沉充满磁性的声音在苔米耳边问话。 　　被雷蒙德好一顿折腾的苔米，此刻脑袋里就是一团浆糊，她什么也感觉不到，警惕性几乎等于零，她困得睁不开眼睛，连眼皮都不开，只是哼哼，“嗯？你要谈什么？” 　　声音软糯，像是裹了一层奶油的酥点。 　　雷蒙德爱极了苔米此时迷糊，忍不住说道，“我一直以为我们之间是没有秘密的，没有想到，我都知道了，没想到在你心中，我竟然会是那样，我感到很遗憾，能告诉我为什么吗？” 　　苔米原本都要睡了，她真的很困，这段时间很忙很累，被雷蒙德折腾了半天后，苔米累得连睁眼睛的力气也没有，但是当她听到这番话时，仿佛冬天被浇了一头冷水，瞬间打了一个激灵。 　　她睁开了眼睛，扭过身子，用胳膊支起半个身体，眼睛一眨不眨地望着她的爱人雷蒙德，“你都知道了？” 　　苔米的声线颤抖，声音中透着慌促，眼神中愧疚又带着恐惧，仿佛下一秒这世界就要塌陷。 　　雷蒙德一下子心软了，他突然什么都不想知道了，于是他将苔米拉近自己怀中，安抚着因为恐惧颤抖的爱人，“不，我什么都不知道，我在给你开玩笑，真的。” 　　“真的？”苔米还是不放心。 　　雷蒙德抚摸着苔米僵硬的后背，声音温柔，“真的，我什么都不知道，我等你什么时候愿意告诉我，在这之前我什么都不知道。” 　　苔米听后，恐惧地战栗渐渐消失，取而代之地是长久不言地沉默，就在雷蒙德以为妻子在自己怀里睡着了之后，苔米瓮声瓮气地说道：“对不起。” 　　雷蒙德以为愧疚苔米会忍不住将实情全部告诉自己，没有想到的是，苔米始终一个字没说。 　　她困倦的在自己怀里睡着了。 　　`(*n_n*)′ 　　南特影展和路易·德吕克奖后的苔米还是有些人脉的，她最近在筹备新片的事情被电影厂的工作人员知晓以及和苔米比较熟的电影人知晓后，她想要的演员的条件也随之曝光。 　　一看苔米对男一号的选角要求，认识苔米的人都笑了，这不就是十七岁的雷蒙德·培根吗？ 　　“可惜，若不是你对年龄卡的那么死，雷蒙德真的可以本色演出。”一位熟悉苔米的选角导演说道。 　　苔米摇摇头，“不，他和雷蒙德不一样，两者截然不同。” 　　可惜，没人相信苔米的话。 　　大家都以为苔米只是害羞了。 　　大家一边帮苔米寻找合适的年轻人，另一边劝苔米放低要求。 　　其实苔米所有的要求都不难满足，若没有那个天生金色头发，在法国找到一个身材高大会打篮球的帅小伙也不是什么难事，气质这个东西，主要是靠培养，只要调-教得当，花花公子也能演出绝世好男人。 　　天生金发的人本来就不多，随着年龄的增长，许多小时候是金发的人，长大之后头色却渐渐变深成为浅亚麻色甚至是浅棕色，像雷蒙德那样，能在成年后还保持一头较为纯正金发的人少之又少。 　　“现在化妆技术很发达，你想要自然的，染发技术也是可以达到的，这世上难免会有遗憾，演员的演技才是最重要的，发色什么的都是其次。”苔米的外婆，米兰达如是说道。 　　苔米听进去了米兰达的话，放低了要求，于是她很快找到了她需要的演员，对方叫雷欧·莫尼耶，是一位叫莫尼耶的古董收藏家的亲侄子，亚麻色头发，并同意染发。 　　这个人是大导演雅克·贝汉亲自推荐给苔米的，苔米原本不想理会这样的关系户，但是因为雷蒙德不要让她得罪雅克·贝汉这样的大导演，免得以后在圈里路难走，苔米只好闷闷不乐的答应下来，心里想的却是，女一号的人，必须由她亲自挑选。 　　除了雷欧·莫尼耶是大导演雅克·贝汉推荐的，剧组其他演员，都是苔米亲手选出来的，哪怕是一个可能不会露脸的群演。 　　很多人都认为，苔米花这么大的力气寻找电影男一号，男一号的戏份一定非常重，事实上确实如此，男一号是这部电影非常重要的人物，但是却不是最最重要的人物，最最重要的那个是女一号。 　　而女一号的原型不是别人，正是苔米本人。 　　不过苔米却并没要求女一号是个漂亮女孩，她甚至没有选择长发女孩，而是选择了一个眼神倔强的少女。 　　和男一号英俊的外贸相比，女孩样貌只能算是清秀，但是就是对方的眼神，触动了苔米，后来苔米才知道，这个女孩，是一个童星。 　　当然这个剧组，不可能都是业余演员，苔米故事发生背景既然是校园，那么肯定会有老师家长之类的大人，而这些人，苔米统统选择了专业的演员，当然也有一些人被她抓了壮丁，比如说男女主角所在班级的班主任一角就是由剧组年龄最大的灯光师担任的。 　　摄影师弗朗索瓦正在追求的一个女职员，也得到了一个露脸不多的小角色。 　　这还是雷蒙德向苔米建议的，无关紧要的角色，可以适当的通融，拍戏这种有趣的经历，很多人都想尝试，苔米作为导演，想要和一个从未合作的团队，在将来开机的日子融洽的相处下去，一些手段还是要有的。 　　所有人，包括，雷蒙德在内，都以为苔米至少要在开学之后，稳定下来才会正式开机。 　　毕竟大家还都不算太熟悉，比如摄影师弗朗索瓦就总是叫错布景师的名字，不过对于这件事苔米却有不同的看法，她认为，最能促进大家熟悉的环境，绝对不是派对和聚餐，而是工作。 　　于是在剧组凑齐了人，苔米甚至没有问大家适不适应，有没有调整好，就宣布了即将到来的开机时间。 　　而这个时间，距苔米正式开学，只有二十九天。 　　☆、第13章 正式开机的《漂亮男孩》 　　拍摄于2003年的，由塔玛拉·霍恩自编自导的影片《漂亮男孩》，是很多电影爱好者眼中的一个奇迹，和许多文艺片导演，动辄半年一年的拍摄周期相比，26天内杀青，进入后期制作的《漂亮男孩》已经不能用快去形容。 　　所有人都想知道，剧组的工作人员，是如何在如此短的时间，保质保量的完成一部影片。 　　对此，剧组所有人都闭口不谈，直到二十年后，这部电影的主演之一，饰演“漂亮男孩”罗杰夫的法国演员雷欧·莫尼耶在一次电视节目中，提到了一件往事，而这件往事，似乎无形间揭开了这个秘密—— 　　那是雷欧·莫尼耶第一次见到导演塔玛拉·霍恩，那个时候的莫尼耶是一个仗着有钱无子的叔叔，和出色的外形，在学校里横冲直闯，无法无天的小混蛋。 　　用莫尼耶自己的话就是，“那个时候，我从来没有觉得女性有什么了不起，因为他们看到了我就像是看到了珠宝和黄金”。 　　直到他见到了导演，塔玛拉·霍恩。 　　“你们无法想象，那个时候的她是多么漂亮，我在叔叔家见过许许多多漂亮女孩，她们有着傲人的胸围纤细的腰肢，她们浓妆艳抹，打扮时髦，但是她们没有一个人比她更有味道，我几乎是第一眼看到她，就想要征服她……” 　　“……哈，你问我后来呢，后来，没有后来，霍恩导演当然看不上我，我敢打赌，那个时候她眼中的我就是一个靠关系硬塞给她的垃圾，她对我从来都是不假言辞，从来没有给过我一个好脸，我表现的好，她觉得很正常，我表现的不好她就会用很凌厉很鄙视地眼神看着我，她对我从来都很不耐烦，好像我脑子少根弦……我被激怒了，我认为她有眼无珠，后来我在心里告诉自己，一定要让这个女人后悔，我一定要好好演戏，出人头地，然后让这些瞧不上我的人，求着我来演他们的戏，到那个时候，我一定特别高傲地仰着头，然后对他们说，不！” 　　莫尼耶的话，看似揭露了二十年前不为人知的真相，事实上也只是真相的冰山一角。 　　一切要回到2003年的8月2日，《漂亮男孩》正式开机。 　　`(*n_n*)′ 　　除了一群饰演学生的小演员，苔米是整个剧组年龄最小的人，但是她确实这个剧组权利最大的人，她不仅需要自编自导，还需要兼职分镜师、统筹、以及剪辑师。 　　说能者多劳，还不如说是苔米因为经费不足，为了省钱不得不出此下策。 　　刚开机的前三天，进展很慢，因为这群孩子总是情不自禁地看向镜头，说话很不自然。 　　苔米不得不ng了好几次，暂停进度，一遍遍给这些她心里不知道吐槽了多少遍的木瓜说戏，告诉他们该如何如何去演。 　　不过因为苔米最开始的好态度，这群孩子心中导演霍恩并没有什么权威，很多人甚至觉得，拍电影挺容易的，这个比他们只大一丁点的女孩，也没多大的能耐。 　　有些孩子甚至拍着拍着戏，就跑出了摄影机范围，穿过警戒线，跑到苔米面前指着摄影棚昂贵的机器说，让他们玩玩儿那些大家伙。 　　还有一些孩子，威胁苔米要加戏，要露脸，要不然他们就不拍了。 　　事实上整个剧组，除了弗朗索瓦·布尔维尔作为摄像师，必须有分镜头脚本作为依照，整个摄制组，没有一个人知道导演在拍什么，包括这些要求加戏的孩子。 　　苔米的好脾气和耐心，在结婚后，全部给了丈夫雷蒙德，别说是这些和她连萍水相逢都算不上的群众演员，就算是主演敢冒冒失失跑到苔米面前加戏，苔米也会发飙。 　　于是这群孩子倒楣了，他们全部成为苔米杀鸡儆猴的牺牲品，苔米眼皮子抬都没抬，就对助理导演阿奴克·杜瓦尔说道，“我们手上不是还有一些备用信息吗，给他们打电话，记下来这些人的名字，明天我不想看到他们。” 　　一句话，决定了这些人的命运。 　　“凭什么，你凭什么这样对我们！” 　　“就是，这不是你一个人的剧组，他们都没有赶我们，你凭什么？！” 　　“有什么了不起，你让我们走就走，我们就不走！” 　　这些孩子将苔米围在中间，七嘴八舌地围着她，试图用语言和武力让她妥协，拍摄显然是进行不下去了，原本好好拍戏的孩子也手足无措地看向这突如其来的一幕。 　　“你们干什么，不要这样！”剧组其他人上前拉开这些处于青春期的青少年，并威吓说，“再这样我们就报警。” 　　对于青春期的孩子，这些二十多岁的年轻人，显然比苔米这个女导演要有威慑力，因为他们是大人，而苔米和他们一样，都是孩子。 　　可惜苔米根本不吃他们这套，她连眉头都没皱一下，似乎根本没将这些人放在眼里，紧接着她抬起头，声线不复之前的温和变得凌厉刺耳，她的声音不大不小，正好传遍整个摄影棚： 　　“这就是我一个人的剧组，不好好拍戏，就给我滚蛋！” 　　助理导演阿奴克·杜瓦尔，也是苔米通过雷蒙德的帖子招来的，只有23岁，大学刚毕业不到一年，曾就读于巴黎第一大学电影学专业，这是一所颇有名气的综合院校，在阿奴克身上，综合类院校的弊端显露无疑，对方理论上是一把好手，实践上差的可以。 　　他的梦想是当导演，现实却是，他给苔米当助理导演，苔米都嫌对方手脚不太利索，若不是阿奴克有别人代替不了的闪光点，比如他有非常好的沟通能力和协调能力，这是一个助理导演所不可或缺地素质，要不然苔米肯定不会录用这样的人当自己的左右手。 　　苔米如此嫌弃阿奴克，事实上，在阿奴克·杜瓦尔的心里，苔米也不见得是多好的一个选择。 　　他却是没有多少实践经验，但是苔米也不见得比他强特别多，刚才苔米被那群孩子围攻的时候，阿奴克还有几分好笑，觉得这一幕和小孩子闹别扭一样好笑，谁知道下一秒导演就要换人。 　　苔米的强硬让包括助理导演阿奴克在内的所有人都收起了小觑之心，那句“这就是我一个人的剧组”以及后面那句“不好好拍戏，就给我滚蛋”几乎敲在了所有人心上。 　　大家甚至不知道，苔米是对那群不知天高地厚的群演说的，还是对他们这些年龄虚长几岁的大人说的。 　　他们只知道，若是不好好干，这位塔玛拉·霍恩导演，是真的会让他们走人的。 　　一时间，整个剧组，严肃地不得了，连那些一直不会演戏，忍不住盯着镜头看的孩子，也开始正确对待，因为被灰溜溜地赶出剧组什么的，真是太丢脸了。 　　`(*n_n*)′ 　　弗朗索瓦看过苔米的《牧羊人》，这是一部在当年非常有名的电影，欧洲许多国家都有公映，即使没有公映，音像店也有碟片可以购买和租借。 　　看《牧羊人》时，弗朗索瓦就觉得，塔玛拉·霍恩是一个非常擅于处理长镜头的导演，她对长镜头的处理在处女作《牧羊人》中虽然还是略显青涩，但是比起欧洲许多颇受关注的新秀导演，塔玛拉·霍恩的作品，已经初露锋芒，展现了他们所不具备的大师风范。 　　苔米在考察弗朗索瓦的同时，弗朗索瓦也在观察苔米，作为第一次合作对象，双方都在互相了解的探索阶段。 　　幸好，苔米并不算传统意义上的新人，她有一部作品供大家参考，虽然新电影的内容大家不得而知，但是《牧羊人》却可以告诉大家，苔米喜欢什么样的画面风格，以及什么样的处理镜头方式。 　　在电影还未开机时，弗朗索瓦就认定如此擅长处理长镜头的苔米，新作品中也不会放弃对长镜头的运用，因为她这个优势实在是太过明显了，甚至已经可以称得上天赋。 　　事实也确实未出乎弗朗索瓦的意料。 　　正如摄影师预料的那样，《漂亮男孩》的分镜头脚本中，长镜头确实占据了半壁江山，但是与此同时，另一个在《牧羊人》中没出现过的，多角度切换，同时出现在厚厚的分镜头脚本中。 　　不得不说，弗朗索瓦被这本潦草的分镜头脚本手稿给惊艳到了，他拿着需要拍摄的镜头找到苔米，非常诧异地问道：“这些都是你想的吗？” 　　“去工作，别给我说废话？”苔米对比她大几岁的弗朗索瓦，毫不客气地训斥。 　　弗朗索瓦一噎，他可是见过霍恩在雷蒙德面前那天真烂漫的样子，对比他眼前噎死人不偿命的冰美人，弗朗索瓦有必要质疑他这位合作者，其实具有精神分裂倾向。 　　“真的是你想的？你可真厉害，你知道吗，我越来越期待这次合作了，我觉得我们一定会成功的。” 　　弗朗索瓦现在无比佩服面前的少女，这已经不能单纯用天赋去描述了，他只能说，塔玛拉·霍恩天生就是要当导演的。 　　可惜摄影师的赞美并没有引起苔米的共鸣，她皱了皱眉头，只觉得这男人无比聒噪，于是她厉声打断男人的碎碎念：“去工作，立刻，马上！” 　　好吧，好吧，我不说了。 　　弗朗索瓦赶紧闭嘴，心里却不断腹诽，可真不可爱啊，女暴君。 　　☆、第14章 继续拍摄 　　很多有文艺片拍摄经历的演员都知道，很多文艺片导演，他不喜欢给演员剧本这东西，甚至有的导演，他自己都没有剧本，没有剧本的导演，自然也不会把剧本给演员。 　　于是就造成这样一种情况，你在剧组拍上三四天，但是你却不知道自己拍得电影是什么内容，也不知道你饰演了一个什么样的角色，有些演员离开剧组到电影上映，都不知道自己在剧组干了什么。 　　或许他（她）只是走了两步路，或许他（她）只是抬头望了一下天空。 　　但是经过后期剪辑后的电影，所呈现的却是一个完整而流畅的故事。 　　之所以会出现这种情况，全因为摄影师和剪辑师拿着分镜头脚本。 　　剧组所有人都会迷糊，他们却不会，即使拍摄顺序和剧本剧情顺序差得十万八千里，也绝对不会影响后期制作后的，电影的流畅度。 　　不过对于演员来说，不知道自己拍得是什么东西就有些苦逼了。 　　完整的剧本和剧情可以帮助你领悟这个角色，迅速融入到角色设定中去，但是一旦不知道角色设定的是什么，就很难和导演发生共鸣，不知道导演要什么，这戏自然也很难演好。 　　群演的事情解决完毕后，在拍摄过程中，几位主演也相继出现了问题。 　　首先向苔米发难的是雅克·贝汉塞进来的雷欧·莫尼耶。 　　不过这小子有百分之九十以上的可能是想引起导演的注意力。 　　可惜他用错了方式。 　　“导演，我没有剧本，我想你应该给我一个剧本，别说你没有，我看到了，我都听说了，你就是分镜头脚本师，那些分镜头都是你画的，别想糊弄我，没有剧本根本出不来分镜，我必须要看剧本，你不能让我傻乎乎地在那站着，对着空气傻笑，我根本不知道自己演的什么，这太苛刻了。” 　　一组镜头拍完，剧组休息十分钟，雷欧·莫尼耶一边偷看苔米的表情大声抱怨，一边情不自禁地整理自己的领结，让自己看起来更加英俊帅气。 　　听到莫尼耶的话，摄影棚很多人都停下了手头的工作，颇为好笑地注视着这位帅小伙挑战冷面导演的权威。 　　老实说，莫尼耶这小子在剧组很吃香，长得好看就是优势，再加上这小子除了平时有些装，倒也没有什么大毛病，没有因为自己是雅克·贝汉塞进来的人就在剧组迟到早退什么的，大家都不讨厌他，剧组年轻的女孩子多，很多少女都明着暗着向莫尼耶表达过自己的好感，可惜莫尼耶就看上了比自己大两岁的导演塔玛拉·霍恩。 　　无论是年龄还是婚姻，在爱情面前都不是什么问题。 　　可惜，无论他如何孔雀开屏的向苔米抛媚眼送秋波，苔米都不曾理会。 　　这一次，也一样。 　　苔米回答地很干脆，“不行！” 　　“为什么，这简直是没天理，哪有一个演员拍戏不看剧本的？！”莫尼耶不满地大声嚷嚷，在喜欢的女孩子面前，青春期的小毛头总会做一些蠢事情，比如声音格外的大，另外在附带一些傻乎乎的动作，比如整理头发，比如自以为非常幽默的耸肩。 　　不过无论是莫尼耶的有意放大声音，还是他那一系列愚蠢的小动作，落到苔米眼中都变成了挑衅，苔米绝对不会忘记，眼前的这个家伙是被人塞进剧组的关系户，是自己妥协的产物，苔米不愉快地皱起好看的眉头，冷冰冰地说道： 　　“或许你应该给贝汉先生打个电话，让他教教你如何演戏，我想他应该不介意传授你没有剧本的情况下如何演戏的经验，我相信，一点皮毛就可以让你受益匪浅，当然，若是你觉得你实在是怎么都做不到，为了节约时间，我还可以换人，杜瓦尔手中至少有三个罗杰夫的候选名额，那些人大概很乐意尝试你做不到的事情。” 　　大规模替换群演事件，除了让剧组所有人感受到这个拥有天使般迷人脸庞的导演，作风是多么的强硬，还留给大家一个深刻的印象，那就是霍恩导演说到做到。 　　将近三分之一的群演围着她闹事儿，要求加角色，她说换就换了，没有丝毫的余地，莫尼耶虽然知道自己有雅克·贝汉这个强有力的后台，霍恩这个初出茅庐的新人导演不会拿他怎么样，但是雷欧·莫尼耶一点都不想做那种以势压人的家伙。 　　他可没有脸让导演开除出剧组，再让叔叔去给雅克·贝汉导演说好话。 　　于是莫尼耶讪讪地闭上了嘴巴，蔫蔫地回去练习微笑，虽然他不知道自己在拍什么，却希望自己可以圆满完成霍恩导演所描述的那种“很美好很温暖地笑容”。 　　`(*n_n*)′ 　　长镜头总是要消耗很多时间，光准备就要浪费一天。 　　苔米不容许演员随便浪费胶片，因为剧组资金有限，苔米不希望雷蒙德天天为资金发愁，所以拍戏的时候，一直很节约。 　　因为苔米的高要求，演员通常都在台下联系很久，即使这样，还是免不了会出现这样那样的问题，一旦演员出现问题，最轻的情况是导演的大声呵斥，比如：“你脑子里是木瓜吗，装的不是脑子而是木瓜籽？” 　　ng次数再多一些，导演就不会呵斥了，只会用眼神盯着对方，一言不发地看着对方。 　　这被剧组的演员称之为“眼杀”，即，用眼神杀死你。 　　进组有段时日，导演的气场越来越强，眼杀的威力很强，导演的眼睛仿佛会说话，开启眼杀模式时，那双眼睛里全是鄙夷和歧视，仿佛你是一个活着也会浪费空气的垃圾。 　　这种眼神，即使是成年人也常会感觉招架不住，更何况剧组演员绝大多数是一群十五六岁的孩子。 　　不过，比起最坏的情况，“眼杀”还是好的，在她给你认认真真说戏后，你的表现仍然很糟糕，没有一丝一毫的改善，导演会连“眼杀”都懒得给你。 　　那个时候，你真的是难受死了，因为她会直接饶过你的戏份，拍下一条，然后等剧组其他演员陆续离开，你还要一个人补拍，不要指望这个时候导演会给你什么好脸色，她恨不得你再差一点，这样就有理由将浪费胶片的“木瓜”轰出剧组： 　　“木瓜还能美白，你们在剧组就是浪费粮食浪费钱，还不如木瓜！” 　　全剧组的人心塞塞，挨骂的和围观的都有一种被教训的感觉，霍恩导演的厉害之处在于，她训a的时候，围观的bc也觉得导演在训他们…… 　　瞧瞧，这就是全欧洲最被看好的下一代电影大师，无数人追捧的甜心导演，呵呵呵，就这货还甜心，起这名的人眼神是落娘胎里面了吧。 　　不过纵使苔米非常挑剔，整个剧组也不是没有她赞赏的人。 　　《漂亮男孩》的女一号是法国童星让娜，可惜因为貌不惊人，她毫无名气，好在对方对娱乐圈也没有太大的野心，《漂亮男孩》中的女一号温蒂大概会是她人生中第一个也是唯一一个女主角、 　　让娜觉得自己并不适应娱乐圈，也不适合做一名演员，所以她已经决定，拍完这部戏就回学校好好上课，接下来她的理想和娱乐圈没有了半分关系，小姑娘希望长大后当一名骨伤医生。 　　或许因为是最后一次出现在摄影棚这个地方，让娜拍戏时格外认真，展现了不逊于任何一位专业演员的素质。 　　虽然她也没有剧本，但是她通过揣测助理导演杜瓦尔每天分给她的拍摄任务，竟然揣摩出了一部分剧情。 　　让娜的发现让苔米非常惊喜，得知小姑娘已经决定告别大荧幕，专注于学业，日后当一名骨科医生，苔米竟然有些遗憾，她甚至忍不住说道： 　　“这一刻我竟然希望你做不成骨伤医生，回来拍戏。” 　　对于在剧组从来不夸奖演员的导演塔玛拉·霍恩来说，这是相当高级别的赞赏。 　　让娜的脸都红了，使劲儿憋住，不让自己流露出过分得意的表情。 　　正是因为有让娜的对比，另一位主演，莫尼耶努力所展示的成果，在苔米眼中就打了折扣，因为莫尼耶也演了很多场戏，别人演戏时也观察了很久，但是饰演漂亮男孩罗杰夫的莫尼耶，始终没有发现他们在拍什么故事，只是机械的苔米让做什么就做什么。 　　这让苔米未免感觉失望，有时候她甚至想，若饰演罗杰夫这个角色的演员，是自己亲手挑出来的，会不会有什么不一样。 　　苔米知道，莫尼耶已经努力做到最好，但是人总是有那么一点点不知足，得不到的仿佛才是最好的。 　　或许，这对同样努力，只是嘴上有点花花的雷欧·莫尼耶并不公平，毕竟对方也有认真的揣摩角色，并没有因为自己亲叔叔认识雅克·贝汉就自认为高人一筹，但是这世上有什么事情是完全的平等呢？ 　　在莫尼耶决定通过捷径进入剧组时，他势必就要做好承受苔米的偏见和歧视的准备。 　　不过，也正是因为苔米的偏心眼儿，让莫尼耶日后对自己越发严格。 　　在接下来相当一段时间的拍摄过程中，莫尼耶的严格已经不是为了追求女孩，让导演霍恩亲睐与他，而是为了向所有人证明自己有这个能力做一名合格的演员。 　　☆、第15章 杀青和开学 　　电影杀青那天，苔米用租来的大巴车，带上剧组主要演员及所有幕后工作人员，组成了一个小团，用节约下来的经费，来了一个巴黎两日游，犒劳大家近一月来的辛苦工作。 　　在大巴车上，苔米拿着一个话筒，挨个表扬在座的每一位。 　　包括大家一直认为，导演非常不待见的男一号的扮演着雷欧·莫尼耶。 　　“莫尼耶，你是个非常棒的演员，虽然你的缺点我能说出来一大堆，比如领悟能力差，臭屁又骚包，但是你年轻，有潜力，自我约束能力很高，勤奋又有野心，但是你要相信你自己，一个人的否定不能代表全部，你永远做不到让所有人都喜欢你，也不可能有一个人做到让所有人都喜欢他，做好你自己的事，演好你自己的戏，一直本分的做事情，总有人会看到你的努力，若是你志向在于演戏，一直有在这个剧组的表现，我相信你会成功的。” 　　若是二十六天前，苔米对莫尼耶说这番话，莫尼耶会觉得这女人有病，根本不会听进去，但是经过二十六天的挖苦嘲讽打击无视，莫尼耶对于渴望得到导演的嘉奖达到了顶峰。 　　尤其是在导演似乎非常看好剧组另一位同龄的女演员时。 　　听到霍恩导演这样一番肯定，莫尼耶原本以为他会像之前无数次设想的那样，不屑一顾地仰起头，然后洋洋得意地自夸一句“小意思”，但是现实情况却是，莫尼耶还没听完导演最后一句话，已经低头红了眼，少年吸着鼻子，等到苔米说完“我相信你会成功的”，才哑着喉咙开口，“谢谢，霍恩小姐，我会努力的。” 　　很多年后，当优秀的女一号让娜被大家遗忘，当《漂亮男孩》成为法国辉煌璀璨的电影长河中的一粒微尘，当莫尼耶拍了比《漂亮男孩》更加优秀的电影、遇到了比17岁的苔米更加优秀专业的导演…… 　　他始终没有忘记曾经与导演塔玛拉·霍恩的这次合作。 　　正如于导演霍恩合作过多部作品的摄影师，弗朗索瓦·自己所说的那样，“工作状态时的霍恩是一个很容易让你忘记年龄的人，她像一个公式，一个算法，你信任她就像是信任手边的计算器，无论是十七岁的霍恩还是二十七岁的霍恩，她们都同样值得信赖。” 　　o(n_n)o 　　苔米人生中第二部电影无声无息的开始，又无声无息的结束。 　　杀青两天后，她和很多高中毕业的学生一样，走进了大学校园。 　　对于许多人来说，塔玛拉·霍恩的名气远不如身为畅销小说家的雷蒙德，作为各大畅销小说排行榜的座上宾，雷蒙德·霍恩在欧洲乃至北美，都有极高的人气，尤其在作者本人样貌极为高大英俊的情况下，不过这些关注度比起真正的明星来，真的不算什么。 　　虽然“甜心导演”在法国红极一时，不过在苔米许久没有后续作品上映，人也比较低调，除了和雷蒙德结婚引起了部分关注，关于她的消息就再次石沉大海，很多雷蒙德的书迷提到苔米通常都是“他娶了一个年轻的导演，很漂亮，是个法国人”。 　　综上所述，苔米进入巴黎国际电影学院真的没有引起太多的轰动，而授课讲师也没有刻意点出班里来了这么一位小有成就的明星学生。 　　不过苔米还是引起了系里乃至整所学校同学的注意，首先是因为苔米长得实在是太扎眼了，在男多女少的导演系，苔米这种“万绿丛中一点红”不引起注意都很难，其次就是大家发现这位漂亮女同学总是很忙，系中有聚会她从来不参加，没课她绝对不在学校，大家也不知道她去了哪里，因为谁和她都不熟，最后一点最为劲爆，大家发现，这位霍恩同学手上右手无名指戴着婚戒，疑似已经结婚。 　　有按捺不住好奇心地同学，忍不住过来询问苔米，“霍恩同学，冒昧问一下，你手上的钻戒，是婚戒吗？” 　　原本询问的同学都没指望这位冰美人能给她一个像样的答案，没想到的是，霍恩同学很爽快地答应了，“是啊，我已经结婚了？” 　　询问苔米的同学震惊了，他简直不知道该去如何描述自己心中的那份震惊。 　　猜测是一回事，得到证实是另一回事，霍恩同学实在是太猛了，这么年轻竟然已经结婚了。 　　“你们是自由恋爱吗？”或许霍恩同学出身很好，就像小说上写的那样，是家族联姻。 　　不过下一秒苔米就推翻了他心底的猜测，“是呀，我们是自由恋爱，我很爱他，他也很爱我……” 　　提起恋人，苔米就有一肚子的话想说，事实上她确实也说了，而且是滔滔不绝。 　　这位过来主动搭讪的同学很尴尬，也很惊讶，原本以为塔玛拉·霍恩同学是个冷艳高贵的冰山美人，没想到对方竟然如此的健谈。 　　这段时间一定压抑的很辛苦吧，这位善良的同学脑补出了一个话唠少女辛苦压抑自己说话*的戏码，然后对面前一直秀恩爱的女生表示了深深的同情。 　　这个被迫听苔米秀恩爱的男生，名叫范池，是中国人，东西方文化是有差异的，东方人姓氏在前，名字在后，西方人正好相反，按照西方习惯，男生的名字在许多同学的口中就成了“吃饭”。 　　巴黎国际电影学院，有许多来自中国的学生，大家对中国留学生并不是很陌生，但对绝大多数中国留学生都不算熟悉，因为他们通常口语很差，需要去语言班联系口语，双方交流起来会有障碍。 　　不过“吃饭”同学却没有遇到这个问题，因为他曾在荷兰生活过一段时间，他所居住的地区，大家日常都是用法语交流。 　　范池对塔玛拉·霍恩非常好奇，系里没有一个人对这个女孩不好奇，他敢打赌，若是女孩已经结婚的消息传出去，年级一半以上的男生都会心碎无痕。 　　“你好像很忙的样子，系里有几次聚会，都不见你参加，你平时在忙些什么？”范池像个好奇宝宝，又像个八卦周刊的记者不住发问。 　　“我手上有部电影正在进行后期制作，所以平时没什么时间。”霍恩同学声音淡淡地说道，表情非常平静，好像在说，今天天气不错。 　　⊙﹏⊙! 　　我的玉皇大帝奶奶，我听到了什么！手上有部电影正在进行后期制作？！ 　　范池没动声色，他回到住的地方，打开电脑上网搜索了塔玛拉·霍恩的名字，谷歌很快给了他想要的答案，一张属于霍恩同学的照片出现在页面上。 　　范池粗粗浏览完信息，真的要给霍恩同学跪了，以为是需要人带的菜鸟萌妹子，没想到是一满级大神。 　　卧槽，霍恩同学，求抱大腿。 　　导演大王，给我一个参与电影制作的机会吧，跪求啊！ 　　☆、第16章 新的计划和副手 　　2003年9月11日，于昨日遭到刺杀的瑞典外长安娜·琳德经医院抢救无效，重伤逝世。 　　听着广播里这条新闻，雷蒙德和苔米有一搭没一搭的说话。 　　“世道真是越来越乱，战争瘟疫热症刺杀，瑞典政府可真是无能，一个国家的外长竟然会被刺杀，瑞典政府蠢得和英国有的一拼。”雷蒙德一边切菜，一边对苔米说道，“前几天英国爆发了大规模示威□□，布莱尔那个蠢货为什么还不下台！” 　　“忍忍吧，他不是八月份刚成为史上任期最长的工党首相吗？我看了报纸，吹得一塌糊涂。”苔米一边啃着面包，一边在纸上涂涂画画，似乎在记什么东西。 　　今年欧洲出现罕见高温天气，仅在法国就热死了一万余人，这绝大多数都是孤寡老人，每天都有人死去，殡仪馆已经放不下地方，情况已经太惨烈了，民间自发组织了各种活动帮助那些需要帮助的人。 　　苔米和雷蒙德加入了其中一个名叫“白乌鸦”的帮助孤寡老人的组织，老实说，若不是雷蒙德强烈要求，苔米对加入这样那样的组织毫无兴趣，哪怕“白乌鸦”是一个公益组织。 　　她并不是一个缺乏同情心的人，她只是觉得这些组织里的人根本干不成什么事情，他们总是有这样那样的想法，却不去想办法将这些想法付诸于行动。 　　“白乌鸦”的发起人阿兰·法利埃是一个只会傻笑的蠢货，苔米见了他三次，每次他都将大半瓶的古龙水洒在身上，弄得自己香气四溢，发言的时候滔滔不绝义正言辞，干活的时候总是找各种理由推三阻四不见踪影，他大概是有点嫉妒雷蒙德，总是明里暗里排挤雷蒙德，各种语言暗示雷蒙德只是一个靠脸吃饭的小白脸儿，十足的事儿逼讨厌鬼。 　　最让苔米觉得可笑的是，法利埃在外人面前做自我介绍时总是将他自己和总统先生联系到一起，暗示他的未来也会成为一个了不起的人，老实说，法利埃的表现在不知底细的人面前很哄人，很多人觉得他懂得很多。 　　终于有一天，法利埃再次在别人面前说，“我的名字时法国历史上两位伟大的总统的名字合二为一时”，苔米终于忍不住夹枪带棍的发声拆台了： 　　“你说你的名字是法国历史上两位总统的名字合二为一，一个是法兰西第三共和国第八任总统阿尔芒·法利埃，另一位呢，难不成指的是阿兰·波厄？恕我直言，阿兰·波厄只是代理总统，算不上真正的总统，所以你以后不要说你的名字时法国两位伟大的总统合二为一，你或许可以吹嘘一下，你祖上得上帝亲睐，一百年前出过一位总统，不过这和你有什么关系，又不是你。” 　　老实说，苔米的外貌很有欺骗性，异性很难对着苔米这张脸，生真气，不过苔米的话却是让法利埃下不了台，他虽然没有打算拿苔米如何，却也要出一口恶气，于是他利用职权给苔米安排了一个任务： 　　“霍恩，你不是导演系的吗，听说你还获过什么奖，让大家看看你的水平吧，正好我们需要一个宣传片，这个交给你了，我想你不会拒绝吧，你的丈夫雷蒙德可是在大家面前都称赞过你，他应该不会吹牛，对吧？” 　　阿兰·法利埃张张嘴皮子就给苔米安排了一个出力不讨好的活儿，苔米是学生，学校原本就有一些拍摄任务，苔米手头上还有一部还处于后期制作阶段的电影，她每天忙得昏头转向，哪有时间去拍什么宣传片。 　　雷蒙德原本想要帮苔米拒绝，没有想到苔米只是停顿了一会儿，就非常痛快地答应下来，“宣传片没有问题，但是宣传片的费用你需要出。” 　　一提到钱，阿兰·法利埃果然是蔫了，开始顾左言他，然后这件事就这样过去了。 　　让雷蒙德没想到的是，原本以为是拌嘴的一番话，从那天开始，竟然真的开始筹划起来宣传片的事情了。 　　“你真要给白乌鸦拍宣传片？”雷蒙德非常诧异，因为苔米一直都不是一个对“白乌鸦”活动特别上心的人，何况在拍摄宣传片这件事上，白乌鸦肯定是不会拿出一分钱，那苔米恐怕又要自掏腰包了。 　　“不是为了‘白乌鸦’，而是我想拍一部关于孤寡老人的纪录片。”苔米说道，“我只是想尝试一下，我从来没有尝试过纪录片。” 　　`(*n_n*)′ 　　纪录片被苔米正式提上了行程，她再次忙碌起来。 　　不仅要忙着制作《漂亮男孩》，还要为纪录片奔波。 　　学校反而占据了苔米生活的很小一部分，毕竟她所在的专业，实际操作大于理论知识。 　　是金子就会发光的，更何况苔米这种钻石。 　　系里的同学很快发现，这位平时默不作声的漂亮女生霍恩，无论是专业课还是理论课上，都表现的非常好，虽然大家是同一个年级的学生，但是霍恩同学看起来比大家懂好多好多，每一位老师对她都很熟悉的样子，上课总喜欢提问她。 　　以至于很多学生怀疑，这位霍恩同学家里有电影从业者。 　　听着本系别系的同学针对霍恩同学议论纷纷，来自中国的留学生范池就想呵呵，这些家伙真的和自己一样来自21世纪吗，难道不知道这世上有一种东西叫搜索引擎，不知道还不上网搜。 　　这一瞬间，范池有一种智商上的优越感。 　　即使是专业的电影学校，大一上学期也绝对是理论知识的学习高于实践。 　　普通学生在学校资源有限的情况下，想要得到比别人多的实践机会几乎是不可能的。 　　事实上那天很多人看到范池和班上的冷美人霍恩同学有说有笑的聊天，但是聊的什么内容大家却不得而知，聊天结束后，范池守口如瓶，愣是没有将霍恩的身份吐露半个字。 　　这倒不是范池这个人嘴多么严，多么有节操，而是范池心里有个私心，他一个中国人，怀揣着一个导演梦来到法国，他是想成为中国最好的导演，他来法国是为了学习取经的，可是眼下，他没有什么实践的机会，拍电影这个东西，理论掌握地再丰富不过是纸上谈兵，当导演拍出片子才是正道，嘴皮子管个屁！ 　　如今有一个极好的机会摆在他面前，他知道了霍恩同学的真实身份，还知道霍恩同学有一部电影正在进行后期制作，或许他可以毛遂自荐，霍恩同学那边应该缺人手吧，看她那么忙，多一个人帮忙应该也不会太介意。 　　如今越来越多的人注意到霍恩同学，想必霍恩同学的身份迟早会曝光。 　　范池有点急了，他决定找个机会和霍恩同学谈谈。 　　`(*n_n*)′ 　　“霍恩，请等一等。” 　　下课，苔米收拾好东西正准备回家，没有想到一个人挡住了自己的去路。 　　苔米不由自主皱起眉头，挡着自己去路的人她认识，是系里唯一一个中国人，名字很奇怪，发音很难，叫“吃饭”，大家都懒得叫他的名字，平时都唤他“中国人”。 　　“次——饭？”苔米试图将那个音念准，但还是蛮困难的，于是她放弃了，只是一脸疑惑地看着对方，“什么事？” 　　“霍恩同学，我想我需要你的帮助。”范池犹豫了一会儿，终于鼓起勇气说道。 　　“我没有时间！” 　　苔米斩钉截铁的拒绝范池，她懒得听对方说什么，她要回家，今天该她准备晚餐。 　　被拒绝的范池傻眼了，这剧本不对呀，难道不应该停下来问问自己需要什么帮助吗？ 　　拒绝了范池，苔米头也不回地向前冲，不过范池有点不死心，他忍不住又追上苔米，像个苍蝇一样，无视周围人诧异的目光，嘴巴飞快地说道：“霍恩同学，真是很重要的事情，我知道你有一部电影正在后期制作阶段，我想要观摩，哦，不对，我也想帮忙，不不不，我也想参与进来，能不能给我一个机会？我就是想要学习一下，我发誓我绝对不会把我看到的说出去。” 　　“请给我一个机会，拜托了。” 　　苔米停住了脚步，上下打量面前的中国学生，就像是第一次认识他一般，想了一会儿苔米说道： 　　“你想要打工？剧组资金有限，我付不起你薪酬。” 　　范池大喜，连忙说道，“不用你付薪酬，我可以给你钱，就当交学费，两千欧，三千欧，不能超过四千欧，要不然我没有钱吃饭了，我可以签保密协议。” 　　苔米诧异地看向范池，向看个傻子，“三千欧？交学费？你可真有钱。”最后一句话没有任何歧视，纯粹就是感慨。 　　为了节约资金，她一人担任多重角色，后期制作环节，整个剧组能帮她的除了摄影师弗朗索瓦，就剩下半个导演助理阿奴克，为什么阿奴克是半个，因为这家伙理论知识和实践几乎成反比，干活超级不利索，苔米好几次都想抽死他，阿奴克年龄比苔米大四五岁，却被苔米训得跟孙子一样，就差投塞纳河自尽了。 　　没想到，她这愁钱愁的掉头发，一个中国留学生，竟然对她开口就是三千欧。 　　苔米想了想说道，“保密协议需要，不需要你交什么费用，我这儿正好缺人，以后你就过来帮忙吧，给我一个你的联系方式，我会联系你的。” 　　范池喜不自禁，只觉得这是天上掉馅饼的大好事儿，对少女充满了感激，恨不得一百八十度鞠躬，感激这位同窗收留自己。 　　此刻，无论是想着找到一个免费劳力的苔米、还是为一个实践机会欣喜不已的范池都不会想到。 　　这随口的一句“帮忙”，一帮就是十年。 　　☆、第17章 新加入的吃饭君 　　晚饭，苔米和雷蒙德一边用餐一边聊天，“明天早点回来，或许家里会来人吃饭。” 　　“交了新朋友？” 　　“没有，是班上一个中国学生，听说我在做片子，想要找份工作，我这边正好缺人手，他又不要工钱，就让他过来试试，总不会比杜瓦尔更差了。” 　　可怜的助理导演阿奴克·杜瓦尔再次被霍恩导演嫌弃了。 　　雷蒙德有点诧异，“竟然是中国人？” 　　“是啊，很奇怪的一个人，好像挺有钱的，他原本打算掏钱进制作组，但是被我制止了。”苔米一边吃饭一边不以为然地说道，“平时也没有感觉出来，一直觉得他挺正常的。” 　　“他原本打算给你多少？”雷蒙德好奇地问道。 　　“三千欧。”对于通常不赚钱的学生来说，三千欧不是小数目，许多法国人的月薪都不到三千欧。 　　雷蒙德听后，笑了，“这钱可不算多。” 　　苔米做出一副乖宝宝地样子，雷蒙德解释道，“你能花三千欧请来帕特利斯·勒孔特为你授课吗？” 　　帕特利斯·勒孔特是法国乃至全世界都享有盛誉的导演，他毕业于法国国立电影学院的前身，法国高等电影学院，他的影片题材非常多元化，是苔米的偶像之一。 　　苔米听到雷蒙德这个比喻，忍不住摇头，“这怎么可能？做梦吧！” 　　三千欧请帕特利斯·勒孔特授课，别人会因为她是疯子，因为勒孔特的课是无价的，无法用金钱去衡量的。 　　雷蒙德点点头，“就是这样，别人会以为你在做梦。” 　　不过接下来他话题一转，又回到之前的话题上，“或许这个比喻很不恰当，但是在你那位同学的眼中，他和你的距离，就像你和勒孔特的距离一样，三千欧请南特影展观众票选奖和路易·德吕克最佳处女作奖的获奖者授课，这是做梦也想不来的好事儿。” 　　“所以，其实我才是那个傻子对吗？”苔米无比郁闷，原来那钱是她应得的。 　　这一瞬间，苔米对那个叫吃饭的中国学生产生了无比的恶感，这个混蛋，竟然坑走了我那么多钱。 　　苔米拍电影最需要的就是钱，浪费一分钱她都心疼半天，更何况白白丢了那么多。 　　不过下一秒雷蒙德的话就让苔米不再沮丧，“没有，还是你赚了。” 　　(⊙o⊙)！怎么说？！ 　　苔米竖起耳朵听起来，雷蒙德慢条斯理地说道，“你需要的是一个合作者，而不是一个用钱买知识，学会了就和你钱货两清的学生，中国人不是最念旧吗，他们管这个叫恩情，等他学会了，跟在你身边报恩不是很好吗，你这边缺人，上帝就把人送到你面前。” 　　其实雷蒙德只是在一本正经的胡诌，什么中国人念旧啊，恩情啊，都是他从闲书上看到的，中国人什么样的他怎么知道，他又没有深入接触过中国人，不过只是因为刚才发现，自己的小妻子有葛朗台的特质，宽对方的心罢了。 　　不过苔米却被雷蒙德唬住了，她觉得雷蒙德说的很有道理，于是她很快又欢欢喜喜的接纳即将到来的吃饭同学。 　　`(*n_n*)′ 　　若干年后，回国发展的的范池接受了国内一家媒体采访，当被问起第一次见到霍恩培根夫妇的场景。 　　范池颇为幽默地说道，“我第一次见到霍恩只是觉得她长得很漂亮，很像明星，后来知道她很厉害，我的关注点开始转移到她个人才华上……但是当她和培根先生一起出现在我面前时，我第一次意识到上帝的偏心，他们夫妇俩实在太犯规了，他们不仅年轻颜值高能力出众，还有了一个和他们自己一样，同样颜值高能力出众的伴侣，太不公平了，我觉得自己一定是上帝精神萎靡时，闭着眼捏的。” 　　身为一个有留学经验和外国生活经历的成年人，范池一直都觉得他的择偶标准不够国际化。 　　事实上，范池并不是那么欣赏洋妞的长相，塔玛拉·霍恩长得很漂亮，无论是本人还是照片都无懈可击，范池觉得他在国外见了这么多洋妞，漂亮成霍恩这样的真不常见，不过这种美却get不到范池的荷尔蒙，比起碧眼洋妞，范池更喜欢中国姑娘。 　　但是当身为同性的雷蒙德·培根站在他面前时，范池竟然产生了些许自卑的情绪，这个高大英俊的金发青年是一个浑身散发着致命魅力的人，范池一米七五的身高，在对方一九七的身高面前完全不够看。 　　有那么一瞬间，范池觉得自己给祖国人民丢脸了，这么挫的自己，简直是拉低了祖国人民的容貌水准，不知道回去喝牛奶还来不来得及::>_<::…… 　　`(*n_n*)′ 　　苔米的工作室是车库改造的，虽然地方并不大，但是各种设备却非常齐全。 　　苔米甚至还分出了一部分做了一个专业录音棚，可以说是麻雀虽小五脏俱全。 　　范池和所有进来参观过这间工作室的电影爱好者一样，一进来就爱上了这个地方。 　　“太棒了，这里太妙了，难以置信，这只是一间车库，太神奇了。”范池忍不住感叹。 　　“事实上这是两间车库改的，一间车库显然是不够用的。”苔米忍不住纠正道，不过说完她也笑了，她非常骄傲这间工作室，因为设计这间工作室的人，正是她本人。 　　“待会儿我向你介绍你的另外两位同事，他们大概会在十分钟之后到，等他们来了后，我们一起在我家吃饭，就当是聚餐了，你们互相向对方介绍自己，就算是认识了，然后吃完饭，我们就开工。” 　　苔米飞快地对范池说了接下来他们的安排。 　　范池非常惊讶，“我还有同事？” 　　不是只有霍恩同学一个人吗？ 　　苔米狐疑地看了范池一眼，跟看弱智似得，“当然会有同事，这么大的工作量自然不可能由一个人全部做完，一个人不可能永远完成属于集体的那个全部，我们需要合作。” 　　范池嘴角抽搐，合作？ 　　你竟然也会提合作？ 　　开学这么长时间都叫不出来同系同学的人，竟然也会谈合作，你这不是逗我玩儿吗？ 　　☆、第18章 良心竞争 　　弗朗索瓦·布尔维尔和阿奴克·杜瓦尔虽然很奇怪为什么他们会突然多一个中国同伴，不过却很欢迎范池的到来，尤其是一直被苔米人身攻击，差点怀疑人生的杜瓦尔，他见了自称是来学习的范池几乎要喜极而涕了。 　　虽然有些小手腕，本质还是非常老实本分的范池有些受宠若惊了，他来法国时日不短，这还是第一次见到对自己这么热情的法国人，走出国门范池才知道，国外的生活其实没有自己想象中的那么美好，虽然范池本人并未遇见，但是他在参加当地华人举办的聚会时，不止一次听到自己同胞在不同场合遭遇歧视的经历，虽然他极力想融入法国社会，但是终究是有一层隔膜，杜瓦尔是范池来到法国后，对自己最热情的一个。 　　范池几乎一瞬间就被感动了，然后在心底下定决心，努力融入这个团队，不让自己成为拖后腿的存在。 　　电影幕后从业者，绝大多数都是男性，只有极少数为女性，《漂亮男孩》这个团队，除去苔米这个导演，只有场记和两个为了男朋友主动跑来担任后勤的两个姑娘是女性，其余所有工作人员均为男性。 　　苔米并没有歧视女性的意思，她还是很希望遇到一些女性同行的，只是这个概率实在是太小了。 　　雷蒙德也曾为妻子的工作环境心塞过，自己漂亮的一塌糊涂的老婆，在一群雄性生物聚集的地方，实在是太扎眼了，虽然知道这是工作需要，但是雷蒙德心里还是很不舒服。 　　不过他很快就发现自己的担心是多余的，因为苔米根本不会去看这些人，而这些人也因为苔米的性格，很难对她产生超出友谊的感情，他们对苔米，有佩服有敬畏，唯独没有爱情。 　　雷蒙德觉得这些人十分没有眼光，他的小苔米是世上最可爱的女人，是这些人不懂的欣赏（杜瓦尔：你确定？）。 　　杜瓦尔实践虽然是差的一塌糊涂，但也是相对来说，好歹是在巴黎第一大学接受了三年电影相关教育，拿了bac+3证书的人，虽然在苔米看来杜瓦尔的文凭跟废纸没有什么区别。 　　所以，和苔米几乎算是同龄人的范池，就成了这个团队里水平最差的人，也取代了杜瓦尔成为了苔米毒液喷射的主要目标人物。 　　“吃饭，你让我怀疑eicar录取学生程序上存在漏洞，白痴竟然也能上大学……” 　　“停止你愧疚的傻乎乎的笑容，我不需要你缩着脑袋，这里究竟是怎么回事，你脑袋是木瓜做的吗？” 　　“我听说中国人特别聪明，比欧洲人智商均值高出五个百分点，你不像啊，是智商返祖了吧！” 　　“吃饭，这里又错了，你去动物园吧，那里的猩猩都比你聪明！” 　　…… 　　布尔维尔和杜瓦尔同情地望着他们新来的同伴，看着“吃饭”快要被羞愧烤熟的脸颊，杜瓦尔甚至觉得那张脸上已经可以煎鸡蛋了，或许还可以烤个熏肉什么的。 　　“我太同情他了，霍恩简直像是吃了炮弹一样，那孩子都快哭了，这种程度可以报警了吧！？” 　　杜瓦尔不知道是该庆幸还是应该怜悯，亚洲人很显小，这个中国人比霍恩年龄还要大一些，看起来却是他们这里年龄最小的，这么瘦小的男孩，竟然被霍恩指着鼻子骂，杜瓦尔同情如滚滚海浪都要翻出法国。 　　年龄稍微大一些，阅历比较丰富的的弗朗索瓦·布尔维尔看着一脸搞不清楚状况的杜瓦尔，突然不知道该说什么，出于同胞之情，布尔维尔忍不住提醒道：“你不觉得范挨骂的次数在减少吗？这两天霍恩都没怎么说他。” 　　“有吗，为什么我觉得没什么区别，”迟钝的杜瓦尔疑惑地反问，然后突然恍然大悟，露出八卦的表情，“你的意思是，霍恩移情别恋喜欢上了这个中国小子？怎么可能！我一定好好注意一下。” 　　布尔维尔扶额，这家伙没救了，他根本不是这个意思好不好。 　　`(*n_n*)′ 　　很快，杜瓦尔就明白布尔维尔话中的意思，不过当他发现的时候，已经太晚了太晚了。 　　“杜瓦尔我真为你感到可悲，你以后千万不要说自己是一大的学生，免得人家怀疑一大毕业生的智商。”苔米面无表情地地对着娃娃脸的助理导演喷洒毒液，“你这里又出错了，同样的错误，刚刚在一个星期之前发生。” 　　杜瓦尔欲哭无泪，不知道什么时候开始，苔米的出气又变回了他。 　　目前这支临时拼凑的后期团队，苔米因为开挂，水平一骑绝尘，这种类似上帝私生女的角色，暂且就不论其中，摄影师布尔维尔紧随其后，两年的esec生活加三年的伦敦松林制片厂生涯，他学到的不仅仅是端茶倒水打扫卫生，过硬的专业知识和绝佳的动手能力，让原本应该更专业一些的导演助理杜瓦尔羡慕嫉妒恨。 　　排在布尔维尔后面的，是常常被苔米骂的狗血淋头的导演助理杜瓦尔。 　　若不是杜瓦尔坚定的表明他的理想是成为一名独当一面的导演，苔米认为最适合这家伙的是随便哪所电影大学教理论，杜瓦尔坚决捍卫他的母校教学水平，表明自己在学校实践就很一般，差点没法毕业，这个说法让苔米有所怀疑，因为她认为这家伙根本不配拥有毕业证。 　　剩下的那个水平最差的自然是来自中国的范池。 　　为什么范池水平最差却渐渐脱离了苔米的攻击目标范围？ 　　原因很简单，这小子太努力。 　　天赋这东西是上帝给的，身为苔米的同龄人，范池根本没办法和他开挂的同学比电影天赋，但他非常勤奋，苔米点出对方的一次错误，他绝对不犯第二次，他会问苔米很多问题，他就像一块海绵，努力汲取他所不知道的知识，如今在系里他已经成为除了苔米外，功课最好的学生。 　　布尔维尔已经看出来了，这个中国小子一直以这样的速度进步，超过杜瓦尔只是时间问题，杜瓦尔若不想办法奋起，迟早会被这个年轻人超过去，那个时候杜瓦尔就没有任何借口为自己推脱，因为他们都能看出来，名字奇奇怪怪的中国小子就是个普通人。 　　正因为如此，霍恩对中国小子的态度才会在短时间内发生这么大的变化。 　　没有一个人，不喜欢勤奋努力的合作对象，事实上，布尔维尔很担心一件事，阿奴克再这么混下去，霍恩迟早有一天会受不了他，像赶走那些群演一样赶走杜瓦尔，那个时候杜瓦尔就丢人丢大了。 　　阿奴克·杜瓦尔不是傻子，即使他再幼稚迟钝，也是成年人。 　　在范池以惊人的速度进步时，他已经感受到了范池所带来的压力，幸好杜瓦尔并不像布尔维尔担心的那样是一个得过且过的人，他开始认真对待起来。 　　因为团队气氛良好，大家都很认真，效率一下高了起来，这种良性竞争是苔米这个身为导演的乐见其成的。 　　渐渐地，苔米不再骂人，虽然依然冷着脸，但不会喷洒毒液，最开始雷蒙德还觉得奇怪，为什么苔米不骂人了，直到某天早餐，苔米非常认真地对雷蒙德说，她打算申报明年一月份的圣丹斯电影节和鹿特丹国际电影节。 　　“来得及吗？”雷蒙德忍不住问道，“不是连音乐都没有做吗？” 　　“照这个速度应该是来得及的，目前效率很高，大家都很努力，音乐应该不着急，我向很多音乐人发了邮件，虽然回应我的寥寥无几，但还是惊喜的发现。”苔米声音软软的，和对倒楣催的助理导演相比，态度简直是一个天上一个地下。 　　“有人选了？”雷蒙德非常替苔米高兴。 　　苔米点点头，“洛朗·库宗。” 　　“不认识。”一直写书的雷蒙德不太熟悉法国的音乐人，他更喜欢英国的流行音乐。 　　苔米摊手，“其实我也不认识，是导师推荐的，似乎是一个蛮有想法的人，好像挺年轻的，不比我们大多少，对方知道了我的情况，很乐意为我们的影片创作，但是只是邮件交流想法，还没有谈到钱的阶段，我想应该不会很贵，若对方是死要钱的人，我们导师应该不会推荐给我。” 　　雷蒙德点点头，“不过还是要多找几个人，每个人擅长的风格不一样，或许我应该找找人，你介意非法国的音乐人吗？比如英国的。” 　　“怎么会。”苔米软乎乎地说道，“我才不会介意，你要是有合适的人选，我就用你推荐的。” 　　雷蒙德最喜欢小妻子这种全心全意信赖的眼神，他微笑着答应下来，决定为了妻子的事业贡献自己的一份力量。 　　☆、第19章 我的妻子只看我 　　在eicar的学生眼中，塔玛拉·霍恩是风云人物，虽然她平时对学校各种活动不积极，也不太喜欢社交，但是过硬的专业功课还有出众的外貌，还是为她赢得了一票追随者，尤其是对于导演系的学生，塔玛拉·霍恩，就是他们的女神。 　　当然，有一个人或许例外，那就是导演系来自中国的留学生范池。 　　对于范池同学来说，霍恩不是女神，而是女皇，这些误把老虎当折耳猫的家伙们，眼光都是渣渣。 　　想到他们被导演柔弱软萌的外表所欺骗了，范池有一种众人皆醉我独醒的感觉。 　　苔米并不是一个很张扬的人，在学校她非常低调，不过在巴黎这个浪漫之都，总会有一些不怕死，哦，没有眼色的人被美色冲昏了头，导演系的同学，每天都能看到各种各样的人跑到苔米面前告白。 　　“霍恩，我很喜欢你，你就像是一朵悬崖上的郁金香，我愿做你的护花人，哪怕粉身碎骨……”一位像吟游诗人一般充满着文艺情怀的男生冲到苔米面前。 　　他的情话是那么动听，好像莎士比亚的十四行诗，他让所有的雄性生物为他鼓掌打气，却感动不了他想要感动的佳人—— 　　“同学，你的作业做完了吗？”苔米一脸平静，“有作品吗，你的作品导师满意吗，你觉得你毕业后找到满意的工作吗？你对毕业后的职业规划是什么呢？你有想要实现的理想吗？” 　　“……” 　　全程围观的范池不忍直视那个深受打击的男生，他将脑袋扭到一边，装作自己什么也没看见。 　　其他围观的同学傻了眼，为什么这场景和他们预想中的不一样。 　　剧情太出乎意料，这编剧脑子进水了吧，打回重写可以吗？ 　　不应该是女主人公大受感动抱住男主人公然后来一个甜蜜深吻吗，为什么突然转成教育频道，为什么霍恩会有导师的即视感？ 　　一定是我的眼神出了错！一定是！ 　　美女的诱惑就是，纵然苔米是个目中无人心无旁骛的面瘫，但是仍然有看不清她本质的人，前仆后继地告白，这个时代还没有微博，要是再过几年，范池一定要这些人赶紧眼科。 　　告白事件只是苔米生活中一个微不足道的小插曲，对于这些琐事苔米从来不上心，无论前来告白的人多么优秀，多么帅气在苔米眼中他们都是一群没有脸的南瓜，或者是看不清楚的微尘，苔米连他们的长相，说的什么话都记不住。 　　范池知道，学校里霍恩有个特别执着的追求者，对方前前后后对着霍恩表白了二十多次，苔米连对方的脸都没记住，有时候范池觉得，霍恩是个很容易让人升起挫败感的人，因为你怎么蹦跶，她都不会将你放在眼中。 　　她的心中只有电影和雷蒙德·培根。 　　`(*n_n*)′ 　　这段时间苔米最放在心上的事情，大概就是如何搞定电影音乐。 　　一部电影的配乐到底有多么重要？ 　　在业内流传着这么一句话，一部称得上伟大的电影，它必须有一个了不起的配乐，否则只能沦为二流。 　　或许很多人都觉得，这句话过分夸大了配乐的重要性，但是纵观电影史那些可以称得上伟大的影片，电影中所出现的配乐也会成为津津乐道的经典。 　　比如法国电影的最高荣誉——法国电影凯撒奖，最佳影片的获奖电影，往往也会摘得最佳原创音乐，即使两个奖项的获奖电影并不是同一部，提名最佳影片的热门电影，也往往会同时提名最佳原创音乐，只要它的音乐确实是原创。 　　当然，这种情况并非只出现在法国，在任何一个国家的电影奖项上，都是如此，哪怕是美国最负盛名的电影奖项奥斯卡也不例外。 　　苔米可以自己搞定所有的后期工作，即使没有布尔维尔等人的协助，她也可以靠着自己完成后期的全部工作，虽然这样会花掉她相当多的时间。 　　唯独配乐不可以。 　　苔米虽然懂得一些乐器，比如钢琴手风琴，但那只是皮毛，她的水平充其量就是能看着五线谱，将这些曲子弹（拉）出来，流不流畅甚至都另说，这样的水平，别说是作曲，就是去演奏，都不够看。 　　她毕竟不是万能的，电影花去了苔米太多的经历，在很多其他的事情上，她甚至不如普通人，虽然雷蒙德只喜欢英国流行音乐，但是在乐器方面，他就比苔米懂太多了。 　　《牧羊人》的配乐，是苔米的祖母米兰达让当年一起工作的同事，一位中学退休音乐教师搞定的，《牧羊人》这个故事本身就比较简单，它所需要的配乐，自然也不能过于花哨和复杂，一些旋律简单的配乐以烘托影片中的氛围，就足够符合苔米的要求。 　　但是《漂亮男孩》不行，虽然这个故事本身并没有那么复杂，但是苔米希望通过音乐表达出人物心里变化，而不是单纯的烘托气氛。 　　这个要求就非常高了，必须要专业人士才能搞定。 　　于是苔米决定亲自拜访她需要的配乐老师，洛朗·库宗。 　　鉴于苔米实在是不会和陌生人说话，苔米叫上了自己的丈夫。 　　`(*n_n*)′ 　　从某种意义上，洛朗·库宗和苔米一样，都是天才。 　　洛朗·库宗五岁学音乐，在17岁的举办个人演奏会，之后进入巴黎高等音乐学院，巴黎师范大学学习，后来进入法国电台工作，他的创作也从未停止。 　　如今十年过去了，洛朗·库宗不过27岁，他依然很年轻英俊，且已经成为巴黎颇有名气的音乐家。 　　不过和苔米并不一样，他并不是偏才，他似乎在任何领域都能玩转的很好，和苔米这种离开电影根本无法存活的人相比，洛朗·库宗才是上帝真正的宠儿。 　　洛朗·库宗是一个标准的大家想象中的法国人，幽默风趣，英俊帅气，言谈举止都极有感染力，丰富的阅历为他平添了这个年龄的男人很难拥有的成熟男人的魅力。 　　雷蒙德虽然比洛朗·库宗更为高大帅气，名声更加响亮，但是年龄差距所造成的阅历差异是无法弥补的，两个同样优秀的年轻男子站在一起，竟有一种难分高下的感觉。 　　雷蒙德忍不住看向自己的妻子苔米，却发现苔米至始至终眼神都没有太多的焦距，她只是看了洛朗·库宗一眼，就开始走神。 　　这是很失礼的行为，雷蒙德不止一次头疼妻子对待外人的漫不经心，怪不得亚伦总是担心苔米这个担心苔米那个，在和苔米结婚后，雷蒙德终于明白亚伦的感受，即使有求于人，苔米也会走神。 　　苔米是一个很不耐烦寒暄的人，凡是“那些没有任何意义的废话”，她都会教给别人处理，她只负责谈正事。 　　以前遇到这种情况，雷蒙德回去会告诉苔米，以后不要这样做，见了别人要打招呼，要懂礼貌，不过今天不知道为什么，雷蒙德一点都不想叮嘱妻子这个那个，他只想说，做得好。 　　这种微妙的胜利感，他也不知道究竟是从何来的。 　　我的妻子只看我，这种感觉棒棒哒↖(^w^)↗！ 　　☆、第20章 璧人 　　洛朗·库宗早就从牵线人，也就是苔米的老师口中得知对方的情况。 　　塔玛拉·霍恩，2001年南特影展一举成名，成为法国乃至整个欧洲电影圈都颇为关注的天才导演，处女作《牧羊人》不仅被多个国家的权威电影杂志推荐，并在法国拿下多个电影奖项，成为当年法国公认的，最好的十部影片之一。 　　让人惊叹的是，获奖时女孩未满十六周岁，有人用“电影比才”，去形容这位才华横溢的少女，认为她会和这位法国19世纪的天才作曲家乔治·比才一样，在电影方面取得非凡的成就。 　　乔治·比才是19世纪法国最为著名，取得成就最高的作曲家之一，他年少成名，一直被称为音乐神童，12岁开始创曲，17岁完成第一首交响曲，19岁获罗马作曲大奖，并创作出一系列脍炙人口的歌剧作品，其中影响力最大的便是世界上演率最高的歌剧，《卡门》。 　　虽然乔治·比才并不如肖邦、李斯特、德彪西、莫扎特、贝多芬之流普及度那么高，但是他确实是十九世纪法国歌剧的最高成就的缔造者。 　　和大多数人一样，洛朗·库宗也认为由少数人提出的“电影比才”这个说法很夸张，毕竟目前来说塔玛拉·霍恩只有一部电影，她受人关注绝大多数原因也不是作品，而是因为长相，“甜心导演”这个称号恰如其分，“电影比才”就太过了。 　　很多导演处女作很惊艳，后续作品却是后继无力，好像江郎才尽一般灵气全无。 　　原以为这位霍恩导演也只是昙花一现的天才，没想到时隔两年后，他竟然带着作品卷土重来，而自己，作为一个音乐人，有幸成为“一个神话的诞生”或是“一个神话破灭”的见证人。 　　洛朗·库宗无比感兴趣地望着一言不发，从进门到现在一直在走神的霍恩导演，他真的特别想知道，面前的少女，究竟是货真价实的天才，还是被过高估计的水货！ 　　`(*n_n*)′ 　　洛朗·库宗和雷蒙德经过了在苔米看来漫长而毫无意义的一阵废话后，双方都觉得时间差不多了，应该切入正题。 　　“霍恩导演，我从哈维小姐那里简单的了解了情况，我能为您做点什么吗？”在美女面前，哪怕知道美女已经有了家室，洛朗·库宗还是情不自禁露出迷人的笑容，这或许是一种条件反射。 　　哈维小姐是苔米的导师之一，是一位出色的导演，不过她并未独立执导过什么作品，但是在许多法国影片片尾字幕中，都能看到她的痕迹，她在剧组担任的就是助理导演的职务。 　　苔米是哈维小姐最喜欢的学生之一，当她从苔米口中得知，对方正在拍电影，且需要一位出众的音乐创作者，哈维小姐就想到了另一位同样才华横溢的年轻人，洛朗·库宗。 　　听到洛朗·库宗这句话，苔米眼睛不再是没有聚焦的状态，她抬头，认认真真说道，“我需要你为我的新电影配乐，烘托氛围，贴合场景都是基本要求，不过目前我表达不出来，你的音乐必须和我的电影一样在讲故事。” 　　洛朗·库宗嘴角抽搐了一下，他真的很讨厌“需要”、“必须”之类的。 　　霍恩导演说话可真强硬，有点讨厌呢。 　　雷蒙德真是怕苔米把事情弄糟了，然后搂住妻子的肩膀说道，“她的新电影想了很长时间，从计划到开机，凡事亲力亲为，我虽然是她丈夫她却完全不让我插手，还嫌我碍手碍脚，因为哈维小姐的大力推荐，霍恩是非常非常信任您的，您也是一个创作者，自然知道，每一个作品都是创作者的孩子，当家长的，都希望自己的孩子更加完美，希望您可以理解霍恩的心态。” 　　雷蒙德说话不徐不缓，极大缓和了苔米强硬口吻造成的尴尬的气氛，洛朗·库宗的表情一下子舒缓下来，然后笑着说道，“这自然是没有问题的，我不能保证我创作的每一首音乐都适合您的电影，不过我会尽量满足您的要求，不过在这之前，我可能需要您提前透漏一些电影信息，比如这是一个什么故事，你向要什么样曲风的音乐，若是你无法形容那种感觉，就给我一些现有作品，您认为符合你电影风格的音乐，我尽量满足您的要求，细节部分，我们再商量，这样如何？” 　　洛朗·库宗说话滴水不漏，不过苔米却不是一个懂得分寸的人，她直勾勾地看着面前的洛朗·库宗，“库宗先生创作一支音乐要多少时间，您手上是否有还未发表的原创配乐，我们最好在现成的乐谱上改，我很担心……” 　　“她很担心重新创作占用您太多的时间，毕竟您日理万机，还有很多事情做。”雷蒙德断然打断了苔米即将说出口的话，虽然他不知道小妻子要说什么，但是直觉告诉雷蒙德，这一定不是什么中听的话。 　　洛朗·库宗都是人精一样的人物，哪能不知道雷蒙德冒然打断自己的意思，不过他聪明的没有拆穿这对年轻的小夫妻，而是笑着说道：“我有很多存货呢，类型多种多样，您可选择的还是挺多的。” 　　苔米脸上露出开心的表情，如此轻易让人看出情绪的变化，雷蒙德也有些无奈了。 　　苔米想要节奏舒缓的音乐，要空灵，因为情节需要，原曲在经过重新编曲后也一样好听。 　　这对洛朗库宗来说，并不是什么特别大的问题，他创作过很多音乐，只要知道大体方向，圈定一个范围，就能找出适合霍恩导演电影作品的音乐，到时候在那个基础上改进，就变得容易起来。 　　洛朗·库宗和苔米约定好时间，两人决定下次库宗去苔米的工作室，带着作品和苔米面谈，等到确定了作品再商量合同等事宜。 　　雷蒙德和苔米离开洛朗·库宗家里，雷蒙德微微叹了一口气，他揉了揉苔米的脑袋，莫名觉得有点累，这个时候，他突然明白双方的父母在担心什么。 　　苔米是孩子，他自己也是孩子，可是眼下，他这个孩子却要迅速成长一个大人，去照顾另一个可能永远都不会长大的孩子。 　　苔米大概永远都不会学会如何正确的和人沟通交流，而自己则永远要担任发言人这个角色。 　　“下次说话不要太直接，你要学会有所保留。”雷蒙德温和地说道。 　　“哦，下次我会注意的。”苔米乖巧地点点头，一如她无数次向雷蒙德保证的那样。 　　雷蒙德知道在人际关系上，无论自己提了多少意见，她永远是虚心接受，坚决不改。 　　“哎，走吧。”雷蒙德牵起苔米的手，两人慢慢朝车库的方向走去。 　　“你不开心雷蒙德？”苔米的声音远远传来，软软糯糯。 　　“没有，我只是在库宗先生家喝水喝多了，有点想上洗手间。” 　　“啊，那我们赶紧去找洗手间好了！” 　　…… 　　夕阳在他们身上撒下一层光，两人渐渐消失在音乐家洛朗·库宗的视线中。 　　真是一对令人羡慕的璧人。 　　☆、第21章 和音乐家的初次合作 　　洛朗·库宗的音乐生涯中，和许多知名导演有过合作，其中不乏大师级的合作对象。 　　导演塔玛拉·霍恩绝对排的上“最难搞名单”的前三甲。 　　以至于洛朗日后红遍整个欧洲，成为法国具有代表性的音乐大师，有过与若干名导演合作过的经历，提到塔玛拉·霍恩，依然会记忆犹新。 　　“她是一位完美主义，从不将就，直接严谨，在工作时，你是绝对听不到她说‘就这样吧，这样就不错’、‘差不多’之类的说法，只有‘这个好，要这个’、‘这个不行、不要这个’，斩钉截铁。”音乐大师洛朗·库宗如是地说。 　　洛朗·库宗说辞实在是太委婉了太厚道了，看看另一位因为受不了塔玛拉·霍恩的高要求，在合作过程中撕破脸的音乐人的说法—— 　　“雷蒙德·培根真是一个修养特别好的人，因为那个女人就是个疯婆子，我觉得没有一个人会受得了她，这次合作就是一次错误的噩梦，我这辈子再也不想见这到这个女人，绝不！” 　　事实上，这位音乐人并非第一个控诉塔玛拉·霍恩难搞的人，不少与塔玛拉·霍恩有过接触的导演、院线负责人都曾有过类似的抱怨，甚至和霍恩合作多年的摄影师布尔维尔也曾开玩笑般表示“她确实是一个很容易让人升出‘揍她’想法的女人”。 　　`(*n_n*)′ 　　苔米在选择洛朗·库宗时，洛朗·库宗也在考察苔米。 　　这次合作是双向的，对于两人来说，这次合作很重要，但是并非必要。 　　若是出现理念不合，任何一方是可以中断合作， 　　换句话就是他们是平等的关系。 　　为了展示自己的诚意，第一次拜访塔玛拉·霍恩，洛朗·库宗将自己认为所有合适这部电影基调的，没有发表的作品都带上，让霍恩导演挑选她认为最为合适的音乐。 　　这是极为冒险的一种行为，若不是极为信任对方的人品，将未发表的作品大喇喇地向别人展示，遇人不淑很容易被人抄袭。 　　苔米和洛朗肯定是称不上熟的，洛朗此举自然是诚意十足。 　　洛朗·库宗拿出了自己的诚意，苔米自然也不会藏着掖着，于是洛朗库宗成为除了临时拼凑的后期制作四人组以外的，第一个观看影片《漂亮男孩》的人，虽然这只是一个还没有加入音乐和深入制作的的粗剪版。 　　你给我未发表的乐谱，我给你未发布的电影，我的诚意绝对不输给你。 　　洛朗·库宗并没有看过两年前轰动整个法国影坛的《牧羊人》，若不是这次合作，恐怕在相当长的时间里，洛朗·库宗都想不起来看这部电影。 　　不过，因为要了解合作对象，在哈维小姐向他提到塔玛拉·霍恩导演时，洛朗·库宗就去音像店租碟看了那部让霍恩一举成名的处女作，《牧羊人》。 　　老实说，之前无论多少本杂志提到霍恩是天才，洛朗·库宗都没有切身的体会，毕竟杂志上吹的实在是太虚了。 　　但是当洛朗看完《牧羊人》后，他震惊于霍恩的才华，许多报纸杂志将塔玛拉·霍恩封为百年难遇的电影奇才，完全不是夸张，难以置信这样一部成熟完整的影片，竟然会出自一个刚满十五岁少女之手。 　　他发出了和所有见证这个奇迹的人一样的感慨，“她真是个天才！” 　　和很多处女作出彩，之后就沉寂到透明的导演不同，在洛朗看来，霍恩导演的新电影《漂亮男孩》也同样是魅力十足。 　　虽然这是一部还在进行后期制作的，未完成的影片，没有经过精细的剪辑，没有配乐烘托气氛，但是却不会让你感觉粗制滥造。 　　整部电影画面非常美，这是摄影师布尔维尔第一次掌镜，他非常想向导演证明自己的能力，画面极尽美好，每一个镜头都像是一幅画，最开始是，洛朗觉得影片时间段有点混乱，看得糊里糊涂，但是随着剧情的发展，那些莫名其妙的谜团一一被解开，洛朗开始恍然大悟，这根本不是什么校园纯爱片，而是一部彻头彻尾的校园犯罪影片。 　　难以置信，导演竟然用如此美的镜头，讲述了一个不是那么美好的故事。 　　“霍恩，我似乎有了更多的灵感，我认为我手中这些都不适合你的电影，或许你应该等我一个星期，不不不，三天，我觉得我能创作出更好的作品……” 　　洛朗·库宗非常兴奋，苔米的新电影似乎给了他相当多的灵感，他从口袋里抽出一支笔和一张纸，随便找了一个地方，开始进行创作。 　　苔米看不懂洛朗·库宗潦草的音谱，不过却可以感受到一种被认同的满足感。 　　洛朗·库宗在苔米的工作室一共呆了六个小时，六个小时中，苔米等人不敢打扰这位音乐家的创作。 　　直到洛朗·库宗完成初稿，才发现这个工作室里的所有人都在盯着他看。 　　洛朗·库宗有些不好意思，“真是很抱歉，霍恩，我想我回去修一修我的乐谱，最快明天，最迟后天，我拿给你，怎么样。” 　　“没问题，再迟点也没关系。”苔米说道。 　　不过，洛朗·库宗离开工作室还是说了一些和配乐无关，与电影有关的题外话。 　　“霍恩导演，我个人表示，我真的很喜欢您的新片，它带给我许多许多灵感，但是我觉得，它可能不会赢得所有人的喜欢，这是我作为一名普通电影观众的看法，我不是专业的，所以我的感受只代表我自己。” 　　说完，洛朗·库宗忐忑地看向霍恩导演。 　　苔米表情都没有变，就说了一句“我知道了”，便再也没有了下文。 　　看着全然不在意的霍恩导演，洛朗·库宗心里有个荒唐的想法，或许霍恩本人，并不是很在乎影片播映后的反响。 　　洛朗·库宗为塔玛拉·霍恩执导的影片《漂亮男孩》所创作的电影主题以及配乐，完成的很快，完善的很慢。 　　为了让音乐完全和影片融为一体，编曲上洛朗·库宗做了相当多的尝试，乐器也换了十好几种。 　　苔米并不催促洛朗的进度，因为她知道洛朗已经尽力了，对于洛朗做的一切，她都心怀感激，但是这并不代表，她可以全盘接受。 　　后来，一位颇为著名的音乐人在自传里对曾与她有过合作的另一名人，法国导演塔玛拉·霍恩有过如下评价，“塔玛拉·霍恩喜欢掌控一切”、“她并不懂音乐，但是她非常懂电影，她甚至可以敏锐地指出你认为在音乐中并不是失误，在电影中却变成失误的那个音符，一旦和她发生争执，你会发现，她总是对的”。 　　但是此时，关于塔玛拉·霍恩，也就是苔米的事情，并没有那么广为流传，因为她才刚刚起步，双方都处于不甚了解的阶段。 　　洛朗·库宗并不知道他本次的合作对象是一个极致的完美主义。 　　可怜的洛朗·库宗为了做出一首和苔米脑中画面贴合的音乐，不断修稿，修稿，半个月暴瘦十斤，胡子拉碴，整个人看起来苍老了十岁。 　　连因为洛朗本身优秀，心里有些说不清道不明滋味的雷蒙德都忍不住站起来为这位才华横溢的音乐家说话了，“苔米，你是想让库宗先生成为弗兰兹·舒伯特吗？” 　　弗朗兹·舒伯特，天才作曲家、音乐家，早期“浪漫主义音乐”代表人物，被称为“古典主义音乐最后一位巨匠”，死的时候不过31岁，堪称音乐家“英年早逝”的典范。 　　苔米难得听懂了别人的意思，她无比认真地自己的丈夫说道，“舒伯特是奥地利人，库宗先生是法国人，你应该拿乔治·比才形容英年早逝的库宗先生，若他真的英年早逝的话。” 　　雷蒙德揉了揉自己妻子可爱的狗头，开始一本正经的胡说八道：“乔治·比才37岁才死呢，不过他去世的也很早就是了。” 　　洛朗·库宗：……你们夫妻俩够了喂！ 　　事实证明，洛朗的付出是值得的，他为影片《漂亮男孩》所创作的一系列音乐，成为了库宗早期作品中最为经典流传度和认可度最高的代表作品之一。 　　在这部备受争议的影片中，无论是影片的支持者还是反对者，对该片的配乐评价倒是出奇一致，很好听。 　　相当长的一段时间内，库宗所创作的音乐，都没有超过《漂亮男孩》电影配乐引起的话题度和关注度，凭借帅气的外形和常人难以企及的才华、借着《漂亮男孩》所引起的话题度，洛朗·库宗一夜之间红遍了整个法国，成为了法国乃至欧洲最年轻的音乐大师。 　　很多年后，当洛朗本人提到这段辉煌背后的故事，颇为幽默地说道，“感谢塔玛拉·霍恩导演的挑剔和更挑剔。” 　　☆、第22章 画风清奇的霍恩导演 　　经过三个月紧锣密鼓的后期制作，《漂亮男孩》终于露出了它的庐山真面目。 　　当脸上通常都没有什么表情的导演塔玛拉·霍恩露出一丝微笑，宣布“大功告成”，整个创作团队喜极而涕，苔米的导演助理杜瓦尔甚至抱着范池哭了一场，连一贯稳重的布尔维尔也多喝了几杯，几个大老爷们在工作室嗨了一晚上。 　　2003年12月初，美国第20届圣丹斯国际电影节公布了最新一批纪录片、剧情片的以及类型片入围名单。 　　名单一经公布，立刻引来多方讨论，因为提名影片中不乏好莱坞当红艺人出演的影片，不过除此之外，还有一部来自法国的影片同样受人关注。 　　它就是法国导演塔玛拉·霍恩所执导的影片，《漂亮男孩》。 　　“你或许觉得塔玛拉·霍恩这个名字非常陌生，但提到她的丈夫，来自英国的、年仅20岁的畅销小说家雷蒙德·培根，你一定就不会再觉得陌生，试问美国有哪个少女的床头没有一本雷蒙德·培根？ 　　导演塔玛拉·霍恩的知名度在现阶段或许并不如她的丈夫，但在欧洲，这位女士却拥有数量庞大的影迷，她是法国南特影展、路易·德吕克电影奖‘最年轻获奖导演’记录的缔造者和保持者，处女作《牧羊人》多次登上欧洲权威杂志的电影推荐榜，最令人震惊的是，生于1985年12月最后一天的塔玛拉·霍恩，至今仍未满18岁！” 　　当美国八卦杂志声情并茂向大家介绍这位来自法国的“甜心导演”时，苔米正在应付学校老师布置的拍摄任务。 　　随着圣丹斯电影节公布最新一批入围名单，苔米的身份不再是秘密。 　　这时候一直觉得苔米有些眼熟的同学才恍然大悟，原来他们觉得霍恩同学眼熟并不是因为哪本杂志的封面模特和霍恩同学长得像，而是霍恩同学原本就是名人。 　　“怪不得老师们都和霍恩很熟悉，原来霍恩自己就是导演！” 　　“我那天才想起来，我还在朋友那儿看过霍恩的电影呢，那个时候我才上高中。” 　　“笨蛋，霍恩和我们差不多大，你上高中的时候，她也上高中！” 　　…… 　　“啊，你们看这个，新闻上说，霍恩是阿斯伯格综合征患者，她看上去还挺正常的，应该是痊愈了吧。” 　　“这种病真的可以治好吗，我怎么觉得霍恩还是和大家不太一样呢？” 　　…… 　　自从苔米的身份被曝光了以后，周围总会有聚在一起，嘀嘀咕咕讨论她事情的同学。 　　原本苔米在学校就非常有名，如今更像是卢浮宫悬挂的画像似得，到哪里都引来一阵围观。 　　范池看着霍恩被同学包围面露不耐却因为顾虑这是学校，不得不忍而不发的模样，忍不住露出幸灾乐祸地笑容。 　　这三个月对于他来说，像是过了三年那么久。 　　如今的范池，虽然仍然是苔米这个临时拼凑的后期团队中，水平最差的一位，但是他目前的水准，已经远超过班上的同龄人。 　　同年级导演系的同学，除了开了外挂的塔玛拉·霍恩，范池成了班上专业课最好的学生，在没有办法争取到和霍恩同学合拍作品的机会，大家会选择来自中国的留学生范池。 　　可是如今，当大家发现霍恩竟然是真正的导演后，对霍恩的热情度更胜于前，凡是涉及作品，就有一大堆同学围着霍恩身边，他们根本就不愿意退而求其次，吃饭再优秀，也不过是学生，塔玛拉·霍恩却是真正的导演呢。 　　`(*n_n*)′ 　　转眼间就到了美国当地时间1月15日，刚过完18岁生日的苔米和漂亮男孩的主创人员，以及自己的丈夫雷蒙德·培根，一起出现在第20届圣丹斯国际电影节的红毯之上。 　　作为全世界首屈一指的独立制片电影节，圣丹斯电影节是好莱坞挖掘电影新秀，以及全世界独立电影人迈向成功的踏板。 　　本届圣丹斯电影节，共收到来自世界各地两千多部影片，选片组从这两千多部优秀电影中，选出十六部纪录片十六部剧情片作为入围影片，它们中将经过激烈的角逐，选出本届圣丹斯电影节的获奖影片。 　　对于这个年轻的剧组，他们中绝大多数都没有走红毯的经历，更别提在圣丹斯这种级别的国际电影节上走红毯。 　　这支队伍里，名气最大的是雷蒙德，不过这不是雷蒙德的新书签售会，他这个畅销小说家在电影方面说不上话。 　　苔米在欧洲倒是有一些知名度，但这不是欧洲，而是大洋彼岸的北美。 　　所以，作为本届圣丹斯国际电影节最为瞩目的电影之一，《漂亮男孩》剧组在红毯上，就那么被透明了。 　　不过，因为美国圣丹斯国际电影节宗旨本来就是为了挖掘电影新秀，投展圣丹斯电影节的电影人绝大多数都没有什么名气，苔米这样在电影还没展映，就能登上美国八卦杂志的，还算是少数。 　　虽然绝大多数媒体人都不认识苔米和雷蒙德，但是两人出众的外貌还是为他们赢得了不少人的关注，很多摄影师将两人当成了没有什么名气的演员。 　　苔米和雷蒙德，一个从小修炼了目中无人*，另一个成名以来就生活在别人关注中，面对记者的镜头倒是淡定自若，但是剧组其他人就没有这么自然了，男主角的扮演者雷欧·莫尼耶几乎同手同脚了，纵然如此，他还是非常兴奋，虽然没有一家媒体认识他是谁，他也不认识这些媒体，他还是非常大牌的挥着手和这些记者打招呼。 　　紧张地手脚出汗的杜瓦尔忍不住向同样局促不安的布尔维尔侧头嘀咕，“这小子也太兴奋了！” 　　其实他也很兴奋好吗，不过看到这么多摄像头对着自己，导演助理阿奴克·杜瓦尔只想要尿遁。 　　布尔维尔挤出一丝笑容，他面部表情都僵了，他觉得自己还不如杜瓦尔表现的好，因为他紧张的已经说不出话了。 　　事后杜瓦尔问搭档布尔维尔，走在红毯上是什么感觉时，布尔维尔答道：“什么感觉都没有，因为我大脑完全是一片空白。” 　　`(*n_n*)′ 　　苔米执导的影片《漂亮男孩》作为“世界电影剧情片”单元备受关注的影片，无论它被人关注的原因是什么，结果就是在《漂亮男孩》的新片发布会上，有来自世界各地70多家媒体聚集于此，当然这个规模和妮可·基德曼出演的影片《狗镇》相比不值一提，但是对于一位初出茅庐的新秀导演，已经相当可以。 　　媒体好奇地望着这位年轻的过分的法国导演霍恩，希望这位来自欧洲的电影新生力量，能带给他们与众不同的感受。 　　不过这些媒体注定失望，因为整个发布会，这位十八岁已经执导出两部作品的年轻导演总共说了三句话。 　　第一句是发布会刚开始，她拿着话筒说，“我宣布，《漂亮男孩》电影发布会开始，你们可以问问题了”。 　　第二句是面对一个记者提出“这两部影片是否是您独立完成”时，回答“无聊问题我拒绝回答，因为这会拉低现场记者的智商”。 　　第三句，就是大家想要提出更多问题是，她说“好了，你们问的够多了，有什么问题看完电影自己琢磨，发布会结束”，说完就真的扬长而去了。 　　众位记者面面相觑，见过有个性的导演，真没见过如此有个性的导演。 　　简直是，不可理喻。 　　这家伙是砸场子的吧！ 　　☆、第23章 一夜扬名 　　法国是最早发明电影的国家之一，在如今欧洲好莱坞电影风头鼎盛，许多国家，本土电影票房占据市场总票房的比例只有百分之十左右，唯有法国本土电影票房占据了国内总票房的百分之四十到百分之五十。 　　在各个国家的电影市场好莱坞商业电影狂扫票房的今天，法国电影还能在本土牢牢占据半壁江山，这是非常了不起的数据。 　　或许是因为本国拥有一套从电影创作到成片销售的完整的产业体系，加上法国电影自成流派，许多法国电影人对好莱坞，并不是那么感冒。 　　比如法国电影凯撒奖，这是法国电影最高荣誉，虽然法国人本身并不这样认为，但是许多国家在介绍凯撒奖的时，会加一句相当于“法国的‘奥斯卡’”，尽管相当一部分法国本土电影人对这个称号嗤之以鼻，奥斯卡是奥斯卡，凯撒是凯撒，两者从来不同。 　　作为法国授予电影的最高荣誉，凯撒奖并没有对获奖人的国籍有所限制，但事实却是，许多法国电影人捧过奥斯卡小金人，但是却只有极少数美国电影人拿到凯撒奖，在表演类奖项方面，美国演员在凯撒奖数量上更是为零。 　　种种原因让许多法国电影人，纵然走出国门，也依然傲气十足。 　　但是，但是…… 　　人家傲有傲的资本！！！ 　　你，你一个初出茅庐的小丫头，你拍了几部电影，你获得过多少荣誉，你有多少个影迷，你傲什么傲！ 　　太可恶了！ 　　简直是嚣张地令人发指！ 　　待苔米离开，台下的记者一片哗然，所有人都不可置信地望着那个名叫塔玛拉·霍恩的新人导演的背影，交头接耳，议论纷纷。 　　“额，我们怎么办，导演走了……”演员让娜小声地问旁边的雷欧·莫尼耶。 　　雷欧·莫尼耶也被导演狂帅酷霸拽的行为给惊呆了，不过还不等他说什么，摄影师布尔维尔已经起身了，他整理了一下西装无比优雅地用法语说道：“我们走吧。” 　　他并不是第一个紧随苔米脚步的，因为在他起身的时候，助理导演阿奴克·杜瓦尔已经紧随苔米离开了。 　　当然，这并不是说杜瓦尔多么霸气，而是一种条件反射，虽然杜瓦尔本人一直强调，他以后是要做导演的人，跟着女暴君只是为了学习，真实情况却是，这位年轻的助理导演已经完全臣服帅气的霍恩导演，霍恩让他迈左脚，他绝不迈右脚，比布尔维尔听话多了。 　　布尔维尔一语惊醒梦中人，导演和助导都走了，他们这些人在这里干什么，于是一竿主创人员也起身离开，全然不管台下因为不满大声嚷嚷地记者以及一堆咔嚓咔嚓照相的摄影师。 　　`(*n_n*)′ 　　圣丹斯电影节，法国天才导演，塔玛拉·霍恩在新片《漂亮男孩》作品发布会上得罪记者的新闻很快传遍整个犹他州的公园城，当然传言并没有这么详细，只是说一个法国新人导演在新片发布会上态度很嚣张，出言不逊，得罪了一票记者。 　　待所有人都想知道谁这么猛的时候，《漂亮男孩》首映终于在千呼万唤中拉开序幕。 　　电影刚开始，画面非常温暖，电影取景在一个宁静的小镇，大片大片的油菜花，茂密的树林，崎岖的小路，还有童话般低矮可爱的房子。 　　悠扬的笛声搭配轻快地小提琴，营造出了一种愉悦宁静的氛围，仿佛感受到了微风，阳光，还有青草的芬芳，和草间的花香。 　　漂亮的花体字，字幕随着画面不断变化，主创人员的名字陆续出现在荧幕边边角角的位置，直到字幕最后——导演，塔玛拉·霍恩。 　　《漂亮男孩》。 　　温蒂是生活在法国不知名小镇上的一个普通女孩，每天过着循规蹈矩的生活，直到某一天，学校来了一个金发转校生，他叫罗杰夫，俊朗幽默风趣。 　　故事的最初，似乎有些拖拉，导演不知道出于什么目的，一直以一种梦幻的方式，去描述这个叫罗杰夫的男孩。 　　罗杰夫来自大都市巴黎，他似乎去过很多地方，知道很多事情，大家都喜欢围着罗杰夫，无论男孩和女孩，罗杰夫似乎是个万人迷，人人都爱他。 　　女孩子们为罗杰夫争风吃醋，罗杰夫就像是一个花蝴蝶，游走在每个女孩间，女孩子对他牙痒痒的，但是却又迷恋他的风度翩翩。 　　而故事另一个主人公，女孩温蒂，因为过于羞涩，只能躲在暗处，偷偷地关注着罗杰夫，直到有一天，罗杰夫发现了这个害羞的小姑娘，主动挑逗他，女孩既羞涩又开心。 　　女孩发现罗杰夫脖子上有个十字架项链，罗杰夫告诉温蒂，这是他父母送他的礼物。 　　这种近乎花痴般的镜头，就像是一个疯狂的粉丝拍得她的偶像，完全没有半点故事性，让人有点不耐烦。 　　再白痴的人也能看出来，“漂亮男孩”就是指的这个叫罗杰夫的男孩。 　　苔米在第一排坐着，她专心致志地看着放映厅的大荧幕，她一侧坐着她的丈夫，雷蒙德·培根，另一侧则坐的是男主角雷欧·莫尼耶。 　　苔米知道，她的丈夫在走神，而雷欧则有些不耐烦，对莫尼耶这个年龄的男孩来说，他们憧憬的是美国商业大片里的超级英雄，而不是这种腻腻歪歪，半天看不出什么东西的文艺片。 　　当然，不耐烦地不仅仅是雷欧一个人，放映厅后排，有座椅出现响动，有坐不住的观众已经起身离开。 　　雷蒙德听到后排的动静，忍不住担忧地望向他的妻子苔米，虽然他也看不懂电影放到这里在讲什么，但是这不妨碍他对妻子的一片心意，雷蒙德握住苔米的手，有些责怪的望向后排，对于提前离场的人，他有些愤怒，但是却有些无能为力。 　　“什么垃圾电影，浪费时间！”一个离场的观众走钱嘟哝了一句，虽然苔米的英语远不如雷蒙德法语水平那么好，但是除了一些生僻的单词，听说读写都是没问题的。 　　黑暗的放映厅，苔米只是微微地蹙了蹙眉头，片刻之后，重新将视线放到了大屏幕上，似乎周围人的反应和她完全没关系。 　　这种不知所云的花痴基调足足维持了三十多分钟，整部电影三分之一的时间过去了，影片叙述内容突然发生了变化，教室里，罗杰夫的位置空了出来，众人议论纷纷，少女温蒂出现在画面中，怔怔地看着罗杰夫的空位。 　　【“直到有一天，他失踪了，罗杰夫，所有人都不知道他去了哪里，我知道，他再也不会出现了……”】 　　正如背景音，属于少女温蒂的声音叙述的那样，漂亮男孩罗杰夫消失了。 　　这个占据整部电影整整三十分钟的绝对主人公，在大家以为他还会占据这部电影下个三十分钟，下下个三十分钟的时候，却激流勇退，彻底消失在少女温蒂的世界。 　　于是这个故事从这里变得好玩起来。 　　班上的孩子自发组织寻找罗杰夫的活动，大家都想知道罗杰夫去了哪里，像是一部普通的校园题材影片，友谊，天真，浪漫，女孩子们怀念罗杰夫的幽默风趣，男孩子们却撕下他们的面具，其实他们根本不喜欢罗杰夫这个人，之所以愿意和罗杰夫成为朋友，是因为他们希望喜欢的女孩能因为自己是罗杰夫的朋友而多看自己一眼。 　　女孩子们伤透了心，暗自幸灾乐祸的男孩子们纷纷出动，安慰他们心意的女孩。 　　在少女温蒂的眼中，这些女孩开始渐渐忘记了罗杰夫，他们开展了新的恋情，有几个当初最喜欢缠着罗杰夫的女孩，却让温蒂撞见和别的男孩子接吻。 　　温蒂很伤心，似乎这个世界上，只有自己还记得罗杰夫。 　　还在怀念那个金发男孩。 　　影片进行到这里，二十分钟又过去了。 　　以为电影到这里进入□□了，错，大错特错，事实上这个时候，电影才刚刚开始。 　　就在学校里的孩子渐渐遗忘罗杰夫时，罗杰夫的父母找到了学校，因为他们好几天联系不上男孩。 　　原来罗杰夫并没有他所描述的那样，去过很多地方，他的父母离婚了，双方组建了新的家庭，没有人管罗杰夫，他们将他送到了乡下奶奶家。 　　但是老人似乎并不喜欢这个孙子，也不太去管罗杰夫去了哪里，直到不久前，老人才告诉孩子的父母，罗杰夫不见了。 　　而失职的父母，却过了这么长的一段时间，才从巴黎赶到乡下，为了他们被遗忘的儿子罗杰夫。 　　一部原本以为是美轮美奂风景片的电影，就这样走上了惊悚悬疑风，与此同时，整部电影的画面也阴暗下来，灰蒙蒙的，不复之前的阳光灿烂。 　　欢快的小提琴也变成了钢琴和大提琴的声音。 　　警察开始调查这一桩离奇的失踪案，同学议论纷纷，但是没有人知道罗杰夫去了哪里。 　　甚至没有找到罗杰夫的尸体，于是在罗杰夫父母的眼泪中，警察认定这是罗杰夫是因为处于青春期缺乏父母关爱而进行的一次叛逆的离家出走。 　　罗杰夫成了失踪人口，他的父母因为工作，返回遥远的巴黎，负责调查这起失踪案的警察也走了，开始大家还热切地聚在一起讨论罗杰夫去了哪里，随着时间的推移，渐渐地，大家不再提这个名字。 　　罗杰夫，就像是从未出现过一样。 　　故事的最后，女孩温蒂依然循规蹈矩的上学放学，依然会怀念罗杰夫，有一天班上组织孩子们去郊游，郊游的地点正好路过罗杰夫的家。 　　【“……我多么希望，我是他的唯一，多么希望他能永远和我在一起，眼中只有我一个人，可是我不知道用什么方式留住我心爱的男孩。”】温蒂的背景音再次响起，画面回到罗杰夫失踪前，明显的，这是少女温蒂的回忆。 　　那天，她和罗杰夫约好出去玩，但是那一天罗杰夫没有出现，他爽约了，温蒂去找他，然后发现罗杰夫和学校里另一位性感迷人的女孩打得火热，温蒂嫉妒地快要疯掉，她的手指甚至扣下了树皮，待情敌走后，她怒气冲冲地跑上去，质问罗杰夫为什么失约。 　　双方在森林发生了激烈的争执，罗杰夫推搡温蒂，摔倒在地的温蒂举起了手边的石头…… 　　回忆到这里戛然而止，骑着单车的温蒂，留恋地看了一眼远处罗杰夫的家，她摸了摸脖子，阳光下温蒂的脖子上似有银光，那是一条十字架的项链，和罗杰夫的一模一样。 　　伴随着故事开始那欢快轻松的音乐，一群无忧无虑的孩子骑着单车，消失在田间小路。 　　阳光正好。 　　…… 　　镜头渐渐由明变暗，当“d（结束）”出现在大荧幕上，主演名单和主创人员的名单再次出现，观众方清醒过来。 　　若不是坚持坐到最后，谁能想到这竟然会是一部悬疑题材的影片。 　　暗恋少女随着影片的进度竟然成了杀人犯。 　　虽然电影中并没有出现女主角温蒂杀人的画面，但是你说罗杰夫的十字架和温蒂脖子上那条是同款，鬼才会相信这一切都是巧合。 　　女孩杀掉了暗恋的男孩，还若无其事地和大家一样寻找失踪的罗杰夫。 　　想起那个罗杰夫的男孩失踪时，背景音那句“我知道，他再也不会出现了”简直是神一样的剧透。 　　他当然不会出现了，因为罗杰夫被你杀掉了！ 　　每个人都有一肚子的话要说，直到放映厅的电灯重新亮起时，大家才纷纷起身，将最热烈的掌声献给这位不拘一格的导演。 　　此时，原本座无虚席的放映厅，只留下五分之三的观众。 　　苔米跨前一步，张开双臂，迎接所有的掌声，她动作是那么流畅，那么理所当然，平静地不像是一个新手。 　　观众惊叹导演年轻的同时，也没有忘记用热烈的掌声称赞她傲人的才华。 　　这一夜，犹他州公园城，来自法国的天才导演塔玛拉·霍恩带着她人生中第二部作品，拍摄周期仅为26天的影片《漂亮男孩》杀入北美观众视线。 　　在这个缔造过史蒂芬·斯皮尔伯格、昆汀-塔伦蒂诺等诸多神话的圣丹斯舞台上，一夜扬名。 　　☆、第24章 我的妻子 　　无论观众喜欢不喜欢，对于苔米来说，电影在圣丹斯电影节放映完了，这页算是翻过去了。 　　无论外界对这部电影评价如何，苔米本人对《漂亮男孩》是极为满意的。 　　放映厅掌声雷鸣，无论观众是否喜欢这部电影，他们都给予苔米这个十八岁的导演雷鸣般的掌声和尖叫声，苔米站出来向观众致谢三次，女孩温蒂的扮演者让娜和罗杰夫的扮演者雷欧致谢五次，几人才在圣丹斯电影节工作人员的护送下和剧组其他工作人员一起离开。 　　回去的路上，雷蒙德一直沉默不语。 　　他终于明白为什么苔米始终不让他剧本，也明白为什么苔米看他的眼神中充满了愧疚和躲闪。 　　因为这部电影中，有太多属于他们的烙印，确切的说，是属于苔米过往的痕迹。 　　在苔米在筹拍电影时，曾对男主角有硬性要求，那个时候，雷蒙德认为，苔米寻找的是17岁的他，拍得也是他们17岁的故事。 　　但是在看过电影后，他改变了这种看法。 　　罗杰夫是他，又不是他。 　　苔米在创作这个角色时，恐怕主要参考了两个人，一个他，罗杰夫，另一个，恐怕是苔米本人。 　　而温蒂这个角色，这代表的是苔米的另一面。 　　来自巴黎家境优渥，去过很多地方，懂得很多东西的金发男孩，和一个班上存在感几乎透明的乡下女孩。 　　为什么会有这样的设定？ 　　雷蒙德猜想，这源于妻子心中的自卑，无论她外貌有多么出众，在她的内心深处，她认为自己是卑微的，是不起眼的，甚至是毫无优点的。 　　而这个时候的罗杰夫，代表的是苔米心中的一种憧憬，象征着美好的，想要追求的，却追求不到的事物。 　　所以在电影的前三十分钟，苔米用极尽夸张的镜头，去描述了一个少年难以描绘的美好。 　　想到这里，雷蒙德心情有些复杂，他从来不知道，自己在妻子心中竟然如此美好。 　　也不知道妻子心中竟然是这样不安。 　　雷蒙德仔细回想这部电影中出现的每一个细节。 　　谢天谢地，他的记忆很好。 　　金发男孩罗杰夫，有一个父母送得十字架。 　　十字架蕴含的意思，是守护。 　　但是男孩的父母真的守护他了吗？ 　　他们把他丢在了乡下的奶奶家，然后不管不问。 　　多么熟悉的设定。 　　同样忙碌的父母，同样将孩子送到了乡下。 　　这里的罗杰夫，很难不让雷蒙德联想到妻子本人。 　　金发男孩为什么要虚构他根本没有去过的旅行经历？ 　　其实他只是为了得到别人的关注。 　　他渴望得到别人的关注，之所以会有这种心态，是因为他长期被父母忽略。 　　雷蒙德从来没有问过苔米，当年在她被查出患有阿斯伯格综合征，因为有别的事情，没有精力照顾苔米，所以选择将苔米送给乡下外婆家的父母，苔米有没有责怪过。 　　现在看来，在妻子内心深处，她还是责怪的。 　　电影中，罗杰夫的父母匆匆来，匆匆走，将寻找儿子的事情交给了警察，象征着守护的十字架，最终落到了陌生人手中，父母对儿子的守护，似乎成了一个笑话。 　　十字架在电影最后的出现，何尝不是一种谴责。 　　而且这种谴责，相当激烈。 　　因为苔米在暗示，除了小姑娘温蒂杀害了漂亮男孩罗杰夫，这世上还有另外两个帮凶，甚至比温蒂还要可怕。 　　若罗杰夫的父母稍微负责一些，对孩子多一些关注，那么这一切悲剧将不会发生。 　　万恶之源，失职的守护。 　　得不到，就毁掉他。 　　这是苔米内心深处，不敢表露出的爱情观吗？ 　　雷蒙德不知道该如何表示自己内心的惊讶，老实说他对妻子异于常人的心态是有所察觉的，但是他没有想到，苔米竟然爱得如此的浓烈，甚至是偏激。 　　不过，这也没什么，她是他的妻子。 　　他有一辈子的时间，去告诉他的妻子，他比想象中的更爱她。 　　回到酒店，雷蒙德突然想起一件事情，他看向身边一直走神的妻子，照例，爱抚的抚摸妻子蓬松的脑袋瓜，“看过电影后，有个问题，我一直没看不明白。” 　　“？”苔米眨眨眼，深蓝色的眸子很清澈也很单纯。 　　雷蒙德笑了，“罗杰夫的尸体哪里去了？” 　　苔米怔怔地看着雷蒙德，似乎想从他脸上看出什么，但是她什么也没看出来，雷蒙德看她的眼神还是如一样温柔。 　　于是小姑娘有些自暴自弃，她撅着嘴，非常失落地说道：“被吃了。” 　　雷蒙德：￣□￣｜｜ 　　“罗杰夫的尸体被温蒂一口一口地吃掉了，电影里本来有这么一段，但是布尔维尔说实在是太恶心了，而且破坏剧情的美感，没有一点想象空间，于是我给删去了，事实上这一段拍出来了，在粗剪版有，你要看吗？” 　　雷蒙德嘴角抽搐，果断拒绝小妻子的提议，“不用了，谢谢，等我哪天想减肥的时候，我会找你要的。” 　　苔米郑重其事地点头，“好的，我会给你留着的！” 　　神色非常认真。 　　雷蒙德要给妻子跪了，谁让你留着啊！ 　　不过片刻后，他又想起一个问题，“你刚才说粗剪版有那个，那个吃人的镜头？” 　　“是呀！”苔米乖巧地点点头。 　　“我记得你给库宗先生看得就是粗剪版吧！”雷蒙德震惊地问道。 　　“是呀！” 　　见妻子如此爽快的给出肯定的答复，雷蒙德真的感觉这世界疯了，于是他试探性地问道，“库宗先生怎么说，对电影的评价？” 　　“他说他很喜欢，给了他很多灵感，但是不一定大家都喜欢。”苔米实事求是地回答。 　　他说他很喜欢，他说他很喜欢，他说他很喜欢…… 　　雷蒙德想起洛朗·库宗那张帅气逼人的脸，突然感觉到森森的寒气。 　　这种感觉，他很不喜欢肿么办？ 　　`(*n_n*)′ 　　在圣丹斯电影节的影展上，观众只看过一遍《漂亮男孩》，很难说他们是否看懂电影包裹着校园暴力外衣的惊悚情节。 　　但可以肯定的是，这注定是一部口碑两极化的影片。 　　有记者蹲守在影院放映厅门口，采访了几个从影院走出来的观众。 　　喜欢的表示，“若满分是5分的话，我给电影打4.5分，真的难以置信，我很难想象导演只有十八岁，老实说若不是她站在我面前，我一定认为这是哪位电影大师的作品！” 　　而不喜欢的则认为：“完全是浪费时间，导演或许应该多上上学，等她二十八岁再来拍电影吧。” 　　当然，更多人表示，电影音乐很好听，但是他们没有看懂，喜欢的则说有机会会到影院再看一次，不喜欢的称，绝对不会再来看第二次。 　　不过有记者注意到，在离开放映厅的观众中有另一位参赛者，带着自己新作《klyn》参加短片作品的美国导演瑞安·弗莱克。 　　记者上前采访了这位同样为独立电影人的导演，“弗莱克导演，您认为这部电影如何？” 　　“属于我目前在电影节上看到的比较好的作品，很难得，更多的我就不方便说了。”瑞安·弗莱克导演很谨慎地说道。 　　记者还想问些问题，不过弗莱克导演已经聪明的溜掉的。 　　`(*n_n*)′ 　　一月份冰天雪地的犹他州，对于常年处于温带海洋性气候的苔米来说，这个温度让她很不适宜，她把自己裹得像个粽子，不愿意离开酒店。 　　这两天，想要采访苔米的媒体特别多，神通广大的记者摸到了苔米等人居住的酒店，几乎每隔半个小时，前台就给苔米和雷蒙德所住的房间打电话，说有记者登门拜访。 　　《漂亮男孩》的主创人员都认为这是个极好的让美国人认识自家老大的机会，虽然大家都知道老大拍电影并非是为了名利，但是名利都找上门了，拒之门外实在是太可惜了，老大身上可是一堆可以噱头，随便哪个都足以让她成为一个万众瞩目的偶像导演，想来经过美国媒体的宣传，老大红遍北美根本不是梦。 　　不过苔米根本志不在此，对于一双双眼巴巴的眼睛，她果断决绝地拒绝，“不见！” 　　为什么那么干脆，因为苔米对记者这种生物真是毫无好感。 　　她记得两年前，她在南特影展上获奖，原本是一件极好的事情，那是苔米人生中第一次受到这么多人的鼓励和肯定，而且鼓励她的人还是电影权威人士。 　　不过，那份好心情全部被记者破坏了。 　　他们无端的怀疑以及恶意的揣测，无论苔米说什么，都会被这群人扭曲，延伸出一个新的意思，苔米根本不需要发言，因为他们需要的，只是将苔米塑造成一个他们以为的塔玛拉·霍恩。 　　那种体验真实糟糕透了。 　　也正是那次采访，让苔米对于记者的好感降至冰点，你们说采访就采访，你们是谁啊！ 　　我凭什么要给你们采访机会？ 　　苔米没有接受任何媒体的采访，但是这并不代表媒体会放过她这个话题人物，事实上，外面关于苔米的新闻已经炒疯了—— 　　《“性本如此”还是“恶意炒作”，圣丹斯电影节最无礼导演横空出世》！ 　　《法国十八岁天才导演塔玛拉·霍恩电影发布会上出言不逊，新作评价两极化》！ 　　《是包装还是本性，谁是塔玛拉·霍恩成名推手》？ 　　《法十八岁导演再推新作，观众纷道看不懂》！ 　　《圣丹斯电影节话题度最高影片<漂亮男孩>昨日放映，导演霍恩脾气古怪得罪记者》。 　　难以想象，这是一个初出茅庐的新人导演在媒体那里可以享受到的待遇，无论记者用多么严重的字眼去形容苔米新片发布会的嚣张行径，也无法掩饰这些人对苔米的浓郁兴趣。 　　他们恨不得将她扒个顶朝天，然后看看她究竟是怎样的三头六臂。 　　可惜这些记者没有机会了。 　　因为苔米只在公园城待了四天，就因为受不了犹他州的寒冷，提前返回法国。 　　连七天后，属于她的那座“世界电影单元-剧情片类”“最佳导演奖”也是助理导演阿奴克·杜瓦尔代领的。 　　不过苔米还是做了一些事，比如她在众多找上门的电影发行公司中，以100万美元的价格，将《漂亮男孩》北美的版权卖给了韦恩斯坦公司。 　　虽然事后证明，苔米要价过低，让韦恩斯坦公司狠狠赚了一笔，但是在当时的苔米看来，她简直赚翻了。 　　以至于相当长的一段时间内，苔米都觉得美国人傻乎乎的。 　　☆、第25章 鹿特丹电影节 　　独立电影，即独立制片电影，最初起源于商业电影高速发达的好莱坞，那个时候，美国电影由好莱坞八大公司垄断，而商业电影是完全瞄准市场，只以盈利为目的。 　　而一些不愿意被市场左右的电影人，为了拍摄自己喜欢的作品，只能绕过电影公司，自筹资金去拍摄电影，这就是最早的独立电影的由来。 　　独立电影发展到现在，已经成为一个相当广义的概念，以前独立电影只指剧情片，如今纪录片和动画片，以及所有不以牟利为目的，不通过商业机构视线融资的影片，都称为独立电影。 　　随着电影市场的发展，拥有独立电影的并不仅仅是美国，全世界的独立电影都在蓬勃发展。 　　作为国际上最为重要的电影节之一，或许圣丹斯电影节并不如欧洲三大电影节知名度高、影响力广，但是它先进的理念以及这些年为独立电影做出的贡献是任何电影节都无法替代的。 　　而苔米和她的《漂亮男孩》在圣丹斯电影节上的走红，无形间为她打开好莱坞的一扇窗。 　　可惜的是，苔米本人对人人向往的好莱坞，以及北美广阔电影市场并无太多兴趣，所以她做了一个让所有人都很惊讶的决定，过门不入。 　　带着一百万美金回到法国的苔米，按照最初签订的合同比例，将剧组主创人员应得的钱，全部分了出去。 　　本来，苔米认为一百万美元是很多很多的钱，但是分出去后，苔米悲哀的发现，留给自己的钱，并没有她想象中的那么多。 　　她原本以为，这些钱足够支撑未来至少三部电影的启动资金，如今却发现，她真的想的太好了。 　　拿《漂亮男孩》的制作经费来算，剩下的钱，勉强只够拍1.5部新电影。 　　苔米觉得很不划算，当然，她拍电影并不是为了赚钱，她是乐趣，是她生活的一种价值，是为了追求一种她也说不清是什么的东西。 　　但是，拍电影是需要钱的。 　　钱不是万能的，但是这种需要资金才能痛快的进行下去的兴趣，在没有钱的情况下，根本就没有办法愉快地进行下去。 　　她为了节约开支，用了26天的时间，在法国快要热死人的天气里，摄影棚坚持拍摄，唔，为了宣传影片，自掏腰包从法国坐飞机到遥远的美国，因为温差太大，回来的时候还感冒了。 　　她还要花钱看医生，并被病魔折磨，上帝，还有比这更不公平的事情吗？！ 　　最重要的是，她刚刚赚了一百万美元，明明是很多很多的钱，为什么左分分右分分，留给自己的，就那么少了呢。 　　苔米拿着计算器，一遍一遍确定这个数字，她很希望自己算错了，或者是她无意间按错了一个小数点，不过对于数字很敏感的苔米来说，这几乎是不可能的事情。 　　最终她认清了这个现实，耷拉着脑袋，沮丧地对雷蒙德说，“其实我根本没赚什么钱，对吧。” 　　说完又低声嘟哝了一句，“导演不都是大富翁吗，怎么我还是那么穷呢。” 　　给妻子准备热水吃药的雷蒙德听了这话，笑岔了气，于是他宽慰苔米，“其实还是赚钱的，至少未来两年的学费，你为你自己赚出来了，哦，你还赚出来了我的学费，还有我们的生活费。” 　　说完，指着家里新添置的双开门的大冰箱说道，“瞧瞧，那个就是用你的钱买的，多漂亮，你还给我买了一台新笔记本！我也要努力写书赚钱了，否则再过两年，别人提起雷蒙德·培根就是，‘瞧瞧，就是他，那个被霍恩导演包养的小白脸’！” 　　雷蒙德绘声绘色地自黑，逗得苔米咯咯笑。 　　不过笑过了之后，苔米再次拿出计算器，这一次她算的不再是她还剩多少钱，而是《漂亮男孩》还能为她赚多少钱。 　　`(*n_n*)′ 　　紧随圣丹斯后面的，是荷兰鹿特丹国际电影节，和圣丹斯电影节相比，鹿特丹电影节规模要小很多，和欧洲三大电影节更是没有可比性，但是这个电影节却是很多电影新人大展身手的舞台，尤其是那些来自发展中国家，渴望得到资金资助的电影人。 　　事实上，当年苔米的处女作《牧羊人》也可以符合鹿特丹电影节条件的，可惜苔米忘了这茬，以至于错过了一个绝佳的机会。 　　虽然都是国际上相当重要的独立电影节，也都号称鼓励新人，但是鹿特丹所提倡的和圣丹斯还是有区别的。 　　鹿特丹讲究个人主义，在这个被认为是“世界新锐导演的最重要舞台”，主竞赛单元就是针对年轻电影人的，十五部主竞赛但愿影片，只接受处女作和第二部作品，且大奖“金虎奖”有三座奖杯，三座奖杯不分高低，此外，鹿特丹电影节还设有一个hbf基金，专门资助发展中国家的电影制作，和圣丹斯相比，鹿特丹电影节对新人的诚意似乎更足一些。 　　作为今年最受关注的主竞赛入围影片和导演，苔米和她的《漂亮男孩》受到鹿特丹电影节上媒体的追捧。 　　虽然这个电影节并不设立红毯，但这不妨碍记者像没头苍蝇一样，到处抓苔米和她的创作团队。 　　原本范池是没有资格跟着苔米参加圣丹斯电影节的，毕竟他是属于后期制作团队，而不是影片的核心成员，就算范池是苔米的同班同学，也没有任何理由要求苔米带上他。 　　不过，有时候事情就偏偏那么凑巧，不知道是范池的幸还是阿奴克的不幸。 　　在苔米订飞机票的前一天，阿奴克·杜瓦尔洗澡没及时擦干头发，以至于半夜开始发烧，谁也没有想到这位在公园城没有发烧，回法国来没有发烧的悲催娃，竟然在去荷兰的前一天晚上病倒了。 　　阿奴克空出来一个让众人垂涎不已的名额，非常善于把握时机的范池，再次抓住了这个难得的机会，向苔米提出，希望他可以代替阿奴克跟着她前往荷兰，参加这个难得的电影盛会。 　　范池抛出来了一个剧组所有人都不具备的优势，“我在荷兰生活过一段时间，我的法语就是在荷兰学的，我很了解荷兰这个国家，我可以当你们的免费向导，我自讨路费和住宿费，不用你们出一分钱。” 　　于是，最近因为再次准备筹备新戏，而搞的手头紧张的霍恩导演同意了。 　　“吃饭”所有的理由，最美的就是那句“不用你们出一分钱”。 　　`(*n_n*)′ 　　苔米一行人的到来，受到了前来鹿特丹电影节采访媒体的一致欢迎，比起大洋彼岸的北美，塔玛拉·霍恩和雷蒙德·培根这对年轻的夫妻，在欧洲更受欢迎。 　　尤其是苔米，或许她自己都不知道，她在欧洲有一票影迷，其中法国人最多，其次就是荷兰。 　　尤其是最近一段时间，因为苔米本人完全不自知的拉风表现（即在圣丹斯电影节得罪记者），让她俨然成了欧洲许多青少年心中的偶像。 　　——好莱坞的媒体有什么了不起的，我们的霍恩酷酷哒！ 　　越是规模小正在发展的电影节，在选片方面就越慎重。 　　鹿特丹电影节六位选片人，在从诸多投展影片中选出250部左右的展映电影，事实上，无论是投展影片有多少，鹿特丹的选片人始终将展映影片控制在250部左右，这是为了确保参展电影的质量和电影节的口碑。 　　让苔米感到兴奋的是，在鹿特丹电影节上，有二十个影院放映厅，同时放映展映影片，每个厅4到5场，确保展映电影至少能在鹿特丹电影节期间放两轮。 　　对于很多文艺片导演来说，让观众只看一遍，就完全了解透他（她）看似缓慢节奏中设下的圈圈套套不太现实，看两三遍，应该就能看明白了。 　　正是因为这个原因，对于这个无论是名气还是影响力都远不如“欧洲三大”的鹿特丹电影节，在现任女掌门人，珊德拉主席询问苔米电影节如何时，苔米给出了相当高的评价： 　　“或许现在它不是最好的，但是它的发展势头却是我最看好的。” 　　十八岁的霍恩导演，在这个问题上回答的相当老成。 　　☆、第26章 我绝不妥协 　　因为苔米本身在荷兰的知名度，外加电影让其在圣丹斯电影节斩获“世界电影-剧情片”单元“最佳导演”奖，有许多慕名而来的影迷赶到鹿特丹，专门为了观看“甜心导演”塔玛拉·霍恩的新作，《漂亮男孩》。 　　虽然鹿特丹电影节一直坚持不走寻常路，但是普通观众的口味却不会“剑走偏锋”，圣丹斯电影节上口碑两极化的影片，到了鹿特丹电影节上绝对不会出现一致好评的情况。 　　为了清楚观众的真实反映，苔米特意假装普通观众，和雷蒙德一同观看了非首映场的《漂亮男孩》。 　　和圣丹斯展映情况相同，电影刚开场十分钟，就有人觉得无聊想要走，不同的是，有一部分打算走人的观众被他们的同伴拦住了。 　　苔米亲眼看到坐在他们前排的一对情侣，女方抱怨电影真无聊，男方安慰女伴说：“再等等再等等，我看了影评，他们都说精华都在后半部分。” 　　苔米在圣丹斯迅速走红，作为世界首屈一指的独立电影节，欧洲各个国家都有报道。 　　媒体并不会因为苔米来自欧洲就对她特别优待，即使是法国当地媒体提起这位备受瞩目的新生代导演的第二部作品，也是用“褒贬不一”这样的词去形容。 　　果然待一百分钟的电影结束后，观众一边离场，一边议论电影内容。 　　苔米跟在人群中，仔细聆听周围人的说话声，走在苔米后面的两个年轻人就在讨论电影剧情，苔米特意放缓了脚步，就是为了听他们怎么说。 　　“可算完了，我屁股坐的都疼了，你觉得电影怎么样？” 　　“还行，挺有意思的。” 　　“为什么我觉得好无聊，无病□□的感觉，不过音乐还是挺好听的，我有注意字幕，是一个叫洛朗·库宗的人创作的，以前没听说过。” 　　“我也觉得音乐好听，不过话说回来，我还是喜欢这个导演上一部作品。” 　　“《牧羊人》？我也喜欢那个，但是这个我真不喜欢……” 　　…… 　　从放映厅到离开电影院，就这么眨眼的功夫，苔米根本不可能听到所有人议论。 　　但是从她走了这么一路，听到大家都在讨论这部电影本身，而不是我们待会儿去哪里吃什么，苔米就觉得很满意。 　　这说明《漂亮男孩》在他们心中扎下了很深的印象，让他们有想讨论的*。 　　一部能调动观众参与性的电影，无论口碑与否，它已经获得了成功。 　　鹿特丹电影节和圣丹斯电影节不仅举行时间紧挨着，当地温度也差不多。 　　这个时候的鹿特丹也非常冷。 　　因为汲取了圣丹斯电影节的经验，苔米和雷蒙德等人都穿得很多，倒也不觉得冷。 　　像苔米这样的独立电影人，参加电影节除了为电影宣传，寻求出人头地的机会，还有一个就是为自己的作品找到更好的出路。 　　没有一个导演不希望自己的作品被更多人看到，哪怕只是单纯想拍电影而拍电影的苔米。 　　圣丹斯电影节，苔米以迅雷不及掩耳之势，在众多“追求者”中，将《漂亮男孩》北美发行权交给韦恩斯坦公司，就从火速飞回法国。 　　事实上，除了北美地区，还有来自其他国家和地区的电影公司想要购得“漂”的版权，可惜苔米跑得太快，让这些人扑了一个空。 　　幸好新人聚集的鹿特丹也是世界各地电影公司购片市场之一，要不然知道自己和欧元擦肩而过，极度缺钱的苔米一定会哭瞎双眼。 　　`(*n_n*)′ 　　电影公司负责购片的片贩子总是特别狡猾。 　　他们往往会选择一些票房前景可观，但是导演不甚出名，甚至是完全不出名的电影，欺负新人导演不懂市场行情，使劲儿压低价格，以低廉的价格购买版权，然后带回本国放映。 　　像美国的圣丹斯、荷兰的鹿特丹这类，鼓励新锐导演和独立电影人的电影节，就是他们的购片狂欢节。 　　就像是一个精打细算的“家庭主妇”对待一件刚上市的、正在进行促销的新产品一样，他们会从各个方面估量这件新产品值不值得他们入手，无论商家说的天花乱坠，他们只会寻找自己需要的，和他们认为合适的。 　　在这个市场，无论这个导演身兼多少职，对这个作品有多大的话语权，他都是被动的，因为他是被挑选的那个，而不是那种大导演大制作影片，价高者得。 　　换句话就是，谁更有需要，谁就更被动。 　　所以有些独立电影，导演在明确知道自己的影片值得更高的价格，却不得不签下片贩子低廉的购买合同。 　　因为他比片贩子更需要知名度，更需要片子卖出的钱，更需要…… 　　所以他不得不妥协。 　　不过，妥协这种事情在苔米这里是不存在的。 　　对数字甚为敏感的苔米，纵然不懂的这个市场行情，但是她心里也有一个算盘。 　　她按照当地人口、土地面积、人口密集程度，票房市场总额，以及往年媒体爆来的在鹿特丹电影节热门影片成交价格作为参考，制定出60多个国家和地区的精密价格表格。 　　凡是这个表格上出现的国家和地区，低于这个表上价格百分之十的购片人，一律被苔米当成人品不及格拒之门外，连讨价还价的余地都没有。 　　苔米也有自己的理论，她是什么都不懂，但是你真把我当成冤大头，那是你人品有问题，我不要和人品有问题的人合作。 　　反正我还有拍下部电影的钱，拿出你的诚意，爱买买，不买滚！ 　　于是苔米再次出了名。 　　这一次加入谴责队伍的不仅是媒体，还有被苔米拒之门外的片贩子。 　　“从来没有见过这么难说话的人，她真的认为别人非她不可吗？狮子大开口，太贪婪了！”一位被苔米拒之门外的电影公司购片人不爽地说道。 　　这一次，苔米不再沉默，因为她听取了雷蒙德的建议，接受几个权威电影杂志的采访，雷蒙德的说法是，“你得让更多的导演知道，拍电影不仅仅是为了钱！” 　　苔米被雷蒙德这么一说，突然觉得自己肩膀上的担子很重，她觉得自己确实有这个责任。 　　雷蒙德说得义正言辞，事实上他只是不想让苔米将全欧洲的媒体都得罪了。 　　好吧，上帝原谅他，他又在一本正经的胡说八道了。 　　`(*n_n*)′ 　　经过众人投票决定，苔米接受了两家媒体的采访，一家是苔米本国相当具有权威性的电影杂志《电影手册》，另一个则是荷兰相当著名的《电讯报》。 　　前者因为是电影杂志，提的问题更具专业性，后者则更倾向询问苔米个人方面的问题。 　　不过两家都不约而同提到了在本届鹿特丹国际电影节上，苔米被电影公司购片方抱怨架子太大，要价太高的问题。 　　对于这个指控，苔米当然是全盘否认： 　　“是我要价太高？他们完全是一派胡言，因为我们根本就没有谈到价格的问题，他们在电话里面报了一个价格，我不满意这个价格我就直接挂电话了……你问我为什么要挂电话？我没有觉得我很失礼，我觉得失礼的是他们！他们侮辱了我的作品！” 　　“我不知道到底是谁助长了这些混蛋的气焰，让他们肆无忌惮的压低价格，有一个来自人口众多的发达国家的购片人，我不提他是谁，你们可以打听打听，那家伙据说很有名！很多新人导演都被他压了价格，签下了廉价的购片合同，电影在他们国家上映后，大发横财！那家伙简直是可笑，他厚颜无耻地开出了五千欧的价格，还拿出一副五千已经很多了，我再要就是我贪婪的架势！” 　　“见鬼了，五千欧，还不够我一年学费，是的，我还在上学，我还在读书……他真好意思说出这个钱数，脑子进水了吧，多来几个这样的购片方，独立电影导演就可以转行了，他们这是在扼杀电影市场的希望，扼杀电影的未来！” 　　“有些片贩子说可以在本国封杀我，让他知道的所有的电影公司都不买我的电影，这样我一分钱都拿不到，可是，谁在乎这些，我拍电影原本就不是为了钱，去问问哪个独立电影的导演是为了钱在拍电影，他们将作品卖掉只是为了可以拍更多自己喜欢的电影！” 　　“没有钱，没有启动资金，拍不了，只能转行，我转行，他转行，大家都转行……” 　　“那些根本不是购片人，他们是射杀独立电影人的热情未来的刽子手！” 　　负责在苔米接受采访时，端茶倒水当跑腿小弟顺带给休息室外面的雷蒙德传递消息的范池惊呆了。 　　导演果然是一如既往的犀利！ 　　太牛逼了！ 　　☆、第27章 暗中偷窥的痴汉 　　苔米自然不知道，自己这番话给鹿特丹电影节乃至整个欧洲电影市场带来了多大的轰动。 　　在荷兰《电讯报》结束对苔米采访的第二天，报纸头版头条就是“天才导演塔iffr期间暴揭□□——有人正在试图扼杀电影的未来”！ 　　与此同时，法国权威杂志《电影手册》也报道了关于“甜心导演”塔玛拉·霍恩的新作《漂亮男孩》，该报道不止介绍了导演本人在电影方面取得的主要成就，还刊登了霍恩导演对于电影的简介以及对法国电影的期待。 　　该文章末尾同样提到了这位天才导演在鹿特丹电影节上遭遇的不公事，并照搬了霍恩导演的原话，“电影是精神食粮，可是精神食粮却不能让人填报肚子，我认为，这个市场至少应该给一名导演足够的资金让他备齐食材！” 　　苔米不是第一个对过分压低电影价格的片贩子表示不满的导演，自然也不会是最后一个。 　　但是如此言辞激烈的谴责这些片贩子的新人导演，苔米还属头一例，她甚至放出，就算是全面封杀她，她也不会向这些刽子手妥协，真以为她好欺负尽管试试，她可不介意向媒体披露那些对她唧唧歪歪、指责她狮子大开口的家伙们爆出了一个怎样匪夷所思的价格。 　　这世上很多事情都需要领头人。 　　苔米这番话说完后，她本人就不放心上了，她不过就是想把压在心里的话说出来，具体造成怎样的后果她并不去考虑。 　　有时候她就是这么一个思想简单的家伙，永远学不会外面的圈圈弯弯。 　　但苔米的话所造成的风波，却在持续发酵。 　　因为有越来越多的导演向记者抱怨电影公司买下版权时，恶意压低价格，给钱太少。 　　这其中甚至有不少成名已久的导演，这些名导甚至表示，不止自己做新人时被压低过价格，哪怕是现在，电影公司购买版权时给出的价格，绝大多数都不尽如人意。 　　“一部电影养活的可不止是导演一个人，剧组那么多人都等着这个钱，你卖不出去，大家拿不到钱，看不到希望，工作热忱程度肯定会降低，当你付出和收获不成正比时，积极性会被打击是必然的，但是电影公司购选电影也是存在一定风险的，如何降低双方的风险，是独立电影导演和电影公司都需要解决的难题，这不是靠一个人，一家公司可以解决的。” 　　前鹿特丹电影节主席、意大利著名电影制片人、影评人马可·穆勒在被记者问及最近大热话题“电影和版酬”，如是地说。 　　`(*n_n*)′ 　　苔米虽然炮轰了那些过分压低影片版权的无良购片方，但这不代表她的作品卖不出去。 　　事实上，自从苔米接受了《电讯报》和《电影手册》采访后，“漂”一片比以前卖的更好了，有四十多个国家和地区的电影片商有意向购买了《漂亮男孩》的版权，其中有二十八家公司已经和苔米签订了合同。 　　其中绝大多数都是欧洲国家，也有少数来自亚洲和南美。 　　非洲的尼日利亚和南非共和国、中东国家伊朗和以色列也先后购买了电影发行版权。 　　然后这些成功签订合同的电影公司代表发现，这位被法国电影爱好者寄以厚望的超新星导演，并没有像外界说的那么难以相处，相反很多时候她非常好说话，只要你给的价格不是太离谱，她都会签字，绝对不是传言中“狮子大开口”的贪婪鬼！ 　　唯一和传言相同的是，这位导演性格确实有些古怪，电影似乎拿走了她人生中大部分精力，她对商量合同细节兴致缺缺，至始至终和他们谈合同的都是导演的丈夫，英国作家雷蒙德·培根，霍恩导演全程都像是旁观者，只有到签名时，才会主动拿起笔。 　　不过购片方代表对霍恩导演种种异于常人的表现并不以为意，先不说八卦杂志那些关于塔玛拉·霍恩是阿斯伯格综合征患者的报道是真是假，在大家的认知中，天才本来就是与众不同的，霍恩作为天才中的天才，特别点应该也没什么。 　　苔米在圣丹斯电影节没待几天，原本想着在鹿特丹电影节上多呆两天，和人交流交流，好好看看电影，没想到第五天的时，她就有些不耐烦了。 　　原本她想好好看电影，但是总有一些莫名其妙的人在电影院门口堵住她，想要来个采访。 　　对于有些强迫症，必须要在电影放映之前坐在电影院的座位上，要不然就会非常不舒服。 　　她真不知道这些记者在想什么，他们似乎永远都不懂得适可而止，无论她拒绝了多少次，这些人永远都会摆出一张可恶的脸，无论你表现地多么不情愿，他们总会凑上来，装作看不到你的表情，围上来对着你叽里咕噜提问题。 　　这些记者明明并不是来自同一个国度，不知道为什么那么像，他们都是说好的吗？ 　　为此苔米觉得非常苦恼，更让她觉得苦恼的是，因为雷蒙德的要求，她不能对这些人态度太差，因为雷蒙德说了，就算是再不喜欢他们，也不能发脾气。 　　苔米非常想骂人，不过因为答应了雷蒙德，她只能闭嘴不说话。 　　但是苔米的不耐是显而易见的。 　　苔米自然不知道，有人将她这段时间的反应全部看在眼中，并暗中记录下来，对方已经观察了苔米长达半年时间，早在《漂亮男孩》拍摄期间，就一直在关注这位前程似锦的新生代导演。 　　这个人叫伊格纳缇伍兹·勒布朗，俄国人，是一位横跨多界的全能经纪人。 　　勒布朗的客户有知名电视人、也有体育明星，有偶像歌手，也有古典音乐家，有四大时装周上光鲜亮丽的模特，也有荧幕风情万种的演员。 　　在大家对于经纪人的认知中，一位经纪人手下艺人并不一定拘泥一种领域，歌手a和演员b可能属于同一经纪人手下艺人。 　　像勒布朗这样，手下客户身份多种多样的，也实在是非常罕见。 　　从某种程度上，勒布朗也是一位怪才。 　　因为勒布朗集邮般发展不同领域的名人作为他的客户，且每个领域，只与一人签约，所以在业内，勒布朗非常有名。 　　提到勒布朗，大家会赞叹他腹内的学识，毕竟不同职业，他们需求和职业规划是不同的，勒布朗手下客户职业差距越大，说明他懂得东西越多，但是也有相当一部分人嗤之以鼻，因为人的精力有限，勒布朗手中客户越多，他所需要掌握的知识就越多，贪多嚼不烂，最后可能什么都做不好。 　　就是因为这个原因，纵然勒布朗在业内很有名，也鲜少有人愿意和他签合约，哪怕是喜欢勒布朗，支持他的人，一旦涉及自身合同这个问题，就会顾左言他。 　　勒布朗也知道这一点，所以每当他准备发展新客户时，必定是经过一番慎重考虑和全面调查后，才登门拜访，为的就是力求一击即中，减少被拒绝的次数。 　　塔玛拉·霍恩，两年前成名于南特影展的天才少女导演，因为不满十六岁、且容貌甜美动人，被媒体封为“甜心导演”，因为处女作《牧羊人》，在欧洲各国都拥有一定数量的影迷，被称为法国电影“未来的中流砥柱”，以及“导演中的乔治·比才”。 　　勒布朗坚定的认为，哪怕是塔玛拉·霍恩本人的父母或是她朝夕相处的丈夫雷蒙德·培根，都不一定有他这么了解她在事业上的需求。 　　早在南特影展上，第一次见到霍恩本人，勒布朗就萌生了签一个导演的想法，那个时候勒布朗并没有签霍恩的意思，因为小姑娘年龄太小了，作为电影最悠久的发源国之一，法国在电影方面的人才多不胜数，十岁影帝，九岁影后、都不奇怪，连四岁的小姑娘都能拿起dv机拍摄短片，十五岁担任导演的塔玛拉·霍恩，确实称得上罕见天才，但也不是勒布朗知道的最天才的那个。 　　就算是成年导演，也有很多处女作艳惊四座，却后继无力渐渐沉寂的流星导演，更别说霍恩这样，十几岁的小姑娘。 　　也正如勒布朗所预料的那样，两年内，霍恩都没有任何关于电影的讯息传出，渐渐地，她被遗忘了。 　　直到七月份的一天，勒布朗从做制片人的朋友那里听说有个年龄不大的新人导演似乎正在大张旗鼓的找演员。 　　当时的勒布朗对这个消息并不感冒，他只是出于礼貌随口问了一句“是哪位新导演”后，便从友人那里听到了他许久都没有听到的那个名字。 　　——“塔玛拉·霍恩，听说过没，两年前法国南特影展那个一夜爆红的小姑娘，你是俄国人，不知道你关注过她没有，那时候她在法国简直红透了半边天，后来因为没有新作品，又没有什么曝光率，热闹了一阵子，大家渐渐就忘记了，真没想到两年过去了，小姑娘竟然没有放弃导演这个身份，我还以为她回去上学去了呢，真是了不起的年轻人！” 　　勒布朗心头一动，当年他因为在南特影展上，受塔玛拉·霍恩的启发，想要签下一位才华横溢、前途无限青年导演，如今两年过去了，他早已掌握电影公司那些弯弯道道，只是一时拿不准到底签谁，如今再次听到塔玛拉·霍恩这个名字，勒布朗突然意识到，或许这个人选，一直在他心中，从未发生过改变。 　　他要签下塔玛拉·霍恩，成为她的经纪人。 　　任何困难都无法阻止他成为塔玛·拉霍恩的经纪人。 　　☆、第28章 见面和新的经纪人 　　因为勒布朗集邮一般发展各个领域的潜在人才，他的客户并不多。 　　但是每一位客户在勒布朗的规划下都有不错的发展势头，所以勒布朗对于签下塔玛拉·霍恩还是有一定的自信的。 　　但是，但是…… 　　首先他得见到她！ 　　早在犹他州公园城圣丹斯电影节开幕，勒布朗就想找霍恩谈一谈，没有想到的是，霍恩被一群记者堵住，还没等他反应过来，对方已经跑了。 　　勒布朗只能一边在公园城的酒店中挨个寻找，一边寻求新的机会，然后她等到了塔玛拉·霍恩新作《漂亮男孩》的电影发布会，他认为这是个和霍恩碰面详谈的契机，没想到事情并没有他想的那么容易，霍恩提前结束电影发布会，他又错过去了。 　　不过，上帝对他总算是眷顾，谢天谢地，他找到了霍恩入住的酒店。 　　让他不能理解的是，霍恩竟然根本不理会除了电影公司以外的拜访者！ 　　当他决定表明身份和霍恩好好谈谈时，对方提前离开圣丹斯电影节，返回法国。 　　勒布朗在圣丹斯电影节将导演塔玛拉·霍恩签下的计划彻底宣告破产。 　　勒布朗知道霍恩和培根这对小夫妻在巴黎的住址，好吧，好吧，勒布朗必须承认，自己跟踪过霍恩，但是只有一次，还差点暴露。 　　这对年轻的小夫妻，大概是因为新婚蜜月中被记者骚扰的落下了心理阴影，具有极强的反侦察意识，若不是勒布朗因为常年跟踪潜在目标客户搜集资料，恐怕真的会被两个年轻人察觉。 　　因为勒布朗知道霍恩家的住址，所以他想，不如先冒失地登门拜访，然后在解释他失礼的举动。 　　可惜他在霍恩家等了三天，都没等到这家人出现，后来他才知道，霍恩生病了，她的丈夫培根将她送进医院，勒布朗等待的三天，正好是霍恩住院的日子，等勒布朗以为他们或许不再巴黎，去了别的地方，遗憾离开时，小两口回家了。 　　这真是，见了鬼了！ 　　之后勒布朗就像是受到了命运女神的捉弄，无论他通过何种途径联系塔玛拉·霍恩，似乎总是和她擦肩而过。 　　好在天无绝人之路，荷兰鹿特丹电影节，勒布朗再次等到了塔玛拉·霍恩，不过和之前计划有所不同的是，勒布朗改变了攻略人物。 　　或许从雷蒙德·培根那里入手比塔玛拉·霍恩更容易些。 　　上帝保佑，这一次不要再搞出什么乌龙了。 　　`(*n_n*)′ 　　餐厅下午茶时间，一位衣着考究的中年男子，坐在角落里，一边看着表，一边时不时的抬头望向门口，明显的，他在等人。 　　片刻，餐厅外一个高大帅气的金发青年推开餐厅的玻璃门。 　　过分出挑的外貌为青年吸引了很多异性的目光，餐厅个别女服务生甚至在对着橱窗玻璃开始整理头发和衣服。 　　看到金发青年，躲在角落里的中年男子眼睛一亮，金发青年走到前台，和服务生说了两句话后，扭头看向中年男子所在的方位。 　　四目相对，金发青年笑了，露出白森森的牙齿。 　　他找到了自己要见的人。 　　“下午好，请问是勒布朗先生吗，我是雷蒙·德培根，和你约好下午两点，希望没有迟到。” 　　虽然只是普通的休闲装，但是青年举手投足间展示的绅士风度表露无疑。 　　这就是雷蒙德·培根，虽然在很多法国人眼中，这是一个拐走“甜心导演”塔玛拉·霍恩的混蛋，但是你不能否定一件事，他真的很英俊优雅，只要他想，你一定能感受到他超凡的魅力。 　　常常因为工作加班熬夜，四十不到就因为脱发被认成中年大叔的俄罗斯人伊格纳缇伍兹·勒布朗看到风度翩翩的年轻人心中微微有些酸涩，其实，他也年轻过。 　　他扬起一个亲切和蔼的笑容，原本还算平滑的脸颊一下子多出了许多褶子，这种笑容让他看上去的年龄可比实际年龄大多了，不过根据勒布朗的工作总结，每当他露出这样的笑容，别人对他的信任度就会比寻常状态增加百分之十。 　　他是一个经纪人，可不是靠脸蛋吃饭的那些被富婆包养的小白脸，老一点没什么，虽然他平时会很认真的涂抗老化的护肤品。 　　“当然没有，时间刚刚好，很高兴见到您，英国女孩儿的床头或许没有莎士比亚，但是肯定会有一本雷蒙德·培根，您愿意给予我机会，让我和您面对面交谈，是我的荣幸！”勒布朗说着恭维地俏皮话。 　　他非常懂得说话的技巧，哪怕他的内容谄媚而虚伪，但是他真诚的眼神，会让你产生，他就是这样认为的错觉。 　　——这是一只老狐狸，我不是他的对手。 　　雷蒙德几乎立刻感觉到双方的差距，和眼前这个老奸巨猾的俄罗斯人相比，能说会道的洛朗·库宗简直就是厚道至极的年轻人。 　　心知自己和对方不是一个段数的，雷蒙德不得不打起十二分的警惕，他很担心自己一个疏漏就会被对方代入语言陷阱。 　　雷蒙德开始有些后悔，他不应该听这个男人在电话里的话孤身一人前来，他应该让苔米一同前来，对付这种人，苔米向来比自己有本事，而且这是苔米的事情，她应该比他这个当丈夫的更有发言权。 　　勒布朗看出青年眼中的懊恼，对于他来说，这不是一个很好的信号。 　　因为自己辛苦忙碌一场，可能会被青年当成算计。 　　当然，他确实是算计了他，不过这并非出于恶意。 　　勒布朗托了很多朋友，从雷蒙德合作过的出版社那里，拿到了他本人的手机号。 　　比起低调起来就像是凭空消失在人间的塔玛拉·霍恩，显然她的丈夫，英国畅销小说家雷蒙德·培根更好寻找。 　　事实上雷蒙德·培根并不是一个非常高调的人，他近两年做得可以称之为高调的事情，除了发新书，就是在不到二十岁时，娶了当时还未满十七周岁，法国人寄以厚望的新生代导演塔玛拉·霍恩。 　　创作者都是寂寞的，文字工作者因为他独特的工作性质，绝大多数都是宅男宅女。 　　虽然长了一张招蜂引蝶的脸，但根据勒布朗的观察，雷蒙德·培根并不是一个游走在各个社交场合到处交朋友的“热心肠”，虽然他拥有很多“朋友”，但是那些人绝大多数都是泛泛之交。 　　从某种意义上，这对年轻夫妻是一类人。 　　他们少年成名才华横溢，不过骨子里却充满了高人一等的优越感，只是霍恩的目中无人流于表面，培根的不屑一顾在内里。 　　这个年轻人看似谦逊的外表下，有一颗狂妄的心。 　　对付这种人，最好的方式就是恭维，因为你的任何恭维，他会明知道你在拍马屁的情况下，内心深处还是认同你的说法，因为他们骨子里认为自己配得上一切赞美。 　　但是勒布朗今天采取的策略并不是这个，培根或许会被他一时的投其所好冲昏头脑，但是丰富的阅历会让他想清醒过来，等他弄清楚到底发生了什么事情，自己就会进入培根的黑名单。 　　他是寻求长期合作的，并不是来找春风一度的对象。 　　“培根先生，我们长话短说，我是抱着十二分的诚意寻求长期合作的，或许你已经从别人口中知道我的过往经历，或许你不知道，电话里我说的不够清楚，现在我要郑重其事的再次进行一番自我介绍，我叫伊格纳缇伍兹·勒布朗，我是一名多行业领域的全能型经纪人，我的客户囊括了各行各业，编剧、模特、运动员、演员、歌手、音乐家等等等等，甚至还有上市公司的ceo，其实很遗憾，因为我的客户里已经有作家，我亦无法说动你抛弃你现在的经纪人、你的母亲，否则很久以前，您就会成为我名单上的目标客户。”勒布朗略带遗憾地结束这番自我介绍。 　　雷蒙德不为所动，他深邃的眼眸深深凝视着勒布朗，勒布朗确定自己是个直的，但是这一刻，真是太要命了，他竟然被一个小自己十多岁年轻人看得有点脸热。 　　不过，下一秒雷蒙德的一句话像一桶冰水，彻底将勒布朗“萌动的少女心”泼醒。 　　——“所以，你现在名单上的目标客户，有我的妻子，塔玛拉·霍恩，对吗？” 　　这是他的战场，他真不应该对着障碍物或是牵线人犯花痴啊::>_<::…… 　　`(*n_n*)′ 　　后来，塔玛拉·霍恩在她的自传中明确表示，是雷蒙德向她介绍的俄罗斯人伊格纳缇伍兹·勒布朗，这个在相当一段时间饱受争议，并不被外人所认可的超级经纪人，曾无数次被媒体和同行嘲讽为“擅于自我炒作的集邮癖”。 　　【“在鹿特丹电影节进行到第六天，当我对雷蒙德提出，我不想在鹿特丹待了，我想回法国时，雷蒙德对我说，恐怕还要等一等，因为他新认识了一个俄罗斯人，我或许会需要他的帮助，老实说我很不高兴，我认为不需要任何人的帮助。 　　雷蒙德却坚定的认为我需要一个经纪人，他说他不是万能的，总有他也不知道怎么办的时候，雷蒙德有句话我记得非常清楚，‘苔米，其实我只比你大两岁’，那时我才意识到，我习惯性的依靠我的丈夫，习惯到忘记他也只是我的同龄人，一个普通的大男孩，而不是上帝。 　　我接受了雷蒙德的提议，去见了勒布朗先生，这是我人生中第一个合作过的经纪人，也是唯一一个，雷蒙德是对的，勒布朗是我迫切需要的人，虽然在起初合作的相当一段时间内我并不以为然……勒布朗先生是个很好的经纪人，他在心脏停止的前一秒，还在为他的客户奔波，后来勒布朗太太收拾他遗物的时，找到了他为我规划一本发展图册，勒布朗绝对不会想到……”】 　　☆、第29章 听见花开的声音 　　雷蒙德在很多人眼中，并不是一个难说话的人。 　　绝大多数，他是通情达理的，比如说，一家曾经刊登过雷蒙德学生时期作品的刊物，因为日渐萎靡的出版业加上经营不善，濒临破产边缘，该杂志的主编费了九牛二虎之力找到了成名已久的雷蒙德，希望他为杂志写一篇短文，在明知杂志拿不出太多资金支付自己应得价位的稿酬时，雷蒙德特别任性的选择了不要稿酬，将自己新写的准备交给其他杂志的短篇小说，交到了该杂志手中，不过很遗憾的事，那家杂志社最终还是宣告破产，不过杂志社主编对雷蒙德雪中送炭的行为大加赞赏，认为这是一位善良的绅士。 　　不过凡事都有例外，一旦涉及的苔米的事情，雷蒙德就会变得格外执拗和不好说话。 　　勒布朗费劲九牛二虎的推销，雷蒙德不为所动，无论是勒布朗拍胸脯保证自己可以将苔米推向国际市场、成为世界顶级的电影大师，还是可以帮苔米牵线专门的电影公司，让她任何时候都可以毫无后顾之忧的拍电影，都没有打动雷蒙德。 　　无论勒布朗说什么，雷蒙德都是一句话，“我想这些我们能做好，不需要旁人插手。” 　　就像《漂亮男孩》中，苔米想要表达的那样，若是有一天你敢背叛我，我一定会让你付出惨痛的代价，包括生命。 　　雷蒙德有时候也有同样的感受，若你的世界只有我一个人就好了。 　　虽然雷蒙德会带苔米接触各种各样的人，不厌其烦地告诉他为人处世的方式，但是雷蒙德知道，在自己内心深处，最深处，他是希望苔米的世界只有他，甚至不要有电影。 　　那样他就可以独占她全部的时光了。 　　但是他知道，这样对苔米不公平，他是她的伴侣，而电影则是苔米的灵魂。 　　而他爱的，是一个完整的苔米，他不能掌控她，将她变成他所期待的，全部世界只有他的，苔米。 　　雷蒙德从未表现出他这种异样的独占欲，他本人曾在小说中塑造过心理学家的角色，为了塑造这个角色，雷蒙德掌握了一定的心理学知识，他通过暗示不断的催眠自己，让自己忘记他内心深处的渴望。 　　从来没有人发现自己的这种不见光的心思，包括内心敏感纤细，对他任何事情都表现出超乎寻常直觉的苔米。 　　不过这一次，雷蒙德失策了，因为他遇到的是同样研究过心理学，并且是系统学习过，比雷蒙德这种只靠啃了几本书，拜访了几位心理医生的半吊子高明的多的，真正从事过人类心理学研究的勒布朗。 　　从小就立志做全欧洲，乃至全世界最优秀的经纪人的勒布朗，在心理学也非常有建树，难以想象，竟然会有一个人，为了更好的掌握客户的心理以及为了方便洽谈项目时掌握合作方的心里变化，而去学习心理学。 　　这就是勒布朗，和与生俱来在某一领域拥有卓绝天赋的人相比，勒布朗算不上天才，但是通过坚持和努力，勒布朗已经成为别人眼中恐怖的存在。 　　他不是天才，他是一个可怕的男人。 　　所以雷蒙德听到了一句让他心跳加速，口干舌燥，甚至萌生出逃跑念头的话。 　　“你打算将她困在身边，做你一辈子的金丝雀，只让他在你看得到的地方扑扇翅膀？ 　　呵呵呵，小子，她需要一个专业认识帮她处理所有的事情，不是我，也会是别的经纪人，你们不专业的、任性幼稚又粗暴的处理方式，只会封死她未来全部的道路。 　　你在扼杀一个原本应该和乔治·比才一样伟大的存在人，培根先生，你根本做不到，你甚至连打发记者都很吃力，更别说那些更为专业的、随时充满陷阱的合同，和通过解读各种各样的咨询，为变幻莫测的未来铺出一条平坦的道路，其实你很清楚，她是需要我这样一个存在的，可是你不愿意，是吗？” 　　雷蒙德的脸变了又变，最终他面无表情地看着面前这个自作聪明的俄罗斯人，一字一顿地说道，“你的激将法对我不管用，因为你会的东西，我也可以学，我相信未来我会比你做的更好，因为你在我这个年龄远不如我出色，我相信，沿着你的道路，我的未来一定比你更加平顺而且光明。” 　　勒布朗心里一沉，雷蒙德说得是事实，无论他怎么踩对方的痛脚，都无法忽略一个现实，在同龄人中，对方是极为出众的存在，有着普通人所没有的天赋。 　　哦，这该死的天赋，他恨那些只看一遍，就能将课本背的滚瓜烂熟的天才！ 　　但是下一秒，雷蒙德的语气一变，他笑着看向勒布朗，好像冰雪彻底融化后，初春的暖阳，勒布朗的心不受控制的乱跳，然后他内心不断暗自腹诽，哦，该死，别用那深邃的眼神看着我，老子是直的！ 　　“虽然我很讨厌被人偷窥心理变化，但是我想，你是对的，她需要一个经纪人，专业的，合格的，不过那个人会不会是你，我就不知道了，我可以把你介绍给她，但是不要指望我会在我妻子面前为你说好话。”雷蒙德慢条斯理地说道，说完这一切，他露出一个无比恶意的笑容。 　　“你看我的眼神可真让人浮想联翩，”雷蒙德幽幽地说道，然后他突然拔高了声音的音量，虽然并未放大多少，但是靠靠近他们这桌的客人都能听到—— 　　“我是不会给你追求我的机会的，我已经有想要共度一生爱人，我的妻子，不要再来找我了，我们没有可能的，你一定会遇到更好的，祝你幸福！” 　　说完雷蒙德起身，逃也似得，飞快的离开餐厅，他走得飞快，带走了一阵风，纵然是凌乱的脚步，落到旁人眼中，也是那般的帅气。 　　不过，剩下的那个人就…… 　　刚才还滔滔不绝的俄罗斯经纪人此时就像是吃了大便一样一言不发，原本白中泛红的脸颊变成了酡红，并有向绛紫色发展的趋势。 　　这个小兔崽子！ 　　他绝对，绝对不会原谅他！ 　　勒布朗气呼呼的整理袖子，准备离开。 　　这个地方，他再也不会来了！ 　　见鬼的荷兰，见鬼的鹿特丹！ 　　作为全世界第一个同性婚姻合法化的国家，荷兰并不避讳同性恋，民众也不会过分歧视他们，但是眼前已经有些谢顶的中年男人和刚才那个英俊的金发青年颜值实在是差距太大，让大家看向勒布朗的眼神难免会有，呀，你可真不自量力。 　　这个时候，一个身穿灰色呢子大衣，妆容精致的女士走到勒布朗身边，挡住他的去路，同情的看着他： 　　“我很佩服你的勇气，但是对方已经的结婚，你不应该试图介入对方的婚礼去做第三者，去找属于你的幸福吧，先生！” 　　勒布朗眨眨眼，死死盯着面前的女士，壁咚——壁咚—— 　　心跳得好快。 　　面前的女士，其实五官并没有那么精致，她的脸颊甚至有一些粉遮不住的雀斑，嘴唇也有些起皮，但是对于此刻的勒布朗来说，年轻的女士就像是他见过的缪斯女神的画像般，完美无瑕。 　　老男人勒布朗突然有了恋爱的感觉。 　　于是，勒布朗脸色重新由绛紫变成粉红，他看着女士，略显羞涩地说道，“我知道了女士，我会放手的，可是我现在很难过，你愿意陪我走一走吗，我是俄罗斯人，我为了他到了荷兰，我，我原本是不知道他已经结婚的，我，我难过的要死了。” 　　围观的众人：…… 　　你哪里看得像要死了！？！ 　　穿灰大衣的女士犹豫了一下，最终还是抱着解救一个人的目的，点了点头，“好。” 　　“善良的女士，您真让我感动……” 　　勒布朗低着头，装出一副黯然神伤的模样，心里却乐开了花。 　　我爱荷兰，我爱鹿特丹！ 　　☆、第30章 别把老虎当成折耳猫 　　在相当长的一段时间，塔玛拉·霍恩对俄罗斯人伊格纳缇伍兹·勒布朗都充满了恶感。 　　因为就是这个谢顶老男人害得她和雷蒙德结婚以来第一次发生严重的争吵。 　　以至于霍恩导演初见勒布朗就颇为恶意地献给对方一个绰号，“没头发先生”！ 　　俄罗斯人的心都要碎成一瓣瓣了，他说他还没有四十岁，头发少是因为平时工作强度大忽略了调理身体，其实他还正在壮年啊哈！ 　　现在植发还来得及吗？ 　　不止是男女感情交往，事实上任何交往，都是付出比较多的那个容易受伤。 　　在这半年，勒布朗最为期待的事情就是和法国天才导演塔玛拉·霍恩见面，虽然雷蒙德出于人道主义，提前透露，“因为我向妻子提出寻找一个经纪人的要求，我们两人发生了一些误会，她大概对您不会太友好”这种重要讯息，勒布朗依然乐观的认为，这些都不是问题！ 　　只要霍恩能成为他的客户，她一定会迅速喜欢上他这位可靠经纪人！ 　　事实证明，俄罗斯人真是想的太好了。 　　苔米几乎没有让勒布朗费什么唇舌，就签下了勒布朗准备的经纪人雇佣合同，然后在未来若干年，直到勒布朗从老光棍变成孩他爹这个角色后，依然时不时听到他这位法国客户嘴巴里时不时蹦出的精妙绝伦的心塞话。 　　“哈，勒布朗先生，哪个女人这么倒楣答应做你的女朋友，谢顶虽然不会传染，但是脑残会！”这是霍恩导演初听勒布朗大龄恋爱后说出的第一句话。 　　“勒布朗先生，你竟然可以结婚，太不可思议了，快让我看看那位以身伺魔的的勇士是谁！”这是霍恩导演听闻她的经纪人要结婚后说出的第一句话。 　　甚至在勒布朗当了爸爸后，看着勒布朗家可爱的儿子，霍恩导演依然没有忘记吐槽这位在工作上兢兢业业、一丝不苟的经纪人，“勒布朗，我不得不说，你家宝贝儿是个天才，看看这头和他妈妈一样浓密的头发，可想而知，当初他是多么努力的躲开你的谢顶基因！” 　　…… 　　一直认为自己不老实，不好欺负的俄罗斯人真的要给这个嘴皮子抹了刀子、小气又记仇的法国妞跪了。 　　当初你们夫妻吵架是你们夫妻沟通不良，关我什么事情！ 　　不过换个角度，从某种意义上，霍恩导演也在很认真地履行她签约后对勒布朗说的一句话，“因为你，我和雷蒙德吵了一架，虽然我签了合同，但是我不会这么轻易的放过你的！” 　　——所以，要被吐槽到死吗？ 　　勒布朗先生悔不当初，早知道霍恩甜美的跟蜜糖一样的外表下，是地狱火龙一般的性格，他当初应该再斟酌斟酌的！ 　　可惜，上帝不会再给他反悔的机会，终其一生，勒布朗客户换了又换，身份变了又变，始终不曾更改的是，他是法国著名导演塔玛拉·霍恩的经纪人。 　　`(*n_n*)′ 　　和伊格纳缇伍兹·勒布朗签下经纪人专属合同后，苔米又在一张《漂亮男孩》版权委托书上签字，将关于“漂”一片的所有事宜，全权交由她新上任的经纪人，勒布朗打理。 　　这是一份，即使是最有经验的导演，也不敢轻易签署的合同，因为合同一旦生效，受托人可以先斩后奏，若是受托人缺乏经验或是恶意破坏，做出损害你权利的决定后，你因为之前已经签下这样的委托书，纵然知道自己的利益受到侵犯，也完全没有办法追究对方的责任。 　　“你就这样信任我？”勒布朗非常惊讶。 　　他的客户中还没有人像苔米这么潇洒的签下合同，即使是和他相交多年，深知他人品的朋友，在签下这样一份委托书前，也会踌躇犹豫，询问一些事宜。 　　可是苔米连问也没问，只是在勒布朗刚开口解释这份合同是干什么用的后，就拿过来把名签了，那漂亮的充满艺术感的花体字，让俄罗斯人有点晕眩。 　　幸福来得太快，他有点承受不来，被人这样信任的感觉真是太好了。 　　不过这位全能经纪人的幸福感连两秒钟也没有维持，因为听到勒布朗的反问，签下名字的苔米扣上签字笔笔帽，用一种看白痴的眼光直勾勾地注视着她新上任的经纪人。 　　直觉告诉勒布朗，接下来这位培根夫人的话不会让他感觉那么美妙。 　　显然，他的直觉是对的。 　　“一份合同也值得大惊小怪，我真为你的职业生涯感到悲哀……” 　　霍恩导演的犀利一如既往。 　　范池和布尔维尔同情地看着这位导演新上任的经纪人，老实说最初他们非常担心霍恩因为年龄小，被人忽悠后签下了雇佣合同，虽然这个经纪人是培根介绍的，但是培根身上无论有多少重光环，他始终是一个还在上大学的年轻人。 　　作为电影圈的新人，布尔维尔等人虽然没有经纪人，但是却有过不少和经纪人直接打交道或是间接打交道的经历，在他们看来，无论是哪个国家、何种领域的经纪人，都是不折不扣的吸血鬼。 　　绝大多数经纪人是按项目收费的，他们每为客户洽谈成功一个项目，就会从中抽取一定比例的佣金，勒布朗在这个圈子里可不算什么毫无知名度的小人物，他们稍微打听了一下，就知晓了对方的辉煌工作履历。 　　跨界多领域全能经纪人？这种噱头怎么看都像是忽悠人的。 　　不过在亲眼见到霍恩把她新上任的经纪人噎得哑口无言后，这些因为和苔米合作过一部电影，而有了些许交情的同僚都放心了。 　　不要以为老虎年龄小长的萌，就把它当成折耳猫，霍恩这种拥有外貌优势的人，根本不能放松对她的警惕，你要真把她当成软萌的小猫咪，一爪子拍下来就刮下来的就是你一块肉！ 　　血一般的教训！ 　　不要招惹塔玛拉·霍恩！ 　　☆、第31章 为了塔玛拉·霍恩干杯 　　苔米原本没怎么指望看上去华而不实的俄罗斯人给自己签下什么单子，毕竟勒布朗刚刚上任，大家还不是很熟，即使对方想要卯足劲儿做出什么成绩让自己看，应该也是一段时间后的事情了吧。 　　就像“吃饭”同学，他很努力，但是经验有限，尽管他非常努力追赶，但是和大家仍然有不小的距离。 　　认定勒布朗很难在鹿特丹电影节上再有所建树的苔米，和雷蒙德一同收拾东西，打算返回法国。 　　鹿特丹太冷了，加上两天前，苔米和雷蒙德吵了一架，这个给自己留下不美好记忆的地方，苔米不想继续待下去。 　　卖出版权拿到钱的喜悦，同雷蒙德吵架造成的恶劣心情一比，简直不值一提。 　　虽然雷蒙德和苔米第二天，不约而同选择忘记争吵，该干嘛干嘛，但是二人相处始终有些别扭。 　　苔米和雷蒙德将他们要离开的事情告诉大家，“我们已经打算回巴黎了，你们谁要和我们一起走，我们订机票。” 　　“又要走？” 　　摄影师弗朗索瓦·布尔维尔非常惊讶，“霍恩，不再留下来看看吗，毕竟这是一个难得的机会，这里的人可都是专业的。” 　　苔米摇摇头，她知道布尔维尔的意思，苔米一直有新片计划，《漂亮男孩》圣丹斯引起关注后，原本苔米辛辛苦苦组织的起来的团队，随着“男孩”一片的走红，彻底瓦解，已经有一部电影傍身的他们不会再满意苔米提供的低廉的周薪，而接触了更多专业人士的苔米眼光更高了，她也不想和没有自知之明的半吊子合作。 　　剧组就是这样，即使苔米有本事凑齐《漂亮男孩》幕后“原班人马”，也总会有几个人离开。 　　“不了，我觉得我做的和我得到的已经够多了，再待下去对我没有意义。”苔米斩钉截铁的拒绝，虽然鹿特丹电影节号称新秀舞台，但是他们中的绝大多数人，有着相当丰富的社会阅历，社会阅历越是丰富，人就越滑，说出来的话就是恭维多出实际。 　　苔米要想听奉承话，大可以回法国，法国，尤其是苔米所在的当地媒体，每天花样十八变的夸奖她。 　　范池听到苔米要走，不禁有些犹豫，其实他并不想走，他在电影节上遇到了来自中国的电影人，大家聊的非常投机，要是现在离开，他有些舍不得。 　　“霍恩，我需要跟你走吗？”范池犹豫了一会儿，问道。 　　苔米奇怪的扫了范池一眼，“想走吗？” 　　范池摇摇头，然后又说，“我有点舍不得，我前两天认识了一个中国电影人——” 　　“那就是不想走？”苔米打断吃饭同学的絮絮叨叨，“不想走就留到最后，帮我把将领了。” 　　听到这话众人大惊，范池不可置信地瞪着苔米，“电影节不是还没结束吗，你，你知道你获奖了，是评委给你说的吗？而且，而且为什么是我去，我，我不行的。” 　　苔米不耐烦地翻了个白眼，“评委怎么可能给我说这个，你认为我要是不获奖别人还有获奖的资格吗？还有以后别给我说不行，我希望从你嘴里听到的永远都是，‘好，没有问题’，明白？！” 　　范池听了这话，嘴角忍不住抽搐，哪有你说得那么简单，再说了霍恩同学，你也太自信了，你怎么知道人家都不如你，虽然鹿特丹获奖机率较其他电影节大一些，但是你也别太自信了，免得打脸。 　　可是看到苔米那副理所应当的样子，范池又什么都不想说了，实在是，没什么好说的。 　　霍恩对自己作品的绝对自信，也不是一天两天形成的，大概是改不过来了。 　　苔米和雷蒙德就像他们说的那样，光速离开鹿特丹电影节。 　　事实上，距离电影节闭幕也就剩两天时间了，可惜无论是苔米还是雷蒙德，都拒绝再待下去。 　　二月中旬，荷兰鹿特丹电影节闭幕，就像是苔米预料的那样，她拿了奖，不过并不是她所认为的“金虎奖”，而是评委会大奖。 　　苔米有些不开心了，在苔米看来，评委会大奖更像个安慰奖。 　　不过雷蒙德开心坏了，他通知了和他们关系好的所有人，甚至特意把苔米的家人包括外婆米兰达，和自己的父母接回家，大肆庆祝了一番。 　　有点喝高了的雷蒙德将苔米迄今为止获得的所有奖杯摆出来，按照时间放在一起，在聚会上高举酒杯，“我的家人，我的朋友们，让我们共同见证奇迹的诞生，为法国未来最伟大的导演，培根太太，塔玛拉·霍恩女士干杯！” 　　“法兰西人民和大不列颠及北爱尔兰人民友谊长存！” 　　`(*n_n*)′ 　　回到巴黎，苔米又回到了在外人看来略显单调乏味的生活状态。 　　唯一不同的是，每天骚扰，哦，不，拜访她的人多了起来。 　　法国的媒体似乎致力于将她捧成百年难遇、千年难逢、旷古烁今，法国电影史上的传奇导演。 　　他们用夸张地词汇去描述苔米和她的《漂亮男孩》取得的成绩，以至于苔米看到报纸，觉得自己不是参加了两次电影节，而是拿□□击破两枚危害国家的□□，保护了全人类，从而获得联合国两枚至高无上的勋章。 　　当然，除了夸赞苔米作品和才华，记者们还愿意用写魔幻故事的笔触，去幻化苔米的个人经历。 　　事实上，苔米真的没有什么好说的，她才十八岁，普通女孩在她这个年纪的时候，大概是将帅哥贴的满墙都是，或是和男朋友闹闹别扭什么的。 　　但是在媒体口中，却不是这样。 　　“1985年12月的最后一天，法国靠近巴黎一个不知名的小镇，一个女孩出生了，她有一头乌黑浓密的头发还有一双湛蓝色的眼睛……”雷蒙德用朗读诗歌的口吻去朗读一家小报所描述的塔玛拉·霍恩。 　　苔米皱了皱眉，纠正道，“他们搞错了，我不可能刚生下来就有一天乌黑浓密的头发，我看过刚生下来的小孩子，他们丑的都像猴子，脑瓜上也没有几根毛，而且米兰达说，我刚生下来那会儿头发是金色的。” 　　“好吧好吧，我们读下一张……”雷蒙德咂巴咂巴嘴，又抽出了一张新的报纸，像是发现了什么，语气惊喜地说，“看，苔米，这张报纸是这样描述你的……‘她的美貌被世人所倾倒，同龄的女孩看不惯她的张扬，孤立她欺负她排挤她，一个六岁的女孩，就这样……’” 　　“这个也错了，我记得当初上绘画班的时候，我们班上绝大多数都是男孩，他们欺负我的原因可不是因为我长得漂亮，而是因为我画得不好，他们总在背后议论我，说我蠢得像头猪。” 　　苔米用平淡的口气就事论事地说道。 　　雷蒙德突然什么都读不下去了。 　　他搂过表情平淡，看上去什么事情都没有的妻子，这段时间堵在胸口的一口郁气突然消失地无影无踪。 　　随着《漂亮男孩》在外国电影节上引起的关注，越来越多人知道电影讲了一个什么样的故事。 　　苔米和雷蒙德青梅竹马结成少年夫妻，一同携手走入婚姻殿堂的爱情童话，更是被外界熟知。 　　雷蒙德作为英国备受关注的畅销书作家，在本国还是有很高的关注度的，苔米的《漂亮男孩》引起了不少关于他们夫妻二人感情生活的猜测。 　　英国国内，许多媒体猜测导演塔玛拉·霍恩为什么要在原本是甜蜜的新婚期间，执导出这样一部电影？她和雷蒙德的感情，是否真的如他们所说的那般，亲密无间坚不可摧。 　　即使是雷蒙德的书迷，在得知苔米新片的内容后，也开始质疑他们的关系。 　　雷蒙德做不到苔米这样心无旁骛，这段时间，他每天不厌其烦地向家人朋友甚至是毫无关系的陌生人解释他和妻子感情没有问题，他们非常恩爱，但外界仍传出关于他们感情生活的□□。 　　什么塔玛拉·霍恩嫉妒成性，见不得丈夫身边的任何女性，连女书迷都无法接受，什么雷蒙德·培根早已无法忍受妻子每天和一群男人在一起，甚至有媒体传出两人的婚姻早已危机重重名存实亡并各有新欢，还有记者预言培根夫妇的婚姻挺不到塔玛拉·霍恩二十岁生日。 　　雷蒙德很烦，他讨厌一切质疑他和苔米感情的人，但是有时候他自己也会疑惑，这么早结婚，到底是对还是错，他和苔米究竟能否携手走到生命的尽头。 　　但是在刚才，苔米用平淡地就像是议论今天天气很晴朗的口气，说起小时候被同学孤立的经历，雷蒙德心疼了，他开始痛恨自己为什么没有更早出现在苔米的生活中，为什么没有早一点和亚伦见面，为什么没有在这一切还没发生过的时候，站在苔米旁边为她遮风挡雨。 　　她原本不应该承受这一切。 　　“苔米，我想我应该给你道歉，我来晚了，对不起……”雷蒙德将脑袋埋在苔米顺滑长发间，闷闷地说道。 　　不知道为什么，苔米鼻尖一酸，她学着雷蒙德常作的动作，伸手揉了揉他短而密的金发，“没有，时间刚刚好。” 　　我不想让你看到我狼狈的一面，也不想博得你的可怜，你来了，没有早一步，没有晚一步，我们的时间刚刚好。 　　`(*n_n*)′ 　　一转眼，就到了苔米开学的日子。 　　一个假期大家基本没有见面，一见面，互相之间似乎有说不完的话。 　　对于塔玛拉·霍恩同学获奖的事情，班上的同学反而没有什么讨论的*，因为霍恩专业到底有多强，和他们差距有多大，他们清清楚楚。 　　让他们惊讶的是班上另一位来自中国的留学生范池，大家在报纸上看到范池照片的时候，惊讶死了，谁也没想到范池竟然会成为霍恩同学的助理，并在鹿特丹国际电影节上帮霍恩领奖。 　　怪不得范池进步那么大，原来私下对方有偷偷努力！真是太狡猾了！ 　　和往常一样，苔米在安静的看书。 　　泰民并不是一个存在感很强的人，绝大多数时间，她都是安静的坐在某一个角落。 　　但是在雄性生物过剩的电影学校，除了个别专业以女生为主，绝大多数专业都是男性，上一届导演系，全班都是男生，这届只有苔米一根独苗。 　　若是苔米长相普通，或许男孩子们不会这样躁动，偏偏苔米长得好看，又有才华，纵然结婚也挡不住男孩子们求爱的脚步。 　　法国婚内出轨率那么高，更何况报纸上说霍恩婚后婚姻并不幸福，或许他们还有机会。 　　雷蒙德对这种公然撬墙角的行为极为愤慨，为了宣誓主权，他特意开车到eicar接苔米几次，不过每一次都吃一肚子气。 　　也不知道是哪里跑出来的神经病，非挡在雷蒙德车前面表示和他决斗，还有一个脑子有病的家伙，跑到雷蒙德面前说，“离开她，她的美丽不应该属于一个人，你困不住她诱人的芬芳！” 　　对此，火腿先生给出的反应是，一拳挥过去！ 　　去死吧，觊觎我老婆的混蛋！ 　　☆、第32章 为什么会是我？ 　　当苔米几乎忘记她曾在鹿特丹和一个叫伊格纳缇伍兹·勒布朗的中年谢顶大叔，签了一份经纪人合同后，这位俄罗斯经纪人再次出现在苔米面前。 　　可怜的勒布朗当然并不是单纯跑来刷存在感的，他还带来了五份合同。 　　四份英文、一份法文。 　　苔米只抽出了法语合同，匆匆扫过后，她颇为惊讶地看向勒布朗，“你说动了高蒙，他们买下了我的版权？” 　　说来也奇怪，苔米虽然是法国导演，《漂亮男孩》也是法语片，但是迄今为止，却没有任何一家法国公司和苔米谈拢，在合同上达成共识。 　　造成这样的结果，并不是钱造成的，而是双方在影片节奏方面存在严重分歧。 　　事实上，早在苔米入围圣丹斯电影节的消息传出后，便有一些电影公司通过各种关系联系到苔米，表示愿意购买电影版权，他们都给出了不错的报价，但却不约而同提出了一个要求，希望苔米交出该片的最终剪辑权。 　　之后“男孩”一片在圣丹斯、鹿特丹两个颇有口碑的电影节相继获奖，赢得业内认可后，电影公司开始松口，在看过电影后，他们希望苔米亲自操刀，将电影前三十分钟剪去一部分。 　　电影公司自然也有自己的顾虑，《漂亮男孩》口碑两极化严重，很大程度是因为一部分观众撑不到电影精彩内容就提前离场了，正是因为非常看好该片市场前景，所以电影公司才希望苔米能适当压缩前面的内容，让观众更快融入影片氛围中。 　　一位法国知名电影公司的负责人甚至三次登门拜访，希望苔米能改变主意，“我们只是要求您适当压缩电影前三十分钟时长，您只需要剪去极少的一部分，我们向您保证，后面的内容每一格都不会动，这一点我们可以写入合同中。” 　　对于一个只有两部电影作品的新人导演，这是电影公司做出的极大的让步。 　　有那么一瞬间，苔米心动了。 　　在圣丹斯苔米接触到不少好莱坞的新人导演，在美国很多导演都没有最终剪辑权，他们只有一个粗剪权，很多导演甚至在电影上映前，才知道自己的作品被剪辑成了什么样子。 　　这一点法国做的很好，绝大多数电影公司不会擅自改动导演的作品，但是当一部影片的最终剪辑版让电影公司有所顾虑，他们会劝说导演修改。 　　像《漂亮男孩》这种情况，电影公司会好言相劝，要求苔米压缩电影时长，实在是太正常不过了。 　　不过几番衡量后，苔米最终还是拒绝了。 　　她难得对电影公司解释了原因：“现在影片的时长，是我最满意的状态，在我心中它是完美的，事实上，在这部电影上我已经赚的够多的钱，若它不能如期在法国上映，我想我会非常遗憾，尽管如此，我依然不能为了迎合市场而违背我的原则，很抱歉先生，在这一点我们始终不能达成共识。” 　　因为连续拒绝了好几家电影公司，原本苔米对“男孩”一片在国内上映已经不抱什么希望，不曾想没过一个月，她新上任的，极度不受她待见的经纪人竟然会给她带来这样一个惊喜。 　　“你们和电影公司谈判的过程中，焦点始终放在最终剪辑权和影片完整度上，其实这并不是一个不能讨论的事情，只要你们在别的地方做出让步，你们一直忽略，为什么对方一直要霍恩压缩时长，因为他觉得买下这部电影风险很大，那我们只要让他们觉得风险没有那么大就可以了。”勒布朗微笑地解释道。 　　“所以他们只付出了原本商议价格的一半就将电影买了下来？”苔米面无表情地问道。 　　勒布朗显然早就料到苔米会提出这一点，于是他笑着说道，“看着版权费减少了，事实上影片发行后，你拿到的分红比例却上升了，只要你笃定你的电影能赚钱，那么这份合同你能拿到的钱，比他们最初给你开具那份合同得到的钱，要多得多。” 　　“很遗憾，勒布朗先生，我不能笃定，现在的情况是，我连我的家人是否愿意花钱到影院看这部电影都不确定，更何况观众。”苔米慢悠悠地说道。 　　勒布朗一噎，好吧，这个问题他真没想到。 　　不过下一秒，他便看到迄今为止就没对自己有过好脸色的“甜心导演”，抬起头，用那张几乎看不到什么表情的扑克牌，盯着他，然后说了一声：“谢谢。” 　　勒布朗受宠若惊，连忙摆手，“哦，不用谢，不用谢，这是我应该做的。”女王陛下。 　　除了搞定法国，勒布朗还带来了其他惊喜，日本一家电影公司以不错的价格买下了电影发行权，韩国则是购买了vcd发行权，《漂亮男孩》一片还将登陆人口众多的中国的台湾、香港地区。 　　“亚洲有着相当不俗的市场潜力，或许用不了三十年，他们就会取代北美成为新的票房霸主，虽然你的电影应该不符合他们的口味，票房不会特别理想……不要瞪我，霍恩，我说的是实话，但是只要有一个人成为你电影的粉丝，那么他周围的朋友和亲人就会知道你的名字，你的市场行情会越来越好。”勒布朗说道。 　　“听起来有点玄乎。”一直在旁边没有做声的雷蒙德，忍不住开口评价道，“她又不拍商业片。” 　　勒布朗听后笑了，他别有深意地看着若有所思的导演塔玛拉·霍恩，反问雷蒙德，“年轻人，别说的那么死，未来发生什么我们谁也不能预料，你怎么知道她不拍商业片呢？” 　　`(*n_n*)′ 　　三月一个周五，“白乌鸦”的发起人阿兰·法利埃给每个成员都发了邮件。 　　邮件内容要求每位成员，务必在本周末上午十点在一家教堂附近的公园集合，作为白乌鸦的领导人，他将在这次集会上发表重要演讲。 　　苔米扫了一眼，就被法利埃的措辞恶心到了，“这个蠢货！他以为自己是法国总理吗？” 　　正在电脑前酝酿新作的雷蒙德听到妻子的话笑了，苔米之所以对法利埃如此反感，其实百分之八十的原因都是因为自己。 　　事实上，法利埃根本没做什么天怒人怨的事儿，也没有像苔米说得那样是个没脑子的蠢货，据他所知，法利埃的功课还是蛮好的，虽然虚伪了一些，但是无伤大雅。 　　不过他是不会因为无关紧要的人纠正妻子的看法的，要知道她是为了他才讨厌法利埃的，若是他为对方说话，妻子肯定会认为自己当了叛徒。 　　他可不希望再爆发一个“勒布朗事件”。 　　纵然对法利埃厌恶至极，但是作为“白乌鸦”的一员，苔米还是如约而至。 　　这是苔米自鹿特丹电影节归来，第一次参加白乌鸦的聚会。 　　这段时间法国很多报纸和电视都报道了导演塔玛拉·霍恩凭借新作《漂亮男孩》一举摘得圣丹斯电影节世界电影单元最佳剧情片导演奖，以及荷兰鹿特丹电影节评委会大奖。 　　当然了，他们还从报纸上看到了关于夫妻二人感情的八卦。 　　“白乌鸦”的成员根本不相信那些记者说的，哪怕是一直嫉妒雷蒙德的法利埃，也认为培根和霍恩感情破裂是无稽之谈。 　　他们可不是那些道听途说的记者，亲眼看过这对亮瞎眼的夫妻随时随地秀恩爱，若说是假的，那这两个人的演技可以稳坐凯撒帝后了。 　　“霍恩，或许你听过太多次了，但是我们还是要对你说恭喜，我们从电视上看到你电影获奖的报道，真为你感到高兴！” 　　“电影上映后我们一定会去看的，对了，我带来了相机，我们待会儿合个影，我父母根本不相信我会认识报纸上的人物，我一定要告诉他们，我并不是整天无所事事在外面闲逛，我认识塔玛拉·霍恩！” 　　“不要理会那些记者怎么说，我们都可以为你作证，你和培根登对又恩爱。” 　　…… 　　虽然苔米加入“白乌鸦”这个扶助孤寡老人的组织有一段时间了，绝大多数成员她都不认识，有些甚至没有说过话。 　　毕竟当初进这个组织，并非出自苔米的意愿，而是听从雷蒙德的建议。 　　看到几乎是陌生人的白乌鸦成员如此挺自己，苔米有点感动。 　　当然，她依然很讨厌主席法利埃，但是对于“白乌鸦”却不在反感。 　　它还是挺可爱的。 　　`(*n_n*)′ 　　或许让苔米改变印象的不仅仅是白乌鸦成员，还有阿兰·法利埃本人。 　　在苔米记忆中从来不办正事儿的发起人，这次似乎脑袋开了窍。 　　他和另外几个帮扶孤寡老人的组织联合起来，准备进行一次示威-游-行，目的是向当局政府施加压力，希望政府出台实质性对策，在今年酷暑来临前，解决法国孤寡老人迫切需要解决的生活难题。 　　这是苔米第一次参加示威-游-行活动。 　　在这之前，她从来没有想过自己有一天会为别人的利益向政府抗争什么。 　　让她感到意外的是，原本她只是白乌鸦普通的成员，但是几个组织商讨着商讨，决定让她去打头阵，站在第一排拿着大喇叭向政府喊话。 　　“为什么是我？我不干！” 　　“为什么是她？我不同意！” 　　苔米和“白乌鸦”的发起人阿兰·法利埃在听到这个决定后，几乎是同时投了反对票。 　　互相讨厌的两个人第一次在某个问题上打成共识。 　　阿兰·法利埃反对的理由很简单，天知道他为了这个示威-游-行活动筹备了多久，这里的所有人，所有所有人，都是他联系的，塔玛拉·霍恩，她什么也没干，凭什么，凭什么这么机会降到她头上。 　　而苔米更简单了，她觉得一手挥舞着小旗子，另一只手拿着大喇叭，大喊大叫的行为傻透了。 　　☆、第33章 离奇地峰回路转 　　“为什么？”阿兰·法利埃愤慨不已地质问另外几个组织的负责人，“给我一个合理的理由！否则我绝不赞成！” 　　“法利埃，冷静一下，这是我们大家共同的决定。”法利埃的新交往的女友皱了皱眉头，有些不满地说道。 　　她叫凯瑟琳，是法国赫赫有名的巴黎笛卡尔大学医学院的学生，也是这次示威-游-行的组织者之一，事实上阿兰·法利埃之所以可以这么顺利让几个互不来往的组织联合起来，凯瑟琳功不可没。 　　凯瑟琳知道在这次集会上男朋友付出了很多，但是让塔玛拉·霍恩担任这次行动的喊话人是除了法利埃本人，所有人都同意的提议。 　　“什么共同的决定，我不同意，为什么，凭什么是她，就因为她上了几次报纸，执导了两部破片子？！”法利埃气愤地大吼大叫。 　　苔米皱起眉头，显然那句“破片子”引起了她的不满。 　　不过接下来，另一位活动的发起人，同样是来自巴黎笛卡尔大学的男生站了出来，显然他在这里的地位，比法利埃更高一些，因为见他站起来后，法利埃蔫蔫地闭上嘴巴，坐回了自己的位置上去，只是表情依然非常不满和懊恼。 　　“法利埃，我们都知道你很辛苦，但是你作为喊话人和霍恩作为喊话人取得的效果是不一样的，霍恩是公众人物，媒体对她关注度很高，霍恩作为喊话人，影响力远比你作为喊话人影响力大，我们举行这个活动，本身就是为了引起社会对独居老人的重视，我们希望你以大局为重。” 　　说完，男生看向霍恩，他的五官平淡无奇，既不英俊，也不高大，但是却有一种超出年龄的沉稳，雷蒙德身上也有这种气质。 　　或许因为男生和雷蒙德的这点相似，让原本想要提前离场，扭头就走的苔米坐在原来的位置上，倾听男生接下来要说的话。 　　“霍恩，我知道你很不乐意，但是为了这个活动，我们计划了很久，路线服装，所有的所有，为了这个活动，我原本应该在上周五交给导师的论文到现在才写了一个开头，我严重怀疑，自己今年是否可以从学校顺利毕业，和我类似经历的人，这里坐着的还有很多，我们都牺牲了很多很多时间精力，却把这个喊话的机会交到了你手上，因为你在公众眼中，比我们更有说服力。 　　我知道你是一名出色的导演，我看过你的作品《牧羊人》，你执导出这样一部影片，应该对老人的孤独更有体会才是，你和培根都是公众人物，你们能做到的比我们这些普通人多很多，或许你电影里的一句话，培根书里的一个序言，就能改变很多人的命运，我这样说，你明白吗？” 　　男生的话让苔米和法利埃都沉默了，法利埃表情依然不甚美妙，但是眉宇间已经不复刚才的愤慨，自己辛辛苦苦做出来的事情，却将一个万众瞩目的机会交了出去，对于一心想要登上政治舞台的法利埃，无疑是一个极大的打击。 　　苔米没有说话，但是刚才那副懒洋洋的模样已经消失，她板着一张脸，两臂交叉于胸前，若是助导阿奴克·杜瓦尔在此，一定会认出，此时的塔玛拉·霍恩和她在剧组拍戏时脸上的表情一模一样，属于上位者的气场，无言地从她周身散开。 　　其实苔米并没有让大家闭嘴，可是所有人却不约而同的紧张起来，他们的眼睛紧紧盯着这个刚过十八岁生日的天才导演。 　　片刻，霍恩导演点点头，看向男生，“你说话时像个讨厌的政客，可是你说服了我，我愿意当这个喊话人。” 　　男生挑挑眉，什么话也没说，权当被对方表扬了。 　　`(*n_n*)′ 　　三月的法国有两部电影备受关注，一部是克里斯托夫·巴拉蒂执导的、他的首部电影长片，音乐电影《放牛班的春天》，另一部则是还未上映的，由塔玛拉·霍恩执导的悬疑剧情片《漂亮男孩》。 　　前者于3月17日在法国公映，并取得了850万人次的超高票房成绩，后者则是因为导演本人在自己的电影《漂亮男孩》刚刚放出正式地电影预告片，确定于下月5号上映后，就因为参加为法国空巢老人争取更多权利的示威游-行活动，登上了法国包括《费加罗报》、《法兰西晚报》、《巴黎日报》在内的，多家发行量极大的报纸。 　　因为塔玛拉·霍恩导演本人的知名度，甚至海外媒体也报道了这件事，引起了国内外极大的关注，加入示威游-行活动的路人也越来越多。 　　政府被迫站出来表态，会在夏季来临之前，出台相应政策，保障每一位市民的权益不受侵害。 　　这是游-行活动的胜利，但是对苔米来说，却不见得是什么好事儿。 　　不日，法国著名八卦杂志《靠近（closer）》记者以一篇名为《天才导演的真面目》为题，以颇具嘲讽地笔触写了这样一篇报道： 　　“这位年少成名、极具个性的天才导演，似乎总是会做出一些让人觉得匪夷所思的事情，比如今年在犹他州公园城举办的圣丹斯电影节，导演就在本人的新片发布会上大肆攻击媒体，之后在荷兰鹿特丹电影节，霍恩再次将矛头对准电影公司，这场导演和电影公司的风波还未平息，霍恩又瞄准了巴黎市政府，这一次她选择直接向政府开炮……” 　　“‘她没有大家想象中那么低调，事实上这次示威游-行的喊话人原本不是她，但是不知道为什么，最后变成了她，或许她真的很想出名吧’一位不愿意透露姓名的年轻人无奈向记者袒露内情……” 　　《靠近》这篇报道让所有知道内情的人都为之愤慨： 　　“卑劣的杂种，我们当中竟然会有这样的败类！赤-裸-裸的污蔑！” 　　“完全是颠倒是非，霍恩根本没有想当喊话人的意思，是会长说服了她。” 　　“上帝，这报道太恶心了，完全是一派胡言！ 　　在众人纷纷为苔米打抱不平地时候，凯瑟琳发现了男友法利埃的异常，在所有人你一言我一语的讨伐那个给记者胡说八道的家伙时，平时发生什么事情，都很积极发言的法利埃竟然诡异的一句话都没说。 　　在大家七嘴八舌议论怎样为霍恩洗刷冤屈时，凯瑟琳一直在暗中观察她的男友。 　　心越来越沉。 　　待所有人离开后，凯瑟琳将她的男友法利埃叫到一个无人的角落。 　　“你今天很奇怪，你有心事？”凯瑟琳装作若无其事地说道。 　　法利埃明显有些心不在焉，“没有啊，你看错了，我有些不舒服，凯瑟琳，有什么事情明天再说好吗？” 　　“霍恩的事情你有什么看法，你觉得是谁向《靠近》的记者说了那样的话？”凯瑟琳低着头，在法利埃看不见的地方表情越发凝重。 　　法利埃眼神飘忽，不敢去看女朋友，“我怎么知道？我想回家了，凯瑟琳，我今天很不舒服！” 　　“因为那个向记者胡说八道的小人就是你，是吧，阿兰·法利埃先生！”凯瑟琳紧握拳头，气愤不已地抬起头，“你因为不满大家推举苔米作为代表，向政府喊话，就跑到记者跟前胡说八道，是不是，阿兰·法利埃！？” 　　“不是，我没有，我没有主动找上他们！”法利埃拔高声音驳斥他的女朋友，然后他看到凯瑟琳脸上失望的表情。 　　“不是你主动找的他们，他们找上你，所以你就对着他们胡说八道？”凯瑟琳为自己的眼光感到绝望，她以为他只是有些虚荣好面子，没想到这个男人的品行竟然如此的卑劣，她怎么会喜欢上这样一个人渣！ 　　“不是这样的，凯瑟琳，你听我解释，我没有主动说那些话，是那些记者误导我的，当时我鬼迷心窍了，我说完这些话我已经后悔了，凯瑟琳！”阿兰·法利埃想要过去握住女朋友的手，却被凯瑟琳狠狠地甩开。 　　“啪——”凯瑟琳一巴掌狠狠扇在法利埃的脸上，直接将他打懵，“我们完了，法利埃！你最好亲自向霍恩道歉，然后诚恳的请求她的原谅，要不然我就将你所作所为告诉媒体！” 　　说完，凯瑟琳转身，头也不回的跑掉了。 　　`(*n_n*)′ 　　或许害怕凯瑟琳将事情捅给报纸，或许是担心凯瑟琳真的和他分手。 　　第二天，法利埃顶着熊猫眼和右边脸上五根清晰的巴掌印，去eicar找霍恩，这位平日不可一世的“白乌鸦”发起人此时看起来特别憔悴，就像是被人按在泥地里狠狠踹了下-体那般萎靡不振。 　　然后，法利埃将来不及告诉凯瑟琳的事情经过，告诉了霍恩。 　　“我承认我是有些嫉妒你，但是我真的不是故意的，我承认当时我很生气，但是在会长说完那一番话后我已经察觉出你是最好的人选……我也不知道为什么《靠近》的记者会找上我，一开始我很警惕，因为我担心那些人是政府的派来套话的，因为他们编出了很多对你不利的假话，还一定要让我回答‘是’还是‘不是’。” 　　“那个采访，我一直很小心，当那个女记者对我说采访完毕后，我以为采访就这样结束了，后来我们坐下来聊天，对方一直在夸我，把我夸得有些飘飘然，然后她又问我，‘为什么你是白乌鸦的领导人，喊话人最后却变成了霍恩’，我当时不知出于什么目的，回了一句‘我也不知道’。” 　　“对不起，霍恩，我给你惹了麻烦，我错了，真的很抱歉，请你一定要告诉凯瑟琳，我不是故意的，请她不要和我分手。” 　　听完法利埃一顿检讨，苔米不知道该用什么语言去描述她的心情。 　　想了想，她说道：“哦，你去吧。” 　　那口吻，像足了高高在上的女皇对待伺候她的男仆，“我知道了，退下！” 　　法利埃更憔悴了，“你就不想说点什么吗？” 　　苔米像看智障一样看法利埃，“你不是说清楚了吗，我知道了，你的道歉我收到，你还有什么不明白的吗，阿兰·法利埃先生？！” 　　“没有了，培根太太，祝您生活愉快。”法利埃精神恍惚地说出这么一句话。 　　`(*n_n*)′ 　　《靠近》是法国颇有影响力的八卦周刊，发行量极大，上到政府高官，下到名人明星，各种八卦一应俱全。 　　不过因为苔米本人名气有限，这篇报道所占的篇幅并不大，但是造成的恶劣影响是显而易见的。 　　苔米受到了很多匿名信，信中内容言辞激烈，诅咒辱骂让人难以忍受。 　　苔米并未告诉雷蒙德这些事情，她并不是很在乎，因为无论是媒体所塑造出的那个可怜巴巴的小姑娘还是现在揭露的善于炒作的心机女，都不是她。 　　至于那些费尽心思写信骂她的人，苔米更是觉得这些人脑子不好就去吃药。 　　不过苔米不在意，并不代表别人不担心她。 　　看到了那些不实报道后，所以认识苔米的人都很担心，霍恩先生和霍恩太太天天给女儿打电话，生怕女儿受到什么刺激，变回小时候那个样子。 　　培根的家人也打电话过来宽慰，表示他们相信苔米，若是需要打官司，他们全家倾家荡产和和这家报社干到底。 　　不过他们所有人受到的冲击，都不如范池少年来得多。 　　因为就在昨天，范池和苔米打招呼时，不小心瞄到了苔米手中的心，虽然对方极快地将那些信折起来，范池还是看到一句“不要晚上出门，小心你漂亮的脸蛋儿”的威胁。 　　“怎么会这样！你最近天天收到这种信？！”范池不可思议地低吼出声。 　　苔米若无其事地向将信放进口袋，可惜让眼疾手快的范池一把将信抢了过去，范池法语听说读写都没有问题，粗略扫了一眼信的内容，整封信几乎全部都是咒骂和威胁。 　　“天，这是雷蒙德的书迷给你寄来的？”范池难以相信自己的眼睛，这世界上竟然真的有这么疯狂的人，信上除了辱骂霍恩，还有一句“贱-女-人离开雷蒙德，你根本配不上他”，就是这一句，让范池笃定，对方是雷蒙德的书迷。 　　“谁知道呢，一个疯子，字写得那么难看，也不知道练练，骂人的语言乏味，除了婊-子就是贱-人，翻来覆去就那么几句话，幼稚至极。”苔米不屑一顾地说道。 　　“霍恩，听我一句，报警吧，要不然就告诉老师，再不济你也要通知雷蒙德，今天晚上我和几个同学商量一下，以后即使在学校，你也不要独自一个人，雷蒙德要有课，我就让布尔维尔或是杜瓦尔接你，你现在处境很危险，女人发起疯来比男人更可怕。”范池不放心地絮絮叨叨。 　　以前他觉得老大无坚不摧，但是现在他觉得这货二得有点吓人，多可怕的事儿，竟然一个人抗到现在。 　　“说够了没有，你简直比杜瓦尔更能说。”苔米不满意地哼哼。 　　因为担心霍恩，范池没有注意到，这或许是他此生从苔米口中听到的，口气最轻的一句吐槽。 　　范池看到霍恩浑然不在意的模样，简直操碎了心。 　　当天晚上，受不了良心谴责的范池就给雷蒙德·培根打去了电话，叙述完整件事后，范池在电话那边一直强调，“这件事非常严重，非常严重！我建议你们报警，一定要报警。” 　　“谢谢你告诉我这些事，范——吃——”电话那边雷蒙德第一次念对了范池的名字。 　　范池有些受宠若惊，作为高富帅的杰出代表，雷蒙德总会让人产生一种距离感，范池虽然跟在霍恩身边当小跟班，和雷蒙德却并不是很熟。 　　“我没有想到她竟然瞒着我这么多事，信的是我会好好盘问她的，事实上我们已经收集证据打算起诉《靠近》，官司打赢后，霍恩下部电影的钱，或许就不用自己掏了。” 　　雷蒙德声音浑厚低沉，范池有点惭愧，同样的构造，自己也不比人家少啥多啥的，没人聪明没人帅也就罢了，怎么声音也没人家这么好听呢。 　　正想着，电话那边，雷蒙德的声音再次传来，这一次他的声音更加诚恳： 　　“苔米曾经对我说，你在电影方面很有才华，也能吃苦，可惜你是中国人，中国人有句话‘落叶归根’，我想你是没有办法长久的留在法国，毕业后可能就要回去了，我一直希望有个人帮帮苔米，她小时候吃过很多苦，遇到了很多不好的人——” 　　“放心吧，我不会走的，我一定会帮她的！”雷蒙德还没说完，电话那边范池就开始拍胸脯了！ 　　“这样啊，那真的是谢谢你了，我替我的妻子谢谢你，时间不早了，快去休息吧。” 　　范池一听，察觉自己似乎打扰人家夫妻休息了，连忙说道，“啊啊啊，不打扰了，明天见。” 　　“明天见。” 　　挂上电话，来自中国的留学生范池心中充满了助人为乐的喜悦！ 　　☆、第34章 一万五，完毕 　　“培根太太，你有什么要对我说的吗？” 　　挂上电话，雷蒙德笑眯眯地看向躺在床上，努力缩小身形的苔米。 　　可惜，一张床就这么大的地方，苔米根本逃不了，只能泪眼汪汪被雷蒙德两按在身下。 　　“我不是故意的，我只是觉得没必要，没有人能伤害我的，我会保护好我自己……”小苔米可怜兮兮地说道。 　　雷蒙德挑眉，不为所动，“说重点，别兜圈子。” 　　“好吧，这段时间，一直有人给我写信，措辞有点不友好，”见雷蒙德嘴角弯起一丝冷笑，苔米连忙改口，“是非常不友好，她们骂我，说了很多难听的话，不过你放心吧，那些话我是不会往心里去的！” 　　苔米乖乖保证，见雷蒙德似乎还是不相信的样子，又赶紧说道，“亲爱的你不知道，那些人的字烂透了，她们连基本的语法都会出错误……” 　　若是布尔维尔或是范池，又或者是见识了苔米面无表情脸和目中无人*的其他人，一定会眼珠子掉满地，因为此时的苔米声音甜甜的，笑起可爱又迷人，完全担得起“甜心导演”这个称号。 　　可惜苔米甜心的一面，只给雷蒙德看到，其他人就只有导演的扑克牌脸可以观赏。 　　“以后发生这种事记得告诉我。”雷蒙德松开了苔米，抚摸妻子毛茸茸的脑瓜。 　　或许他永远都不会知道，这个小脑瓜里有多少个故事，多少个奇思妙想，多少个噎死人不偿命的话，但是他知道，她是他的妻子，他要保护她不受伤害。 　　“睡吧。”雷蒙德给苔米拉了拉被子。 　　苔米眨眨眼，心里却有点纠结，这段时间都没怎么做呢，她有点想要了呢，是主动点呢还是矜持点呢，万一雷蒙德有心无力，她提出那种要求，岂不是让他很丢脸。 　　“怎么？”雷蒙德见妻子眼睛突然没有了焦距忍不住问道。 　　“雷蒙德，即使你不行了我也不会抛弃你的……”苔米扑进雷蒙德怀里，深情款款地说道。 　　雷蒙德开始没有反应过来，小妻子主动还是让他挺得意的，不过片刻后回过味儿的火腿先生差点将鼻子气歪了。 　　真是不给点身体力行的惩罚似乎都不行了。 　　夜，正长 　　`(*n_n*)′ 　　4月1日愚人节这天，法国当地一家名不经传的小报爆出一则消息—— 　　被称为“导演中的乔治·比才”，十五岁凭借处女作《牧羊人》一炮而红的女导演塔玛拉·霍恩向当地法院提起公诉，控告八卦杂志《靠近》新闻报道失实，诽谤捏造事实，严重侵犯到自己的名誉权，霍恩要求《靠近》杂志删去不实新闻，并在杂志醒目位置发表声明，公开致歉。 　　法院将于4号举行听证会，传被告出庭。 　　因为这则新闻，是发在愚人节当天，所以大家纷纷当这是一则玩笑，并未当真。 　　直到《漂亮男孩》公映前一天，《巴黎日报》等权威媒体再次报道这则新闻，并拿出了确实证据，大家才意识到，这件事竟然是真的。 　　受理此案的法院表示，塔玛拉·霍恩导演上月已经提起诉讼，4日举行听证会完全是走得正规合法途径。 　　对此，一直以来力挺苔米的《世界报》颇为幽默地评价，“塔玛拉·霍恩导演说过她拍电影不愁剧本不愁创意，独独为钱发愁，若是指控罪名成立，想必一直为电影制作费头疼不已的霍恩导演可以睡个好觉。” 　　`(*n_n*)′ 　　4月5日，由塔玛拉·霍恩自编自导，英国知名畅销小说家雷蒙德·培根监制，先后拿下美国圣丹斯国际电影节“世界单元-剧情类”最佳导演奖，荷兰鹿特丹国际电影节评委会大奖的影片《漂亮男孩》，在法国公映。 　　除了外婆米兰达，最为激动的当属霍恩先生和霍恩太太，老实说他们期待女儿这部电影真是好久了。 　　虽然《漂亮男孩》在圣丹斯、鹿特丹两个电影节上都有放映，但夫妇俩因为要照顾家中最小的女儿，并未一同跟随苔米前往电影节，自然也没有看过成片。 　　亚伦和弟弟妹妹，也非常想去电影院支持苔米的新作，可惜苔米明确表示，电影并不适合弟弟妹妹这个年龄的少年观看，于是亚伦被勒令在家里看护弟弟妹妹，绝对不能让两个小鬼溜到电影院看电影。 　　虽然已经看过好几遍，但是苔米依然很想知道观众的反应，于是她和雷蒙德乔装打扮了一下，跑到电影院，还未到门口就被影院门口摆放的《漂亮男孩》的海报吓到了。 　　苔米在参加电影节时，为了怕别人误解这是校园纯爱题材，特意将海报做成黑暗系。 　　可是高蒙电影公司摆出的新海报，却是温馨的田园风，乍一看好像小清新爱情电影的海报。 　　除去导演、片名、主演、风格，海报下方位置还有一行漂亮的花体字——“单纯的乡下少女温蒂，带你认识漂亮男孩罗杰夫。” 　　“还挺漂亮的，高蒙用心了啊。” 　　雷蒙德几乎一看就喜欢上了这个海报的风格，对其是赞不绝口。 　　苔米有些纠结了，“雷蒙德，难道你不觉得这张海报会误导观众吗？” 　　雷蒙德飞快再次瞄了一眼海报，非常确定，绝对是高蒙电影公司故意的，不是误导，才怪呢！ 　　不过高蒙公司的做法真是情有可原。 　　到目前为止，今年票房表现力好的本土影片，全部走得温馨路线，今年上映的电影，并非没有于《漂亮男孩》题材近似的影片，遗憾的是，还未有一部校园犯罪题材电影，超过百万观影人次。 　　但是雷蒙德不能实话实说，因为若是说了实话，小旗子一定会非常伤心，苔米处女作在法国一炮而红，如今她信心满满地带着第二部作品征战各大电影节，又取得了傲人的战绩，苔米嘴上说不在乎票房，其实还是蛮在乎的。 　　想了想，雷蒙德抄手，认真地解释道，“你不觉在这个春暖花开的季节，影院门外贴着一张阴森森的海报，会让人很不舒服吗，看，这张海报多有春天的感觉啊。” 　　“是这样？”苔米觉得雷蒙德的解释好牵强。 　　雷蒙德点头，手却在口袋里不断擦汗，“当然！” 　　才怪！ 　　☆、第35章 你当然听不懂 　　霍恩夫妇是面带笑容，满怀期待进的电影院，离开影院时夫妇俩却有些神色萎靡不振。 　　回到家，亚伦看着他神情失落的父母，忍不住问道：“妈妈，爸爸，怎么了，你们是身体不舒服吗？要不要看医生？” 　　往日遇到这种情况，无论身体是否舒服，霍恩太太都会给长子一个温暖的笑容，然后声音轻柔地说，“我很好，亚伦，谢谢你的关心”，但是今天霍恩太太什么都没说。 　　“亚伦，我有点累了，你介意带着安德烈和丽莎出去转转吗？辛苦你了。”霍恩太太疲惫地揉了揉眉心。 　　亚伦侧头看了眼坐在客厅一言不发的父亲，迟疑了一下，点点头，“别那么客气妈妈，我们是一家人，你们好好休息，我带他们出去转转，半个小时后再回来。” 　　“谢谢。”霍恩太太感激地看了儿子一眼。 　　“注意安全。”一直没有开口说话的霍恩先生看着长成大人的儿子，凝声说道。 　　亚伦点点头，然后一手拖一个，将弟弟妹妹强行带出门。 　　待三个孩子走后，霍恩太太像是力气被抽干了一样，趴在沙发的上，回想起刚才看得电影，霍恩太太再也无法止住眼泪，她难过地呜咽道：“狄奥，我们的女儿，你看明白了吗，她在怪我们，她一直都在怪我们……” 　　想到刚才电影的内容，霍恩先生有些心烦，他想抽支烟，摸了摸胸前的口袋，里面什么都没有，这时霍恩先生才猛然想起，因为小女儿丽莎对烟得味道非常敏感，闻到气味会犯咳喘，早在许多年前，他就把烟戒掉了。 　　他察觉出小女儿丽莎对烟过敏，知道小儿子安德烈喜欢打网球，却不知道大女儿苔米不喜欢画画。 　　他们用当年教育亚伦的方式，去教育苔米，潜意识里未尝不是想复制一个女版的亚伦。 　　可是他们忽略了，苔米和普通的孩子并不一样。 　　和亚伦小时候活泼好动相比，苔米几乎没有什么存在感。 　　那个时候，他们以为，女儿只是性格内向，腼腆不爱说话。 　　从电影院里出来到家的这一路，霍恩先生恍恍惚惚想起了很多以前的事情，比如当年他和伊洛娜打算将苔米送到那所学费昂贵的私立美术学校时，他们的小苔米曾拽着他的手，哭着对他说，她不想去那里。 　　他的小苔米哭得眼睛都红了，声音是那么的可怜，“爸爸，我不要去那里，我不要去那个学校上学，我不喜欢画画，别让我去，我不想去。” 　　后来亚伦也跑过来，一同求情，“爸爸，别把妹妹送走，她不想去那里，别让她去。” 　　他没有理会孩子们的请求，毅然决然地将她送到了那所全封闭美术学校。 　　后来苔米被学校劝退，语言表达能力更差了，表情也变得呆滞起来，她常常坐在一个地方一言不发就是一整天，他和伊洛娜带她去医院，苔米被查出来患有阿斯伯格综合征。 　　女儿所有异于普通孩子的行为都有了合理的解释，可是他们却不愿意接受，他们可爱的小苔米，怎么可能是精神病患者？ 　　那个时候伊洛娜怀着孩子，要照顾亚伦，还要顾及肚子里的孩子。 　　然后他们想到送走苔米，他们给自己找了一个冠冕堂皇的理由，苔米需要更专业的治疗。 　　他恍惚记得那天，苔米抓着他和伊洛娜的手抓的很紧，无论他们说什么，她都不肯松开，亚伦一直在哭，抱着苔米不放手。 　　他说，“爸爸，妈妈，我求你，我求你们，不要把妹妹送走，我不要和妹妹分开，我求你们，不要把她送乡下，求求你们。” 　　小苔米什么话都没说，因为她已经不会说话。 　　后来的后来，他和伊洛娜把亚伦强行拽走，将小苔米一个人留在乡下。 　　苔米在米兰达那呆了许多年，霍恩先生还记得小儿子安德烈和姐姐的第一次见面。 　　那时候安德烈已经四岁，并不是懵懂无知的孩童，他看着比自己大几岁的姐姐，十分惊诧：“你是谁，为什么会在我家吃早饭？” 　　那天下去苔米就跟着米兰达回乡下去了，好久好久都没有再回来。 　　伊洛娜想女儿，于是，他们有了小女儿丽莎。 　　再后来，苔米嫁人了。 　　同住巴黎，却很少回家。 　　霍恩先生沉默了，良久，他对已经稍微平复下来心情的妻子说，“只是一部电影而已，不要再想了。” 　　伊洛娜捂着眼睛，喉咙里发出一声悲哀的叹息： 　　“狄奥，我后悔了，我真的好后悔……” 　　霍恩先生搂住妻子，他闭上眼睛，在心里说：我也是。 　　`(*n_n*)′ 　　一千个人眼里有一千个哈姆雷特。 　　一千个人眼中，就有一千个《漂亮男孩》。 　　《漂亮男孩》在各个国家陆续公映后，引起的话题度远超同水平票房影片。 　　有人对这部影片大加赞赏，认为导演塔玛拉·霍恩所塑造的少女温蒂追逐爱情时表现的自卑、猜忌、偏执、疯狂、绝望淋漓尽致浑然天成。 　　有人则认为，这部影片的剧情夸张扭曲到毫无逻辑，一个中学生竟然因爱生恨，将她喜欢的男生杀掉处理后，竟然装作若无其事和同学们一同寻找，一起讨论男孩失踪的原因。 　　这部电影出现的所有角色都是弱智，因为至始至终竟然没有一个人察觉出杀人犯就在身边！ 　　不过，更多的观众并非在评价电影的好坏，而是单纯的讨论电影情节。 　　一位叫卡斯帕的网友在bbs发帖表示已经看过这部电影，评价道：【“画面很美，音乐很棒，看完之后一点都没觉得吓人，只是有些意外，不过晚上，我回想起剧情突然有些害怕，谁能告诉我，罗杰夫的尸体藏哪了？”】 　　同看过这部电影的观众纷纷发帖，“应该是找什么地方埋了吧”、“烧了也有可能”…… 　　在这些回帖里，最引人注目地是一个和男主角罗杰夫同名的男生，他是这样回复楼主的，“我们导师看过电影后猜测，那个男生的尸体可能出现的一种情况是被女主角被吃了！” 　　男生发表完又打了一个补丁，说自己的导师是心理学博士。 　　而一位名叫“尤金”的网友则在和女朋友一同看完电影后，担忧地表示，【“女朋友非常喜欢这部电影，并表示完全理解女主温蒂的感受，回家的路上，她一直在称赞导演，上帝啊，我好害怕，她会把我杀了吗？”】 　　和这位网友对应的是，另一个叫“含羞草”的女生的发帖，她自称很能理解女主角的感情，因为有的时候她也想将男朋友杀了，那样男朋友就永远不会劈腿了。 　　八卦杂志这样调侃《漂亮男孩》，“……蠢蠢欲动的男孩子，最近一段时间，请尽量带你的女朋友远离电影院，做不到也千万不要带她去看塔玛拉·霍恩执导的新片《漂亮男孩》，若错误已经不能挽回，看完电影后，请尽量装作若无其事地询问她对片中人物的看法，若你的女朋友认为女主角温蒂不可理喻，是个三观不正的疯子，幸运的男孩，你是安全的；若她对女主角温蒂大加称赞并表示感同身受，真是太不幸了，男孩，请管好下半身，时刻保持警惕，因为杀手就在身边！” 　　不要说素不相识的网友，就连认识苔米和雷蒙德的人，也对电影有不同的看法。 　　雷蒙德的妈妈，另一位培根太太，在英国看过电影首映后，就无比担忧地给儿子打去电话，“雷蒙德，你是不是劈腿被苔米看到了，要不然她为什么会拍出那样一部电影？你知道吗，我看完电影后非常担心你，你和苔米过得还好吗？” 　　其实培根太太更想问儿子的是，雷蒙德，你还安全吗？ 　　雷蒙德哭笑不得，“妈妈，我们过的很好，只是一部电影而已，我和苔米感情没有任何问题，不要去看那些胡说八道的八卦小报，苔米是我的妻子，我们的感情很牢固，我们过得很好，我现在很幸福，苔米还给了我很多零花钱。” 　　“啊，你怎么可以从苔米那里拿零花钱，真是太不像话了，你是男人，怎么可以拿女人的钱，简直过分，你要有担当一些！”培根太太的注意力果然被儿子给转走了。 　　直到挂电话之前，培根太太还在一直教训儿子，苔米很辛苦，不要总是欺负她，至于别的，儿子有数，她需要的是祝福，而不是在儿子面前嘀咕儿媳的坏话。 　　雷蒙德被自己的母亲训得灰头土脸，挂断电话时讪讪地摸了摸鼻子，到底谁是你亲生的？ 　　`(*n_n*)′ 　　接到亲人电话的，显然不止雷蒙德一个人，亚伦也给妹妹苔米打过去一个电话。 　　很多时候亚伦都很迟钝，但他不傻。 　　他清楚的记得父母出门时还开开心心，热切地讨论电影内容，妈妈还特别兴奋地表示自己已经有十多年没有看过任何惊悚片了，可是回来的时候，父母的表情全变了，直到现在，家里的气氛还怪怪的。 　　亚伦觉得这件事太蹊跷，直觉告诉他，并不是父母在来去电影院的路上遇见了什么事情，而是来自电影本身，于是亚伦抽了一个时间，也去看了电影。 　　虽然去看苔米的电影原本就在亚伦的计划内，但他最初想要和别人一同去看的。 　　看完电影后，亚伦找到了父母最近一段时间精神恍惚的原因。 　　电影里，有太多太多苔米本人的影子了。 　　于是在这通电话里，亚伦忍不住向苔米问出了一个压在他心底十多年的问题：“苔米，你怪他们吗？” 　　电话那边，苔米沉默了好长时间，久到亚伦几乎认为妹妹放下了电话，根本不再电话旁。 　　“嗯，”苔米轻轻地应了一声，然后说道，“我劝过我自己，不要再想了，他们是有苦衷的，那个时候，把我送走是最好的选择，他们没有办法，而且我到了乡下生活的很好，米兰达对我非常好，所有人都喜欢我，我应该忘记那些不愉快的事情，要向前看，我现在生活的很好，有了自己的家庭，有一个我爱的的也爱我的丈夫，上帝已经在补偿我了，我现在很幸福，但是亚伦，有些事情不是那么容易忘记的，我想我需要时间……” 　　亚伦听后长长叹了一口气，他没有再劝苔米原谅他们的父母，就像苔米说的，她需要时间，时间冲淡一切，治愈所有心灵的伤痛，事实上，不要说苔米，就连他也难以释怀，“苔米，有一件事，我一定要告诉你，我有去找过你。” 　　苔米一愣，握着电话的手一紧。 　　“这件事我一直没有说，是因为我怕你会笑话我，我也是很爱面子的，希望在妹妹心中，永远是一个高大的哥哥，那年，我曾经逃课，顺着记忆想要跑到外婆那找你，我跑了很久，都没有走到外婆那，我跑了很久，在田里睡着了，等爸爸找到我的时候，我在发烧，其实差一点我就成功了，我已经在村子附近了，苔米，我发誓，我从未丢下过你，你也从来不是一个人……” 　　“亚伦……”苔米眼睛热热地。 　　米兰达曾告诉过她，她的妈妈伊洛娜因为怀孕时知道女儿患有阿斯伯格综合征，一直非常自责，精神几度崩溃，安德烈可以平安出生几乎是个奇迹，因为在母体里没有得到很好的照顾，安德烈小时候抵抗力很差，几次和死神擦肩而过。 　　大家都有自己的苦衷，她只是很难释怀，为什么权衡利弊后，被丢下的那个人，是我？ 　　“除了这件事，你还要向米兰达道歉，我想我们的外婆，是不会希望你把她描述成一个行将就木的老太太。”电话里，亚伦故作轻松地调侃道。 　　`(*n_n*)′ 　　作为一部正在影院公映电影的导演，电影公司是不会容许苔米坐在家里喝喝茶看看报，只等着票房从天而降，然后躺在床上点钞票。 　　不要说电影公司不同意，就连苔米的经纪人勒布朗也不同意。 　　无论她私人生活发生了什么，工作就是工作。 　　为自己的作品宣传，是每个导演义不容辞的责任。 　　于是在接下来相当长的一段时间，苔米频频向学校请假，当然，院方对此也是完全理解。 　　毕竟霍恩同学做的是正事儿，虽然老师们都清楚霍恩的水平，和学校教育本身没有特别多的关系，但她本人确实是无形间给学校打了个广告。 　　甚至任课老师也非常骄傲，我是“甜心导演”塔玛拉·霍恩的老师！ 　　勒布朗为苔米安排的行程非常满，基本上只要电影公映的地区，电影放映期间，苔米都要跑一圈。 　　这是她有生以来，第一次如此如此密集的坐飞机。 　　也是她除新婚蜜月外，第一次去这么多不同的国家。 　　对此苔米倒是没有特别大的感觉，生活中她不是一个想法特别多的人，也很少会胡思乱想，阿斯伯格综合征临床表现之一，兴趣爱好局限特殊。 　　唯一让她不太高兴的是，她要和雷蒙德分开。 　　雷蒙德最近陷入创作瓶颈，他似乎在写新书，但是在某个情节上卡住了，他也很想陪苔米，但是新书对他很重要，苔米也是创作者，所以很能明白这种感受，于是决定让雷蒙德在家里搞创作，夫妻俩暂时分开。 　　没有雷蒙德在的日子很不好，从清晨睁开眼的第一秒，苔米就不开心。 　　她需要做一些让她自己开心的事儿，来缓解糟糕的情绪。 　　于是，所有和她同行的幕后工作者以及影片主演都惊呆了。 　　因为他们看到了一个工作狂，无论在何种地点，塔玛拉·霍恩导演总能拿出笔记本或是一张纸、一支笔，不是写剧本，就是在画分镜。 　　工作，就是苔米为自己找到的，能让她觉得开心的事情。 　　“我服了，真真正正的服了，太厉害了，怪不得她是片场雷厉风行的大导演，我却是被她训的苦哈哈鞍前马后的小跟班。”一直憧憬做导演、却一直被霍恩导演压得死死的阿奴克·杜瓦尔在飞机上和摄影师弗朗索瓦·布尔维尔咬耳朵。 　　这段时间他们已经结束了欧洲的宣传，即将开始的，是亚洲宣传站。 　　这班飞机的目的地是日本，《漂亮男孩》剧组即将在日本开展为期两天的宣传，日本富士电视台还邀请导演做节目，不过被霍恩无情的拒绝掉了。 　　因为她已经答应一个会法语的日本导演的邀请，前往对方的剧组探班。 　　对于苔米来说，和一个导演的对话，比听一个主持人叨叨废话有意思多了。 　　法国到日本，飞机需要相当漫长的时间，连日来的忙碌，让每个人都精神萎靡不振，这群人中，唯一没有受旅途劳累所影响的似乎只有苔米。 　　因为苔米始终处于一个在别人眼中精神抖擞的工作状态。 　　“她还不到二十岁，要这样一直工作下去吗，生活还有什么乐趣，她丈夫不制止她吗？身体受得了吗？”粗剪辑里，“死无全尸”的漂亮男孩雷欧·莫尼耶也加入了“咬耳朵”的行列，同助导一起八卦他们的导演。 　　布尔维尔看着从上飞机就没停下来工作的导演，忍不住说出自己的猜测，“就是因为培根先生不在才会这样，霍恩应该也很紧张，对于他们这种人来说，工作说不定是解压。” 　　这番话引得杜瓦尔和莫尼耶连连点头，年轻的摄影师布尔维尔有点尴尬，他是胡诌的他会说吗？ 　　`(*n_n*)′ 　　此次亚洲之行，在上飞机前，经纪人勒布朗就向大家打了一个预防针，“我们的电影是小众，关注的人恐怕不会太多，下机场时，你们要有心理准备，无论多少也要保持笑容。” 　　下了机场，大家惊讶地发现，勒布朗先生说错了！ 　　因为有好多人，好多好多人。 　　这些黑黑压压举着花花绿绿牌子的人，全是来欢迎他们的吗？ 　　他们在日本竟然这么红？这得好几百人了吧！ 　　好兴奋，好兴奋！ 　　每个人眼睛都是亮晶晶的，哪怕是面对陌生人，素来以“扑克牌脸”和“你欠我五百万欧脸”著称的导演塔玛拉·霍恩。 　　金发小帅哥雷欧·莫尼耶整理了一下西装，雄赳赳气昂昂走过去，打算给他的影迷签名。 　　不过他还没走两步，就被电影公司派来接他们的，一发音极度不标准的日本翻译拉过来了。 　　日本翻译表情有点尴尬，他叽里呱啦说了一通，雷欧·莫尼耶很茫然，这家伙说得是法语？为什么他一句都听不懂。 　　“这些人欢迎的不是我们，他说，他们这里一个很红的歌手正在唱歌，接我们的人在那边……”说话的是苔米，众人难以置信，这日本人法语说得跟火星语似得，导演竟然能听懂！ 　　顺着她手指的方向，大家看到和黑压压那群人完全相反的方向，有五六个拿着《漂亮男孩》电影海报的影迷。 　　⊙﹏⊙! 　　落差太大！他们有点头晕…… 　　不过—— 　　“你竟然能听懂，他法语说成那样，你竟然能听懂？”莫尼耶对他们无所不能的导演越发佩服了。 　　苔米大步走向他们在日本“数量庞大”的影迷，招手、微笑。 　　莫尼耶立在原地，因为导演走前甩下一句话—— 　　“你听不懂是因为，他说的是英语。” 　　☆、第36章 柳暗花明又一村 　　在日本东宝株式会社购片人决定购买《漂亮男孩》院线发行权和dvd发行权时相当清楚，在日本，无论是导演塔玛拉·霍恩本人，还是她所自编自导的这部影片，都毫无名气。 　　这位欧洲炙手可热的天才导演，在日本的知名度甚至远远不及她的丈夫雷蒙德·培根，要知道雷蒙德·培根的小说可是翻译成二十多种文字，在六十多个国家和地区销售，他的读者遍布世界各地。 　　你向让日本民众介绍法国“甜心导演”塔玛拉·霍恩如何如何厉害，不如说她是英国畅销小说家，雷蒙德·培根的老婆。 　　纵然如此，东宝株式会社，仍然看到了《漂亮男孩》这部影片潜在的市场前景，也正是因为相信电影具有巨大的开发潜力，让东宝公司决定出资购买。 　　事实上，看到这部电影市场潜力的并不止东宝公司一家，早在圣丹斯电影节，角川和松竹两家公司就相继看上了“漂”一片，可惜两家公司始终在迟疑观望，最终被东宝抢先拿下。 　　不同的国家有不同的宣传方式，宣传侧重点也不同。 　　东宝在电影原本的预告片画面中，加入了一些文字描述，每一组镜头后面，都是一句总结，他们将流畅的预告片分成五个板块，“纯真”、“嫉妒”、“绝望”、“伤逝”、“残酷的青春”。 　　苔米的电影画面，唯美细腻，洛朗·库宗为电影所创作的音乐，塑造的意境非常美、画面感十足。 　　值得一提的是，东宝将电影《漂亮男孩》改为《再见，罗杰夫》。 　　东西文化差异，让预告片很多词语都变得晦涩难懂，东宝的日本翻译，极力将这些词语替换成能让苔米一行人明白的外语，不过因为翻译难以形容的口语，这群人大概除了苔米，谁也没听懂他到底说了些什么，只是在看完日本版预告片后，莫名觉得对方好专业、好重视的样子。 　　晚上待众人参加完电影在日本举办的首映典礼，回答完记者提问的问题，回到入住酒店。 　　大家迫不及待围在导演身边。 　　因为雷欧·莫尼耶对大家说，导演能听懂那个日本翻译说的话。 　　那位翻译从见面到刚刚分开，一直不停地在说话，大家就想知道，这一路那个日本人到底在说些什么，还有那个看起来蛮不错预告片，那些文字表达了什么意思。 　　苔米想了想，说道，“他一直在给我们介绍日本的风土人情，具体说什么我没注意听，至于那个预告片，他们似乎将片名改了，具体的……” 　　说到这里，霍恩导演一顿，随后慢吞吞地说道，“我也没听懂。” 　　众人嘴角抽搐，这真是和什么都没说，一样一样的。 　　两日后，在结束电影宣传后，他们还有一天时间可以自由活动。 　　这是雷欧和让娜第一次来东京，他们对这个地方很好奇，想要到处转转。 　　苔米则要拜访她在鹿特丹国际电影节上认识的日本戏剧大师蜷川幸雄，苔米将在今天参观这位电影大师的工作室，并可以到对方新片剧组探班。 　　一行人只剩下弗朗索瓦和阿奴克不知道去哪里。 　　二人年龄和剧组两位年轻的演员差的有些大，想跟着导演去拜访那位日本电影大师，但是他们却不知道如何向霍恩开口。 　　老实说，他们和霍恩，除了工作上的交流，私下并没有什么交情。 　　就在二人抓耳挠腮在酒店房间里想着怎样度过在东京的最后一天，有人敲响了他们房间的门，阿奴克开门一看，是面无表情的导演塔玛拉·霍恩。 　　虽然年龄比对方大一些，但是阿奴克·杜瓦尔真心是有些怕苔米的。 　　在他看来，那些将导演称为“甜心”的记者都是睁眼瞎，面前站着的，分明是《爱丽丝梦游仙境》中的“红皇后”！ 　　“霍恩，有，有什么事吗？” 　　可怜的阿奴克真给苔米跪了，你有点表情好吗，别那样看着我，我会以为我又做错事儿了。 　　“你们两个今天有什么安排吗？没有安排就跟我走。” 　　苔米声音很好听，但是因为过分标准的发音，她一开口说话，就有种听磁带或是cd的不真实感。 　　听到这话，阿奴克一愣，“我们？我们去哪儿？” 　　“去见导演蜷川幸雄，今天他的女儿也在，她是日本国内颇有影响力的青年摄影家，在国际上也获得过大奖，他们一家口语相当不错，我们不用担心语言问题，给你们两分钟，收拾好久赶紧出来，有什么问题路上问我，别耽误时间！现在计时开始，立刻，马上！”苔米抬起隔壁，看着腕表，开始计时。 　　“哦哦哦，你等我一下，我马上来！” 　　阿奴克迅速将门换上，房间内隐约传来阿奴克的尖叫声，“弗朗索瓦，你个白痴，快点，傻站着干什么，时间不多了！头儿，在等我们！！！！” 　　80秒后，二人穿戴整齐，站在苔米面前。 　　苔米没有觉得她的助导现在和80秒前有任何区别，但是因为雷蒙德曾经对她说，不要那么轻易对旁人说出实话，苔米决定将这句话咽下去。 　　跟着苔米，弗朗索瓦和阿奴克一前一后，表情梦幻般上了蜷川导演派来接他们的车。 　　直到车开始他们仍觉得不可思议，为什么霍恩会带上他们？ 　　“霍恩，你，你为什么要带上我们？其实你可以一个人去的，我们，我们并不认识那位导演啊，你真的要带我们去啊。” 　　弗朗索瓦一边观察导演的表情，一边小心翼翼地询问。 　　“不想去？”苔米皱眉，她不太懂弗朗索瓦话里的意思，于是她语气不快地说道，“不想去就滚下去！” 　　“啊，你误会了，我们没有不想去的意思！我们非常想去！”弗朗索瓦连忙举起双手抱头，表示自己很无辜，“我只是很诧异，没想到你会带上我们。” 　　阿奴克使劲儿点头，表示真的没有想到你会带上我们。 　　听到这一句，苔米表情柔和了很多，她认真地说道： 　　“你们不是很想进步，一直想认识一些能帮助你们提升水平的人吗，和蜷川先生聊一聊，你们会受益匪浅的，他平时很忙，所以要抓住今天难得的机会。” 　　苔米无比认真地说道。 　　谁也没有想到苔米会说出这样一个答案，弗朗索瓦和阿奴克一愣，因为我们想，所以你带我们去？ 　　为什么心里莫名有些小激动和小澎湃呢？ 　　“除了这个原因呢？”阿奴克追问道。 　　苔米给予阿奴克的回答，是一个白眼，别问蠢问题了，孩子！ 　　果然…… 　　弗朗索瓦和阿奴克双双对视，然后齐声叹了一口气。 　　霍恩还是没有听懂他们言下之意。 　　难道真要他们揪着她的领子使劲儿摇：你把我们当什么，你是不是把我们当朋友，你是不是也在考虑我们的感受，把我们当成小伙伴？！ 　　饶了他们吧，这么疯狂（有病）的行为他们真的做不出来！ 　　———————— 　　很多人，包括蜷川幸雄在内，他们都不能理解为什么依照霍恩现在的水平，还要上学。 　　还要和一群相当业余的人打交道。 　　已经有两部完整成熟的作品，并且两部作品皆获得业内的肯定，只要她能付得起周薪，不仅仅是法国，任何一个国家的摄像师都会愿意和这位备受业内期待和肯定的新秀导演合作。 　　她完全不用理会她的同龄人，甚至不用理会那个半路改行的摄影师和不怎么合格的助导。 　　完全不用浪费时间等待他们的成长，她可以直接和已经成名的摄影师和助理导演合作。 　　但是苔米并不是这样想的，在电影这一行，总有新人需要老人去做领路人，当年在她还是一个什么都不懂的小姑娘时，是这样一群充满善意的人，向她伸出双手，一步步将她领入电影的世界，他们没有抛弃她，放弃一个连话都说不清楚的阿斯伯格综合征患者。 　　如今弗朗索瓦他们的情况，比当年的她要好太多太多。 　　他们比那时的她聪明，更有目标，她比当年那些人付出的要少很多。 　　所以她愿意去当这个领路人。 　　就像当年，那些毫无交集的陌生人，拉了她一把。 　　导演去拍电影，成片并不是唯一目的，中间的过程才是最值得享受的地方。 　　看着自己培养的小树苗茁壮成长的感觉，其实也挺好的。 　　—————————— 　　苔米一行人拜访戏剧大师蜷川幸雄是早上。 　　和大师道别，却已经临近半夜。 　　弗朗索瓦和阿奴克非常兴奋，两个年轻的电影人一路叽叽喳喳，分享着他们今天的收获。 　　当然他们也没有忘记，是因为谁，他们才能进入这位艺术大师的工作室，并进入人家的剧组学习。 　　阿奴克凑上来，不再惧怕苔米的“黑暗系表情”脸，嬉皮笑脸地说道，“嘿，霍恩，我有一个问题，憋在我心里一整天了，你怎么认识的这个人，他很厉害，看上去并不像一个健谈的人，你是怎么和他搭讪的？”你看上去也不像是搭讪小能手啊。 　　今天这事儿过去之后，弗朗索瓦和阿奴克决定重新认识他们的boss塔玛拉·霍恩。 　　然后两人整理了一下关于boss的记忆，然后惊讶的发现，那些记忆几乎都是，他们在单方面的挨骂…… 　　霍恩实在不是一个好的聊天对象，她的眼睛里只能看到一个雷蒙德·培根。 　　一旦你们聊天，你肚子里要是没有一点干货，她看你的眼神就是，你是个蠢货，你是个蠢货，你是个蠢货…… 　　恕他们无能，他们实在是无法想象拥有“目中无人脸”和“你是蠢货眼”的霍恩，主动和大师攀谈的场景。 　　果然，在听到阿奴克的提问后，苔米再次用鄙薄的眼神用眼睛的余光扫了阿奴克一眼。 　　“这是什么蠢问题？！”霍恩的第一句话。 　　“我还用搭讪？！”霍恩的第二句话。 　　“你以为我和你一样只会说废话吗？！”霍恩的第三句话。 　　然后，她说完了。 　　这就是她给阿奴克的解释！ 　　阿奴克神色忧郁地看向弗朗索瓦，弗朗索瓦同情地低下了脑袋，倒霉催的家伙，又开始犯蠢了，瞧，被训了吧。 　　所以，永远也不要问霍恩，和电影以外的问题。 　　因为问题的答案，是你永远都不想要听到的。 　　—————————————————— 　　在市场什么投资叫做值，什么叫做不值？ 　　能赚钱的，值，反之，不值。 　　在商人眼中，能赚钱的，赚大钱的，出多少价钱，都不叫高价，电影公司购片也是一样。 　　荷兰鹿特丹电影节，日本东宝公司以一个在同行眼中不能理解的“高价”，购买了一部在他们看来“不值得”花这么多钱的电影——法国导演塔玛拉·霍恩自编自导的影片《漂亮男孩》，并将其改名为《再见，罗杰夫》。 　　很长一段时间里，东宝公司都成了同行之间的笑话，“东宝什么时候变成慈善机构了？他们真的以为改个名字，大家就会走进电影院？” 　　就连很多当初支持将这部电影引进日本电影人，也表现出对该片票房前景的担忧： 　　“对于东宝公司引进这部电影非常惊喜，能在电影看到这部电影，是一件幸事，但是对于这部电影的市场前景，我却并未如东宝一样乐观。 　　《再见，罗杰夫》是法国18岁天才导演塔玛拉·霍恩的新作，原版翻译过来应该是《漂亮男孩》，即使在法国，这也是一部争议十足的影片，不喜欢这部电影的人，几乎和喜欢的一样多，有人赞美这是导演塔玛拉·霍恩又一天才力作，也有抨击内容空洞毫无逻辑。 　　欧洲，有二十多个国家和地区购买了这部电影的版权，影片在这些国家里也是反响不一，在荷兰，电影连续两周问鼎周票房冠军宝座，而在瑞典，该片因口碑不佳，骂声一片，只能狼狈下档……如今，这部魔性十足的电影被东宝公司引进日本，它的适应力如何，还有待观察。” 　　就像是电影人最初担心的一样，电影上映的第一周，票房相当惨淡，电影上座率不足百分之三。 　　偌大的放映厅，只有零星数人，有些时段，观众只需出一张电影票的钱，就可以体验影院放映厅包场是什么感觉。 　　因为日本惨淡的票房成绩，购买此片dvd发行权的韩国电影公司甚至开会商讨应对措施，而同样准备在近期公映的中国香港、台湾地区，则先后宣布推迟影片已经定下的上映时间，而具体上映时间，尚未明确。 　　购买影片版权的东宝株式会社似乎真的成了同行的笑话。 　　事情的转机发生在电影导演岩井俊二接受电影杂志采访，再被记者问及最近有没有去电影院看电影时，这位被认为是日本新电影运动旗手回答，“《再见，罗杰夫》，最近看了这个。” 　　记者好奇地问道，“为什么会选择这部电影呢？有什么特殊之处吗？” 　　“很想找个地方休息，别的电影观众都很多，唯有这部电影没什么人看，所以我买了一张它的票。” 　　“是因为很糟糕，所以没人看吗？” 　　“恰恰相反，至少，我很喜欢。”岩井俊二笑着说道。 　　谁也没想到，东宝公司宣传了这么久，不见丝毫成效的影片，却因为一句话，它红了。 　　☆、第37章 畅销小说家遇挫 　　几年后，当塔玛拉·霍恩导演彻底摆脱“新”这个标签后，她以法国著名导演的身份，再次来到日本。 　　这一次，她没有拒绝富士电视台的采访。 　　采访中，主持人非常兴奋，因为霍恩导演十八岁执导的影片《再见，罗杰夫》，直至现在依然是日本电影爱好者公认的海外经典电影之一，主持人非常想知道霍恩导演在创作之初，有没有特意考虑过亚洲电影爱好者的口味。 　　对于这个问题，霍恩本人直言不讳的表示，“答案大概会让你很失望，因为东西方文化差异，我没有想过亚洲任何一个国家会重视这部影片。相当一段时间，面对日本媒体的铺天盖地的赞美我会觉得受之有愧，因为那一年，有许多优秀的电影作品，我的并不是最出色的那个，直至现在，我依然觉得，电影在日本的走红有一定的偶然性。 　　就像《漂亮男孩》在瑞典糟糕至极的口碑，很长，没有任何一家瑞典的电影公司愿意引进我所执导电影的版权，当年那么多公司购片，不赚钱的赚钱的都有，唯有瑞典那家电影公司因为引进这部电影差点破产，和电影在日本的爆红一样，在瑞典狼狈至极的票房成绩，也只是巧合。” 　　就像苔米所说，无论是日本的狂潮还是瑞典的冰点，都具有一定的偶然性，不过纵使不提这两个过于典型的国家，《漂亮男孩》在其它国家电影票房市场上的表现力也是不同的。 　　有些国家，比如丹麦、葡萄牙，引进了该片也制定了一系列宣传计划，走得路线和其他国家也并无不同，但是票房表现始终难以达到预期，幸好当初苔米卖版权，要价并不高，虽然票房不甚理想，却也不赚不赔。 　　当然，也有一些国家，像荷兰、意大利、挪威、比利时，《漂亮男孩》在这些国家，不仅出人意料赢得了超高口碑，票房成绩也相当不错，负责引进该片的电影公司，因为这部电影大赚特赚了一笔。 　　而另一些同样口碑不一的国家，比如像德国、西班牙、英国等，也小赚了一笔。 　　还有些国家，比如卢森堡，《漂亮男孩》口碑很差，观众普遍反应看不懂，或是剧情太变态，可票房依然很高。 　　同一部电影，出现这种有趣的现象，在电影票房市场上也并不罕见，即使是好莱坞商业大片，到了一些国家，也难免会出现水土不服的状况。 　　负责法国院线上映和dvd发行的高蒙电影公司属于大赚的那拨。 　　就连高蒙电影公司自己都没想到，《漂亮男孩》虽然口碑上一半一半，票房上却表现的极好。 　　到电影院观看这部电影的，绝大多数都是年轻人和高级白领。 　　有很多人不介意，一遍没看懂到电影院再看一遍。 　　《漂亮男孩》在法国公映首周便吸引近20万人次入场观看电影，之后更是凭借互联网上的热度，一路高歌，在第三周时再次发力，拿下了法国票房的周冠军。 　　不过因受好莱坞商业大片的冲击，加上“漂”一片自身的短板，在四周后，票房开始回落，第六周骤减，最终在上映后的第十周跌出排行榜前十，最终统计，该片共吸引300万人次入场观看，虽然今年上半年法国出了《放牛班的春天》这种口碑票房双料冠军王，让《漂亮男孩》的票房佳绩显得没有那么突出，但纵观今年上半年法国整个电影市场，《漂亮男孩》仍属于本土电影票房表现力不错的影片。 　　就连法国老牌电影杂志《positif（正片）》在提起此片，也忍不住称赞，“当年在南特影展惊艳亮相的羞涩小姑娘，转眼间成了大人，蛰伏近三年后，她交出了一份不错的答卷，同时也向世人宣布，她不是甜心，她是导演。” 　　而英国电影杂志《帝国》则半调侃半认真的表示： 　　“已经有两部奖项和票房都不缺的电影作品，塔玛拉·霍恩，这位来自法国、至今还未到二十岁的女性导演，已经不能再称之为‘电影新人’，或许应该叫她‘电影新贵’，从《牧羊人》到《漂亮男孩》，这位年轻的有些过分的天才导演，总能带给我们别样的惊喜，期待她走向成熟的第三部作品。 　　……哦，忘记说了，虽然这位导演来自法国，但是他的丈夫却是英国人，著名的畅销小说家雷蒙德·培根，有必要查查塔玛拉·霍恩的国籍，兴许她已经是我们英国人了。” 　　对于《帝国》杂志，对自家“油菜花”的觊觎和挑拨，法国媒体的态度是嗤之以鼻地讽刺，少惦记我们的塔玛拉·霍恩，说不定你们的英格兰火腿已经变成了我们法兰西熏肉！小霍恩一定会坚守在法兰西的阵地！ 　　不过还是有人犯嘀咕，小霍恩到底还是不是纯法国人啊，于是，有好事者的偷偷摸摸查了霍恩导演的国籍，当证实对方还是纯正的法国人时，法国媒体集体松了一口气，随后又开始议论，什么时候小霍恩把她丈夫也拉进法国的大阵营啊！ 　　高大俊朗、浪漫多才的金发青年雷蒙德·培根，人设明明很法国嘛，干嘛要跟英国人混呢，没前途的，快转入法兰西的怀抱吧，法兰西欢迎你。 　　对于法国人没羞没臊的吹捧和没脸没皮的勾引，英国媒体集体怒了，一群臭不要脸的文化流氓！！！！ 　　不要妄图夹大英帝国盘子里的肉卷！！！！ 　　—————— 　　有媒体估计，仅靠电影版权和院线分红，《漂亮男孩》便为导演塔玛拉·霍恩带来了至少150万欧的入账，这还不是全部，因为仍有部分国家和地区，还未公映此片，其中就包括全球最大的票房市场北美，加上影片dvd发行等一系列后续分红，导演塔玛拉·霍恩的身价直逼法国一线导演。 　　八卦杂志纷纷开起小夫妻的玩笑，“再来两部《漂亮男孩》，雷蒙德·培根可就要靠老婆养家了！” 　　培根本人在出席一个图书展销会上，面对记者的调侃，毫不避讳的表示，“我确实有一个很棒的妻子，霍恩让我放心写自己喜欢的题材，不用在乎销量，若是书卖的不好，她养我也完全没有问题……看到我的新手表了吗，这是我的妻子给我买的，瑞士纯手工，我和我的妻子的是一对，全世界只有这一对儿，至于那些说我要靠老婆养家的人，我觉得他们就是嫉妒，因为我有一个全世界最棒的妻子。” 　　《太阳报》对此评价，“谁来阻止这小子秀恩爱！？我的眼睛快被他亮瞎了！” 　　别以为雷蒙德在展销会上的话，只是为了对记者秀恩爱，炫耀他和妻子的感情。 　　事实上，这位年轻的英国畅销小说家正在给媒体打预防针。 　　他又要发新书了，而新书的内容却和他擅长的主题，爱情，一丁点关系也没有。 　　作为当红畅销小说家，雷蒙德·培根的爱情小说，不仅仅在英国、在欧洲、北美甚至全世界都有相当大的影响力，他的读者遍布世界各地。 　　就像日本东宝公司购片人所说的，介绍霍恩是法国新生代导演，不如介绍她是作家雷蒙德·培根的妻子。 　　就算是现在，论在欧洲国家的知名度，尽管苔米有如此多的光环傍身，她仍然不如丈夫雷蒙德·培根。 　　爱情，是全世界共通的，永远不会过时的经典题材。 　　作为写了一篇又一篇经典爱情故事的雷蒙德·培根，在许多少女看来，是爱情使者的化身，甚至是他们心中完美情人的化身。 　　正是因为如此，在八卦杂志《靠近》将苔米描述成一个急功近利的女人时，才会引起雷蒙德读者那么强烈的反应，因为在很多少女心中，会写爱情故事的雷蒙德，是她们心中的完美恋爱对象。 　　当雷蒙德不再写爱情故事了，对于那些把雷蒙德的虚拟的爱情故事当成精神寄托的少女，会有各种反应呢？ 　　—————— 　　“你这是胡闹，你看你写得什么？精神病人？！你被塔玛拉·霍恩那个女人传染地不正常了吧，我就知道，能想出《漂亮男孩》那种剧情的女人怎么可能是正常人！” 　　出版社主编接到雷蒙德新书的手稿后，先是喜出望外，后是勃然大怒，甚至毫无绅士风度，直接在办公室对着雷蒙德大吼大叫，好像雷蒙德和他有血海深仇。 　　看着面前这个有过多次合作的主编毫无理性的咆哮，雷蒙德皱起了眉头，“请不要侮辱我的妻子，这是我的小说，和我的妻子没关系。” 　　“哈，谁信啊！别告诉我那个女人没有影响你，你们结婚才多久，你就，你就……你看看你写的是什么，我需要的是你的爱情小说，你给我的是什么东西，你名叫雷蒙德，不是弗朗西斯，不要把自己当成什么文学大师！拜托你弄清楚自己的定位！” 　　主编将雷蒙德的手稿狠狠扔在桌子上，无不嘲讽地说道 　　弗朗西斯·培根，是英国文艺复兴时期最重要的散文家、哲学家之一，在多个领域均有建树，他曾有一句享誉世界的名言，“知识就是力量。” 　　雷蒙德平静拿回自己的手稿，若是在结婚前，有人这样对他说话，他可能会一拳挥过去，但是现在他不能，因为他结婚了，有了家庭，他不能让苔米担心他。 　　递稿之前，他就想到了被退稿的可能，所以他保守的选择了一个有过多次合作的出版社，雷蒙德婚后出版的第一本小说，也是由这家出版社整理出版的。 　　他以为对方能理解，没想到是他错了。 　　他看走了眼，不仅自取其辱，还连累无辜的苔米被人说三道四。 　　“既然如此，那便不打扰了。” 　　拿着手稿的雷蒙德·培根向这位主编告辞。 　　此刻出版社主编已经有些后悔，他刚才情急之下把话说得太满太过了，恐怕已经惹恼了培根，培根的书一贯卖的不错，纵然不写爱情故事，有那么多忠实的读者，销量就算不如从前，也不应该太差。 　　主编脑子飞速运转，想要开口挽回，可惜雷蒙德人已经走了，并随手关上大门。 　　这一次退稿经历，让第一本书就红遍欧洲，跻身各大图书销售排行榜前列的雷蒙德倍感失落。 　　时下出版业越来越不景气，纸质图书市场江河日下，许多出版社对题材已经没有前几年图书市场蓬勃发展时那么宽容。 　　不是没有出版社对雷蒙德的新作感兴趣，但是他们的报价，远低于写得雷蒙德爱情题材小说，而雷蒙德本人却认为，这是他迄今为止，最满意的一本书，他值得一个好价格。 　　这是培根第一次在价格上为自己据理力争，因为几个月前发生在荷兰鹿特丹电影节上，关于培根妻子一些不好的传闻，出版社本能产生了不太好的联想，几乎所有人都认为，雷蒙德·培根学坏了，而把他带坏的，就是他的妻子，塔玛拉·霍恩。 　　“培根，我承认这本小说的角度非常新颖，让我眼前一亮，我很感兴趣，若你不是雷蒙德·培根，我想我会签下它，以在新人看来相当不错的价格，并会持续关注这个人未来发展，寻求长期合作的契机。”j.r·特里，将雷蒙德挖掘并包装的人，现供于一家出版社当主编，他是一个冷静的文字商人。 　　随后，主编特里话锋一转，“可你是雷蒙德·培根，大名鼎鼎的爱情小说家雷蒙德·培根，读者认为你只写爱情小说，读者也只看你写得爱情小说，现在，你让我们出这样一本书，还向我们索要和你写得爱情题材小说同样的价格，年轻人，我只能说，我很期待你下一本爱情题材小说，下一本，若是爱情题材，我们甚至可以给你，比现在你要的更高的价格，我说到做到。” 　　—————— 　　雷蒙德不记得自己找过多少家出版社，没有一家愿意给他一个他满意的价格。 　　雷蒙德终于明白，为什么苔米会如此执着于价格。 　　某种程度上，别人给你的价格，代表你作品在他们心中的价值和份量。 　　雷蒙德没有想到，他最满意的一本书，会成为别人眼中，最没有价值的一本书。 　　他的心情很低落，回到家却还是在苔米面前装作一切进展都很顺利的样子。 　　苔米将丈夫所有的异常都看到眼中，她知道，雷蒙德新书进展的并不顺利，往日，他每写完一本书，稍微放出风声，立马就会有无数家出版社上门求稿。 　　但是如今，一个都没有，他的书，并没有像他形容地那般受欢迎。 　　苔米在她的日记里这样写道：【“我知道他很难过，他一直在强颜欢笑，装作若无其事地逗我开心，很多时候，我分不清雷蒙德说得话是真是假，但是这一次，我察觉到他在撒谎，可是我不愿意拆穿他的谎言，因为我知道，这是他爱我的一种方式，而我沉默，是因为我也爱他，不过我还是有些生气，雷蒙德似乎小瞧我了，我会让他知道，他的妻子是一个可以和他并肩同行的人，我能做到的，比他想得更多……”】 　　于是，在一天清晨，导演塔玛拉·霍恩走到她正在专注写作的丈夫面前，敲敲对方桌子，在丈夫疑惑地眼神中，开口说道：“雷蒙德，你的新书，方便给我看看吗？” 　　☆、第38章 我的妻子是个靠谱的导演 　　苔米一直都是雷蒙德忠实的读者。 　　这在外人眼中似乎有些诡异，因为十八岁的霍恩导演无论是她行事风格，还是她说话方式，都没有丝毫的少女感。 　　至少，正常的少女是不会在失恋以后杀掉她的爱人，然后将爱人的尸体吞到肚子里。 　　雷蒙德有些懵，因为苔米从来没有主动向他索要过手稿，以往他每出一本书，会将出版社给他寄的样书送到她的手中。 　　他从未给她看过原稿，毕竟原稿的阅读体验和装帧好的纸书是不一样的。 　　“不可以吗？”苔米见雷蒙德不为所动，忍不住追问了一句。 　　雷蒙德如梦初醒，摇摇头，“不，亲爱的，没有什么不可以，”顿了半秒，想起什么的雷蒙德又问道，“你是要看电子版还是打印出来纸稿？电子版的话，我可以发你邮箱。” 　　“纸稿就可以了，我不是很习惯从电脑上看小说，看时间长了我会有些头晕。”苔米微笑着说道。 　　脑袋还有些懵得雷蒙德将厚厚地底稿交到苔米手中，这一刻他的大脑有些短路，他竟有些琢磨不出妻子的意图。 　　没由来的，雷蒙德·培根竟然感觉有些紧张。 　　虽然只有那么一点点，但是对于见惯了大场面、大编辑的畅销小说家来说，这也是非常让人惊讶的一件事。 　　要知道成名后，大作家雷蒙德·培根已经很少出现类似于今天这种局促不安地情绪了。 　　苔米拿走了丈夫的手稿，然后在雷蒙德书房的沙发上，随意找了一个位置，迫不及待地翻开书稿的第一页。 　　苔米是默读的，并没有读出声，她没有丝毫影响雷蒙德写作的意思，雷蒙德完全可以看着电脑，重新沉浸在写作的海洋中。 　　可是他心烦意乱，注意力不集中，看着电脑的写作界面，却一个字也敲不下去。 　　雷蒙德的书哪怕是长篇，字数也都不会太多，业内对他的评价是细腻的故事，精炼的语言。 　　尽管许多不喜欢他的人，认为雷蒙德·培根是一个靠脸蛋多过文笔的作家，书肤浅没什么营养，但是绝大多数批评他的传统作家，他们用词不见得比雷蒙德更加精准讲究。 　　和往常雷蒙德写得所有故事一样，苔米很快被这个新故事吸引。 　　尽管这个故事的主题和内容，都与爱情无关，可是苔米还是看得津津有味，她完全沉浸在雷蒙德笔下的那个世界中。 　　一上午，什么事情都没有做，苔米在沙发上看得如痴如醉。 　　她甚至忘记自己手上的新剧本，还有几幕没有写完，也忘记她手上还有学校布置的拍摄任务。 　　当然，她也忘记了吃饭喝水上洗手间。 　　当苔米翻到书稿最后一页，阅读完最后一句话，最后一个单词，她意犹未尽的合上全部书稿，此刻，她心满意足，又怅然若失，脑袋里塞得满满当当，关于这本书她有了无数个想法，无数个念头。 　　这些构想在她脑子里不断膨胀，几乎要溢出来炸掉她的思维。 　　她全然忘记了身边还有她的丈夫雷蒙德·培根。 　　兴奋不已地苔米拿着书稿一跃而起，然后在书房里旁若无人的打转转，嘴里碎碎念，“我要将这个故事拍出来，我一定要将这个故事拍出来！” 　　———— 　　“苔米……”一直坐等妻子看完发表评价的雷蒙德此刻不得不打断兀自激动的苔米。 　　上帝！他这一上午连呼吸都在极力控制，生怕打断了阅读中的苔米。 　　当苔米合上最后一张纸的时候，他的心也回落到原地，此刻就像浑身的精力被抽走一般看着妻子兴奋地在书房里嘀嘀咕咕。 　　听到有人叫自己的名字，苔米抬起头，然后看到了眼睛一眨不眨盯着自己的雷蒙德，意识到自己刚才被雷蒙德看到了怎样的状态，忍不住有些羞涩。 　　四目相对，苔米挪着步子，向雷蒙德走去，片刻后，她站在雷蒙德面前，语调轻快地说道，“雷蒙德，我看完了。” 　　看到苔米的表现，雷蒙德心中已经有了答案，但是他还是想亲口听妻子亲口告诉自己，于是他开口问道：“感觉怎么样。” 　　苔米露出一个满意地微笑，然后说道，“感觉棒极了！” 　　雷蒙德嘴角抑制不住露出笑容，心中的阴霾好像瞬间被阳光驱散，这是他近段时间听到的最好的话，他抬头微笑看着他的妻子，“谢谢，我也是这样认为的。” 　　苔米笑眯眯地看着雷蒙德，像一只吃饱了饭正在慵懒晒太阳的小猫，“雷蒙德，有件事我需要和你谈谈。” 　　“嗯？” 　　“我想把你的新书改编成剧本，拍成电影，搬上大荧幕，具体如何改编，我们还要详谈，我可以让你加入剧本创作，作为原作者，你也可以随时关注剧组拍摄进展，全程参与监督，给你三天时间考虑，若是你同意的话，我会让我的经纪人带着律师来一趟，到时候我们拟定一份白纸黑字的书面合同，你觉得如何？”苔米飞快地说道。 　　她一直都有计划将雷蒙德的书搬上大荧幕，但是因为她一直醉心于剧本创作，雷蒙德作品数量又大，一时拿不定主意先拍哪一本，如今雷蒙德在丈夫那四处碰壁，苔米打定主意，无论新书写得如何，适不适合拍成电影，她都会将其改编成剧本，搬上大荧幕。 　　如今，在看完整本书后，苔米更加坚定了这个想法，因为丈夫的新书比他以往任何作品，都更符合苔米改编剧本的标准，她甚至感觉，丈夫的新书就是为她量身打造的，除了她，这世上再也没有第二个导演，能将它原汁原味的呈现在大荧幕上。 　　雷蒙德被苔米这个大胆的提议惊呆了，不是没有公司找雷蒙德协商影视版权的问题，但是因为种种原因，计划被搁浅，虽然每年英国都有八卦小报透漏哪家哪家电影公司有意向购买自己小说版权，然后将其拍成电视剧或者电影，但那终究只是出现在媒体的传闻中。 　　作为一个作家，雷蒙德当然希望自己的作品能搬上大荧幕，但是没有靠谱的编剧和导演，和一个让他放心的制作班底，他是不会轻易交出作品版权的。 　　这不是给多少钱就能解决的问题，而是创作者对自己的作品，最起码的一个端正负责的态度。 　　如今，在苔米正式提出要将他的作品改编成剧本、并搬上大荧幕后，雷蒙德发现，之前他一直担忧的作品改编时遇到的种种问题，全部迎刃而解。 　　他的妻子是不是一个靠谱的编剧，答案是肯定的。 　　那她是不是一个靠谱的导演呢，这简直是废话！ 　　作为原作者他能不能全程参与拍摄，并提出自己的意见和建议呢，在影视化的过程中，保留他作为原作者的话语权吗？ 　　这不是废话中的废话吗？！ 　　他要找一个靠谱的编剧、一位合格的导演、一支可以信任的团队，外加他全程可以参与其中的剧组，最好的人选就在他身边，他之前竟然一直都没有发现！！！！！ 　　简直是丧心病狂的出人意料！！ 　　———— 　　五月中上旬，全世界电影爱好者将目光聚焦在法国，因为被称为“欧洲三大电影节”的法国戛纳国际电影节正式拉开序幕。 　　苔米和她的《漂亮男孩》剧组受邀前往戛纳国际电影节。 　　和一月份美国圣丹斯电影节上，谁也不认识他们不同，在戛纳电影节的红毯上，《漂亮男孩》剧组受到了热烈的欢迎，所到之处一片尖叫和欢呼，记者手中的相机，在苔米一行人经过时，就开始咔嚓咔嚓闪个不停。 　　尤其是男主角雷欧·莫尼耶，凭借《漂亮男孩》一片，莫尼耶迅速在欧洲蹿红，凭借出色外形俘获万千少女芳心。 　　前不久这个帅气的小伙子刚刚登上了法国版时尚杂志《gq》，虽然只是内页，但是对于一个初出茅庐的新人，这是一项了不起的成就，这代表除了演艺界，时尚界也同样看好这个英俊帅气的大男孩。 　　如今的莫尼耶春风得意，不仅成功签约高蒙电影公司，还成为高蒙旗下重点培养对象，六月份，莫尼耶就要进入新剧组，开始为期两个月的拍摄。 　　他非常兴奋，在任何场合都不忘感谢栽培他的导演霍恩和《漂亮男孩》剧组。 　　和一心想要闯荡娱乐圈，在演艺界站稳脚跟的莫尼耶不同，下定决心拍完这部电影就回学校好好上学的、女主角温蒂的扮演者让娜如今日子不太好过。 　　不仅在学校会被同学称为邪恶的女人，经纪公司和一些导演也在找她，每天都有数不清的记者给她家打电话想要采访她，她的邻居也总是将她当成稀罕生物，不停的带人到她家中登门拜访。 　　让娜非常无奈地说，“我想，我不在娱乐圈发展是对的，这个地方不适合我，真是受够了，我给那些记者说了，我不想拍电影，这是我第一部，也是我唯一的一部电影，不要再来打扰我，可是他们根本不相信，非要一遍遍到我家中骚扰我，我已经搬了好几次家了。” 　　事实上，这次戛纳国际电影节，让娜原本是不想来的，但是学校老师说，她有这么一个经历，对她日后申请名牌大学是一个很大的助力，为了心仪的大学，让娜才答应和剧组一同走这次红毯。 　　☆、第39章 向大导演学习 　　事实上，苔米是戛纳国际电影节的忠实粉丝。 　　往年每当这个时候，她都会以一个普通电影爱好者的身份，来戛纳电影节观看电影。 　　这是苔米人生第一次，接到戛纳组委会正式邀请，虽然只是展映环节，而并非主竞赛单元，苔米依然非常高兴。 　　今年戛纳电影节主评委主席是美国著名导演昆亭塔伦蒂诺，开幕电影则选择的是西班牙大师级导演佩德罗·阿尔莫多瓦的新作《不良教育》，这是一部充斥着罪恶、欲念、人性的同性恋题材电影，是戛纳国际电影节开幕式上首部西班牙影片。 　　据说，从故事结构到成片，耗费导演阿尔莫多瓦十年时间。 　　这是苔米本人非常喜欢的一位导演，她看过对方所有的作品。 　　虽然苔米已经嫁为人-妻，但对于她的年龄来说，看太多阿尔莫多瓦并不是什么值得炫耀的事情，因为这位来自西班牙的电影大师作品中总充斥着各种儿童不宜的元素，同-性-恋、性-暴-力，在阿尔莫多瓦的影片中已经成为家常便饭，他有一部非常著名的影片，名叫《斗牛士》，在电影中，这位剑走偏锋的导演，向观众展示了各种性关系，恋物癖、窥阴癖，恋尸癖…… 　　这部由著名影星，安东尼奥·班德拉斯首次担任主演影片，给苔米留下了非常深刻的印象，她甚至尝试性写过一本主角是性变态的剧本，可是终究是因为情节幼稚，被苔米自己否定了，连同苔米其它几部不甚满意的剧本一同被搁置。 　　此后，苔米偷偷到音像店租借了一部又一部佩德罗·阿尔莫多瓦执导的影片，直到现在阿尔莫多瓦执导的《濒临精神崩溃的女人》和《关于我母亲的一切》还是苔米的心头至爱。 　　虽然苔米很多时候都表现的非常不通人情世故，她本人确实也不善于处理这些事情，但是并不代表她傻，迄今为止，雷蒙德都不知道自己的妻子十岁的时候，就偷偷跑到音像店租佩德罗·阿尔莫多瓦。 　　因为十岁的小苔米，在很多人眼中，还是个自闭症患者呢。 　　电影一如苔米期待中那般好看，即使在听说电影是讲述同性恋题材有些略感不适的雷蒙德，在看过影片后也不得不承认，这是一部，会让你产生震撼感的佳作。 　　如今的苔米，早已不是一年前那个可以在电影节到处乱逛的电影爱好者。 　　她和雷蒙德从放映厅出来后，遇到放映厅门口采访的记者，记者一眼就认出，这是近段时间，法国红得有些发紫的新贵导演，不满二十岁的塔玛拉·霍恩。 　　虽然听说这位导演脾气古怪，这位蹲守在放映厅门口兢兢业业的记者，还是决定放手一试，于是她大胆走上去，拿着话筒迅速问道： 　　“嘿，您好，塔玛拉·霍恩小姐，我是法国第四电视台的记者，能耽误您一分钟做个简单的采访吗？” 　　让她意外的是，苔米停住了脚步，转头看向记者，“你想问什么？” 　　记者大喜过望，霍恩导演竟然接受采访了？！ 　　她不再耽误时间，直接切入正题，“您认为本届戛纳电影节开幕电影如何？您对该片评价如何？你坐在电影院，周围观众的反响如何？” 　　记者的三个问题，事实上可以合成两个，苔米几乎不假思索地回答，“非常棒的电影，非常正确的选择，我很高兴佩德罗·阿尔莫多瓦的作品成为本届戛纳电影节的开幕电影，我想周围观众应该和我一样喜欢。” 　　记者还想问，不过苔米已经和雷蒙德一同向记者招手告别，示意他们还有事情，先走了。 　　虽然采访时间不常，但是能采访到这位在业内“出名难搞”的导演，但仍让记者感到兴奋不已。 　　回去之后，该记者就撰写了一篇稿子，《戛纳电影节开幕影片<不良教育>好评如潮，塔玛拉·霍恩赞口不绝》。 　　———— 　　这次和苔米一同来到戛纳的，除却《漂亮男孩》主创人员以及雷蒙德·培根，还有一位，便是苔米的俄罗斯经纪人，伊格纳缇伍兹·勒布朗。 　　这位在苔米跟前吃瘪数次的经纪人，似乎找到了找回场子的正确方式，兵不血刃地就解决掉他过分毒舌的客户。 　　方法其实很简单，那就是—— 　　“小苔米~给你介绍认识一个有趣的人，我想你会喜欢的。” 　　勒布朗笑容可掬地说道，那一声恶心巴拉的“小苔米”，真的很让人反胃，瞧，她隔夜饭都差点吐出来。 　　“跟你没有那么熟，不要叫我昵称，请叫我霍恩，不许叫小苔米！”正主不开心了。 　　“我要是说不呢，小苔米~”勒布朗语气荡漾。 　　周围人听了身上鸡皮疙瘩都出来了，无耻的老男人果然很可恶。 　　毒舌的导演遇上不要脸的经纪人，也要败退啊！ 　　“你一定会喜欢我介绍的那个人的，真的，到时候一定不要太感激我，我会不好意思的~小苔米~”勒布朗为了气苔米，连脸都不要了。 　　“呵呵，谢顶大叔，你语气可真恶心，死基佬，怪不得年纪一大把还没有女人要，也就我不和你计较，啧啧！”苔米顶着一张再甜美不过得脸，嘴里却说着无比恶毒的话，而且句句插在俄罗斯人的胸口上。 　　谢顶，大龄单身、没人要……这真是一个悲伤的事实…… 　　小苔米~真是太不可爱了~ 　　———— 　　苔米以为勒布朗只是在故弄玄虚、故布疑阵。 　　事实上，勒布朗在正事儿方面是极为靠谱的，自从他担任了苔米的经纪人，解决相当多的问题，或许是第一印象太糟糕，苔米总觉得自己这位经纪人，有时候表现的特别像个花言巧语的骗子。 　　总是难以全心全意地信任对方。 　　就像之前勒布朗在办正事儿一般，这一次他同样没有给苔米开玩笑。 　　工作上，勒布朗真的如他当初签约时所承诺的那般，敬业认真。 　　他知道苔米一直在筹拍一部纪录片，但是因为没有什么经验，不止从何下手。 　　于是他托了很多关系，找了很多朋友，终于和一位著名的纪录片导演有了些许交集。 　　作为一个经验丰富的经纪人，只要勒布朗愿意，他可以和任何人轻松做朋友，那位纪录片导演也不例外，双方相处融洽，并成为了比较不错的朋友。 　　得知对方的新作入围本届戛纳国际电影节主竞赛单元后，勒布朗觉得时机已经成熟，他决定向这位新认识的朋友，推销一下他的客户塔玛拉·霍恩。 　　作为圣丹斯国际电影节，一夜成名的电影新秀，至少在美国，苔米的名声，可比她想象中的响亮很多。 　　当然，你要让广大的美国人民知道一位法国导演的名字，这还真是有些困难，但在好莱坞许多电影从业者中，塔玛拉·霍恩可是非常有名的存在，毕竟，霍恩的年龄在那放着呢。 　　所以，当对方听说，勒布朗要介绍给他认识的导演是塔玛拉·霍恩时，当即同意了这次会面。 　　毕竟，无论在何种领域，神童，都是一个值得八卦一下的存在。 　　那勒布朗介绍的人是谁呢？ 　　这个人似乎已经很明显了，至少对于苔米来说，已经很明显了，在勒布朗说完对方凭借纪录片入围本届戛纳主竞赛单元时，那个名字已经浮现在苔米脑海，她几乎脱口而出： 　　“迈克尔·摩尔，你要给我介绍的是《华氏911》的导演，迈克尔·摩尔！” 　　———— 　　提起迈克尔·摩尔，最熟悉他的恐怕不是电影爱好者，而是美国资本家和政府官员。 　　比起导演，迈克尔·摩尔更像是一位什么都敢爆的新闻记者。 　　值得一提的是，迈克尔·摩尔大学真的是新闻专业毕业生，他人生中第一部纪录片《大亨与我》，炮口对准通用汽车公司发射了一枚精准的炸弹后，从此开启了他纪录片导演生涯。 　　苔米对纪录片没有头绪，勒布朗就给她找了一位能帮她理清头绪的人，迈克尔·摩尔或许不是水平最高的纪录片导演，但他绝对是最专业的纪录片导演之一。 　　世界上最早的一批电影就是纪录片，勒布朗不懂拍戏，但是他知道，电影之间都是相通的，只要迈克尔·摩尔稍微点拨点拨苔米，他的客户一定可以理清头绪，拍出她满意的影片。 　　苔米不是一个健谈的人，社交上的短板让她和旁人聊天的时候，很容易出现冷场的局面。 　　于是苔米将她想要咨询迈克尔·摩尔的问题，全部都写在了一个小本子上，而她像一个专注的学生，在对方说话时，认认真真地将对方说的话，记录下来。 　　早在苔米获得圣丹斯电影节提名时，美国八卦小报就将她扒了一个底朝天，迈克尔·摩尔见面之前就知道，塔玛拉·霍恩并不是一个很好的聊天对象。 　　苔米拿着本子，问着她提前想好的问题，问完之后，还将他的话记录下来。 　　这不像是一对一聊天，而像记者采访。 　　不过迈克尔·摩尔并不介意，媒体人出身的他和各种各样的人都打过交道，无论塔玛拉·霍恩取得怎样的成就，她本人还在法国上学是一个不争的事实。 　　所以，迈克尔·摩尔对苔米略显失礼的行为表现得非常宽容，他甚至有意放慢语速，方便苔米记录。 　　———— 　　“真的特别感谢您，摩尔先生。” 　　临别之前，勒布朗郑重其事向美国导演迈克尔·摩尔致谢，苔米捧着小本本，如获至宝，脸上挂着心满意足的微笑。 　　之前苔米和摩尔导演聊天，坐在角落里等待的勒布朗将两人互动过程看得是一清二楚。 　　老实说，他在心底为苔米捏了一把汗。 　　本该是你来我往的交流，到了后面变成采访和被采访的模式，换成谁心里恐怕都不会太舒服，摩尔先生竟然真的耐下性子回答了苔米提前写下来的全部问题。 　　若不是有足够的耐心和风度，换一个人，恐怕就被苔米失礼的行为气跑了。 　　“没什么，她让我想起学生时代的自己，那个时候教授在上面讲课，我也像她一样，拿个本子记录下来教授说得话，我觉得很有趣，不是所有人都有这个荣幸，给法国未来最伟大的导演，塔玛拉·霍恩讲课。”迈克尔·摩尔颇为幽默地说道。 　　“我能在电影后面提你的名字吗？”这时，一直没有说话的苔米突然插口。 　　“？”迈克尔·摩尔不解地看向她，不知道她在说什么。 　　“电影拍好了后，我可以在片尾字幕打上‘感谢迈克尔·摩尔先生’这句话吗？”拿着小本子的苔米，歪头问道。 　　迈克尔·摩尔莞尔，这时他总算明白，为什么法国媒体会将“甜心导演”这个过分可爱的称号送给明显面部表情匮乏的的塔玛拉·霍恩。 　　他几乎可以想象当年南特影展，十五岁的霍恩在面对记者时那种无比认真的表情，是多么的醉人。 　　“当然，你想写什么就写什么，这是我的荣幸。” 　　☆、第40章 上了霍恩的贼船 　　本届戛纳国际电影节最高奖项金棕榈奖破天荒地将这一荣誉颁给了美国导演迈克尔·摩尔的纪录片《华氏911》， 　　颁奖典礼上，这位导演从查理兹·塞隆手中接过奖杯时，无比激动地说道：“在几个礼拜前，我们还是遇到了很多困难，现在全世界都能看到这部电影了。” 　　苔米作为组委会邀请地观奖嘉宾之一，坐在观众席上，看到不久前和自己会面聊天的大叔成了金棕榈的获得者，高兴之余还有些复杂，她侧头看着她的丈夫，雷蒙德·培根，“我也想站在那里。” 　　雷蒙德搂过妻子的肩膀，“会的，亲爱的，无论是金棕榈还是银棕榈，你都会有的。” 　　一切荣誉都将成为过去。 　　从戛纳归来，苔米的生活重新回归正轨。 　　如今新的电影上映，大家又有了新的可以讨论的话题，关于苔米的《漂亮男孩》偶尔见报，但篇幅都不是很长。 　　最近欧洲关于《漂亮男孩》最具热度的话题是原声音乐碟的发行。 　　这部电影除了捧红导演塔玛拉·霍恩和出演本片的年轻演员，还有两位受益者，一位是本片的摄影师，弗朗索瓦·布尔维尔，另一位则是亲手包办电影所有音乐的作曲家洛朗·库宗。 　　因为前者并非专业摄影师出身，有且只有这一部作品，究竟肚子里有多少货，业内还在观察；后者却是实打实的为电影做了十多首音乐。 　　若是没有优美的旋律，电影本身的艺术效果和意境肯定会大打折扣。 　　洛朗·库宗英俊帅气的外形和幽默风趣的谈吐，都为他带来了极高的关注度，和大家心中作曲家都是白胡子老头相比，洛朗·库宗简直年轻的有些过分，最重要的是，对方丝毫不避讳在镜头面前展示自己的才华。 　　虽然也有极少数媒体质疑洛朗·库宗不像个静下心来踏踏实实钻研音乐的作曲家，反而像个偶像一样整日出席各种活动。 　　但是你不能否定一件事，他现在很红，非常红。 　　连带着他以前发布的作品，也成为人们讨论的焦点。 　　大家惊叹这位法国年轻作曲家的才华，讨论他的成名史，洛朗·库宗俨然成了法国新一代“音乐王子”。 　　尽管有无数鲜花和赞美，这位年轻的音乐家依然保持着他的谦逊和微笑，无数少女醉心在他的笑容中，奔向音像店只为买他一张cd。 　　另一位同样因电影《漂亮男孩》走红的摄影师弗朗索瓦·布尔维尔就没有这么好运了，看着音乐家超高的人气他只有羡慕嫉妒恨的份儿。 　　弗朗索瓦也很年轻，甚至比洛朗·库宗更加年轻，很多大牌电影摄影师在他现在这个年龄，还在剧组给人打杂，他已经有一部独立掌镜的作品，他原本也可以成为很多人心中的偶像，拥有超高人气，可惜，弗朗索瓦长得不帅，因为他长得不帅，所以连他原本应该有的“年轻有为”也被大家有意无意的忽略了。 　　摄影师为自己鞠一把辛酸泪，暗自悲愤，我恨帅哥！ 　　五月中下旬，《漂亮男孩》终于在北美公映，谁也没有想到，最早购买版权的地区，会是电影最迟公映的地区。 　　在各种商业大片轰炸大荧幕的北美院线，最初只有76家影院上映《漂亮男孩》，和北美遍地开花数的影院数量相比，电影所占据的院线份额真的是少得有点可怜，根据媒体统计，上映该片的绝大多数影院，都选择在午夜场放映此片。 　　让人很惊讶的是，该片在北美票房，并没有媒体想得那般惨淡，虽然只是午夜场，很多地区的上座率却可以达到百分之二十以上。 　　这是非常了不起的数据，纵然是电影大师精心准备多年的佳作在这个糟糕的时间段，也不见得能取得这样傲人的成绩。 　　于是部分影院增加了该片的场次，陆陆续续，又有几十家影院上映此片，个别极为看好此片的影院，还将电影安排在了黄金时段，数量最多时，共有318家影院排映此片。 　　韦恩斯坦公司，最初花费了100万美元购买了电影在北美所有发行权，电影票房最终定格在1340万美元，去掉院线分成和极少的宣传费，韦恩斯坦公司在这部电影上，净赚约800万美元。 　　对于北美商业大片动则过亿票房成绩，八百万真的不算什么，在好莱坞，随随便便拍一部中小成本电影，都要用去上千万美元，这还是全剧组勒紧裤腰带从牙缝里挤钱的情况下。 　　但众所周知，一部电影赚钱并不仅靠影院上映，碟片和互联网，同样也可以为电影发行公司带来不菲的收入，虽然《漂亮男孩》在北美口碑同样是两极化严重，但是却有一群狂热粉丝，想来将来发行电影dvd应该会有一笔不错的收入进账。 　　更何况，《漂亮男孩》是一部成本低廉、拍摄周期极短的电影，导演塔玛拉·霍恩在节约电影成本上的天赋，让好莱坞电影公司为之惊叹，若每一位导演都像霍恩导演这样，可以用极少的电影成本，拍出一部不错的电影，那电影公司的老板闭着眼睛也可以数钞票了。 　　—————— 　　在法国有许多脾气古怪的导演。 　　只有出新作品时，他们才会出现在大家视线中，绝大多数时间，都远离媒体，甚至远离人群。 　　他们喜欢度假、神出鬼没，不到发布新作的时候，你几乎感觉不到他们的存在。 　　和这些导演相比，苔米还算是比较有存在感的一位，因为她还在和八卦杂志《靠近》打官司。 　　最近这场颇受关注的名人诽谤案又有了新进展，据法院知情人士透露，女导演塔玛拉·霍恩这场无妄之灾起因竟是因为她的丈夫雷蒙德·培根，雷蒙德·培根在英国牛津大学读书时，有一位疯狂的爱慕者，因为得不到雷蒙德·培根的回应，就将一腔怨气发泄在导演塔玛拉·霍恩身上。 　　这位疯狂的女士从英国跟到了法国，在法国《靠近》杂志担任实习记者，对方一心想要抓住塔玛拉·霍恩的把柄，可惜霍恩本人是个私生活极其严谨低调的人，且不喜欢与人接触，她一直没有找到合适的切入点，直到霍恩参加了针对政-府的示-威-游-行活动，她本人听到了一些流言蜚语，自觉机会来临，于是就有了《靠近》杂志上刊登的，针对霍恩的不实新闻。 　　这位天真的记者原本以为霍恩是公众人物，根本不敢得罪《靠近》这样的大杂志，没想到霍恩是个极其较真的人，收集完证据后，直接将她和杂志告上法庭。 　　这种香艳的八卦，才是民众最喜闻乐见的。 　　比起霍恩导演在什么什么地方获了什么什么奖项，他们更关注霍恩和她丈夫培根的八卦趣事儿。 　　这种狗血的三人行，才是他们喜欢的。 　　法国另一家八卦杂志《voici》对此发表了一个颇具幸灾乐祸的评论：“希望这件事可以让塔玛拉·霍恩导演有所警惕，在她甜蜜幸福的婚姻生活背后，不知有多少居心叵测的女人暗中盯上了属于她的那块熏肉，当然，也希望火腿先生洁身自好，毕竟霍恩不是真正的‘甜心’，一个女人疯狂起来，做什么事情都有可能，近来网上有组流传的很火的惊悚漫画，题目为‘你的男友如何吃’，漫画主要围绕‘如何惩罚劈腿男友’展开的，漫画家‘甜心女友’亲口证实，自己灵感来源于霍恩导演自编自导的影片《漂亮男孩》，连她现在用的笔名也是根据霍恩‘甜心导演’的称号改编来的。” 　　看到《voici》这则报道，雷蒙德·培根特别好奇地问妻子，“要是我出轨了，你真的会杀了我吗？” 　　苔米一愣，随后撅起嘴巴，片刻后，她乖巧的摇摇头，“不会，我舍不得你死，因为你对我很好很好。” 　　雷蒙德有些感动，他抱住小妻子，刚打算说“我永远不会背叛你”时，只听怀里的苔米再次开口，“我会趁你睡觉后毁了你的容、切了你的兄弟，然后将它剁成肉泥，那你就永远属于我一个人，我会让你知道，即使你变成一个性无能的丑八怪，我依然爱着你。” 　　雷蒙德：…… 　　这种毛骨悚然地感动是怎么回事？！他竟然感觉好幸福！ 　　我的妻子不嫌弃我是个性无能的丑八怪哎！好真爱！ 　　满满地都是幸福感y(^o^)y~ 　　“放心吧，不会有那么一天的，我的兄弟只对你致敬！”雷蒙德蹭蹭妻子，小兄弟也精神抖擞地跳了跳。 　　夫妻二人又从惊悚伦理频道变回了成人频道。 　　—————— 　　苔米钻研了上百部纪录片，终于整理出一套有别于别人的，却完全适于她的。 　　与此同时，范池也从阿奴克·杜瓦尔那里得到他的同学塔玛拉·霍恩要拍摄新片的消息。 　　这一次范池不想仅参加电影后期制作，他想知道真正的剧组是什么样的，于是他主动来到霍恩家拜访，对苔米提出了想要进组学习的要求。 　　不过这一次，范池并未这么幸运，因为苔米毫不留情的拒绝了他。 　　“为什么？”范池有些不敢相信，他不知道为什么霍恩同学会拒绝他，她连鹿特丹那种大型的电影节也让自己去了，还让他代为领奖，他觉得即使他们不是很好的朋友，至少应该也是普通朋友，为什么霍恩同学会拒绝他。 　　范池有些接受无能。 　　苔米头也没抬，“我的剧组不养闲人，告诉我你能干什么？” 　　“我，我可以当你的助手，我也可以当弗朗索瓦的助手，阿奴克的助手也可以，任何人都可以，你需要场记吗，我可以当场记，实在是没有我的位置，我还可以当后勤，我不要薪水，我可以一分钱都不要。”范池结结巴巴地说道。 　　“不，范，你没有弄清楚我的意思。”苔米平静地看着这个中国留学生，她知道他很认真，他在同龄人中很优秀，她知道他只身来到异国他乡求学很辛苦，但是这远远不够，眼下的情况，已经和拍摄《漂亮男孩》时有所变化，因为她现在已经可以找到更为专业的合作团队。 　　打个比方，一个是价格稍微贵一些的机器，一个价格便宜却会频频往外蹦螺丝的机器，前者只比后者多付出一些钱，就可以达到更好的效果，其他人不好说，苔米会选择多付出钱的那个。 　　因为对于一个剧组来说，提前完成拍摄任务才是最好的省钱方式。 　　“你可以做一个不要薪酬的工作人员，我也可以拒绝我的剧组进来一个什么都不会的工作人员，我很忙，不可能还要手把手的教你，别人也很忙，大家都时间，不要把理直气壮耽误人家的工作时间当成自身优势，你可以试着对巴黎市长说你不要薪水只要他让你当他的助理，看看他会不会聘用你。” 　　范池被苔米说得哑口无言，他沮丧地低下头，像一只被主人遗弃的大狗。 　　不过下一秒，苔米的话又让他重新看到希望，“给你一个月的时间，在正式开机前，证明你有相应的能力，那时候我会重新考虑要不要用你。” 　　“没问题！！！”范池心花怒放，激动地一蹦三尺高，“霍恩，我绝对能做到的，我要做你的助手，你助手的位置留给我，一定要留给我！” 　　待范池兴高采烈离开苔米家，听到二人谈话的雷蒙德忍不住开口：“其实你很看好他，为什么不直接答应？” 　　苔米并不是一个会给人机会的人，在她这里，不行就是不行，根本没有商量的余地，这一点非常残忍，没有任何回旋的余地，她会给范池开特例，除了一个原因，那就是她原本就打算让范池进组。 　　听到丈夫的问题，苔米露出一个不怎么热乎的笑容，其实她是有点生气的，“虽然我很欣赏擅于抓住机会的人，但是我不需要一个搞不清楚状况的人进我的剧组，范必须弄清楚一件事，我没有帮助他提高水平的义务，任何人都没有帮助他提高水平的义务，他要始终想不明白这一点，那么我们也没什么好说的了。” 　　—————— 　　《漂亮男孩》火了一批人，也让一批人从没有工作到有工作。 　　如今因戏结识的弗朗索瓦和阿奴克二人，在巴黎合开了一个工作室，因为苔米新片的关系，他们近期并没有打算接周期较长的拍摄任务，但是一些简单的拍摄任务还是没问题的，比如他们前天你刚刚和一个唱片公司签订合同，要为一家唱片公司即将推出的新人歌手拍摄并制作主打歌mv。 　　范池找到了两人，希望他们拍摄mv的时候带上自己，他可以帮忙搬东西。 　　让范池没想到的是，继塔玛拉·霍恩，和他关系很好弗朗索瓦和阿奴克也拒绝了他。 　　“范，很抱歉，我们不需要，我们两个人完全够了，因为那家唱片公司说，人和服装道具都是他们来出，我们只需要提出要求和拍摄。”阿奴克·杜瓦尔很愧疚，因为他真挺待见这个认真，做饭还挺好吃的中国小伙儿。 　　弗朗索瓦·布尔维尔没说话，他虽然也很喜欢范池，但是这种喜欢还达不到为了他影响工作的地步。 　　范池被拒绝了，不过小伙子并没有气馁，他在电影制片厂找了一份工作。 　　不过并不是助理，而是后勤，就是帮剧组搬东西，收拾卫生。 　　有些人并不友好，范池在这里第一次遇到了种族歧视，有个法国佬，叫他黄猴子，他非常气愤，找他理论，范池闹到导演那去，导演问还有谁看到了，没想到原本听到的人，都假装没有听到，一个站出来帮他说话的也没有。 　　“黄猴子，你说你参与了《漂亮男孩》的制作，呵，别以为你和霍恩导演是同学，就可以打着她的名义行骗，你这个虚伪的中国人，我最讨厌亚洲人，尤其是讨厌你们中国人，赶紧滚回你的中国！”法国男人恶意满满地说道。 　　范池终于忍无可忍，挥出了他的拳头。 　　然后，他被剧组扫地出门。 　　—————— 　　“这就是你不到一个月的经历？被一个四十多岁只长脂肪不长脑子的种族歧视者欺负，你的脑子呢？愚蠢，白痴！！”苔米听了范池的经历简直都要气疯了。 　　“这种混蛋你竟然忍了一个月才揍他，真是不可思议，你的忍耐力简直让我惊叹，还有范，你的法律意识也同样淡薄的让我觉得可怕，你这么蠢的人到底是怎么被招进的学校，你应该录下来那个男人的话，报警，相信我，这种人渣就应该让他进监狱！” 　　“我会记住的，下次……” 　　“还有下次？你真是蠢的无药可救了，再发生这种事，就要嚷嚷地让所有人都知道，拿出手机报警！不要让别人觉得你软弱可欺！他第一次针对你的时候，你就应该让他知道，你不是好欺负的，像个男人一样，白痴！蠢货！” 　　范池嘴角抽搐，“我知道了，我会向你学习的，谢谢，塔玛拉，你真是一个好人。” 　　苔米一噎，向我学习，向我学习什么？ 　　这小子眼神如此温柔，为什么这话听着是，那么的不好听。 　　—————— 　　范池最终办法证明，他能在苔米身边当一个合格的导演助手，于是他被苔米丢到了后勤组。 　　不过尽管是后勤，也有许多观摩的机会。 　　比如苔米这一次纪录片，就让范池大开眼界。 　　他从来没想过，纪录片还可以这样拍。 　　不仅是苔米，就是经验比较丰富的弗朗索瓦和阿奴克也被苔米的创意给惊呆了。 　　苔米在白乌鸦提供的需要救助的老人名单上，选了十户人家。 　　然后经过屋主人的同意，双方签订白纸黑纸的合同后，苔米在对方家门口，厨房、客厅、卧室、甚至洗手间，都按上了高清摄像头。 　　仅摄像头，就是一笔非常大的开支。 　　犹记得《漂亮男孩》大家为了节约开支，在法国温度最高的时候，还不舍得买一瓶汽水的境遇，看着苔米划出一笔笔资金，弗朗索瓦和阿奴克，明知道这不是他们掏钱，还是为苔米感到肉疼。 　　要知道最后的纪录片，只保留五户人家，重点放在三户人家上，剩下的五户，就算是按了摄像头，也没有办法用在纪录片中，只是白白地浪费钱。 　　这还不算完，苔米学着迈克尔·摩尔拍摄《华氏911》的方式，不过，苔米雇佣的不是记者，而是负责偷拍的狗仔，跟踪几位年龄和他们需要救助的老人年龄相仿的上流权贵。 　　弗朗索瓦和阿奴克也在偷拍小组行列，这两个人负责跟拍的不是别人，而是他们万众瞩目的总统先生。 　　老实说，接到这个任务的时候，弗朗索瓦都快吓尿了，他长这么大，都是遵纪守法的好公民。 　　没有想到有一天，他竟然要像工作室的狗仔一样，偷偷摸摸地跟拍，跟拍的对象还是权力巨大的总统先生！！！ 　　霍恩，我现在后悔还来得及吗？ 　　☆、第41章 纪录片和即将开启的新作 　　朵娜是“白乌鸦”推荐给苔米的一位老人。 　　老人今年有78岁，是阿尔茨海默病患者，俗称“老年痴呆”。 　　老人时而清楚时而糊涂，神智比较清楚的时候，她说愿意配合苔米的拍摄工作，不过又过了一阵子，却茫然地看着苔米，问她，你是谁，为什么会在我的家中。 　　苔米一行人反反复复沟通了十来次，老人也没有完全记住他们是干什么的。 　　不过从老人的口中，苔米还是知道了一些关于老人的事情。 　　老朵娜的丈夫十年死于胃癌，有一个儿子在波尔多一家饭店里打工，老人还有一个小女儿，但是十五前，她的女儿因为吸食过量的毒品，猝死家中。 　　据老人几十年的邻居回忆，老人生前和女儿关系并不好，母女两个人常常吵架，她的女儿没有固定工作，总是喜欢逛夜店，到外面和人鬼混，还常常带不同的男人回家过夜，但女儿的死，让老人遭受了很大的打击。 　　老人大病一场，“从那以后相当长的一段时间内，我们都没有再从她嘴里听过这个名字，直到她病了以后，她常常将女儿放在嘴边，不过她已经糊涂了，似乎还以为她的女儿还在上学。” 　　“白乌鸦”将朵娜推荐给苔米的理由非常简单，就是希望苔米能帮助老人找到她的儿子，让她儿子回家看看，因为邻居说了，老人常年一个人独居在房子里，他的儿子已经好几年没有回家。 　　苔米并没有急于寻找老人的儿子，而是试图和老人聊天，从她嘴里知道更多的信息，比如说老人有什么愿望啊，还有什么想做的没有做的事情之类的。 　　但是由于老人是阿尔茨海默病患者，有时候她并不能很好的向苔米一行人明确地表达出自己内心的意愿，苔米也只能耐下性子一遍遍听老人絮絮叨叨一些有的没的。 　　对于并不擅长和人沟通的苔米来说，这样的一天下来，比她在工作室工作三天三夜还要累。 　　可是为了拍摄，她必须忍着。 　　当然，也并不是所有人的情况都很糟糕。 　　奥图是一位86岁的鳏居老人，老人早年嗜酒如命，“他因为受不了有一个我这样糟糕的父亲，所以离家出走，几十年也没有回来，我想他现在应该也是个白发苍苍的老人了。” 　　奥图面对苔米的镜头，笑着说道。 　　和朵娜相比，奥图的生活还算是丰富多彩，早晨起来的时候，他会绕着一个公园散步，吃早点，和朋友一起讨论足球，老人是里昂的忠实球迷，每场必看，有时候为了看球赛，常常忘记吃药。 　　不过雷蒙德注意到，老人同样很寂寞，奥图说：“我有时候会想起我的儿子，不知道他现在是什么样子的，我会后悔，当年不应该喝这么多酒，我希望他回来看看我，我不知道我还能等待多久。” 　　…… 　　在这十人的名单中，还有许多无儿无女的寡居老人，他们中绝大多数身体很差，有些老人对着镜头说着说着话就会睡着。 　　而苔米选择做对比的上流人士，他们中绝大多数都身体健康，纵然卧床不起，也能得到妥善的护理，而他们得到的待遇，是那些普通家庭的寡居老人奢求不到的。 　　至于弗朗索瓦和杜瓦尔跟踪的总统和巴黎市长等政要，他们的行踪非常隐蔽，弗朗索瓦和阿奴克提心吊胆的跟踪了一个月，基本上是一无所获。 　　两个人不想做这些事情了，他们希望苔米雇佣更专业的偷拍团队来做这件事，因为他们觉得，“这样跟下去，或许等到总统先生状况出现时，我们已经饿死了。” 　　苔米想了想，一直漫无目的跟着这些政要似乎也不是事儿，于是她让两人回来，另外雇了两批人，一批跟踪那些政要，另一部分则出去寻找这些老人的子女。 　　—————— 　　纪录片拍摄周期根据是拍摄内容决定，有的题材，十天半个月就解决了，而有些题材，则需要十多年甚至更长。 　　迈克尔·摩尔当知道苔米拍摄的题材时，就提醒她不要太乐观，因为她这个题材，短期之内恐怕无法达成苔米想要的效果。 　　事实也却如迈克尔·摩尔所料，塔玛拉·霍恩导演一生电影无数，涉及类型题材多种多样，这部名叫《夕阳》的纪录片堪称塔玛拉霍恩导演生涯里程碑式影片。 　　这部被无数影评人和电影爱好者称为“电影史上最不像纪录片的纪录片”，时长125分，从03年计划到04年正式开机再到11年进入后期制作12年电影正式公映，共计九年时间。 　　九年时间，各种事故频发，原定计划出现在影片中的老人相继去世，老人子女因为不满家中安装摄像头，以侵犯个人*等罪名将霍恩告上法庭，并索要大量赔偿金，原本计划跟踪的政要贪污受到调查指控……加上霍恩随着年龄和阅历的增长，不断改变的想法，电影成片和苔米最初筹划这部电影时所要呈现的内容，已经相距甚远。 　　就连导演本人似乎也无法承受如此长时间的拍摄周期，在这部让她呕心沥血的纪录片上映后，面对记者她首次承认自己很疲倦，“太累了，我只想好好休息。” 　　—————— 　　摄像头安装好了，需要了解的内容也已经拍好，现在苔米需要的，就是等待偷拍工作室关于法国权贵状况，以及老人子女的消息。 　　在这中间苔米不可能什么事情都不干，于是众人再一次惊叹导演的精力，因为大家为纪录片忙碌中，最最忙碌的导演霍恩宣布，她已经完成了新电影的剧本创作，新电影很快就要启动了。 　　“新电影？你正在拍得不就是你的新电影？”摄影师弗朗索瓦非常惊讶，因为在他的理解中，霍恩的新片应该就是她花了好大力气安装摄像头的纪录片。 　　“没错。”苔米爽快的承认。 　　“那怎么还会有新电影？！”弗朗索瓦脑子有点转不过来。 　　苔米没好气地翻了白眼，“更新的不可以吗？不过具体怎么样，我还没定下来。” 　　“好吧，有需要记得来找我，周薪给你打八折，我和杜瓦尔随时愿意为女王服务。”弗朗索瓦笑眯眯地说道。 　　苔米面无表情地盯着弗朗索瓦，什么话都没说就摄影师节节败退了。 　　———— 　　如今苔米在法国，已经不是什么都不是的新人导演。 　　虽然达不到“振臂一挥，无数人慕名前来，为争一个进组的名额打破头”的情况，但绝对不可能出现“用人荒”。 　　在《漂亮男孩》红遍欧洲后，很多演员都表示希望可以出演塔玛拉·霍恩导演的电影，其中不乏一线。 　　因为需要签订合同的关系，勒布朗是第一个知道苔米打算把丈夫的新书改编成剧本搬上大荧幕的人，对此他双手赞同，虽然雷蒙德在《漂亮男孩》中担任电影监制，但随着电影走红，许多幕后拍摄细节公布于众，雷蒙德不过是个名不副实的挂名监制就这样被有心人挖了出来，所以这个“夫妻档电影”，难免有些名不副实。 　　但苔米若将雷蒙德的新书搬上剧组拍摄大荧幕，那就不一样了。 　　首先雷蒙德本人就是畅销小说家，他有一批忠实的读者，而且明星夫妻搭档，哪怕二人都属于幕后，所取得的关注度也绝对是“11＞2”的。 　　所以本是到苔米家，来向她汇报最新工作进展的勒布朗给了她一个提议，“有没有想过和一些大的电影公司合作，让他们投资你的剧本，有了充足的资金来源，你可以启用一些演技出众的当红演员，这样作品质量也会更有保证。” 　　苔米思考片刻后，看向她的经纪人，“你有什么靠谱的公司推荐？导演片酬和分红都可以商量，但是剧本除了我和雷蒙德，谁都不能给我改，我要最终剪辑权，演员我要自己挑，电影公司可以给我推荐，但是最终用哪个演员不用哪个演员我要来决定，否则一切免谈。 　　摄影师和助导，弗朗索瓦和阿奴克我用习惯了，其他人员都无所谓，另外，我不希望我在剧组拍戏的时候，一些不知所谓的人跑到我面前对我的剧组指手画脚，这个剧组我要说了算，我不满意我可以随时开人，我就这些条件，任何一条他们不答应，你都可以中止谈判，因为我提出的这些要求是没有商量余地的。” 　　勒布朗听得一愣一愣的，虽然在此之前他做了很多调查，但听旁人叙述和亲眼所见毕竟是两回事，所以他并不是非常了解苔米在剧组的真正状态。 　　所以这位俄罗斯经纪人在听了霍恩导演一长串要求后，有些手忙脚乱，他从口袋里拿出一支笔一张纸，“你等一下，我记下来。” 　　说着快速将苔米提的要求一条一条写在纸上，然后拿给苔米看，“就这些？你看还有什么需要补充的没有？” 　　苔米从上扫到下，然后将要求明晰重新交给勒布朗，“基本的就这些了，其它的你自由发挥，我相信你。” 　　“你说什么？” 　　听到苔米的话，勒布朗一怔，他不可思议地看着苔米，“你把刚才的话再说一遍，拜托再说一遍。” 　　“基本就这些了，其他的你自由发挥，我相信你。”苔米没好气地重复了一遍，向看智障一样看勒布朗，“我重复完了，听清楚了吗？” 　　“听清楚了！”勒布朗极为高兴，这是他和苔米签订合同以来，苔米第一次对自己的工作表示肯定，虽然只是一句话，但是对这位俄罗斯经纪人来说，一句“我相信你”比什么都重要。 　　“放心吧，我一定会为你极力争取，你等着我的好消息！”勒布朗拿着写满苔米要求的纸，冲出培根和苔米的别墅。 　　在厨房为晚餐忙碌的雷蒙德听到动静，忍不住赶来，“勒布朗先生这是怎么了，你和他说了什么，不留他吃饭吗？” 　　苔米耸耸肩，无辜地说道，“谁知道呢，大概是老男人上了年纪抽风，我们自己吃吧！” 　　—————— 　　事实上，苔米心中已经有了合适的演员人选，但是对方高昂的片酬确实是苔米无法承受的。 　　别说为了拍摄纪录片《夕阳》，她已经花了一部分开支，就算没有《夕阳》，拿出苔米所有的存款，也不过付完这位演员的片酬再留出那么一点。 　　所以当勒布朗提议让电影公司参与投资制作时，苔米欣然同意。 　　当雷蒙德知道，苔米打算让电影公司介入参与电影拍摄时，非常惊讶，“你不是不喜欢那些电影公司吗？” 　　法国的电影公司，可能是全世界电影公司最不功利的一个，因为有各种各样的政府补贴，电影公司可以拿出很少的一部分钱去投资一部电影，纵然电影不甚卖座，他们赔的资金也非常有限，所以电影公司给予导演的权利非常大。 　　但饶是如此，苔米还是嫌弃电影公司管太宽。 　　比如他们总是会推荐自己的明星，一旦选定了演员，他们又会在服装师和化妆师等幕后工作人员上下手。 　　这种捆绑销售，看似是导演免去了招人的麻烦，事实却是让导演陷入了被动，苔米讨厌这种被动的、被束缚的感觉，所以但凡有自己的路子，不是特别缺钱，能解决的，她都愿意自己解决，而不是让电影公司插手。 　　哪怕电影公司无论在宣传还是在院线拍片，都有小成本独立电影难以奇迹的优势。 　　“和电影公司合作，有电影公司的好处，不用担心资金问题，也不用愁卖片，我不太懂电影宣传，看看电影公司是怎么做的，也算是一种学习。”苔米笑着说道。 　　雷蒙德微微皱了皱眉头，“你不会是因为我的关系，才会……” 　　“不是，”苔米摇摇头，“不是因为你，而是这部电影，单靠我们自己的力量还不行，要拍就要做到最好，电影公司的介入能帮助我们弥补现阶段我们欠缺的短板，比如资金，比如人脉。” 　　雷蒙德听到苔米如此认真给他解释，心里的不安渐渐消退，取而代之的是开心。 　　毕竟没有一个作家不希望自己的作品在影视化的道路上遇到一个靠谱的导演，对于雷蒙德来说，遇到苔米这样的导演，真的是他人生中一件非常幸运的事。 　　☆、第42章 气歪鼻子的英国媒体 　　作为法国近段时间存在感比较高的导演，苔米在法国拥有很高的人气和知名度，数不清的媒体想要采访她，可惜都被她拒之门外。 　　最初大家以为但是这位天才导演耍大牌，拿架子，不过时间一长大家就发现，塔玛拉·霍恩导演似乎是真的不喜欢出现在镜头前。 　　人都有一个奇怪的心态，越是神秘的就越是好奇。 　　因此，塔玛拉·霍恩导演始终在媒体最想专访的名单之上。 　　难采访的塔玛拉·霍恩名声从法国传到了英国，许多英国媒体都拿苔米和雷蒙德·培根做对比，培根的好说话是众所周知的，每次新书发布会提前到场不说，媒体采访超时也不会赶人，笑容可掬，温文尔雅，采访雷蒙德·培根简直是如沐春风。 　　“真是难以想象，雷蒙德·培根是如何摘下的这朵高岭之花，我几乎没有在公开场合见过霍恩的笑脸。”一位英国资深媒体人是这样评价苔米的。 　　而另一位媒体人则直接盖章，“塔玛拉·霍恩也许根本就不会笑。” 　　正逢勒布朗在英国处理事务，听到连国外的媒体也在抱怨自己的导演客户塔玛拉·霍恩，尽管勒布朗深谙英国媒体“唯恐天下不乱”的特性，但是从某种意义上，这也代表了苔米难采访难接触已经成为媒体一个根深蒂固的印象。 　　对于苔米这样的后起之秀来说，这样的印象可不见得是什么好事儿，媒体的抱怨，看上去是在说她不好采访，事实上背后的含义却是在暗讽她不识抬举。 　　虽然苔米不是偶像，不用靠大量的曝光度为维持人气，但是作为一个导演，适当的营销，向公众展示你的魅力，可以增加民众对你作品的好感，两部质量差不多的影片同时上映，两位不同的导演，一位观众耳熟能详，另一位则毫无名气的，想来绝大多数观众都会选择他比较熟悉的导演所执导的影片，哪怕在这之前他并没有看过这个导演任何一部作品。 　　于是勒布朗在结束英国的事务后，决定找苔米谈谈。 　　这一次，勒布朗谈话地点并未选择他们小夫妻的家，而是选择在学校商谈此事。 　　这是勒布朗第一次到学校来找苔米，苔米很奇怪，“为什么将谈话地点选在这里，你可以到家去谈，雷蒙德一直想要留你吃顿饭。”苔米说道。 　　勒布朗听后笑了，“得了吧，苔米，别以为我看不出来，你可不希望我留下来品尝雷蒙德的手艺，你觉得那是你的，作为经纪人，客户的需求是放在首位的，所以我才不会留下来讨人嫌。” 　　苔米双臂交叉于胸前，“所以，你是来找我算账的？” 　　“当然不是，我是有正事找你的，”勒布朗神色一整，表情也严肃了好多，“听说你又拒绝了好几家媒体的采访？” 　　“这不是很正常的吗，我是导演又不是演员，他们找我干什么？那些人根本就不懂电影。”苔米不以为然地说道。 　　勒布朗摇摇头，严肃地看着苔米，“你错了，非常错。” 　　苔米不为所动，勒布朗知道她在听，于是说道，“你打算将雷蒙德的新书搬上大荧幕，最初知道这件事的外人，除了我还有我的一位律师朋友，就再也没有别人了对吗？” 　　苔米看了勒布朗一眼，算是回应。 　　勒布朗接着说道，“若不是我向你建议找电影公司投资，知道你的剧本是根据雷蒙德剧本改编的人会更少，”苔米想要开口反驳，勒布朗却说道，“不要告诉我你打算在电影上打上他的名字，可是这又怎么样呢，你们是夫妻，《漂亮男孩》里雷蒙德还是监制呢，但是所有人都知道，他的简直只是一个摆设，剧组真正说了说了算的还是你，你怎么确定你新片大家会认为这个真的是雷蒙德的原作，而不是你为了提高雷蒙德的身价和光环随便加上的名字呢，别告诉我你要一个个的解释，因为无论你怎么解释，有前车之鉴，大家还是会认为那很有可能就是你原创的剧本，甚至连雷蒙德的新书都是由你写的……” 　　“一派胡言，根本就没有这回事，那是雷蒙德写得，是雷蒙德一个一个字敲出来的，他为了这本书甚至没有陪我参加新电影的宣传，你不要污蔑他！”苔米激动的反驳，看勒布朗的目光充满了敌视。 　　勒布朗微微叹气：“苔米，你太天真了，雷蒙德往日是什么风格，不仅你我一清二楚，全欧洲、全世界都知道，他是言情小说家，他一直写得都是爱情小说，他猛然换了一种全新的风格，不要说已经习惯他风格的读者，就连我这个知道内情的人也会觉得不可思议，我记得你告诉我，雷蒙德那本书有一种让你一定要拍成电影的*，别告诉我你对爱情小说有很强烈的拍摄*，雷蒙德的新书你想搬上荧幕，一定有某个地方非常合你的胃口，苔米，你不觉得你们夫妻其实很像吗，你确定雷蒙德的新风格没有受到你的影响？你确定电影上映后，小说同步出版，大家真的会认为那是雷蒙德写的，而不是你代笔？” 　　“我要怎么做？教给我怎么做？”苔米看着勒布朗，表情已经重新恢复平静。 　　———— 　　六月的一天，法国电视四台宣布，他们将制作一期节目，对象是“新贵导演”塔玛拉·霍恩，她的丈夫畅销小说家雷蒙德·培根也将在节目中出镜，在节目中，这位甚少出现在媒体面前的天才导演将透露一些此前她从未向任何媒体提到的，关于电影《漂亮男孩》的绝密资料以及正在筹备的新片计划。 　　作为与英国天空电视台、德国卫视一台并列的欧洲三大卫星付费电视台，法国电视四台虽然是私营的加密电台，但也是法国七家国家性电视台之一，在欧洲拥有不弱的收视率。 　　法国电视四台最主要播放的除了体育节目就是电影，有时也会制作一些针对性极强的节目。 　　苔米被法媒称为“全世界最年轻有为的导演”，乍一听很夸张，仔细想想除了霍恩，似乎也没有人配得上这个称号，现在科技这么发达七八岁的孩子都能拿着dv机拍电影，15岁成为导演的塔玛拉·霍恩也不算特别夸张，但是比她年龄小的，没有她奖项多，比她奖项多的导演，又没有她年轻。 　　她还不到二十岁，许多导演奋斗多年的目标，不过是塔玛拉·霍恩的起·点，不得不说，上帝有时就是这么不公平，总有那么一些人，拥有普通人望其项背的可怕天赋。 　　法国电视四台，除了看重塔玛拉·霍恩传奇的人生经历，更重要的是，她的神秘感，这位甚少接受媒体采访的天才导演，记者们想要了解她，只能通过她的同学和她一起生活过的人，但是那些人似乎并没有比记者知道的更多，在他们眼中的塔玛拉·霍恩绝大多数时间都是远离人群的独行侠。 　　“我们必须要承认，她有天赋，但那只不过是一块敲门砖，任何人如果可以达到和霍恩同样的专注程度，他也可以成为下一个霍恩，只要他能做到，但那是不可能的，所以是‘做不到’的一群人，成就了霍恩的独一无二”，一位接触过霍恩的同学，如是地说道。 　　全世界，大家对于天才的好奇心和探究欲都是一样的，越是神秘的，大家越想要了解他们神秘背后的面纱。 　　所以电视四台的节目还未播出，在网上就引来了一阵热议—— 　　“塔玛拉真的会配合电视台录节目，不太相信，到时候不来就好玩儿了。” 　　“难以相信，霍恩那种性格真的会好好地坐在镜头前和记者亲切的聊天吗，那画面太可怕了。” 　　“别又是科普塔玛拉的悲惨童年经历，真不想听那些了，不过她可以聊聊和雷蒙德的恋爱细节，我真的好想知道他们怎么恋爱，塔玛拉在雷蒙德面前是不是也是不苟言笑。” 　　“记者要做好五颗星的准备，否则塔玛拉一翻脸节目就录不下去了。” 　　…… 　　根据网上的这些反馈，可以看出大家对苔米已经有了比较固定的印象，不好相处，不太好说话，性格古怪。 　　这些词汇放在任何一个普通人身上都可以叫奇葩，但因对方是被媒体誉为“电影界乔治·比才”的天才导演塔玛拉·霍恩，这些对普通人来说，略显负面的评价，到了霍恩身上，也就变成不偏不倚的中性词了。 　　十五岁成名的霍恩，结合她奇特的成长经历，称为神童也不足为过，在大家普遍认知中，天才都是特立独行与众不同的，天赋越高，性格越古怪，大家对天才总是特别宽容。 　　法国电视四台，并不是娱乐八卦小报，挖人*绝不是他们的目的，他们制作关于塔玛拉·霍恩的电影，主要目的还是因为她是法国新生代导演中知名度、期待值最高的一个，虽然并不具有代表性，但有足够的噱头。 　　———— 　　转眼，双方到了约定的时间，一大清早，节目摄制组成员就扛着摄像机、拿着话筒，开车来到培根霍恩夫妇家。 　　雷蒙德·培根和塔玛拉·霍恩居住的别墅，地点并不是什么秘密，他们住的地方，并不是寸土寸金的富人区，居民区周边似乎也没什么特别的，小夫妻选择在这此定居，似乎只是因为这里离霍恩的大学和电影厂距离都不算太远。 　　对于摄制组成员，雷蒙德很热情地欢迎，霍恩脸上并没有太多多余的表情，不热切也不冷淡，让摄制组惊讶地是，霍恩亲自给他们磨了咖啡，摄像师拍下了霍恩导演制作咖啡的全过程，动作一丝不苟，不像是做咖啡，倒像是实验室里做实验。 　　“你们想要知道什么，我能说的都会告诉你们。”身穿白色衬衫和浅蓝色牛仔裤，看上去非常清爽的导演霍恩认认真真地说道。 　　已经深深了解被采访人性格的节目摄制组并没有感到太惊讶，摄像师对记者做了一个ok的动作，记者对着镜头自然地摆了一个动作，然后说道，“我们现在来到的是导演塔玛拉·霍恩的家中，这很奇妙对不对，老实说我完全没有想到霍恩的家会是这个样子的，我以为我会来到一个类似音像店的地方，看来我想错了。” 　　节目组知道苔米有社交障碍，所以并没有像采访别的名人一样问各种各样的问题，而是让苔米带他们去她想让他们去的地方，换句话就是，主动权在苔米手中，苔米想让摄制组参观她的工作室，摄制组就能参观她的工作室，不想让他们参观，摄制组就参观不了。 　　为了不让节目录制不下去，苔米还请来了弗朗索瓦和阿奴克助阵，毕竟这两个算是《漂亮男孩》的主创人员也是她下部电影依然会合作的对象。 　　“其实我并没有固定的工作地点，闹市区也完全没有问题，所以书房通常留给雷蒙德，他需要比较安静的环境，书房里摆放的书，大部分是他喜欢的，我的在工作室。”摄制组跟随苔米来到书房，苔米说道。 　　“这些是培根先生写的书？”记者好奇地翻了翻一张桌上厚厚地一摞手稿，好奇地问道。 　　“这些是我的，他比较习惯用电脑，其实我也是用电脑的时间更多一些，但我也会用手写，不过手写时字迹很潦草，除了我自己，大概没人能看懂。”苔米说道。 　　“上帝，竟然这么多？！”记者一边表示出自己的震惊，一边看向苔米：“这是您下部电影的剧本吗？” 　　“不是，这些都是废稿，我原本打算扔掉，但是雷蒙德觉得这些东西很有意义，让我留着，无聊的时候翻一翻或许会有新的灵感。”苔米说道。 　　“您筹拍的新电影，方便透露一些吗，我听小报上说，您新电影将是纪录片。”来做节目的记者好奇的问道。 　　苔米摇了摇头，又点了点头，“有一部纪录片，已经开机了，不过纪录片拍摄周期非常长，恐怕要等很长时间才能进入后期制作阶段，下个阶段正在筹拍的电影是根据一本小说改编的，不过那本小说现在还没出版。” 　　“是雷蒙德的新书吗，他又要出新书了？这么说您下一部电影是爱情片？！我可以问一下您心中是否有演员的人选，是不是问的太多了，哈哈哈，您方便说吗？”记者镜头前问了一长串问题。 　　面对记者的问题，苔米对镜头说，“请等一下。” 　　说完走到书房另一张桌子旁，这是属于雷蒙德的书桌，记者完全没有想到雷蒙德和塔玛拉是共同一个书房，要知道很多创作者都习惯拥有一个绝对私密的空间。 　　不过结合刚才霍恩说的，她本人并没有固定的创作地点，同一个工作空间也不是一个难以理解的事情。 　　苔米很快就从桌子的抽屉里，翻出一摞电脑打印出的纸稿。 　　“就是这本，这是雷蒙德的新书，不过你们不能拍里面，只能拍到目录……他新书并不是爱情小说，具体是什么，现在还需要保密，我只能说，和他以往的作品，反差很大，我看了书之后，有了改编成剧本的*，剧本初稿目前是已经完成，但是一些细节，我和雷蒙德始终不能达成一致，还在讨论中，不过虽然不是爱情片，但是演员的人选我心里是有的，但对方片酬不低，暂时我是付不起他片酬。” 　　苔米用“今天天气真好”的口气，平淡地对电视四台的记者说了一个绝对独家！ 　　—————— 　　【“我的丈夫找了许多家英国出版社、杂志社，但是没有一家看好他的新书，那些人的理由无比荒唐，因为雷蒙德·培根是爱情小说家，不写爱情小说的爱情小说家的新书，根本不会有人看，我觉得这是胡扯，我始终认为雷蒙德是畅销小说家，而他畅销的，可不仅仅是爱情小说。” 　　“《漂亮男孩》是我在极度愤慨的时候写下的，那个时候我心情非常不好，或许你们很难相信，若是按照初稿，它应该是一部真正的校园爱情片，而不是一个校园背景的下的惊悚悬疑电影……我生气并不是因为和雷蒙德的感情出了什么问题，而是我很担心我们的未来，毕竟我们那么年轻，而未来有那么多的不确定性，人都是多面的，我不可能保证我自己时刻乐观，当我处于最阴暗的心理状态下，就有了现在的《漂亮男孩》。” 　　“关于我的成长经历，我想媒体都已经说的够多了，不过我觉得，任何一张报纸、电视形容的塔玛拉·霍恩，都不是我本人，那只是记者臆想中的，或是她以为的塔玛拉·霍恩，绝对不是我。” 　　“除了雷蒙德，我还爱我的家人，是的，深深的爱着，我也爱着他的家人，深深爱着，其余的你们想知道，可以去问弗朗索瓦和阿奴克，他们是我的伙伴，我很信任他们，你们也可以信任他们。” 　　……】 　　法国电视四台，这期名叫《塔玛拉·霍恩——冉冉升起的电影大师》的节目中，就如它宣传时的那样，出现了许多独家爆料。 　　最引人注目的当属，塔玛拉·霍恩打算将她的丈夫，英国畅销小说家雷蒙德·培根被无数出版社拒绝的新作搬上大荧幕。 　　电视上，一贯没有什么表情、寡言少语的霍恩导演，在提起丈夫遇到的不公正待遇，脸上愤慨的表情是不会骗人的。 　　用八卦小报上的话就是，“除非她是个天生的导演外，还是个天生的影后，否则我们没有理由相信，这不是真的”。 　　在节目中，苔米并没有指名道姓说是哪家出版社拒绝了火腿先生的稿子，但是节目播出后，很快就有自作聪明的出版社，站出来谴责苔米，“我们根本不是拒稿，我们只是走固定流程！” 　　如此反而坐实了苔米在节目中关于此事的真实性。 　　雷蒙德成名已久，读者遍地世界各地，尤其以欧洲数量最为庞大。 　　塔玛拉·霍恩在电视节目中披露丈夫“雷蒙德·培根新书因并非爱情题材，遭到出版社退稿”的事情，在培根的读者中引起强烈的反响。 　　一时间英国所有的出版社都遭了殃，尤其是那几家在节目播出第二天、就迫不及待站出来卖蠢的，更是被雷蒙德疯狂的书迷骂的是狗血淋头。 　　各种质问辱骂的信，向雪花一样，塞满了几家出版社的邮箱。 　　——谁说培根的新书卖不出去！你们这群混蛋，你们怎么知道我们只看爱情读物！！ 　　与此同时，一夜之间，法国有多家杂志社隔空向雷蒙德抛来橄榄枝—— 　　“帅气英俊的火腿先生，我们很需要您的新作，我们相信您的实力，绝不会拒稿，我们是厚道的法国人，稿酬丰厚包您满意！” 　　“英国的出版社拒稿是他们没眼光，我们绝对不会，法兰西欢迎您，快来投入法兰西的怀抱！” 　　“火腿先生，无论您什么稿子我们都要，绝不挑稿！” 　　法国《沙尔利周刊》甚至画了一幅讽刺漫画，嘲讽英国出版社有眼无珠，目光短浅。 　　英国的媒体鼻子都快气歪了，法兰西的小媚娃，毫无节操勾引我们的小薰肉！ 　　我出一块坩埚，谁用魔杖炸掉他们！ 　　☆、第43章 搞定男主角 　　这次采访让苔米彻底认识到了媒体的力量，她不过是上了一次电视，雷蒙德新书出版问题就得到了妥善的解决，签约了不错的出版社，拿到了满意的价格。 　　不仅如此，苔米的新片也顺利得到了电影公司的投资，高蒙电影公司大概是在苔米身上尝到了好处，觉得她是一个靠谱的导演，他们不仅愿意为苔米的新片注资50万欧，占到总投资的49%，还答应苔米提出的所有的条件，不插手剧组事务、最终剪辑权、容许她自主挑选演员调动工作人员，不过苔米也答应了高蒙公司提出的“同等条件优先选择权”，即所有候选人处于同一水平线时，苔米在挑人时将选择高蒙推荐的人选。 　　作为法国实力最强的电影公司之一，高蒙几乎网罗了法国当下最红、最有前途的一批艺人，苔米纵然知道这个“同等条件优先选择权”在间接性帮助高蒙旗下客户解决就业问题，但也无可奈何，因为她的人脉实在是很有限。 　　能力足的周薪太高，周薪少得能力不足，苔米想要在短时间找到适合的人选，确实需要依靠高蒙强大的关系网。 　　—————— 　　“苔米，我能问你一个问题吗？关于你的新电影。” 　　在苔米和高蒙公司顺利签订合同的当天晚上，雷蒙德和苔米经过一场大汗淋漓的性-事后，雷蒙德支起胳膊侧头看向他的妻子，苔米搂着雷蒙德的腰，专注地听丈夫说话。 　　“为什么不能问？雷蒙德，你要知道一件事，那也是你的新电影。”苔米认真纠正丈夫地说法，“那是‘我们的新电影’。” 　　雷蒙德喜欢这种说法，这让他有一种参与感，事实上，就像苔米最初许诺的那样，作为原作者的雷蒙德全程参与了苔米关于新电影的所有计划，包括剧本的改编、脚本创作，和高蒙公司签订合同，挑选喜欢的幕后班底，包括化妆、服装、布景、打光等等，苔米甚至将雷蒙德喜欢的英国摇滚乐队纳入电影ost大名单，决定向其邀歌。 　　雷蒙德一点点看着由自己作品改编的电影，从有到无，像建房子那样，一块块添砖，这种感觉简直不能更让人满足。 　　但是关于最重要的演员名单，身为导演的苔米却始终没有透露半个字，雷蒙德想知道，在妻子心中，到底有一个怎样的主演名单，而那些演员，是否能让他这个原作者满意。 　　“苔米，这部戏的主演，你有眉目了吗？方便告诉我名字吗？” 　　这个问题压抑在雷蒙德心中许久，老实说，在苔米着手改编剧本时，雷蒙德就想问了，他知道苔米心中有一个合适的人选，但是他却始终不知道那人是谁。 　　“没什么不方便的。”苔米斩钉截铁地说道，“我心中男主角的最佳人选，文森特·卡塞尔，你觉得怎么样？” 　　“文森特·卡塞尔？是那个演《狼族盟约》的？《暗流》里也有他？”雷蒙德一连打了三个问号，表情极其兴奋，一会儿起来，一会儿躺下去，不会一会儿，他又蹭到苔米身边，两臂支着身体，半跪在苔米面前，抬着头，像一只忠诚地金毛大犬，眼睛湿漉漉的，“你怎么想到了他？！他能来吗，他片酬一定很高！” 　　文森特·卡塞尔是法国一位集演员、导演、电影制作人、剧作家和配音员于一身的实力派明星，出演过多部叫好又卖座的影片，多次获得凯撒奖和欧洲电影奖提名，在海外也颇有影响力，他的妻子是意大利“性感女神”莫妮卡·贝鲁奇，贝鲁奇和卡塞尔的婚姻被媒体戏称为“美女与野兽”。 　　看到雷蒙德对自己提出的演员人选如此满意，苔米也笑了。 　　“一直不告诉你，就是害怕你失望，因为目前进展并不是很顺利，勒布朗在和他谈，现在我知道的情况是，他的妻子怀孕了，预产期在九月，近期他本人似乎不打算接戏，我让勒布朗极力争取，有必要的话，我们大概要去一趟意大利。”苔米略显无奈地说道。 　　雷蒙德似突然想起了什么，“这就是你要和电影公司合作的原因？因为卡塞尔片酬高？” 　　事实上，不算金字塔最顶尖的那部分，相对于好莱坞影星，法国演员总体片酬还算亲民，文森特·卡塞尔也不是身价高的特别离谱的演员，制作费稍微充裕，普通导演也能用得起，只是苔米两部电影，制作费都没有超过50万欧，若是选择独立制片，想要以低片酬拿下之前毫无交情、妻子如今还在怀孕、本人又不打算开工的文森特·卡塞尔，实在是有些困难。 　　“也不算，我想要有名又有演技的演员，制作费肯定要上去，毕竟我们和那些演员没有什么交情……”说到这里，苔米有些沮丧，“要是我多一些人脉就好了。” 　　雷蒙德听后，抱住苔米，亲吻妻子额前的碎发，“人脉会有的，钱也会有的……” 　　说着说着，两个人又滚到一起。 　　…… 　　两天后，勒布朗给一直等待消息的苔米打来电话： 　　“苔米，告诉你一个不好好的消息，卡塞尔先生拒绝了我，很抱歉，我没有做到你嘱托的事情，卡塞尔先生今年的工作安排满满当当，看似已经挤不出时间再接你的电影了。” 　　苔米很敏锐地捉住了重点，“勒布朗，你用的是‘看似’，这里面有什么玄机吗？” 　　电话那边，勒布朗笑了，“没错，是这样，虽然对方直接拒绝了我，用得理由也非常充分，但我从他的肢体语言中读出了他的迟疑，若是我没有猜错的话，他应该对你的新片是感兴趣的，只不过是顾虑太多，没有办法才拒绝，所以事情并不是毫无回旋余地，只是可以挽回形势的那个人，却不是我。” 　　“你的意思是需要我出面邀请？这个没有问题，他现在人在哪里，意大利还是美国？我让雷蒙德买机票，我们明日就动身。”苔米当机立断做了决定。 　　苔米难得这么积极，勒布朗感觉很有意思，不过他制止了苔米买机票的行为，“我想你不用急着买机票，因为他本人现在就在法国。” 　　停顿半秒，勒布朗又补充道，“而且，就在巴黎。” 　　———— 　　诚如勒布朗所说，文森特·卡塞尔看似干脆利落地回绝了勒布朗的邀请，内心却没有他表现出的那么坚决。 　　卡塞尔是一个愿意尝试多种角色设定的演员，迄今为止，他出演的电影，角色性格和职业鲜少有重合的，他在《太保密码》中饰演过强盗，在《狼族盟约》和《暗流》中出演过警探。 　　无论是塑造正面角色还是反面角色，他都游刃有余，业内对他的演技给予了相当大的肯定，他所主演的电影，多次获得重量级奖项，而他本人也曾多次获得凯撒奖和欧洲电影奖等权威奖项提名。 　　但是注意，那也只不过是提名。虽然业内非常看好卡塞尔的发展，认为他只要按照现在的步调走下去，获奖只是时间问题，但提名再多，奖杯拿不到自己手中，对一位非常勤奋的演员来说，打击是肯定的，只是程度的问题。 　　这些年来卡塞尔潜心拍戏，除了家庭就是片场，甚少传出花边新闻，是公众眼中的好丈夫和好演员。 　　对于这样一位脚踏实地的演员来说，奖项就是对他个人的肯定。 　　没有奖项，无论有多么响亮的掌声，多么出众的票房，对他来说，都是一件憾事。 　　就像苔米看好卡塞尔，卡塞尔同样看好集制作人、导演、剧作家于一身的塔玛拉·霍恩。 　　作为电影行业为数不多的女性导演，霍恩虽然只有两部作品，但她所执导的影片，无论是口碑还是票房，在同类影片中，都是佼佼者。 　　85年出生的塔玛拉·霍恩，如今还很年轻，她还不到二十岁，还在上学，她拥有无限潜力和许多导演难以企及的天赋。 　　最重要的是，这是一位非常有“评委缘”的导演。 　　运气，真的是一个不可捉摸的东西。 　　有些导演，一生都在为获奖奋斗，奋斗一生却总是和奖项擦肩而过。 　　还有一些导演，幸运女神总是眷顾他们，有什么提名获什么奖，每每提名，必有所获。 　　这两类导演，都有可能出世界公认的电影大师，或许在同一个电影奖项上，他们还曾狭路相逢，有着一样多的提名次数，但拥有“评委缘”的后者就是满载而归，前者只能是颗粒无收。 　　在各个国家的电影奖项上，这种情况都太多太多了，无论是法国的凯撒奖，还是美国的奥斯卡，总有那么一些专业陪跑n多年的电影人。 　　在卡塞尔看来，塔玛拉·霍恩，无疑是一个非常有“评委缘”的导演。 　　处女作《牧羊人》一炮而红，口碑奖项俱在，沉寂三年，重回众人视线，依然是满载而归。 　　纵然第二部作品《漂亮男孩》口碑褒贬不一，但绝大多数专业影评人都给出了正面评价，该有的奖项，霍恩是一样不少。 　　这让一直缺少个人荣誉的卡塞尔非常羡慕。 　　所以，当卡塞尔从霍恩导演的经纪人口中得知，前不久法国电视四台播出的节目，导演曾提过属意的演员是他时，卡塞尔心动了，不过，也只是一点点。 　　毕竟，迄今为止，还没有任何证据证明，塔玛拉·霍恩同样可以为出演她作品的演员带来奖项。 　　“也没什么可惜的，拒绝就拒绝了。”没看到剧本、也没有见到导演本人的卡塞尔在心里对自己说道。 　　这时候他还未想到，那个在他心里那个极有“评委缘”的霍恩导演，将带着她的丈夫和剧本，不日杀到他面前。 　　———— 　　“下午好，文森特·卡塞尔先生，很冒昧打扰您，或许您从我的经纪人勒布朗那已经听过我的名字，我叫塔玛拉·霍恩，是一位导演，我想邀请你担任我新电影的主演……是的，我知道您已经拒绝了，可我还是想试一试，因为我认为我的剧本很适合您，而您也一定会被喜欢，我有这个自信，所以我带来了剧本和它的原版小说……是的，就是那个还没出版的，我保证，您是除我和出版社编辑，第一个看到这本书的读者……我想我们应该见一面，我的丈夫培根也在，他是您的影迷……我们不强迫您，主动权在您手上，若是您看过了小说和剧本后，还是决定拒绝出演，那么我们不会再来打扰您……这是我的手机号，我们等着您的答复，祝您生活愉快，谢谢。” 　　挂上电话，苔米晃了晃手中的纸条，看向她的丈夫，“你确定我按照这上面写得和他说，他就会答应和我们见面？可他没有答应啊，刚才在电话里说要考虑考虑，万一他考虑考虑，不和我们见面了，那怎么办？” 　　是的，苔米刚才在电话里口若悬河，滔滔不绝的言辞，全部出自她丈夫，雷蒙德·培根之手。 　　为了显示出诚意，作为导演的苔米必须亲自给演员卡塞尔打电话，可苔米是一个天生的聊天苦手，话题终结者，让她说动一个演员，还不如让她重找一个演员来得容易，雷蒙德只能和勒布朗绞尽脑汁想电话里卡塞尔会提到的各种问题，通过模拟对话的形式，将苔米可能用到的话写在小纸条上，让她对着念。 　　在打电话之前，雷蒙德甚至监督苔米练习说话时的语音语调，确保话从她嘴里说出来，更有说服力。 　　雷蒙德的苦心并没有白费，两个小时候，卡塞尔打来电话，双方约定了见面时间。 　　就像雷蒙德之前对苔米说的，“他要拒绝，当时电话里就会拒绝了。” 　　卡塞尔绝对不会想到，世界单纯到，除了电影别无他物的塔玛拉·导演，有一位研究过心理学的丈夫，还有一位有着丰富心理疾病临床经验的经纪人。 　　一个雷蒙德或许不是卡塞尔的对手，但是一个雷蒙德外加一个勒布朗，就算卡塞尔先生经验丰富，恐怕也要栽跟头。 　　———— 　　雷蒙德对苔米的剧本非常有自信，这不仅因为他相信妻子的能力，更是因为妻子的剧本，是根据他所著新书改编。 　　换句话就是，雷蒙德对自己的新书有绝对的自信。 　　他相信，只要文特森·卡塞尔看过剧本，就一定会出演这部电影。 　　演员有个不成文的惯例，不去看他不会出演的剧本。 　　越是大牌，越会遵守这一潜规则。 　　让卡塞尔收下剧本，苔米和雷蒙德就成功了一半。 　　法国的夏天，酷热炙烤着大地，卡塞尔和霍恩培根夫妇，相约在一家隐蔽的咖啡厅。 　　这是卡塞尔第一次见到这对在全欧洲都颇具影响力的年轻夫妇。 　　导演塔玛拉·霍恩，比电视上看着更显小，雷蒙德·培根则比电视上显得更高。 　　夫妻俩外形都非常出众，霍恩甜美、培根英俊，比起媒体常拿他和莫妮卡外形开“美女与野兽”的玩笑，培根霍恩搭得简直不可思议。 　　和电话里口若悬河相比，见面时的导演霍恩拘谨了很多，她似乎不太爱说话，但是从她的表情里，卡塞尔能感受到她很重视自己。 　　“这是我改编的剧本，和我丈夫的原版小说，请您务必看完后再做决定。”霍恩认认真真说道，“您看完后再决定是否拒绝我，等您正式拒绝，我才会寻找下一个合适的演员，否则我不会放弃的。” 　　卡塞尔既无奈又有一些感动，他郑重其事地收下剧本和小说，对眼前这位才华横溢前途无量的年轻导演许诺，“放心吧，我会看的，看过之后，我会给你一个确切的答复，不过真的不要抱太大的希望，我今年已经接了很多戏，我的妻子预产期就在几个月后，我想用更多时间陪伴我的家人，这一点也希望你们谅解。” 　　“放心的，我们知道，”雷蒙德微笑开口说道，“但是我确定，卡塞尔导演，您真的非常合适这个剧本，希望您慎重考虑，不要为了拒绝而拒绝我们，一个演员，遇到一个合适他的本子并不是那么容易的，当然，一位导演，遇到一位她看中的演员，也非常地不易，请您认真做决定，我们等待您的消息。” 　　卡塞尔有些头疼年轻人的固执，他拿过剧本和小说后，和两人说了一会儿话，三人就此分开。 　　接下来每一天对苔米和雷蒙德都是一个煎熬，因为他们花了很长时间耗在卡塞尔身上，苔米是个固执的人，她一旦做了决定，就很难更改，她觉得文森特·卡塞尔合适，对方就算毫无意向出演这部电影，苔米也会慢慢和他磨。 　　好在，在苔米和雷蒙德焦急等待一周后，文森特·卡塞尔主动给苔米打来电话，电话里，卡塞尔很兴奋： 　　“我不得不说您和培根先生成功了，我花了一天，彻夜不眠看完了小说，然后情不自禁摸起了剧本，我花了一天的时间看完剧本，又花了三天思考，也就是说，这五天我基本上没有合眼，我投降了，英国有句话，‘没有哪个少女能拒绝一本雷蒙德·培根’，我想从这本书起，这句话要改成，没有人能拒绝一本雷蒙德·培根，不过时间方面，我的妻子九月份预产期，那个时间，我想陪在她身边，我们见面详谈如何？” 　　☆、第44章 新片《精神病人》 　　和法国炎热七月的几乎要将人烤成肉干的天气不同，德国的夏季要凉爽很多。 　　在德国享誉世界的巴贝斯伯格制片厂，根据英国畅销小说家雷蒙德·培根未发行的同名小说《精神病人》改编的同名电影，正在这座举世闻名的制片厂中，悄然无声地进行着拍摄。 　　和“精神病人”绝对专业的幕后班底和堪称豪华的台前演员阵容相比，导演塔玛拉·霍恩之前两部电影，简直就是草班子里的草班子。 　　因为一部《漂亮男孩》，摄影师弗朗索瓦·布尔维尔也成了时下炙手可热的青年摄影师，不过因为他只有一部作品，来找他绝大多数都是歌曲mv拍摄而不是电影。 　　想来，在弗朗索瓦有一定的作品积累后，这种状况会发生改变，其他导演邀请弗朗索瓦掌镜，也只是时间问题。 　　和摄影师相比，助理导演阿奴克·杜瓦尔就没有那么好运了。 　　首先他个人能力就差别人一截，其次就是，有塔玛拉·霍恩这个天才导演坐镇，杜瓦尔虽然年轻，但却年轻的不明显，想要被人承认，仍需努力。 　　不过比起同龄人，杜瓦尔已经算不错的了，杜瓦尔知道自己能力有限，并不急于求成，他做着一个助导应该干的事情，虽然他很年轻，但也没人小瞧他。 　　—————— 　　勒布朗曾经问过苔米，若《精神病人》一书不是出自雷蒙德之手，她还会这样积极改编吗？ 　　答案是肯定的。 　　在苔米眼中，这是一本非常有意思的书，无关作者的身份。 　　苔米坚信，即使原作者并非她的丈夫，她在看到这本小说后，也一定会将其搬上大荧幕，因为这本书着实合她的胃口。 　　故事的主人公，m先生并没有名字，“m”只是医院的护士医生给他起的代号。 　　谁也不知道他从哪里来，曾经从事怎样的职业，拥有怎样的身份。 　　m先生是在麦当劳店后门被发现的，他被发现时，正在麦当劳店门口的垃圾箱里，翻找食物。 　　他的动作很像一只狗，四肢弯曲，用嘴和一只手在垃圾桶里翻找食物，当大家发现他的时候，他会警惕地望着人们，先是躲在垃圾桶后面，然后跳出来冲人们发出犬吠的声音。 　　m先生坚信自己是一条狗。 　　…… 　　《精神病人》，篇幅并不长。 　　主要就是讲“m先生”如何用人的身体狗的眼光去看到这个身体。 　　在书中，“m先生”从垃圾箱里扒拉吃的，偷窥过精神病院的年轻的护士和医生做-爱，他总是忍不住在电线杆子旁分腿小便，也常常忘记用手拿杯子。 　　有一个时而清醒时而糊涂的女精神病人将自己的剩饭给“m先生”吃，m先生就当她是主人，医生性骚扰这个漂亮的女精神病，女精神病反抗，m先生因为曾遇到护士和医生做-爱时被辱骂驱赶，从而在主人遭到侵害时一声不吭，趴在地上啃他的那根骨头。 　　女精神病人怨恨“m先生”，认为他见死不救，便想方设法勾引“m先生”，但是因为m先生是一条狗，并不能理解对方的做法，反而愉悦地扑上去舔女精神病人的脸。 　　贪欢的护士，看到m先生的大鸟非常垂涎，她牵来一公一母两只狗，让它们交-配，然后m先生没有理会模仿母狗行为的女护手，反而对母狗心生爱慕。 　　母狗医院的医生当成流浪狗驱赶，它咬伤了试图攻击它的护士，m先生想要帮助母狗，却被随后赶来的医生按倒在地，m先生奋力挣脱医生，他从窗户里，看到母狗痛苦地样子，他决定救出他的伴侣，于是m先生从五楼窗户跳了下去…… 　　很难想象，擅长写纯爱的雷蒙德，会写出这样一本完全不同于他之前任何一部小说风格的作品。 　　整本书没有爱情，若非要往爱情上扯，“m先生”和狗或许是有爱情的。 　　但读原著的时，却不会有爱情的感觉，所感觉到的只有匪夷所思的荒诞。 　　苔米在改编剧本时，最大限度保留了这种荒诞感。 　　当然她也删了很多东西，比如原著小说中，公狗是在和m先生的争夺伴侣的对决中，被m先生活活咬死的，又比如m先生和护士，是有那么一段看似是男和女，事实上是人和畜的一段做-爱经历。 　　之所以删除这些，是为了加强m先生和母狗那种畸形恋爱所造成的视觉冲击。 　　毕竟小说和电影，还是有一定区别的。 　　———— 　　无论这本书和这个剧本多么的惊世骇俗。 　　你不得不承认，m先生，是一个非常具有难度和挑战性的角色。 　　因为从头到尾“m先生”都没有流露出一丝丝属于“人”的意识。 　　这一角色，从头到尾，都是一只披着人皮的狗。 　　而演员，也必须将这一特质呈现出来。 　　事实上，除了文特森·卡塞尔，苔米心中也有一个朦胧的备用候选人名单，这些演员没有一个是符合大众审美中“美男子”的定义，且都具有一股难以言说的流浪范儿和野兽特质。 　　当然，他们还都是公认的演技派。 　　原著中，雷蒙德开篇就明确点出“m先生”是一只狗，只是所有人都将他这只披着人皮的狗，当成患有精神病的人。 　　苔米在处理剧本时，虽然模糊了这一点，但同样要求，演员在表演过程中，最大限度地忘却人的身份，努力将自己当成一条狗。 　　为了帮助卡塞尔更好的理解这一角色，融入角色其中，苔米还特意让雷蒙德开车，带着文森特·卡塞尔到流浪狗多的地方蹲守，用流浪狗的动作神态用dv机拍下来，让卡塞尔模仿。 　　当然，卡塞尔本身也是一个非常专业认真的演员，他不仅认真看了苔米拍得dv录像，还天天和狗生活在一起，模仿狗吃饭喝水睡觉玩耍等各种各样的动作和神态。 　　甚至在离开剧组后，回到酒店里，也保持这一状态，最大限度地融入“m先生”这个角色中去。 　　对于这样的演员，身为导演的苔米自然是举双手欢迎。 　　这样的演员多来几个，她不仅能很快地完成拍摄任务，横扫欧洲三大电影节外加奥斯卡似乎也不是梦想。 　　不过并不是所有人都那么开心，比如卡塞尔性感美艳的妻子，意大利女神级人物莫妮卡·贝鲁奇。 　　见到丈夫和狗一样吃饭睡觉，贝鲁奇倍感崩溃，她怀着孩子，她的丈夫却四肢并用像狗一样四肢奔跑，甚至在表示亲热时，也学着狗的样子伸舌头舔脸颊。 　　于是挺着大肚子，预产期就在今年九月份的莫妮卡·贝鲁奇，忍不住跑到了剧组找导演塔玛拉·霍恩诉苦，这位导演也是和她一样的女性，想必能理解她那一言难尽的心理状态。 　　没有想到的是，霍恩导演表示完全不能理解，“卡塞尔夫人，您应该感到高兴，您有一个无比敬业的丈夫，他是一位非常出色的演员，他应该得到您的认同和一个甜蜜的吻，为什么您不拿dv机记录他人生中特殊的时刻呢？” 　　苔米说这话并没有什么言下之意，她只是单纯希这位意大利性感女神支持他们的拍摄工作，毕竟贝鲁奇本人也是一名演员。 　　她没想到的是，贝鲁奇听到自己的建议后，先是怔愣，紧接着捂着肚子哈哈大笑，随后她主动握住苔米的手，似乎很高兴，“导演你真是太有意思了，你给我出了一个很棒的注意，我一定会好好记录的！” 　　说完这番话，贝鲁奇便兴高采烈地离开。 　　跟在苔米身边端茶倒水收拾东西的小跟班范池，将两人的对话从头到尾听到耳朵里，忍不住同情地看向摄像机前，努力拍戏的卡塞尔先生。 　　文特森·卡塞尔似感觉到了什么，镜头前竟然走神了。 　　这是一段长镜头，从准备到开机准备了整整一天，就为了这一刻的拍摄，因为卡塞尔的走神，只能重新来过。 　　虽然有高蒙注资，但是剧组经费并没有想象中宽裕，仅支付卡塞尔的片酬，就占了制作费的三分之一。 　　再加上剧组其他工作人员的周薪，“精神病”剧组，也只不过比《漂亮男孩》剧组宽裕那么一点。 　　看到ng镜头，苔米顿时皱起眉头，她拿着扩音器冲文特森·卡塞尔喊道：“卡塞尔，注意力集中，我们今天拍摄任务很重！不要浪费胶片！” 　　————— 　　和《漂亮男孩》相比，《精神病人》除了有高蒙提供的更专业的幕后团队，还有了受人关注的演员阵容，除男主角文森特·卡塞尔外，法国性感迷人的“维密”前首席模特，超级名模兼演员蕾蒂西亚·卡斯塔也加盟了该片，她饰演的，是那个意图引诱“m先生”的性感护士。 　　很难相信，法国女神级人物，蕾蒂西亚·卡斯塔会愿意出演这样一个不甚光彩的角色。 　　当卡斯塔绞尽脑汁通过各种途径，最终在同样做模特的同行那里得到勒布朗的电话，又通过勒布朗联系到苔米时，苔米自己都觉得不可思议。 　　作为模特，蕾蒂西亚·卡斯塔走过数不清的秀场t台，但是作为演员，她的电影作品并不算多，99年卡斯塔参演当时法国制作成本最高的影片《美丽新世界》，老实说这部电影很受关注，但卡斯塔本人在这部电影中的表现却很平平，一年后，这位超级名模卷土重来，由她主演的电影《蓝色自行车》在法国广受好评，卡斯塔的演技也获得了业内认可。 　　饶是如此，苔米还是没有立马答应卡斯塔的请求，她提出了面试的要求。 　　卡斯塔欣然答应。 　　苔米的行为，或多或少有些不识抬举，毕竟许多法国导演，请都请不来这位女神，如今女神主动要求出演一个小角色，苔米不跪舔似乎都有些说不过去。 　　但作为导演，苔米有自己的考虑，卡斯塔名气太大，她的美貌和性感很容易压过这个角色本身，苔米可不希望卡斯塔一出场，大家都去看大长腿，而忽略了角色本身，那可就太不妙了。 　　好在，蕾蒂西亚·卡斯塔并不算一个没有脑子的花瓶，虽然她并没有百分百符合苔米心中护士这个形象，但苔米有信心，在卡斯塔正式入组前，将她调-教成符合自己需求的演员。 　　———— 　　得知自己的丈夫要和法国顶级大美女蕾蒂西亚·卡斯塔饰演比较亲密的对手戏。 　　美艳的意大利女神莫妮卡·贝鲁奇早早地陪同丈夫文特森·卡塞尔一起来到片场。 　　除了导演迟钝的塔玛拉·霍恩，所有人都心惊肉跳地看着两位顶级大美女的这段历史性的会晤。 　　现场气氛一触即发。 　　“你说她们会不会打起来？”唯恐天下不乱的阿奴克紧张兮兮地问范池。 　　感受不到西方之美的中国人淡定地回了一句“不知道”，老实说他没觉得这两位被阿奴克捧到天上的大美人儿比霍恩更好看，不知道为什么，明明霍恩也是他们法国媒体公认的美丽甜心，怎么剧组这么多男人，没有一个对导演犯花痴？ 　　若范池将他心中的疑惑说给阿奴克听，他大概会得到助导同学哭天抢地的一声哀嚎，“上帝啊，谁会把塔玛拉·霍恩当成女人，霍恩是超脱性别的存在！肖想她，不要命了吗？！” 　　就在大家议论纷纷，讨论哪个美女更胜一筹时，拿着扩音器，永远都是那么不解风情的霍恩导演发话了—— 　　“你们都傻站在哪儿干嘛，当电线杆子吗，不干活了？再站下去扣你们周薪充公！” 　　“灯光、造型、布景！还在看？！耳朵落到哪里去了，周薪不要了？！” 　　“卡塞尔，卡斯塔，你们两个人为什么还没有换衣服化妆，不想演就走人！还有你，贝鲁奇，你站在那里干什么，孕妇脱了你的高跟鞋一边找个地方休息去！” 　　得，导演发话了，热闹是看不成了。 　　众人飞快逃离事故现场，为了保住周薪，该干什么干什么去了。 　　—————— 　　这场戏是蕾蒂西亚·卡斯塔扮演地护士，用两只狗现场教学，告诉文特森·卡塞尔扮演的m先生如何做-爱。 　　大约是老婆在旁边虎视眈眈看着，性感火辣的法国女神卡斯塔又很容易让人心猿意马，总之这场戏两人拍得相当不在状态。 　　用导演霍恩的话就是，“你们俩配合的还不如两条狗！” 　　这话可真不是侮辱他们，为了拍这部戏，苔米从德国一家马戏团请来两只特别受训过的狗，在摄影机下，两只狗狗表现极好，一条就通过了，而两位大名鼎鼎的演员，却ng了一次又一次。 　　若不是二人都急出汗了，苔米恐怕认为，这两人是故意浪费胶片。 　　“休息十分钟，你们两个人到底行不行，不行就跳过这场，我们进行下一条！”这次苔米没有拿着她的扩音器，而是径直走到两位演员面前，咨询他们的状态。 　　对于苔米来说，这是非常不容易的事情，她甚少考虑旁人的感受，能放下扩音器，给两位演员保留面子，算苔米给他们面子了。 　　女神卡斯塔这两天刚刚进组，还不是很熟悉霍恩导演在剧组是什么样的人，文特森却是进组有一段时间了，已经熟悉了导演为人处世的风格。 　　和霍恩甜美的外表完全不同的是她雷厉风行的行事作风，说一不二。 　　你表现得好，就留下，你要是表现的不好，还不反省自己哪里有错误，在她面前使劲儿得瑟，导演二话不说，立马让你收拾东西滚蛋，什么合同，什么违约金，呵呵呵，导演有一位特别厉害的经纪人，那位经纪人有一个非常厉害的导演，签订合同的时候，处处都是文字陷阱，你根本一个字儿都拿不到，剧组反而有资格向你索要违约金。 　　摄影师弗朗索瓦·布尔维尔和霍恩导演合作过一部电影，在他和助导阿奴克·杜瓦尔的大力科普下，整个剧组都知道，在拍《漂亮男孩》时，导演曾经开过一堆的不合作的群演，而那些群演中，有些甚至可以说是戏份比较多的配角，说换人也换人了。 　　“霍恩很少给人面子，除非你做了什么值得让她面子的事儿。”摄影师是这样对他们说的。 　　在文森特看来，导演能放下她的扩音器，不在大庭广众之下叱责他们，已经相当给面子了。 　　想了想，文森特说道，“导演，我状态确实有点不对，待会儿补拍这场戏的时，我能不能申请清场。” 　　苔米听后，若有所思地看向界线外，正坐在椅子上喝水的女人，“没问题，待会儿我和大家说。” 　　待苔米重回座位，她对坐在她座位旁边挺着大肚子的莫妮卡·贝鲁奇说道，“我让助理收拾东西，待会儿请司机送你离开。” 　　“？！”贝鲁奇不可置信地瞪大眼睛，“为什么？！我为什么要走？！” 　　苔米斜眼看着贝鲁奇，她脸上素来缺乏表情，猛一看上去像是个大号的木娃娃，平时给人感觉太呆太古板，如今莫妮卡·贝鲁奇却觉得，对方眼神太犀利，自己竟被这个小自己二十岁的女孩，看得有些心虚。 　　“你耽误我的演员拍戏了，你不走谁走？！”苔米平静地说道，不等贝鲁奇开口，苔米又说道，“这部戏对我，对卡塞尔先生都很重要，他签约前对我说，他要我保证两个月结束掉他所有的戏份，辛苦点没关系，因为他要陪他的妻子……你明白了吗？贝鲁奇女士。” 　　苔米认真地说道。 　　“我明白了，霍恩，有机会我也很想跟你合作，我会老老实实走程序参加面试的，等我生完孩子后，有合适的角色，记得想着我。”贝鲁奇冲苔米抛了一个媚眼，然后对丈夫文特森·卡塞尔挥手，表示自己先走了，让卡塞尔好好拍戏，不用送她。 　　卡塞尔很诧异妻子为何突然提出离开，他看向刚才和妻子坐在一起的导演，本能觉得是导演说了什么，看妻子莫妮卡的样子，不像是生气了，卡塞尔心中不禁松了口气。 　　“你竟然说动了贝鲁奇，霍恩，你真是太伟大了，你不知道，刚才贝鲁奇虎视眈眈的眼神，快要将卡塞尔先生的背烧出一个洞……话说，你到底是怎么说动的贝鲁奇？”助导阿奴克不可思议地问道。 　　“我没说什么，所以这个问题我没法回答你，”苔米慢吞吞地说道，“或许这就是因为爱吧。” 　　“哈哈哈哈，你竟然学会了开玩笑。”年轻的助导笑得前仰后合，他觉得导演说了一个无比冷的笑话。 　　导演看着她突然抽风的助导，面无表情地开口说道：“别笑了，去干活！” 　　“哦，哦，好的。”助导的笑容戛然而止，整理了一下衣服，煞有介事地干咳两声，“我去干活了。” 　　说着，脚底抹油，飞快跑掉了。 　　☆、第45章 《精神病人》杀青 　　作为摄影师，弗朗索瓦·布尔维尔大概是最了解导演塔玛拉·霍恩作品风格的人之一，因为在正式开机前，他需要和导演做大量的沟通，知道对方要呈现什么样的画面，需要什么样的风格。 　　霍恩是一个非常擅长处理长镜头的导演，这或许是她与生俱来的天赋。 　　在她前两部作品《牧羊人》和《漂亮男孩》中，这一天赋被淋漓尽致地表现出来。 　　但是在新电影中，霍恩似乎放弃了这一优势，开机以来，弗朗索瓦·布尔维尔只拍摄了两个长镜头。 　　霍恩说：“镜头长短，都是剧情服务的，这部电影不需要长镜头，尽管我很擅长长镜头拼接，我们也要舍弃这个。” 　　这日，天空起了蒙蒙细雨，巴贝斯伯格制片厂，布景师布置的露天物品淋上了雨水。 　　这是一场“m先生”从麦当劳后门的垃圾箱翻找食物的戏，大约十天前，导演就开始密切关注天气预报，在确定下雨日期后，将这场戏安排在了今天。 　　无论是巨大的垃圾箱本身，还是箱内放置的垃圾，都出自布景师之手，是剧组准备的道具，垃圾是假的，垃圾桶也是假的，他们全部都是新购置的，但给人的感受是真实的。 　　你不会因为垃圾箱里的香蕉皮的新鲜程度，而决定是否吃掉它。 　　现在的情况却是，饰演m先生的卡塞尔，必须在剧组布置的垃圾桶内翻找食物，并吃掉它。 　　当然，卡塞尔在垃圾桶里翻找到的食物，和他吃进嘴里的不是一个，但这也挺让人恶心的，尤其是天还在下雨。 　　“我似乎闻到了垃圾桶里的恶臭！”卡塞尔对导演抗议道。 　　霍恩充耳不闻，助导阿奴克拿着今天的拍摄任务，笑着对卡塞尔说，“这是错觉，这里面的东西都是新买的，包括女人的内衣！” 　　是的，为了增加画面的趣味性，导演颇为恶趣味的设计了m先生会从垃圾桶里翻找出女人内衣的场景，而这个画面是小说中所没出现的。 　　“好了，先生们停止你们的交谈，灯光摄影准备好，造型师，最后检查演员的妆容，无关人员拍摄场地，五分钟后，我们正式进入拍摄！”苔米拿着扩音器，声音穿透绵绵细雨，进入每个人的耳朵里。 　　忙碌的一天又要开始了。 　　—————— 　　八月，卡塞尔的妻子，莫妮卡·贝鲁奇的肚子越发重了，而卡塞尔也越来越专注，剧组进程也越来越快，为了尽快结束拍摄周期，文特森·卡塞尔甚至主动提出，希望能延长剧组拍摄时间，“只要能尽早拍完，晚一点没关系。” 　　对于导演来说，演员能主动提出延长拍摄时间自然是求之不得，毕竟一个剧组几十号人，这些人都是要钱的，有的是日结，有的是周结，越早杀青，剧组省下的钱就越多。 　　于是没有了顾虑的苔米，堂而皇之地开始加时拍摄，卡塞尔每天都很辛苦，早晨八点到剧组，晚上十二点才能回去。 　　在意大利罗马一家医院待产的莫妮卡·贝鲁奇从助理那边听到丈夫如此辛苦的拍戏，忍不住打电话向导演抗议，“你这样会把我丈夫累垮的！” 　　对于贝鲁奇的指责，苔米则按照雷蒙德的小纸条，照本宣科的恭维，“您有一个好丈夫！他很爱您！” 　　电话那边贝鲁奇沉默了一会儿，语气略有些别扭，“您别以为几句好话就能说动我！” 　　如此，算是糊弄过去了。 　　挂上电话，握着小纸条的苔米松了一口气，要不是雷蒙德，她真不知道怎么面对气势汹汹的贝鲁奇。 　　———— 　　八月底，结束长达58天的拍摄，文森特·卡塞尔结束他本人全部戏份，提前离开剧组。 　　九月初，由塔玛拉·霍恩执导，改编自英国畅销小说家，雷蒙德·培根同名小说《精神病人》在德国巴贝斯伯格制片厂宣布杀青，这部由，法国著名影星文森特·卡塞尔、蕾蒂西亚·卡斯塔领衔主演的影片，经过63天的拍摄周期，正式进入后期制作。 　　9月12日，意大利国宝级性感女星，莫妮卡·贝鲁奇在意大利罗马生下法国著名影星文森特·卡塞尔的长女，并为其取名为戴娃·卡塞尔。 　　在文森特·卡塞尔的邀请下，又过了两个月，苔米同丈夫雷蒙德·培根一同前往意大利罗马，看望这个刚出生不足百天的小公主。 　　小孩子生下来都是丑丑的，所以在小戴娃出生后不久，夫妇俩将其照片拍下通过邮箱发给苔米时，这位法国天才导演，还曾为孩子的容貌感到担忧，这孩子长得可千万别太像爸爸啊。 　　直到见到孩子，导演才将心中的担忧放下，长开了的小宝宝五官更像妈妈，是个软软的小宝贝儿，并不像她的爸爸拥有那么野兽派的长相。 　　苔米从来没有近距离接触过这么小的孩子，苔米的弟弟安德烈和妹妹丽莎出生时，她本人还在乡下外婆家。 　　戴娃是苔米抱过的年纪最小的孩子。 　　苔米非常高兴，抱着戴娃不愿意撒手。 　　一直在做产后身材恢复运动的莫妮卡·贝鲁奇这时候才意识到，冷冰冰的，看上去有些不近人情的塔玛拉·霍恩导演，其实也不过是个小姑娘，好多女孩在她这个年龄，还在翻着时尚杂志，对着照片上的奢侈品流口水，霍恩已经独立执导三部电影，成为欧洲家喻户晓的“新贵导演”了。 　　想到霍恩年龄不大，却已经迈入婚姻殿堂两年多，莫妮卡·贝鲁奇忍不住挪揄道，“这么喜欢小孩，你也可以自己生一个，不过你和培根先生年龄都太小了，还不是生孩子的好时候，真的想要当妈妈，还要过几年。” 　　莫妮卡·贝鲁奇未说出口的是，虽然你们现在看着不错，但是你们太年轻了，自己还是孩子，怎么养小孩呢。 　　没想到听了这话，抱着戴娃小公主的苔米抬起头，一本正经地说道，“我和雷蒙德讨论过这个问题，我年龄太小了，从科学的角度上来说，现在并不是最佳生育年龄，等我从is毕业后，我们再考虑孩子的事情，毕竟养一个孩子不是一件容易的事情，我们要为这个孩子负责。” 　　莫妮卡·贝鲁奇一脸震惊，若是她没有记错的话，雷蒙德·培根似乎刚刚度过21岁生日，21岁的丈夫和他未满19岁的妻子一本正经讨论最佳生育年龄，到底是她太落伍了，还是这些孩子太超前？ 　　“你和培根先生平时都在谈什么？”莫妮卡·贝鲁奇好奇地问道。 　　苔米抱着戴娃宝贝微笑，“普通夫妻谈论什么，我们就谈论什么。” 　　如此机智的回答，这人绝对不是塔玛拉·霍恩！ 　　霍恩导演才不会这么会说话！ 　　———— 　　不知不觉，苔米已经进入大学第二个年头。 　　和去年这个时候相比，塔玛拉·霍恩已经从小有名气成为现在法国甚至整个欧洲，都备受瞩目的新生代导演。 　　电影领域里的乔治·比才、法国电影的未来、天生导演、鬼才、天才…… 　　媒体用各种各样的赞美之词去描述这位未满二十岁的霍恩导演。 　　和很多女性导演不同，塔玛拉·霍恩的性别似乎被媒体无意间弱化，这绝非媒体有意为之，而是比起霍恩的性别，她身上最大的炒作点在于她的年龄。 　　她太年轻了，甚至还未满二十岁。 　　不仅是法国，欧洲各个国家都有媒体认为，照这个势头下去，塔玛拉·霍恩下一步刷新的历史，就是欧洲三大电影节和奥斯卡。 　　若说最初，和霍恩同一间教室上课的学生，还会讨论一下这位明星同学，时间一长，他们就对报纸上时不时出现的关于塔玛拉·霍恩的各种新闻习以为常。 　　纵然是身边的朋友提起来，也会淡定地说一句：“我认识塔玛拉·霍恩，我和她一间教室上课。” 　　《牧羊人》的后期制作，是苔米和一群电影爱好者共同完成的，《漂亮男孩》则是一支由专业非专业人士临时拼凑的小组，到了《精神病人》，则变成了高蒙电影公司提供的一支相当专业的后期制作团队。 　　向来擅长把握时机的范池，看到这样一群专业人士，和导演一同制作电影，自知水平不济的范池，觉得自己插一脚实在是拉低这支团队的水平，便有些后缩，没想到霍恩根本没经过他的同意，就将他塞进了这支专业的后期制作团队中。 　　“霍恩，塔玛拉，塔玛拉·霍恩！”范池一连叫了苔米好几个名字。 　　“你知道我的水平，我在那里会给你丢脸的，你不应该让我去，我简直就是添乱……”范池语无伦次地说道。 　　虽然话是这样说，但是中国人心中未尝不希望得到导演，比如“你很好”、“相当不错”之类的正面评价。 　　没有想到霍恩只是抬抬眼皮，用一种“受不了你现在才发现”的眼神瞟了瞟他，“很好，你很有自知之明，不过你真的认为你以前很有用，没有添乱吗？” 　　来自中国的年轻人被同样年轻的法国导演噎住了，脸开始涨红。 　　“既然你以前已经添乱了，现在就继续吧，反正我也习惯了，你家里花钱让你到法国学习，有这么好的机会，不要放弃了，我很看好你，你要是不愿意珍惜的话，这番话当我没说过。”苔米淡淡地说道。 　　范池当真是又惊又喜，他做梦也没有想到，塔玛拉·霍恩竟然会说出这样一番话。 　　他像打了鸡血一样，握起拳头，兴奋不已的说道，“霍恩，我不会给你丢脸的，谢谢你相信我，我一定会好好学习！” 　　苔米霸气侧漏地回应了一个“嗯”字。 　　—————— 　　账号里源源不断划出去的欧元提醒苔米，她还有一部正在烧钱的纪录片。 　　为了纪录片，也为了当初签约时答应的帮助部分老人完成他们见一见子女心愿，苔米委托了几家颇具名气的私人工作室帮忙寻找老人孩子的下落。 　　因为线索最多，最先找到的是朵娜老人在波尔多的饭店当厨师的儿子。 　　这是苔米委托的工作室之一，“飞虫“工作室找到的，这是一家偷拍工作室，跟踪对象上到达官显贵，下到普通百姓，当然，除了这个，寻人也是他们工作范畴之一。 　　虽然飞虫工作室是拿钱办事儿，但是在知道了朵娜老人的情况后，他们非常同情，不仅给苔米打了一个五折，还保证一旦找到人，就会第一时间通知他。 　　‘ 　　一直为老人尽心尽力地寻找儿子下落的工作室成员，本以为朵娜老人的儿子在波尔多过得很凄惨，没有想到真实情况却并非如此。 　　对方为了逃避法国高昂的税，已经由法国国籍更变成为比利时。 　　但他的工作地点仍在波尔多，并且在当地颇有名气的法国餐厅担任副主厨，拥有不菲的收入。 　　如今这位副主厨先生有一个相当美满的家庭，一个美丽年轻的妻子，还有可爱的儿子和女儿。 　　他们一家人常常出国旅行，有时候会去意大利的罗马，有时候会去西班牙马德里看球赛，日子过得相当滋润充实。 　　显然，这位厨师先生并没有想起他还有一个母亲。 　　眼下摆在苔米面前有两种情况，一个是唤醒这位厨师先生泯灭的良知，老实说这很难，苔米也不认为具有这种能力，而另一种情况则是她将此事彻底曝光，告诉这位厨师先生，自己正在拍这样一部纪录片，让他老实一点。 　　这两种方案，不仅苔米自己感觉不好，就连飞虫工作室的工作人员也觉得实在是太简单粗暴了。 　　他们想了更好的一种方法，那就是直接去厨房餐厅，将这位波尔多副主厨叫出来，然后在众目睽睽之下狠狠揍他一顿，再在警察赶来之前驾车逃跑！ 　　对于这个主意，苔米也很赞同，不过她提出了一个疑问，“你们真确定自己可以避开警探吗？那种餐厅，会安装监控摄像头吧，你们要为了这个人渣从此开始逃亡之路吗？” 　　飞虫工作室：…… 　　听起来确实是，好蠢啊。 　　飞虫工作室的委托人观察了这位副主厨先生一家，觉得他的妻子似乎不像是知道内情的人，他们认为或许妻子那边是一个好的切入点，建议苔米试试副主厨妻子那条线。 　　苔米想来想去，觉得或许这是一个好办法。 　　此时飞虫工作室已经将塔玛拉·霍恩导演当成一个热心肠的年轻人，好感满满，事实上苔米并不是一个热心人，在她内心深处，始终认为这是人家的事情，她不应该插手，但是她已经答应了那些老人。 　　答应别人的事情，就要做到。 　　—————— 　　米兰妮此刻仍觉得做梦一样，她从未想过，电视上才能看到的培根霍恩夫妇，竟然会坐下来请她喝咖啡。 　　“你们在电话里说的事情，我觉得有些不可思议，我的丈夫从来没有提过他还有一个母亲。”女人眼中透着茫然，“我想你们一定是认错了，那个人绝对不可能是我的丈夫，我的丈夫是不会做这种事情的。” 　　苔米没说话，她在极力克制自己叱责这个女人是蠢货，雷蒙德笑了，“阿贝女士，若是我们搞错了，那肯定不会坐在你面前和你喝茶，我们有绝对的证据，你丈夫的母亲，现在就在巴黎，哦，忘记了……”雷蒙德拿出西装里的钱夹，然后从里面抽出一张照片，递到女人面前，“您看看，这就是朵娜长子年轻时的样子。” 　　拿着照片的米兰妮倒吸一口气，“上帝，这是，这是我的丈夫，我不可能认错的，照片上的人，一定是我的丈夫，这是他年轻的时候，他年轻时就是这个样子！” 　　“是的，这就是您的丈夫，也是朵娜老人的长子，所以阿贝女士，我们现在能好好聊一聊关于你丈夫的事情吗？”雷蒙德露出一个让所有人都难以拒绝的笑容。 　　米兰妮微微脸红，难以置信，她竟然对年纪和她孩子一样大的青年感到羞涩，女人放下照片手足无措地说道，“好，好的，没有问题。” 　　…… 　　这是一个略微有些老套的故事，经常到这家餐厅吃饭的家境富裕的姑娘爱上了一贫如洗的学徒厨师。 　　对方很迷人，说话很风趣，对她也很好，唯一的缺点就是，他没有什么钱。 　　爱情，让他们结合了，姑娘婚后过得非常幸福，她的丈夫很能干，很勤奋，最重要的是他很爱这个家，他把她的父母，当成自己的父母，假期的时候，他带着她到处旅游，她看着他从学徒到这家餐厅的副主厨，他们有了一个幸福美满的家庭，可爱的儿子和女儿。 　　“我从来没有想过，我的丈夫会欺骗我，我突然想起来，他曾经对我说，他在巴黎有亲戚，我一直以为是无关紧要的那种，没有想到会是他的母亲，早知如此，早知如此……”她绝对不会嫁他！ 　　米兰妮很愤怒。 　　苔米看了看雷蒙德，她从头到尾都在装哑巴，因为她觉得这个女人很蠢，这么多年连枕边人都认不清楚。 　　不过这个时候，她开口了，“你准备怎么做呢，女士？” 　　“我，我，我也不知道……”米兰妮看着坐在自己对面，漂亮的让人窒息的女孩，这真是一对让人羡慕的璧人。 　　“嗯哼，可以理解，”苔米用她颇有特点的播音腔一字一句地说道，“在摊牌之前，有没有兴趣见一见你丈夫的母亲，朵娜，她就在巴黎，其实法国蛮小的，波尔多离巴黎也不是太远，是吗？” 　　米兰妮一愣，随后点点头。 　　她像是对自己打气一般，吸了一口气，有重重吐出来，然后说道：“我要去见她。” 　　☆、第46章 欧洲电影奖的意外之喜 　　米兰妮同意跟着苔米和雷蒙德前往巴黎，不过因为米兰妮明确地提出，不希望外人过多的插手此事，苔米和雷蒙德只能静等结果，毕竟这是人家的私事儿。 　　不过米兰妮再三二人保证，绝对不会让老人再这样孤孤单单的一个人生活，虽然事情并未像期待中的那么圆满，但也总算是得到了解决。 　　雷蒙德和苔米便也不再过问此事，回到他们各自的岗位，个忙各的。 　　如今苔米可是法国电影界炙手可热的大忙人，她的新片因为有高蒙公司这个大靠山，宣传得到了极大的保证，高蒙电影公司通过官方网站，公布了电影部分剧照，而且还向媒体估计了电影上映时间。 　　让苔米认为不可思议地是，电影明明还在进行后期制作，高蒙公司已经开始进行影片营销企划。 　　他们制作了周密详细的投展计划，包括要在哪些电影节投映此片，在哪些电影奖项上运作。 　　从明年的戛纳、圣塞巴斯蒂安等国际电影节到欧洲电影奖、再后年各州影评人协会奖、金球、奥斯卡、凯撒、英国电影学院奖。 　　甚至包括欧洲电影人并不常参与的东京国际电影节。 　　这一连串投映和提名获奖名单，让苔米目瞪口呆。 　　她忍不住向高蒙公司的著名制片人提出自己的质疑，“电影节也就罢了，金球、奥斯卡、凯撒这些是怎么回事，你们是不是搞错了，这实在是……你们怎么知道《精神病人》会获奖？” 　　制片人笑了，他望着眼前这位享誉全球的天才导演，表情非常轻松，“霍恩，您应该感到开心才是，这是我们对您作品有信心的表现，我们相信您的能力，只要这部电影水平和《漂亮男孩》持平，我们就有信心运作，即使最终没有获奖，获得提名是完全没有问题的。” 　　对方的表情驾轻就熟，仿佛让一部电影提名并获奖时一件非常轻松的事情，可是苔米却完全没有明白对方的意思，“这不是造假吗？” 　　制片人呵呵笑了：“这怎么能是造假呢，难道您对自己作品那么没有信心吗？”见苔米还想说什么，制片人做了一个噤声地动作，示意苔米听他把话说完，“每年欧洲有那么多质量上乘的作品，但是最终获奖的却只有那么一部，您真的认为那部是最优秀的电影吗，其实不然，我们的作用只是在最优秀的那批电影中，让我们看重的作品脱颖而出，当然，这不是百分百的把握，结果如何，还是取决于电影本身的质量是否服众。” 　　“我勉强接受这个解释，但是，需要消化一阵子。”苔米面无表情地说道。 　　制片人点点头，高蒙电影并不是第一次和这位天才导演合作，他们对塔玛拉·霍恩的性格也有所了解，霍恩这种性格委婉点叫天真无邪，现实点叫事不关己，再准确点就是漠不关心，电影占据了霍恩大部分的头脑，只要不是触及她底线，任何时候她都相当好说话。 　　想了想，这位制片人又说道： 　　“不过我们对您也有要求，据我们所知，您本人似乎并不热衷领奖，无论是圣丹斯还是鹿特丹，您的奖杯都是由别人代领的，我们希望《精神病人》您不要再有类似行为，作为这部电影的导演，也作为我们倍加看好的导演，我们希望你有更为积极的作用。” 　　这个问题，苔米的经纪人勒布朗以及她的丈夫雷蒙德给她说过好多次了，苔米也意识到，对于一个导演来说，她的职能并不只是拍电影，所以苔米欣然接受高蒙公司提出来的帮着电影宣传的要求。 　　作为导演，苔米也是很高兴自己的电影有更多人知道有更多人讨论。 　　—————— 　　临近年底，各大电影奖项扎堆进行，各种提名各种颁奖典礼，媒体讨论的也是哪部电影比较被看好，哪位演员会成为大赢家。 　　时逢北美颁奖季，作为今年北美比较有话题度的海外影片，《漂亮男孩》入围了洛杉矶影评人协会奖最佳外语片奖，虽然获奖的概率极低，但也算北美专业电影人对苔米的肯定。 　　当然，关于苔米的好消息，并不是只有这一个，在随后公布的第十七届欧洲电影奖提名名单上，由苔米执导的影片《漂亮男孩》拿下最佳女演员、最佳摄影，共计两项提名。 　　和饰演温蒂的小演员让娜的苦恼相比，摄影师弗朗索瓦·布尔维尔快要高兴疯了，他大半夜跑到导演家，“咣咣咣”砸霍恩家的大门。 　　若不是雷蒙德拦着，睡梦中被吵醒的苔米就要那把刀把她的御用摄影师给剁了。 　　“塔玛拉，我被提名了，我被提名了！” 　　雷蒙德开门后，弗朗索瓦都没看来人是谁，一头扎在对方怀里嚎啕大哭，因为哭泣弗朗索瓦擤出的鼻涕，蹭了对方一身。 　　“弗朗索瓦·布尔维尔，你到底要抱着我的丈夫到什么时候，现在是凌晨一点，你要不给我一个说法，我怕立刻送你去见路易斯·卢米埃尔！”苔米阴嗖嗖地声音在弗朗索瓦的耳边。 　　路易斯·卢米埃尔，法国人，电影发明家，他和兄弟奥古斯特·卢米埃尔发明了电影摄影机，世界上公开售票的第一场电影，就是由卢米埃尔兄弟放映，而地点，就在巴黎。 　　他是一个出色的摄影师。 　　青年摄影家瞬间瞪大眼睛，他眼睛仍然红彤彤的，手却缓缓松开了怀里的人。 　　只见面前的人，并不是他以为的大恩人，塔玛拉·霍恩导演，而是她的丈夫比自己高出好多的雷蒙德·培根，而且在弗朗索瓦抬头的时候，他清楚地看到从自己的鼻孔拉出一串，晶莹剔透的透明胶状物，而这串胶状物的落脚点，是雷蒙德的睡衣。 　　摄影家瞬间面色涨红得像个特大号番茄。 　　丢死人了。 　　摄影家突然有种生无可恋的感觉。 　　“对不起，雷蒙德……”弗朗索瓦耷拉着脑袋。 　　雷蒙德皮笑肉不笑地看着激动不已的摄影师，“其实我该庆幸的，开门的是我，作为一个男人，半夜看到妻子被另一个突如其来的男人抱在怀里，我的意思你明白吗？” 　　“……”摄影师更沮丧了。 　　人都已经来了，自然不可能将他赶出去。 　　半夜从睡梦中被吵醒的夫妻俩，将冒失的摄影师请到屋子里，雷蒙德给他倒了一杯热牛奶，“今晚别回去了，既然来了就在这里凑合一晚，说吧，你为什么要半夜敲我们家的门！你知道，你这样的行为会让我们被邻居投诉的。” 　　“很抱歉，我，我只是太高兴了。”摄影师嗫嚅着嘴唇，“我，我被提名了，欧洲电影奖，我被提名了最佳摄影奖，哦，还有让娜，她被提名了最佳女主角，上帝，这真不可思议，我被提名了，我真的被提名了，我的妈妈会为我感到骄傲的……” 　　激动的摄影师又忍不住捂脸哭泣起来。 　　艺术家或多或少都会有些感性，雷蒙德看着摄影师这个样子，一时间也不怪他了，“好了，弗朗索瓦，这是一件好事情，或许我拿给你的不应该是牛奶，而是香槟或是啤酒，你要喝一杯吗？” 　　“啊，不用，真的是太抱歉了。”弗朗索瓦抽泣地说道。 　　苔米打了一个哈欠，从冰箱里拿出三瓶啤酒，“我晚上一般不喝酒的，不过弗朗索瓦，这确实是一件好事情，你做得很不错。” 　　难得从导演口中听到什么正面评价的摄影师又想哭了。 　　不过下一秒，他的心情就从天堂跌落到地狱，因为难得说出什么正面评价的导演又露出一个阴测测地笑容，眼神阴郁地看着他，“所以说，我们明天再谈，你为什么半夜砸我们家房门以及抱着我丈夫不撒手等一系列问题。” 　　因为这句话，摄影师刚才还因为获奖内心雀跃的小火苗，彻底被导演浇灭了。 　　—————— 　　今年北美热度最高的几部外语片，克里斯托夫·巴拉蒂所执导的音乐电影《放牛班的春天》绝对是其中的佼佼者，和《放牛班的春天》相比，任何法国语片在海外市场都显得黯然失色。 　　和《漂亮男孩》寥寥无几的提名数相比，《放牛班的春天》几乎是横扫北美各大影评人协会奖最佳外语片单元提名，并摘得了不少奖项。 　　当然，在欧洲，这部电影同样大受欢迎，今年欧洲电影奖，《放牛班的春天》就拿下了最佳影片、最佳男主角、最佳作曲等三项提名，和《漂亮男孩》几乎定下的陪跑基调相比，《放牛班的春天》得奖几率相当高。 　　饶是如此，苔米还是收到许多人的祝福，首先是将她代入电影行业的米兰达外婆，其次就是苔米和雷蒙德双方的家人，学校的老师同学，小镇上认识苔米的所有邻居，都向她发来贺电。 　　对于这部让霍恩夫妇坐立不安、心神不宁的影片，苔米在和霍恩太太通话时，用她一点都不甜美的声音，对电话那边的母亲说，“妈妈，这只是一部电影，请不要太介意。” 　　苔米说话的语气非常生硬，丝毫听不出来宽慰的意思，但是霍恩太太还是感受到了来自女儿的愧疚，她几乎是强忍眼泪说道，“妈妈爱你。” 　　“我也爱你，还有爸爸。”苔米一个单词一个单词地说道。 　　在欧洲电影奖上《漂亮男孩》注定是陪跑。 　　不过苔米本人并不是很介意，连她自己都认为自己获奖的可能性不大。 　　苔米在放学途中接受了几家媒体的群访，面对记者提出的关于，“许多专业电影人都不看好《漂亮男孩》拿奖，对此你如何看”的问题上，苔米回答的相当直接： 　　“没关系啊，欧洲每年这么多电影，我执导的《漂亮男孩》能占据两个提名，我已经觉得自己很厉害了，听说在最佳影片环节，《漂亮男孩》挺到了最后一轮提名筛选名单，我想我应该为此感到骄傲，这应该也是一项荣誉吧。” 　　塔玛拉·霍恩导演不好采访是出了名的，哪怕她上过电视，你也很难见她停住脚步，接受哪位记者的采访，若是她搭理哪个记者，并回答了哪个记者的问题，那个记者真的可以去赌场试试运气。 　　记者难得听她说这么多话，很多人都有种受宠若惊的感觉。 　　不过再回答完这个问题后，霍恩导演就匆匆结束了采访，这一次她没有转头走人，而是对记者解释了一下，“我得赶快回家，今天是我准备晚餐的日子。” 　　此言一出，记者一阵惊呼，塔玛拉·霍恩竟然还亲自下厨做饭？！ 　　真是太不可思议了。 　　于是第二天，八卦杂志，关于《漂亮男孩》以及导演本人在接受记者采访时所回答的话，只占报纸很小的一部分，绝大多数杂志标题都是，“新贵导演塔玛拉·霍恩拒绝超时采访，只因赶回家准备晚餐”、“塔玛拉·霍恩甜蜜秀恩爱，亲自下厨准备晚餐”…… 　　甚至有杂志直接将标题起为——《最不可思议事件！塔玛拉·霍恩竟会做饭！》 　　就连苔米和雷蒙德同工的朋友，也觉得难以置信，他们可从来不知道苔米和雷蒙德是轮流做饭，因为他们每次去到，厨房里忙碌的都是雷蒙德。 　　他们一直以为塔玛拉·霍恩是不会做饭的。 　　想到这里大家情不自禁同情小说家的胃，霍恩竟然会做饭…… 　　啧，能吃吗？！ 　　—————— 　　2004年12月，第17届欧洲电影奖在西班牙巴塞罗那举行，现场星光闪耀，大腕云集。 　　今年欧洲最火最热关注度最高电影主创人员如期而至，场面丝毫不亚于欧洲三大电影节。 　　《漂亮男孩》剧组一亮相便受到众人欢呼，剧组人气最高的并非是今晚最佳女主角的提名者，饰演女主角温蒂的让娜，而是“漂亮男孩”罗杰夫的扮演者雷欧·莫尼耶。 　　这个大男孩在欧洲拥有相当高的人气，高大的身材和俊美的外表都为他带来了不错的关注度，难以想象，一部充满文艺范儿的剧情片，竟然出了一个不逊于偶像的人气演员。 　　如今，莫尼耶是时尚界的新宠，对方还应某本时尚杂志邀请，前往今年巴黎时装周。 　　与丈夫雷蒙德·培根一同出席本届欧洲电影奖的苔米，知名度也相当可以。 　　作为幕后导演，苔米原本应该没什么人气，但是她外形实在是太加分，年龄方面又有很大的优势，更重要的是，她的丈夫同样在欧洲具有相当大的知名度。 　　俊男美女的组合，一出场就引起诸多尖叫。 　　同样是幕后，同样非常年轻的摄影师弗朗索瓦·布尔维尔羡慕地看着这对超人气夫妇，长得好就是具有优势啊。 　　今年欧洲电影奖，几项大奖竞争非常激烈，首先是最佳影片奖，西班牙电影《深海长眠》、法国的《放牛班的春天》、德国电影《勇往直前》、以及佩德罗·阿莫多瓦的《不良教育》难分高下，其次是最佳导演，苔米非常喜欢的两位西班牙导演撞车。 　　而最佳男主角环节，《深海长眠》的男主角哈维尔·巴尔德姆和出演《放牛班的春天》的男星杰拉尔·朱诺同样让人难以取舍。 　　最佳女演员环节，英法合拍电影《维拉·德雷克》伊梅尔达·斯汤顿一枝独秀，而她的对手《漂亮男孩》中的小演员让娜，则被业内认为是所有提名者中最没有竞争力的一个，因电影《漂亮男孩》而走红的“蛇蝎小姑娘”在多个场合表示，自己不想当演员，希望媒体不要总是打扰她的生活，尤其是在大家好不容易忘记她曾经出演“恶毒女孩温蒂”后。 　　走过红毯，主持人对《漂亮男孩》培根霍恩夫妇来了一个简单的采访。 　　主持人先是问导演塔玛拉·霍恩，“作为专业的导演，您更看好哪部电影？或是哪位导演。” 　　“我希望法国电影大获全胜，但是我知道这是不可能的，随便那部法国电影获奖我都会很高兴，不过导演，我比较喜欢亚历桑德罗·阿曼巴和佩德罗·阿莫多瓦，两位都是西班牙导演，我也不知道帮谁，他们的作品我都很喜欢。” 　　提起喜欢的电影人，苔米还是有蛮多话要说的。 　　主持人笑了，然后将话筒转向雷蒙德·培根，“培根你呢，你是英国人，也希望法国电影大获全胜吗？” 　　“当然不是，我比较希望英国电影捧得所有奖项，不过鉴于我的妻子是个法国人，我只能将我的想法藏在心中。”雷蒙德无比幽默地说道，随后他又来了一句，“不过我希望因《漂亮男孩》而获得提名的让娜和我们的摄影师布尔维尔能摘得最后大奖，他们很棒！” 　　随后记者又采访了因《漂亮男孩》获得提名的女演员让娜和摄影师弗朗索瓦·布尔维尔，前者非常酷地说“她就是来转转”，后者则一直在感谢导演塔玛拉·霍恩，和评委的信任。 　　两位提名者表现的都相当轻松，对能否获奖似乎也不是很在意。 　　当然，这和他们的年龄阅历有很大关系，让娜明确表示自己不会进娱乐圈，欧洲电影奖最佳女主角的提名对她来说，更像是甜蜜的负担，至于摄影师布尔维尔，那就更简单了，他还很年轻，《漂亮男孩》是他人生中第一部电影，而他的电影之路，还有很长。 　　本届欧洲电影奖，苔米没有入围任何一个个人奖项，她从头到尾都是充当壁花小姐，看大神厮杀。 　　诚如业内预料的那样，《漂亮男孩》最终一个奖也没有得到，实打实的陪跑一趟。 　　不过，在西班牙殿堂级大势佩德罗·阿莫多瓦和他执导的影片《不良教育》的衬托下，《漂亮男孩》的陪跑显得是那么的无关紧要。 　　本届欧洲电影奖，《不良教育》共获得七项提名，是所有入围电影中，拥有提名最多的几部电影之一，但当各个奖项揭晓后，拥有七项提名的《不良教育》，竟无一获奖，这让倍加看好这部影片的媒体一片哗然。 　　《深海长眠》和《勇往直前》瓜分了最佳导演和最佳影片两项大奖，影后则由众望所归的伊梅尔达斯·汤顿摘得，影帝则是《深海长眠》中拥有精湛演技的哈维尔·巴尔德姆。 　　法国提名电影虽然并未摘得大奖，却将最佳剧本、最佳作曲、最佳短片、最佳纪录片收入囊中，成为本届欧洲电影奖获奖次数最多的一个国家，被法国人寄以厚望的《放牛班的春天》，最终只捧得最佳作曲，而弗朗索瓦·布尔维尔被提名的最佳摄影奖，奖项归于科林·费斯和斯佳丽·约翰逊主演的影片《戴珍珠耳环的少女》的摄影师，爱德华多·塞拉。 　　值得一提的是，弗朗索瓦是本届“欧洲电影奖-最佳摄影”获得者的小粉丝，欧洲电影奖结束后，还特意凑上去索要了一张签名和合照，愿望达成后，顶着一脸梦幻的傻脸拿着签名呵呵笑，简直不能更丢脸。 　　让苔米倍感意外的是，根据目前美国电影电视金球奖公布的大名单，很有可能在几天后凭借索菲亚·科波拉执导的影片《迷失东京》和彼得·韦伯执导的电影《戴珍珠耳环的少女》、同时入围明年第61届美国电影电视金球奖电影类剧情片和喜剧片最佳女主角的斯嘉丽·约翰逊，在颁奖典礼结束后，竟然主动向她索要联系方式。 　　斯嘉丽·约翰逊只比苔米大一岁，演艺之路却很早开启，96年她主演的影片《曼尼和罗》就获得了当年美国独立精神奖最佳女主角提名，是美国备受看好的希望之星。 　　苔米不记得自己和这位颇被看好的美国女星有什么交集，她十分确定，自己根本没有见过她，更不认识她，于是她颇为不解地看着对方：“有什么事吗？” 　　“我看过《牧羊人》和《漂亮男孩》，一直很想认识您。”斯嘉丽·约翰逊也没想到大名鼎鼎的塔玛拉·霍恩开口说话竟然会是这个画风，一时间也不知道该说什么好。 　　难道直接对人家说，我想演您的电影？有机会和您合作？ 　　“哦，这样啊，”苔米看似不太热情地应了一声，随后说道，“我给你我的邮箱吧，我们邮箱联系，怎么样？” 　　“啊，那太好了！”斯嘉丽·约翰逊丝毫不介意冷着脸的霍恩导演，塔玛拉·霍恩导演特立独行不仅在欧洲很有名，在美国同样有名，大家都知道法国有这样以为天才导演，桀骜不驯、才华横溢。 　　“嗯，我也很高兴。”霍恩导演顶着一张扑克牌脸，一字一句地说道。 　　☆、第47章 大卫·海曼的邀请 　　欧洲电影奖尘埃落定，几家欢喜几家忧，对于苔米来说，眼下最重要的是《精神病人》的后期制作。 　　根据雷蒙德和出版社以及高蒙公司签署的三方合同，他的新书将在今年1月1日在英法两国率先发行，随后将陆续翻译成多国文字，到苔米同名电影在戛纳电影节首映，雷蒙德的新书《精神病人》预计会在欧洲四十多个国家贩售。 　　或许因为电影改编自雷蒙德的同名小说，又或许是高蒙电影对她的期待值太高，平生第一次，在电影上，苔米感觉到了压力。 　　她很担心，电影是否能达到高蒙公司的要求，更担心成片让雷蒙德失望。 　　因为欧洲电影奖被苔米抓住把柄大肆嘲笑的摄影师弗朗索瓦终于找到了报仇的机会，他嘲笑苔米，“你可真是无病□□，你自己的水平你不清楚吗，心态放平，这没什么大不了，要对自己有点信心啊，培根夫人。” 　　———— 　　临近圣诞节，街上节日的气氛开始浓郁。 　　苔米的心态也开始放平和，许久没有消息，一直为旁的客户忙碌的勒布朗再次出现在苔米面前。 　　勒布朗很忙，非常忙。 　　俄罗斯人的客户并不多，但是因为领域不同，地域不同，导致俄罗斯人常常像个空中飞人一般，在各个国家飞来飞去。 　　除了工作，苔米并不经常见他的经纪人。 　　“嗯？你有事，有什么需要我签的合同吗？” 　　苔米问道，如今她已经很适应有个经纪人，自从有了勒布朗，那些乱七八糟地人再也没有出现在苔米面前，所有人都去骚扰她的经纪人去了，有什么工作什么行程安排，也是勒布朗安排好后通过邮箱发给她，她可以专心致志地投入工作中。 　　不过，就算这样，有时候苔米仍然觉得忙不过来，或许就像勒布朗建议的那样，她还需要一个助理。 　　勒布朗听后莞尔一笑，俄罗斯人整理了一下他已经可以看到脑瓜的头发，调侃道：“小苔米，圣诞节快到了，就不容许我来看看你吗？” 　　苔米翻了一个白眼，“你要是没有正事儿就从我家出去，不要耽误我的时间，我很忙。” 　　升入大二，学校的拍摄任务也多了起来，她不常去学校，但是该做的作业还是要做，苔米每天忙得都像个陀螺，最近她在筹备一个同性恋题材短片，这将是她能否顺利毕业的关键。 　　苔米可不想，到了大三不能毕业，在重新复读一年，她几乎可以想到，若她无法顺利毕业，媒体将如何大肆渲染此事。 　　苔米本身是不怎么在乎媒体的眼光的，但是她不得不为她的家人考虑，更何况，苔米希望自己在雷蒙德面前，维持一个完美的形象，而不是一个，大学无法顺利毕业的妻子。 　　注意到苔米布满红血丝的双眼，经纪人皱起了眉头，“你才多大，就这样了，总是忙着工作，对你身体一点都没好处，雷蒙德也是一样，天天窝在家里写书，你们这个年龄应该亲近大自然，而不是工作工作工作，你们俩都应该多出去转转，你现在这样的状态，让我不知道是否还合适谈下面的问题。” 　　“嗯？说吧。”苔米怒了努嘴，“没什么不合适的，我还好。” 　　“既然这样，好吧，随你了。”勒布朗无奈地摊手，开始履行一个经纪人的职责，“喜不喜欢好莱坞大片？” 　　“还可以。”苔米说道，“有些还不错，有些很无聊，空闲的时候看看，不是很热衷。” 　　勒布朗知道，对于苔米这种文艺片导演，这已经是相当不错的回答了，勒布朗接触过的许多欧洲文艺片导演，都对好莱坞商业电影嗤之以鼻，认为是没什么营养的快餐电影，上不了台面。 　　苔米不褒不贬的态度还属于比较好的情况。 　　“有没有兴趣执导商业电影？”勒布朗看了看苔米，苔米脸上表情不多，但是勒布朗知道，她有认真在听，接收到发聩的勒布朗接着说道，“英国制片人大卫·海曼不久前找到我，希望邀请你担任某部好莱坞系列电影总导演，剧本可以由您亲自操刀，但是你没有终剪权……” 　　听到这里，苔米皱了皱眉，还不等她开口拒绝，勒布朗抢先一步说道，“你先不要急等着拒绝，虽然最终剪辑权不在你手中，但我依然认为这是一个非常非常好的机会，否则我不会坐在你面前和你浪费如此长时间的口水。” 　　苔米曾说过，她可以降低电影片酬和分成，但是终剪权必须要在她手中。 　　一部电影的节奏画面，同样的胶片内容，不同的剪辑，最终向观众呈现的画面节奏也不同，一个导演没有最终剪辑权，他就完全不知道自己拍出来的作品最终呈现给观众的是怎样的画面。 　　许多导演排斥执导好莱坞商业大片，其中很重要的一个原因，就是终剪权不在导演手中。 　　听到勒布朗这样说，苔米将原本打算拒绝的话又吞了下去，改口说道，“好吧，你说吧，是什么系列电影让你不惜无视我之前定下的规定，也要跑到我面前叽里咕噜说一通。” 　　“这个系列电影你应该很熟悉，或许雷蒙德比你还要熟悉，因为它是根据英国畅销小说改编的系列电影，电影的原作者也是英国人，和你一样，是一位杰出的女士，不过她要比你富裕地多，或许雷蒙德认识这位杰出的女士，毕竟他们都来自英国，而且住在英格兰……”勒布朗看到苔米欲言又止地神情，笑了，“或许你心中已经有了答案，为什么不试着说出那个答案呢。” 　　“《哈利·波特》？”苔米呐呐地说道，随后声音稍稍放高了些，“你说的是《哈利·波特》？” 　　“是的，你回答对了，就是《哈利·波特》！”勒布朗点点头，“虽然第四部‘火焰杯’还在制作阶段，但是导演迈克尔·纽维已经决定不再出任第五部‘凤凰社’的导演，华纳电影公司一直在寻找迈克尔·纽维的接班人，在经过海量筛选之后，你进入了大名单，当然你不是华纳唯一所考虑的对象，不过我可以肯定，他们非常期待你的加入。” 　　“导演大卫·海曼这个系列的制片人，他亲自联系我，也算华纳给出的态度，纽维导演执导‘火焰杯’的片酬是100万美元，大卫·海曼向我保证，你不会低于这个数字，而且电影上映后，你应该还可以拿到一部分分成。”勒布朗说道。 　　勒布朗说完，苔米陷入沉思，说担任哈利波特系列电影导演对她一丁点诱惑都没有那是假的。 　　苔米今年还不到二十岁，她也是哈利·波特系列丛书的忠实读者，不仅仅是她，她的哥哥亚伦、弟弟安德烈、妹妹丽莎都是哈利·波特系列的忠实读者。 　　虽然哈利·波特系列丛书尚未完结，但它在全欧洲，乃至世界的影响范围毋庸置疑，安德烈、丽莎常常因为他们构想出的结局争得面红耳赤，全世界都恨不得堵将原作者罗琳女士堵在家门口，让她快快写书。 　　作为全球最卖座的电影系列之一，担任任何一部哈利·波特系列电影的总导演，都是一次扬名立万的机会。 　　不过对于苔米来说，出名对她并没有那么大的诱惑力，因为她头上的光环已经足够亮，没有任何一个头衔，比天才更让人振奋和注目，她的年龄决定了，现阶段无论她作品质量如何，只要有新作品问世，大家对她的关注度就不会降低，除非又有一位比她还要年轻的导演横空出世，那么苔米将永远顶着神童、天才的光环受到无数粉丝的追捧和膜拜。 　　苔米思考的是，现阶段，她是否有能力执导基调逐渐走向黑暗的“凤凰社”，而电影最终呈现给观众的，能否是一部能达到她心理预期的佳作，而不是顶着“哈利·波特”光环的大烂片。 　　“勒布朗，给我一点思考的时间，你让我想想，我觉得暂时我给不了你一个准确的答案，给我三天时间，让我思考一下，三天后，我给你答复。”苔米认真地说道。 　　苔米做决定相当果断，在决定某件事上如此犹豫还算是勒布朗认识苔米以来的头一遭。 　　勒布朗明白，之所以犹豫是因为她真的很重视这件事。 　　“好的，没问题，我给你时间，你好好想想。”勒布朗说道。 　　想了想他又说，“我是经纪人，我想得通常都是让你如何更加出名，赚更多的钱，但你才是导演，在剧组执导影片的那个，所以不要被我的意见所左右，无论你答应还是不答应，我都尊重你的决定，无论是我作为经纪人的身份，还是我作为朋友的身份，我都尊重你的决定，所以好好考虑，再告诉我你的答案。” 　　———— 　　勒布朗在苔米家并没有逗留太长时间，他此行唯一目的就是告诉苔米这样一件事情，完成他身为经纪人的职责。 　　勒布朗走后，苔米一个人想了好久，在大众的认知中，塔玛拉·霍恩是小成本文艺片导演，但是只有苔米知道，她不是，她不是任何一种可定论的导演，她并不局限于某个题材某种风格某样叙述手法，她的电影只是单纯的阐述一种心情一个故事一种状态，她就是因为好玩儿、喜欢、有意思，想去拍，而去拍电影。 　　对于苔米而言，兴趣才是她当导演的最大动力。 　　所有题材任何一种形式，她都渴望尝试，包括商业电影。 　　☆、第48章 我要参与后期 　　晚上，从学校回来的雷蒙德见苔米坐在客厅里，感到非常奇怪，“忙完了吗，怎么在发呆，想什么呢？” 　　脱下外套，雷蒙德走到苔米后面，亲吻了她的额头。 　　苔米亲了亲丈夫的面颊，和嘴角，然后问道：“认识j.k.罗琳女士吗，今天突然在你书房看到那套书了，想知道结局。” 　　“见过的，但是不熟悉，这真是一件遗憾的事情，我想全世界都想知道结局，罗琳女士会将秘密保密到最后，只可惜现在才写到第五本，据说明年夏天才会看到第六部。”雷蒙德说道。 　　“这样啊……” 　　提起《哈利·波特》这套书，很难不想到它的同名电影，雷蒙德随口说道：“话说，哈利·波特第四部的电影也快要上映了吧，我印象中似乎也是明年。” 　　“嗯，应该是差不多的时间。”苔米说道，心中已有答案。 　　勒布朗以为等到苔米答复至少要三天后，没想到只过去一个晚上，苔米已经有了答复。 　　“伊格纳缇伍兹，”电话中，苔米气息虽然一贯平稳，勒布朗却感觉到对方心情很好，平时只称呼他姓氏的苔米，这次破天荒叫了他的名字，“我想你可以告诉那位海曼先生，我答应了，但是这一次我要当面和这位海曼先生谈，在我正式和华纳签订合同前，我希望这件事保密，你去帮我约个时间，越快越好，我希望在圣诞节前确定这件事。” 　　勒布朗点点头，当真是符合苔米雷厉风行的作风，“我明白，我去联系海曼先生，他应该很乐意来一趟法国之行，这几天手机不要关机，我们保持通话。” 　　想了想，勒布朗又问道：“雷蒙德那边，你要说吗？你是要单独见海曼先生，还要和雷蒙德一起？” 　　“单独吧，我想给他一个惊喜。”苔米说着说着笑了，“又或许，是惊吓！” 　　“哈哈哈哈——”电话那头，俄罗斯人爽朗的笑声传来，“自从迈克尔·纽维先生宣布不再担任第五部哈利·波特系列电影的导演，全英国大报小报都在猜测纽维先生的继任者是谁，雷蒙德一定很惊讶，她的妻子要执导那群小家伙挥舞魔杖了！” 　　“不过，苔米……” 　　勒布朗再一次慎重地提醒，“我很开心看到你做这样的决定，但是你真的不再考虑一下吗，我知道这是我提议的，也是我很高兴看到的局面，但是我还要说，哈利·波特系列电影的狂热爱好者遍布世界各地，你真的有完全把握吗，你要知道消息一出，肯定会受到来自外界各种质疑，在粉丝眼中，无论你多么优秀，他们总有各种各样的理由挑剔。” 　　“我要多无聊才会和白痴计较！”苔米懒洋洋地说，“考虑到物种的多样性，不要太计较。” 　　噗！ 　　勒布朗被苔米的话逗得哈哈大笑，“好了，听你这样说我就放心了，我去帮你联系海曼先生。” 　　—————— 　　生于1961年的大卫·海曼，母亲是一名英格兰演员，父亲是犹太血统的制片人，他自己则生于英国伦敦，83年取得了哈佛大学艺术史学位。 　　最初的最初，大卫·海曼是一位制片助理，两年后，这个才华横溢眼光独到的年轻人成为华纳兄弟公司的创作监督，然后，他又成为联美公司副主席，再后来，他成为一名独立制片人，并于97年回到伦敦建立了自己的制片公司heydayfilms。 　　大卫·海曼迄今为止最被人熟知且津津乐道的，是他在返回伦敦的第三年，也就是1999年，那一年，他取得了英国女作家j.k.罗琳所创作的魔幻小说《哈利·波特》的电影改编权，这一风靡全球的系列电影，助其在短短地数年，跻身为世界级“金牌制片人”。 　　全世界的“哈利·波特”系列电影爱好者，都不会忘记这位制片人对电影做出的贡献，可以说，没有大卫·海曼就没有哈利·波特系列电影的成功。 　　英国媒体将大卫·海曼称之为眼光卓绝的投资者，如今这位鼎鼎大名的金牌制片人，在为第五部《哈利·波特》小说实现电影化的进程中，瞄准了法国未满二十岁的天才电影人塔玛拉·霍恩。 　　这位集编剧、导演、制片人、剪辑师于一体的全方位电影人，十五岁凭借处女作《牧羊人》红遍法国，成为法兰西共和国最受期待的电影明日之星，在沉寂两年后，这位电影天才带着她人生中第二部作品、《漂亮男孩》出现在美国圣丹斯国际电影节的舞台上，重新回到众人视线。 　　无论外界对《漂亮男孩》争议多大，不可否认，作为一部电影它是极为成功的，在同类影片中它的票房成绩出众，还让自编自导自制这部电影的塔玛拉·霍恩迅速晋升为身价不菲的电影新贵。 　　但这些，都不是大卫·海曼以及华纳兄弟娱乐公司看重塔玛拉·霍恩的理由。 　　在长长的候选名单中，霍恩既不是最有名的、也不是最出色的，甚至她最被人津津乐道的年纪会成为部分电影粉丝的一个攻击点。 　　这位以长镜头著称的年轻导演，迄今为止，没有任何指导商业电影的经验，她的短板非常多。 　　饶是如此，她仍然是华纳和大卫·海曼最为看好的候选人。 　　原因就在于，电影进行到现阶段，基调已经开始由明朗渐转为黑暗，塔玛拉·霍恩对黑暗情节的冷静地处理手法、极佳地渲染力都是他们所看重的。 　　《漂亮男孩》最为人诟病的一点，就是它的节奏，不少电影爱好者试图对该片进行剪辑，让它变得“更加完美”，却发现它枯燥的前三十分钟，少一分钟都会让你感觉不完整。 　　导演节奏掌控力和叙事能力已经远远超出她的年龄和资历，塔玛拉·霍恩的天赋不容小觑。 　　好莱坞有多少经典系列电影会选择成名已久的导演呢，007没有、碟中谍也没有……漫威所计划的一系列英雄电影，他们的导演绝大多数都是名不见经传的新人，所以经验不足，根本不算什么，比霍恩经验不足的导演太多太多了。 　　对比霍恩突出的优点，她多不胜数的短板在大卫·海曼眼中几乎可以忽略不计。 　　—————— 　　苔米是在一家意大利餐厅里见到大卫·海曼的。 　　在勒布朗的介绍下，苔米知道，这是一位年龄和她父母相仿的先生，但是见面后，苔米却发现这位大卫海曼先生看上去还挺年轻的。 　　想着忍不住看向身边近段时间谢顶越发严重的经纪人，勒布朗应该比海曼先生年轻好多吧，为什么两人看起来年龄差不多的样子？ 　　“你去保养一下吧，我给你出钱，你的面膜我报销。”苔米非常豪气地说道，她这话真没有嘲讽的意思，事实上在勒布朗尽心尽力为她奔波后，苔米心里已经将勒布朗看做是一个可靠的人，她是很认真地认为经纪人需要去美容院保养。 　　勒布朗嘴角抽搐，他知道苔米不是故意的，但是还是很想要揍她。 　　一阵痛苦的内心波折后，勒布朗最终木着脸，无比严肃地说道，“不用了，我自己买。” 　　“嗯。”苔米点点头，同样严肃脸，“我会提醒你的。” 　　事实上，惊诧对方年轻的不止苔米一个人，大卫·海曼同样也在心里感慨霍恩的年龄。 　　想到这位导演离十九岁生日还差几天，海曼就由衷感觉上帝的不公。 　　“您好，很高兴见到你，我是大卫·海曼，是一位制作人。”大卫·海曼露出一个和蔼的微笑。 　　却见对方点点头，简单干练地说，“你好，塔玛拉·霍恩。” 　　点餐过后，双方开始进入正式谈话。 　　首先开口的是大卫·海曼，“或许您已经从勒布朗先生口中得知，但是我还是要说一句，现在，我代表华纳兄弟娱乐公司，正式向您发出邀请，希望您成为继克里斯·哥伦布、阿方索·卡隆、迈克尔·纽维后，第四位接棒哈利·波特系列电影的导演，若您接受，不出意外，您将是该系列有史以来最年轻的一位导演，或许也会是好莱坞史上最年轻的商业电影导演。” 　　“您创造了一个奇迹。”大卫·海曼微笑着说道。 　　苔米并没有因为海曼的话露出任何类似得意或者开心的表情，至始至终，她的脸上都很平静，或许是她听过太多类似的赞美，又或许是，她本人对这些事情毫不在意。 　　很快，海曼知道了霍恩属于哪种情况，因为接下来，苔米的话让他很惊讶。 　　“我知道，你们的后期很厉害，为了节约成本，你们习惯采用三流的导演，哪怕在此之前，对方没有任何作品，也不在意，因为你们有超一流的后期团队，哪怕是个菜鸟导演，经过各种镜头拼接，也能制作出震撼的视觉盛宴，”苔米很认真地说道，她的语气并无嘲讽，只是单纯叙述这么一件事。 　　“但是对于我来说，既然你们启用我做导演，哪怕你们并不相信我的能力，我也要对我所执导的影片负责，而不是在片场当一个稀里糊涂的傻瓜，不知道自己拍了些什么，也不知道电影最后会变成什么样，我并不在意片酬，也不在意名声，我在意的是电影质量……” 　　大卫·海曼笑了，“这也是我们在意的，至少在这一点上，我们达成了共识。” 　　“不，我们并没有。”苔米摇头说道，“从我没有终剪权这一点来看，我们的立场并不是完全同一的，但是鉴于我确确实实之前没有任何执导商业电影的经验，我同意放弃最终剪辑权，但是后期制作，我必须要参与，否则，我无法确定电影质量，我一点都不愿意看到，自己辛苦好几个月拍出来的胶片，被一群不会讲故事的人，拼接地面目全非，若是这一点你们无法答应我的要求，那么我只能说很遗憾，这次合作就此作废，我们当从来没有见过面。” 　　“海曼先生，我不希望自己人生中第一部执导的商业电影，上映后被盖上烂片的印章，这一点，希望您谅解。” 　　老实说大卫·海曼被苔米这一番话惊呆了。 　　即使是他的老朋友克里斯·哥伦布，也没有如此直白地说出这样一番话，若不是勒布朗提前给他打过预防针，他恐怕会转身走人。 　　这个年轻人实在是太狂妄放肆了！ 　　面对对方提出的要求，大卫·海曼完全不知该如何回答，因为这已经不是他可以决定的范畴，想了想，大卫·海曼说道，“霍恩，我想我现在没有办法答应你，我需要考虑考虑，再来给予你答复。” 　　“可以，完全没有问题，若是这个你们答应下来，之后的一切你们就可以和勒布朗先生谈了，他会是我的全权代理人。”苔米说道。 　　几天后的平安夜，来自英国的《太阳报》披露，“因为档期问题，还未上映的电影版《哈利波特与火焰杯》、导演迈克尔·纽维将不再执导于最早明年年底开机的‘凤凰社’，华纳兄弟娱乐公司正在积极寻找新的接棒人选，新导演或将是法国导演塔玛拉·霍恩、英国导演大卫·叶慈中的一个。” 　　☆、第49章 或许我们的婚姻来的太早 　　“亲爱的，你看到今天的《太阳报》了吗，上面说你可能会担任第五部哈利波特系列电影的导演，好多人问我这件事，我觉得有些荒唐所以我没有回应，但是好多人都将这件事当成真的，因为《太阳报》上说的有头有脸，若不是我们天天在一起，我恐怕也信了。” 　　放学回家，雷蒙德一见苔米就迫不及待分享今天他在学校遇到的“奇葩事儿”，即，所有人都堵着他问他的老婆是不是要接棒英国导演迈克尔·纽维担任哈利·波特系列电影的导演。 　　听到雷蒙德的话，苔米表情有些微妙：“你觉得这是不可能的事情？” 　　“当然不可能！”雷蒙德非常肯定地说道，“他们要是来找你我怎么可能不知道，这么大的事情你怎么可能瞒着我？” 　　苔米被丈夫谜一般得自信给震住了，片刻后，她忍不住说道：“万一这件事是真的呢？” 　　雷蒙德不是傻子，苔米的反应明显不同寻常，他不可置信地瞪大眼睛，“你的意思是报纸说的是真的？电影版《哈利·波特》的制片人大卫·海曼找过你，并且属意你担任‘凤凰社’的导演？” 　　“恐怕不是属意了，”苔米说道，她看着一脸惊诧地丈夫，慢慢地说道：“勒布朗此时应该已经和华纳签完了合同，已经开始着手进行剧本改编，若是一切顺利，明年这个时候，我应该进入‘哈利·波特’剧组开始为期至少五个月的拍摄。” 　　让苔米没有想到的是，在她公布这个消息后，雷蒙德的脸上并不是她所期待的兴奋激动也不是震惊诧异。 　　在苔米说话的过程中，雷蒙德的表情从最初的惊讶渐渐地变成了凝重，最后他沉着脸，眼睛一眨不眨地看着他的妻子，“你的意思就是，全世界都知道我的妻子要担任‘哈利·波特’的导演，只有我被蒙在鼓里，连外人都比我知道的早，若我不主动问你，你是不是要等剧组正式开机了以后，登上飞机前再告诉我你要去拍新戏了，让我不要担心？” 　　“塔玛拉·霍恩！我们是夫妻，结婚前，我们说好要坦诚尊重，这就是你对我的坦诚和尊重？当全世界都知道我的妻子做了什么，唯独瞒了我一个？！” 　　苔米完全呆住了，她不知道为什么雷蒙德要生气。 　　明明这是一件好事，他不是很喜欢哈利·波特系列吗，为什么自己担任了“哈利·波特”的导演，雷蒙德却生气了呢？ 　　雷蒙德看着一脸茫然懵懂，不知所措的妻子，突然感觉很累，对苔米，对这样的婚姻生活，还有对他们的未来。 　　苔米并不是正常环境长大的孩子，他是知道的，他的妻子是个电影天才，但是在绝大多数事情上，她不如一般人。 　　他不应该为此感到生气愤慨，就像他的妻子瞒着他，拍了一部全世界都为之侧目的《漂亮男孩》，然后将他们的感情生活推向了风口浪尖，直到现在还有记者孜孜不倦一遍又一遍地询问雷蒙德，他和苔米的婚姻生活是否出现不愉快，他是否有过出轨的情况，他的妻子是在怎样绝望的心态中执导了这样一部充满黑暗色彩的电影，而他是否和妻子即使进行沟通…… 　　他最初爱的就是这样的塔玛拉·霍恩，一个世界单纯地，只剩下他和她的电影。 　　但是现在雷蒙德觉得他所要的或许不仅仅是爱情，单方面的付出让他有时候会觉得很累，面对妻子，他似乎总是妥协的一方。 　　或许过两天，妥协的还是他，不过现在他不想妥协了。 　　于是雷蒙德说道：“亲爱的，我现在心情很不好，我需要静一静，今天晚上不要等我了，我睡书房。” 　　雷蒙德说完，亲了亲苔米脸颊，径直向书房走去。 　　苔米呆呆地站在原地，她感受不到雷蒙德嘴唇的温度。 　　———— 　　晚上，苔米一个人躺在床上，她睡不着。 　　她不知道自己做错了什么事情，为什么雷蒙德要生气，她觉得自己似乎应该去道歉，但她不知道自己做错了什么事情。 　　苔米想了想，拿出手机给哥哥亚伦打了一通电话。 　　苔米打了三遍，电话终于接通了，电话那边是声音疲倦的亚伦，“我亲爱的妹妹，你在搞什么鬼，现在是凌晨三点，上帝都在睡觉！” 　　握着手机的苔米声音嘶哑地开口，“哥哥……” 　　“嗯？怎么了，发生什么事情了，雷蒙德呢，那臭小子呢，你们吵架了？他欺负你了？”亚伦刚才还充满睡意，在听出妹妹声音不对劲儿后，立马清醒，问了一连串问题。 　　“我们没有吵架，”苔米连忙解释，“我似乎搞砸了什么事情，雷蒙德生气了，亚伦，我从来没有见过雷蒙德那么生气，他说要静一静，他去了书房。” 　　亚伦觉得事情有点大条了，虽然亚伦一直觉得雷蒙德长得太好容易招惹桃花，但他和苔米结婚后的变化有目共睹，两个人夫妻感情一直很好，苔米和雷蒙德似乎从来没有发生过争执，“你做了什么？误删他电脑存稿？” 　　“不是因为这个……” 　　苔米否认后将几个小时前，她和雷蒙德的对话原原本本叙述给亚伦。 　　亚伦听后，长久沉默，若不是呼吸声提醒苔米，电话那边的人还在，苔米会认为亚伦睡着了，半晌，亚伦终于给出了回应，“你的意思是，报纸上说的都是真的？不是《太阳报》在胡说八道，你是真的要担任‘凤凰社’的导演，你的经纪人已经代表你和华纳签订了合同，不出意外的话明年年初华纳就会公布‘哈利·波特’新导演人选，也就是你。” 　　“是这样。”苔米回应道。 　　亚伦倒吸一口气，“上帝，苔米，我的妹妹，我真没想到这么大的一个消息，你竟然瞒得那么掩饰，一丁点也不透露，至少你应该在《太阳报》公布消息之前给雷蒙德通个气，上帝，我简直不能想象，你知道吗，苔米，全世界的哈利·波特迷都在关注这件事，所有认识我的人都在问我是不是真的，今天安德烈和丽莎还在问这件事。” 　　“我们虽然是你的家人，但是我们并不生活在一起，所以应付起来还好一些，我几乎能想象雷蒙德该有多么恼怒，你是他朝夕相处的妻子，你竟然将这件事捂得如此解释，消息一旦公布，你知道雷蒙德该有多尴尬，他是你的丈夫，却只能从报纸上知道枕边人的动向。” 　　苔米嗫嚅着嘴唇，想了半天说道：“我只是想给他一个惊喜。” 　　“我想或许你应该提前说的，哪怕你提前一天说，苔米虽然你是我的妹妹，但是我还是要说，这一次我是站在雷蒙德这边的，你应该给他一个交代。”电话里，亚伦的声音也很疲倦。 　　半夜被吵醒，他有些精神萎靡。 　　“我知道了，谢谢亚伦，你去睡觉吧。”苔米听出了亚伦的困意，忍不住说道。 　　“好的，你也去睡，晚安，苔米。” 　　“晚安。” 　　———— 　　第二天清晨，一晚上都在敲字，写了删删了写的雷蒙德疲倦的打开书房大门，一下楼，他看到了厨房忙碌的苔米。 　　听到楼上的动静，苔米显得很紧张很局促，“早上好，雷蒙德。” 　　雷蒙德原本打定主意要给苔米一个教训，但是看到苔米这个样子，他又心软了，疲倦地回道：“早晨好。” 　　苔米有点失落，往日“早晨好”后面会加一句“亲爱的”或是“苔米”，但是今天却什么都没有，显然，雷蒙德还在生气。 　　苔米很想解释，但是她本身就不善言辞，她嘴巴开了又合，半天才说道：“我错了，你不要生气，”说完后，又慌慌张张加了一句，“我会改的，真的，你不要不理我。” 　　雷蒙德原本想顶一句“你准备花多长时间改”，看到苔米这样，他真的什么都说不出来了，半晌他长长地叹了一口气，“好，我相信你亲爱的，不过别让我等太久，总是这样，我也会觉得累的。” 　　“对不起……”苔米耷拉着脑袋，显得极为失落。 　　雷蒙德摇摇头，这件事算是暂时过去了，他知道他放不下她，无论她做什么，他始终无法真正生气。 　　他只是有些迷茫，他也不知道自己该怎么做。 　　平生第一次，雷蒙德有些后悔，他和苔米结婚太早了，或许他应该等他们更成熟一些。 　　也许再过两年，他就知道怎么处理现在的问题了。 　　———— 　　飞往美国，成功和华纳签订合同的勒布朗怎么也没有想到，在遥远的法国，他最年轻的一位客户正在遭受着史无前例的感情危机。 　　而他们的矛盾点，只不过是一件在旁人看来很小的一件事。 　　或许这就是老男人不懂得爱情。 　　要知道苔米决定暂时隐瞒雷蒙德的事情，俄罗斯人也是知道的，没有多少恋爱经历更没有婚姻经历的勒布朗完全没有觉得苔米的做法有什么错。 　　他甚至相当支持。 　　直到雷蒙德打来电话兴师问罪时，勒布朗才知道事情的严重性。 　　不过，不过这和他有什么关系？！ 　　勒布朗才不相信，雷蒙德会是因为这样一件小事翻脸的，他们生活中肯定还有别的矛盾，雷蒙德这次八成是憋得久了，突然爆发了，他们小夫妻应该自己检讨他们婚姻中存在的问题，他只是个抽成办事儿的经纪人，嗯，经纪人！ 　　所以，他神马也不知道！对，就是这样！ 　　经纪人先生心安理得的为其他客户跑业务去了。 　 　　☆、第50章 晕倒的小苔米 　　即将迈入2005年，也就是04年年底，华纳公司公布了一条让全世界“哈利·波特”电影爱好者震惊的消息。 　　“12月30日，美国华纳娱乐公司正式向媒体宣布，法国导演塔玛拉·霍恩将接棒迈克尔·纽维，担任《哈利·波特与凤凰社》电影版导演，这位即将度过19岁生日的法国天才导演，是“哈利·波特”系列电影迎来的首位女性导演，不出意外，无论这位来自法国的杰出女性是否留任，她都将成为该系列史上最年轻的一位导演”——《好莱坞报道》。 　　《“哈利·波特”再度换帅，19岁法国天才导演能否顺利完成任务》？！ 　　《“哈利·波特”系列电影史上最年轻导演于昨日正式出炉》！ 　　《天才导演塔玛拉·霍恩接棒迈克尔·纽维，“哈利·波特”前途未卜》。 　　《是“英明”还是“愚蠢”？“哈利·波特”迎来最年轻主帅》！ 　　一夜之间，全世界的“哈利·波特”电影版爱好者都要疯了，反对者纷纷在bbs上留言抗议华纳公司这一决定—— 　　“搞什么鬼？！竟然换了一个黄毛丫头担任“凤凰社”的导演，全世界的导演都死光了吗，她会干什么？对着丹尼尔·雷德克里夫发花痴？！” 　　““19岁，只有两部谁也没听过的文艺片，哦，他们说有四部，还有两部电影没公映，切，谁知道质量怎么样，什么法国天才导演，不过是炒作，这妞长得确实不错，身材足够火辣，但是导演可不是什么人都能当得，华纳竟然还将剧本这么重要的任务交给她？！大卫·海曼是被这个法国妞*了头吗，这里面一定有不可告人的黑幕！” 　　“这么漂亮为什么不去给花花公子拍封面，让人作呕，华纳真是愚蠢，他们要毁了这个系列吗？” 　　当然也有支持者对此表示看好—— 　　“搞笑，说塔玛拉·霍恩名不见经传的是从来不看新闻吧，拜托了，人家可是实打实的天才，半点虚假都没有，攻击人家也不事先做调查吗，她可不是什么新人导演，人家要作品有作品，要奖项有奖项，年轻怎么了，年轻就不能担任大片导演？！” 　　“竟然是塔玛拉·霍恩，非常支持，她的《牧羊人》和《漂亮男孩》都非常好看，我倒是能理解华纳为什么会选她，她的风格太适合凤凰社了好吗，说她不合适的去看看她的作品吧，我觉得真是再适合不过了。” 　　“她和那些演员年龄差不多，沟通的时候也方便吧，她说不定比之前几位导演更熟悉原著，还是挺看好的。” 　　和数量庞大的反对者相比，支持者的声音显得那么弱。 　　年龄一直都是苔米作为导演的优势，她执导的电影自带噱头，诚如之前大家担心的那样，此刻，苔米的年龄成了反对者最大的攻击点，连带着她的长相身材，也成了反对者竞相踩踏的对象。 　　反对者几乎失去了理智，在他们口中，南特影展和路易·德吕克统统都成为野鸡奖，圣丹斯和鹿特丹也成为了名不见经传的小奖，欧洲电影奖也变得不入流，苔米所有的荣誉和光环，瞬间变得粉碎。 　　一些极端的粉丝甚至攻击华纳公司的官方网站，要求他们立刻马上更改决定，如若不然，他们会罢看，用实际行动让华纳后悔启用这个黄毛丫头！ 　　就连苔米的大本营法国，也有部分媒体表示担忧，“希望不是‘天才’的光环冲昏了霍恩的大脑，事实上过早担任大制作影片导演对拥有无限潜能的塔玛拉·霍恩并不是一个好的选择，因为一旦票房或口碑任何一项达不到预期，电影公司恐将改变对这位前途无量年轻导演的看法，无论对华纳还是对于过分年轻的霍恩，这都是一项极为冒险的决定。” 　　当然也有一些媒体认为是苔米的年龄让诸多媒体和粉丝们的过分解读，其实本身没有什么好值得讨论的，“众所周知，好莱坞商业大片喜欢用名不见经传的新人导演，相对于那些彻头彻尾到底新人，已经有多部获奖作品的塔玛拉·霍恩导演绝对不是最没有经验的那个，为什么会出现如此多的反对声，归根结底还是因为霍恩的年龄，若塔玛拉·霍恩不是19岁，而是29、39岁，那些叫嚣着塔玛拉·霍恩不配担任哈利·波特系列电影导演的声音或许就此终结。” 　　事实上，就连苔米本人也没有预料到，自己担任“凤凰社”的导演，会引来如此大的关注和非议。 　　已经很久没有受到同学围观的苔米重新成为大家议论的焦点，每天都有数不清的，认识不认识的人，跑到她面前说这样那样的话： 　　“你就是华纳选出来的迈克尔·纽维导演的接班人，‘凤凰社’的新导演？告诉你，识相的就赶紧主动请辞，不要糟蹋这部经典系列电影！” 　　“求求你，不要执导这部电影好不好，你会让这部电影蒙羞！” 　　“拜托你赶紧辞职，换别人吧，你才看过几部电影，有点自知之明好吗？” 　　当然更多的是支持和鼓励—— 　　“好样的塔玛拉！我等着去电影院，我们全家都支持你！不要受那些不长眼的家伙的影响！” 　　“听说你要拍第五部哈利·波特？太好了，我觉得你一定行的，加油！” 　　“别理那群人，你是最棒的，加油霍恩！” 　　就连近段时间，一直和苔米闹别扭的雷蒙德，也在新年到来的第一天，即05年1月1日，他的新书签售会上，在面对诸多媒体公开发声，力挺自己的妻子： 　　“我知道这个消息的时间并不比大家早，我的震惊程度不输于你们中的任何一人，我的妻子霍恩确实从来没有执导商业电影的经验，但是在她之前几位导演，也没有几位有过类似经验，为什么大家不能公正地看待这件事呢？” 　　“事实上因为年龄，她已经遭遇了太多不公正的对待，我希望大家能理智看待这个问题，她是一位很棒的导演，我很相信她，所以我把新书《精神病人》电影改编权交到她的手中，我知道她是一个多么合格的导演，相信在电影上映后，你们也能感受到。” 　　雷蒙德话说得非常有技巧，他巧妙的将大家的关注点引到自己的新书《精神病人》上，并且模糊了话中的主语，让大家不清楚雷蒙德说的到底是“凤凰社”还是他的《精神病人》。 　　这时候，大家才后知后觉意识到，《哈利·波特与凤凰社》并不是导演塔玛拉·霍恩人生中第一部根据小说改编成剧本、并将其搬上大荧幕的电影，《精神病人》才是。 　　虽然雷蒙德·培根知名度无法与j.k.罗琳相提并论，他任何一部作品知名度也无法与《哈利·波特》系列丛书相提并论，但他依然是全世界享有盛誉的畅销小说家。 　　与此同时，雷蒙德·培根也透露了一个非常重要的消息，那就是《精神病人》的电影版进行的非常顺利，不出意外将在今年五月份的戛纳国际电影节上和大家见面。 　　对于雷蒙德的书迷来说，这是一个五星级的好消息，和《哈利·波特》影迷质疑苔米当导演的水平不同，雷蒙德的书粉对培根太太有“迷之自信”。 　　他们根本不担心小说拍不好的问题，事实上，早在两人结合，就有书粉期待夫妻俩合作，如今书迷的愿望达到了，他们非常期待电影内容，丝毫不担心培根太太会将偶像的书拍烂，培根太太可是说了，电影从头到尾都有雷蒙德这个原作者参与，有原作者把关，加上培根太太是世界上最了解雷蒙德作品的人，对于书迷来说，没有什么比这个配置更让他们兴奋了。 　　坐在电视机前的苔米看到这段采访，心里突然涌出些许感动。 　　“雷蒙德，谢谢。” 　　———— 　　雷蒙德和苔米谁也没有提出和好，但是两个人确确实实和好了。 　　原本因为一件小事引起的风波看似就这样过去了。 　　周末，雷蒙德和苔米前往乡下看望苔米的外婆米兰达，这是他们今年第一次去米兰达的家，霍恩夫妇将带着长子亚伦小儿子安德烈小女儿丽莎到米兰达家做客。 　　米兰达看到苔米很高兴，女儿的四个孩子她虽然都很喜欢，但最喜欢的还是长在她身边的小苔米，在她心中苔米永远都是那个牵着她手的小姑娘，似乎永远不曾长大。 　　“我从报纸上看到你成为‘哈利波特’系列的新导演，你真棒，孩子！”见到了苔米，外婆米兰达很热切地走上去，拥抱并亲吻她看着长大的小姑娘。 　　虽然对方的个头已经比她高出一个头，她想要亲吻对方的额头，还要苔米弯下膝盖。 　　“谢谢，米兰达，我希望能成为你的骄傲。”往日苔米略显呆板的脸上，露出了羞涩的笑容。 　　米兰达年龄已经很大了，岁月让她不再年轻，但是她依然很美，哪怕那张脸上布满了皱纹，她摸了摸苔米的脑袋，笑着说，“你一直都是的，我以你为荣。” 　　安德烈和丽莎非常高兴看到他们的大姐姐，虽然他们和大姐姐的关系并没有像大哥哥那样亲密，但这不妨碍他们对姐姐的崇拜，自从报纸上刊登了大姐姐确定担任哈利·波特系列电影的新导演，他们每天都很期待和姐姐的见面，因为他们特别想得到哈利·波特的签名。 　　“我还要邓布利多的！”丽莎举起手，她可不是那些只爱帅哥的小姑娘，邓布利多是她最崇拜的人。 　　“塔玛拉，你拍戏的时，我能去看你吗，我保证不捣乱！”安德烈挤开他的姐夫雷蒙德，开心地凑在姐姐身边，问东问西。 　　苔米听后慢吞吞地说道：“若是你在学校表现得好，或许我可以答应，若是你还是调皮捣蛋让妈妈头疼，我想我会说不。” 　　“我保证不在学校捣乱！真的！”安德烈双手保证。 　　丽莎也凑上来，双手上前环住姐姐的肩膀，苔米身体一僵，老实说她从来没有和弟弟妹妹这样亲密的互动，她求助一般看向雷蒙德，没有想到雷蒙德却只是看着她笑。 　　“塔玛拉，我也会听爸爸妈妈的话，我也想去。”丽莎倚在姐姐的肩膀，小女孩丝毫没有意识到自己小势力眼的行为，因为在这之前她可从来没和姐姐做过如此亲密的动作。 　　苔米学着雷蒙德对她做过的动作，动作僵硬地揉了揉女孩的脑袋，“好的，你也得听话，我会打电话问妈妈你的表现的。” 　　—————— 　　如今苔米有五个任务，放在首位的依然是《精神病人》的后期，如今影片已经完成了粗剪，作为电影导演的苔米正式向4ad唱片公司正式发出邀请，希望可以邀请旗下mojave3乐队，为自己的新电影《精神病人》创作电影ost，这是雷蒙德很喜欢的一支乐队，雷蒙德是听着这支乐队的音乐，在电脑上敲出了《精神病人》的初稿。 　　这支民谣乐队的风格和电影很搭，苔米也很喜欢，为了表示重视，苔米不仅连发三封邮件，还亲手写了一封信寄到4ad唱片公司，担心乐队收不到，苔米干脆让在加拿大洽谈业务的勒布朗抽空往英国跑一趟，登门拜访，势必要合作成功。 　　至于第二个任务，那边是学校布置的短片，这是直接关系她一年后是否可以顺利毕业的关键。 　　第三个任务则是“凤凰社”剧本改写，她至少要在7月之前，完成剧本初稿，因为她要将一部分时间留给分镜脚本。 　　第四件事则是苔米从去年做到今年，依然没有完成的纪录片。 　　苔米不知道别的导演纪录片是否也是她这么麻烦，她每天回家都要看大量的视频，她将决定这些视频是删掉还是出现在电影中。 　　对很多人来说，能在几个月内做好这四件事中的任何一件，都是一项壮举，而苔米是同时进行这四件。 　　别说外人，就连朝夕相对的火腿先生也为妻子的精力感到震惊，怎么有人可以将大脑分成四份，她究竟是怎么做到，边改编“凤凰社”的剧本，边为学校的短片准备脚本。 　　在雷蒙德看来，这根本就是两件毫无关联，又很浪费精力的事情。 　　苔米做事情非常专注，效率高出普通人不知道多少倍，更何况电影对苔米从来都不是负担，若单纯的为了电影忙碌，或许苔米不会像现在这样感觉如此疲惫。 　　为何会如此，那就不得不提苔米的第五个任务。 　　勒布朗给苔米安排了一些媒体采访，虽然只是很少的一部分，也相当占用苔米的时间，完美主义让苔米不容许自己在采访中出现闪失，于是她不得不花大量的时间准备说什么的稿子，以及用怎样的面部表情和语音语调面对记者的镜头。 　　人际关系一直都是苔米的苦手，她宁愿再执导三部电影，也不愿意和记者打交道。 　　可是她答应了勒布朗，为了完成这些任务，她不得不去强迫自己硬着头皮上。 　　如此忙碌的后果就是，在接受英国《每日镜报》采访之后，苔米前脚和记者告别，后脚就眼前一黑摔倒在咖啡厅的门口。 　　若非路人及时搭手扶住她，晕倒时一脚踩空的苔米，脑袋就会撞到坚硬的石阶上。 　　饶是如此，苔米依然摔得不轻，她从地上坐了好一阵子，吃了两块糖才缓缓起身，慢慢离开。 　　她没有把这件事告诉任何人，包括她的丈夫雷蒙德。 　　苔米不知道的是，《每日镜报》的记者杀了一个回马枪，没先张罗着救人，先将苔米倒在咖啡厅门口的这一幕拍照，后又配上文字，第一时间发回国内。 　　于是第二天，雷蒙德在学校用电脑浏览网页看到了这样一条消息—— 　　《法国导演塔玛拉·霍恩疑似有孕，劳累过度晕倒咖啡厅外》！ 　　———— 　　看到这条消息，雷蒙德大脑一空。 　　他合上电脑，闷头直接往家跑。 　　回到家，雷蒙德才注意到今天苔米有课，应该在学校，雷蒙德又去车库提车，开车到苔米学校门口。 　　老实说，他被吓坏了。 　　雷蒙德听说过“过劳死”，就是一个平时看上去很健康的人，突然心脏猝死，再也没有睁开眼睛。 　　这段时间，雷蒙德只是觉得苔米实在是太忙了，但是因为妻子身体一直很好，而且很年轻，雷蒙德并没往心里去，但是现在他不这样想了。 　　他只要她健康地活着。 　　什么梦想，什么事业，都去见鬼去吧！ 　　“雷蒙德，你今天不是有课吗，怎么来接我了？” 　　看到家里的车，苔米很惊喜，没有想到丈夫会在本应该上课的时间过来接她。 　　“上车吧，我们去医院。”雷蒙德说道。 　　苔米一愣，“为什么要去医院，有谁病了吗？” 　　“我们去医院给你检查身体，确定你没事儿了我们再算账，不过在清算你之前，还有那个叫勒布朗的混蛋……那些见鬼的采访，以后都不要接了，你要是觉得很累，电影也不要拍了，我养着你，乖乖的照顾好自己的身体。”雷蒙德一边启动车子，一边嘴里唠唠叨叨。 　　苔米一头雾水，“发生了什么事情吗，为什么我要去医院检查身体，我没有事儿啊。” 　　“我想，你说谎之前最好看看报纸或者浏览一下网页，”雷蒙德沉着脸说道，“我的妻子晕倒在咖啡厅门口，坐在地上半个小时才缓过劲儿，摔得那么严重竟然还可以若无其事地回家，假装这件事什么都没发生，培根太太，拜托你考虑一下你的丈夫，不要让他总是担心受怕！” 　　“哈，我毕业应该去报社应聘记者，兴许那样可以得到你的第一手消息！” 　　☆、第51章 婚姻的秘密 　　苔米不是傻子雷蒙德都这么说了，她再听不出来点什么，那她就真的是缺心眼儿了。 　　“那些记者都是胡乱写的，根本不能算数的……”苔米小声嘟囔。 　　雷蒙德冷笑，“算不算数你说了不算！培根太太，现在你的丈夫正在气头上，你最好不要妄图挑战他的忍耐力！” 　　苔米听后撇撇嘴，她倒是想说，我又不是经常昏倒你至于这样大惊小怪吗？ 　　不过经验告诉苔米，若不想要太惨，最好马上闭嘴，因为生气的雷蒙德就像是一只随时会炸的地雷，谁踩了炸谁。 　　雷蒙德带着苔米到医院，经过一系列繁琐和复杂的检查，除了头发根和脚指甲盖儿，她做了所有能做的检查。 　　“雷蒙德，为什么我要做产科检查，我两周前刚来过月经？”苔米忍不住提醒道。 　　雷蒙德整理了一下袖子，淡定地说道：“我想我们的孩子或许很聪明，知道怎么绕开那些障碍物，两周时间或许足够他们琢磨出点什么。” 　　苔米一头雾水，他到底在说什么，为什么我听不懂。 　　两天后，苔米收到了她的体检报告，除了有些贫血，苔米的各项身体指标均显示正常，雷蒙德表情略有遗憾，研究完苔米的报告单，嘀咕了一句“我真是高看他们的智商了”，就将报告放下了。 　　苔米倒想问一句，他们指的谁啊，不过最近两天雷蒙德表情太凶狠，面对丈夫她有些胆怯。 　　《每日镜报》的新闻，对于普通民众来说，不过就是公众人物的一个八卦，但对于某一小撮人来说，这简直就是爆炸性的消息。 　　首先震惊的就是双方的家人和朋友，连番电话轰炸自然是不用多说。 　　尤其是在《每日镜报》揣测苔米是否怀孕的情况下。 　　苔米和雷蒙德不停地向双方的亲友解释，一切都只是记者胡言乱语，苔米没有怀孕，也没有生重病，只是有点贫血。 　　其次就是华纳娱乐公司，他们非常想知道苔米怀孕是否属实，要知道若是苔米现在怀孕，那势必会影响剧本的改变工作，他们可能因为导演的个人问题延迟开机。 　　当然，高蒙电影公司也非常关心这件事，因为苔米身体的好坏直接影响她接下来的工作进度。 　　他们必须要在四月份之前，完成所有制作，若是导演身体出了问题，那高蒙公司接下来的事情会非常麻烦。 　　当然，关心苔米身体状况的不仅仅只有这些人，苔米自己的影迷啊，雷蒙德的书迷啊，还有哈利波特的影迷啊…… 　　甚至还有一些电影爱好者和政客。 　　《每日镜报》的新闻，像一颗石子投入湖面中，引起平静的湖面上一圈圈波纹。 　　苔米第一次知道自己竟然这么重要，好像一夜之间，全世界的人都在关心她的身体。 　　就连一直一直在外奔波，忙于工作的勒布朗也惊动了，他被雷蒙德骂的狗血淋头之后，短时间内是不敢给苔米接什么工作了，于公于私，勒布朗都希望苔米保重身体。 　　毕竟没有身体，再牛逼的导演，留给世人的也不过是一句惋惜的英年早逝。 　　“你还有那么多想法和创意，‘英年早逝’不是一个好的选择。”勒布朗如是地说。 　　对于这句话，苔米只回复了一个词，“滚！” 　　———— 　　一月底，法国电影艺术与科学学院公布了法国电影凯撒奖入围名单。 　　之前媒体猜测的《放牛班的春天》、《躲闪》、《漫长的婚约》、《国王与王后》等影片均有入围。 　　当然，苔米的《漂亮男孩》亦在大名单之列。 　　让娜和莫尼耶凭借他们在漂亮男孩一片中出色的表演，拿下了最佳新人男女演员亮相提名，不仅如此，《漂亮男孩》还拿下了最佳配乐、最佳摄影两项提名。 　　虽然都不是什么备受瞩目的大奖，但是作为法国电影的最高殿堂，有提名就是好事情。 　　苔米难得接受了记者在学校门口的采访，虽然这个过程极为简短，但是看的出来，当事人心情不错，显然不久前《每日镜报》报道的“晕厥事件”，并没有给这位天才导演造成多少心理负担。 　　“我很好，虽然我本人没有获得什么奖项，但是我觉得这是再正常不过的事情，没什么好说的，不过我很高兴看到布尔维尔和库宗获得提名，那是他们应该得到的荣誉。” 　　苔米依然不习惯面对镜头，所以她说话时微微低着头。 　　有记者很好奇，“为什么你没有提到让娜和雷欧·莫尼耶呢，难道您对他们二人并不满意吗？” 　　“当然不，我很像夸奖他们，但是让娜并不打算走上演员这条道路，我的夸赞会给她带来负担和麻烦，至于莫尼耶……”苔米顿了顿，“我觉得他很不错，至少在我这里，百分制的话，对他的表现能给六十分。” 　　记者倒吸一口气，“怎么这么少，才刚及格！？” 　　“剩下四十分是他的进步空间，《漂亮男孩》只是他的一个起点。”苔米说道。 　　“那您还有和莫尼耶合作的计划吗？”记者好奇地问道。 　　苔米扯了一下嘴皮，露出了一个似乎很像是笑容的表情，“好了，女士们先生们，时间到了，我要上课了。” 　　说完，苔米潇洒地挥挥手，留下一堆大眼瞪小眼的记者。 　　虽然塔玛拉·霍恩已经改了许多，但是在很多记者眼中，她仍然是那个让人又爱又恨的小混蛋！ 　　———— 　　“剩下四十分是他的进步空间……” 　　雷欧·莫尼耶眼睛一眨不眨地盯着电视，老实说他做梦都没有想到，能从电视机上看到导演对他的当众夸奖。 　　已经在娱乐圈呆了一段时间的莫尼耶知道，这是导演在帮他向学院成员拉票。 　　因为他已经从经纪公司那知道，最佳新人演员奖在几个候选人水平差不多时，评委们一般发给他们认为最有潜力的那个。 　　“一段时间没见，塔玛拉·霍恩比以前会说人话了啊。” 　　莫尼耶的朋友瞅了一眼电视，忍不住嘲讽道。 　　他曾是《漂亮男孩》的演员之一，他的戏份虽然远远比不上莫尼耶，但比普通的群众演员强许多，结果因为迟到，被塔玛拉·霍恩开除了剧组。 　　自此以后，他加入了互联网上，黑霍恩的大军，让他说塔玛拉·霍恩的一句好话，比登天还难。 　　莫尼耶听到自己的朋友这样说他非常尊重的导演，忍不住皱起眉头，“你非要把话说得那么难听？” 　　“呵，大明星，别忘了当年在片场她是怎么对你的，竟然这么快就忘记了，别以为她替你说几句好话就欢喜雀跃，想想她称呼你蠢货的日子吧！”莫尼耶的朋友十分不满地说道。 　　莫尼耶不说话了，他不想对朋友说，其实他早就不生气也不在意了。 　　甚至，有些怀念当年的日子。 　　霍恩导演，骂人的时候，其实挺性感的。 　　———— 　　二月初，西班牙最高电影奖项，戈雅奖正式颁奖，半个月前刚拿下美国电影电视金球奖“最佳外语片”奖的影片《深海长眠》，打破戈雅奖一部电影最高历史记录，一共斩获14项大奖笑傲群雄。 　　导演亚历桑德罗·阿曼巴风头一时无二。 　　让苔米惋惜的是，她至爱的西班牙殿堂级大师佩德罗.阿莫多瓦和他的作品《不良教育》，继续当了炮灰。 　　《深海长眠》获奖自然是是实至名归，可《不良教育》的情况未免有些惨。 　　好在阿莫多瓦导演本人在西班牙影坛早已封神，换位导演，还不知道要怎么被媒体嘲讽。 　　不过无论是金球奖还是戈雅奖，都和苔米没有太多关系，就在戈雅奖颁奖当天，苔米完成了学校布置的电影短片的剧本。 　　她将新剧本起名为《婚姻的秘密》。 　　这是她从雷蒙德新书《精神病人》中得到的灵感。 　　主要讲的是一个出轨的男人，莫名变成他怀有身孕老婆的故事。 　　故事很短，且极具讽刺。 　　男人顶着妻子的大肚子，前去寻找他的情人，结果发现情人正在和他的朋友在他购置的公寓中做-爱。 　　然后他想起来了他的妻子，他想知道他妻子干什么去了，却意外得知，其实他的妻子也有一个情人，更让他不敢置信的是，妻子肚子里的孩子很有可能是情人的种。 　　他气愤不已，却因为情绪波动太大导致孩子的提前出生。 　　男人疼的死去又活来，终于在五个小时后，生下一个女婴。 　　然后，男人晕死过去了。 　　醒来后，他发现自己在医院座椅上睡着了，而他的妻子已经产下一个女婴。 　　故事到此结束。 　　对于这个小故事，苔米很满意。 　　她准备画出简单的分镜脚本，就准备拍摄事宜。 　　她连演员都想好了，或许安妮·康斯金尼愿意帮她这个忙。 　　苔米将她完成的剧本，给雷蒙德看，也告诉了雷蒙德她的拍摄计划。 　　没想到雷蒙德看完苔米这个讽刺意味十足的短片剧本后，竟然有了一个爱情故事的灵感。 　　雷蒙德决定根据苔米的剧本，着手写一本同名的纯爱言情小说。 　　“你为什么不写我们的故事呢？”苔米很好奇，雷蒙德写过许许多多爱情故事，每一个故事都有他和苔米的影子，但是又不是他们的故事，苔米不明白为什么雷蒙德不写他们。 　　雷蒙德听后笑了，他亲了亲妻子的额头，抱住她，“我们的故事，太长太长了，因为我们有一辈子呢，要连载可是个大长篇。” 　　☆、第52章 压力更大了 　　2005年英国最期待的图书是什么，随机在英国街头提问，也许十个有九个会回答“是第六部《哈利·波特》”。 　　若你再问时下最火的图书是什么，估计他们会给你一个完全不同的答案，“是《精神病人》”。 　　这本还未上市就被书商和媒体誉为“‘纯爱王子’雷蒙德·培根转型之作”的小说，自正式出版以来，蝉联数周英国图书畅销榜冠军宝座，眼下已经成为整个欧洲最火的读物。 　　英国甚至有这样一种说法，“若你的书架上没有一本《精神病人》，那你就太落伍了！” 　　这部极具讽刺意味的小说，打破了业内对雷蒙德创作的小说一贯缺乏深度的印象。 　　很多图书评论员将《精神病人》称为“雷蒙德·培根的觉醒”，一个名叫博朗斯的图书评论员在自己的博客这样写道：“雷蒙德·培根终于拿出了一本像样的，不负盛名的作品，在《精神病人》后，我终于承认他是一个作家。” 　　苔米看到许多批评过雷蒙德的纯爱言情著作太肤浅的主流作家，也纷纷站出来表示对这位“知错能改，没有辜负天赋”的年轻人的欣赏后，忍不住问她的丈夫：“若他们知道你下本书还是爱情小说，他们会怎么说？” 　　雷蒙德耸耸肩，“能怎么说，大概会觉得自己瞎了眼，或者我又重新堕落了……” 　　《精神病人》的创作过程有一定的偶然性，比起这种讽刺荒诞题材，雷蒙德还是更喜欢写纯爱故事。 　　那种如流水般潺潺清新的爱情故事，才是雷蒙德擅长并喜爱的。 　　不知道是雷蒙德成就苔米，还是苔米成就雷蒙德，《精神病人》一书是因为苔米电视访谈时的一番话被书商看中并签下的，如今图书顺利出版，高人气又让大家对小说同名电影倍加期待。 　　很多在看过小说后，为小说情节着迷的书粉，已经迫不及待想要看到根据这本书而改编的同名电影了。 　　———— 　　mojave3乐队的原身是英国传奇乐队slowdive，这是一支在上世纪非常红的民谣乐队，是当时欧洲公认的最好的乐队之一。 　　即使是各种电子流行乐流行的今天，mojave3还是用它独特的魅力留住了一批忠实听众，比如雷蒙德·培根。 　　尼尔·霍尔斯特德是mojave3的吉他手兼主唱，也是slowdive最早的发起人，也是英国公认的非常有创作才能的歌手之一，当他从4ad的老板那儿得知法国导演塔玛拉·霍恩向mojave3乐队发出邀请，希望他们乐队为她的新电影创作ost时，霍尔斯特德非常惊讶。 　　“您说的是霍恩？塔玛拉·霍恩？小说家雷蒙德的妻子？前不久刚公布的‘哈利·波特’的新导演？”霍尔斯特德有点不敢相信，“您没有搞错吧，法国那么多优秀的作曲家，就算不是法国，英国也有那么多乐队，您确定是mojave3？” 　　4ad公司老板也是音乐总监的伊沃·瓦茨-罗素非常高兴看到爱将震惊的目光，老实说最初接到这份邀请的时候他也震惊极了。 　　但是仔细一想，又觉得没有什么特别让人奇怪的，mojave3原本就就是一群实力出众的音乐人，塔玛拉·霍恩欣赏mojave3也是理所应当。 　　霍尔斯特德的惊讶，伊沃·瓦茨-罗素也可以理解，毕竟在此之前，从来没有传出塔玛拉·霍恩很喜欢民谣音乐，反而有八卦小报披露的这位天才导演是个爱好极为匮乏的人，如此一来，这样的邀请，真的很像是有人在恶作剧。 　　“当然是她，这是她亲手所写的邀请信，我仔细对比过bbs上影迷晒的来自塔玛拉·霍恩的祝福词，确定是同一人所写，她的字很有特点，特别标准，就像电脑打出来的。”伊沃·瓦茨-罗素笑着将桌上一个信封递上去，霍尔斯特德接过信笺一看，果然是特别标准的字，每个单词，都像是直接从电脑上打印到纸上的。 　　霍尔斯特德将来信看了三遍，终于确定对方是真诚实意向他发出邀请，并不是某些人无聊的恶作剧，收起信问老板：“我要怎么做呢，先给对方一封回信，然后到法国去和对方碰面吗？” 　　“不用那么麻烦，他的经纪人已经来了，现在就在休息室，通知你的队友，收拾收拾东西，带上你们的乐器，你们可以一同飞往法国，塔玛拉·霍恩就在法国等着你们。” 　　———— 　　在mojave3大部分成员红透半边天时，苔米还是个7、8岁大的孩子。 　　很遗憾，苔米并不记得这些人当年红得发紫的盛况，因为那个时候，她在远离城市的乡下养病。 　　不要说英国乐队，就是法国本土乐队，苔米能叫出名的也不多。 　　和她的许多同行一样，身为导演的苔米，生活除了电影，基本上就告别了喧嚣，流行这个东西，离他们很遥远，苔米还是因为雷蒙德，才变得稍微没那么闭塞。 　　雷蒙德认识苔米时，苔米甚至不知道红遍全球的“辣妹”组合。 　　当然，将苔米抚养长大的外婆米兰达也不知道，祖孙两个像听童话故事一样，听雷蒙德滔滔不绝地向他们科普那些流行音乐明星。 　　娱乐圈总是格外的残酷，乐坛风云变幻，雷蒙德科普过的，红遍全球，被誉为“最成功女子组合”的“辣妹”早已四分五裂，曾经红极一时的slowdive也拆得四分五裂，变成如今的mojave3，虽然仍有大批歌迷追随，但却早已不复当年盛况。 　　在从霍尔斯特德得知时下欧洲关注度极高的法国导演塔玛拉·霍恩邀请他们为她的新作创作ost时，mojave3所有成员都很惊讶。 　　女主唱瑞秋忍不住问道，“是那个根据雷蒙德新书改编的同名电影吗，《精神病人》？她为什么会想起来邀请我们？” 　　即使在jave3也不是公司最红的组合，同类型的乐队欧洲还有很多，他们可不会认为他们的影响力会大到让一位法国导演念念不忘的程度。 　　“我和霍恩导演的经纪人勒布朗先生通过电话了，听对方的意思，似乎是雷蒙德·培根推荐的我们，不知道是客套还是真的，经纪人先生说，雷蒙德·培根喜欢我们的音乐。” 　　吉他手兼主唱霍尔斯特德微笑着说道，语气中带着一丝骄傲，纵然他们早已经是三十多岁的成年人，作品被一位同样很有影响力的名人喜欢仍然是一件值得开心的事。 　　———— 　　如今的塔玛拉·霍恩，已经是欧洲炙手可热的人物，甜美的外形、火辣的身材、让人惊艳的天赋以及传奇的从影经历…… 　　诸多原因，让霍恩虽然是一名幕后工作的导演，却拥有了不输于台前演员的人气。 　　大家对天才的事情总是特别感兴趣，可惜霍恩并不是一个曝光度很强的导演，她深居简出，最近关于她最大的新闻，除了“晕倒”就是《精神病人》这部电影。 　　mojave3成员是在高蒙电影公司的小型会议室见到的这位欧洲最年轻的新贵导演。 　　和很多人一样，因为过分出众的外表，看到塔玛拉·霍恩的第一眼，大家都觉得这是个极漂亮的女孩。 　　不过漂亮的印象很快就被打破了。 　　因为霍恩本人干巴巴地说话语调和似乎没什么变化的面部表情。 　　明明是很青春靓丽的外表，给人的感觉却异常的呆滞。 　　女主唱瑞秋莫名想起了学校挂着的爱因斯坦，不知道为什么，明明是完全不同的颜值水准，连性别都不同，霍恩的表情却和爱因斯坦的画像诡异的重合了。 　　她知道这很没有礼貌，可是她没有办法控制自己的大脑。 　　“goswell小姐，我长得很奇怪吗？你已经盯着我好久了，有什么话要说吗？”苔米狐疑地看着这位乐队女主唱，她的声音很空灵，很有电影画面感，但是似乎有点傻，不知道这个比自己大十四岁的女人到底在搞什么，竟然一直盯着她的脸走神。 　　“额，没有，很抱歉我走神了。”女主唱瑞秋非常诚恳地道歉，苔米点点头，继续说她的要求。 　　———— 　　事实上，苔米对mojave3并没有太多要求，她只要他们在看过《精神病人》后，创作出符合他们脑海中所呈现的画面的音乐就可以。 　　这是一个非常笼统且大胆的要求，因为一千个人眼里有一千个哈姆雷特，音乐人创作出的曲目，并不一定是导演所喜欢的。 　　就连mojave3乐队都认为这个决定太不妥当了，“你怎么知道我们所想的，一定适合您的电影呢？” 　　“培根在创作这部小说时，走入创作瓶颈，是你们的音乐带给了他灵感，我相信音乐和听众，作者和读者是存在某种共鸣的，所以我将电影的ost交给你们。” 　　“我相信你们。” 　　苔米郑重其事地说道。 　　换个年轻人，苔米这样说，或许会很感动，但对方都是一群成年人，他们红的时候，苔米还是一个真正意义上的小姑娘，吉他手霍尔斯特德根本不管这些，而是追问更加现实的问题： 　　“若我们创作出的音乐真的不适合您的电影呢？” 　　苔米眼睛都不眨地说：“放心，我等得起。” 　　“所以，不要有太大压力。” 　　霍尔斯特德和他的队友面面相觑，为什么他们觉得压力更大了。 　　☆、第53章 我愿意 　　和苔米公事公办的态度比起来，雷蒙德在mojave3面前表现的更像是一个粉丝。 　　合照之后，雷蒙德还主动索要签名，热情的雷蒙德极大的弥补了mojave3成员在面对霍恩导演时受挫的自尊心。 　　为了招待远道而来的英国民谣乐队，雷蒙德甚至翘课三天带着几人到处去转。 　　mojave3的成员当然来过法国，但是他们对于法国的熟悉程度却远远比不上雷蒙德，三天大家都玩的挺高兴的。 　　雷蒙德的行为让mojave3的成员，对他这个人，以及《精神病人》这部书都抱有了极大的好感，也决心用十二分的工作热忱为电影版《精神病人》创作音乐。 　　他们甚至给雷蒙德弹奏了好几首他们还未发表的新歌，有一首雷蒙德很喜欢，他希望妻子能在电影中采用它。 　　mojave3的成员因为喜欢雷蒙德，表示若是合适，这首歌可以免费送给苔米的新电影，不用支付版权费。 　　三天之后，mojave3的成员决定返回英国，为电影版《精神病人》潜心创作。 　　谁也没有想到，雷蒙德陪mojave3乐队成员在法国玩儿了三天，竟然就省下了一首歌的版权费。 　　高蒙电影公司喜不自胜，所有人都觉得雷蒙德很厉害，是个有本事的人。 　　按理来说，这里面最该开心的应该是苔米，因为她的丈夫帮她剩下了一笔版权费，还得到了音乐创作者的喜欢。 　　不过苔米一点都不高兴，因为她的丈夫竟然把她丢在家里陪那群人玩儿了整整三天。 　　整整三天！ 　　三天中，他就给她打了两通电话！发了三条短信！ 　　对比热恋时，他每天都要给她打五通电话，电话发一百多条短信，霍恩导演就觉得无比心塞。 　　更让她难过的是，即使是这两通电话，她说的也全部都是那支民谣乐队的情况，那个谁那个谁有写了什么歌，那个谁那个谁又给他看了什么乐谱。 　　呵呵呵，她真是一丁点都不感兴趣。 　　她只想回培根先生一句，你是交际花吗？ 　　想到雷蒙德会对那些人露出只有对她才会露出的迷人微笑，苔米就觉得火冒三丈，别说一首歌的版权费，就是一张专辑的版权费她也不稀罕。 　　因为这是她丈夫卖笑换来的！ 　　玩得真好！ 　　见鬼的，外面那么好，干什么还回家，跟他们滚回你的英国去吧！ 　　霍恩导演在心底狠狠吐槽她不顾家的丈夫！ 　　平日就摆出一张，“蠢货别和我说话”脸的霍恩导演，在火腿先生不在家的三天里，到公司去上学都是一张臭脸。 　　以至于一直跟随霍恩导演鞍前马后的小跟班范池十分不好意思地将一盒药塞到导演手中，“这是我们国家一种很管用的冲剂，原本我是拿给我女朋友的，现在送你一盒，你要是用的好，给我说一下，我再从中国带。” 　　中国大男孩最近交了一个极为漂亮的韩国女朋友，两人正打得火热，据八卦的杜瓦尔说，他在男孩租住的公寓找到了一盒未开封的杜蕾斯！ 　　望着那些不认识的方块字，霍恩导演十分没有好气地说：“这是什么？！” 　　范池吭哧了很长时间，也没吭哧出一个字，丢下一句“自己去网上查”，就跑开了。 　　霍恩导演回到家后，真的拆开了那盒药，整盒药中，只有说明书很有几行英文，别的都是她看不懂的中文。 　　当然，那些英文苔米也看的非常吃力，似乎是一些不常见的花草名，苔米上网搜索了一下，脸瞬间变得狰狞了，“见鬼！” 　　这玩意儿英文名字叫“isia”，是一种分布在亚洲、非洲、美洲的植物，有许多神奇的功效，其中一条谷歌上写得清清楚楚，月、经、不、调！ 　　———— 　　安妮·康斯金尼是米兰达朋友的女儿，也是看着苔米长大的人之一。 　　她是一位演员，演了很多戏，但绝大多数都是昙花一现的配角，她本人在法国并没有很高的知名度和人气。 　　属于那种走在大街上纵然有人认出来她是一位演员，也不会有索要签名冲动的类型。 　　演员本来就有别于偶像，他们深居简出，保持着神秘感，除了大荧幕上，你很少能看到演员的花边新闻，除非他/她红到走到哪里都有一票狗仔跟着的地步。 　　否则绝大多数，都是只有作品出来时，他们才有存在感。 　　苔米最早和她合作，是在她的处女作《牧羊人》中，她出演了小女孩的妈妈。 　　只有七秒钟的镜头和一句台词。 　　很多人甚至都没有察觉，《牧羊人》中有一位专业演员的倾情出演。 　　对于康斯金尼来说，这连友情客串都算不上，她只是为了帮助一个正在过生日的晚辈，凑齐对方所需要的演员阵容。 　　无关利益，只是因为她喜欢这个晚辈。 　　那时候没人想到《牧羊人》会红，也没有人想到塔玛拉·霍恩会一跃成为法国备受关注的天才导演。 　　《漂亮男孩》上映后，康斯金尼曾和她的朋友一起观看了这部电影。 　　在为当年那个沉默寡言的小姑娘感到骄傲的同时，康斯金尼也希望能与苔米来一次真正的合作。 　　《精神病人》苔米曾向康斯金尼发出邀请，希望她出演书中那个时疯时醒的女精神病人，康斯金尼本人非常感兴趣，可惜她并没有档期，根据和高蒙电影公司的合同，那个角色落到了高蒙旗下演员身上。 　　好在这一次，康斯金尼挤出了时间。 　　———— 　　“……我那些演员朋友听说我要在塔玛拉·霍恩的新短片里担任女一号有多么羡慕，我敢说整个法国，哦，整个欧洲，只要你招招小手，无论多大的腕儿，只要有档期，都愿意出演你的电影，我真的很荣幸亲爱的，很高兴你有了合适的角色会想到我。” 　　还没看过剧本的安妮·康斯金尼在电话中就答应了苔米的邀请，那个时候她甚至不知道自己要出演一个什么样的角色。 　　这次她到雷蒙德和苔米共同的家中，就是向苔米索要剧本的。 　　虽然只是短片，但康斯金尼还是希望可以认真对待，因为她知道，苔米是一个很认真的人，若是她不能达到苔米的要求，虽然苔米不会翻脸，但她肯定永久性的失去了与苔米再次合作的机会。 　　要知道苔米不仅仅是她看着长大的孩子，也是法国最出色的新贵导演，康斯金尼毫不怀疑，小姑娘未来会成为法国电影的中流砥柱。 　　和《精神病人》擦肩而过她已经非常遗憾，她可不想再次留下什么遗憾。 　　外人很难想象，原本应该忙着改编“凤凰社”剧本的塔玛拉·霍恩导演，竟然还有闲情逸致拍与“哈利·波特”半毛钱关系都没有的电影，不知道要是让这些人知道，导演晚上还会抽点时间分给她还在拍摄的纪录片，这些人会不会晕倒。 　　尽管《婚姻的秘密》只是苔米执导的一部电影短片，但对演员的演技却有很高的要求，苔米希望找一些专业的演员出演。 　　除了已定的康斯金尼，苔米向几位法国男星发出了邀请，所有演员都给予了苔米答复，绝大多数都是拒绝，很少有专业演员愿意在一部“没多少戏份的电影短片（苔米邀请时的原话）”中扮演一个角色。 　　不过因为苔米是法国备受期待的新贵导演，演员们不愿意得罪她，他们不约而同选择了一个极常见的婉拒理由，没有档期。 　　纵然如此，还是有两位男演员表示对苔米的短片很感兴趣，可以试一试。 　　一位是塞米·鲍亚吉拉，他曾凭借电影《拜拜》获得希腊塞萨洛尼基国际电影节最佳男主角，收获业内好评，并在此后出演了多部电影，口碑相当不错，演技好、片酬低，是一位性价比相当不错的演员。 　　另一位则有些出乎苔米的意料，因为最初发出邀请时，苔米认为这位演员是所有演员中最有可能拒绝自己的。 　　明知很难得到对方同意，还要尝试，是因为苔米在最初塑造那个角色时，脑中浮现的就是这个演员的脸。 　　———— 　　文森特是法国一个相当常见的名字。 　　苔米随口就能说出好几个，文森特·卡塞尔、文森特·林顿、还有文森特·佩雷斯…… 　　没错，苔米认为不可能出演自己电影短片的演员，就是文森特·佩雷斯。 　　在欧洲，普通人会一门外语是很正常的事情，但是超过三门，就有些了不起了。 　　文森特·佩雷斯精通五种国家的语言，而且成名非常早，苔米还是个小孩子时，对方已经是大众情人了。 　　苔米的母亲，伊洛娜·霍恩就非常喜欢文特森·佩雷斯，她还曾偷偷搜集对方的海报，将他们收藏起来，不过那些海报已经被霍恩先生发现，并以占地方占空间为由扔到阁楼上去了。 　　可见虽然都叫文森特，且年龄相仿，文森特·佩雷斯明显是个帅哥，颜值要高出在《精神病人》中出演男一号的文森特·卡塞尔不少。 　　老实说，苔米真的很想知道，自己这部连剧本他都没看过的电影短片究竟有何吸引到他。 　　还未等苔米问，电话中的佩雷斯就给出了苔米答案，“从来没有演过出轨的男人，觉得很有意思，而且我和你母亲伊洛娜是朋友，只是那时候你生活在乡下，我们没有见过面。” 　　苔米犹豫了好一会儿，才木着脸问道：“你和我母亲是情人？”法国婚内偷情真是太常见了，苔米见过好几对。 　　“哈哈哈哈——”电话那边的佩雷斯笑得极为夸张，“想什么呢，伊洛娜只是非常喜欢我的电影，她某些想法和我一样。” 　　那是因为她是你的疯狂粉丝，霍恩太太年轻时几乎搜集了你所有的信息，她只是顺着你说而已…… 　　苔米没有将她心里的话说出来。 　　雷蒙德说过，她不用那么诚实。 　　———— 　　近些年，佩雷斯主要活跃区域集中在好莱坞。 　　不过遗憾的是，佩雷斯的好莱坞发展并没有在法国那般顺利。 　　排外的美国似乎不能欣赏他这个外来户。 　　他本人在美国始终没有站住脚跟，反而是他本人在欧洲发展的编剧和导演事业，蒸蒸日上，获了不少权威奖项和提名，其中便有戛纳国际电影节金棕榈最佳短片提名。 　　论作品数量、论当导演的资历，文森特·佩雷斯都要高于苔米。 　　他愿意在苔米的电影短片中出演一个角色，绝对是对苔米的提携，最重要的是，他索要的片酬很少，几乎可以忽略不计。 　　连布置电影作业的老师恐怕都不会想到，她布置的电影短片作业，会有学生请到了文森特·佩雷斯、安妮·康斯金尼、塞米·鲍亚吉拉这三位重量级人物。 　　除去前者，后两位在公众眼中或许没有那么有名，但也是有奖项在手的实力派演员。 　　塔玛拉·霍恩将一个可以参展任何国际电影节的演员阵容，放在了学校布置的电影短片作业中。 　　老师们都不知道该说这位学生暴殄天物，还是说她大牌任性。 　　更要命的是，这些演员似乎并不介意在一个女大学生的毕业作品中，出演一个角色。 　　当然，这一切有个前提，那位女大学生是塔玛拉·霍恩。 　　———— 　　《靠近》杂志似乎永远学不乖，他们似乎忘记了，塔玛拉·霍恩导演就是用了杂志赔偿款作为她电影短片的启动资金。 　　在得知苔米要用三位专业演员，其中一位还是大名鼎鼎的文特森·佩雷斯，就迫不及待地跳出来表示苔米在扰乱电影市场，破坏学校原本的公正。 　　“一部用于学校作业的电影短片竟然采用了这么多专业的电影演员，塔玛拉·霍恩真是将她的任性发挥到了极致，她已经迫不及待要向老师炫耀她可以在一部电影短片中请来诸多大牌演员，真是丝毫不在意自己这样做是有多么浪费！”《靠近》杂志编辑不无嘲讽地说道。 　　这一次苔米并没有冷处理，而是通过另一家八卦杂志周刊驳斥这一说法，“电影没有贵贱，无论它最后要在电影节展映还是只是用于网络播放，无论它是长片还是短片，都值得导演的好好对待，我希望选最好的演员出演我的电影，做不到是一回事，能做到的话，为什么不好好做呢，这和浪费没有一丁点的关系。” 　　与此同时，文森特·佩雷斯也站出来表示，“影片时长，和导演选用非专业演员、专业演员并无关系，这个是剧情决定的，电影短片同样需要优秀的演员出演，我很高兴被霍恩导演选中。” 　　《靠近》杂志对此回应，“那是因为你自己就是个电影短片导演，你当然会支持电影短片用大牌演员！” 　　面对唧唧歪歪纠缠不休的八卦记者，苔米终于有些不耐烦了，在媒体又一次针对她“是否有浪费演员资源”嫌疑时，苔米很不客气地回道：“我乐意！” 　　☆、第54章 烧死上帝的宠儿 　　三月，法国电影最高荣誉，法国电影凯撒奖拉开序幕，导演塔玛拉·霍恩的《漂亮男孩》虽然有四项提名，但是导演本人却缺席了电影红毯，不过对于她缺席的理由，大家都表示理解，因为她加班加点的赶制她的电影短片《婚姻的秘密》。 　　和摄影师弗朗索瓦·布尔维尔一同出席红毯的电影监制、也是英国小说家雷蒙德·培根在没有妻子的陪伴下，虽然有朋友，但仍然显得那么的形单影只。 　　当天晚上电影开奖前，雷蒙德·培根代表他的妻子接受了记者采访，在采访中，培根透露了妻子现在的状态，“她现在非常忙碌，白天在剧组，晚上回家还要进行剪辑制作，有空余的时间还要创作剧本。” 　　苔米的粉丝在看到这段采访后，纷纷表示心疼，“小苔米虽然早早结婚，却没有好好享受过甜蜜的婚姻生活，工作占据了她这么多时间，身体也不太好，虽然电影很重要，但是还希望她保重身体。” 　　不仅苔米的影迷是这种反应，培根的书迷也非常希望，火腿夫人休息一下，“总是在工作，什么时候才能有小火腿呢，两个人结婚很长时间了吧。” 　　“苔米可以批量生产小火腿儿，夫妻二人完成台前幕后所有人都是火腿儿家族成员的壮举！” 　　本届凯撒奖，《漂亮男孩》成为诸多陪跑大军的一员，四项提名，一项都未收入囊中。 　　女主角温蒂的扮演者让娜是几个提名者中最有希望拿奖的演员，但是因为她本人在多个场合曾公开表示不喜欢娱乐圈，不打算做演员，想做医生，让娜的这一宣言让很多学院成员对其产生不满。 　　但是根据凯撒奖公布的各位提名者得票结果，让娜和最佳新人女演员获奖者，因出演《躲闪》而备受关注的法国女演员莎拉·弗里斯蒂票数差得非常小。 　　一位资深影评人，同时也是凯撒奖的评委，即法国电影艺术与科学学院成员表示，“对于让娜来说，获不获奖对她并不重要，但是对于莎拉·弗里斯蒂来说却不是这样，所以我将票都给了弗里斯蒂，期待她未来会有更好的表现。” 　　让娜没有想到，自己的抱怨竟然影响了评委们的选择，她对自己是否拿到奖并不在乎，但是她知道，若是《漂亮男孩》有一任何一项奖项入账，对导演的电影生涯都是一件极为有利的事情。 　　于是在颁奖结束后，让娜就给苔米打电话，为自己的任性感到抱歉： 　　“我不应该在任何场合都发表自己不想当演员厌恶娱乐圈的看法，我觉得是我的关系，我很抱歉，我觉得我给您带来了麻烦。” 　　让娜没想到，迎接她的并不是导演的斥责也不是导演的安慰，而是一句“我正在剪片子，没空和你聊天，有什么事情发我邮箱！” 　　说完就挂上了电话。 　　和奖项比起来，导演似乎更在乎她的电影。 　　她应该没有那么生自己的气吧，让娜也不太确定。 　　回到家，她按照导演的说法，写了一封邮件说明情况，一周后，霍恩导演回复了邮件，邮件内容让让娜忍俊不禁，“有这个时间骚扰我，不如好好学习。——因为这种事被迫中断工作很不开心的塔玛拉·霍恩敬上。” 　　———— 　　四月初，高蒙电影公司在官网公布了导演塔玛拉·霍恩新作《精神病人》的最新预告片。 　　不同于以往塔玛拉·霍恩作品中的慢节奏和长镜头，《精神病人》明显是一部节奏很快的以短镜头为主的电影，各种近景和特写，以及许多商业电影预告片才会运用到的快闪剪辑，让影迷和书迷大呼过瘾。 　　性-爱、欲-望、伦理，人性、本能…… 　　书中所描绘的各种限制级场景，在这则预告片中以快闪的形式出现。 　　文特森·卡塞尔眼神迷离地伸出舌头去舔母狗的毛发，法国性感女神蕾蒂西亚·卡斯塔咬着手指在拉上窗帘的办公室分开了她修长迷人的双腿…… 　　在这条仅有32秒的预告片中，出现了太多令人浮想联翩的画面，剪辑师似乎有意挑逗观众的神经，在观众心跳加速、面红耳赤时，让一切戛然而止。 　　一位名叫花仙子的法国网友这样评价道：“从未发现文特森·卡塞尔的舌头是这样性感，我终于理解莫妮卡·贝鲁奇为什么会选择这个男人。” 　　更多男性观众表示，硬了！ 　　作为时下全欧洲最畅销的小说之一，《精神病人》原著小说拥有超高的人气，或许是因为冠以“‘纯爱王子’雷蒙德·培根转型之作”的噱头，《精神病人》销量创下了雷蒙德·培根长篇之最，培根从未有一本书像《精神病人》一样连续三月登上欧洲图书销量月冠军宝座，业内甚至认为除了七月份确定上市的“哈6”，今年欧洲再无压过《精神病人》风头的小说。 　　如今由雷蒙德·培根的妻子，塔玛拉·霍恩根据原著所改编的同名电影即将和大家见面，莫说小说本身的号召力，单论塔玛拉·霍恩本人的执导能力也足以让《精神病人》成为全球最受期待的电影之一。 　　“塔玛拉·霍恩，这位来自法国、至今未满二十岁的天才导演，几个月前刚被确认执导最早于今年年底开机的第五部电影版‘哈利·波特’，对于广大的哈迷来说，于今年九月登陆欧洲各大影院的《精神病人》将是他们对导演执导水平的再一次考核，值得一提的是，虽然塔玛拉·霍恩是法国导演，但是她的丈夫、《精神病人》小说版原作者，雷蒙德·培根却是土生土长的英国人。”——英国《每日邮报》。 　　“……血脉偾张的画面挑逗着观者的神经，时隔一年导演塔玛拉·霍恩带来了她的新作《精神病人》，这部改编自她的丈夫，英国小说家雷蒙德·培根同名畅销小说的影片，还未上映便引来诸方关注，据该片项目负责人透漏，影片已经全部制作完毕，目前已有三十多个国家和地区下单购买该片院线发行权，另有十余家电影公司表示出购买意向，‘虽然影片还未上映，成本却已经收回’…… 　　电影版《精神病人》是否能满足书迷的要求，只等时间揭晓真相！”——《完全电影》。 　　———— 　　时间一转眼就到了四月底，由塔玛拉·霍恩自编自导，安妮·康斯金尼、文特森·佩雷斯、塞米·鲍亚吉拉领衔主演的电影短片《婚姻的秘密》正式杀青，而后，不超过一周时间，第58届法国戛纳国际电影节组委会公布最后一批入围主竞赛单元影片，导演塔玛拉·霍恩和她的《精神病人》赫然在列。 　　自此，本届戛纳电影节，22部主竞赛单元电影全部出炉。 　　塔玛拉·霍恩和她执导的《精神病人》也成为戛纳组委会公布的主竞赛单元电影中，最后一部入围的法国影片。 　　对于这个结果，苔米本人丝毫不感到意外，毕竟她已经从高蒙电影公司那里得到暗示，今年主竞赛单元影片，会有《精神病人》。 　　不知是确有其事还是高蒙电影公司故布疑阵，高蒙公司负责人向苔米透漏：“我们并没有特别施加压力，事实上就算没有我们，你这部电影肯定也会入围主竞赛，我们只是提前向你表示祝贺。” 　　对此，苔米的回应只有一句话，“哦，我知道了，你可以走了。” 　　她还在忙着制作她的短片，并没有太多时间听高蒙的人唠唠叨叨。 　　幸好，已经与霍恩导演有过多次合作的高蒙电影公司负责人已经深谙这位天才导演的个性，并不以为是冒犯，若全法国的导演都和这位霍恩导演一样，只专注于电影，他们的工作该有多么省心，法国电影的未来会有多么光明！ 　　苔米表现的很淡定，天生迟钝的她对于这项人人羡慕的荣誉还没有特别大的感觉。 　　不过雷蒙德先生激动坏了，他把苔米抱着转了一圈又一圈，直到两个人双双倒在大床上开始妖精打架。 　　eicar的学生都知道，导演系的塔玛拉·霍恩同学很强，处女作在法国一炮而红，口碑票房都不错，第二部作品《漂亮男孩》更是红得发紫，直接冲出了法国，走向世界，摄影系一位日本留学生亲口证实《漂亮男孩》在亚洲很火，“许多女孩子都大段大段背诵里面的台词，好多电影杂志上都能看到《漂亮男孩》的推荐”。 　　大家都知道霍恩能有今天除了上帝附赠的天赋，还有就是她本人真的相当专注，做什么事情都很认真。 　　这样全身心的投入电影中，想不取得成就，都很难。 　　但是，但是这不代表大家对她不会羡慕！ 　　戛纳国际电影节，欧洲三大电影节，入围主竞赛单元的电影，可以角逐全世界的电影人都梦寐以求的大奖，金棕榈。 　　全世界那么多部电影投展，每年戛纳主竞赛单元影片只选出二十部左右的数量，对很多人来说，能在戛纳电影节展映就已经很光荣了，更何况是入围主竞赛。 　　上帝啊，你就不能不对霍恩这么偏爱，我们都想将上帝的私生女霍恩同学人道主义毁灭了！ 　　先是成为哈5的导演，再是入围凯撒奖，最后连戛纳主竞赛单元都入围了。 　　我们对霍恩同学获得的荣誉已经很麻木了，可不可以不要用电击的方式再刺激他们了！ 　　同一所大学，同样的身体构造，霍恩是天才，他们是渣！ 　　更重要的是，人家不仅头脑聪明，长得也好看，连嫁的男人也分外出众！ 　　更要命的是，他们如此嫉妒，霍恩还是和以前一样上学、写剧本、在自己的工作室做片子，表现的超级淡定！ 　　哪怕她表现出稍微一丝丝得意，他们都可以自我安慰，有才无德的小人！ 　　上帝果然没有偏爱你太多！ 　　可是现在呢，现在呢！ 　　伙计们，烧烧烧！ 　　烧死这些小甜菜！ 　　☆、第55章 霸气宣言 　　苔米因为人际关系苦手，很少去人多的地方购物，和导购小姐交流也不是她所擅长的，所以从小到大，苔米的衣服都是有旁人打理的，米兰达喜欢绚丽的色彩，所以小时候苔米总是穿的像是文艺复兴的油画，霍恩太太喜欢沉稳的颜色，于是从乡下回来的苔米衣服又以黑白灰为主旋律，雷蒙德喜欢嫩一些的颜色，所以在和雷蒙德结婚后，苔米衣橱里的衣服瞬间走起了少女路线，草绿淡紫嫩粉柠檬黄，又因为工作需要，雷蒙德给妻子买了许多套西装，以及乍一看都相同、细节方面却千差万别的白衬衫和牛仔裤。 　　当然，一些性感的，为了满足自己视觉享受的睡衣那是必不可少的，不过那都是苔米在私密空间时穿着的。 　　在外人看来，塔玛拉·霍恩导演的穿着和她为人处世一样，低调、呆板、没什么新意。 　　几次红毯，塔玛拉·霍恩的礼服选择的都十分得体，不会出错，也不太抢眼，总之，十分像一位幕后工作的导演。 　　尽管她十分漂亮靓丽，但中规中矩的穿着终是让霍恩导演走红毯时，十分的不起眼。 　　或许因为平时的印象太深刻，今天盛装打扮的塔玛拉·霍恩才显得分外抢眼。 　　既有年轻少女的美貌，又有成熟女人的慵懒，迷人魅惑神秘…… 　　记者发疯一般举着相机，咔嚓咔嚓拍照，在场的所有男人，都恨不得将霍恩推开，取而代之，这样的塔玛拉·霍恩，真是太让人难以抗拒了。 　　只要不是刻意磨蹭时间，红毯很容易就走到尽头，记者采访专区，所有拿着话筒的记者疯狂涌向培根霍恩夫妇，今夜的塔玛拉·霍恩真是太美了，连女人也没有办法抵挡对方的魅力。 　　明明知道这不是一个非常好的采访对象，还是有一群人愿意飞蛾扑火。 　　“塔玛拉·霍恩，今天你真的很美，是你自己选的衣服吗？” 　　面对记者，美人显得非常局促，或许是妆容太过精致或许是服装太过美好，往日那张呆滞的没有什么神采的脸蛋，竟然有几分优雅，“不是我，是里卡多.堤西。” 　　“是纪梵希创意总监里卡多.堤西吗？”记者纷纷惊呼，谁也没想到，这位年轻有为让整个巴黎为之疯狂的青年设计师竟然会悄无声息的搭上了整个欧洲最前途无量的新贵导演。 　　苔米点点头，承认就是纪梵希的设计师里卡多·堤西。 　　记者们万分惊讶，这个组合实在是太出乎意料了，谁不知道塔玛拉·霍恩因为阿斯伯格综合征的关系，生活中并不擅长和人交往，深居简出也很少和陌生人打交道，没有听说这位过分年轻的新生代导演和时尚圈有什么关系。 　　“能说一下，你们是怎么认识的吗？我们真的非常好奇！非常非常好奇！”记者们追问道。 　　“是雷蒙德的母亲介绍给我认识的，她非常时尚，我对这些不太在行。”苔米求助一般看向身边的雷蒙德，她不想说话了。 　　往日笑容可掬的培根先生今天看上去可不怎么开心，自己的妻子成了别的男人yy的对象，敏感如雷蒙德·培根，不可能看不出那些男人如狼似虎的眼神，他们看上去就像要把自己的妻子生吞活剥一般。 　　更让他气愤地是，将她打扮成这样的是他自己的母亲，想到妈妈的话，雷蒙德就倍感心塞—— 　　“雷蒙德，你应该好好打扮一下你的妻子，她还不到二十岁，正是爱穿漂亮衣服的年纪，戛纳电影节这么隆重的场合，你应该把她打扮的漂亮点！”得知儿子雷蒙德要和苔米走戛纳开幕式红毯，培根太太非常热心，叮嘱儿子要把妻子打扮的漂亮点。 　　雷蒙德觉得自己挑的衣服很漂亮，阿玛尼的高级定制，他花了很多精力为妻子选了一件白色的长裙，谁知道妈妈看了一眼就否定了，“太中规中矩了，人们会忽略她的！” 　　于是，母亲请来了纪梵希的创意总监里卡多·堤西，呵呵呵，年轻的大设计师倒是一丁点都不中规中矩，他把妻子打扮的性感极了，以至于雷蒙德和妻子走红毯时，有种戳瞎周围人双眼的冲动。 　　他恨不得将自己的妻子捂起来，马上打包带回家。 　　接收到妻子求助的目光后，搂着苔米纤细腰肢的雷蒙德扬起了一个迷死人的微笑，“好了，女士们先生们，今晚的主角可不是我们，待会儿多米尼克·摩尔导演来了，请将话筒和镜头对准摩尔导演和压轴出场的评审团成员，我们不过是今天晚上的小人物。” 　　多米尼克·摩尔导演是一位德法混血，本届戛纳电影节开幕影片《旅鼠》就出自他手，同时，电影还是本届戛纳主竞赛单元影片。 　　这部由法国男星劳伦特·卢卡斯携手英国女星夏洛特·甘斯布主演的电影，是本届戛纳电影节“金棕榈”大奖的有力竞争者之一。 　　雷蒙德的声音低沉富有磁性，非常好听，这对外貌和头脑同样得天独厚的金童玉女，是媒体眼中模范夫妻的范本，两个人青梅竹马的爱情故事，受到许多粉丝的追捧。 　　和塔玛拉·霍恩的不善言辞相比，雷蒙德·培根显然非常懂得说话的艺术，听到他这样说，记者莞尔一笑，算是放过了这对小夫妻，雷蒙德搂着妻子，冲记者挥手作别。 　　———— 　　苔米和雷蒙德一起观看了本届戛纳电影节开幕电影《旅鼠》，虽然妻子脸上化着大浓妆，加上自身面部表情不是很丰富，看不出来脸上表情有什么变化，但雷蒙德还是可以感觉到妻子心情很好。 　　“开心吗？”雷蒙德问道。 　　“开心。”苔米乖巧地回答。 　　“为什么开心呢？”雷蒙德循循善诱。 　　苔米扬起一个灿烂的笑脸，“裙子好看！” 　　雷蒙德郁闷了，其实他很想让苔米说“裙子很丑，永远都不要穿了”，然后他就可以趁机说一句“好，那就永远不穿”。 　　可是苔米偏偏认为裙子很好看，于是雷蒙德又开始哄小妻子：“嗯，我也觉得很好看，以后在家里穿给我看好不好，我很喜欢呢。” 　　很多时候，霍恩导演的大脑在任何除电影以外的事情上都表现的不太灵光，尤其是对上她的丈夫雷蒙德·培根时，就更显拙劣，不过今天，霍恩导演难得聪明了一把，“为什么只能在家里穿呢，我想穿出去呢？别人也说好看呢。” 　　你什么时候在意过别人的看法了？ 　　雷蒙德更加郁闷，如今的苔米似乎没有两年前那么好糊弄了，不过培根先生是不会气馁地，于是他使劲儿忽悠，“别人都是骗你的！” 　　苔米抬头，漂亮的深蓝色眼眸就像大海一样，让英格兰火腿儿深陷其中，半晌，那鲜红欲滴的朱唇轻启，一句话噎得火腿先生哑口无言，“你骗人！你其实就是吃醋了！” 　　“我就是吃醋了，所以小苔米就不能哄哄我吗？”雷蒙德瞬间改变了策略，对于一位智商和情商同样高的作家，雷蒙德对付小妻子有各种各样的手段。 　　可惜今天他遇上的是超常发挥的苔米。 　　“迪莉娅说，男人不能总是顺着，因为顺着顺着他们就会学坏了！”苔米一本正经的说道。 　　雷蒙德彻底要吐血了，迪莉娅是另一位培根太太，雷蒙德·培根的亲生母亲。 　　一瞬间，雷蒙德真的很像给远在英国的妈妈打电话，您到底教给了我妻子什么乱七八糟的东西，您能不能不要把我的妻子带坏了！ 　　这一刻，火腿先生暗下决心，一定要将母亲和苔米的隔绝起来，妈妈实在是太彪悍了，只有父亲那种人才能消化得了，他的妻子他自己教，才不要妈妈灌输什么奇怪的东西进来。 　　—————— 　　戛纳电影节从开幕到闭幕总共12天，主竞赛单元电影将在11天中陆续展映完毕，评审团将有半天到一天的时间选出他们中意的获奖影片和演员，然后再闭幕式后的颁奖典礼，宣布各大奖项最终归属。 　　不知道是组委会刻意安排还是工作失误，在组委会一天两部主竞赛单元影片展映的节奏下，《精神病人》媒体放映时间被安排在了18日下午，这不是一个非常好的时间。 　　因为同天，有两部重量级的电影同时展映，一部是由罗伯特·罗德里格兹、弗兰克·米勒和昆亭塔伦蒂诺三位大牌导演根据同名漫画所执导的影片《罪恶之城》，另一部则是由法国导演阿诺·拉卢、让·马内·拉卢兄弟共同执导的《绘画还是□□》。 　　两部电影都有一个共同特点，大牌云集。 　　前者是游布鲁斯·威利斯、杰西卡·阿尔芭两位好莱坞巨星联袂出演，后者则是聚集了法国一线男女演员，法国电影凯撒奖影后莎宾·艾慈玛、影帝瑟吉·洛佩兹，以及法国超一线男星丹尼尔·奥图耶。 　　《精神病人》夹在两部中间，位置相当尴尬。 　　哪怕有文森特·卡塞尔、蕾蒂西亚·卡斯塔、mojave3这样的宣传阵容，也没有办法和两部群星云集又有强大外援的影片抗衡。 　　想来想去，苔米决定邀请刚刚结束合作的文森特·佩雷斯充当救火队员，一位佩雷斯苔米又担心分量不够，然后她又请到了本届非竞赛展映影片，出演大导演伍迪·艾伦新片《赛末点》的美国女星斯嘉丽·约翰逊。 　　对于有点“不食人间烟火”的苔米来说，能想到这两个人已经非常了不起。 　　高蒙电影公司，也被组委会这心血来潮的决定搅了一个措手不及。 　　显然比起苔米这样毫无经验的发邀请函，他们有更高超的对策，因《精神病人》展映时间安排在电影节后半程，而戛纳电影节刚刚开始，他们还有一段时间，在这个空档，高蒙在与华纳协商后，决定邀请出演电影版“哈利·波特”赫敏一角而红遍全球的女星艾玛·沃森！ 　　他们甚至根据华纳提供的尺寸，开始为艾玛·沃森选定礼服。 　　若是此事顺利，那么艾玛·沃森将是苔米被华纳公司委任为电影版《哈利波特与凤凰社凤凰社》导演后，所见到的第一位演员！ 　　不要说苔米，就连雷蒙德也被高蒙光速反应给惊呆了。 　　难道他们就不怕艾玛·沃森抢了电影的风头吗？ 　　———— 　　15日，戛纳电影节特别展映单元影片《星战前传3：西斯的反击》亮相并举行了隆重的首映礼。 　　导演乔治·卢卡斯，演员娜塔丽·波特曼、海登·克里斯滕森、萨缪尔·杰克逊、安东尼·丹尼尔等诸多大牌闪亮登场，在“星战前传3”的首映礼上，星光实在是太过璀璨，大牌实在太多，媒体应不暇接，生怕错过哪位大牌，当天两部主竞赛单元影片，风头完全被这场“星战风暴”盖过，实在是让人唏嘘。 　　苔米和雷蒙德轻装简从，混迹在观众中，观看了这部注定风靡世界的影片。 　　饶是如此，在离开电影院后，还是有记者认出了这对大名鼎鼎的夫妇。 　　认出他们的不是别人，正是去年戛纳电影节法国电视四台的记者，连人都没有变，还是那个！ 　　看到熟悉的面孔，记者笑了，这刻她一丁点都不想问关于“星战”的问题，既然遇到了塔玛拉·霍恩，不问点关于《精神病人》的问题，简直就是暴殄天物。 　　“雷蒙德·培根、塔玛拉·霍恩很高兴看到你们，方便接受采访吗，只耽误你们很少的时间，三分钟，三分钟就够了。”记者笑着说道。 　　“嗯，你问吧。”苔米说道。 　　“这是你所执导的影片第一次入围戛纳电影节主竞赛单元，对此你什么特殊的感受吗？” 　　“没感觉，”苔米摇摇头，“反正不会是最后一部。” 　　苔米说的很自然，但是记者却觉得浑身都燃了起来，她还是第一次听到有导演说，自己所执导的影片下一次还能入围戛纳电影节。 　　要知道这是非常高的荣誉，对于很多导演来说，甚至可以称之为千载难逢，塔玛拉·霍恩竟然就如此轻飘飘的带过去了。 　　“如今电影节进行到现在，到目前为止，哪一部电影给你的印象最为深刻吗？”记者再接再厉继续问道。 　　“就是‘星战前传3’，因为刚看完。”苔米一本正经地说道。 　　记者忍不住笑了起来，“你肯定看过别的主竞赛单元影片了，觉得和他们相比，你有哪些优势？” 　　“嗯，我比较年轻，会比他们有更多的获奖机会。”苔米犹豫着，不知道要不要说下面这句“我活到八十岁时，这些导演肯定都不在了”！ 　　察觉到妻子也许会说些不中听的话，雷蒙德只能打断采访内容，做这个记者眼中杀千刀的坏人。 　　“苔米，时间差不多了……”雷蒙德小心提醒。 　　其实时间还没到，不过苔米比较听雷蒙德的，于是挥挥手，面无表情地说，“时间到，我走了！” 　　记者略感遗憾，不过还是放两人离开。 　　塔玛拉·霍恩导演的宣言实在是太过霸气，虽然只有短短数句，但也可以上新闻了！ 　　该记者相当满意！ 　　☆、第56章 天才之作 　　因为苔米并没有答应任何媒体的专访要求，法国电视四台关于塔玛拉·霍恩的短讯就显得弥足珍贵，这则名叫《塔玛拉·霍恩：我赢在未来！》的新闻一经播出，就引发了影迷的热议。 　　但是影迷讨论重点显然不在霍恩导演回答的问题上—— 　　“我敢说培根肯定察觉了什么，八成霍恩又要说什么不中听的话，所以才急急忙忙打断记者。” 　　“塔玛拉·霍恩说话挺有意思的，记者问她对哪部电影印象深刻，她回答的真是太可爱了，我在咖啡厅里看到时差点喷了，周围好多人都笑出声了。” 　　“我觉得塔玛拉·霍恩每次提到电影的时候都超有自信。” 　　“奖项和口碑都有了，今年看报纸，很少再看到‘新人导演’这种说法了，她虽然年轻，但是一点都不新，今年入围主竞赛的导演，比霍恩。” 　　许多媒体转载了这一报道，并评价道，“其实找到塔玛拉·霍恩并不难，根据可靠消息，霍恩是戛纳电影节的忠实粉丝，电影节期间，她全部都在放映厅里泡着，想要采访到她只需要在影院门口蹲着，运气好的话，你还会遇到雷蒙德·培根，因为他们总是在一起。” 　　———— 　　问本届前来戛纳电影节的记者哪一天最忙碌，除了开幕式闭幕式，回答最多的大概就是18日。 　　在这一天，有三部主竞赛单元入围影片进行首映。 　　根据同名漫画改编的影片，来自美国的罗伯特·罗德里格兹等三位大牌导演打造的全星阵容《罪恶之城》；法国拉卢兄弟共同执导的，聚集了法国一线男女星的《绘画还是□□》；以及法国19岁天才导演塔玛拉·霍恩根据她21岁丈夫英国畅销小说家雷蒙德·培根小说《精神病人》改编的同名电影。 　　三部电影各有千秋，同一天上映，记者竟不知道该往哪里去。 　　美国电影《罪恶之城》罗伯特·罗德里格兹和大导演昆亭塔伦蒂诺是老搭档，弗兰克·米勒是漫画原创者，这部巨星云集的惊悚犯罪题材电影，爆点太多太多，是本届戛纳电影节主竞赛单元影片不折不扣的大师之作。 　　拉卢兄弟带来的《绘画还是□□》，是法国本土影片。这是本届戛纳电影节、继比利时导演达内兄弟共同执导的影片《孩子》后，又一兄弟组合，拉卢兄弟在法国知名度平平，但本片题材以及演员阵容却是一个极大的加分项，这部电影将曾在法国引起轰动的“换-妻”现象搬上了大荧幕，还启用了多位现活跃的法国一线男女影星。 　　同样是法国本土导演，女导演塔玛拉·霍恩要比拉卢兄弟知名度高得多，这部根据畅销小说改编的电影，原著小说于今年年初上市至今销量惊人，在长达四个月的时间，一直牢牢占据欧洲畅销图书排行榜冠军宝座，书中大量让人面红耳赤的性-爱描写，全部被导演如实搬上大荧幕，连原著争议最大的“人-兽”情节也没放过，文特森·卡塞尔、蕾蒂西亚·卡斯塔两位人气演员的加盟同样引来不小的关注度，如此多的噱头，让这部被法国电影审查委员会定为12禁的影片，成为今年电影爱好者最为期待的文艺片之一。 　　《罪恶之城》好莱坞全明星阵容实在是太吸引人，但是两部法国电影也同样噱头多多。 　　错过哪一场都会让人倍感遗憾，取舍成了摆在记者面前最艰难的决定。 　　—————— 　　本届戛纳电影节大部分竞赛影片，都安排了两场看片会，《精神病人》不是例外的那个，首场看片时间被安排在了18日正午12点。 　　12点媒体看片，下午2点30分举行新闻发布会，然后是媒体采访，影片红毯秀就安排在了晚上。 　　别说主创人员，就连记者也在抱怨，“这个时间安排的也太紧了一些，简直是不让人喘气。” 　　每年戛纳电影节组委会都会有各种情况的考虑不周，《精神病人》遇到的倒不是最糟糕的情况。 　　毕竟作为法国本土导演，影片除了是时间安排太紧凑稍显糟心，其他地方还是受到了优待。 　　比如中午的媒体放映场，《精神病人》享受了本届戛纳电影节最大的放映厅，开幕影片《旅鼠》便是在这个厅进行的全球首映。 　　近千人的放映厅，来自世界各地的媒体熙熙攘攘，放映厅热闹非凡，在高蒙公司的预估中，因为放映厅太大，加上当天有《罪恶之城》、《绘画还是□□》两部电影展映，能有七成的上座率就非常不错。 　　出人意料的是，放映厅上座率竟然达到了百分之百，且男性占九成以上。 　　还有记者因为来的晚，没有办法进场，在门口吵吵闹闹，一时间影院门口热闹非凡。 　　摄影师布尔维尔非常惊讶，“怎么这么多人，不是说很有可能坐不满吗？” 　　助导杜瓦尔想了想就明白了，嘿嘿嘿偷笑，表情甚是猥琐，过了一会儿，前来助阵的mojave3乐队主唱兼吉他手尼尔·霍尔斯特似乎也反应过来，露出尴尬的表情。 　　片刻后，在场男性都不约而同秒懂了。 　　雷蒙德自然也明白过来，尴尬地摸了摸鼻子。 　　“他们都怎么了？”苔米好奇地问道。 　　雷蒙德摸了摸苔米的呆脑瓜，“他们都有病，别理他们。” 　　“啧！”离得比较近的杜瓦尔听到雷蒙德的话，笑得嘻嘻哈哈，探过头看向导演，嬉皮笑脸地说道，“是啊，我们都有病，只有他一个人没病，他是健康的哦……” 　　苔米一脸“你在说什么蠢货，我都听不懂”的模样，雷蒙德狠狠踢了杜瓦尔一脚，“闭嘴吧，小心下次合作我让苔米扣你周薪！” 　　一听周薪，助导果然闭嘴了，嘴贱也不能耽误赚钱！ 　　很快，苔米就明白为什么在场男性都笑得那般猥琐，原本应该坐不满的放映厅水泄不通的原因。 　　因为在预告片中，出现了法兰西女神蕾蒂西亚·卡斯塔的裸-露镜头，无数男性都很渴望在大荧幕上看到卡斯塔女神□□的时刻。 　　苔米认为，这些人大概要失望了，虽然卡斯塔本人并不介意，但是她从头到尾都没有让卡斯塔露点。 　　———— 　　塔玛拉·霍恩是业内公认的玩转“长镜头”的天才。 　　很多文艺片的长镜头，因为导演表达内容空洞无聊，观众看着看着就走神了，霍恩电影中的长镜头却不会产生这种感觉。 　　她所表达的内容非常丰富，以至于有时候你甚至意识不到这是一个长镜头。 　　eicar有一堂讲述长镜头的课上，老师采用的范例之一，就节选自《牧羊人》，这个在当时堪称惊艳的长镜头，至今仍是霍恩影迷最喜欢的电影场景之一。 　　不过在《精神病人》中，霍恩似乎摒弃了她最为擅长的长镜头，而选择了更为丰富细腻的镜头语言。 　　这部电影和《漂亮男孩》几乎是两个极端，“男孩”前三十分钟，节奏慢的有种催眠作用，《精神病人》却是一部快节奏影片，你的视线始终被m先生牵引，就这么淬不及防的将你拉入了这个荒诞的世界。 　　主人公是一只披着人皮的狗，他用狗的眼神，看着这个荒诞不羁的世界。 　　高蒙公司最初宣传这部电影的噱头之一，就是层出不穷的激·情戏。 　　这也是本片的看点之一。 　　当卡斯塔饰演的护士和医生偷情，当医生诱-奸神志不清却长相美艳的女精神病人，文特森·卡塞尔饰演的m先生正在用他懵懂无知的双眼看着这一切，他没有这个世界的三观，他不知道他们在干什么。 　　这是最让人绝望的袖手旁观，霍恩用一个绝对冷静的镜头，讲述了一个让人愤慨又无奈的事情。 　　似乎为了和色·情·片区分开来，电影在处理激情戏时不仅仅是直白的将男女最原始的律动表示出来，还采用了各种隐晦的暗喻，比如耸动的窗帘，比如墙上的黑影，比如不锈钢杯上倒影。 　　故事以m先生的死为终结，当所有的故事结束后，有记者情不自禁鼓掌出声，有第一个就有第二个，很快放映厅变成掌声的海洋。 　　———— 　　“从来没有一部电影，让你彻彻底底忘记主人公‘人’的身份！”——法国《电影手册》 　　“《精神病人》电影改版堪称完美，我几乎找不到它的缺点。”——法国《positif》 　　“文特森·卡塞尔居功至伟，本届戛纳影帝这一刻已经诞生！”——英国《帝国》 　　“塔玛拉·霍恩再一次向世人证明，她是这个时代不能复制的天才！”——美国《好莱坞报道》。 　　一位记者在看完本片后，评价道，“文特森·卡塞尔精彩表演，让我回想原著情节时，情不自禁将m先生和卡塞尔重合，卡斯塔太美了，让人难以抵住诱惑，但你仔细回想却发现，其实她也没露什么地方，但导演却让她表现的分外撩人，虽然这句话大家耳朵已经听出了茧子，我还是要说，霍恩确实是一个天才。” 　　而另一位影评人在看完电影后则大呼不可思议，“这部电影有个神奇的地方，我完全忘记主人公其实是一个人，而下意识将它当成一只狗，这简直太洗脑了，我已经回忆不起来文特森·卡塞尔作为人的样子，他出神入化的演技值得任何嘉奖！” 　　一夕之间，原本大家都不看好的《精神病人》，成了媒体眼中，本届戛纳电影节金棕榈大奖的有力竞争者。 　　☆、第57章 妙语连珠媒体见面会 　　文特森·卡塞尔精湛的演技，和蕾蒂西亚·卡斯塔大胆-出-位的表演为《精神病人》赢得了满堂喝彩。 　　媒体看片结束后，许多记者等不到几十分钟后的媒体发布会，就迫不及待地举手向主创人员发问，几位主演当然是记者重点提问对象，许多人都想知道塔玛拉·霍恩用什么手段说服几位演员，出演这样一部题材敏感的影片，要知道雷蒙德·培根的原著小说刚上市就受到了教会的抨击，认为雷蒙德·培根不应该堂而皇之的将“人·畜”这么敏感的情节写进小说。 　　如今塔玛拉·霍恩不仅将原书备受争议的情节搬上大荧幕，还将画面拍得如此美轮美奂，记者闭上眼睛都能感受到画面所呈现出的糜艳的气息，有些并未看过原著小说的记者悄悄问同行，小说文字是否也如电影画面这般香艳，若是水平和电影差不多，他们决定购置一本放在床头翻阅。 　　真不知道高蒙公司做了那些工作，才争取将影片定义为12禁，事实上，不少记者认为，这部电影就算是被定义为16禁也不足为过。 　　每个记者都希望提前得到采访机会，可惜，《精神病人》的主创并没有打算满足这些记者，在电影节工作人员的护送下，几位主演相继离开。 　　记者渴望地眼神对准了导演塔玛拉·霍恩，今天霍恩穿了一身西装，将好身材包裹的密不透风，仿佛开幕式红毯那惊艳的造型，只是记者们的错觉。 　　“霍恩，方便现在接受采访吗？” 　　“霍恩导演，能回答几个问题吗？” 　　这些记者出于职业操守，虽然没带录像功能的设备，却纷纷掏出了录音笔，当真时刻为工作准备着。 　　可惜，塔玛拉·霍恩导演并没有打算满足他们，她顶着那张表情匮乏的脸，看着现场近千名媒体工作者，说道：“现在不回答任何问题，有问题请留在媒体发布会上，三十分钟后，我在那里等你们。” 　　说完，同样被工作人员护送离开。 　　离开电影院后，雷蒙德笑着对自己妻子说，：“帅呆了！你太酷了，宝贝！” 　　苔米冲丈夫露出了羞涩的笑容。 　　这一幕被未能进场的记者用相机如实记录，发回报社。 　　———— 　　两点二十分，距《精神病人》媒体发布会还有十分钟，会场已经是人满为患，这些媒体绝大多数在剧组主创人员拒绝采访后，就马不停蹄地往发布会现场赶去，因为今天有三部主竞赛影片展映，他们从上午奔波到现在滴水未沾，腹中早已是饥肠辘辘，也有一部分记者，因为实在难忍饥饿，趁着这个空档到街上买了一个热狗，等他们以最快速度解决热狗，赶到会场后却发现，自己已经没有坐的位置，只能站着。 　　和见多了大场面的文特森·卡塞尔、蕾蒂西亚·卡斯塔、以及电影ost创作者mojave3乐队相比，苔米一行幕后工作者跟土包子似得。 　　自认为跟着老大也见过一些大场面的助导杜瓦尔透过门缝看到会场里黑压压的记者，直接愣在了那里：“怎么这么多人？！” 　　“哇，真是好多人！”摄影师布尔维尔也看到了，他有些感慨，勾着杜瓦尔的肩膀说道，“伙计，还记得一年多前吗，公园城，圣丹斯，那时候才几十家媒体，我就吓得腿软，连话都说不出来。” 　　杜瓦尔一愣，随后笑了，“那时候我吓得差点尿裤子，第一次走红毯都不知道手往哪里放，要不是老大镇着，我简直要尿遁！” 　　“但是现在不同了。”布尔维尔笑着接道。 　　“我们发了！”杜瓦尔激动不已。 　　几位主演面面相觑，在他们看来，就是俩不是基佬胜似基佬的好兄弟在抽风。 　　苔米和雷蒙德相视一笑，他们虽然没有像摄影师和助导一样趴在门缝里看，但从二人的话中已经猜测到今天发布会来了许多记者，多到超出他们想象的地步。 　　苔米握着雷蒙德的手，似乎向从丈夫掌心得到某种力量。 　　雷蒙德冲着苔米露出一个鼓励的笑容，用口型说，加油！ 　　苔米点头，然后从雷蒙德掌心抽出自己的手，刚才媒体看片会结束后，雷蒙德和苔米溜回酒店吃了一顿午餐，苔米趁着时间还早，换了一套迪奥黑色西装，西装剪裁非常贴身，苔米没有系外套扣子，丰满的胸部将里面的白色衬衫撑的快要爆衫，这一身搭配肉色的口红，显得知性又性感。 　　她拍拍手，堪比超模的高挑身材在普通人看来实在是称不上娇小，可是和一米九多的雷蒙德·培根在一起却很搭，怪不得有记者感慨，培根霍恩夫妇完全可以发展超模副业，t台看不到二人真是太遗憾了。 　　霍恩导演拍拍手，“啪啪”地掌声将众人视线吸引到自己身上来，“女士们，先生们，属于我们的时间到了，我们该进去了！” 　　“让那些记者见识见识我们有多棒！” 　　塔玛拉·霍恩导演脸上永远都没有太多表情，她的语气永远都那么平静，但是《精神病人》主创人员却从中感受到了无限的能量，心中斗志的火苗瞬间被导演点燃。 　　“出发！”导演一声令下，紧闭的大门打开，“咔嚓”、“咔嚓”地快门声和相机闪光灯瞬间对准大门。 　　坐在椅子上的记者也纷纷起立，拿出手机或是dv机对准《精神病人》的主创人员。 　　一行人雄赳赳气昂昂的走进会场，精神面貌堪比足球运动员进场。 　　“大家看上去很有精神啊！”站在最后一排的摄影师，忍不住对同行小声议论。 　　“塔玛拉·霍恩看起来好像女王巡视，气势好足。”另一位摄影师附和。 　　主创人员集体亮相，给留出记者足够的拍照时间，紧接着依次入座，媒体发布会正式开始。 　　———— 　　和去年《漂亮男孩》媒体发布会不同，《精神病人》媒体发布会，记者提问的重点对象主要集中在几位主演身上。 　　当然，这并不是记者对导演塔玛拉·霍恩的兴趣有所减少，而是因为他们对几位主演的兴趣实在是太过浓郁。 　　要知道参演《漂亮男孩》时，如今欧洲炙手可热的“小鲜肉”雷欧·莫尼耶，在那个时候还只是个初出茅庐的新人，大家谁都不认识他，自然会将问题都抛给他们比较熟悉的导演。 　　但是《精神病人》不同，文特森·卡塞尔和蕾蒂西亚·卡斯塔都是记者耳熟能详的明星，前者有一个意大利女神老婆、莫妮卡·贝鲁奇，后者本人就是无数男人魂牵梦绕的女神。 　　“卡塞尔，据说您和贝鲁奇有一个约定，在她预产期前两个月不接戏，专心陪伴她，结果您为了《精神病人》违背和和贝鲁奇的约定，是不是这样？” 　　“现在的记者都这么厉害吗？太不可思议了！”卡塞尔表情夸张地说道，随后又说道，“确实有这么一个约定，不过并非我和莫妮卡的约定，而是我单方面许诺，我拿到剧本后相当犹豫，我很想接，但是我还希望陪着莫妮卡，最后还是我的妻子帮我下定决心，她对我说，想要接就去接吧，我和孩子都很支持你，然后我就答应了，不过在答应之前我提出了许多要求，导演也都答应了，让我很感动，所以我主动提出降低片酬，希望报答导演。” 　　卡塞尔很巧妙地兜了一个包袱。 　　然后，下一位发问记者就有了合适的提问话题，“方便说一下是什么约定吗？” 　　“我对导演说，我只在剧组待两个月，两个月后，我必须回归家庭，无论我的戏份还有多少，两个月后我必须走人，我原以为导演不会答应，没想到导演竟然答应了。”卡塞尔爆出一个惊天大料。 　　台下记者发出低呼，似乎不敢相信，苔米这时开口了，“确实是这样，我们的合同，拍摄时间精准到了小时。” 　　美国《洛杉矶日报》的记者忍不住举手提问：“您为什么会答应这样的要求，是对自己特别有信心吗？” 　　“嗯，我知道我肯定会拍完，因为我用的都是最好的演员，”苔米狠夸了一下演员，“我在改编剧本时，m先生就决定用卡塞尔，我的经纪人觉得我疯了，因为那时候全世界都知道卡塞尔要做爸爸了，不可能接我的戏，为了这个我和雷蒙德做了许多准备，事实上，若是卡塞尔不答应，我和雷蒙德就打算在他家门口支个帐篷，我们已经买了帐篷和睡袋，还带了足够的压缩饼干。” 　　“我很感谢卡塞尔，不仅主动降低片酬，让我有更多资金用于后期制作，还免去了我们夫妇第二天登上八卦杂志，保全了我们的颜面。” 　　台下记者哈哈大笑，他们谁都没想到一贯严肃的塔玛拉·霍恩竟然能说出这么幽默地一番话。 　　随后有记者向卡斯塔大美人提问，这是一位比利时记者—— 　　“卡斯塔，是什么原因促使您接下这样一部题材敏感的电影，是导演？还是剧本？” 　　蕾蒂西亚·卡斯塔露出了风情万种的笑容，“是我主动找的导演，我从电视上看到塔玛拉·霍恩导演要拍新电影，在没接这部戏之前，我就是雷蒙德·培根的书迷，同时也是导演本人的影迷，我想试一试，就找导演毛遂自荐，最初导演并不打算用我，她觉得我达不到她的要求，导演很贴心的告诉我，这部戏的女演员会有相当多的裸·露镜头，知道这个后，我犹豫了，但是我觉得这是一个千载难逢的契机，我要告诉所有人，卡斯塔不是一个花瓶，于是我说，我可以面试，怎么考我都可以，我真心想要这个角色，然后我通过了导演的考核，拿到了这个角色。” 　　台下媒体一片哗然，谁也没想到这个角色，竟然是女神主动求来的。 　　要知道依照卡斯塔的地位，她想要什么角色，或许大导演大制作电影轮不到她，但是一部制作成本不算特别高的文艺片，卡斯塔若想上，只是勾勾手指的事情，或许只需要走个过场，没想到霍恩竟然还不愿意，这架子也太大了。 　　对于这个问题，导演自己也有话要说，“卡斯塔太漂亮了，我很担心她的美会在电影中喧宾夺主，甚至会印象我们剧组的工作效率，事实证明，那只是偏见，卡斯塔是一位出色的演员，她很认真，会做很多功课，她完美诠释了她所要扮演的角色，我可以向有和曾经的我有相同顾虑的同行担保，卡斯塔的美是可以收放自如的。” 　　…… 　　和当年《漂亮男孩》剑拔弩张的气氛相比，《精神病人》气氛好的不得了。 　　主创人员妙语连珠，包袱一个接一个抖出来，语言幽默风趣，记者被逗得哈哈大笑，每一位主创人员都完美回答了记者提出的问题，雷蒙德·培根分享了他被出版社退稿的经历，引得记者感慨万千，mojave3成员现场演唱了一段电影片尾曲，博得媒体阵阵掌声。 　　记者简直不敢相信，这是塔玛拉·霍恩的新片媒体发布会，霍恩什么德性他们太熟悉了，谁也没想到有生之年竟然会这位“严肃脸”口中听到玩笑。 　　“太不‘塔玛拉·霍恩’了！我的认知受到了冲击！”媒体发布会后，一位记者和他同样饥肠辘辘的同伴说道。 　　“希望霍恩保持这个调调，继续下去，千万别再回去了，以前每次采访霍恩，我都战战兢兢，生怕对方转头走人。”另一位记者小声嘀咕道。 　　这些记者不会知道，他们口中的塔玛拉·霍恩并没有变换风格，她依然那么不会说话，发布会上所有的幽默有趣发言，都是来戛纳之前，雷蒙德在电脑上一个单词一个单词敲出来，再由霍恩一句话一句话背诵的。 　　夫妻俩在酒店里模拟了所有记者有可能提问的问题，熬夜整理出媒体攻略，为的就是这次媒体发布会给记者一个绝佳的好印象。 　　现在看来，他们的辛苦没有白费。 　　☆、第58章 热热闹闹的首映礼 　　媒体见面会临结束，导演塔玛拉·霍恩对记者说，晚上红毯嘉宾阵容会有惊喜，希望不会让媒体朋友们失望。乐-文- 　　霍恩导演在媒体眼中还是很有可信度的，在记者眼中，虽然霍恩导演有时候表现的像个没教养的小混蛋，但她却从来不骗人。 　　这些媒体人累的快要趴下了，从《精神病人》媒体发布会离开后，他们还要赶往《罪恶之城》的首映红毯秀。 　　有些人实在是饿的前胸贴后背，只能让同伴先行占地方，自己一路小跑到快餐店买两个汉堡，自己塞一个给受苦受难的同伴留一个。 　　戛纳是个旅游城市，又因为在电影节期间，一切东西都贵的离谱，两个汉堡的价钱让记者心疼的滴血。 　　想到今天他们将带着大量的新闻稿满载而归，会有不菲的加班费等着他们，这种痛并快乐着的日子，真是让人又爱又恨。 　　《罪恶之城》红毯秀时间和《精神病人》相差不过一个小时。 　　虽然影片主演阵容，最大牌的布鲁斯·威利斯缺席了首映红毯，但是当天晚上，随着布莱特妮·墨菲、杰西卡·奥尔芭、评委团成员萨尔玛·海耶克、jackie、宝莱坞女星玛利卡一一亮相，星光还是非常充足。 　　不过这个阵容，和法国本土影片《绘画还是做-爱》相比，还是有些失水准，毕竟“绘画”这部电影首映红毯不仅主创悉数亮相，还请到了球王贝利，以及几天前刚在巴黎获得“欧洲小姐”后冠的伊朗裔德国模特雪敏纳·莎赫里法。 　　记者们心中未免嘀咕，要知道人家雪敏纳·莎赫里法几乎是真空上阵呢，同是走红毯的女星，你们身上的衣服也太多了些。 　　在拍完照片后，不少媒体收拾东西，急火火地赶往《精神病人》的电影首映红毯秀。 　　———— 　　《精神病人》全球首映红毯再一次证明，霍恩导演很可靠！ 　　她说当天晚上的红毯助阵嘉宾有惊喜，果然是一个非常大的惊喜！ 　　组委会精心准备了由洛朗·库宗为《漂亮男孩》创作的片尾曲，充当红毯背景音乐。 　　红毯尽头，影院海报上印着15、18、19、三个数字，三个数字分别代表霍恩导演三部电影上映的年龄。 　　第一次入围戛纳主竞赛单元，就能受到这样的重视，对于一位只有三部电影作品的年轻导演来说，简直是不可思议的事情。 　　但是想到这位导演是塔玛拉·霍恩，你又觉得这似乎是理所应当的。 　　意大利权威电影杂志《电影》，一位非常推崇霍恩导演风格的知名影评人曾将霍恩称作“世界上最年轻的电影大师”，如今看来，这句话更像是预言。 　　戛纳组委会如此慎重的对待，让一些资深媒体人感慨之余产生了一个模糊念头——虽然塔玛拉·霍恩离真正的电影大师还差得很远，但她一直在这个目标上飞驰，总有一天，她会追上那些、甚至超越那些大师。 　　…… 　　《精神病人》首映电影票是本届戛纳电影节卖的最快的电影票之一，几乎眨眼的功夫就宣告售罄。 　　买不到票的影迷，不得不打出高价购买《精神病人》电影票的纸板，高举头顶，在影院门口徘徊，希望有人愿意做这笔看似很划算的交易。 　　一位西班牙影迷，甚至愿意出价到200欧，只为一张《精神病人》首映入场券，他自称是蕾蒂西亚·卡斯塔的粉丝。 　　面对记者的镜头，这位影迷毫不夸张地说：“她是所有男人的梦想，导演是英明的，至少有半数的人会因为卡斯塔进入影院。” 　　显然，这位影迷错误估计了形势。 　　在《精神病人》红毯首映会上，记者们发现，到场的男性观众并没有想象中那么多。 　　更准确地说，现场女性影迷实在是过于庞大。 　　分界线两边，一眼望去，几乎都是举着牌子的女性。 　　除了文特森·卡塞尔、和蕾蒂西亚·卡斯塔的女性影迷，这些人绝大多数喊得都是—— 　　“雷蒙德！！！！” 　　没错的，她们是英国畅销小说家，也是这部电影同名原著小说作者，雷蒙德·培根的书迷。 　　“纯爱王子”虽然没有再写纯爱小说，但是在女性书迷眼中，他仍然迷人。 　　一位记者冲他同行八卦：“怪不得那些老古董酸了吧唧说他是用脸蛋写书的，看看这清一水的女粉丝，塔玛拉·霍恩会不会不开心？”他说的是很标准的伦敦音，显然，他是英国人。 　　“我希望塔玛拉·霍恩和他离婚……”这位记者操着浓郁的法兰西风情的英语，看到同行震惊地目光说，这位金发记者非常不爽，他言之凿凿地说道，“我虽然没有一米九，但是我也有一头金色头发，我不明白塔玛拉·霍恩为什么会喜欢那个英格兰小白脸，她应该选择法兰西的男人，比如我！” 　　说完该记者还抬起下巴，理了理头发。 　　这时英国记者才后知后觉发现，这位同行在身上喷了很多古龙水。 　　“你穿得这么骚包，还喷香水是想勾引霍恩？在培根眼皮子底下？”英国记者无比震惊！ 　　法兰西记者脸微微泛红，“若是她愿意，我不介意给她当地下情夫……”随后他无比自信地扫了一眼英国记者的下身，“法兰西的男人可是很强的！” 　　英国记者：呵呵呵…… 　　———— 　　在影迷的千呼万唤下，第一个出场的嘉宾是前不久刚刚和塔玛拉·霍恩导演结束合作的另一位法国“文森特”，文森特·佩雷斯，他乘坐一辆银色雷诺，率先出现在红毯上。 　　雷诺是戛纳电影节官方汽车生产商合作伙伴，双方合作可以追溯到上世纪末90年代。 　　虽然佩雷斯在好莱坞接演了一系列无聊又无趣的电影后，发展甚为失意，但是在欧洲，他还是无数影迷心中的那朵白莲花，他与苏菲·玛索合演的《芳芳》，时隔十二年，依然是影迷津津乐道的爱情经典。 　　若文森特·佩雷斯的分量不够足，那么刚刚结束伍迪·艾伦新片《赛末点》宣传的美国女星斯嘉丽·约翰逊，那就分量十足了，要知道这位在03年刚刚拿下威尼斯影后，又于年初凭借同一部电影《迷失东京》问鼎英国电影学院奖影后。 　　不过也有记者嘀咕，他们在戛纳曼德机场有内线，文特森·佩雷斯今天上午出现在曼德机场，联想到前段时间塔玛拉·霍恩炒的很火的电影短片，他因谁而来不言而喻，而另一位助阵嘉宾、斯嘉丽·约翰逊分量虽然足，但是她已经是老面孔了，前几天《赛末点》红毯上，大家刚和她见过面呢。 　　——这也不算是惊喜！ 　　记者们吹毛求疵的盖章！ 　　似乎为了让记者打脸，让影迷更加疯狂，紧接着，又是一辆银色雷诺，出现在众人视线中，打开车门后，主演文特森·卡塞尔率先下车，然后他的妻子因《西西里的美丽传说》闻名世界的意大利女神莫妮卡·贝鲁奇一身黑色礼服，优雅又不是性感的出现在众人视线中。 　　“是莫妮卡·贝鲁奇！！！完全没有预兆，贝鲁奇怎么来的，为什么之前没有消息。” 　　记者相机快门按个不停，闪光灯将夜幕照的宛如白昼。 　　“莫妮卡！！！” 　　“太美了，我爱你！” 　　影迷兴奋的尖叫声划破长空，莫妮卡·贝鲁奇的到来，完全是意外之喜。 　　在此之前，贝鲁奇所有官方说法都是，她需要照顾未满周岁的戴娃小公主，短时间内不会出席任何活动，没想到的是，对方竟然突然亮相丈夫在戛纳电影节上的电影首映礼。 　　在接受记者采访时，莫妮卡·贝鲁奇爽快的承认她这次来的目的就是为丈夫的新片《精神病人》捧场的，不过否认了是受丈夫文特森·卡塞尔的邀请，“是塔玛拉·霍恩导演邀请我来的，她送了我往返机票，她说我应该看看我的丈夫有多么出色，我就来了。” 　　文特森·卡塞尔点头，承认了这一说法，“中午回到酒店看到她我真是吓一跳，上帝，那个时候我简直不敢相信自己的眼睛，因为上午我们还通了电话。” 　　意大利女神出现了，法国女神还会远吗，当蕾蒂西娅·卡斯塔一身性感肉色礼服长裙出现在红毯上，全场男士都为止沸腾。 　　莫妮卡·贝鲁奇无论多么美艳，毕竟都是别人家的老婆，蕾蒂西娅·卡斯塔却还是未婚。 　　这位维秘前首席超模，虽然已经进军大荧幕，但她依然是时尚界的宠儿，活跃在各大时装周，是设计师心头挚爱，《精神病人》中，卡斯塔出演了一位性感撩人的护士，这种只会出现在男人臆想中的画面，在这部电影成为了现实，男人们简直要爱死导演了。 　　主创人员陆续亮相之后，记者们开始等待导演塔玛拉·霍恩。 　　很快，又是一辆雷诺出现了，不同于之前的几辆银色，这一辆雷诺是暗红色，影迷们尖叫声更加响亮，记者们都知道，车上的八成是塔玛拉·霍恩和他的丈夫雷蒙德·培根。 　　果然待车门打开后，身穿黑色阿玛尼西装的雷蒙德·培根挽着他同样身穿白色阿玛尼礼服长裙的塔玛拉·霍恩导演亮相红毯。 　　“咦，车上还有人？”见两人似乎站在车边在等什么人，记者和影迷都觉得很奇怪，因为主创人员已经陆续亮相，他们想不到还有什么人没来。 　　但是下一秒，记者就被新出场的人物惊呆了。 　　“啊啊啊啊啊啊！！！！” 　　影迷骤然拔高好几个分贝，摄像师连忙拿出摄像机，开始疯狂按快门—— 　　“上帝竟然是她，完全没有想到！” 　　“该死，我的相机快没电了！” 　　“赫敏！！！是赫敏！！！！” 　　“艾玛·沃森，看这边！！！！” 　　“赫敏·格兰杰，我爱你！！” 　　尖叫声一浪高过一浪，完全掩盖了苔米和雷蒙德的风头，不过他们并不在意，因为他们原本就是幕后，而对方是活跃在大荧幕前的演员。 　　高蒙公司几乎没用什么力气，就说服了远在英国的艾玛·沃森，为了表示诚意，他们提供了五套礼服供对方挑选，而艾玛·沃森选了一套迪奥的银白色女款西装，在暗夜中，小姑娘看上去知性又美丽。 　　不知不觉，当年那个拉开火车车厢门，穿着小巫师袍，拥有一头乱发的小女孩，随着时间，变成了一个大姑娘。 　　首映红毯，艾玛·沃森这位重量级的嘉宾完全抢了《精神病人》主创人员的风头。 　　哪怕是斯嘉丽·约翰逊、莫妮卡·贝鲁奇和蕾蒂西娅·卡斯塔这样的大美女，也难免逊色于挥动魔杖的小女巫。 　　“哈利波特”系列电影实在是太有魔性，身为这部全球最卖座影片当之无愧的女一号，艾玛·沃森的人气毋庸置疑。 　　记者们很想采访这位小巫师，不过被工作人员制止了。 　　只有法国电视四台记者得到了一个短暂的采访机会，“喜欢塔玛拉·霍恩吗？” 　　“喜欢，她很出色，我很佩服她。”艾玛·沃森对着镜头竖起大拇指。 　　然后就被工作人员护送离开，徒留疯狂拍照的记者，以及兴奋不已的影迷。 　　———— 　　因为艾玛·沃森的到来，第二日全欧洲关注戛纳电影节的报纸都在报道“赫敏·格兰杰空降戛纳电影节，助阵塔玛拉·霍恩新片《精神病人》”。 　　《罪恶之城》和《绘画还是做-爱》的风头完全被《精神病人》夺走了，提起18日放送的三部主竞赛电影，观众脱口而出的便是《精神病人》。 　　在电影节观看了首映式的一位自称是雷蒙德·培根的资深书迷在社交网站上这样写道：“十分兴奋，没有想到首映典礼上竟然看到了赫敏，格兰杰还冲我招手了，若是百分制，我给电影版《精神病人》打99分，我认为电影完全再现了小说，我想不到还有谁能比霍恩做得更好，文特森·卡塞尔演技一级棒！” 　　另一位名叫红鸭子的影迷则这样说道：“没看过小说，不知道改编的好不好，就电影来说，至少四颗星，我觉得比霍恩前两部作品好许多，节奏不拖拉，情节很紧凑，文特森·卡塞尔的演技将这部本身就不错的电影又拔高了一个档次，卡斯塔也不是花瓶，霍恩真的很会选演员，每个演员都非常出色，算是今年上半年群体演技水平很高的电影了，配乐都是出自英国乐队mojave3，十分好听。” 　　无论是社交网站还是媒体平台，都是对电影的肯定以及对“m先生”的扮演者，文特森·卡塞尔的推崇。 　　声势浩大的宣传以及媒体口中好得不能再好的口碑，让文特森·卡塞尔成为了本届戛纳无数媒体和影评人眼中，影帝的不二人选。 　　《电影手册》主编在接受记者采访时表示，“没有一个人能阻止，卡塞尔问鼎影帝，除非上帝。” 　　《正片》副主编似乎也有同样的看法，在杂志戛纳电影节专题报道中，他是这样写道：“在《精神病人》首映前，人们会猜测是他还是他，到底谁是本届主竞赛影片中，表现最为出色的男演员？如今大家不会再有这个困扰了，因为文特森·卡塞尔出现了。” 　　本届戛纳主竞赛入围影片，虽然不乏让人眼前一亮的佳作，但总体来说，质量平平，就连苔米都觉得，和去一年相比，今年主竞赛单元大部分影片有点失水准，很多原本倍加期待的作品，坐在放映厅里才发现片子无聊又无趣。 　　就连戛纳电影节主席都认为许多入围影片并没有原本认为的那么出色。 　　如此一来，塔玛拉·霍恩高水准发挥的《精神病人》就更显得弥足珍贵。 　　苔米自己都认为，本届戛纳电影节，她肯定不会空手而归，至少在最佳男演员这一项，没有人是卡塞尔的对手。 　　☆、第59章 唉 　　文特森·卡塞尔演艺生涯从未有一天像现在这样受人关注，和贝鲁奇的私生活除外。 　　在余下的三天，每一天卡塞尔都能接到来自全世界各地媒体的采访要求，近千家媒体联系卡塞尔，希望可以采访到他们眼中的准影帝，要知道一旦卡塞尔拿下影帝，他们同步发稿，那将是多么引人注目的事情。 　　若不是卡塞尔本人不想搞的这样隆重，他和妻子就要叫上好友开庆功会了。 　　要知道奖项一直是卡塞尔的短板，他是公认的演技派，却只有一堆提名，这样临门一脚都不进，让他觉得非常尴尬。 　　莫妮卡·贝鲁奇一直都知道丈夫的心结，她坚信丈夫是最棒的，一直给予丈夫鼓励，希望他不要太介意此事，他没有获奖，只是时机未到。 　　如今，卡塞尔夫妇都认为时机已到，他们满含期待，等待着闭幕式红毯之后的颁奖典礼。 　　他们和所有媒体、影评人一样，认为至少“最佳男演员”这项，《精神病人》是十拿九稳。 　　全世界电影从业者和爱好者都在关注戛纳这个一年一度的电影盛会。 　　亲友同学看了来自戛纳记者的报道后，纷纷向肉卷夫妇送去祝贺短信，勒布朗非常高兴，他从老家俄罗斯飞来，带来了一瓶伏特加，准备参加21日晚上评审团公布结果后剧组的庆功宴。 　　形势一片大好，苔米和雷蒙德原本计划电影节一结束就立马回巴黎，毕竟他们还是学生，总不好这样大摇大摆的翘课，但是为了见证卡塞尔捧起影帝奖杯的那一刻，苔米和雷蒙德决定留下来。 　　不过事情并没有大家想象中的那么顺利，21日，苔米和雷蒙德起了一大早，苔米穿好衣服，画了一个淡妆，和雷蒙德去一家当地相当有名的餐厅吃早餐，刚坐下没有多长时间，两人就看到高蒙公司主管奥利弗，他像是再寻找什么人，沉着脸走得很急，看上去不太愉快。 　　“早晨好，奥利弗先生。”雷蒙德举着手中的三明治主动打招呼，“要来点吗，味道很不错。” 　　“哦，我正要去找你们，早上好，霍恩、培根，很高兴见到你们。”奥利弗在雷蒙德旁边坐下，然后说，“或许我需要的不是三明治而是冰镇酸梅汁。” 　　说话时奥利弗表情非常不美妙，显然，这位高蒙公司的高管先生正在气头上。 　　“好吧，既然这样，一杯冰镇酸梅汁。”雷蒙德叫来了侍应生，点了一杯冰镇酸梅汁，待侍应生走了以后，雷蒙德露出了非常友善的笑容，“发生什么事情了吗，奥利弗先生，有什么是我们可以帮得上忙的？” 　　奥利弗表情露出难色，犹豫了好大一会儿，他才说道，“情况不太妙，关于卡塞尔得奖的事情，我建议你们不要抱太大的希望。” 　　正在拿刀叉分食物的苔米听到这话，停住了动作，“为什么？” 　　“伯努瓦·雅克，本届主竞赛单元评审团成员，有印象吗？”奥利弗问道。 　　苔米点点头，“《瞬间》，去年戛纳主竞赛入围电影，我知道他，我们有聊过关于电影方面的事情。”这是一位法国导演，苔米还在乡下时，曾与他有一面之缘，去年苔米受邀参展电影节，曾和这位导演有过短暂接触，今年戛纳对方成了主竞赛评审成员，还对苔米送上祝福。 　　“雅克对你评价很高，他因为避嫌，不方便直接找你，所以通过我，让我私下转达，今年不要抱太大希望了，因为评审们内部分歧严重。”奥利弗皱着眉头说道，“在最佳影片，评审团托妮·莫里森，阿涅斯·瓦尔达（agnesvarda），香特尔·阿克曼，还有雅克都是站在你这边的，他们给了你满分，但是评审团主席埃米尔·库斯图里卡却投了反对票，他似乎认为你太年轻了，年纪轻轻获如此殊荣会毁掉你的职业生涯，遗憾地是，他说服了瓦尔达和阿克曼。” 　　托妮·莫里森是诺贝尔文学奖获得者，美国小说家，她是一名黑人女性，她曾在电影节刚开始就表示出对《精神病人》的期待，因为这是本届戛纳主竞赛唯一入围的女性导演的作品。 　　阿涅斯·瓦尔达（agnesvarda），法国电影新浪潮之母，她在电影上取得的成就足以载入电影史，值得一提的是瓦尔达是少见的电影家族，一家子都是电影相关行业从业者，这非常罕见，她的丈夫是法国著名导演雅克·德米，夫妻俩关系非常好，可惜德米在90年去世了，瓦尔达从未停止过对丈夫的思念和依赖，她执导了三部和丈夫有关的影片，怀念他。 　　香特尔·阿克曼，比利时最杰出的女性导演，值得一提的是，她人生中第一部电影短片《细看我的城镇》，完成于她的十八岁。 　　和现在苔米一样，当年的香特尔·阿克曼也被人称为“电影天才”，更为巧合的是，两人导演生涯初期获取电影知识途径也惊人的相似，都是自学而非电影学校系统学习。 　　和阿克曼相同，本届评审团主席，埃米尔·库斯图里卡也被认为是“天才导演”，因为他执导的所有电影几乎毫无例外的斩获重量级电影奖项或提名。 　　这是一位在国际上有很高声誉的南斯拉夫导演，曾两次拿下戛纳最高奖项金棕榈，是戛纳历史上为数不多的双金棕榈获得者。 　　支持苔米的四位评审，三位都是女性，还有一位是法国人，很难说这其中没有个人倾向，尽管如此，四位导演一同给了《精神病人》满分的成绩，对于一位作品不多的青年导演，这绝对是很高的评价。 　　“这个我没意见，因为我自己也不确定这就是我最好的水平，我接受这个结果。”苔米很平静地接受了这个结果，虽然在看过所有主竞赛电影后，她不认为最终获奖影片会比她的《精神病人》水平高出太多，但库斯图里卡的解释她接受了。 　　奥利弗松了一口气，但想起接下来要说的事，他又觉得难以启齿，他狠狠喝了一口冰镇酸梅汁，狠了狠心，说道，“还有一件事，关于最佳男演员的。” 　　“卡塞尔的最佳男演员，这个应该没什么异议，我不认为本届戛纳电影节，还有哪一个演员的表现比卡塞尔更值得最佳男演员这个称号，至少在我的电影里，他很完美。”苔米不假思索地说道。 　　奥利弗看到年轻的法国导演那坚定自信的神色，突然不知该如何说起，他觉得下面的话，或许对这个年轻人有些残忍，“霍恩，这个世界总不会事实都完美，很多时候，总会有意外发生，就像我下面要说的……” 　　苔米抬起头，停下了手中的刀叉，但听奥利弗认真说道，“评审团并不没有像媒体和评论员那么看好卡塞尔，事实上除了雅克和瓦尔达，再无一位评审认为卡塞尔应该拿到最佳男演员，现在评审们的分歧点是汤米·李·琼斯还有一个中国演员，那位中国演员似乎并没有来戛纳，评审们肯定会有不满，然后就是汤米·李·琼斯是自导自演，你不得不承认，这一点很厉害！” 　　汤米·李·琼斯是一位非常有名的美国演员，本届戛纳电影节，他导演处女作《艾斯卡达的三次葬礼》入围主竞赛单元，因此影片未首映前就备受媒体关注。 　　“那卡塞尔呢？”苔米没听明白奥利弗的意思，继续追问。 　　雷蒙德却已听懂了，他搂住苔米的肩膀，老实说，对于评审们的看法，他也很意外，他不明白为什么会这个样子，文特森·卡塞尔先生为了扮演“m先生”这个角色，天天和狗生活在一起，学习狗的习性，作为原作者，雷蒙德觉得卡塞尔将自己笔下的“m先生”演活了，当他再想起来这个人物时，情不自禁将两者融为一体，连自己这个原作者都感到相当满意了，那些评审到底哪里认为卡塞尔先生不值得“最佳男主角”这个称号！ 　　“塔玛拉，我的孩子，没有卡塞尔了，文特森·卡塞尔在第二轮就被刷下去了，现在最佳男演员环节，进行到最后一轮评选吗，百分之九十以上的可能是汤米·李·琼斯，本届戛纳电影节影帝已经诞生了，自导自演的汤米·李·琼斯战到了最后，他赢得了八位评审的青睐。” 　　奥利弗残忍地揭开了这个事实。 　　苔米有些失神，她怔愣了好久，才低吶道：“为什么，那么多媒体和评论员都看好卡塞尔，为什么他们不看好，为什么会这样……” 　　说完，她似想起什么，抬起头，目光炯炯地盯着奥利弗，“你们不是说只要的水平达到预期，你们能帮忙运作吗，你们一定有方法的，对不对？！” 　　奥利弗面露无奈，“塔玛拉，这是戛纳，我们只能保证你一定入围主竞赛，但是否拿奖，这在于评审团，而不是我们，人心，是永远不能运作的。” 　　“人心？”雷蒙德重复了一句，“你说人心，什么意思，能解释明白一些吗？奥利弗先生。” 　　“人心就是，当所有的媒体和电影评论员，一致认为卡塞尔会成为本届的最佳男主角后，激起了大部分评审的逆反心理，他们似乎认为，是这些媒体在逼着他们选择卡塞尔，而他们决不能顺着这些人的想法做出某种决定。”奥利弗无奈地说道，“我们也没有想到口碑会成为这个样子，媒体眼中另一位‘最佳男演员’热门候选人丹尼尔·奥图似乎也遭遇到了相同的情况，他也是早早地被淘汰了，评审同样也没看上他。” 　　丹尼尔·奥图是法国首屈一指的实力派演员，佳作无数，斩获了大大小小的奖杯，是活跃在大荧幕上的法国超一线男星，亦是法国身价最高的演员之一。 　　虽然淘汰名单有丹尼尔·奥图这样的大牌影星，但仍然不能让苔米觉得舒服一点，奥图是奥图，卡塞尔是卡塞尔，两者怎么能一样呢。 　　奥图被淘汰和卡塞尔不能拿奖，有什么直接关系吗？ 　　闷闷地吃掉自己盘子里已经冷却的早餐，苔米心情低落地说道，“奥利弗先生，很高兴你告诉我这件事，我知道了，若是可以的话，麻烦你通知卡塞尔，请对他说，我感到很抱歉……” 　　早餐后，雷蒙德和苔米二人开始收拾东西，退房离开戛纳。 　　临走之前，苔米接受了《电影手册》记者的简短采访，事实上这根本不算采访，只是一次偶遇，面对记者，这位在戛纳期间一直精力充沛的“天才导演”露出了疲惫的神色。 　　“我很失望，卡塞尔很出色。”塔玛拉·霍恩对记者说道，这次采访，她只说了这么一句话，和之前电影节期间一直口若悬河、妙语连珠的状态相比，霍恩似乎受到了很大的打击。 　　记者很诧异，直觉告诉他一定出事了，但他想不起来有什么事情能让这位一贯面无表情的霍恩导演，露出常人用眼睛能看到的表情。 　　不过该记者很快就知晓了，21日傍晚，电影节主席公布了各个奖项的获奖人，在“最佳男演员”环节，此前呼声最大的文特森·卡塞尔意外落选，汤米·李·琼斯凭借自导自演的《艾斯卡达的三次葬礼》坐上影帝宝座。 　　媒体一片哗然，宣布结果后，当场就有法国媒体大声质问评审团主席埃米尔·库斯图里卡，“为什么不是文特森·卡塞尔！？” 　　更有著名影评人当场翻脸走人，表示不能接受这样的结果。 　　记者们到处寻找卡塞尔和贝鲁奇夫妇，却被酒店侍应生告知，中午卡塞尔夫妇就离开了，比他们走得更早的是培根夫妇，侍应生说，下午陆续有人离开，不出意外，《精神病人》剧组所有主创人员应该提前返回巴黎了。 　　媒体们扑了一个空，只能四处挖空心思写新闻稿： 　　——《金棕榈影帝爆冷，文特森·卡塞尔黯淡离开，汤米·李·琼斯喜获影帝》！ 　　——《塔玛拉·霍恩：我很失望，卡塞尔很出色》！ 　　——《文特森·卡塞尔无缘影帝，塔玛拉·霍恩愤离戛纳》！ 　　——《塔玛拉·霍恩泪洒戛纳，<精神病人>颗粒无收》！ 　　直至22日电影节结束，才陆续爆出主竞赛评审内-幕。 　　德高望重的“法国电影新浪潮之母”阿涅斯·瓦尔达在接受记者采访时，被问及“为什么本届戛纳电影节大热门《精神病人》会空手而归”时，瓦尔达露出无奈地表情： 　　“事实上我也不知道，这一届主竞赛作品，水平普遍不如想象中那么出众，但也不乏优秀作品，《精神病人》就是其中一部，事实上关于到底哪部电影最好，评审内部也有不同的声音，卡塞尔是一名优秀的演员，这是毋庸置疑的，就最佳男演员方面，我是很欣赏他的，所以我把票投给了卡塞尔，但只是我一个人，是不够的。” 　　另一位评审，法国导演伯努瓦·雅克则透露了更多细节，“原本《精神病人》是可以得奖的，最佳剧本环节，评审团中有六位属意《精神病人》，可惜霍恩提前离开了，我曾经试图联系她，她很谦虚也很固执，她拒绝返回戛纳，因为她觉得这只是一个安慰奖，是拿卡塞尔的影帝做得交换，无论我怎么解释，她都不愿意回来。” 　　说到这里，伯努瓦·雅克露出惋惜的表情，“其实，评审们都很喜欢霍恩，我们私下都叫她小霍恩，这一届评审团普遍年龄偏大，一部分甚至比霍恩的祖母还要大一些，有时候过于年轻也不是什么好事，评审们绝大多数都认为年轻人受点挫折没什么。” 　　☆、第60章 渐渐改变的看法 　　人都是健忘的，哪怕从《精神病人》首映到电影节结束不过三四天，媒体也只会记得获奖者，而不是一个热门的候选。 　　所以在绝大多数人为本届戛纳诞生的戛纳电影史上第四个双金棕榈，比利时导演达内兄弟所执导的《孩子》欢呼时，没有人想起曾经有多少人看好《精神病人》和这部电影的主演，文特森·卡塞尔。 　　苔米难过了很久，这是她第一次为奖项这种和电影全然无关的事情伤心，因为她觉得，《精神病人》至少可以为卡塞尔拿下一座最佳男演员。 　　可是什么都没有。 　　苔米觉得属于她的东西被别人抢走了。 　　很难形容文特森·卡塞尔的心情，他在娱乐圈摸爬滚打这么多年，自然知道很多事情并非想当然，说不失望没感觉那是不可能的，但想到除了戛纳金棕榈，还有别的奖项，虽然无论是知名度还是奖项分量都比不上欧洲三大电影节的影帝，但有总比没有好，卡塞尔最终还是看开了，在得知导演一直非常介意这件事，还反过来安慰她： 　　“没什么，现在也很好，我还是要感谢你，因为电影的好口碑，来找我拍戏的导演一下子多了起来，其中不乏大牌导演，我现在非常忙碌，每天邮箱都被塞得满满当当，莫妮卡都抱怨了，好剧本太多，有点挑花眼。 　　这只是一个开始，虽然有些遗憾，但也没什么大不了的，倒是你不应该拒绝最佳剧本，要知道你要是拿了这个奖，说不定就创下了戛纳的新历史，这种机会并不是那么常见的。” 　　雷蒙德很感激卡塞尔的这通电话，因为和卡塞尔通过电话后，苔米的心情明显好了很多，她开始剪辑自己的短片，顺便修改“凤凰社”剧本，如今剧本改编工作还算顺利，不出意外的话，月底就可以完成初稿，完成初稿后，她要将剧本交给华纳和j.k.罗琳女士过目，双方都认同后，开始选演员和搭建布景。 　　华纳公司有专门的团队负责脚本分镜工作，苔米只需要给出一个大体的初稿，这个初稿只要保证场记能看得懂，具体的分镜脚本甚至可以到正式开机时，一边拍一边画。 　　一直以来都属于单枪匹马的苔米第一次意识到和大型电影制片公司合作的好处，她从来都没有在准备工作上这么轻松过，要知道她之前负责的几部影片，从剧本到脚本再到场景搭建都是她亲力亲为，你很难想象，苔米这么讨厌绘画又这么厌烦和陌生人打交道的人，要将她所需要的道具画出来，再和工厂联系，制作她所需要的道具，而这一切为了防止泄露，还要在秘密的环境下进行。 　　更重要的是，你没有充裕的资金，法国针对高收入群体所征收的巨额个人所得税，让苔米无论赚多少到手的总是很少，当然受此困扰的不止她一人。 　　许多法国导演和苔米聊天都抱怨过这个问题，钱没少赚，可还没暖热乎，就进了政府腰包。 　　不过就算这样，苔米也没想过改变国籍，虽然她恶心吸血虫一样的政府，但她深深热爱这个国家。 　　—————— 　　戛纳电影节《精神病人》虽然空手而归，但影片好口碑却并不会因电影没有获奖而消失，先不说影片在戛纳电影节前就已经卖出去不少国家和地区的版权，单说戛纳电影节期间，便有八个国家与之签下版权合约。 　　这个数字丝毫不逊色于本届戛纳最佳导演的获得者，法国电影大师迈克尔·哈内克的影片《躲避》。 　　一位墨西哥片商以在文艺片中很高的价格购买《精神病人》版权后，曾表示：“这是很值的，世界最年轻的电影大师作品，原著是墨西哥畅销小说，文特森·卡塞尔加上蕾蒂西娅·卡斯塔，这样的阵容让我找不到不购入它的理由，更何况去年塔玛拉·霍恩的《漂亮男孩》在墨西哥票房很好，dvd卖的也不错，我们有自信，《精神病人》会取得比《漂亮男孩》更好的成绩。” 　　高蒙电影公司高层，同样也是《精神病人》制片人之一的奥利弗，接受记者采访时，提及此事也颇为得意，“霍恩的电影不愁卖，《漂亮男孩》的成功绝不是偶然，《精神病人》版权卖的非常快，可见看好这部电影的不仅是高蒙，她就是我们一直寻找的，能让文艺片拥有商业片票房的导演，若不是霍恩本人并不愿意受到束缚，我们都想和她签长期合同。” 　　《精神病人》除了为苔米和雷蒙德的小家庭带来了今年第二笔大额入账（第一笔是雷蒙德写小说赚的），还有便是“哈利·波特”系列电影爱好者的好感。 　　一些原本觉得苔米资历不够深、名气不够大、不够格担任“凤凰社”导演的“哈迷”，在报纸和杂志上看到关于苔米以及《精神病人》在戛纳电影节期间的报道后，开始逐渐改变看法。 　　在“哈迷”非官方论坛上，一位名叫“睡美人”的网友便发出了这样的帖子——《看到“凤凰社”电影版新导演塔玛拉·霍恩在戛纳电影节上的表现，我决定不反对她了！》 　　该网友发完帖子，在主楼是这样描述自己从极端反对到支持的心理过程： 　　【“刚开始知道华纳将原著中如此重要的一部交到一位新人导演手上时，我觉得很愤怒，因为那个叫塔玛拉·霍恩的法国导演我们谁都不认识，她在法国被称为天才，但那又如何呢，她只有两部电影，而且都是成本极小的文艺片，她从来没有和任何一位大牌演员合作过，而且她太年轻了，还不到二十岁，我那个时候觉得，她就是为了花痴电影里的演员才昏头答应一个她根本完成不了的任务。 　　但是现在我不这样想了，我觉得她很了不起，虽然她很年轻，但是一点都不比那些大导演差，刚刚落幕的戛纳电影节，那些影评人和记者还有评审，对她的电影评价都非常高，虽然我并没有看过电影版《精神病人》，但是为了了解这个导演，我看了她之前两部作品，又买了《精神病人》的小说，我觉得《精神病人》很难拍，看过这部电影的书迷却对电影改编很满意，我觉得或许我应该改变对这个导演的印象。 　　为什么要为了否定而否定呢，或许华纳的决定是对的，那么多权威电影杂志的影评人，以及在世界享有盛誉的导演演员都非常看好她，他们肯定比我们这些外行人懂，既然大家都认为她很厉害，或许真像华纳说的，她是最适合的导演人选，我开始对这位导演抱有期待了，大家说呢？”】 　　自从华纳公布电影版《哈利波特与凤凰社》新导演为法国导演塔玛拉·霍恩后，这个论坛就从未有一天停止过对霍恩本人的攻击。 　　虽然随着时间的推移，攻击的人越来越少，但反对的声音依然占主流，这是塔玛拉·霍恩被委任“哈5”导演以来第一个公开表示支持的帖子。 　　原本数量稀少的支持者抱着“玻璃心再次碎一地”的心理点进了这个帖子，让他们没有想到的是，帖子里支持的声音竟然占了大多数，不少跟帖都表示“早就不反对她了，支持”、“我也觉得华纳的决定是对的，为以前那些过激的话感到羞愧”、“戛纳之后，已经开始期待了”、“和楼主一样，我也觉得她蛮厉害的”…… 　　很多id都是他们所很熟悉的，非常反对塔玛拉·霍恩担任“哈5”导演的网友。 　　“以前我很讨厌塔玛拉·霍恩，认为她只是因为长得好看才被媒体这么追捧，没错，我就是法国人，我就是讨厌媒体一副她是未来法兰西之光的吹捧姿态，不过时间一长我发现她貌似真的很不错，导演还是作品说话，她又没有什么丑闻，作品水平都不错，夫妻感情也好，我觉得家庭和睦的人，心眼儿也坏不了哪里去，所以不太讨厌她了。”一位论坛id为“爱波特到永远”的网友说道。 　　还有一位名为“格兰杰万岁”的网友表示，“她新片首映邀请了艾玛·沃森，我想她或许应该和艾玛聊一些关于电影上的问题，以前觉得她不行，戛纳电影节后，觉得‘凤凰社’导演换成她真不错，她真的很厉害，好多大导演都对她赞不绝口，突然觉得没什么好反对的了，支持吧，希望‘凤凰社’的水平和《精神病人》一样好。” 　　除了极少数仍然不依不饶骂着霍恩的会员，帖子里到处可见“支持”、“期待”这样的字眼。 　　那些最初就很高兴华纳将塔玛拉·霍恩任命为“哈5”导演的影迷高兴坏了，看了好几个月偶像被“哈迷”的同伴追着骂，如今总算是逆转了口碑，谢天谢地。 　　反对者最开始讨厌霍恩，只是因为对方没有什么名气、作品少，如今已经有了三部口碑电影，导演在业内也获得了不小的认可，反对者最大的顾虑没有了，这让他们对导演的执导水平产生了期待，对接下来开机的“凤凰社”也产生了期待。 　　—————— 　　五月底，按照计划，苔米完成了“凤凰社”初稿，她联系了英国制作人大卫·海曼，将五分之一剧本发到了海曼先生的邮箱。 　　在邮箱中，苔米明确提出，她需要见j.k.罗琳女士，是面谈。 　　而她电影短片制作也进入了最后阶段，让她没有想到的是，老师哈维建议苔米，最好在八月份之前，完成短片的全部剪辑，因为那样，她就可以赶上接下来的威尼斯电影节。 　　“我看了新闻，亲爱的，我感到相当遗憾，为什么不试试短片呢，学校可以给你报名，我觉得《婚姻的秘密》非常好玩儿，或许评委会喜欢。”哈维老师如此建议自己的爱徒。 　　苔米只心动了两秒，就理智地开始思考时间，然后她果断拒绝了老师的提议，“不了，哈维小姐，我想我恐怕做不到。” 　　“为什么？”哈维老师有些惊讶，她认为依着学生的速度是完全来得及的，这么好的一个机会为什么拒绝呢。 　　“我觉得这样太赶了，会影响作品质量，虽然只是短片，可是我并不想将就，我很在意质量，我需要充足的时间制作，现在我时间不够，八月份之前很赶呢。”苔米说道。 　　哈维老师原本想说“怎么会赶呢”，但是一想到学生接下来还要在一部大投资商业电影中担任总导演，又闭上了嘴巴，要兼顾学校又要忙着电影，还有各种活动，看似充裕的时间留给短片的确实不多，哈维只能惋惜叹一口气，要是电影长片入围了戛纳主竞赛，同年短片又入围了威尼斯短片，对于苔米的职业生涯一定非常有帮助，可是这种功利性极强的话，她身为老师，却是不好意思明说的。 　　———— 　　因为要和j.k.罗琳女士面谈，外加见一见剧组其他演员，苔米和雷蒙德前往英国，他们住在雷蒙德父母家。 　　对于苔米这个儿媳妇，培根夫妻感觉很微妙，他们很喜欢苔米，苔米家世清白，长得漂亮，又很有能力，当父母的也有虚荣心，苔米优秀，他们也感到很骄傲。 　　但是他们同样很担心，培根夫妇一直觉得自己的儿子就不太正常，雷蒙德从小就很叛逆，他们根本管不住他，他独立性很强，总是跑到他们谁都找不到的地方，比如多年前若不是雷蒙德主动打电话，他们根本不知道青春期的儿子跑到了法国。 　　他们原本认为苔米是正常人，但是在看了《漂亮男孩》之后，夫妻俩也开始不确定了，能想出这样故事情节的人，怎么看也不像是正常人。 　　果然，儿子结婚后，写出一本书，叫《精神病人》。 　　他们买了一本，翻阅之后发现，内容果然很不正常。 　　两个同样不正常的孩子，凑在了一起，只会更不正常。 　　一个本身就桀骜不驯、性情不定的儿子，再来一个面无表情、性情古怪的儿媳，培根夫妇都不敢想小夫妻的夫妻生活是什么样的。 　　雷蒙德的母亲甚至很想知道，小夫妻俩结婚这么长时间没有孩子，是两人避-孕工作做得好呢，还是因为自己埋头写书的儿子根本不知道怎么做。 　　这个想法萦绕在培根夫人脑中很长时间了，因为苔米长得实在是很禁-欲，他们的儿子又不太正常。 　　到底真相是什么样呢，培根夫人真的好想知道！ 　　☆、第61章 完成凤凰社的剧本 　　和j.k罗琳相比，在畅销小说排行榜前列的雷蒙德·培根收入仅能称为“白领阶级”，不是培根穷，而是罗琳女士太有钱。 　　这位财产仅次于英国女王伊丽莎白二世的英国第二有钱的女性，是英国历史上首位仅靠写作坐拥上亿资产的富豪。 　　当然，这只是相对而言，连续三年入围福布斯全球作家富豪排行榜的雷蒙德·培根，若敢说自己收入只是“白领水平”，媒体分分钟喷死他。 　　在绝大多数人眼中，雷蒙德就是小富豪，他娶了同样是小富婆的塔玛拉·霍恩，夫妻俩可以可以进入英国或是法国“最会赚钱情侣”行列。 　　英国就这么大的地方，同为英国作家，雷蒙德和罗琳还是有不少机会可以碰面，比如在大型的图书展销会、各种作家聚会、名流晚宴…… 　　不过两人不太熟，不是因为雷蒙德太年轻，事实上只要火腿先生有心，上到八十岁的祖父母，下到四五岁的儿童，都能友好交流。 　　之所以在多个场合见面还没有聊到一起去，归根结底是j.k.罗琳太有名。 　　有名又钱的罗琳女士身边总围了各种各样的人。 　　或许，塔玛拉·霍恩脑袋上的光环太刺眼，以至于很多人都忘记了，她的丈夫雷蒙德·培根也曾被人称为“天才”，比霍恩还要早一些。 　　少年得志，又有过人才华，雷蒙德·培根的傲气不输给任何人，让他主动结交一个名气大于自己n倍的同行，他不愿意。 　　制片人大卫·海曼开车带着雷蒙德、苔米前往j.k.罗琳在苏格兰莫奇斯顿区，一栋乔治王时代建筑风格的豪宅。 　　车还未到目的地，雷蒙德已经看到了豪宅的一部分，随着汽车行驶，他们很快看到了豪宅的全貌，对比雷蒙德和苔米在居民区的小别墅，这里就像个宫殿。 　　“哇，这里真大！酷！”雷蒙德啧啧称赞。 　　苔米点点头，和陌生人见面，她还是有点紧张，一紧张她就会走神，雷蒙德握紧苔米的手，让妻子安下心来，苔米往雷蒙德身边缩了缩，也透过车窗好奇地打量越来越近的别墅。 　　“并没有想象中那么贵，150万英镑，对你们不值一提，要不要也搬到这里来，这边离泰河很近，环境优美，空气清新，远离喧嚣，很安静，有利于你们创作。”大卫·海曼笑着说道。 　　雷蒙德有点心动，住在这样的地方，确实会让人心情变好。 　　于是他看向苔米，苔米眨眨眼，软软地说：“你决定，不过，不要这么大的好不好，我怕找不到你。” 　　大卫·海曼手狠狠一抖，虽然车开得依然很平稳，身体却僵到不行。 　　原因无他，“面无表情、冷艳高贵、目中无人、你们都是蠢货”脸的塔玛拉·霍恩竟然在撒娇！ 　　太可怕了！！！ 　　这可是创作出《漂亮男孩》剧本的人！ 　　这一刻，大卫·海曼对书迷眼中的“纯爱王子”雷蒙德佩服的五体投地，能让面无表情、目中无人、你是蠢货的塔玛拉·霍恩露出如此少女的表情。 　　雷蒙德才是真勇士！ 　　———— 　　眨眼的功夫，汽车驶到别墅门外，停车，松开安全带，大卫·海曼对坐在后座的两个年轻人说，“下车吧，我们到了。” 　　苔米和雷蒙德下车，大卫·海曼按了按门铃，不一会儿门开了，一头金发的j.k.罗琳笑容亲切地出现在门后，“早上好，很高兴见到你们。” 　　说完看向紧紧挨在一起的火腿儿夫妻，眼睛一亮，“欢迎到我家做客，不要客气，大卫、雷蒙德，还有你，苔米。” 　　她没有用常见的塔玛拉、或是霍恩，而是选择了更为亲切的苔米，这份喜爱之情流露于言表。 　　“谢谢，我们也很高兴。”“我的荣幸。”“谢谢。” 　　最后一句“谢谢”是苔米所说，声音很小，她也是哈利·波特的书迷，看到喜欢的作者很高兴。 　　几人随意的寒暄了几句，在门口脱鞋后进入大厅。 　　“自从我知道迈克已经决定不再执导（哈利·波特的）电影，我就一直为导演人选担忧，直到大卫告诉我，他属意你担任‘凤凰社’的导演，我才有种拨开云雾的感觉，我很高兴，终于有一位年轻有为的女性导演成为这个系列的导演，尤其是她的丈夫还是一位英国人……”罗琳一边领着苔米一行人熟悉整栋别墅，一边和苔米说话，两位男士则被这位女作家忽视了。 　　大卫·海曼和j.k.罗琳认识已有六年，双方早已不是单纯的版权购买人和原作者的关系，多年共事让他们早已成为至交好友，对这位老朋友的的个性海曼是非常了解，见罗琳不知不觉冷落了雷蒙德，忍不住解释道： 　　“她兴奋坏了，你不知道她等这一天等了多久，事实上早在半年前，她就很想飞到法国见霍恩一面，那个时候我拦住了，因为霍恩实在是太忙了，我原以为她会用更多时间完成剧本，毕竟这是一项浩大的工程，而且霍恩本身也很忙。” 　　雷蒙德笑了，“可以理解，让她们聊吧，塔玛拉等这一天也等了许久，她一直催促自己尽快完成剧本创作，早日和罗琳女士见面。” 　　而另一边，误会罗琳女士开始谈工作的苔米，瞬间有了精神，她几乎一秒切入工作状态： 　　“虽然剧本已经完成，但是有些细节还需要推敲，因为原书实在是太长，内容很多，根据我的估算，影片时长大概不会少于150分钟，虽然我没有终剪权，不过我会和剪辑师说明我的想法，积极沟通，保证影片质量。 　　剧本方面有些细节我还需要问您，因为我没有看过第六部，我担心若是第六部导演不是我，电影剧情衔接方面很有可能出现问题，所以我可能需要即将在七月份上市的第六部哈利·波特的一些情节，不需要您透漏太多，我只要一点。” 　　罗琳怔愣地看着面前这个过分年轻的法国导演好大一会儿，片刻后，哑然失笑。 　　事实上她完全没有想和苔米谈工作的意思，但是看着对方这个认真劲儿，罗琳决定切换到工作模式，“好的，亲爱的，你需要问什么，我能告诉你的我都会告诉你，不过别问我结局，我是不会透漏的。” 　　“没有问题。”苔米点头。 　　苔米的改编尽量遵从了原著，因为她认为，自己执导的应该是《哈利波特》电影版而不是电影版《哈利·波特》，前者电影是衍生品，后者是独立存在的。 　　在苔米看来，若是没有原著小说作为基础，根本不会存在《哈利·波特》电影化这么回事儿。 　　饶是如此，“凤凰社”电影剧本还是改动颇大。 　　毕竟电影时长有限，原著内容太多，她不可能将整本小说搬进电影中，那样不现实，除了尽量遵循原著，苔米还考虑“从来没有看过原著，甚至没有看过前几部电影”这部分观众群体。 　　苔米很明白，这是不是她之前拍的、自己投资自己爽的、可以不考虑票房的独立电影，这是一部商业片，她要从更多人口袋里掏钱，所以苔米要考虑受众群体，尽量老少皆宜。 　　华纳方面，自然对苔米的观点双手赞成，事实上在看过苔米发过去的五分之一剧本后，他们已经开始迫不及待的索要剩下的五分之四，华纳方面对剧本很满意，对苔米的剧作水平也很放心，但苔米还是希望尊重原作者的意思，让更多人满意。 　　———— 　　苔米改编后的剧本最大限度的保留了魔法部分，在她看来，魔法，是“哈利·波特”系列电影的魅力所在，没有了魔法，第五部黑暗元素和人物错综复杂的情感纠结，足以让这部魔幻电影看起来像是一部青春伤痛校园片，这可不是苔米所要追求的效果。 　　改编的第二个重点，苔米放在了人物情感刻画上，为了达到这个要求，苔米没少费功夫，她之前所有的电影，出场人物不多，人物关系简单，而《哈利·波特》光主角就有三个人，处理错综复杂的人物关系，历来不是苔米所擅长的，苔米为了解决这个问题，没少揪头发，好在，问题终于解决。 　　最后一个，是最重要的，就是理清楚“凤凰社”的叙事顺序，并将主次摘出来，次要的删出或是做忽略处理，这是一个非常大的工程量，因为经过删减的剧本，有些原著内容是无法出现在大荧幕上，而在删去原著情节后，她还要保证剧情的连贯。 　　这个工程量非常大，大到华纳公司自己都知道不好完成需要一定时间，到苔米剧本初稿完成前，华纳只在四月份过问过一次剧本进展，在得到苔米六月份左右完成剧本的承诺后，便没在催促，他们认为要留给导演充足的创作时间和空间，另外塔玛拉·霍恩的脾气，也是他们顾虑的一个重点，对方性格古怪，谁知道他们问多了会不会支付违约金甩摊子走人。 　　苔米这次带来了全部的剧本，罗琳会是华纳之前，雷蒙德外，唯一看过完整剧本的人，连制作人大卫·海曼都享受不到这个待遇，正因为如此，在罗琳看完剧本前，她和雷蒙德只能暂住罗琳家中。 　　因为这个剧本打印稿，苔米要怎么带来再怎么带回去，她要保证交给华纳公司前，不会有任何人泄露剧本内容，剧本不落到任何人手中。 　　罗琳当然知道对方的用意，所以她通宵看完了剧本，第二天一早，她顶着一双熊猫眼将打印稿还给苔米，并给于了剧本非常高的评价，“我想即使是我自己，也不能做得更好了，谢谢你做的一切。” 　　为了让苔米更好的创作，罗琳将出版社寄来的一本交到了苔米手中，眨眨眼，“你昨天问了很多问题，我觉得我回答的太笼统，我想你可能需要这个。” 　　“好好使用。”女作家笑眯眯地说道。 　　———— 　　六月中旬，在第六部哈利·波特小说即将上市的前一个月，一条让所有哈迷兴奋的消息传出，华纳公司正是宣布，导演塔玛拉·霍恩已经完成了“凤凰社”剧本创作，电影进度迈出了重要一步。 　　哈利·波特系列电影制片人大卫·海曼在接受记者采访时，特别表示，“我们对剧本非常满意，罗琳也是一样，霍恩很用心，剧本非常棒！” 　　海曼没有透露的是，在看过剧本质量后，华纳现在正在积极游说塔玛拉·霍恩导演，加入另外一部商业电影的剧本创作团队，不过霍恩本人似乎没有什么兴趣。 　　苔米除了改编剧本，还需要甄选演员。 　　事实上，早在2003年，“凤凰社”新出场人物电影选角就在进行中，有上万人报名参加选拔，绝大多数来自英国和爱尔兰。 　　哈利·波特电影有专门的选角团队，因为罗琳在卖版权的时候，明确提出主要演员必须是英国演员，配角最好也是英国人，所以甄选演员的工作主要在英国进行。 　　为了工作，苔米和雷蒙德暂住在勒布朗在伦敦空置的小公寓里。 　　这个公寓非常小，位于伦敦寸土寸中心地带，只有十坪，但是什么都不缺，各种设施齐全，看起来非常不错。 　　这是勒布朗在伦敦的落脚点，他本人因为工作关系满世界转，并不常回来住，知道苔米和雷蒙德暂时要住在伦敦，又因为小夫妻已经独立，不方便打扰家人，于是勒布朗决定将自己的住所暂借给他们。 　　他把钥匙和房卡邮寄给苔米，自己跑到了西班牙，他一位球星客户要转会到西班牙一家俱乐部，勒布朗为了这件事每天忙得不可开交。 　　这个在苔米和雷蒙德眼中很棒的住所，被制片人大卫·海曼嫌弃了，他似乎认为大名鼎鼎的雷蒙德·培根和塔玛拉·霍恩不应该住在这样小的公寓里面。 　　他热情洋溢的邀请两人住到他在伦敦市一处空置的别墅里，不过被小夫妻拒绝了，二人都认为，他们和海曼先生似乎没有那么熟。 　　苔米对演员的要求是，你可以长得抱歉，但是你的演技不可以抱歉。 　　若是按照苔米以前的要求，演技不达标的统统都滚蛋。 　　很遗憾，这不仅仅是她的电影，她没有任何权利让不符合她要求的演员走人，她有且只有，挑新人的权利。 　　这种不能掌握全局的感觉让苔米非常不舒服，她开始觉得华纳给的一百万美元的片酬实在是太少太少了，这么少的片酬，这么多的工作量，真是不划算的买卖。 　　感情戏是“凤凰社”一个亮点，在这一部中，哈利正式恋爱，女朋友是他一直暗恋的秋·张，不过这对小情侣最终决裂。 　　因为提前一个月知道剧情，苔米得知哈利·波特的新女友成了金妮·韦斯莱，而在第六部“混血王子”中金妮被描述成了一个美艳的女孩。 　　但是前任留下的“金妮”的扮演者邦妮·凯瑟琳·赖特一点都没有美艳的感觉，她远不如“赫敏”的扮演者艾玛·沃森好看。 　　这是一个外形很符合苔米对演员审美却不符合金妮角色设定的演员。 　　在看过“混血王子”后，苔米曾一度非常想换掉这个演员，只可惜她没有这个权利，因为对方已经和华纳签过了合同。 　　也就是说，作为导演的苔米，必须采用这个在她看来一丁点都不具有惊艳美貌的金妮·韦斯莱。 　　好吧，好吧，反正这一部哈利是和秋·张谈恋爱，苔米在心里腹诽。 　　于是，这个问题留给下一任去解决吧。 　　因为这个金妮的演员不够漂亮，所以对新角色卢娜的扮演者，苔米希望是一个外表其貌不扬的人，可是当她着手卢娜的选角后，却被大卫·海曼告知，已经有了卢娜的人选，是一个爱尔兰小姑娘，名叫伊文娜·林奇，让苔米气愤不已的是，这个演员也签过了合同，苔米看到本人后，倍感头疼。 　　林奇确实非常有几分卢娜神叨叨的气质，但是这位演员，长得可一丁点都不丑啊。 　　☆、第62章 手工帝苔米 　　在大卫·海曼陆续出具了多份演员合同后，迟钝地苔米终于发现了问题之所在—— 　　“其实由我亲自筛选演员只是一个噱头对吗？”来自法国的天才导演终于克制不住怒火，忍不住找制片人理论，“你们在合同里可不是这样写的，你们说可以让我选择我喜欢的演员，最好是英国籍就ok，结果怎么样呢，你们出具了如此多份合同，我想不到还有谁是我可以选择的，或许，我还可以选择走人对吗？” 　　苔米忍不住开讽。 　　雷蒙德平时表现的性格分外温和，苔米受到他的影响，已经很少再用蠢货白痴这样的攻击性极强的词汇，但是她现在真的很像骂人，去你妈的，贱人！ 　　大卫·海曼似乎早已料到这朵“法兰西鸢尾花”的反应，他很平静，“霍恩，冷静，你要知道，我们不可能临开机之前再筛选演员，我们早在03年就开始为‘凤凰社’甄选演员，这是全英国都知道的事情，现在名单就在你面前，你可以有一票否决权，这还不行吗，要知道全英国的演员我们都接触了，除了没有档期和特殊原因，能来的都在这个剧组，你真的以为自己有很多选择？” 　　“我没有太多选择，所以你们替我选择了是吗？我承认，这些人很厉害，影帝影后，他们很优秀，是，他们是非常好的演员，他们或许是最适合的，但是您问过我的意见了吗，你看看报纸上写得什么，‘塔玛拉·霍恩力邀海伦娜·伯翰·卡特’，见鬼，我从来没有见过她！” 　　苔米平视这大卫·海曼直勾勾地看着对方的眼睛，“请您解释解释，这是怎么回事？！” 　　“霍恩，你太认真了，只不过是对记者那样说罢了。”大卫·海曼不以为然，他甚至笑着看着苔米，“天气越来越热，你真该降降火，你会喜欢那些演员的，全英国最好的演员都拍过你的电影，这是多少演员梦寐以求地事情，为什么不去喝一杯冷饮？” 　　苔米知道，大卫·海曼根本不会将自己的意见看在眼中。 　　或许从头到尾他们的地位就是不平等的，或许在这些人看来，自己和那些新秀导演也没什么区别，苔米根本不相信，若站在大卫·海曼面前的是蒂姆·伯顿或是斯蒂芬·斯皮尔伯格，这些人还会用同样的话搪塞。 　　苔米很气愤，但是气愤根本没有一点用，她很快冷静下来，平静地看着大卫·海曼，“我想知道，自己还有那些权利是一纸空文，我提前做好心理准备。” 　　大卫·海曼想了想，“没有了，我保证，霍恩，我是真心想要和你合作，我不希望这样那样的关系影响我们宝贵的友谊。” 　　“海曼先生，我想我们是不会产生友谊这个东西的，至少我认为友谊产生的对象，必须要具备的品质是诚实，对于这一点，我表示遗憾。” 　　苔米慢吞吞地说道，海曼露出无奈地笑容，他并没有把苔米讽刺当回事儿，天才总是那么偏激和桀骜，他觉得自己应该宽容一点。 　　———— 　　演员的事情已经成了定局，苔米能做的只有和这些演员积极沟通，借以希望正式开机的时候，这些大牌演员明白她这个导演需要他们有怎样的表现，而不是想当然地自由发挥。 　　于是，苔米直接绕过大卫·海曼通过艾玛·沃森，见到了罗恩的扮演者鲁伯特·格林特和大名鼎鼎的丹尼尔·雷德克里夫。 　　女孩子的友情就是这么奇怪，艾玛·沃森和苔米只在戛纳电影节相处过一天半的时间，但是两人的关系已经非常好了。 　　大卫·海曼总将苔米当成一个思想很不成熟的偏门天才，但是他常常忽略，为什么塔玛拉·霍恩会被认为天才，而同水平的导演则不，原因很简单，因为苔米本身也很年轻。 　　抛去导演这一特殊的身份，她和电影几位主演年龄相仿。 　　85年出生的苔米，不过比饰演罗恩的鲁伯特·格林特大四岁，比韦斯莱双胞胎兄弟的扮演者费尔普斯大一岁。 　　比起那种父辈和祖辈的年龄差，苔米和几位年轻演员可以算得上是同龄人。 　　这一次见面，苔米没有叫上丈夫雷蒙德，并不是她不想，而是雷蒙德拒绝了。 　　“亲爱的，你要明白，虽然我是英国人，但我不是凤凰社剧组的人，你这样携带家眷，会让他们产生压力，”慢吞吞解释完原因，雷蒙德又忍不住调侃道，“而且，你确定有我在你身边，你眼中还能看到除我以外的其他人？” 　　苔米的脸慢慢变红，害羞地低下头，雷蒙德看着妻子红彤彤地耳朵，露出调戏成功后的恶劣又满足的笑容。 　　———— 　　自从知道，作家雷蒙德·培根的妻子，法国导演塔玛拉·霍恩接棒迈克·纽维，担任凤凰社的导演，几位年轻演员一直感到不安。 　　因为在英国媒体的报道中，塔玛拉·霍恩毒舌、偏激、孤傲、沉默寡言、性格古怪，是一位非常不好相处的天才导演。 　　用鲁伯特·格林特的话就是，“听起来像是女版斯内普。” 　　年轻演员很担心和这位导演相处不来，因为几乎所有和她合作过的演员都不约而同说过一点，“霍恩是一位要求很高的导演。” 　　时下很红的法国青年男演员雷欧·莫尼耶在接受英国电视台记者采访时，提到塔玛拉·霍恩，也说，“霍恩在片场很可怕，她欣赏全力以赴的演员，讨厌浑水摸鱼，对待懒惰的人，她几乎没有耐性。” 　　莫尼耶的意思是，导演欣赏敬业的演员，却被英国人解读成，塔玛拉·霍恩没耐性、脾气不好。 　　当然，苔米原本就脾气不好，这一点谁也没法否认。 　　丹尼尔曾经担心地问鲁伯特，“若是我们表现不好，她会不会在片场发脾气？连蕾蒂西娅·卡斯塔都被训斥过。” 　　鲁伯特也忧心忡忡，“是啊，她会不会把我们直接赶出去，那些人都说她有将演员赶出剧组的传统。” 　　天才脾气都很奇怪！ 　　对于两位同伴的担心，艾玛·沃森嗤之以鼻，“别开玩笑了，塔玛拉·霍恩才不会，她根本不是那些记者说得那样，她是一位极为优秀的导演，和她合作过的演员，对她评价都很高，在法国没有人不知道霍恩，业内对她极为推崇，而且听说这位导演非常会说戏，出演过她影片的人，演技都有很大提升，哪怕之前只是普通人。” 　　沃森小姐非常佩服这位比他们年龄大不了多少的法国女导演，对方简直可以称为偶像般的存在。 　　忐忑了五个多月的时间，在得知艾玛受霍恩导演邀请前往戛纳电影，为她的新电影首映担任红毯嘉宾，剧组同龄演员都表示羡慕。 　　鲁伯特忍不住抱怨，“为什么就选了艾玛一个，明明我们也可以，我们三个可以一同担任嘉宾，对不对，丹尼尔。” 　　有点内向的丹尼尔点点头，他也可以免费担任红毯嘉宾，戛纳电影节。 　　“当然会选我，谁让女士优先，不过鲁伯特，你真认为我们三个人一起是个好主意？”他们三个人一起，根本就是砸场子的，谁还会想到那是《精神病人》首映。 　　不过随后，艾玛向同伴们说出了她对导演的看法： 　　“那些记者果然都是胡说八道，很有可能因为导演拒绝了他们的采访所以才故意抹黑她，霍恩的英语很标准，懂得特别多，当然，她本人确实不太活泼，你不可能指望一位导演是话唠，不过你问她电影方面的东西，她都会告诉你，虽然她很年轻，但是看起来比我们成熟很多，我见到了莫妮卡·贝鲁奇，她告诉我霍恩导演对演员的演技要求确实很高，但是拍她的戏，你会受益匪浅，她是一位很棒的导演。” 　　艾玛·沃森的话让剧组原本惴惴不安的年轻演员瞬间放心了，不过也更为怨念了，他们也很想要参加戛纳电影节。 　　———— 　　初次见面，苔米是带着礼物来的。 　　对比前几位导演送给几位主演的见面礼，苔米这个礼物有点大。 　　“哇！太酷了！”“好棒！”“酷！” 　　虽然三位主演任何一位都比苔米这个当导演的片酬高、家底厚，见到这份礼物还是觉得很惊喜。 　　“为什么我去法国从没见过（卖）这个的，太棒了！”鲁伯特·格林特忍不住赞叹。 　　虽然初次见面时，苔米已经送过一瓶香水给艾玛·沃森，但是这次见面，她还是决定再送一份和鲁伯特、丹尼尔一样的礼物。 　　三个景观模型，分别是巴黎、里昂、马赛三座城市地标性建筑群，和印象中崭新的模型不同，为了更有真实感，模型特意将建筑做出了岁月的痕迹，植物也非常仔细，不知道用什么材料做的，仿真度极高，拍出来几乎可以以假乱真。 　　饶是见多识广，钱都不知道该往哪地方花的三位年轻演员，也被这份礼物惊喜到了。 　　“我也不知道你们比较喜欢哪一个，你们自己选，一人一座。”苔米歪着头说道。 　　雷蒙德不在身边，苔米只能靠自己，她仔细回想在家里练习过的语言动作，露出雷蒙德教给她的培根式微笑。 　　景观模型做得极为逼真漂亮，甚至连建筑本身的雕塑也刻了出来，实在是太精美了，每个人都想将这三座景观模型带回家。 　　“我都很喜欢，真挑不出来！”鲁伯特苦恼的摸摸鼻子，用手肘碰了碰身边雷德克里夫的胸膛，“丹尼尔，把你那个让给我好不好，你再去买一个。” 　　“哦，鲁伯特，你为什么不把你的让出来，你自己去买一个！”丹尼尔忍不住反驳。 　　“你们恐怕很难买到一模一样的。”苔米突然插话。 　　“？”三人诧异地看向这位过分年轻的导演，用眼神询问为什么，导演接下来的话，让他们大吃一惊。 　　“这是我做的。” 　　导演的基本能力，除了脚本分镜、执导电影、摄影、后期制作剪辑、还有亲自动手布景。 　　动手能力极强的塔玛拉·霍恩导演，若是不当导演，真的可以改行去做布景师。 　　☆、第63章 安德烈和丽莎 　　苔米想要在剧组取得说一不二的地位。樂文小说| 　　像她以前在法国剧组那样，拥有绝对的发言权，而不是像一个傀儡一样任人摆布。 　　以前，苔米认为这很容易做到。 　　但是华纳和大卫·海曼的态度让她明白，这一点很难，非常非常难。 　　没担任“凤凰社”导演前，苔米认为她只是没有最终剪辑权，但是真正和华纳签下合同，正式上任后，苔米才发现，她没有的何止是最终剪辑权。 　　有些事情，她真是想得太美好了。 　　华纳给了她一个非常大的教训，让她明白一个事实，在好莱坞制片公司眼中，自己不过是他们电影工厂某一环的工人，不过是小角色。 　　他们说得永远是那么动听，哪怕是签署了白字黑字的合同，也会钻空子钻漏洞。 　　苔米想了很多方法，雷蒙德告诉苔米，想要在剧组取得她想要得到的地位，首先要从演员那里下手，“这些人心里很清楚，双方闹出矛盾，走的人只能是你，你想要在剧组取得地位，首先要征服这些男孩女孩，潜移默化展示自己的实力，让他们打心眼儿里佩服你。” 　　超凡的动手能力，就是苔米向这些拥有超一线片酬的英国小巫师展示的第一步。 　　———— 　　大卫·海曼绝对没有想到，目中无人、不善言辞、独来独往的塔玛拉·霍恩导演会主动和旁人交流和电影无关的话题。 　　是的，她会这样做。 　　为了她的电影。 　　苔米和雷蒙德在英国呆了半个月，因为艾玛·沃森的关系，她见到了剧组所有的年轻演员。 　　双方并且交换了联系方式。 　　不仅如此，在苔米和雷蒙德即将离开英国，返回法国后，这些年轻的演员还自发组织了一个欢送派对，期待和霍恩导演的下次见面。 　　雷蒙德今年便结束了所有的学业，拿到了大学学位证书，他不打算再继续攻读硕士学位，哪怕那对他来说很容易。 　　离开大学校园，雷蒙德有点迷茫。 　　老实说他突然不知道自己要干什么。 　　写书固然很好，很舒服也很悠闲，但是总是写书，会让喜欢尝试新鲜事物的雷蒙德感到厌倦。 　　他现在的身价资产已经足够他下半生当个米虫，一分不赚也能生活的很好，但是雷蒙德不愿意过这样的生活，他渴望有所改变有所突破。 　　雷蒙德为自己找的第一份工作还是和文字有关，他开始尝试剧本创作，想着将自己的作品改编成剧本，或许会有电视台或是制片公司愿意买下剧本的版权。 　　或许他还可以成立一个工作室什么的，不过这都是以后的事情了。 　　———— 　　回到法国后，苔米继续短片《婚姻的秘密》的后期制作，雷蒙德则继续他的新书，《旅行》。 　　这是肉卷先生从苔米短片中得到的灵感，和以往那些纯爱故事一样，这也是一个合家大团圆的结局，帅气的男主、美丽的女主，经历了波折最后还是在一起，区别是，在这本爱情小说中，雷蒙德首次加入了自己对婚姻的思考。 　　一对女有情夫、男有情夫的出轨夫妻，在离婚的前夕，决定开始一场分手旅行，他们走遍了他们恋爱时共同走过的地方，中间发生了各种各样稀奇古怪的事件，等到这场旅行结束，他们婚姻即将走向终点钱，这对同床异梦的夫妻最终发现，他们还是最爱对方。 　　老实说这个结尾遭到了苔米的质疑，她认为雷蒙德这个故事的逻辑有问题，怎么可能因为一次旅行就忘记了彼此婚姻中对对方造成的伤害，感情也不会因为一次旅行就修复如初，怎么能保证这对有过多次出轨的夫妻，在旅行回来后，就不再出轨？ 　　“人世间总有各种事情不能圆满，为什么不在小说中让大家看到希望呢？”雷蒙德一点都不认为自己的小说不符合逻辑，“哪怕你知道我写得都是假的，但是你不能否认，你看书的时候觉得他们的故事很美好很圆满，有一种满足感，这就够了。” 　　我不是艺术家，我是筑梦者。 　　———— 　　七月，法国的温度已经开始不适宜人出行。 　　工作室冷气开得很足，苔米窝在工作室画分镜、剪片子，雷蒙德同样不愿意出门，他最近在尝试将刚刚完成的新作《旅行》改编成剧本。 　　当然，他们没有忘记他们还是“白乌鸦”的成员。 　　在回到法国后，夫妻俩还是跟随组织每周去做义工。 　　他们是“白乌鸦”最受老人欢迎的成员之一。 　　因为，长得漂亮。 　　如今苔米也是欧洲知名度不小的公众人物，哪怕是有经纪人勒布朗，依然会有一大堆邮件塞满苔米的邮箱。 　　这日，又是一个艳阳天，苔米收到了一封奇怪的邮件： 　　“尊敬的塔玛拉·霍恩，展信愉快，我是马可·穆勒，或许你从哪个场合听过这个名字，没错，我就是威尼斯国际电影节那个老头子，很想知道你是否愿意在八月底来一次愉快的意大利之行，顺带担任本届威尼斯电影节主竞赛单元评委？很期待你的答复。您忠诚的朋友马可·穆勒。” 　　苔米将这封邮件，反反复复看了三遍。 　　最终确定自己一个单词都没看错后，抬起头，看向正在埋头敲字的丈夫。 　　过了好一会儿，雷蒙德疲倦的伸懒腰，然后注意到妻子正在用一种很奇怪的目光注视着自己。 　　“怎么了，亲爱的？”雷蒙德走过去问道，轻轻亲吻了苔米的脸颊。 　　“你想去意大利吗？”苔米问道。 　　“嗯？”雷蒙德十分不解地看着妻子。 　　苔米犹豫了一下说道，“我收到了一份邮件，但是我不确定对方是不是骗子，马可·穆勒邀请我担任威尼斯电影节主竞赛评审。” 　　雷蒙德眨眨眼，“当评审是好事儿，不过亲爱的，你似乎要告诉我，马可·穆勒是谁？” 　　苔米想了想，关掉邮箱页面，打开电脑，用谷歌搜索栏输入了马可·穆勒，眨眼地功夫，雷蒙德看到了一个很有精气神的白头发老爷爷，一串称号后，排在第一位的就是威尼斯电影节主席。 　　“嗯，就是他这个人，其实我也不是特别熟悉他。”想了想，苔米说道，“他出过很多书，不过我只看过一部分。” 　　苔米略微有些惭愧，纵然喜欢电影，苔米有时也会表现出自己的倾向，显然，马可·穆勒的绝大多数著作都不符合苔米的口味。 　　雷蒙德知道马可·穆勒是谁后，开始和苔米讨论这封邮件的真实性。 　　两个人都不确定这封邮件是来自真的马可·穆勒还是某个记者的恶作剧，干脆做了冷处理。 　　若是这封信是真的，这位穆勒先生肯定还会再联系他们的。 　　果然，不出一星期，苔米的经纪人勒布朗给她打来了电话—— 　　“嘿，苔米，你是不是收到了一封来自意大利的邮件，发件人是马可·穆勒，但是你没有回复？” 　　电话那边，勒布朗心情似乎很好，他好像在海边，苔米听到了海浪声以及男男女女嘻嘻哈哈地声音，听上去挺热闹的。 　　“嗯，有这么一封，我不确定是不是有人恶作剧。”苔米说道。 　　“回复吧，我向你保证，邮件是真的，穆勒先生的给我打来了电话，他向我要了你的手机号，我想你应该回复一封邮件。”勒布朗那边很吵，他情不自禁放大了声音，苔米忍不住将手机离自己的耳朵远了一点。 　　“我明白，我会回复的，”苔米答应了，不过下一秒，她又转移了话题，“你到底在做什么，怎么这么吵？” 　　“我在澳大利亚度假，你知道，这里棒级了！”勒布朗声音极为快活。 　　苔米有些不可思议，“你一个人，跑到澳大利亚去度假？”你怎么这么闲？ 　　“当然不是，哈哈哈，我是和人一起来的，不和你说了，挂电话吧，最近没有什么事情不要给我打电话，非打不可，就让雷蒙德给我传话！”经纪人声音极为嚣张，苔米觉得俄罗斯人疯了。 　　还不等苔米问为什么要让雷蒙德传话，那边勒布朗已经将电话挂断了。 　　听着“嘟嘟嘟”的忙音，苔米觉得不可思议，那个毛子竟然挂自己电话？！ 　　“上帝，一定是我出现了幻觉。”苔米觉得世界都不一样了。 　　“怎么了，亲爱的？”雷蒙德忍不住问道。 　　苔米将刚才的情况一句一句复述给雷蒙德，英国作家听后，怔愣了好久，然后哈哈大笑。 　　“他当然不愿意让你给他打电话，嗯，还是听勒布朗先生的吧，他也挺可怜的。”雷蒙德语气似无限同情。 　　苔米一头雾水，茫然地看向丈夫，雷蒙德揉揉妻子的脑袋，“嗯，勒布朗先生大概是遇到了他的真命天女，或许你可怜的经纪人很快就能结束单身生涯。” 　　“哦。”苔米低声应了一声，脑中情不自禁想到勒布朗的孩子，和勒布朗一样年少老成没有头发的小男孩…… 　　但愿勒布朗的孩子头发茂密，不要像他的爸爸那样，年纪轻轻就地中海了。 　　———— 　　“尊敬的马可·穆勒先生： 　　很高兴收到你的邮件，请原谅，我一开始以为这是一场针对我的恶作剧，我从我的经纪人口中得知这是真的，感觉非常不可思议，我感到无上光荣，我很乐意在八月末来一场威尼斯之行，这会是一次有趣的旅行，您说是吗，期待您的回信。 　　您忠实的塔玛拉·米兰达·霍恩。 　　又及，在写这封信时我依然没有真实感。” 　　…… 　　七月中旬，在威尼斯国际电影节主席马可·穆勒公布第一批竞赛类入围电影名单后，在记者采访环节，他透漏了部分评审名单： 　　“尽管在拟定评审名单上我们的意见并不统一，但有一位人选却是我们都非常期待的，法国导演塔玛拉·霍恩，我们很荣幸邀请到她加入本届威尼斯国际电影节的评审团，相信她会给威尼斯电影节注入新的活力，评审团需要她这样的年轻有作为的电影人。” 　　说完，马可·穆勒微笑着看向台下惊讶不已的记者，虽然他的年纪已经大到足以担任在座一些记者的祖父曾祖父，但是他还保留着一颗顽劣的孩子心，看到这些记者张着嘴瞪着眼的样子，威尼斯主席心里格外开心。 　　记者们倒吸一口气。 　　法国有几个当导演的塔玛拉·霍恩？ 　　一位比利时记者忍不住举起手，“马可·穆勒先生，您不觉得塔玛拉·霍恩实在是太年轻了吗，将如此重要的席位给这样一个此前并没有评审经验的年轻人，您不觉得太武断了吗？” 　　“我说过，评审团需要她这样年轻有作为的电影人，威尼斯电影节也需要这样的电影人，没有人生下来就有经验，事实上，今年在五月份戛纳，在我看到《精神病人》后，我就坚定了这个想法，让我诧异的是，很多人的想法和我一样，我们需要更年轻的力量，年轻人的眼光总有独到之处，我希望你明白，年轻人才是我们的未来。”马可·穆勒一字一句地说道。 　　在记者为苔米是否有资格担任威尼斯电影节评审团这一重要的席位争论不休时，苔米正在乡下外婆米兰达家。 　　这里远离城市的喧嚣，是苔米非常喜欢的地方，她在这里长大。 　　比起出生地巴黎，这才是她的家。 　　她最重要的亲人，米兰达也在这里。 　　米兰达年龄越来越大，虽然坚持锻炼，但是身体还是不如苔米记忆中那么硬朗，一到夏天，法国热得不可思议，米兰达前几天中暑了，直到现在身体还有些病殃殃的。 　　苔米和雷蒙德一直希望游说米兰达从乡下搬到城市，和他们住在一起。 　　可是老人似乎更喜欢乡下清新的空气，喜欢这里的一草一木，喜欢这些几十年相处的老邻居，喜欢这里的田园生活，她舍不得离开这里，也不希望打扰小夫妻。 　　不过这场病让米兰达的态度有所松动，她似乎不再那么固执坚持要一个人住在乡下。 　　苔米和雷蒙德知道他们有望说服固执的米兰达，所以这两天，他们一直在乡下，希望这次回去将米兰达接到巴黎。 　　毕竟城市的医疗条件还有居住环境都不是乡下比得了的，更何况随着米兰达年纪增大，她需要有人陪伴，总是一个人，让他们非常不放心。 　　就连雷蒙德的父母也认为小夫妻不应该让老人一个人生活在乡下。 　　于是，苔米这次带着，绑也要将米兰达绑回巴黎的决心。 　　除了米兰达，苔米的弟弟安德烈和妹妹丽莎也跟着姐姐姐夫一同来到了乡下。 　　霍恩夫妇飞往日本开画展，亚伦最近交了一个新女朋友，忙着约会，安德烈处于青春期，常常和一些不良少年混在一起，总是很叛逆，不服管教，天天嚷嚷着要纹身，和哥哥形影不离的丽莎，似乎也沾染上了一些恶习，抄作业，威胁同学交保护费。 　　苔米的母亲伊洛娜·霍恩偷偷告诉长女，她怀疑丽莎跟安德烈两人在偷偷摸摸抽烟，因为他们身上总有淡淡的烟草味，但是她找不到证据，因为两个孩子实在是太狡猾，他们一心惦记着自己表现好，姐姐会容许他们探班“哈利·波特”剧组，所以两个小鬼互相为对方做得坏事隐瞒，狼狈为奸。 　　更让霍恩夫人担心的是，安德烈生下来身体就不好，总是生病，直到现在身体在同龄人中也算不得健康，而丽莎则对香烟的气味过敏，那会引起她的喘病。 　　两个孩子聚在一起吸烟，简直不能更作！ 　　霍恩家，已经没有人镇压住两个小鬼，亚伦也不能，霍恩夫人只能麻烦长女，希望她和两个孩子聊一聊，两个孩子正处于崇拜强者的青春期，在他们心中，姐姐无疑是这个家里最强的。 　　虽然苔米和弟弟妹妹并不亲近，但这不妨碍他们对姐姐的崇拜。 　　正是因为如此，霍恩夫人才拜托长女给两个孩子谈一谈。 　　霍恩夫人根本不会想到，她的小苔米脑回路有异于常人，她根本不认为两个小鬼头糟蹋自己的身体、和不良少年死混在一起有什么不对，因为那是他们自己的决定。 　　她只是有点羡慕母亲放在两个小鬼上的精力，为了让妈妈少操点心，天才导演决定带着两个小鬼头出去“历练”一番。 　　乡下的农庄，在安德烈和丽莎抱怨猪圈实在是太脏，他们想回巴黎时，突然出现的苔米将他们叫到身边： 　　“你们要是听我的，我可以为你们申请休学一年，跟着我进剧组，不是探班，而是作为工作人员，在剧组生活。” 　　说话从不食言的姐姐开口说道。 　　安德烈和丽莎兴奋的简直快要疯了，他们几乎不假思索地问道，“放心吧，塔玛拉，我们绝对听你的，我们要怎么做？！” 　　苔米高深莫测地看向她的弟弟妹妹，“首先你们主动承担家务，其次要负责配合我说动米兰达跟我回巴黎，你们是凤凰社剧组的预备役，哪怕我把你们塞进去，你们也要证明自己的实力，你们首先要学会做一些事情，免得到剧组手忙脚乱干瞪眼，否则一旦剧组开机，你们什么都不会，别人就会说，你们是两个没有什么本事只是凭关系进剧组的小鬼，你们愿意让别人那么非议你们吗？” 　　“不愿意！”“坚决不愿意！” 　　十几岁的少男少女义愤填膺，似乎真的听到有人在背后那么嘀咕他们。 　　于是两个在家里连袜子都不洗，总是将脏袜子藏在床垫底下的小鬼，竟然真的勤快起来，他们主动承担起米兰达农庄里所有的家务活，喂猪、锄草、洗碗、做饭、收拾房间、打扫卫生…… 　　他们甚至还主动承担起给大家刷鞋的义务！！！ 　　上帝知道这两个小鬼到底有多懒，因为他们身体不好，加上长女不在身边，霍恩夫妇将对在乡下治病的长女的一部分愧疚之心分别转移到两个孩子身上，以至于他们越大越骄纵。 　　这些日子，他们甚至连亚伦都开始不放在眼中。 　　如今竟然主动承担起家务，这实在是，太阳从南面升起了！！！！ 　　“你到底说了什么？！他们竟然做家务，你知不知道，今天他们还主动问我早晨好，你知不知道亚伦最近为两个孩子快疯了，因为他们总是对他冷嘲热讽，说他是没人要的老男人……” 　　雷蒙德重复着亚伦的话，不知为什么，当时听的时候没感觉，他这一说，总觉得两个小鬼头的语气有点熟悉。 　　苔米听后笑了，“其实没什么，就说要给他们休学一年，带他们进‘凤凰社’剧组而已。” 　　“你说真的？！”雷蒙德不可思议地看着苔米，“你爸爸妈妈会同意？！” 　　“我还没给他们说。”苔米耸耸肩，一脸无辜地看着自己的丈夫，“现在不是很好吗，原本我也想要两个跑腿的小助理，如今两个小鬼从天而降，简直不能更好了，我原本还想给米兰达请个保姆，现在保姆也不需要了，因为有两个不要钱的。” 　　“他们不是傻瓜，安德烈和丽莎聪明着呢，你真以为他们会相信你！？”雷蒙德觉得妻子疯了，将两个定-时-炸-弹放在自己身边，两个小鬼真的会心安理得的呆在苔米身边，任她趋势，骗鬼去吧！ 　　苔米听后笑了，“别忽略梦想的力量。”我从第一次见你就梦想做你的妻子，无时无刻不在想要怎么做才能成为你的妻子。 　　安德烈和丽莎两个人从小就憧憬《哈利·波特》小说里所描绘的魔法世界，苔米不止一次看到两个小鬼为虚拟人物争吵不休，哪怕他们明知道这都是假的，可是梦想的力量，谁能说得清楚呢？ 　　就像苔米预料的那样，安德烈和丽莎虽然常常抱怨，说不想做这个做那个，但是苔米让他们做事情，他们却不会推三阻四，他们一遍遍询问苔米，是否真的愿意带他们进剧组，得到肯定的答复就会欢喜一整天。 　　看到如此有干劲儿的两个人，苔米忍不住开始期待电影开机的那天。 　　两个不花钱的小工，简直太好了！ 　　☆、第64章 威尼斯电影节 　　七月十六日，苏格兰。 　　备受期待哈迷期待的《哈利·波特与混血王子》正式与大家见面。 　　出版社为j.k.罗琳举行了盛大的读者见面会，以及签售会，上万哈迷连夜排队，就是为了第一时间买到书。 　　在签售会后，罗琳接受了记者采访，在问及电影版《哈利·波特》时，罗琳向记者透漏了一个绝密消息，“事实上，早在一个多个月前，我就将这本书送给了塔玛拉·霍恩，她在完成剧本初稿后，我们见了一面，她把初稿交给我，问我哪里不满意，圈出来，她会改得我满意为止，老实说，我在看完剧本后，真没有找到还能找到毛病的地方，但是她自己却有好几处不满意的，她拿出一个小本子，上面密密麻麻都是她想知道的问题，她问了很多细节，而这些细节有很多是第六部才会出现的，我被她感动了，所以将书送给了她，她是全世界第一个拥有第六部《哈利·波特》的读者。” 　　若是此前，大卫·海曼和华纳的话，让哈迷吃了一个定心丸，那罗琳的话，便让这些粉丝开始期待电影，连原作者都站出来为塔玛拉·霍恩说话了，为反对而反对的人，观念完全没有了立足点。 　　当然罗琳也提到了还未上映的《哈利波特与凤凰社》，表示自己很相信迈克尔·纽维导演，也称赞对方是一个好导演。 　　这只是一个采访中的小插曲，但是对于苔米的影迷来说，却激动的不行。 　　事实上，因为塔玛拉·霍恩导演的年龄问题，一些人认为，塔玛拉·霍恩的电影作品之所以被媒体和影评人捧得如此厉害，绝大多数都是因为她年龄小，霍恩本身并不是什么好导演，她的电影也很一般。 　　有此观点的还不在少数。 　　无论霍恩拥有怎样的成绩，都会被一些反对者认为是噱头，认为是炒作。 　　“若不是她年龄小，凯撒根本不会让她的电影入围！” 　　“戛纳有她就是因为她年龄小有噱头。” 　　“威尼斯的主席想炒作想疯了……” 　　诸如此类的评价，多不胜数。 　　以至于苔米的影迷对于“年龄小”、“年轻”之类的评价特别敏感，他们最喜欢听到的就是塔玛拉·霍恩导演敬业，水平高，而不是唧唧歪歪讨论霍恩导演的年龄，罗琳这番话特别拉霍恩影迷的好感，以至于一些影迷为了感谢罗琳女士的支持，跑去书店买《哈利·波特》。 　　———— 　　炎热的夏季，太阳像在烤面包一样，要将人烤熟。 　　中国留学生范池在百代制片厂给一个剧组打工。 　　在这里范池就是普通的后勤人员，片尾字幕都不会出现的那种，每天的工作机械繁琐，白天他第一个到剧组，晚上他最后一个走。 　　因为过往的教训，让范池没有对任何人透漏他的工作经历，比如他曾经参加过《漂亮男孩》的后期制作，比如他曾经在电影《精神病人》中担任导演助理和后期剪辑。 　　同样的，他也没有告诉任何人，他和大导演塔玛拉·霍恩是一个专业的同学。 　　在这里，范池拿到的时薪少得可怜，比同剧组同样工种的白人少一半，他每天只有钱买面包和矿泉水。 　　能出国的，家境总不会太差，更何况范池上的是学费高昂的私立大学。 　　范池也是家里宠大的，没出国前，他甚至没有主动给家里刷过盘子。 　　但是离开家，离开国门，到了法国，范池甚至给别人家刷过马桶。 　　每当这个时候，范池就分外怀念霍恩同学，霍恩同学虽然一个字儿都没有给过他，但吃饭还有住的地方，都帮他解决了，更重要的是，跟在霍恩同学身边，他学到了很多在学校里学不到的东西。 　　当然，在这里范池也学到了很多，比如他现在已经可以左肩膀扛起一个一百多斤的箱子，右手还提着一个几十斤的东西。 　　范池很想抽根烟，不过他最近把所有的钱都投到学校要求拍摄的短片中去了，吃饭的钱都快没了，抽烟什么的，也就戒了。 　　中午，剧组休息一个小时，范池终于可以歇口气，他拿出面包，开始啃，不过还没吃完，剧组场记就走到了他面前，一脸古怪地望着他： 　　“你是eicar的学生，你认识塔玛拉·霍恩？你们是朋友？” 　　范池一愣，迟疑了一会儿，他点点头。 　　他把霍恩同学当朋友，不过他不确定霍恩同学是不是把他当朋友，因为除了电影，他们私下并没有什么交流，霍恩是个很注重*的人，她有一个很高大上的圈子，朋友都是和她一样的大导演或是制片人，他们在一起谈论的都是电影，范池围观过两次，发现自己完全插不上嘴，他们聊天的时候，范池甚至不知道他们在聊什么。 　　剧组场记朝天翻了个白眼，一脸受不了的样子，“你为什么不早说？害我挨骂，你的朋友来看你了。” 　　你的朋友？ 　　霍恩？ 　　范池很惊讶，霍恩怎么知道他在这里？ 　　———— 　　“你的手机呢，怎么不接电话？” 　　和以往经验一样，塔玛拉·霍恩同学永远也学不会寒暄这个东西，教导主任般的严肃表情直接将范池想说的“中午好”堵在嗓子眼儿里。 　　“我的手机忘带了，我在这儿工作，口袋里带着手机不方便。”这是实话，范池穿着一个大裤衩，口袋比较浅，弯腰时口袋里的手机很容易滑出来，所以工作时，范池一般不拿那个。 　　“嗯，做的不错。”霍恩点点头，很严肃地说道。 　　范池有点囧，他觉得自己这位大腕儿同学很像是首长慰问新兵。 　　还不等他想到怎么接话，霍恩又开口说道，“你八月底有没有时间。” 　　“啊，应该有吧，”范池不确定地说道，“有事吗？” 　　“嗯，有点事儿，”霍恩脸上没有什么表情，语气也没有什么特别大的起伏，“今年威尼斯电影节竞赛单元我是评委之一，今年他们的主题是纪念中国电影百年诞辰，威尼斯电影节主席你应该听说过，马可·穆勒，他是个中国通，虽然现在竞赛电影名单还没完全出来，不用脑子也知道到时候会有很多中国电影人，雷蒙德让我叫着你，就算是我的助理，费用什么的我就给你出了，你要是同意我让雷蒙德买机票订酒店了。” 　　范池不可思议地睁大眼睛，他简直不相信这么好的事情会落到自己头上，“我，我真的可以去吗，我，我，可以带？” 　　范池语无伦次，有点激动的说不出流利的话。 　　“到底行不行，给句准话。”苔米皱起眉头说道。 　　“可以，当然可以，求之不得！”范池头如捣蒜，整个人背景荡漾着粉红色的幸福气泡。 　　霍恩点头，“那没别的事儿了，到时候给你打电话，我走了，雷蒙德的车在等我，另外我刚才给导演说了一下，给你安排了别的活儿，我简直无法想象，老哈特竟然让我的助理给他打杂！” 　　说起这个，霍恩有点恼，看向范池的眼神也有些冒火，“蠢货，你要是喜欢打杂就在法国打一辈子的杂好了。” 　　范池挠挠头，好脾气的中国人一句话也没说，只是呵呵呵地赔笑，哈特是这个剧组的执行导演，年纪看上去大概有六七十岁，或者更老，范池没有想到霍恩竟然认识这个人。 　　当然就算是他知道，也不会跑到对方面前，打着霍恩的旗号做些什么事情。 　　因为范池知道自己的水平，霍恩用他，应该是有提携的意思，但是他不能将霍恩的好心，当成理所应当。 　　既然是朋友，就不应该做这种事情。 　　在尝遍了人情冷暖后，范池开始意识到，霍恩是个很好很好的人，培根也一样。 　　他们表面上看着冷漠，事实上却很热心。 　　———— 　　七月底，威尼斯电影节组委会在意大利的首都罗马正式宣布了参赛片名单。 　　不过，主席马可·穆勒暗示这并非终极名单，或许还会有电影入围。 　　每个国家的电影记者都认为最终名单会有自己国家的影片，意大利的认为会有一部意大利电影杀入大名单，法国媒体认为，那一定是一部法国电影，英国媒体认为英伦玫瑰将在威尼斯盛开，美国、加拿大…… 　　有记者“偶遇”到开车去超市采购的塔玛拉·霍恩以及雷蒙德·培根，当记者问这位新出炉的威尼斯电影节竞赛类评委，是否还有别的影片杀入大名单时，霍恩导演难得露出了一个近乎微笑的表情，“我不知道呢，知道也不会告诉你。” 　　记者好郁闷，这个小混蛋，一如既往的可恶！ 　　…… 　　时间一转，就到了8月31日，第63届威尼斯国际电影节如期举行。 　　组委会严格保密评委们的行踪，但是无孔不入的记者还是找到了这些评委，苔米和其他几位竞赛评委，刚离开红毯，就受到了记者们的疯狂堵截。 　　本届威尼斯电影节，似乎为了响应“纪念中国电影百年诞辰”这一活动，开幕片和闭幕片均为中国电影，这在威尼斯历史上还是第一次。 　　这一做法受到了许多欧洲国家媒体的不满，认为这是电影节主席马可·穆勒这位中国狂热者的个人行为。 　　记者似乎很想挑起事端，他们极力引导苔米，希望这位口无遮拦的法国导演能明确发表对开闭幕片都来自同一国家的不满言论，要知道塔玛拉·霍恩可是连法国总统都敢抨击的人。 　　为了达成这一目的，记者甚至误导苔米，若不是两部中国电影占名额，或许有一部法语片也能成为开幕或者是闭幕影片。 　　不过他们失望了，塔玛拉·霍恩用她标准的不能再标准的英语表达了自己对这一决定的支持，“我的助理就来自中国，他很高兴看到组委会如此重视中国电影，中国有许多优秀的电影人，harktsui、peterchan都是相当优秀的导演，当然，或许在欧洲，他们并没有那么有名，毕竟文化差异让很多欧洲人难以理解亚洲影片，但你不能因为你看不懂就否定影片所蕴含的哲学和文化，纵然今年的主题不是中国电影，他们的影片成为开幕电影也没什么奇怪的。” 　　苔米的这番话，引起现场不少中国记者的好感，他们当然知道，这是欧洲，乃至全世界都很红的天才导演塔玛拉·霍恩，中国媒体熟悉她，除了她有一个大她两岁的作家丈夫夫妻俩早恋早婚、还有一年前被无数文艺青年封为神片的《漂亮男孩》，就是去年年底由华纳公司公布，接棒英国导演迈克尔·纽维成为第五部《哈利·波特》电影版的导演。 　　以前他们从不知道这位导演的助理竟然是中国人，如今知道后，许多中国媒体有了采访这位欧洲新贵导演的念头，不出意外“凤凰社”肯定是要在大陆公映的，现在打点好关系，到那时说不定霍恩导演一高兴，就带着电影几位小巫师多给他们一些采访。 　　☆、第65章 来自中国记者的采访 　　霍恩导演觉得最近有点奇怪，威尼斯电影节刚开始没有多长时间，前来邀访的外国记者，来自中国的特别多。 　　可是据霍恩本人所知，她在中国可没那么红，范说过，好莱坞在中国同样吃得开，法国电影人，在中国叫得上名的，大概就吕克·贝松和苏菲·玛索。 　　苔米非常不愿意接受记者采访，那些记者的问题总是“别有深意”，让她觉得很烦。 　　“他们根本不会好好说话！”苔米冲雷蒙德抱怨。 　　哪怕今年威尼斯电影节的主题是中国电影百年诞辰，中国记者也不会在霍恩导演这里享有特权，和那些白人记者一样，前来采访的中国记者全部吃了一个闭门羹。 　　“架子真大！”新浪娱乐驻威尼斯电影节实习记者记者张扬忍不住冲前辈刘孟抱怨道。 　　他就不明白了为什么大家都想要采访这个在中国几乎毫无名气的法国导演，国人根本不认识她，要不是她要执导第五部“哈利·波特”，谁会采访她啊！ 　　刘孟是个近四十岁的壮年人，他从98年开始每年来威尼斯采集电影节相关新闻，那时候走出国门还是件新鲜事儿，一晃八个年头过去，他带了一批又一批的新人，张扬不会是他带的第一个，也不会是最后一个，刘孟听到后辈的抱怨，笑了： 　　“塔玛拉·霍恩不太喜欢和记者打交道，五月份戛纳，她只同意了九家媒体的专访要求，其中有三家还是法国媒体，一般来说，霍恩导演只接受和电影话题有关的群访，据说，年初她成为哈5的新导演，美国《时代周刊》想要采访她，都被她拒绝了，你说她架子大不大？” 　　张扬目瞪口呆，“那些人都有病吗？为什么非要采访她啊。” 　　“她身上有噱头啊，年轻人平时大概是只关注好莱坞，在欧洲，塔玛拉·霍恩的知名度可一丁点都不输给那些大导演，许多大导演在霍恩这个年龄，还在剧组给人打杂呢，单这一点就值得很多媒体关注。”刘孟说道。 　　“那也和咱没什么关系啊。”张扬忍不住争辩道，“她在中国可是一丁点名气都没有，她的电影国人都没看过。” 　　“别的不说，‘哈5’肯定会上，到时候霍恩肯定会到中国宣传，现在打好关系是必要的，”见后辈依然不以为然，刘孟又补充道，“更重要的是，可靠消息，霍恩的助理是一名中国人。” 　　张扬愕然，怎么会是中国人！ 　　———— 　　范池这两天作为法国导演塔玛拉·霍恩的助理，跟着霍恩见了许多他以为他这辈子都没有机会见到的人。 　　乔治·克鲁尼、蒂姆·伯顿、费尔南多·梅里尔斯、、stanleykwan…… 　　他从未想过自己有朝一日能和这些人说上话，也没想过自己认识的人，竟然会和这些人平等友好的交谈。 　　中国留学生范池觉得自己幸福的快要死掉了，他现在无比感谢霍恩，哪怕霍恩让他现在去吃shi，他也会毫不犹豫的照做。 　　霍恩作为竞赛单元的评审，除了看电影，应付记者，还需要参加一些活动。 　　雷蒙德作为苔米的男伴，基本上是形影不离，而范池作为跟来的助理，自然也要随叫随到。 　　一天下来大家都很累。 　　晚上，就在结束了一天的工作，准备回房睡觉的范池，突然在异国听到了熟悉而标准的普通话： 　　“您好，请问是塔玛拉·霍恩的助理吗，我们是中国新浪娱乐的记者，我们想采访塔玛拉·霍恩导演，我们并不需要占用特别长的时间，五分钟就可以了。” 　　范池看到两个身穿条纹衬衫和西裤的黄皮肤、黑头发的男人向他的方向走来，显然，刚才那句中文就是他们说的。 　　看到壮年记者提着摄像机、又看到年轻男人手里握着的话筒，那熟悉的logo让范池有些恍惚，不过片刻，助理就恢复了冷静，哪怕面前的两位是他的同胞，他不能放行。 　　“恐怕不可以，”范池用中文说道，“霍恩不接受任何媒体私下采访，很抱歉。” 　　“我知道规矩，”年长一些的记者开口说道，“我们不会问霍恩导演比较看好今年哪一部电影，也不会问她别的评委比较看好谁，我们只问电影相关问题，您看看可不可以，我们在这里等了一天了，连口水都没有喝，我们的经费比较紧张，这里什么都贵，我们连水果和面包都买不起。” 　　若是苔米在这里，一定会甩一句，你吃不起东西和我有什么关系，这么穷了还要千里迢迢从中国跑到意大利？ 　　可惜站在这里的人是善良的中国留学生，比起经验丰富的记者，中国留学生几乎可以称作一张白纸，他犹豫了一会儿说道，“好吧，跟我来，我帮你们问问，不要抱太大的希望，霍恩特别不喜欢记者，因为很多记者都喜欢捕风捉影乱写一通，你们要吃什么东西吗，我有罐头和法棍，要来一点吗？味道很不错。” 　　“不，不用了……”年轻的记者刚说完，他的肚子就咕咕叫起来。 　　范池忍不住笑了，“我想还是来一点吧。” 　　“那，谢谢。”年轻的记者声音极小地应道。 　　…… 　　范池原本以为，这个时间还去打扰霍恩，迎接他的肯定是一顿劈头盖脸的叱责，未曾想在他解释了一番后，霍恩只是瞪了他一眼，就说：“让他们先住你那，明天早饭时间再说，我要休息了，现在不接受采访。” 　　范池一愣，他傻乎乎地问了一句：“为什么？” 　　“你的同胞太狡猾了，他们是意图用示弱的方式让你心软，而你确实也心软了，事已至此，你早晚是要回国的，他们既然找上了你，不如卖给他们一个好处，日后作为交换条件，明白？”苔米双手交叉于胸前，声音冷硬地说道。 　　明明应该是很容易引起反感的一番谈话，却让范池很感动。 　　霍恩确实是一个很自私的人，绝大多数，她想到的只有她的电影，连家庭甚至都要放在一边，可是同样，霍恩也是一个很细心的人，一个毫不起眼的小事儿，她却能顾虑周全。 　　“谢谢你，霍恩。”范池认认真真地说道。 　　“下不为例！” 　　———— 　　新浪的记者很守时，提前十分钟便出现在约定地点。 　　他们和苔米接触的亚洲人一样，都非常有礼貌。 　　“塔玛拉·霍恩，很荣幸你能接受我们新浪娱乐的采访，我是记者刘孟，可以面对镜头和我们的中国影迷打个招呼吗？”刘孟尽量让气氛活跃起来，可惜对方似乎并不配合。 　　法国导演就像是新闻发言人一般，简明扼要的说，“大家好，我是霍恩。” 　　然后，就什么都没有了。 　　好在记者知道这位导演并不喜欢说废话，于是他直奔主题—— 　　“本届威尼斯电影节主题是中国电影百年诞辰，请问您对中国电影熟悉吗？” 　　苔米想了想，摇头，“并不，我知道中国很多有名的导演也知道一些中国的演员，maggiecheung、gongli，但是我认为我不了解中国电影，因为文化差异的问题，很多电影，我并不能完全理解，所以我不认为自己是一个了解中国电影的人。” 　　“您认为一部电影如何弥补文化差异这个问题？事实上，我想很多导演都会有这种苦恼，在本国很优秀的电影，走出国门便会水土不服。” 　　苔米想了想，“嗯，这个问题不仅中国导演会遇到，法国导演也会遇到，我认为，解决这一点，最直接而妥当的方式，要有一个靠谱的语言翻译。” 　　刘孟听后笑了，“能说具体一些吗？我认为这个观念很新颖。” 　　“很好理解，打个比方，我有一个中国朋友，他告诉我，中国人打招呼喜欢问你去哪里，你吃饭了吗，这个并不代表他要请你吃饭，只是一句单纯的寒暄，若你拍摄的是一部商业电影，作为导演或是编剧，你必须要将这种有歧义的话改掉，若是做不到，那么至少要翻译成本土化的语言文字，这是最基本的。” 　　苔米认真地说道。 　　刘孟颇为感慨地点点头，然后又问道，“您作为导演，今年还未满二十岁，却已经有三部作品，我很好奇，您是如何和剧组的演员沟通的，要知道和您合作的演员，不乏大腕儿，您是怎么让一个剧组按照你的步调进行下去的呢？” 　　“没什么不好解决的，我都会提前写进合同里，我的年龄注定我会受到质疑，所以我只和相信我的人合作，我邀请你入组，是对你的信任，你若是不能给予我同样的尊重，那么没有必要再合作了。”在这一点上，异常年轻的法国导演展现出她强硬的一面。 　　愿意合作就合作，不愿意合作就滚！ 　　刘孟汗颜，这位霍恩导演相当霸气！ 　　…… 　　五分钟的记者采访很快结束，记者意犹未尽。 　　最后一个提问的机会，刘孟却问出了一个相当不专业的问题： 　　“听说你有一个中国助理，请问您觉得他如何？” 　　“还不错，他学习能力很强，人很认真。”霍恩并没有太多着墨，但是刘孟还是听出对方维护之意，忍不住笑了。 　　看似不近人情的霍恩导演对同胞还是很好的。 　　刘孟很想多提几个问题，可惜霍恩并没有给她机会。 　　他知道，霍恩能答应采访已经相当不容易，要知道这位法国导演初出茅庐时，就敢在圣丹斯电影节和所有美国记者对呛！ 　　想到同胞为自己争取来的五分钟，这位记者心中充满感激。 　　☆、第66章 威尼斯后的撕逼 　　本届威尼斯电影节有两位法国导演担任竞赛单元的评委，克莱尔·德尼（is）还有塔玛拉·霍恩，巧合的是，她们都是女性。 　　克莱尔·德尼年轻时担任过许多大师级导演的助理导演，经验丰富，且擅于汲取这些导演的长处，作品常以非洲题材为主，伴随着种族、殖民、人与社会等话题的讨论，风格简练，擅于运用音乐，是法国女导演中的佼佼者。 　　和作品数量众多的克莱尔·德尼相比，同样担任竞赛评委的塔玛拉·霍恩却只有三部电影，她本人从未有一部作品入围威尼斯电影节竞赛单元，虽然年轻的天才导演风头正劲，但也没办法扭转媒体对她“太年轻”、“还需要锻炼”、“她还在成长”之类的根深蒂固的印象。 　　有唯恐天下不乱的记者跑到克莱尔·德尼面前，询问她对既是同胞又是同行的塔玛拉·霍恩的看法，言语中不乏暗示“霍恩是后辈不够资格和德尼一起入选评委”。 　　未曾想，克莱尔·德尼这位曾经因作品过于血腥暴力而在戛纳电影节将两名观众吓昏过去的导演，颇为幽怨地说道：“上一次见她，她叫我德尼婶婶，这一次她见到我，却改称我为德尼女士。” 　　一句话，引出了她和塔玛拉·霍恩导演是旧时，而且关系还颇为亲密。 　　霍恩导演的社交圈，一直是法国媒体一个很神秘的存在，霍恩并不是一个擅于交际的人，但绝大多数法国电影人都认识她。 　　媒体猜测，或许是因为霍恩导演独特的成长经历，据说霍恩很小就在制片厂做事，她的外婆是一位电影爱好者认识许多电影从业者。 　　就像这些人猜测的那样，克莱尔·德尼认识苔米的时，苔米还是个连话都不会说的小姑娘，除了对电影器材感兴趣，她几乎不受任何人干扰，完全活在自己的世界。 　　和她的同行一样，克莱尔·德尼从熟人口中得知小姑娘是个自闭症，怜悯和同情，她默许了在不拍戏的时候，小姑娘可以碰一碰他们的器械，当然，碰坏了肯定要赔的 　　那时候她可没想到，软软萌萌的似乎下一秒就要哭出来的小面团子，一眨眼的功夫就成为法国人尽皆知的新贵导演。 　　———— 　　“德尼婶婶。” 　　从媒体那听到了关于克莱尔·德尼的“抱怨”，再见到德尼时，苔米很自觉的称呼对方为“德尼婶婶”。 　　法国的导演有个共性，绝大多数都很闲，他们喜欢边旅游边写剧本，然后将剧本卖给电影公司或是电视台，用于拍电影的时间，永远只有那么一小撮。 　　克莱尔·德尼算是很勤奋的导演，每年几乎都能看到德尼执导的新作品。 　　和不怎么勤奋的法国导演相比，德尼和苔米都算是异类。 　　看到苔米，德尼笑了，“时间过得真快，一转眼竟然这么大了。” 　　因为德尼常年在国外拍戏，上次她见到苔米还是五年前，可是一转眼，小苔米已经变成了大姑娘。 　　不仅成了导演，上了大学，还结婚了。 　　“以前只是觉得你和那个英国男孩关系融洽，没想到几年后你竟然嫁给了她，米兰达一定高兴坏了，她一直很喜欢那小子。”德尼笑着拥抱了苔米。 　　“他叫雷蒙德。”他有自己的名字，苔米小声说道。 　　德尼当然知道英国小子的名字，雷蒙德·培根，如今英国除了j.k.罗琳，还有那个作家比雷蒙德·培根风头更盛？ 　　要知道当年小苔米的眼睛就没有离开过那个金毛英国小子，他们总是形影不离，她原本想给小苔米介绍更棒的法国小伙，没想到还是被那个英国肉卷捷足先登了。 　　德尼想起那个过分掏女孩子喜欢，满口花言巧语的英国小子，就觉得老实巴交的小苔米被坑了。 　　———— 　　因为路程的关系，苔米并不像去戛纳电影节那样，每年都来威尼斯。 　　她上次来也是三四年前的事情了。 　　以前她只是作为普通观众，幻想着有一天自己能携带作品，走过威尼斯电影节的红毯。 　　未曾想，她还没成某个单元入围影片的导演，就先成为了竞赛单元的评审团成员。 　　她将和另外几位评审，共同选出威尼斯电影节最高奖项，金狮奖的获得者。 　　作为世界上第一个电影节，号称“国际电影节之父”，在苔米看来，这个称号有些滑稽。 　　威尼斯电影节鼓励拍摄形式的创新，新颖独特的手法，哪怕这部影片并没有那么尽善尽美，也能被电影节所接受，作为“电影为严肃的艺术服务”为宗旨的电影节，虽然每一年，威尼斯电影节的主题都在变，但是审判标准却只有一个：艺术性。 　　这也是电影节主席马可·穆勒向苔米发出邀请的原因之一：“霍恩的电影，切入点总是很特别，细节非常值得人推敲。” 　　而后媒体扒出，早在2001年，塔玛拉·霍恩处女作《牧羊人》时，戛纳电影节主席吉尔·雅克布就有过类似的评价——“有不少有意思的小细节”。 　　欧洲三大电影节，两位电影节主席隔着时空，先后对塔玛拉·霍恩的作品做出类似的评价， 　　可见，霍恩的电影，确实有许多被人忽略的地方。 　　比如那些，记者看不到的，细节。 　　…… 　　本届威尼斯电影节，共有来自全世界超过1900部影片报名，与上一届报名影片持平。 　　但是入围影片却有大幅度降低，只有54部长片和32部短片，去掉19部竞赛单元影片，本届威尼斯电影节电影数量缩水的可怕。 　　之所以会导致这样的结果，是因为电影节要有足够的时间进行安全保障工作，因为此前有消息称，有恐怖组织正在针对本届威尼斯电影节制定袭击计划。 　　可以入围的电影少了，意味着竞争更加激烈。 　　或许是这个原因，本届威尼斯电影节质量比往年有了显著提高。 　　美国大名鼎鼎的巨星乔治·克鲁尼带来了他令人惊艳的作品《晚安，好运》，世界公认的年龄最大的导演，近百岁堪称“行动电影史”的葡萄牙国宝级导演曼努埃尔·奥里维拉带来了他的新作《魔镜》，意大利实力女导演克莉丝提娜·康嫚希妮的《心中的野兽》令人影响深刻，凭借《理智与情感》、《卧虎藏龙》红遍全球的导演带来了他最新作品《断背山》…… 　　让人印象深刻的影片非常多，各个奖项归属上，评审团的意见也相当不统一。 　　评审团大奖，是颁给《玛丽》的导演来自美国的埃布尔·费拉拉，还是颁给葡萄牙国宝级导演曼努埃尔·奥里维拉？ 　　又比如最佳导演，是给克莉丝提娜·康嫚希妮还是给菲利普·加瑞尔？ 　　评审团为此争论不休，甚至发生了争执。 　　本届主席，来自意大利的电影艺术设计师丹特·费雷蒂，不得不行使他的权利，让各位评审停下争吵。 　　但是，在本应该竞争最激烈的最佳影片，也是威尼斯电影节最高奖项金狮奖的获得者，评审团却出奇一致将票投给了一部电影—— 　　《断背山》。 　　在各个奖项尘埃落定后，有法国媒体谴责塔玛拉·霍恩和克莱尔·德尼“吃里扒外”，八位评审，两位来自法国，金狮奖竟然落到了非法籍导演的头上，菲利普·加瑞尔虽然凭借《制服恋人》拿到了“最佳导演”银狮奖。 　　但是所有人都知道，银狮远远比不上金狮。 　　“难以置信，只因为今年主题是中国电影百年诞辰，你们就将金狮奖颁给了《断背山》？！”一家小报义愤填膺的指责两位法国女导演，丝毫不理会，竞赛单元评审团主席丹特·费雷蒂透漏的本届金狮奖获奖影片是评审团全票通过的结果。 　　威尼斯电影节竞赛影片放映场次有限、观众有限，绝大多数法国人都没有机会前往威尼斯参与这场电影盛会，甚至因为媒体看片放映厅位置有限，很多小报记者都没有机会观看这部电影，只能跟随影评人和电影杂志记者人云亦云。 　　在记者的煽动下，许多人站出来谴责苔米，甚至包括苔米学校里的同学！ 　　——“明明差不多的水平，为什么你们不投给法国电影？” 　　他们的谴责，让苔米觉得异常气愤，“我从未有失公正，也绝对不存在偏袒，《制服恋人》是一部非常优秀的电影，我为我们国家的电影人执导出这样一部影片感到骄傲，菲利普·加瑞尔导演非常出色，《制服恋人》是一部让我眼前一亮的电影，我想电影公映后，我还会走到影院观看一次，但是《断背山》却是一部让我辗转反侧难以忘怀的影片，我坚信，这是一部可以载入电影史的优秀影片，就像是《海上钢琴师》那么伟大，我认为我应该顺应历史，也顺应我的心，至于那些阴暗的，躲在角落里，用险恶心思揣测别人的臭虫，下水道才是你们的归属！” 　　自从有了经纪人后，塔玛拉·霍恩少了许多直接面对媒体的机会，加上经纪人的包装，使得这位天才导演很大程度上扭转了傲慢毒舌的印象，变得平易近人起来，媒体喜欢这样的塔玛拉·霍恩，虽然她沉默寡言，但是语言温和，还会时不时说点俏皮话。 　　很多记者以为塔玛拉霍恩改变了她的语言风格。 　　不过，现在他们才发现，真是太天真了。 　　塔玛拉·霍恩从未改变她辛辣的语言风格，她只是将那些让人难以忍受的话藏了起来，只是没想到，竟然是在这样一个契机中爆发出来。 　　然后，记者们惊讶发现，比起平易近人的霍恩导演，他们似乎更喜欢这个机关炮。 　　因为噱头实在是太多太多了。 　　他们可以写的新闻太多太多了。 　　于是第二天，塔玛拉·霍恩导演尝到了说话不经大脑的苦涩后果，法国大报小报都是关于她大肆抨击媒体的话—— 　　《塔玛拉·霍恩否认威尼斯□□说，过激言语辱骂质疑者》！ 　　《毒舌霍恩卷土重来，下水道究竟是谁的归宿》！ 　　《盘点那些脾气不好的导演，天才导演位列其中》！ 　　《塔玛拉·霍恩爆粗口，雷蒙德·培根引得众人同情》！ 　　《细数那些被塔玛拉·霍恩喷过的巨星大腕儿》！ 　　哪怕是苔米拒绝记者采访，也会有一堆人给她打电话，过问此事—— 　　“我看新闻了，你竟然骂记者，爆粗口，喷脏字，你太厉害了，酷！”“罗恩”鲁伯特·格林特啧啧有声。 　　“我就知道不能让你一个人面对那些记者……”经纪人勒布朗唉声叹气。 　　“姐姐，你又骂了记者？太帅了，你简直是我的偶像，那群婊-子养的，我每天都在骂那家杂志！”苔米的弟弟安德烈。 　　最后一个是—— 　　“苔米，注意你的个人形象，你根本无法想象，你妹妹丽莎有多么崇拜你，要命，她竟然对学校老师吼‘下水道才是你的归宿’！” 　　☆、第67章 上映的《精神病人》 　　苔米小口小口吃着碗里的冰激凌，这是雷蒙德和她一起做的奶油冰激凌，里面有美味的布丁还有一些新鲜的水果，吃起来非常的美味可口。 　　吃东西的苔米全身关注，耳朵自觉屏蔽了她不想听到的话，比如—— 　　“哎，真没想到，你竟然这么沉不住气，你这一骂，那些媒体们来劲了，原本过几天民众也就忘记了，结果现在闹得是沸沸扬扬，都结婚这么久了，你脾气还是那么坏，不知道有了孩子会不会好一些。” 　　来自俄罗斯的经纪人先生，已经唠唠叨叨半小时了，苔米很想让雷蒙德给他端杯水，不过雷蒙德显然更喜欢看自己。 　　苔米很享受来自丈夫的一些小动作，比如现在，她一只手拿着小勺子吃刨冰，另一只手垂下，而垂下的那只手则和雷蒙德紧紧握在一起。 　　这是未婚的老男人所不能理解的情侣之间的情趣。 　　只顾着教训小屁孩的勒布朗丝毫没有注意到自己客户周身那闪瞎眼的粉红色气泡，他在为苔米未来发愁。 　　按理来说，霍恩受到的关注越多，他应该越开心，因为霍恩越有名气，她在电影公司那边的分量也就越足，日后他谈判可以拿下的酬劳就越大。 　　但人不能只考虑到钱，随着霍恩年龄的增加，她的年龄优势早晚会消失，那个时候不会再有人因为她是年轻人而顾虑她，那些媒体只会抨击霍恩的教养。 　　媒体永远看不到自己的错，他们已经臭不要脸习惯了，正的反的都能给你说出一套一套。 　　太毒舌的霍恩简直是上杆子给记者找爆点。 　　勒布朗很担心生活在媒体非议中的霍恩，总有一天会心理崩溃。 　　勒布朗说了半天，都没有收到当事人的回应，忍不住狐疑地抬头，然后他看到了让他异常抓狂的一幕—— 　　霍恩和培根两个人，竟然旁若无人的分吃一份冰激凌，你一口我一口的喂食，丝毫不顾忌大庭广众（霍恩家）之下的旁人（他自己）！ 　　太过分了，太过分了！ 　　敢情自己从这里说了半天，这两人谁也没往耳朵里进。 　　勒布朗愤愤不已，“我不管了，你们在这里腻歪吧！” 　　说着，整理领带要走人，不过他还是放慢了脚步，大概是想着还能有人挽留挽留他…… 　　结果，俩人谁也没有起身。 　　勒布朗羞愤难当，他果然不应该管这两个小混蛋的事情！ 　　气呼呼地俄罗斯经纪人就这样被永远处于热烈阶段的培根夫妇腻歪走了。 　　可怜的经纪人一定不想知道，在他走后两个小混蛋干了些什么。 　　“单身的勒布朗先生真可怕，他的情路一定特别坎坷……” 　　“唔，别管她宝贝儿，我们吃我们的。” 　　…… 　　啧啧，火腿夫妇的家，永远散发着春天的气息。 　　—————— 　　9月20日，由文特森·卡塞尔、蕾蒂西娅·卡斯塔联袂主演，改编自英国作家雷蒙德·培根同名小说的影片、《精神病人》在巴黎举行了盛大的公映典礼。 　　除了主创人员悉数亮相之外，莫妮卡·贝鲁奇、“漂亮男孩”雷欧·莫尼耶、安妮·康斯金尼、雅克·贝汉、菲利浦·诺瓦雷到场助阵，除此之外，因执导《放牛班的春天》而备受瞩目的导演克里斯托夫·巴拉蒂、eicar的校长，法国著名导演兼制片人的让-保罗·维尔兰也前来为影片造势。 　　在接受记者采访时，维尔兰校长对《精神病人》的导演塔玛拉·霍恩赞口不绝，媒体忍不住挪揄这位校长先生介不介意学校有这样一位“大牌”学生，要知道塔玛拉·霍恩成名以来短短数年获得的奖项和提名已经直逼校长先生本人。 　　“当然不介意，多招几个霍恩，我晚上就再也不用担心睡不好觉了。”校长先生满面红光地说道。 　　没有赶上戛纳电影节首映的影迷，早早地购票等待，根据媒体统计，当天，法国将有近651家影院放映电影《精神病人》，创下今年法国文艺片院线数量之最。 　　要知道许多奥斯卡获奖影片，院线数量也不过维持在500左右的数字。 　　媒体非常惊讶，影院竟然如此看好《精神病人》，经过采访，院线方面负责拍片的经理告诉记者，“电影原著知名度非常高，堪称雷蒙德·培根有史以来最成功的一本书，书迷对电影版期待已久，更何况执导这部影片的正是原作者的妻子，‘天才导演’塔玛拉·霍恩，霍恩的电影，质量和票房都非常高，文特森·卡塞尔精湛的演技和卡斯塔影片中全-裸出镜也是本片两大看点。” 　　影院的话，无意间证明了几个月前高蒙电影制片人所说的“霍恩的电影不愁卖”的真实性。 　　———— 　　《精神病人》是雷蒙德·培根公认的最优秀的一部作品。 　　小说中，雷蒙德·培根用充满黑色幽默地笔触，塑造了一个披着人皮的狗的“m先生”，又通过“m先生”的视觉观察一个个或可悲、或可恶、或可怜的角色，以及角色之间以人眼来看错综复杂、以狗眼去看无比简单的故事。 　　荒诞感和矛盾感，是这本小说最大的特点。 　　通过镜头语言准确地将小说中那些似乎只可意会不可言传的文字展现出来，似乎是一件不可能的事情。 　　塔玛拉·霍恩的厉害之处就在于，她不仅完美地将小说改编成了剧本，还选了一个无比可靠的演员，将看似不可能的变成了可能。 　　加比是一个三十多岁的单身男人，他内向且不擅长与人沟通，最大的乐趣大概就是打开电脑观看x级电影，边看边打-手-枪。 　　他选择《精神病人》纯粹就是为了预告片中，蕾蒂西娅·卡斯塔那让人喷火的好身材以及电影公映前炒作的女神全-裸上阵。 　　至于是不是为了艺术，他才不管。 　　不同于他想象中，那种昏昏欲睡的文艺片，听说导演以前也是这种调调，《精神病人》情节意外的紧凑，而且不难看。 　　你很难指望一个奔着肉来的人，会静下心来品尝素菜。 　　对于加比来说，故事情节吸引他的只有那么点，他对那只叫m先生的狗一点都没有兴趣，他感兴趣的只有电影中那漂亮的女演员。 　　或许是因为受西班牙电影的影响，塔玛拉·霍恩也极为擅长处理“情-爱”镜头。 　　《精神病人》画面一点都不露骨，却感觉很香艳。 　　在卡斯塔扮演的护士和医生偷情的那段，镜头始终对准的是卡斯塔纤细的腰肢，卡斯塔曼妙的腰肢摇摆，男人的手摸着卡斯塔平坦的小腹，手指勾着那一块小布头，其实什么都没露出来，却有种口干舌燥的感觉。 　　加比尴尬地发现他硬了，然后他又注意到，身侧的一位男士和他一样坐立不安。他们都在微弱的幅度，调整裤子的舒适度。 　　然后男人发现了加比的目光，又注意到加比高高隆起的的胯裆，两个男人露出了一个同道中人的猥琐笑容。 　　待加比回家后，回想在电影院看到的情节，破天荒登陆了电影论坛，评价了这部电影，“卡斯塔真女神，导演拍得特别好看，强烈推荐，男人们的最爱！” 　　和加比有类似想法的人还有许多，他们绝大多数都是男性，讨论的也是电影中那无比香艳的情节。 　　当然，他们也会适当表扬一下电影的男主角，“卡塞尔演技真不错，以前没发现他这么厉害”、“影帝级别的演技，导演真会选人”…… 　　当然，加比这样的只是一小撮，并不是所有人都是冲着“情-欲”去的，哪怕这确实是高蒙电影公司重点宣传的噱头之一。 　　许多原著书迷看了电影后就大赞导演讲故事的水平—— 　　“特别符合原著，电影中布景几乎还原了小说的描写，看出导演很用心，文特森·卡塞尔的演技高超，我现在回想小说情节，已经可以自由代入卡塞尔的脸了。” 　　“以前没觉得文特森·卡塞尔演技这么厉害的，感觉导演和卡塞尔都有用心了，蕾蒂西娅身材一级棒，演得也不错，有些地方看得我面红耳赤，其实什么都没露，就是觉得很羞涩。” 　　“mojave3的音乐很好听，听说这个乐队也是雷蒙德推荐的，夫妻果然不一样。” 　　“以前没觉得塔玛拉·霍恩有多厉害，看了《精神病人》觉得她确实很厉害，配得上雷蒙德。” 　　电影所有演员的演技都受到了观众的称赞，蕾蒂西娅·卡斯塔的演技受到了专业人士的肯定，“文特森·卡塞尔对电影的贡献毋庸置疑，但是不要忽略卡斯塔，若两位演员的演技不在同一水平线，你不会看得这么舒服，当然这都要归功于塔玛拉·霍恩的坏脾气，据说这位未满二十岁的天才导演，常常在剧组化身为喷火龙，将几位主演吓得战战兢兢，不敢有丝毫倦怠。” 　　莫妮卡·贝鲁奇在出席某个活动时，被记者问起“到《精神病人》片场参观时有没有觉得塔玛拉·霍恩导演很可怕”时，贝鲁奇连连摇头： 　　“不不不，我特别渴望上她的电影，你们休想让我说她一句坏话，我可是在极力争取上她下下一部电影。” 　　为什么不是下一部呢，因为大家都知道，霍恩导演下一部电影是大名鼎鼎的《哈利·波特》！ 　　☆、第68章 红了一大票 　　文特森·卡塞尔在法国其实地位很尴尬，他是一线男星，但是无论是身价还是奖项，他都不是前几名。 　　他也向好莱坞发展，遗憾的是，在好莱坞，文特森·卡塞尔同样也只是扮演过配角。 　　他在法国媒体的存在感甚至不如他老婆莫妮卡·贝鲁奇，因为贝鲁奇漂亮！ 　　作为一个公认的实力派男星，卡塞尔没有奖也没有一部广泛被人知晓的代表作，他过往所有的作品虽然都很出色，但是当年永远都有更出色的。 　　大家永远记得那个站在领奖台上得奖的，哪里会记得同年那些被提名的。 　　这种永远登不上顶端的一线演员，让当事人和他的影迷倍感无奈。 　　好在，这种永远被人忽视、没有存在感的状况将成为过去。 　　根据可靠数据统计，近一周网友搜索关键词，精神病人、文特森·卡塞尔、m先生、卡斯塔等《精神病人》电影版相关词汇，牢牢占据了榜单的前二十位，其中精神病人和m先生卡塞尔，更是牢牢占据了第一名和第二名的位置。 　　在各大电影相关论坛，到处都可以看到影迷在讨论这部电影—— 　　“文特森·卡塞尔演技简直是让人叹为观止，我家里有一只名叫达达的萨摩耶，我和它朝夕相处，我太熟悉狗的神态了，卡塞尔一举一动都和我们家达达一模一样！” 　　“我看过书，小说里最难表现的就是m先生本质上是一条狗，要是没有卡塞尔精湛的演技，整部电影所呈现的效果要大打折扣。” 　　“从电影院出来我和我的男朋友就决定成为卡塞尔的影迷！” 　　“我终于知道为什么，导演在戛纳为了最佳男演员和评审团开撕，就凭这么一部电影，文特森·卡塞尔值得任何嘉奖，毫不客气地说，没有卡塞尔的《精神病人》只是一部还不错的文艺片，但是有了卡塞尔，这部电影有了灵魂，成了一部优秀的经典电影，霍恩和培根都应该感谢卡塞尔，他演活了这个角色！” 　　“楼上少来了，我倒觉得卡塞尔该谢谢导演，他一开始还不想演呢！” 　　当然，这些溢美之词也并非只被影迷给予文特森·卡塞尔一人，饰演放~荡无耻的护士一角的蕾蒂西娅·卡斯塔也受到了不少影迷的追捧： 　　“以前觉得她是花瓶，今天才发现，她演技确确实实不错。” 　　“虽然大家的目光都被卡塞尔的m先生夺走了，毕竟那个角色太过抢眼，但是现在回想电影情节，卡斯塔也很出色，她并非是专业的演员，却有了专业演员应该有的素质。” 　　“卡斯塔做了她能做得所有的事情，我觉得影评人不应该只看到卡塞尔一个人，事实上出演这部电影的任何一位演员都很出色。” 　　“导演很会挑人，确确实实很用心，今年我看过的文艺片，《精神病人》是里面质量最好的一部。” 　　———— 　　《精神病人》是苔米三部公映的电影中，票房最高的一部，也是口碑最好的一部。 　　这部电影在电影网站上的分数甚至超过了《牧羊人》。 　　苔米钱包迅速鼓了起来，随之而来的就是各种登门拜访的慈善机构。 　　每天都有数不清的机构巧立名目向苔米要钱，甚至有一家器官捐献的机构找到雷蒙德和苔米，希望他们为签下遗体捐赠的合同。 　　电影上映不过两周，苔米就受到了二十七家机构的电话，还不包括她邮箱里那些未拆封的邮件。 　　最让苔米受不了的是，这些人总打着上帝的旗号向苔米要钱。 　　什么上帝保佑你，上帝祝福你…… 　　好像苔米不给钱，上帝下一秒就把她带走似得。 　　苔米的家人也受到了这样的骚扰。 　　不过圈里有经验的人告诉苔米，一个字儿都不能给他们，因为一旦给了，他们就会把你当成移动取款机，每个月都给你要钱。 　　你要是不给，你就是大坏蛋，罪大恶极，愚弄上帝，上帝就不喜欢你了！ 　　啧，苔米能说，我不信上帝吗？ 　　不能，她要是嘲讽上帝，教会那批极端分子当天晚上就会到她家门口泼汽油，烧她家的房子，于是，苔米只能跟老鼠一样东躲西藏。 　　简直是道德绑架，不能更糟糕！ 　　…… 　　电影红了一大批人，包括人气急剧下跌的老牌乐队mojave3。 　　电影ost卖的极火，mojave3到处演出，唱电影ost，无意间又帮电影宣传了一把。 　　乐队很感激苔米和雷蒙德，许诺若是苔米下次再拍片子，他们可以免费帮她做音乐。 　　不过双方都知道，那肯定是很久以后的事情了，全世界都知道，《精神病人》宣传后，塔玛拉·霍恩导演要去拍大名鼎鼎的《哈利·波特》，拍完之后那不知道是什么时候的事了。 　　原著小说和电影互助互利，也不知道是谁帮谁提人气，在上市半年后，销量有所降低的《精神病人》再次回春，重新杀回畅销小说榜前三的位置。 　　加上电影带来的分红，雷蒙德·培根的账上多了一大笔钱。 　　英国媒体粗略估算，今年雷蒙德·培根收入或达五千万欧元，不出意外，这将让他提前预定2005年全球作家富豪榜前三甲中的一个席位。 　　更让公众惊讶的是，根据媒体估计，电影版《精神病人》卖座最大的功臣，导演塔玛拉·霍恩的收入并没有公众想象中的那么多，院线要分走相当大的一部分的票房收入，而占据电影总投资一半的高蒙电影公司同样也要分去一半，剩下的钱霍恩还要和主创人员分，折算下来，这部影片的制片人兼导演兼剧作家，拥有三重身份的塔玛拉·霍恩真正的收入恐怕不足千万欧元，更让人惊讶的是，霍恩最大的收入来源竟然不是做导演的片酬，而是剧本！ 　　在统计完数据后，记者写下这样的总结语：“难以置信，塔玛拉·霍恩全部收入的五分之三竟然来自剧本创作，而不是导演片酬！计算霍恩的片酬和她带来的巨额效益，被认为是‘法国最卖座导演’之一的塔玛拉·霍恩竟然是一位不折不扣的廉价劳动力！” 　　这样的统计有理有据，让人无法辩驳，法国的媒体有的认为这是霍恩为艺术献身，有的媒体则默默统计了法国的导演的片酬，然后他们尴尬地发现在法国，类似霍恩这样的“廉价劳动力”导演还有很多，其中不乏法国顶级导演。 　　在法国媒体集中讨论是否对导演片酬过于苛刻时，英国媒体得意了。 　　他们没有忘记，当时《漂亮男孩》上映时，法国媒体集体鼓吹，早晚有一天雷蒙德·培根会靠老婆养。 　　但是现在呢，霍恩的收入不足千万，但是培根今年的收入已经有五千万，累计资产恐怕早已破亿，塔玛拉·霍恩是有钱人不假，但是想让培根成为靠老婆养的小白脸，恐怕还要奋斗好长好长时间。 　　当然法国坑爹的针对高收入人群的巨额财产税，也是霍恩收入始终偏低的重要因素，当然，要交税的不仅仅是霍恩一个人，在法国，因为高昂的税，很多一线明星家底远不如公众想象中那么丰厚。 　　不过这一点，被媒体有意无意的给忽略过去了。 　　…… 　　和《漂亮男孩》一样，苔米为了电影各地跑宣传，不过这一次，雷蒙德选择独自在家，而是陪着苔米一起跑宣传。 　　在出演接二连三因为各种各样的事情缺席各地首映的情况下，培根夫妇的到来，让电影公司极为欣慰。 　　即使主演缺席，导演和原作者的到来，也能为电影带来极高的话题度。 　　要知道，这可是业内极为罕见的夫妻档，导演妻子和作家丈夫，这样的组合对影迷来说还是极具吸引力的。 　　电影在美国宣传，苔米和雷蒙德在经纪人勒布朗的安排下，接受了《好莱坞报道》的室内采访，并成为这一期杂志的封面人物。 　　雷蒙德为许多杂志拍过封面，对于这张脸大家并不陌生，甚至一些时尚杂志都很喜欢找雷蒙德·培根，因为他足够帅气，身材也好，像个衣服架子。 　　但是塔玛拉·霍恩就不同了，她对媒体的态度是出了名的恶劣，心情愉快搭理你们两句，心情不好干脆甩脸走人，拍杂志给钱，在塔玛拉·霍恩这儿一点都行不通，你要是敢纠缠，她那里敢直接报警。 　　哪怕是时尚杂志，在霍恩看来，和八卦杂志也没什么区别，反正在霍恩导演那，凡是拿话筒和摄像机的，那就不是好人。 　　正因为霍恩极难邀访，《好莱坞报道》才会极力邀请这位法国天才导演，为了将对方的反感降到最低，他们只能游说经纪人，让他看看能否说动雷蒙德·培根也加入其中，媒体长期和霍恩打交道都有了经验，培根在的时候，霍恩就会好说话一些。 　　果然，一听说和自己的丈夫拍封面，接受采访，霍恩就答应了，不过霍恩也提出了一大堆奇葩要求，比如不许说她脾气不好，不许指责她爆粗口，一定要一位有经验的中年男性采访者，因为女性总是对着自己的丈夫犯花痴…… 　　一堆要求让杂志也是醉了。 　　他们特别想问一旁乐呵呵的培根先生，您的妻子是个蛇精病，您在家里受得了吗？ 　　但是在看到培根先生一脸宠溺地看着他的妻子喷洒毒液，杂志方面又觉得这个问题根本就不用问。 　　因为奇葩总是成对出现的！ 　　☆、第69章 好莱坞报道的采访 　　演播室，《好莱坞报道》的记者著名记者伦道夫坐在采访席，而他的对面是法国新贵导演塔玛拉·霍恩以及她的丈夫英国小说家雷蒙德·培根，这对在世界范围都有很高知名度的“天才夫妇”，女方未满二十岁，男方刚过二十三岁生日，他们在各自的领域都相当成功，堪称“出名要趁早”的典范。 　　“很高兴二位能接受我们的采访。”伦道夫笑容亲切不谄媚，他采访过许多大导演包括伍迪·艾伦、斯蒂芬·斯皮尔伯格、昆亭塔伦蒂诺、蒂姆·伯顿、索菲亚·科波拉、阿涅斯·瓦尔达…… 　　也接触过许多知名作家，托妮·莫里森、j.k.罗琳、尼古拉斯·斯帕克斯…… 　　无论是身为作家的雷蒙德·培根还是作为导演的塔玛拉·霍恩，在伦道夫采访大名单中，培根和霍恩都不是最优秀的那个，但不得不承认一个事实，他们年轻的可怕。 　　伦道夫不记得他还采访过哪位作家与导演，比眼前二位更加年轻。 　　最优秀的那批人在同样的年龄里，绝对没有取得和他们相同的成就。 　　尤其是塔玛拉·霍恩，若不是今年戛纳评审团内部分歧严重，竞赛单元评审团主席一票否决，这位才华横溢的导演很有可能改写戛纳电影节历史。 　　“我的荣幸。”“嗯，我也很高兴。” 　　雷蒙德和苔米先后说道。 　　伦道夫笑了笑，“都说女士优先，今天我们反过来，第一个问题先问雷蒙德·培根。” 　　“都说‘每一位少女床头前都会有一本雷蒙德·培根’，一直以来你的作品都是以男女浪漫爱情为题材，是什么促使你写出《精神病人》这种荒诞题材小说，要知道这和你过往所有作品都不同。” 　　事实上，《好莱坞报道》的记者要问什么问题，苔米和雷蒙德都是早就知晓的，所以雷蒙德不假思索地说道： 　　“并不是这样，事实上我并不是所有的作品都是以爱情为主的，我有很多并不是写爱情的短篇，只不过那些并没有引起大家的注意，至于《精神病人》这本书，起源于我一个突发奇想，比如从动物眼中，人类的世界是什么样子的，人类的社会关系是什么样子的，我想了很长时间，觉得很有趣，所以才决定动笔。” 　　“霍恩知道你的这个设想吗？你们讨论过吗？” 　　伦道夫好奇地问道，要知道《精神病人》和雷蒙德以往风格差距太大，外界一直有传言，真正写这本书的是塔玛拉·霍恩，或者说是霍恩提供给了雷蒙德·培根某种灵感。 　　雷蒙德摇头：“并没有，事实上，我们两个人在一起很少谈论各自的作品，我很少告诉她，我要写一本什么样的书，她也很少告诉我，她要写一个什么样的剧本。” 　　“为什么？”伦道夫诧异地问，“你们两个人都从事创作工作，难道不会交流吗？” 　　“当然会交流，不过那是作品完成以后了。”雷蒙德说道，“不交流是不希望影响对方创作，因为人和人想法是不同的，过多的介入会影响对方的创作，事实上我们在一起这么多年，真正在创作中讨论是《精神病人》剧本的改编。” 　　“是这样吗？霍恩”伦道夫没有忘记照顾演播室的唯一的女士，哪怕这位女士并不是那么需要照顾。 　　苔米点点头，“没错。” 　　简单的多一个字也不肯说。 　　不过苔米不说，并不代表伦道夫不会问，“好了，这个问题，我要问霍恩。” 　　“雷蒙德写了那么多作品，为什么偏偏选了《精神病人》？雷蒙德以前的书，你就没有想要搬上大荧幕吗？” 　　这个问题，雷蒙德也很好奇，所以他也看向苔米。 　　“想过，但是一直以来我都没有和他提过这个问题，《精神病人》是一个很偶然的情况，甚至是一个突发状况，并不是所有事情都在我预料中的，他所有的书，我最想拍这个，迫切地想要拍，于是我就那么去做了。”听起来很像敷衍，但是塔玛拉·霍恩本来就是这么一个性情中人。 　　“那在改编剧本或是电影创作过程中，你们有没有遇到什么分歧？比如演员，比如内容，虽然电影尽量符合原著，但还是出现了一些改编，针对改编部分，你们有没有出现过分歧？”伦道夫继续问道。 　　苔米和雷蒙德一起点头，苔米说：“有的，而且还不少。” 　　雷蒙德很诧异地看向妻子，“怎么会，我怎么不记得有很多。” 　　苔米似乎并没有意识到这是在演播室做节目，而是就事论事的说道，“很多，其实在我的设想中，背景音乐应该是纯音乐，我喜欢德彪西，但是培根非常喜欢mojave3，这是我做出的妥协，那个时候时间并不多了，而我对mojave3并不了解，只是因为培根说，他在写这本小说时，一直在听这个乐队的歌，我才会选择邀请他们。” 　　伦道夫非常兴奋，原来导演最初满意的并不是mojave3乐队，不过这也可以理解，mojave3在欧洲大红大紫的时候，霍恩那个时候应该还在乡下看病，况且，出身美术世家，一家子都是画家的塔玛拉·霍恩，并不像是接受过流行音乐熏陶的人。 　　“那你对现在的电影ost满意吗？”伦道夫问道。 　　苔米点头，“嗯，是的，我为我的偏见感到惭愧，这是一支相当专业的乐队，他们让我觉得我应该去听听流行音乐或是摇滚，因为我错过了很多优秀的音乐人。” 　　随后伦道夫又提到了演员，“文特森·卡塞尔是你们当中谁看重的，这是一个很英明的选择。” 　　雷蒙德和苔米同时说道，“是她。”“是我。” 　　“你们是如何说动文特森·卡塞尔的，卡塞尔先生说是导演说动了他，我很好奇，因为在我的印象中，霍恩似乎不是一个很善言辞的人。” 　　雷蒙德和苔米相视一笑，并没有说出他们的小秘密，苔米想了想说道，“我找了很多理由，大概卡塞尔被我感动了吧，不过我更倾向于剧本好，我对我们的剧本有信心，归根结底是剧本打动了他。” 　　电影宣传期，紧凑而短暂，说紧凑是因为行程安排的很紧凑，上午是洛杉矶，下午可能就是华盛顿，说短暂是因为时不待我，必须要在电影刚上映的时大家最感兴趣时宣传，否则过期不候。 　　因为原著效应加上噱头足够，电影票房非常理想。 　　或许一开始，大家是冲着“性”这个噱头走进的电影院，但是当他们坐在放映厅中就知道，这部电影吸引他们的可不仅仅是“性”。 　　无论是影评人还是观众，都对电影的评价非常高，认为这是一次理想的视觉盛宴。 　　雷蒙德的书迷已经迫不及待的召唤霍恩导演，希望可以将雷蒙德全部小说拍成电影—— 　　“塔玛拉·霍恩真是太棒了，不知道他们什么时候还能合作，雷蒙德写了那么多小说，塔玛拉可以将它们全部改编剧本，然后拍成电影。” 　　“霍恩什么时候再拍雷蒙德的书，绝对支持，太棒了，她是世界上最了解雷蒙德的人，绝对好看！” 　　“下次霍恩的电影一定支持，很厉害的导演，雷蒙德和霍恩再合作一次吧！” 　　…… 　　事实上，和《漂亮男孩》中，导演一场不落的出席了所有的宣传活动不同，《精神病人》宣传主力并不是苔米。 　　虽然塔玛拉·霍恩很红，天才导演也很有噱头，但是这个红的程度还不足以和演员相提并论。 　　毕竟导演再红也是幕后，他们并不需要太多的曝光率。 　　文特森·卡塞尔和蕾蒂西娅·卡斯塔才是宣传的主力军，有的地方，根本用不着苔米这个做导演的出席，只要演员就够了。 　　提前结束宣传活动的导演另有要事在身，那就是凤凰社的拍摄。 　　事实上，一部电影正式开机前，导演要做的事情有很多，比如说和服装设计师讨论演员服装，和化妆师讨论妆容和道具师讨论道具，和布景师协商布景。 　　一切的一切，都需要导演亲自过问。 　　为了和还未上映的《哈利波特和火焰杯》更好的衔接，不让观众产生换一个导演换一种风格，苔米化妆、服装、布景都沿用了火焰杯的班底，为了让剧情衔接得当，她还拜访了“火焰杯”的导演迈克尔·纽维。 　　迈克尔·纽维很高兴看到这位年轻的接棒人，年轻有才华而且非常谦逊的后辈人人都喜欢，纽维导演将经验和心得传授给苔米，并叮嘱她拍摄时要注意的事情和也许会遇到的突发事件。 　　“事实上，也没什么特别的，不过是人多了一点，或许一开始你会不习惯，但是两周之后你就会适应了，你可以尝试一下挥金如土的感觉，要知道这可是投资一个多亿美元的电影。” 　　担心这位年轻的法国后辈压力太大，纽维导演还鼓励她： 　　“商业电影和文艺片是不同的，每个导演都要有一次商业电影的经历，虽然不见得喜欢，但是你会明白，这是很棒的学习体验，相信我，你会喜欢的！” 　　☆、第70章 开机前的正式撕逼 　　经过了仔细调查，苔米决定沿用还未上映的“火焰杯”的大部分幕后班底。 　　但是对于电影风格她有自己的看法。 　　在连续换了多位导演后，被外界评价为“越来越不魔法”的哈利波特系列电影，霍恩导演打算让这个系列在“凤凰社”这部重新回归“魔法”这一主题。 　　为了这个目的，苔米和美术设计、艺术指导、视觉特效、服装、化妆反复讨论过这个问题。 　　她做了设计图、平面的、电脑3d的，每一样都花去了苔米非常多的精力，一直在为《精神病人》跑宣传的苔米，为了这些设计图，每天只睡两个小时。 　　可是这些人，却只是瞟一眼或是根本就不看，敷衍地发出几句“真厉害，宝贝你真是多才多艺”后，继续向苔米阐述他们自己的观点。 　　苔米烦透了，对于眼下这种情况她真是厌恶透顶，好几次她想要咆哮尖叫甚至冲无辜的雷蒙德发脾气，可是她都忍住了，因为勒布朗告诉她，有时候动嘴皮子不能解决任何问题。 　　烦躁的霍恩导演几乎是耐着性子，不断的忍让，努力让自己和这些人沟通，可惜，收到的效果却并不那么理想。 　　这些人将苔米当成了一个善学的晚辈，把自己当成一个无私奉献的老师，将自己的知识传授给苔米，同时试图让这个学生接受他们的思想。 　　换句话就是，苔米说了一大堆，他们并不打算接受，而是将苔米这个导演的话统统当成耳旁风，他们想怎么做怎么做，根本没有听导演话的意思！ 　　他们至始至终都没有将苔米放在一个平等的位置上。 　　这时候霍恩导演才意识到，演员并不是她首次执导商业电影遇到的最大的困难，这些成名已久的幕后人员才是！ 　　“哈利·波特”系列的是华纳公司有史以来最赚钱的系列电影，幕后班底全部来自好莱坞最顶尖的幕后团队，年轻是把双刃剑，它帮助苔米迅速打开知名度，让塔玛拉·霍恩这个普通的名字从无名小卒，变成法兰西电影的未来之光，变成备受瞩目的天才导演，变成在国际拥有不小知名度的新贵导演。 　　年轻人和电影爱好者崇拜塔玛拉·霍恩，因为这个年轻的小姑娘做到了他们做不到的事情，他们追捧她、推崇她，将她捧到了神坛，影迷帮助霍恩的影片取得普通文艺片导演难以达到的高票房。 　　但是真正的电影从业者，却不会像粉丝那样盲目崇拜一个未满二十岁的年轻导演。 　　在这些人平易近人、和蔼可亲的态度下面，其实是对导演的轻慢。 　　哪怕他们嘴上说，会和导演沟通，事实上，却没有将导演的意见放在心上。 　　苔米希望演员的服装不要那么现代，尽可能的像巫师，非常厌烦绘画的霍恩导演为此绞尽脑汁想出了多种方案，尽管并没有多少绘画天赋，但是导演绘画功底还在，精准到领口布料是什么材质的法国导演根本没有想到，她彻夜不休赶工出的方案，服装设计师简尼·特米梅看也没有看，继续拿出自己的服装设计稿，说服苔米采用她的设计稿。 　　苔米并不认为她自己比这些设计师更有天赋，她只是希望通过这种方式让设计师知道，她想要一个什么样的效果，一个大体的设计方向，可惜这些人完全没有打开苔米设计图的意思。 　　“我认为这个人物这套衣服会非常好看，非常时尚。” 　　“简尼，太现代了，我想要复古，或许这个花边我们可以改一下……” 　　“哦，怎么能改呢，那这一套怎么样，演员们会非常喜欢。” 　　“简尼，我想要魔法……” 　　“这一套怎么样？” 　　…… 　　在反复沟通无果后，来自法国的天才导演终于决定停止和眼前这位听不懂英语的大牌服装设计师简尼·特米梅沟通，她认为对方完全是在自说自话，霍恩导演板着脸，一字一句地说出了自己的感想：“我觉得不怎么样。” 　　看到简尼·特米梅震惊的眼神，霍恩导演感到由衷的痛快，“我觉得很糟糕，特米梅，你的任何一套方案都让我觉得很糟糕，我很不满意，就是这样。” 　　“霍恩，你知道你在说什么吗？”特米梅不可思议地看着眼前这个狂妄的年轻人，“你知道我入行多少年了吗，塔玛拉·霍恩，你要对我道歉！” 　　最后一句话，简尼·特米梅几乎是咆哮。 　　别人生气了，苔米反而不生气了，她平静地看着特米梅，“我没什么好道歉的，因为我说的是事实，你的设计很糟糕，你这个人也很糟糕，你让我觉得乏味厌烦，你自说自话的行为像一个小丑，至少在我眼中，你的设计很糟糕，也许你可以说服别人，可你说服不了我。” 　　苔米每说一句话，简尼·特米梅就哆嗦一下，当然她不是患有脑血栓，她只是无法相信，竟然会有人当着她的面如此指责她，甚至是羞辱她。 　　“你懂什么，你根本什么都不懂，你真以为你自己是天才，蠢货，那只是媒体吹出来的，你不过是拥有一张漂亮脸蛋，我一直不明白为什么海曼先生会用你这样一个小鬼，他一定会后悔的，若不是海曼先生你根本不配坐在我面前！你没有资格！” 　　简尼·特米梅终于说出了一直压抑在她心头的一句大实话，她根本看不起这位法国导演，什么新贵导演，什么天才，见鬼的，呸！ 　　“有没有资格不是你说了算的，女士，我是这部电影的总导演这是事实。”苔米看着跳脚的简尼·特米梅心里感觉到了痛快。 　　简尼·特米梅说什么都不会勾起苔米心头一丝丝涟漪，她现在只想让这个老女人赶紧滚蛋，滚出自己的视线！ 　　“我不会和你合作，狂妄的年轻人，我发誓，只要你在这个剧组一天，我绝对不会再到这个剧组里，除非你向我道歉，塔玛拉·霍恩，你要为你的轻狂付出代价！” 　　简尼·特米梅厉声呵斥，她气得浑身发抖，整个人像一直愤怒的豹子。 　　“嗯，你走好。” 　　塔玛拉·霍恩导演无比优雅地说道，好像她所在的地方不是乱糟糟的摄影棚，而是金碧辉煌的宫殿。 　　简尼·特米梅踩着高跟鞋，拿着设计稿愤愤不平地离开，打开门，“咣当”将门甩上。 　　听着越走越远的“哒哒哒”的高跟鞋声，苔米嘴角扬起无比优雅地微笑，“真是一个性格不好的女人。” 　　想着她拿出了手机，给一位认识的导演打过去电话，“是伯顿先生吗，我是塔玛拉·霍恩，嗯，就是你知道的那个霍恩……你还记得我们聊过，您说你认识一位很棒的服装设计师，可以推荐给我吗……嗯，就在一分钟前，我们闹翻了，原因我和您说过的那样……” 　　挂上电话，苔米露出了灿烂地笑容。 　　片刻，门口又响起急促的脚步声，“咚咚咚”三声叩门。 　　“请进。”苔米说道。 　　门开了，露出雷蒙德·培根柔软而富有光泽的金发，他手里左手拎着一个精致的蛋糕盒，右手拿着一束玫瑰花小心翼翼地问道：“宝贝儿，我可以进来吗？” 　　苔米噗嗤一笑，“当然可以。” 　　雷蒙德似松了一口气，“回来的路上看到了特米梅女士，她似乎很生气，我和她打招呼，她冲我说了一通莫名其妙的话，你们发生了什么事情吗？” 　　说着，他将玫瑰花和蛋糕放到苔米面前，“送你，它开得很灿烂。” 　　苔米很高兴，接过花，踮起脚尖，亲了一口雷蒙德的面颊：“谢谢。” 　　苔米和雷蒙德坐下来拆蛋糕包装盒，苔米一边拆一边说道：“我和特米梅女士吵架了，我说她设计的衣服不怎么样，她说我狂妄，我们吵了一架，然后她走了，说若是我在剧组一天，她就拒绝和剧组合作。” 　　“哦，这样啊，”雷蒙德点点头，他没有指责苔米说她一句不是，而是略带担忧地说，“没有服装设计师怎么办，你需要一个新的服装设计师，有人选了吗，需要我帮你问问吗？” 　　苔米狡黠地摇了摇手中的手机，“我有合适的人选，对方似乎也有合作意向，但是我们要面谈，你有时间吗，大概要麻烦你陪我去一趟洛杉矶。” 　　“嗯，好的，或许你应该带上米兰达，米兰达一直想参观好莱坞。”雷蒙德犹豫了一会儿，建议道。 　　“嗯，没问题。” 　　…… 　　苔米惹怒了简尼·特米梅的消息比她预想中的更早传到了监制大卫·海曼耳中。 　　“霍恩，特米梅女士非常生气，她愤怒极了，你到底对她说了什么，她甚至对我说，‘有她就没有我’，”海曼模仿者特米梅歇斯底里的叫声，顿了顿，他用谴责的口气对苔米说，“无论她说了什么，你应该对她客气点，她毕竟是长辈！” 　　“很遗憾，海曼先生，特米梅女士说的，同样也是我想说的，我真是高估了她的智商，一言不合就去告状，好吧，你可以向华纳申请开了我，那违约的肯定不是我，我可以得到华纳支付的一千万美元的违约金，这样还蛮不错的，不是吗？”电话里，苔米慢吞吞地说道。 　　大卫·海曼气得鼻子都歪了，“这是什么话，哦，冷静，我不是找你吵架的，我是来问你到底发生了什么事情。” 　　苔米语调非常平静，“哦，是吗，可是我觉得你就是来找我吵架的，爱告状的特米梅女士没有给你说吗，你可以去问她，我想你比较相信她不是吗？” 　　“哦，塔玛拉·霍恩，冷静，霍恩，特米梅什么都没说，你不要恶意揣测别人。”大卫·海曼觉得自己和这位年轻的导演出现了眼中的代沟，这沟的宽度绝对比马六甲海峡更为宽广。 　　苔米听着对方抓狂的话语声，心情突然变得很好，“海曼先生，难道不是你在误导我，让我误会特米梅女士告状了吗，让我产生这种不好联想的是你才对。” 　　大卫·海曼真的要疯了，真是见鬼了，谁他妈说塔玛拉·霍恩不善言辞，这丫头噎人一套一套的，简直让人招架不住。 　　“好吧，好吧，霍恩，我道歉，我错怪你了，我是来问原因的，你和特米梅女士到底发生了什么，她突然宣布不再担任‘凤凰社’的服装设计师。” 　　拿着手机的苔米笑了，她用小勺子慢条斯理将一块奶油放在自己嘴里，然后无比轻快地说道：“原因！？我不告诉你！” 　　说完，来自法国的著名导演，塔玛拉·霍恩女士恶劣地挂断电话。 　　想到被自己挂断电话的大卫·海曼此刻正在满脸扭曲地拿着手机咒骂不已，苔米就觉得无比痛快。 　　连日来所有的郁闷一扫而光。 　　让你们欺负我，活该！ 　　换你们尝尝郁闷的滋味吧，该郁闷的还在后头呢，都拿合同压我，以为我没有合同吗，呵呵呵，有种的让华纳开了我！傻逼！蠢货！ 　　我会让你们知道，这个剧组谁才是老大！ 　　☆、第71章 心胸狭窄的女人 　　以前苔米很不耐烦出席各种各样的颁奖典礼和电影节红毯，因为她觉得这是在浪费时间。 　　不过现在她改变了这个观念，因为她发现这些真的很有用，比如在本届威尼斯电影节上，苔米见到了蒂姆·伯顿和他的未婚妻，英国演员海伦娜·伯翰·卡特。 　　其实电影圈的社交范围很小，尤其是在欧洲，转一圈你会发现，大家其实都认识。 　　比如，海伦娜·伯翰·卡特是苔米即将执导的影片“凤凰社”贝拉特里克斯的扮演者，又比如本届威尼斯电影节竞赛单元评审团成员有苔米，而非竞赛展映单元，蒂姆·伯顿新作《僵尸新娘》解开了神秘面纱。 　　苔米讨厌大卫·海曼擅作主张替她定下“贝拉”的扮演者，哪怕她心里清楚海伦娜·伯翰·卡特是一个极为优秀的演员。 　　大卫·海曼绝对想不到，他这一决定搬起石头砸了自己的脚，因为通过海伦娜·伯翰·卡特，苔米认识了蒂姆·伯顿。 　　作为美国最负盛名的鬼才导演，迪斯尼动画师出身的蒂姆·伯顿，作品天马行空的想象力和别具一格的切入点，让他比苔米更早成为华纳大名单中，哈利波特系列电影导演候选人。 　　诸多小交集让苔米和蒂姆·伯顿一见如故，在威尼斯电影节上，苔米就表达了自己希望让黑暗压抑的“凤凰社”在保证作品基调不变的情况下更加魔法化，并和蒂姆·伯顿导演展开了交流。 　　那时候，伯顿导演就表示惋惜，“我有一些朋友，对这个电影系列很感兴趣。” 　　苔米也觉得很惋惜，因为那时候她已经决定，沿用第四部火焰杯的制作班底。 　　眼下情况发生了变化，剧服设计师简尼·特米梅和苔米闹翻了，苔米有感觉，这只是一个开始。 　　…… 　　果然，第二天下午，大卫·海曼再次气急败坏地打电话： 　　“霍恩，无论怎么样，孰是孰非已经不再重要，你需要给特米梅女士道歉，因为化妆师也罢工了，化妆师和特米梅关系非常好，他要求——” 　　还不等大卫·海曼说完，苔米已经懒洋洋打断他的话，“那就让他走好了，感谢尼克·达德曼先生为哈利波特系列电影做出的卓绝贡献，祝他的事业一帆风顺。” 　　大卫·海曼快要疯了，“塔玛拉·霍恩！你严肃一点，你知道找一个适合的化妆师和服装师有多难吗？现在几个月份了，留给我们的时间不多了，你到哪里再去找人？！” 　　苔米轻笑，用鼻音发出一声嘲讽：“海曼先生，你可以问问他们，还有谁不想干了，不想做的尽管走，别拿这个威胁我！”顿了顿，苔米一句一顿地说道：“我不接受任何形式的威胁，任何形式！” 　　显然，这次谈话再次不欢而散，不过，谁他妈稀罕呢。 　　在双方即将谈崩时，大卫·海曼深吸一口气，他觉得电话里谈话就是浪费时间，“塔玛拉，我们面谈。” 　　“嗯~哼~好啊，我在洛杉矶。”苔米语调轻松地说道。 　　手机那边传出大卫·海曼不可思议地声音，“你在洛杉矶？你去洛杉矶干什么？” 　　拿着手机的苔米导演一派轻松：“去接我的剧服设计师。” 　　是的，说干就干的塔玛拉·霍恩导演，以光速借走了自己的外婆米兰达，顺带带走了安德烈和丽莎两个小鬼，然后和丈夫，一行人五个乘坐前往洛杉矶的飞机。 　　制作人大卫·海曼给她打电话的时候，霍恩导演刚下飞机。 　　挂上电话，苔米下意识地看向她的弟弟妹妹，丽莎和安德烈崇拜地看着他们的姐姐。 　　安德烈吹了一个响亮的口哨，“酷！” 　　丽莎紧随其后，接了一句，“帅呆了！” 　　因为姐姐成为“凤凰社”的导演，安德烈和丽莎或多或少关注了这方面的事情，安德烈忍不住问道：“刚才给你打电话的是‘哈利·波特’的制片人大卫·海曼先生吗？” 　　“是的。”苔米没有多说，她摸了摸弟弟安德烈的头发。 　　……一手发胶。 　　霍恩导演微不可察地皱了皱眉头，然后将手放在弟弟的肩膀上，不动声色地将发胶抹到安德烈的肩膀上。 　　这一幕落到了走不太快的外婆米兰达的眼中，老人笑了，眼睛弯起来像月牙。 　　“你们吵架了吗？他们欺负你？”丽莎忍不住追问道，刚才姐姐的语气可不太好。 　　霍恩导演帅气地扬扬眉毛，“怎么会？” 　　安德烈和丽莎还想追问什么，却被姐夫打断了，“好了孩子们，你们需要好好欣赏洛杉矶的风光，而不是东拉西扯地向你们姐姐问问题，晚上带你们欣赏日落大道的夜景。” 　　雷蒙德订的是洛杉矶位于贝弗利山庄的四季酒店，对于不常出门的安德烈和丽莎来说，住在这样的地方是一种新奇的体验。 　　神通广大的雷蒙德租来了一辆车，载着五人逛了一下夜景。 　　丽莎和安德烈非常兴奋，大半辈子都住在乡下的米兰达也感觉非常新鲜，这是米兰达平生第一次到美国。 　　她做梦都没有想到，竟然有朝一日会跟着小苔米来到洛杉矶。 　　苔米和雷蒙德还是有些人脉的，尤其是雷蒙德，他认识好几个可靠的作家朋友，在明天苔米去办正事的时候，他和朋友可以陪着米兰达一行人参观。 　　这个安排听上去很不错，不过似乎落了什么—— 　　晚上，当苔米和雷蒙德打算上床睡觉时，霍恩夫人伊洛娜给长女打过去电话，语气相当愤慨：“苔米，你不仅带走了米兰达，竟然还带走了丽莎和安德烈，他们还在上学！你真是，太过分了！” 　　是的，苔米带走了弟弟妹妹，告知了老师，却忘记通知了爸爸妈妈。 　　以至于霍恩夫妇左等右等等不到孩子放学，电话打到学校才知道发生了什么事情。 　　伊洛娜一直感觉亏欠长女，所以平时和苔米说话总是温声细语，如今不是愤怒到极点，根本不会用这样的口气说话，苔米听到妈妈的咆哮，平静地反问：“我知道他们还在上学，可是妈妈，你确定，把他们送回学校他们就会老老实实呆在学校上课？” 　　伊洛娜被噎住了，好吧，她承认，纵然把两个孩子送回学校，他们也不会老老实实呆在学校，伊洛娜支支吾吾地说道：“那也不能让他们跟着你去美国啊，他们那么小。” 　　“那让他们去哪里，跟着社会人员吸-毒吗？”苔米非常不客气地说道。 　　伊洛娜倒吸一口气，然后又开始了咆哮，“苔米，他们是你的弟弟妹妹！” 　　“我知道，要不然我根本就不会理他们，妈妈，承认吧，他们更听我的话，与其让他们呆在学校，还不如让他们跟着我，我保证，他们功课不会比现在更差了，毕竟已经差到头了。”苔米非常不客气地说道。 　　伊洛娜哭笑不得，这么直白的将自己弟弟妹妹功课差的事实说出来真的好吗？ 　　苔米不靠谱她知道，不过她身边好歹有个靠谱的雷蒙德，或许跟着苔米，儿子和女儿还会好一些？伊洛娜疲倦地揉着额头，做出了妥协：“好吧，苔米，功课很重要，真的，至少他们应该像亚伦或者你一样有一技之长，最起码能养活自己……” 　　母亲絮絮叨叨，艺术家在面对儿女的时候，也难免变成老妈子。 　　———— 　　苔米在洛杉矶宝马山花园，见到了蒂姆·伯顿和他的朋友，柯林·阿特伍德。 　　柯琳·阿特伍德，美国颇具盛名的剧服设计师，作品无数、获奖无数，代表作《剪刀手爱德华》、《小妇人》、《芝加哥》等，并于2002年凭借影片《芝加哥》中亮眼的服装造型，一举摘得奥斯卡最佳服装设计奖。 　　即将在美国上映的影片《艺妓回忆录》剧中人物服装也是由柯琳·阿特伍德亲自操刀。 　　简尼·特米梅虽然也是好莱坞颇负盛名的剧服设计师，不过比起柯林·阿特伍德，前者还不够看。 　　柯琳·阿特伍德是一个颇有童心的人，如若不然也不会对“哈利·波特系列电影”感兴趣。 　　事实上，在经历了前四部精心雕琢后，能留给苔米自由发挥的空间并不多，但是苔米还是打算花些小心思。 　　毕竟这一部有新的人物出现。 　　“嗯，我都听蒂姆说了，你想要魔法一些的设计，可是你的形容太笼统了，能给我描述一下，你认为的更有想象空间的服装是什么样呢？” 　　柯琳·阿特伍德友好地说道。 　　苔米将自己设计的布景图、场景图和服装稿交到了柯琳·阿特伍德手中。 　　“老实说我也形容不好，所以我画出来了，大体是这种方向，古典而富有魔幻色彩，不要保守，要夸张，有想象力、创意、大胆，只有来自魔法世界的人才会穿的服装，就是我要的设计。” 　　“哇，看起来很酷，真的很不错。”柯琳·阿特伍德并没有嘲笑苔米的设计图，苔米画工很好，基本功很扎实，设计图也很详细。 　　一张张看完，她摸清楚了导演想走什么样的路线。 　　蒂姆·伯顿也饶有兴致地翻看了苔米的设计图，看得出来这位年轻导演确实是下了一番功夫，不过他更感兴趣的不是那些服装，而是苔米设计的场景。 　　“你打算在松林制片厂搭建场景？”蒂姆·伯顿问道。 　　“嗯，是的。”苔米说道，“尽量在英国拍摄，节约开支，因为特效要花去很大一笔钱。” 　　“这可真不太容易，百分百还原的有些难度。”蒂姆·伯顿看着设计稿，说道。 　　苔米点点头，“已经开始做了，尽量还原，虽然很难，但是我觉得应该是可以做到的。” 　　“做出来了会很有趣，可以参观吗？”蒂姆·伯顿饶有兴致地问道。 　　苔米听后笑了，“当然没问题，前提是不许拍照。” 　　———— 　　大卫·海曼做梦也想不到，霍恩竟然请来柯琳·阿特伍德接替简尼·特米梅的位置。 　　作为这部电影的监制，大卫·海曼自然希望幕后班底越大牌越好，但霍恩如此行事那肯定是彻底得罪了简尼·特米梅。 　　制片人简直无力吐槽，“霍恩，你这样做，特米梅女士会恨你的。” 　　苔米听后扬扬眉毛，“就好像我不这样做，她就会喜欢我似得。” 　　不仅服装设计师换掉了，连化妆师，大名鼎鼎的尼克·达德曼也因为不明真相的站队，被苔米撤掉，换成了多次拿下奥斯卡最佳化妆奖，拥有例如《蝙蝠侠归来》、《加勒比海盗》等数不清出色作品的化妆大师，维·尼尔。 　　尼克·达德曼彻底傻了眼，谁也没想到，导演竟然如此的速度，直接绕过了监制大卫·海曼，通过华纳和柯琳·阿特伍德、维·尼尔签下合同。 　　大卫·海曼又不是傻子，事情发展到这一步，他还有什么不明白的。 　　塔玛拉·霍恩这个小混蛋，不动声色报复了他绕过导演，私自和演员签下合同的事情。 　　“海曼先生，还有谁不想和我合作，尽管说出来，还是那句话，我不接受任何形式的威胁。”苔米平静地说道。 　　在接连换了两个人之后，大卫·海曼再以为霍恩随便放狠话，他就是白痴。 　　想到这个导演还是自己邀请的，海曼就觉得无比心塞，原本以为是一个好说话的，没想到竟然是最难摆平的那个，于是他无奈地说道，“你还要换掉我吗？” 　　“怎么会，我们是好搭档不是吗？您给我选了我需要的演员，我帮您挑了您看好的幕后，这不是很好吗？”苔米皮笑肉不笑地说道，重点强调了“我需要的”、“您好看的”，好意提醒制片人，把她当成傀儡摆布的后果。 　　见鬼！大卫·海曼心里狠狠咒骂，简尼·特米梅和尼克·达德曼还等着霍恩道歉返回剧组呢，结果小鬼头这边连合同都签好了。 　　制片人心塞塞的，痛骂自己眼瘸，腹诽霍恩导演是心胸狭窄的女人！ 　　☆、第72章 转折点 　　作为在全球范围内备受瞩目的系列电影，凤凰社每一步进展都牵动的万千哈迷的心。 　　英国《太阳报》率先爆出一则消息——《哈5未拍先乱：服装、化妆先后离开》。 　　“本报刚刚获得确切消息，已确定执导凤凰社的法国导演塔玛拉·霍恩，因为她的独断专横惹恼了知名服装设计师简尼·特米梅和化妆师尼克·达德曼，两人双双被退出剧组，众所周知，这是两位为哈利·波特系列电影立下汗马功劳的二位元老级人物，一位不愿意暴露姓名的知情人士透漏，塔玛拉·霍恩蛮横无礼并非偶然现象，‘海曼已经不止一次抱怨她难以相处，后悔推荐了她担任导演’，据悉，已经有多位幕后表示考虑暂时退出剧组，‘我们爱这个系列，但是不希望和这样一位导演合作’特米梅女士被这位年轻狂妄的导演伤透了心，并表示‘她就算请我，我也不会回去了，除非她离开’，目前尚且不知此时对剧组进程影响，未拍先乱的‘凤凰社’剧组前路不明。” 　　这则新闻一出，“哈迷”一片哗然，不知内情的影迷纷纷发帖求真相。 　　“《太阳报》说的是真是假，服装师和化妆师真的走了吗？电影还能正常开机吗？” 　　“《太阳报》总是胡说八道，不太相信。” 　　“服装和化妆走了应该是真的，但是到底是不是因为导演还不知道，我觉得导演不像是那种会拿自己作品开玩笑的人。” 　　“看完《精神病人》后，对导演有了谜一样的自信，应该会有新的服装和化妆师吧。” 　　“走了就走了，竟然临走前还黑一把导演，人品真有问题！” 　　“我只关心电影是否能正常开机，别的什么根本不在乎！” 　　…… 　　原本媒体以为舆论会一边倒的谴责导演，毕竟此前哈迷曾爆发过大规模抗议塔玛拉·霍恩担任凤凰社导演的行动，认为这个年轻导演没作品没奖项没资格担任“凤凰社”的导演，不曾想还不到一年，舆论竟然出现了反转，影迷不仅没有如媒体所料那般谴责霍恩导演，反而坚定的站在导演这边，坚信导演能找到新的化妆师和服装师，更有甚者公开谴责服装设计师和化妆师“不厚道”，都走了还没忘黑导演一把。 　　当然，这些力挺导演的影迷，没有忘记关心他们最关心的事情，服装和化妆相继离开是否会影响电影的正常开机。 　　记者当然非常想知道舆论转变的由来，然后他们发现，许多力挺霍恩的哈迷纷纷提到了《精神病人》，思考一会儿他们就明白了。 　　观众并不是电影从业者，他们不会明白一部电影的化妆和服装有多么重要，他们看得是导演的执导水平，是这个故事，而不是服装和化妆，从重要性来说，简尼·特米梅和尼克·达德曼就输了一筹，更何况影迷对电影的幕后工作者，要求并没有那么高，只要不犯原则性的错误，性格上的缺陷对导演作品本身的影响微乎其微，因为大家毕竟看得是这个故事，而不是这个导演的生活八卦。 　　作品好了，影迷宽容度就高了，自然会站在导演那一方。 　　归根结底，还是因为塔玛拉·霍恩现在有拿得出手，并让影迷心悦诚服的作品。 　　虽然影迷站在导演这一边，但是媒体还是会好奇这件事对凤凰社剧组究竟有没有影响，开机前导演和其他工作人员闹矛盾，势必会影响剧组工作进程。 　　对此，他们特意在苔米的学校eicar蹲点等候，果然，他们等到了导演塔玛拉。 　　“霍恩导演，请问一下剧组开机前闹矛盾是真的吗？” 　　“霍恩，服装和化妆双双退出剧组对您的影响大吗，会影响凤凰社的开机时间吗？” 　　“请问《太阳报》的传言是真的吗，您真的逼走了服装师和化妆师？” 　　…… 　　显然，今天霍恩导演心情很好，她决定回答记者一两个问题，在进学校之前，霍恩导演看着记者的镜头，嘴角微微上扬：“作为一个导演，我希望呈现给观众最好的，很遗憾，有些人的脑瓜并不放在观众身上，我想我比较适合志同道合的人一起工作，至于是否会延误开机，我只能说，我保证不在我的环节上卡壳，这样的回答，满意吗？” 　　霍恩导演霸气侧漏的宣言让所有“哈迷”为之一振，和简尼·特米梅的哭诉相比，年轻人更喜欢塔玛拉·霍恩这种直截了当的反驳方式，哪怕对方并未点明，但是言下之意已经相当明显。 　　与此同时，“凤凰社”剧组公布了简尼·特米梅和尼克·达德曼接任人选，大名鼎鼎的服装设计师柯琳·阿特伍德和传奇化妆师维·尼尔进入人们的视线。 　　两位在各自领域堪称殿堂级大师的杰出女性，在接受记者采访时不约而同表示，她们是受导演邀请，加上喜欢魔法这个题材，才决定加入的剧组。 　　“她（指霍恩）太有诚意了，没有理由不答应。”维·尼尔说道。 　　“很期待这次合作，我认为会很有趣。”柯琳·阿特伍德这个说道。 　　所有“哈迷”沸腾了，因为这阵容太好了—— 　　“柯琳·阿特伍德和维·尼尔！！导演真的在努力呈现给观众最好的！” 　　“我突然感觉那两个走的真是太好了，阿特伍德和尼尔可是门外汉都知道的人！” 　　“我现在怀疑是不是导演觉得两人专业素质不够好，所以才将他们开了，要不然柯林·阿特伍德和维·尼尔怎么进入的剧组？” 　　“走得太好了，喜欢阿特伍德的服装，很期待！” 　　原本不想站在特米梅和达德曼两位老朋友那边的制片人大卫·海曼不得不为了电影，站出来表示对苔米这一决定的支持，“我很满意塔玛拉·霍恩导演，过去是这样、现代是这样，她是一位才华横溢的导演，且努力认真，她说动了柯琳·阿特伍德和维·尼尔两位大牌加盟，我非常开心，我们相处会非常非常愉快！” 　　面对镜头，大卫·海曼笑容儒雅风度翩翩，但是苔米知道，这个家伙心里肯定在骂人，对这样的结果，霍恩导演表示非常满意！ 　　———— 　　进入十月，《精神病人》的提名好似瞬间多了起来。 　　尤其是在北美地区，凡是关于最佳外语片奖的提名，必定有《精神病人》的一席之地。 　　文特森·卡塞尔忙得不可开交，随着电影在北美的上映，扮演m先生的卡塞尔，一跃成为北美观众眼中的绝对实力派演员，卡塞尔也因为这部影片获得了多个影评人协会奖的提名。 　　不难想象，会有这样结果的原因是因为高蒙电影公司认真履行了他们的承诺，只要苔米的电影水平不会太差，他们就可以运作，哪怕无法捧得最终大奖，但是各项提名还是没有问题的。 　　十月底，第十八届东京电影节，《精神病人》作为竞赛单元影片，在亚洲首次放映。 　　作为日本观众比较熟悉的法国导演，苔米一行人受到了当地影迷的热烈欢迎。 　　和去年《漂亮男孩》冷清场面相比，他们的影迷多了不少。 　　摄影师布尔维尔和助理导演杜瓦尔，陆陆续续走过大型电影节、电影奖项红毯后，已经可以谈笑风生，平静地接受作为幕后的他们，就是谁都不认识他们这一事实。 　　尽管如此，二人还是像那些影迷招手。 　　《精神病人》剧组并未出席东京电影节的开幕红毯，他们只走了影片展映红毯以及闭幕红毯。 　　因为今年东京电影节评审会主席是中国导演u，苔米带上了原本不应该带的范池。 　　范池非常激动，他表示这位导演在中国很有名，非常有名，特别有名。 　　布尔维尔对中国导演不是很熟悉，对这位导演也只是稍微有些了解，觉得电影画面很漂亮，色彩运用的很美。 　　他们很想和评委会主席套近乎，遗憾的是，两个人一个是近乡情怯，一个是语言不通。 　　这种事情是指望不上霍恩的，霍恩导演并不喜欢zhang作品风格，因为文化差异的问题，对方绝大多数作品，她都看不懂。 　　让人惊讶的是，帮他们打开局面的是雷蒙德·培根，培根先生一句中文都不会说，比比划划却让主席明白了他的意思，然后范池和布尔维尔很顺利的结识了主席先生。 　　范池和zhang导演聊着聊着，对方就透漏给他一个相当重要的消息，本届东京电影节影帝是文特森·卡塞尔的，不过最佳影片奖《精神病人》一票之差败落输给了本届东京电影节获奖大热门《向雪祈愿》。 　　当然，苔米也有她的消息来源。 　　甚至比范池的更为完整，她已经从高蒙电影公司那边了解到更为详细的名单，比如本届东京电影节的影后下了一个双黄蛋，其中之一是海伦娜·伯翰·卡特。 　　看到熟悉的名字和面孔，苔米忍不住笑了，她侧头对雷蒙德说道：“这世界真是太小了，以前我不认识海伦娜，觉得海伦娜很陌生，现在我认识了，发现哪个地方都有她。” 　　☆、第73章 又向前迈进一步 　　媒体不明真相，别人说什么就是什么，但是剧组工作人员真是再清楚不过了，导演最终还是给了简尼·特米梅和尼克·达德曼面子，没有揭穿二人离开的真相，事实上大家都知道，这两人根本就是被导演赶出剧组的。 　　是的，最初是特米梅和达德曼主动离开的剧组，但是谁都知道，这只是权宜之计，他们只是想威胁一下导演，让导演主动做出让步，没想到塔玛拉·霍恩手腕如此强硬，直接从好莱坞请来了阿特伍德和尼尔，并绕过了大卫·海曼和二人签了雇佣合同。 　　事实上，对于这个决定，连大卫·海曼都觉得无从指责，作为朋友来说他当然是希望特米梅和达德曼继续担任服装以及化妆，但是作为剧组的制片人，他知道霍恩的选择是最好的，傻子也知道在经费充裕的情况下，两者应该选择谁。 　　霍恩的做法让所有影迷为之欢呼，舆论称赞她是一位兢兢业业的好导演，媒体也认为阿特伍德和尼尔的组合比特米梅、达德曼更好。 　　两个人被完全遗忘。 　　这个未满二十岁的年轻导演用事实警告了对她心怀轻视的工作人员甚至是演员，不听话，就开了你。 　　说到做到。 　　因为苔米强硬的手腕，让原本小视她的幕后团结的不得了，没有人想丢掉这个饭碗，因为大家都知道《哈利·波特》是系列电影，眼下只是第五部，还有至少两部等着他们，华纳给出的周薪那么高，他们傻了才会和导演硬碰硬。 　　被迫接受现实的工作人员，一开始是抱着看塔玛拉·霍恩瞎折腾的目的被动合作。 　　和简尼·特米梅一样，他们根本不相信塔玛拉·霍恩的能力，这个法国小妞懂什么，她从未接触过大制作电影，她过往所拍的电影制作费加起来，不足凤凰社的零头，她连钱花在哪里都不知道！ 　　他们打算好好给这个小妞上一课，用血的例子告诉她，大片该怎么拍！ 　　斯坦芬尼·麦考米兰是凤凰社布景师，“哈利·波特”系列电影中的场景，百分之九十以上都出自他手。 　　他是简尼·特米梅和尼克·达德曼的朋友。 　　在得知导演先斩后奏绕过监制大卫·海曼先生签下柯琳·阿特伍德和维·尼尔之后，他为朋友的遭遇感到不平，谁也没有想到这个年轻导演做事情竟然这么不留余地。 　　讨厌是讨厌，不过麦考米兰做事情还是非常认真，他设计了多套方案，然后有意落下了预算。 　　让麦考米兰没有想到的是，导演根本没有过问预算的事情，她像个门外汉一样，直接选中了他所有设计稿中最繁琐最复杂花钱最多，同样也是麦考米兰本人认为最为贴合原著的一套方案。 　　“照着这个设计方案来布景，我们需要用最短的时间完成这个方案。”塔玛拉·霍恩看过布景师的设计方案后，选择了和自己计划中最相近的一个，同样也是所有方案中最麻烦，最困难的一个。 　　一切都和斯坦芬尼·麦考米兰想象中的一样，这个导演就像个什么都不知道的门外汉一样，布景不仅需要材料费，还需要一笔不菲的人工费，而这笔不菲的人工费是要从制作费里出的。 　　麦考米兰虽然看这个法国导演不顺眼，但是他并不希望电影为此夭折，也不希望电影因为一个门外汉而影响质量。 　　他忍不住提醒道，“这套方案不行，它需要的人工费太多了。” 　　苔米皱起了眉头，拿着设计方案抬头看向布景师，“你交给我的时候没有算过费用吗，我以为你交给我的所有方案都是考虑过费用之后再给我的。” 　　年轻的导演反将一军，让布景师无话可说。 　　“就要这个了，这个最好。”来自法国的天才导演像个任性的小孩，不管预算直接敲板。 　　麦考米兰有些愤怒，这一次他是为了电影，“花在布景上的人工费太多了，你知道这要花去多少钱吗，这么多钱，用在布景上，后期制作费用会少很多，电影会超出预算的。” 　　“你预算中这些场景要多少钱？”霍恩抬起头，似随意问道。 　　“至少两千万。”这里的两千万是美元，一部中等成本的影片，制片费不过两千万，还包含演员不菲的片酬。 　　麦考米兰说完，忍不住抬起头，入目是导演脸上似笑非笑地表情，他是聪明人，瞬间明白自己的小伎俩已经被看穿，面对可以当自己女儿的导演，麦考米兰忍不住红了脸，他为自己不见光的小手段感到惭愧。 　　但听导演说道，“就这套吧，场景都是可以循环利用的，我们可以将大部分场景设计成可拆卸的，布置好了下一部还可以用，这样可以节省开支。” 　　麦考米兰当然不会认为霍恩所谓的“节省开支”是指的节省“凤凰社”的开支，事实上，很多剧组都不愿意辛辛苦苦搭建好的布景便宜别的剧组，一般情况，一部电影拍完，布景也会被破坏，免得别人用，麦考米兰也不会认为，发生了这么多事，塔玛拉·霍恩还会愿意执导哈6，换句话就是，霍恩并不介意将自己搭好的摄影棚给别人用。 　　想明白的麦考米兰不知道该怎么面对这位被好友特米梅评价为极为刁钻的法国导演，因为他突然感觉塔玛拉·霍恩似乎并没有旁人说的那么难以理解，或是难以接触。 　　而且麦考米兰发现，霍恩似乎也不像他们想象中的，对商业电影的各项事宜一窍不通。 　　“人工费是很高的，无论是支付周薪还是时薪，这么大的工程量都是一笔不小的开支。”布景师忍不住劝说导演更改方案，“你可以看看第二套，第二套花钱相对少一些。” 　　导演摇摇头，“不，要做就做最好的，你回去修改一下第三套方案，想办法将它设计成可拆卸的，不要一次性的，那种太浪费钱，人工费方面我想办法节约开支。” 　　麦考米兰忍不住追问，“你要怎么做？” 　　难道要一个人干三个人的活吗？ 　　霍恩导演微微一笑，霸气侧漏地合上设计方案，“这是我应该考虑的问题，麦考米兰先生。” 　　麦考米兰：…… 　　果然还是一个不讨人喜欢的臭小孩！ 　　———— 　　事实上，关于如何节约人工费，霍恩导演早有计划。 　　法国那么多所电影学校，霍恩导演根本不怕招不来廉价劳动力，事实上早在威尼斯电影节前，她就开始秘密招募工作人员。 　　苔米虽然不常在学校，可一直作为苔米助手的范池还在，eicar学生虽然多，但称得上优秀的，却远没有那么多，只要用心，总能挖掘出特别有潜力的学生，已经有不少从eicar毕业的大三学生、和已经毕业一两年的校友通过范池联系上苔米，愿意低薪加入“凤凰社”剧组，哪怕从事后勤工作，拿着低廉的时薪，只要苔米给他们一个学习的机会。 　　这些人甚至不用剧组承担伙食费，他们可以自己找到住的地方。 　　这些人就像当年的弗朗索瓦·布尔维尔和阿奴克·杜瓦尔，只要一个实现梦想的机会。 　　找上门的人太多了，他们拿出自己的作品，投简历一般交到苔米的手中，苔米根本就用不了这么多人，只能从里面选择离得比较近的，比如因为剧组大部分取景地都在英国，英国的学生录取几率就大一些。 　　所以，当麦考米兰将修改后的设计方案交到霍恩导演手中后，导演已经招募到29名布景师，这些布景师年轻，熟悉原著，动手能力强、善于思考，有过完整的作品、容易沟通，更重要的是，他们索要薪酬很少，甚至可以到忽略不计的地步。 　　这些人绝大多数是英国人、也有少部分来自爱尔兰或是法国。 　　他们中有30%是eicar的在校生或是毕业生，而另外70%来自法国其他电影院校。 　　苔米找到律师，和这29名布景师签署了保密条款在内的雇佣合同。 　　当然，塔玛拉·霍恩导演并不是“空手套白狼”，她还没有那么不要脸，她对这29名布景师许诺，当场景搭建好后，他们中出色的员工将得到她亲手写的推荐信，他们可以带着她的推荐信出去去找工作。 　　相信在欧洲任何一家电影厂和工作室，塔玛拉·霍恩这个名字，都是很好用的。 　　没有一个剧组会拒绝一位曾在塔玛拉·霍恩剧组工作过的布景师。 　　29名布景师跃跃欲试，他们都是初出茅庐、怀揣梦想的年轻人，他们中绝大多数没有门路，没有认识的人，推荐信可能是他们唯一的机会。 　　这是任何金钱都换不来的，所有人都很积极。 　　他们表示一定会遵守合同，不会将剧组任何情况说出去，也不会将录像摄影设备带到摄影棚。 　　对于苔米无师自通的各种各样的省钱手段，雷蒙德已经有些麻木，他发现自己的妻子一直都有担任万恶资本家的潜力。 　　而布景师麦考米兰得知，有29位廉价布景师已经到位，并随时可以开工后，布景师对待导演的态度，由最初的不屑渐渐地变成了佩服。 　　不是所有人都可以在这么短的时间内，招募到合格的布景师的。 　　这些人的作品麦考米兰也看过，他们或许在设计方面还有欠缺，但是在动手方面，已经相当出色，对于在有设计图的前提下，完成这些工作对他们根本就是小菜一碟。 　　于是，在剧组正式开机前，最为费力的布景工作率先开始。 　　电影“凤凰社”进程又向前迈进了小小的一步。 　　☆、第74章 抽搐的 　　十一月中旬，万众期待已久的电影版“哈4”《哈利·波特与火焰杯》掀开了它神秘的面纱。 　　电影在北美上映不足十天，已经突破两亿美元大关。 　　气势恢宏的场景和令人炫目的特效，让电影成为真正意义上的魔幻大片。 　　迈克尔·纽维执导的“火焰杯”，鲜花和烂番茄齐飞，评价褒贬不一。 　　正面评价是，影片最大程度的保留了魔法这一主题，让原著中最为重要的三强争霸赛得以还原，反面评价主要集中在情节不连贯，情感部分苍白。 　　要知道原本因为原著情节太长内容太多，而被提议应该拆分成上下两部的电影，浓缩在两个小时左右，情节删减肯定是无法避免的。 　　对于这样一部全世界都关注的电影，想要得到一致好评是绝对不可能的事情，总体来说，迈克尔·纽维的“火焰杯”还是很成功的，因为观众对这部电影的好感大于恶感。 　　专业影评人的评价也是正面居多。 　　正因为如此，观众在看完热血沸腾的“火焰杯”后，便更加期待“凤凰社”。 　　对于迈克尔·纽维的接棒人，塔玛拉·霍恩也有了更高的要求。 　　作为观众，他们希望电影一部比一部精彩，而媒体也对“凤凰社”的进展开始密切关注，争取拿到一手消息。 　　———— 　　十二月初，各大电影奖项进入白热化，法国《电影手册》评选出本年度十大佳片，苔米执导的影片《精神病人》进入大名单，成为该榜单上唯一一位来自女性导演的电影作品。 　　因为“火焰杯”世界范围内的如火如荼的热映，作为新一部“哈利·波特系列电影”的导演，苔米自然是被媒体和影迷一次又一次的提起。 　　哪怕是北美最具影响力的电影杂志《电影评论》在点评《精神病人》时，也没忘记带上一句“凤凰社”： 　　“霍恩所描绘的情爱世界，女性角色既有丁度·巴拉斯的性感与娇媚，又有佩德罗·阿尔莫多瓦的坚强和独立……‘m先生’一角因为文特森·卡塞尔的精彩诠释，固然出彩夺睛，但两位女性角色的魅力不容小觑……值得一提的是，这位备受业内期待的超级新贵导演，一年前被华纳委任为电影版《哈利·波特与凤凰社》的导演……” 　　佩德罗·阿尔莫多瓦和丁度·巴拉斯都是世界知名的情-色大师，苔米是阿尔莫多瓦的崇拜者，作品受阿尔莫多瓦的影响不足为奇，至于意大利情-色大师丁度·巴拉斯，那就纯粹是巧合了。 　　苔米并不希望，别人只看到《精神病人》中限制级画面，就像她不希望别人怎么介绍她、都不会忘记“哈5”导演一般，但是事实却并没有她想得那么完美，就像影评人津津乐道的科普苔米接棒迈克·尔纽维，成为魔法世界的缔造者。 　　影迷在列举《精神病人》的十大经典镜头，有四个是限制级，让人血脉偾张、面红耳赤的情-色镜头，这些画面不仅成为电影公司吸睛的噱头，同时成为影迷的最爱，甚至有许多网友发帖表示尝试过电影中的花样，可行性很高。 　　———— 　　苔米在伦敦松林电影制片厂忙着搭建布景，白天晚上加班加点，她在电影颁奖季所有个人荣誉奖都是由丈夫雷蒙德代领。 　　事实上说“所有”个人荣誉奖其实也没有几个，虽然苔米有多不胜数的提名，但是目前拿到手的暂时只有纽约影评人协会奖“最佳外语片奖”以及第18届欧洲电影奖“最佳编剧奖”。 　　值得一提的是，本届欧洲电影奖，文特森·卡塞尔凭借《精神病人》“m先生”一角，打败了此前他最为强劲的敌人，《躲避》中有精彩绝伦演出的法国超一线男星丹尼尔·奥图，拿下“最佳男演员”。 　　遗憾的是，蕾蒂西娅·卡斯塔入围了观众奖最佳女演员，可惜她输给了德国女星朱丽娅·耶恩奇。 　　苔米看了在摄影棚收看了欧洲电影奖的直播，雷蒙德代替她领奖时，获奖感言非常老道：“很遗憾，我不是这座奖杯的拥有者塔玛拉·霍恩，但是我拥有获奖者本人，嗯，她是我的妻子，我为拥有这样的妻子感到骄傲，作为原作者我感激她精彩绝伦的剧本改编，同时也感谢欧洲电影学术学院成员对剧本的认可，谢谢。” 　　相比之下，卡塞尔就要逊色多了，明明他才应该是比较有经验的那个，但是卡塞尔非常非常紧张，他一直在感谢妻子，感谢女儿戴娃，感谢导演塔玛拉·霍恩。 　　就是这么一段枯燥的感谢词，他竟然还说的语无伦次，眼含泪光，真是让苔米看得翻白眼。 　　布景师麦考米兰看着佯装不在意，其实一直竖着耳朵听电视机声音的年轻导演，忍不住说道，“虽然很遗憾没有拿到最佳导演和最佳影片，但是最佳编剧、最佳男演员两个奖项，也很厉害了，恭喜。” 　　苔米她低着头，没有停下手中的活，她似随意的回了一句：“嗯，还行吧。” 　　若是忽略她嘴角边怎么也抑制不住的笑意，麦考米兰大概真的以为导演不在乎。 　　———— 　　苔米凭借《精神病人》拿下包括第31届法国电影凯撒奖、63届美国电影电视金球奖、78届奥斯卡金像奖、59届英国电影学院奖多个重量级电影奖项的提名。 　　对于任何一位青年导演来说，哪怕最终毫无所获，仅靠着这些提名，也会成为05年年末到06年年初电影颁奖季的大赢家。 　　美中不足的是，无论是金球还是金像，《精神病人》入围的都是剧本类奖项。 　　这并非是高蒙电影公司操作失误，而是无奈之举。 　　奥斯卡金像奖每个国家只能选送一部影片，这有点类似于奥运会代表团，虽然奥斯卡并未有明文规定r级电影无法获奖，但是《精神病人》这样因为大量限制级画面，在美国被打上“r级”即“17岁以下必须由父母或者监护陪伴才能观看”标签的影片，确实很难得到学院成员的亲睐。 　　最重要的是，今年除了《精神病人》外，还有一部法国影片在北美颇受好评，克里斯蒂安·卡西雍的《圣诞快乐》，这是一部战争题材影片，和《精神病人》相比，它具有太多太多的优势。 　　高蒙电影公司与购买北美地区发行版权的派拉蒙电影公司，经过缜密的计划，决定放弃最佳外语片奖，而转战剧本类奖项。 　　为了公关《精神病人》，高蒙和派拉蒙光派对就举行了四次，主要邀请对象就是外国记者协会会员和电影艺术与科学学院成员。 　　他们投其所好送了不少“小礼物”，饶是如此，对于最终结果，还是没有十拿九稳的把握，因为他们的对手，也在做着和他们同样的事情。 　　—————— 　　苔米获奖越来越多，名气自然就越来越大。 　　剧组工作人员对她似乎也越来越尊重。 　　对于苔米这个年龄的导演，想要赢得别人的尊重和敬佩，必须展现强大的实力，否则她很容易被人当做虚心的晚辈。 　　苔米和众多布景师，昼夜不停的赶工，终于在圣诞节之前，完成了三分之一的场景布置任务。 　　这效率非常高了，要知道布景是非常繁琐的，通常电影都是一边拍一边布景。 　　只有像“哈利·波特”这种大制作电影，才会电影未拍，布景先行。 　　布置到这个程度，已经可以开机了，但是因为临近圣诞节，很多明星也要过圣诞，为了照顾大部分剧组工作人员的心情，让他们更好的投入工作中，剧组选择了明年开机。 　　对于这个布景，无论是j.k.罗琳本人，还是将要入组的演员，都极为满意，他们为苔米的高效率感到惊讶，他们认为这样浩大的工程量，至少应该花费一年时间，但是导演和布景师只花了不到半年，已经相当厉害。 　　但是对于苔米来说，这个效率简直是低到可怕。 　　若这些人更专注一些，她认为自己至少能在半年时间完成三分之二，而不是目前的三分之一。 　　对于导演认为还可以更快一些的要求，布景师麦考米兰在见识过导演出众的动手能力后，只能苦笑，“塔玛拉，你要知道，不是每个人都是你。” 　　从霍恩到塔玛拉，或许布景师自己都没有发现，他正在渐渐转变自己对这位年轻导演的看法。 　　12月31日，法国导演塔玛拉·霍恩度过了她20岁生日，1月4日，这个并没有什么特殊的节日里，《哈利波特与凤凰社》悄然无声地开机。 　　为了避免记者偷拍，入组所有的工作人员都签下了保密协议，保证不向外界透漏电影开机消息。 　　为了防止有录像设备和偷拍记者，苔米甚至在剧组安装了360度无死角监控，还有24小时全天候保安巡逻。 　　☆、第75章 开机的凤凰社 　　两年后，当媒体询问塔玛拉·霍恩第一次拍摄好莱坞大制作电影是一种什么样的体验时。 　　年轻的法国导演非常不客气地说道：“糟糕头顶，美妙绝伦。” 　　两个非常极端的评价同时出现，让人有些摸不到头脑，再追问下去，导演就闭口不谈了，经常和霍恩打交道的媒体都知道，当霍恩导演不想说的时候，你什么也问不出来。 　　…… 　　———— 　　“哈4”宣传期刚过不足一个月的时间，电影主要演员似乎还没有从闪光灯和掌声中清醒过来，进组后表现的都非常非常差。 　　用苔米的眼光判断，哪怕是《牧羊人》里的小镇居民，也比这群年轻演员演技好一些。 　　哈利波特系列电影的演员简直是两个极端，稍微有些资历的演员都演得像模像样，而这些片酬不菲的年轻演员却一个赶着一个差，好像就跟乱入似得。 　　“丹尼尔，你的表情丰富一些，太木了！” 　　“艾玛，收起你的小动作，这是拍电影不是拍画报，你可以不那么美！” 　　“鲁伯特，你那是什么表情，在镜头前你是罗恩，不是无关紧要的a先生或b先生！” 　　“重来！” 　　一天下来，苔米觉得口干舌燥，整个人都蔫了。 　　她不太理解，按理来说，这些演员就算是没接过哈利波特系列以外的电影，四部哈利波特也足以让他们积累了比较丰富的表演经验了吧，怎么就这样表现的还和从没演过戏的新手似得，更准确的说，新手都比这些人表现得好。 　　丹尼尔·雷德克里夫等人平时和她说话时表现的都还好，怎么真正拍戏的时候，看上去就那么木呢。 　　事实上，丹尼尔等人也觉得很烦躁，从来没有一位导演，比霍恩要求更高了，更重要的是，他们觉得他们已经演得很好了，可是霍恩却告诉他们并不是这样，你们表现的很差。 　　“霍恩，你不觉得你的要求太苛刻了吗，事实上，我觉得我现在已经是最好的状态了，这个镜头已经重拍了三十遍，我觉得拍多少遍都不会有区别？” 　　休息时间，艾玛·沃森作为众多抗议的年轻演员代表找到导演，说出了她的看法，当然，这也是大家共同的看法，丹尼尔和鲁伯特都觉得导演要求实在是太高了，她将他们当成bafta（英国电影学院奖）影帝影级的演员来用，但是他们真的做不到那么好，他们不具备那么高的演技。 　　因为雷蒙德和勒布朗的再三叮嘱，苔米知道自己这个时候不应该骂人，应该好好给他们说。 　　经验的积累让苔米已经很少再对演员发脾气，哪怕她真的很想。 　　听到艾玛·沃森的话，苔米示意她跟自己过来，然后将他们刚才拍的镜头放给沃森观看： 　　“这是你们刚才拍得，这个镜头，我让你们拍了三十遍，每一遍我都提醒你们要用心，拿你来说，我记得我说过，让你留心你花哨的小动作，可是你看上去还是情不自禁地表现的想在走红毯，三十遍，除了鲁伯特意识到自己哪里出了问题在改，你和丹尼尔的表现始终令人遗憾。” 　　“恕我直言，哪怕站在你面前的人不是我，而是别人，演员这样的表现肯定也是要重拍的，将这样的镜头直接呈现给观众，实在是太不负责任了。” 　　“在外面，你们都是大明星，是万众瞩目的偶像，不过在我这里，你们只是一群表现糟糕，让我想换掉而不能换掉的演员，艾玛，这话我只说一次，收起你们乱七八糟的想法和念头，专心拍戏，不要让我放弃你们，要知道作为导演，我有一百种方法可以规避演技这个问题，可你不能演一辈子的《哈利·波特》，毕竟你是艾玛·沃森，不是真正的赫敏·格兰杰，丹尼尔、鲁伯特也一样，言尽于此，你们好好考虑。” 　　苔米双臂交叉于胸前，看着比自己矮一头的艾玛·沃森，冷静而克制地说道。 　　不得不说，导演的话像一盆冷水，将英国片酬最高的女星之一，艾玛·沃森浇了一个透心凉。 　　事实上，霍恩导演说得这个问题，大家都考虑过，不过人都是有惰性在里面，哪怕丹尼尔认为自己不是哈利·波特，但是他也很难从这个角色里面走出来，就像是艾玛很讨厌别人将她和赫敏混为一谈，但是她又做不到抹杀别人脑袋里“赫敏”这个标签。 　　艾玛·沃森沉默了一会儿说道：“我知道了，我会好好考虑的，谢谢。” 　　说完，沃森转身离开，苔米看着对方的背影，走觉得这孩子看上去心情似乎有些沉重。 　　苔米其实也不想得罪人，将话说得这么严重，但是一个剧组，若是不能按照规定的时间杀青，多一天，就要多一天的开支，额外的开支会占用后期制作的费用，这是苔米不想看到的。 　　所以她不得不说重话，让这些浑浑噩噩，始终没有意识到现状的偶像演员清醒过来，哪怕只是清醒到这部电影杀青。 　　———— 　　艾玛·沃森回到休息区，丹尼尔·雷德克里夫和鲁伯特·格林特赶快围了上去。 　　“艾玛，怎么样，导演怎么说，她是否意识到对我们实在是太苛刻，不再让我们重新拍了？老实说那个镜头我都快拍吐了，就那就台词，竟然拍了那么多遍。”鲁伯特嘻嘻哈哈地说道。 　　丹尼尔有些腼腆地说，“我也不太想拍了，我觉得我们已经做的很好了。” 　　沃森听了这句话，抬起头，眸光幽深地望向同伴，“你真的这样想？” 　　丹尼尔犹豫了一下，点点头。 　　“我也觉得我们做的不错。”鲁伯特笑嘻嘻地说道。 　　艾玛·沃森摇摇头，“恐怕我们还要拍，导演不同意……” 　　“为什么？”“怎么会？” 　　“霍恩说我们30遍没有任何长进，她不会将这种镜头呈现给观众，她还说她有一百种方法规避我们糟糕的演技，可是我们不能演一辈子的《哈利·波特》，毕竟我不是真正的赫敏·格兰杰，丹尼尔你和鲁伯特，你们也一样。” 　　“她让我们好好拍戏，要不然她会放弃我们……”艾玛·沃森捡了重要的话说道，“老实说，我听完她的话后，觉得很惭愧，我发现我表现的很糟糕，我很担心她会真的放弃我们，我之前认为我已经按照她说的做了，但是看到那些镜头后我发现我没有，她说动了我，你们最好和她好好聊一下，我觉得她有些话说的很对。” 　　“她真的会放弃我们吗？”鲁伯特忍不住提问道。 　　“大概吧，”丹尼尔不确定地说道，“她似乎很生气，三十遍了我们还没有过。” 　　艾玛看着她的同伴，“导演可以规避演员演技的问题，然后将这部戏拍出来，可是我们真的要让她那么做吗？” 　　丹尼尔和鲁伯特彻底沉默了，他们中的任何一个人，都不愿意被导演放弃，更不愿意成为别人眼中永远的“别人”，丹尼尔不是真正的哈利·波特，鲁伯特也不是罗恩·韦斯莱，他们都想做自己，都想拿掉这个标签，可是他们做不到。 　　因为他们并不具备高超的，可以让观众忘记他们是《哈利·波特》演员的演技。 　　可是这个系列始终会走到尽头，而他们不能挥一辈子的魔杖。 　　若换一个二十几岁的成年人，苔米的话，或许没有这么容易打动他们。 　　可惜她面对的是一群十几岁的年轻人。 　　老实说，他们还是半大孩子。 　　哪怕这些孩子标榜他们已经长大，但是孩子就是孩子。 　　他们很容易被感染被煽动，当然也很容易旧态复萌。 　　不过没关系，塔玛拉·霍恩导演总有办法，让这些演员静下心来好好演戏，她不是救世主，管不了这些年轻人的星路和演艺之路，她只需要拍好她手上的这部片子，让这些年轻演员在这部电影中的演技达到一个演员应该具有的水平，要不然，霍恩导演自己都没办法给自己一个交代。 　　———— 　　安德烈和丽莎，因为姐姐是这部电影的导演，得到了无数“哈迷”梦寐以求的进组的机会。 　　哪怕他们只是后勤，负责搬箱子打扫卫生，两个年轻人也甘之如饴。 　　霍恩太太做梦都想不到，总是将家里弄得乱七八糟的小儿子，和除了会挑漂亮衣服，什么都不做的小女儿，竟然会主动勤快的干活，而且做得相当不错。 　　为了表扬他们的辛勤劳作，也因为剧组需要小演员，两个小家伙有了穿上巫师袍的机会，丽莎成了拉文克劳的学生，安德烈则被分到了赫奇帕奇。 　　两个人谁也没有分到格兰芬多，可是两人都觉得异常满足。 　　安德烈和丹尼尔艾玛等人年龄相仿，丽莎则要比他们小一些。 　　老实说，近距离和偶像接触后，他们那颗热切的追星之心似乎降温了许多。 　　安德烈和丽莎觉得，这些他们认为闪亮的明星，并没有自己想象中的那么优秀，他们也是普通人。 　　丹尼尔会台词念不利索，艾玛也会因为动作不到位受到批评。 　　“塔玛拉可真辛苦。”丽莎忍不住对哥哥咬耳朵。 　　安德烈表示赞同，并追加了一句“这些人都不容易。”剧组所有人，都看上去很辛苦。 　　“哥哥，我突然觉得上学挺幸福的。”丽莎忍不住说道，“至少上学不用像塔玛拉这样白天晚上一天到晚在工作。” 　　安德烈也有些怀念学校了，他也觉得剧组生活没有他想得那么有趣，而赚钱也没有他想得那么容易。 　　安德烈看着自己以前只摸过画笔的手，这段时间干活，他的手都长茧子了。 　　他想干点别的，可是他发现自己什么都做不了，什么都不会。 　　“我想回去上学了。”丽莎闷闷地说道，在剧组天天干活，真的好累，这样的生活什么时候是个头啊。 　　安德烈看着垂着脑袋的妹妹，心情也变糟糕了，其实他也很想回学校。 　　社会什么的，目前似乎真的不适合他们。 　　他发现自己真没有想象中的那么能干。 　　☆、第76章 艰难的合作 　　安德烈和丽莎，无声无息的来，无声无息的走。 　　几乎没有人发现，剧组少了两个干活的工作人员。 　　只有和苔米关系非常好的摄影师弗朗索瓦和阿奴克发现导演的弟弟妹妹不见了。 　　“那两个小鬼上哪里去了？就是你的弟弟妹妹。”弗朗索瓦好奇地问道。 　　苔米在临时搭建的工作室里，一边剪片子，一边说道，“应该是回法国了。” 　　阿奴克听后很奇怪：“怎么回去了，不是吵了这么长时间，要进剧组吗？” 　　“大概是发现自己除了读书什么都不能做之后就回去了吧。”苔米随口答道。 　　安德烈和丽莎给的理由是想家了，在他们看来，想家和承认自己很没用，前者大概比后者丢人程度小一些。 　　不过霍恩导演一个字都不相信，两个小混球可一点都没有想伊洛娜的意思。 　　“你这么放心？他们还没有成年吧，怎么就让他们自己走了呢？”弗朗索瓦有些担心，这么小的孩子能回去吗？ 　　年轻的法国导演挑了挑眉毛，停下手中的动作，“出来锻炼这么久，我有什么不放心的。” 　　我在他们这个年龄，已经拍电影，并且参加影展接受记者采访了呢。 　　霍恩导演非常不满，十五岁一点都不小了。 　　“好吧，你是对的。”弗朗索瓦聪明的选择不再这个话题上计较，不过心里却在狠狠地吐槽，正常人和禽兽是不一样的！ 　　———— 　　电影版“凤凰社”或许会成为“哈利·波特”系列电影中，最年轻的一个班底。 　　除了导演外，摄影师弗朗索瓦·布尔维尔和助理导演阿奴克·杜瓦尔同样也是第一次在大制作商业电影中担任重要角色。 　　两个人根本没想到，导演竟然没有打算换合作者。 　　对于年轻的摄影师和助导来说，这是一个非常大的挑战，因为他们和霍恩一样，没有任何经验。 　　后来，弗朗索瓦在接受记者采访时，提到了一个鲜为人知的小细节： 　　“在得知霍恩把我和杜瓦尔写进合同后，我曾找到霍恩，我对她说，你不怕我把电影拍砸吗。一部电影的摄影师多么重要，作为导演的霍恩不可能不知道，但是霍恩对我说，没什么，还有我呢。霍恩也是摄影师，《牧羊人》就是她自己掌镜的。很难描述那个时候我的感觉，激动似乎都变得浅薄起来，我再一次认为自己看到了上帝。” 　　弗朗索瓦第一次认为自己看到上帝是在怀揣着最后一丝希望，到咖啡厅参加一个剧组导演的面试。 　　这件事成为摄影师人生的转折点，那个剧组名叫《漂亮男孩》，那个被他认为是上帝的人，名叫塔玛拉·霍恩。 　　两次上帝，都是同一人。 　　这件事后来写进弗朗索瓦个人自传中，万千影迷被二人的友情感动着，霍恩也被媒体认为是外冷内热的典型，并称赞这位导演人品好，看重朋友。 　　不过这件事在经纪人勒布朗有一个完全不同的版本—— 　　“法国那么多摄影师和助理导演，为什么选择布尔维尔和杜瓦尔？因为他们是你的朋友？据我所知你认识的摄影师和助理导演一点都不少。” 　　“因为周薪便宜啊。” 　　可惜，勒布朗并没有将此事写在日记里，也没有留下任何语音讯息，这个不同的版本除了当事人谁也不知晓。 　　于是，在弗朗索瓦·布尔维尔漫长的职业生涯中，凡是与导演塔玛拉·霍恩合作，没有一次拿到与他地位匹配的周薪。 　　…… 　　苔米并未对原著剧情进行特别多的改动。 　　不过也并非没有。 　　原著一开始是主人公哈利极为讨厌人的表哥达力欺负哈利过程中，双方遇到摄魂怪袭击，随后就是哈利被送到了格里莫广场12号，被凤凰社成员送到了小天狼星·布莱克的家中，然后便是魔法部对哈利的审判。 　　整个剧本，最难写的就是这个开头。 　　因为交代的事情太多，太繁琐，也没有什么意思。 　　苔米删了改改了删，她用回想、快闪的方式，交代了哈利和达力遇到摄魂怪的经过。 　　达力不是一个重要人物，而且观众对他好感度不高，他在后文中也没什么特别大的作用，苔米不准备让他占用特别多的篇幅。 　　在该系列前几部当中，也有类似的运用镜头语言运用，最明显的地方就是主人公哈利回想父母遇害经过时，电影的表达手法。 　　苔米想不到比这个更简练的方式。 　　“凤凰社”这个系列，不魔法的地方太多太多了，回归魔法是苔米的主题，所有不魔法又不影响剧情，和主角无关，没头没尾，又让人感觉不到丝毫情趣和意义的情节，苔米都精简或者删除了。 　　对于这个方向的改编，不仅仅是苔米本人，j.k.罗琳和监制大卫·海曼也是满意的。 　　———— 　　“哈利·波特系列电影”几乎聚集了英国最优秀的一批演员。 　　媒体常常开玩笑，英国还有哪位演员没有挥动魔杖。 　　雷蒙德也挪揄妻子：“你现在大可以对媒体说，百分之九十以上的英国演员拍过你的戏。” 　　苔米之前从未有和数量如此之多的外籍演员合作经历，这些演员中有些是苔米非常喜欢的，也曾偷偷想过对方拍自己的电影会怎么样，但是真正合作后，却发现并非如此。 　　比如苔米一直很期待合作的艾玛·汤普森。 　　艾玛·汤普森，是英国最顶尖的演员之一，获过的奖项恐怕连她自己也记不得了，同时她还是一名非常出色的剧作家，改编的《理智与情感》剧本，摘得过奥斯卡最佳改编剧本奖。 　　在电影中，她饰演一位神神叨叨的占卜课教师，西比尔·特里劳妮，遗憾的是，她戏份实在是太少了，少到苔米几乎没有什么机会和这位演员进行交流。 　　她入组不到三天就走了，三天之中，苔米除了亲自拿着剧本和她说戏，两人私下几乎没怎么交流。 　　因为在拍完戏，作为导演的苔米除了要浏览白天拍摄的镜头，和摄影师布尔维尔讨论第二天拍摄的镜头，还需要进行短暂的剪辑。 　　本身就不是很擅长和人交流的苔米，除了索要了对方的邮箱和手机号码，就没有下一步的动作。 　　时间不容许她在汤普森身上分出太多精力。 　　苔米没有办法在三天之内，对一个几乎是零交流的演员有特别深刻、丰满的印象。 　　谈起这次合作，艾玛·汤普森同样表示很遗憾，“我的戏份太少了，导演非常忙碌，除了在片场，我们私下几乎没有什么交流，还没有什么感觉，我的戏就拍完了。” 　　类似艾玛·汤普森这样感觉的演员，在凤凰社剧组还有很多。 　　他们同样期待和这位欧洲风头最盛的新贵导演合作，塔玛拉·霍恩虽然作品不多，但是质量相当可观，导演本人似乎也非常有想法，根据剧组演员反馈来看，导演相当会调-教演员。 　　可惜受戏份拘泥，他们入组时间晚，在组时间短，兴冲冲的来，遗憾地走。 　　成年人和孩子是不同的，苔米可以在一天之内赢得艾玛·沃森的好感，那是因为沃森本身就是个孩子，成年人之间想要在短短数天，相处出深厚的友谊几乎是不可能的事情，想让两个成年人放下心中芥蒂，友好交流，需要时间。 　　而苔米和这些优秀英国演员，所缺失的也是时间。 　　所以当雷蒙德问苔米和这么多英国大牌合作有什么感想时，苔米非常诚实地说道，“还没来得及有什么感想，他们就已经走了。” 　　———— 　　感情戏是“凤凰社”原著看点之一。 　　在这一部中，主人公哈利终于恋爱了，而对象是他暗恋已久的女孩。 　　同样也是“凤凰社”中，对哈利影响至深的教父，小天狼星死了。 　　作为小说的读者，苔米要承认，爱情很重要，但是放在电影剧本中，主人公感情戏所占据的比例，注定只能作为电影剧情的点缀。 　　越少越需要演员表现的出彩，否则电影上映后，很难给观众留下深刻的印象。 　　于是，丹尼尔和秋·张的扮演者凯蒂，都受到了苔米在演技方面的格外关照。 　　若是有可能，作为导演的苔米真的很想将这些年轻演员关在一个屋子里特训，训练一年半载再把他们放出来拍戏。 　　可是她不可以。 　　于是，霍恩导演只能一遍遍和这些在她看来实在很业余的演员说戏—— 　　“梁，期待，期待，不要一副见了鬼的样子看着丹尼尔！” 　　“丹尼尔，说了多少遍了，那是你喜欢的女孩，不是伏地魔，不要表现的像没谈过恋爱一样，你本人没那么羞涩！” 　　“主动一些，神情充满爱意，爱意，明白吗？不对，是爱意，不是让你用看债主的眼神死死盯着她。” 　　为了与第六部“混血王子”衔接，金妮的扮演者邦妮·凯瑟琳·赖特也成为了感情戏中的受害者： 　　“邦妮，你的金妮表情也不对，关注一些，痛苦一些，哦，你那表情真像看到ufo！” 　　邦妮涨红了脸，没有人敢笑出来，因为他们很害怕成为导演重点关注对象。 　　当然，他们也是逃不掉的，每个人都被导演不同程度的找出毛病，连没有多少镜头的汤姆·费尔顿，霍恩导演也指出他的表情还不够狡诈。 　　或许因为导演高要求高标准，短短的时间内，这些年轻演员的演技有了不同程度的提升，其中进步最大的是丹尼尔，因为他是被关照次数最多的那个，丹尼尔觉得自己从来没有像现在这么哈利·波特过，在导演的语言迷惑下，他甚至觉得自己就是救世主本人。 　　☆、第77章 少年的烦恼 　　不知不觉剧组已经开机两月有余。 　　不少重量级的人物陆续到剧组探班，包括美国导演蒂姆·伯顿、哈利波特系列电影的缔造者，电影第一部和第二部的导演，克里斯·哥伦布，乔治·卢卡斯、法国导演吕克·贝松、迈克尔·哈扎纳维希乌斯…… 　　难以想象，这些人都是受霍恩导演邀请，到剧组进行美术指导。 　　事实上，“哈利·波特”每一部系列开拍，都会有大牌导演或演员探班，但像“凤凰社”剧组这样，一周来一两个大导演的情况，还属于少数。 　　他们有些是结伴来的，有些是单独来的，可以看出来，他们和导演关系不错，双方一直在进行交流。 　　这些大牌导演的到来，获利的不仅仅是摄影、灯光等幕后人员，连苔米这个当导演的也感觉受益匪浅。 　　苔米和法国导演更相熟一些，不少法国导演是看着苔米长大的，他们对剧组做出的贡献不仅仅是技术指导，有时候还会指点一下演员演技。 　　顺带现场教学，告诉苔米怎么做更省钱，效果也更好。 　　霍恩导演丝毫不介意在众人面前自曝其短，“我也在学习中。” 　　当然，交流是相互的，在探班的过程中，这些导演也从霍恩的作品中挖掘出一些值得借鉴的地方。 　　苔米邀请这些导演的目的并非作秀，是因为她发现，在实际拍摄的过程中，和她脑中构想的差距太大，理论知识并不能在实践上帮助自己太多，于是她想到了搬救兵。 　　她不行，那么就来找行的人帮忙解决问题。 　　但是实际上受到的效果却不仅仅是演员演技和幕后工作人员效率的提高，苔米意外发现，随着越来越多的大牌导演一日游两日游，她发号指令收到的回馈也越来越快，剧组工作人员用的也越来越顺手。 　　无形间自己的威信竟然提高了不少。 　　一开始苔米觉得这是自己的错觉，但大量的证据表明，这是真的，苔米很奇怪为什么会发生这样的变化，于是她打电话给雷蒙德，说明了剧组的情况，雷蒙德忍不住笑了： 　　“这还不简单，当他们发现你不是孤军奋战，而是有一群重量级的大腕儿在支持你，傻子才会和你作对，这么厉害的人脉，你在这些导演面前稍微说句话，就可能影响他们的职业生涯。” 　　听到丈夫的话，苔米难得较真的纠正：“我不会说别人的坏话。” 　　“可是他们并不会这样想啊，你不能要求所有人都和你一样。”电话里雷蒙德微笑着说道。 　　———— 　　《哈利·波特与凤凰社》是该系列一个转折点。 　　第四部“火焰杯”后，同校男孩塞德里克死掉了，魔法部拒绝承认大反派伏地魔已经归来的事实，报纸将哈利塑造成一个撒谎的男孩，他被同校孤立，他的两个朋友成为了男女级长，魔法部副部长乌姆里奇教授成为黑魔法防御课教授，并在学校成立高级调查员。 　　老师被开除，学生被体罚，圣芒戈医院中，自己同班同学纳威·隆巴顿的父母被食死徒折磨疯了，教父小天狼星再与堂姐贝拉特里克斯中牺牲…… 　　若“凤凰社”是一部普通的青春伤痛片，这些元素已经足够。 　　但并不是这样，这是一部魔幻题材的电影。 　　魔法，才是影迷关注的重点。 　　所以在把握原著基调不变的情况下，苔米绞尽脑汁地留住原著里的魔法因素—— 　　原著小说留给大家印象深刻的韦斯莱双胞胎大战乌姆里奇，苔米的分镜头，几乎还原了原著小说所有的情节。 　　哈利·波特与马人和海格弟弟的见面、邓布利多军在有求必应屋中的练习。 　　哈利和他的朋友与食死徒在魔法部的较量、凤凰社成员与食死徒的打斗。 　　不仅如此，苔米还别出心裁的设定了许多有趣的小细节，力求让观众感觉到这是个魔法世界。 　　华纳和监制大卫·海曼看重的是塔玛拉·霍恩对节奏的掌控力。 　　但是苔米发现，若将这些都加入电影中，影片的长度，绝对不输于正在热映的“火焰杯”。 　　———— 　　就像法国媒体总是习惯性将他们的“小甜菜”塔玛拉·霍恩，塑造成一个不被世人理解、孤傲又寂寞的小可怜，英国媒体同样对霍恩导演有一个固定描述——苦大仇深、阴阳怪气、阴郁黑暗的致郁系幽怨少妇。 　　通常还伴随着歇斯底里和自杀倾向。 　　其中，以《太阳报》为首的英国报刊，从不放弃任何一个向广大英国人民洗脑“霍恩导演是有自杀倾向的疯子”的机会。 　　虽然大家都知道，这些八卦周刊都在胡说八道，但是谎话说一万遍，再荒唐也有人会当真。 　　所以在没接触导演之前，许多年轻演员都对这位法国天才导演有一种抵触心态，认为对方非常不好相处。 　　但是真正接触下来，大家发现根本不是这样，霍恩导演是一个非常认真，而且各方面都很优秀的全能导演。 　　唯一的缺点大概就是，对方是个完美主义，你需要打起十二分的精神，去面对这位要求很高的导演。 　　无论是台前的演员还是幕后的工作人员。 　　苔米曾经问过j.k.罗琳女士，斯内普是不是喜欢哈利·波特的母亲，莉莉。 　　这个问题让罗琳女士大为惊讶，因为她没有想到竟然会有人在她完全没有透露的情况下，得出这个结论。 　　事实上，这也是苔米在看过六部小说后，和雷蒙德猜出来的结论。 　　在相关论坛上，已经有许多人，和苔米雷蒙德一样，有了共同的猜测。 　　大概知道是电影需要，罗琳最终给出了肯定的答案。 　　带着这个秘密，苔米和电影中斯内普教授的扮演者，英国皇家艺术戏剧学院副主席，获奖无数的优秀演员，艾伦·里克曼来了一次关于角色的谈话。 　　因为接下来，有一场里克曼和丹尼尔的对手戏。 　　剧情内容是哈利要进行大脑封闭术练习，而指导他大脑封闭术的老师，则是西弗勒斯·斯内普，哈利最厌恶的一位教授。 　　这场戏虽然在剧本所占篇幅很小，但是对承接下部电影有着非同寻常的意义。 　　苔米希望两位演员都能投入其中，而不是一遍遍的重拍。 　　当然，导演对里克曼的放心程度要超过丹尼尔。 　　虽然在霍恩导演的小皮鞭下，几位年轻主演的演技有了明显的进展，但是距离达到导演要求，还差的很远。 　　———— 　　丹尼尔·雷德克里夫，英国片酬最高的男星之一，21世纪最伟大童星排行第二位，凭借“哈利·波特系列”他成为全世界范围内，知名度最高的年轻演员，身价不菲。 　　苔米执导电影的片酬，不足丹尼尔的一个零头。 　　当然，苔米和她的前任，迈克尔·纽维导演，是执导该系列的导演，片酬最低的两个，按拿到的薪酬来说，苔米比纽维导演还多一些，因为她不仅仅是导演，还是这部电影的编剧。 　　眼下，丹尼尔最为苦恼的事情，就是他的演技。 　　霍恩不是一次表达对他演技的不满，虽然对方并未在片场大吼大叫，发泄对他的不满，但是随着ng的次数增加，导演不耐烦的口气显而易见。 　　拍戏，成了丹尼尔心里沉重的负担，每天导演宣布收工，他的心情就变得很好，但是一想到明天还要继续拍戏，丹尼尔就觉得世界末日来了。 　　哎—— 　　就在少年唉声叹气时，一个声音响起，“丹尼尔，在为明天的拍摄做准备吗？” 　　抬头，是艾伦·里克曼先生。 　　和剧中的哈利讨厌斯内普不同，戏外，丹尼尔非常喜欢并尊重里克曼先生。 　　跟着里克曼先生，丹尼尔学到了很多东西。 　　也掌握了许多演戏的技巧。 　　看着明天的拍摄内容，丹尼尔露出了倦怠无奈地笑容，“是啊，总要准备准备，否则明天又要连环ng了。” 　　开机这么长时间，他还没有一条过的情况。 　　事实上在霍恩导演这里，一条过是很难的，哪怕是艾伦·里克曼、玛姬·史密斯这样经验丰富的演员，也有不少ng次数，导演除了指出他们表演中犯的错，还会被告诫不要浪费胶片。 　　当然“浪费胶片”之前还有一句“那些小鬼头已经浪费了太多”。 　　当然，导演本人不比她嘴里的“小鬼头”大多少，四五岁的年龄差可以忽略不计，在剧组很多年长演员眼中，他们是同龄人。 　　“很正常，刚才导演找我谈话，希望我明天表现的好一些，嗯，她说，‘剧组开支有限，里克曼先生，你要起到表率作用’。” 　　里克曼模仿霍恩导演的神态和口吻，丹尼尔忍不住笑了，忍不住感慨道：“真没有想到，里克曼先生也会被导演拉过去谈话。” 　　“怎么不会呢，每个人都有状态不佳的时候，ng是很正常的。”里克曼说道。 　　说到这里，丹尼尔有些失落，“但是您ng的次数很少啊，我觉得明天和您的对手戏，我肯定会连累你的，我总是被导演叫停，状态从来没好过，我觉得我是剧组进步最慢的一个，导演一定对我非常不满意，我想要不是签了合同，导演肯定会换掉我的。” 　　“我现在都害怕看到导演的眼睛，她一定对我很失望。” 　　“我想，并没有。”里克曼笃定地说道，“刚才导演还和我谈起你，她说你有些敏感，她不太会表达，可能会说一些让你误会的话，让我转告你今天早点休息，明天酝酿感情，好好拍戏。” 　　“真的？导演真这么说？”丹尼尔不敢置信，霍恩怎么也不像能说出这番话的人。 　　“当然是真的！”艾伦·里克曼微笑着拍拍男孩的肩膀。 　　而在不远处旁观，将这一幕尽收眼底的霍恩导演嘴角微微上扬。 　　演员确实有不如意的地方，但拍戏不可能事事如意，总要想方设法克服这些困难才是。 　　☆、第78章 两场戏 　　按照拍摄进程，今天上午应该有两场丹尼尔和里克曼先生的对手戏。 　　没有戏的演员可以选择休息，也可以到剧组围观，只要不耽误拍戏，作为导演的苔米对演员通常没有特别大的要求，演员甚至可以去夜店泡吧，只要他们能在规定的时间赶回剧组，不影响拍摄状态。 　　若是做不到的话，那就免谈了。 　　像校长邓布利多的扮演者迈克尔·刚本、麦格教授的扮演者玛吉·史密斯这样有经验的演员都选择了休息，而艾玛·沃森、鲁伯特·格林特在内的一批年轻演员，则自觉按照剧组时间规定，像往常一样按时报道。 　　只要不涉及工作，私下霍恩导演非常好说话，当少男少女主动问一些关于电影拍摄时的问题时，导演不会藏私，她会乐意教你一些或许在学校你永远学不到的东西，碰到有其它电影人探班，只要你不打扰他们工作，导演会容许你留下来旁听。 　　不过，也仅限于此了，导演的生活既丰富又单调，她总是能将时间安排的满满当当，给自己找事情做，但是那些事情在年轻人看来，未免有些无聊，比如导演不拍戏的时，也会扛着摄像机或是dv机录来录去，至于年轻人非常向往的夜生活，嗯，导演都不知道酒吧大门往哪开。 　　今天拍摄的两场戏台词不少，主要集中在里克曼饰演的斯内普身上，对于表演经验丰富的艾伦·里克曼，全部记下来不难。 　　丹尼尔的台词在上午两场戏里，少得可怜，不过他表演难度在于神态动作。 　　未化妆前，丹尼尔和里克曼练习了好几遍。 　　“准备好了吗，丹尼尔，今天上午要拍两场戏，任务不算轻呢。”化妆师一边给丹尼尔整理妆容，一边说道问道。 　　丹尼尔似乎有些紧张，他抿着嘴，表情不太自然，“我也不知道。” 　　“要有信心，宝贝儿，你是最棒的。”化妆师笑眯眯地说道。 　　丹尼尔勉强附和。 　　这一幕落到了正在调试设备的摄影师布尔维尔和录音师杰里米眼中。 　　录音师皱着眉头，忍不住说道：“丹尼尔很紧张啊。” 　　“他最近状态不太好，台词总是磕磕巴巴。”作为摄影师，布尔维尔甚至比导演更早察觉演员的状态，因为他的镜头，无比真实的记录下演员的一举一动。 　　录音师对丹尼尔的状态表示不能理解，“霍恩最近都不怎么发脾气了，这些孩子反而比刚开始绷得紧了。” 　　“大概是因为竞争吧，最近这些孩子都憋着劲呢。”布尔维尔忍不住猜测。 　　谈话到此告一段落，大家都忙着做各自的事情，剧组工作人员有条不紊地忙碌着，进行着最后的检查。 　　一个半小时后，当两位演员进行完最后的排练，剧组工作人员设备调试完毕，这场戏正式开始。 　　———— 　　根据原著小说描写，斯内普的办公室是一间光线昏暗的房间，里面有上百个玻璃瓶，里面装满了各种颜色的动物和植物的汁液，还有各种标本。 　　办公桌上，还放着一个雕刻了如尼文字和符号的石盆，原著称其为冥想盆。 　　和斯内普的办公室瓶瓶罐罐的标本完全由苔米一手打造不同，这个石盆并非“凤凰社”剧组制作，而是上一部“火焰杯”剧组留下的产物，不出意外的话，它将使用到电影终结，比苔米这个流水导演任期还要长。 　　今天上午的两场戏都发生在这间布置一新的摄影棚内，一场戏是斯内普教主人公大脑封闭术，一场是哈利进入冥想盆看到斯内普的记忆后，被恼羞成怒的教授赶出办公室。 　　两场戏，丹尼尔演好了会非常出彩，演不好很容易被魔药教授的扮演者里克曼抢去风头，因为这两场戏，里克曼的台词明显多于丹尼尔。 　　丹尼尔的表演要素则集中在他的神态和动作上，当然语气的微妙变化也可以纳入重点当中。 　　“好的，波特，你知道你为什么在这里。”里克曼顿了顿，说话的语气尖酸冰冷，“校长要求我教你大脑封闭术，我只希望你能比魔药学更熟悉它。” 　　丹尼尔仅仅攥着他的袍子，他紧张地说了一声，“好的。” 　　“这并不是一个一般的课程，波特，”里克曼凝视着面前的丹尼尔，他嘴角微微勾起一个嘲讽的弧度，“我仍然是你的老师，所以你应当在所有的时候叫我‘先生’或者‘教授’。” 　　“是的。先生，” 　　…… 　　两位演员很投入，里克曼是正常发挥，最近状态不佳的丹尼尔算是超常发挥，可以看出，这位英国新生代偶像演员私下有认真做功课。 　　不过导演似乎并不满意，霍恩皱着眉，视线紧紧锁定在屏幕上，她旁边坐着艾玛·沃森和鲁伯特·格林特、汤姆·费尔顿一竿年轻演员，或许入戏太深的影迷难以接受，戏外德拉科·马尔福扮演者费尔顿和赫敏的扮演者艾玛，关系还不错。 　　年轻的演员不敢打扰工作时的导演，因为他们知道，这个时候的导演很可怕，若是你开口打断了她的思路，等待你的一定是让你印象深刻、终生难忘的冷嘲热讽。 　　当然，运气好的话，导演会赏你一个冷冰冰的白眼，那一眼饱含深意，或许你不能完全理解里面的含义，但是你知道，在里面肯定有一句是在骂你“蠢货”！ 　　苔米起身做了一个暂停的手势，然后拿起扩音喇叭，“雷德克里夫、里克曼，停下，剧组暂停五分钟，五分钟后，这一幕重来！” 　　…… 　　对于这个ng，没有人感觉到意外。 　　剧组已经有四天的时间，没有出现任何一个演员一条过的情况，哪怕是经验丰富的演员对着镜头自说自话。 　　霍恩导演要求非常苛刻，哪怕是经验丰富，曾经拿下奥斯卡影后桂冠的、饰演麦格教授的玛姬·史密斯也因为表情不够严肃刻板而重拍。 　　哪怕只是离导演要求稍微有差距，霍恩导演也会叫停，ng在“凤凰社”剧组简直是太常见了，上周甚至创下一场戏四十个连环ng的新纪录。 　　导演说完后，放下扩音喇嘛，向两位演员走去。 　　原本只是常规的说戏，可是看到霍恩导演，丹尼尔有一种想跑的冲动。 　　此刻，丹尼尔认为自己非常能理解原著描写的，那些听到伏地魔的真名会情不自禁打哆嗦的巫师。 　　他必须要承认一件事，他害怕他们的导演，塔玛拉·霍恩。 　　鲁伯特和汤姆，不止一次称赞他们的导演长得漂亮，丹尼尔也承认，导演确实非常漂亮，比许多以美艳著称的女模特更好看，她的外貌非常符合男孩关于关于梦中情人的描述。 　　但丹尼尔觉得他一辈子也不会对年龄相仿的霍恩导演产生什么旖旎的心态，因为就在上周前，他刚刚创下剧组ng新纪录，而导演冷冰冰的眼神，让丹尼尔如坐针毡，辗转难眠。 　　他一直为此感到惶恐不安，生怕再看到导演那失望的眼神。 　　丹尼尔低着头，不敢看导演的眼睛，没想到导演拍了拍他的肩膀，就说了一句话，“演得不错，继续保持。” 　　丹尼尔不可置信地抬起头，他不敢相信自己的耳朵，他想要确定刚才那句话是否出自霍恩导演，不过他没有机会了，因为导演已经看向里克曼先生。 　　“台词有些多，虽然斯内普这个角色表情不太多，声音也没有太多起伏，但是还是要表现出话与话之间的差距，比如‘你应当在所有的时候叫我先生或者教授’‘这一句，要比你刚才说的语气更重一些，表情嘲讽的味道更浓一些，在提及黑魔王的时，你的口气有点平，观众很难感受到其中的差距。” 　　苔米认真地指出里克曼的表演中自己不满意的地方，里克曼是以为经验丰富的演员，导演一点，他就知道该怎么调整了。 　　然后苔米又看向丹尼尔·雷德克里夫，“你也是，之前紧张表现地是对的，不过在反驳斯内普那一段，表现力就弱了，只有紧张而少了不服气和倔强，后面你饰演的哈利，应该紧张感少了，而你表现的却比之前更紧张了，尤其是在提到神秘人的那一段，你所展现的情绪应该比你刚才表现的更为激动才是。” 　　“再到位一些，好好体会这些细微的变化。”苔米做出了总结。 　　“是的，导演。”丹尼尔点头，神色非常像哈利·波特面对斯内普的状态。 　　苔米挑了挑眉毛，并未指出这一点，作为导演，她只要演员最终呈现在镜头前的表演效果，至于演员心里怎么想的，想了些什么，她不在乎。 　　骂她也好，夸她也罢，理解也好，不理解也罢，她只要最终的作品达到她的要求，别的她不会理会。 　　得到两位演员的反馈后，木着一张脸的霍恩导演点点头，离开。 　　鲁伯特等人看着似乎天生缺乏表情，浑身散发着上位者气质的霍恩导演，忍不住露出崇拜的表情，“真酷。” 　　艾玛·沃森憧憬地说道：“什么时候我也能这样。” 　　助理导演阿奴克·杜瓦尔听言笑了，“想达到她这个程度你们得努力了。” 　　“导演以前也这样吗？”汤姆·费尔顿忍不住问道，他们从大卫·海曼先生那得知，助导和摄影师都是导演自带的，与她有过三次以上的合作，算是塔玛拉·霍恩导演的御用摄影师和助理导演。 　　杜瓦尔乐呵呵地说道：“以前，有多靠前？我认识她的时候，她比你们现在的年龄大个两三岁，已经非常有气场了，不过那个时候她比现在脾气坏多了，我们第一次合作《漂亮男孩》，她把我骂的体无完肤，有一段时间，我特别怀疑自我人生，因为她说猪训练一下，都比我在剧组能干。” 　　至于蠢货，白痴什么的，那就更多了。 　　回想起那段时光，助理导演还蛮怀念的。 　　随着他经验的积累，工作越来越得心应手，小苔米已经很少骂他了。 　　真不习惯啊~ 　　看着助理导演那一脸恨不得回到过去的模样，几位年轻演员面面相觑，被骂还这么开心？ 　　助导您真的没有喝酒吗？ 　　☆、第79章 竞争 　　“那么，玩儿开心吗，波特？” 　　“没，没有。《　” 　　镜头里，丹尼尔不断地后退，里克曼则步步逼近，丹尼尔摔了一跤，跌掉在地上，里克曼弯下腰，鼻尖几乎顶到了丹尼尔，透着屏幕都能感觉到对方散发的森森寒意，“很有趣是吗，你的父亲。” 　　“我，没有，没——”丹尼尔使劲儿摇头，他的眼镜都歪了。 　　“不要把你看见的事情告诉任何人！” 　　里克曼咆哮，丹尼尔重重地摔了出去，纵然这样他也没有忘记摇头，满脸慌张。 　　霍恩导演和助理导演杜瓦尔坐在凳子上，看着二人的表演，杜瓦尔忍不住称赞道：“雷德克里夫进步真大。” 　　他并未避讳旁人，坐在导演身边的年轻演员听得清清楚楚。 　　这场戏虽然ng了四次，但是一次比一次好，导演很满意这一遍的效果，“还算可以吧，比里克曼还是有差距。” 　　艾玛和鲁伯特对视了一眼，两人对正在拍戏的丹尼尔露出了羡慕的眼神，接触一段时间后，他们已经摸清了导演部分性格，从导演口中听到一句夸奖的话真的很难，“还算可以”已经算是认同了。 　　他们从来没有得到这样的评价，最好也不过是一句轻飘飘地“有进步”。 　　几位年轻演员没有想到，最先得到导演认可的，竟然是不久之前被导演训斥最惨的丹尼尔，众人心中皆产生不同程度的压力。 　　两人的表演还在继续—— 　　“教授，请听我解释，我……” 　　丹尼尔爬起来想要解释，可是里克曼饰演的斯内普显然没有心情听这个。 　　“出去，永远不要让我在这间办公室看到你！”里克曼的声音回荡在摄影棚，敲击在每个人的心上，尽管镜头拉远，但依然可以感受到他从身体里散发的森森寒气。 　　“咔——”场记板在镜头前一晃，今天上午这场最重要的戏份结束。 　　助理导演杜瓦尔带头鼓掌，然后摄影棚里，工作人员的掌声连成一片。 　　丹尼尔本能看向导演，和众人不同，霍恩导演并没有鼓掌地意思，她站在摄影机后面，目光和自己对视，然后，年轻的丹尼尔看到法国导演冲他点点头，这条过了。 　　砰—— 　　丹尼尔似乎听到了礼花的声音，他觉得心口的一块大石头瞬间落地，整个人都轻松了，笑得极为灿烂。 　　“大家辛苦了，上午的拍摄结束，演员可以自由活动，工作人员收拾道具，一点继续。”不苟言笑地霍恩导演说道。 　　从丹尼尔身边走过时，年轻的英国演员清楚听到导演用独有的刻板语调：“做的不错，保持。” 　　———— 　　苔米在剧组忙着拍摄“凤凰社”，过着与世隔绝的日子，但是并不代表外界的风风雨雨和她无关。 　　进入二月底，各种电影奖项竞争进入白热化，《精神病人》金球奖公关失败，没有拿下剧本类奖项，不过，在随后到来的第31届法国电影凯撒奖，拿下五项提名的《精神病人》最终捧得最佳改编剧本奖和最佳男演员奖。 　　本该由苔米亲自领奖的最佳改编剧本奖，依然是由丈夫雷蒙德·培根代领，同时他也代表妻子发表了获奖感言，“今年是收获的一年，走来不易，我们心怀感激”，简单的一句话，获得了台下嘉宾的满堂喝彩。 　　而新出炉的凯撒影帝文特森·卡塞尔手握奖杯时，则激动地表示，“……我非常感激导演，塔玛拉·霍恩，我知道她并不在意这些，但是我一定要说，没有她的坚持，拿着奖杯的人肯定不是我，谢谢……” 　　剧组不少工作人员看了戛纳电视台的实况转播，摄影师弗朗索瓦·布尔维尔比自己获奖还高兴，他拍拍导演的肩膀：“再接再厉，争取下一次拿下最佳导演和最佳影片。” 　　“嗯，你也是。” 　　霍恩导演浅笑，虽然只是剧本类奖项，她也非常满足，凯撒奖不是大白菜，想要得到非常不容易，在法国就算是大师级的导演也不一定能拿到这个奖，饶是对自己非常有信心，苔米也知道，自己距电影大师尚有距离，剧本类的奖项对她来说，已经是不错的嘉奖，更何况，她的电影还帮助剧中演员坐上本届凯撒奖的影帝宝座。 　　那些曾经瞧不上苔米，认为她实在是太年轻没有任何经验的反对者彻底闭上了嘴巴，一直以来，他们都以塔玛拉·霍恩和前几位执导“哈利·波特”系列的导演差距过大，霍恩年轻没有经验为由，反对苔米出任该系列电影的新任导演。 　　事实上，除了“哈1”、“哈2”的导演克里斯·哥伦布，在出任该系列导演前，有担任商业电影导演的经验，拿出了《小鬼当家》、《窈窕奶爸》这样老少皆宜的作品。 　　霍恩的另外两位前辈，阿方索·卡隆和迈克尔·纽维，均为低成本文艺片导演，尤其是阿方索·卡隆，这位来自墨西哥的中小成本文艺片导演，在执导“哈3”《阿兹卡班的囚徒》前，只有一部名为《你妈妈也一样》的影片叫好又叫座，其他作品都是票房口碑双平淡。 　　反对者不看好苔米，纯粹就是年龄歧视。 　　如今，在《精神病人》后，所有的歧视烟消云散，大家终于承认霍恩导演并非他们原本认为的会拉低这个系列水平的恶劣导演，也终于承认，这位年轻的法国导演水平并不输给她任何一位前任。 　　当然，有这种认知的不仅仅是哈迷，还有剧组的工作人员，原本那些认定这位法国导演一定会闹笑话的工作人员终于承认，纽维导演这位接棒人，其实干得不错。 　　原本有些后悔选择霍恩的的监制大卫·海曼如今也是松了一口气，虽然双方的合作并没有想象中的那么顺利，但自己的眼光并没有什么问题，霍恩是一位非常有水平的导演，电影质量因为开机两个月暂且看不出来什么，但是几位年轻演员在她的指导下演技有了显著的进步这个是全剧组有目共睹的。 　　电影筹划以来，海曼时常会因为霍恩感觉到心塞，这个小混蛋也常常给自己添堵，但海曼还是有了续签的打算，作为看着这部电影从无到有的制片人，海曼对这个系列的感情是毋庸置疑的，他比任何人都希望电影叫好又卖座。 　　———— 　　文特森·卡塞尔因为《精神病人》成为欧洲最红的男星之一，甚至在北美和亚洲也刷出了存在感。 　　有了口碑好，知名度高的作品，又有了拿得出手的奖项，卡塞尔如今春风得意，当然，他也没有忘记邀请他出演这部电影的培根夫妇，若霍恩退而求其次，没有坚持选择他出演“m先生”，或许奖项和票房都将落到别人手中。 　　于是，霍恩导演成了卡塞尔最为感激的人之一，他在很多场合都发表过类似“我永远感激塔玛拉·霍恩”这种话。 　　一时间，塔玛拉·霍恩成了欧洲最炙手可热的导演，许多演员都憧憬和这位导演合作，尤其是一些自认为演技遇到了瓶颈，想要寻求突破的演员。 　　可惜，因为“哈5”《凤凰社》，一年之内，这位才华横溢的法国导演很难有精力分心执导别的电影。 　　很多求而不得的演员，非常羡慕出演凤凰社的年轻演员，他们当中许多演技平平，根本达不到霍恩的选演员的标准，却因为合同在手，拥有了他们梦寐以求的机会，真是令人羡慕。 　　不过“凤凰社”剧组的年轻演员却并未感觉到和法国“最年轻的电影大师”合作的幸福感，相反，这批身价不菲，平均年龄不过十五六岁的年轻演员，每一位都感觉到难以言说的压力。 　　艾玛·沃森，英国媒体寄予厚望的新生代偶像演员，拥有超高的人气以及聪明的头脑。 　　她的成绩和赫敏·格兰杰一样好，忙碌的工作似乎并未影响她的功课，媒体总喜欢宣传这一点。 　　一直以来，她也是三位主演中，表现比较好的一位。 　　因为她几乎可以本色演出。 　　可是，这一套在导演这里行不通。 　　导演要求非常高，表情不到位、动作不到位，哪怕是细微的差距，也会被导演指出来。 　　在导演这，没有“凑合”这么一说。 　　在霍恩的高压政策下，丹尼尔似乎掌握了一些他们所无法掌握的诀窍，他进步的越来越快，ng的次数越来越少，导演对他的态度似乎也日渐和蔼起来。 　　同伴的进步，让同为主演的艾玛·沃森和鲁伯特·格林特在高兴之余，也希望自身演技可以得到提升，争强好胜的心态让他们迫不及待想要获得与丹尼尔相同认可。 　　可惜，急功近利让两个人不同程度的心态失衡，鲁伯特调整心态的能力比艾玛强一些，意识到自己急功近利后及时刹车，年龄更小一些的艾玛似乎就没这么好运了。 　　一直以来，她都被认为是三人中表现最好的一个，因为赫敏的性格本身和她有相同的地方，她驾驭这个角色难度要低一些。 　　但是随着同伴们不同程度的提升，原本三人当中最被看好的艾玛，反而是近段时间表现最差的一个。 　　“艾玛，用力过猛了，表演的痕迹太重了，自然一些。” 　　“艾玛，你的小动作太多了，这一场重来！” 　　…… 　　一次次ng，导演越来越失望的眼神，让十五岁的艾玛·沃森感觉到难以言说的压力。 　　她非常想表现的好一些，可现实总是那么事与愿违。 　　☆、第80章 些许感动 　　苔米当然知道，艾玛·沃森最近心态失衡。 　　小姑娘一直很优秀，常常被表扬，媒体快把她夸成一朵花了，明显欠缺教训和挫折，磨练一下就好了。 　　她不认为这是坏事，年轻的时候总要遭受一些考验，若是认为自己能永远独占鳌头，那就是傻子了。 　　剧组现在气氛好得不得了，大家都在用心拍戏，作为演员，好好拍戏才是他们应该做的事情，随着越来越多的演员专注演技，拍摄ng次数已经有所降低，艾玛虽然状态不好，但是她在这一部的戏份并没有那么重，只是她一个人状态不好，影响不了整个剧组。 　　她若是一直这样下去，苔米会考虑在不影响剧情进展的情况下，适当减去对方的镜头。 　　这对艾玛是非常不公平和残忍的，但谁让她不争气呢。 　　———— 　　年轻人的良性竞争无意间影响了成年人，经验丰富的成年演员开始意识到，若是原地踏步，也有可能被这些年轻人迎头赶上。 　　西里斯·布莱克的扮演者加里·奥德曼，是苔米个人非常欣赏的一位电影人，和许多著名演员一样，他身兼数职，制片人、导演、演员、剧作家，四重身份，他在《这个杀手不太冷》中饰演的变态警察，给人留下深刻的印象，后来，奥德曼又陆陆续续塑造了几个经典的荧幕反面角色。 　　西里斯·布莱克是他扮演过的，为数不多的可以被观众叫得出名的正面人物之一。 　　他非常喜欢这个角色，遗憾的是，罗琳女士没有复活小天狼星的打算，于是“凤凰社”将是奥德曼在该系列的谢幕表演。 　　加里·奥德曼进组时间比较晚，和剧组别的演员一样，对于这个角色他有自己的理解，于是他在看过剧本以后，和导演聊了一下自己对这这个人物的看法，以及他设计的小动作，希望能用到这部电影里去。 　　不是所有的导演都能受得了演员层出不穷的想法，因为很多导演并不喜欢看到演员自我发挥，幸好苔米并不在其中，她听了奥德曼对于这个角色的看法后，认为两人的理解基本一致，同意了奥德曼在剧本的基础上自我发挥。 　　剧本只是冷冰冰的文字，只是将台词念出来那不叫演戏，那叫朗读。 　　奥德曼能找自己聊，说明他有认真钻研过这个角色，演员有自己的想法，而且愿意尊重导演，主动沟通，苔米认为应该鼓励这种善于思考的行为。 　　奥德曼打算给自己的退场演出来一次华丽的谢幕，所以他表现的非常认真。 　　这给与他对手戏最多的丹尼尔很大压力，当然，不过丹尼尔如今已经会调整心态。 　　———— 　　五月份初，《太阳报》记者在摸清了剧组规律后，乔装成工作人员，骗过安保人员，混进“凤凰社”剧组，虽然很快被工作人员察觉赶了出去，但是该记者还是拍到了弥足珍贵的照片。 　　魔幻感十足的布景和道具，让《太阳报》记者对凤凰社剧组和导演塔玛拉·霍恩的欣赏水平大加称赞，该报记者还从安保人员口中得知，这些道具很多都出自导演之手后，呼吁那些新生代导演提高动手水平，并做出结论，“电影最终质量如何不说，单论道具和布景，还是十分值得影迷期待”。 　　总是喜欢“唱唱反调”的《太阳报》，难得称赞霍恩导演，按理来说，这应该是一件让人开心的事情。 　　事实却并非如此，一直对外保密，被认为是要留到电影杀青后，才打算正式与大家见面的布景和道具，一直是“凤凰社”剧组的一个杀手锏。 　　摄影师布尔维尔甚至录制了布景诞生记，以便于电影宣传。 　　谁也没有想到，一时疏忽，竟然让《太阳报》的记者钻了空子，以至于道具和布景泄露，哪怕只是很小的一部分泄露出去，也让导演非常恼火。 　　她增加了安保人员的人数，为防止窥伺，甚至在外面撤了四米高的黑布，将拍摄地点团团围住。 　　以后出入剧组，全部要戴着出入证，没有证件，哪怕是演员都要登记后才能进去。 　　如此费尽心机保密措施，让媒体绞尽脑汁也没有找到溜进去的机会，只能对着那黑布摇头晃脑，唉声叹气。 　　———— 　　苔米接到学校哈维老师电话时，还有些恍惚，这段时间一直忙于拍戏，苔米几乎忘记自己今年毕业的事情。 　　哈维将苔米的短篇作品《婚姻的秘密》投给了戛纳电影节，没有任何意外的，作品进入了短片竞赛环节。 　　电影本身是没有什么问题的，有争议的部分在片尾，因为雷蒙德的建议，苔米在电影片尾的最后，用花体字印出一段话，“永远感激eicar”。 　　学校当然是希望保留这段话，因为这无形间帮学校做了广告，但这毕竟是苔米的电影，没有人能帮导演做决定，出于对学生的尊重，哈维询问了苔米的意见，是剪去还是保留。 　　“保留。”苔米简单明了的两个字，敲定了这部电影的哈维老师被最为纠结的部分。 　　因为执导“凤凰社”eicar缺席了三年级所有的课程，学校对她这种行为也表示理解，既然是导演系的学生，还是作品说话，论作品塔玛拉·霍恩要是不能顺利毕业，导演系所有的学生都要重修。 　　事实上和学生相处三年，哈维老师至今还是不太明白霍恩为什么要浪费时间上学，因为这一行看重的是作品而不是文凭，学历对霍恩来说，和一张废纸也没有什么差别，学校能教霍恩的太少太少了。 　　当然，这只是哈维自己的理解，三年的大学生活，苔米本人觉得收获颇丰。 　　她打算“凤凰社”的工作结束后，和雷蒙德合开一个工作室，工作室可以挖掘许多有才华的电影人，eicar的学生的学生就是不错的后备军。 　　他们或许还稚嫩，没有特别多的工作经验，但是每个人都是从新人走过来的。 　　他们的工作室可以提供给这些人发展平台，而这些人则可以帮他们赚钱，顺带解决苔米电影却人手的问题。 　　眼下工作室还没有影子，已经有许多毕业为工作发愁的同学找到苔米，希望可以在她身边工作，等工作室开起来以后，会有越来越多的人加入其中。 　　那个时候，苔米就不再是孤军奋斗。 　　———— 　　“霍恩，我看到戛纳短片竞赛环节有你的作品介绍，你投展了？” 　　大卫·海曼拿着一份电影杂志，兴冲冲地出现在苔米面前。 　　作为电影的监制，大卫·海曼主要是压缩电影开支，因为演员和幕后工作人员的事情，海曼先生已经做好在制作费运用方面和霍恩再次发生冲突，没有想到，霍恩比他想象中的还要节俭，这让大卫·海曼十分不好意思，他有好几次都询问霍恩是否要购置新设备，因为制作费还有许多。 　　不得不说，海曼心胸还是很宽阔的，换一个小肚鸡肠的人，或许会在拍摄过程中不断地给对方使绊子，但是到了海曼这里，只要是对拍摄有利的，哪怕是触犯了他的利益，他也会做出让步。 　　这让原本对大卫·海曼方案至极的苔米也不得不承认，虽然这不是一个好的合作对象，但是这个人还是有可取之处的。 　　正是因为对方的那点“可取之处”，让记仇的霍恩导演“不计前嫌”地搭理了他，“是学校帮忙投的，我的毕业作品。” 　　“毕业作品！？”大卫·海曼极为惊讶，过了一会儿他才恍惚意识到，面前这个欧洲最红、人气最高的新生代导演，是一个不折不扣的大学生。 　　对方几个月前，才刚刚度过二十岁的生日。 　　真是…… 　　“你不说我都忘记了，你竟然还没毕业。”大卫·海曼哭笑不得。 　　实在是没有这个意识，毕竟已经有三部成熟作品的塔玛拉·霍恩也不算新人导演了，在真正的新人导演面前，对方也算是很有资历的过来人，加上对方在剧组的表现，和少女也不沾边，所以大卫·海曼常常忽略霍恩的年龄。 　　“下个月应该就毕业了。”苔米说道。 　　大卫·海曼好奇地问道，“那毕业后有什么打算吗？有兴趣到好莱坞发展吗？” 　　年轻地法国导演摇摇头，“嗯，暂时没有这个打算，我打算留在法国，到is进修。”那里会有更多合拍的人吧。 　　制片人真的要嘴角抽搐了，femis，法国国立电影学院，欧洲大名鼎鼎的电影学校，法国仅存的两所公立电影院校其中一所，被称为“大师的摇篮”，每年人数限定极为严格，培养了大批欧洲三大电影节获奖电影人，是青年导演向往的殿堂学校。 　　不过，你一个成名已久的导演上那里干嘛去？ 　　大卫·海曼完全没有想到，因为担任“凤凰社”的导演，注定要声名大噪的塔玛拉·霍恩，竟然喜欢上学！ 　　制片人扶额，虽然他认为年轻人应该多学点知识，但是这些人绝对不包括霍恩！ 　　“若是两年前，我会认可你的做法，不过现在我认为上学对你是浪费时间，对于导演来说，理论知识只是很少的一方面，实践才是真的，我不认为学校能帮你提高什么。”大卫·海曼难得苦口婆心劝一个人不要求学。 　　如今苔米已经学会适当的场合，闭口不言，于是她没有反驳海曼的话，而是情圣“嗯”了一声，“我会考虑的，谢谢。” 　　大卫·海曼怔愣，他完全没有想到有生之年竟然能听到塔玛拉·霍恩对自己说“谢谢”，真是的，那莫名其妙的感动到底从何而来啊！ 　　☆、第81章 有惊喜无惊艳 　　第59届戛纳国际电影节，开幕闭幕的主持人是去年凭借大热影片《精神病人》中的精湛演出，红遍全球的“m先生”，文特森·卡塞尔。 　　如今片约已经排到2009年的卡塞尔，唯一需要烦恼的，大概是怎么摘掉“m先生”这顶帽子。 　　若还要加上半个，那就是向别人解释，他在生活中是人类的习性，是一个完完全全的人类，并没有狗的特性，也不会抬着腿上厕所。 　　本届戛纳，共有十一部短片参与短片金棕榈的角逐，平时很难被主竞赛单元分去注意力的记者，今年难得关注了一下短片单元，因为本届戛纳短片单元有因执导《哈利波特与凤凰社》和《精神病人》而闻名遐迩的法国天才导演塔玛拉·霍恩的新作，《婚姻的秘密》。 　　法国媒体不会忘记，在这部电影开机前，不少媒体指责霍恩暴殄天物、浪费资源，导演竟然让专业演员出演她的毕业作品，如今电影正式与大家见面，这些记者的关注焦点又变成：电影究竟有何魅力，竟然打动了三位法国颇有名气的专业演员担任片中主要角色。 　　更让人震惊的是，这三位完全是零片酬出场，也就是所谓的友情出演。 　　在法国绝对称得上一线的文特森·佩雷斯在这部电影中，在电影《婚姻的秘密》中，他的戏份不足五分钟，而戏份更少的塞米·鲍亚吉拉则要按秒来计算。 　　就是片中的绝对女一号，安妮·康斯金尼，也不过十几分钟，无论是影迷还是记者都不明白，他们为什么要零片酬出演一部对他们自身完全没有帮助的电影。 　　这个问题或许可以从安妮·康斯金尼一段采访中得到答案，“什么角色不重要，重要的是她是塔玛拉·霍恩，这是我心心念念想要合作的导演，我相信她的能力，这让我在还没看剧本，只是听了她的叙述后，就决定接下来这部戏，霍恩说她没有多少钱，我认为钱不是问题，我可以不要。” 　　———— 　　虽然主竞赛单元评审团更引人瞩目，但是短片单元的评审也都是专业电影人，无论是成就还是地位，都不逊色于主竞赛评审团。 　　导演安德烈·康查罗夫斯基是今年短片奖评审团的主席，值得一提的是，这位鼎鼎有名的俄罗斯导演是苔米经纪人勒布朗的私交好友， 　　除此之外，法国女星桑德里娜·伯奈尔、美国导演蒂姆·波顿、马里导演苏莱曼·西塞、波兰作曲家茨比涅夫·普莱斯纳、德国演员丹尼尔·布鲁赫都是短片评审团的成员。 　　值得一提的是，桑德里娜·伯纳尔曾是苔米心中《精神病人》里，时而风情万种，时而端庄素雅的女精神病人的最佳人选，可惜已经成为母亲的伯纳尔无法接受如此多暴-露戏份，这个角色最终落到了高蒙电影公司旗下女星克洛伊头上，因为这个角色，如今克洛伊已经成为法国乃至全世界人气颇高的电影演员。 　　全世界都知道，眼下这位颇有影响力的法国导演正忙着执导大名鼎鼎的“哈5”，没有办法脱身到戛纳参加电影节，大概因为霍恩是法国人，且评审团绝大多数都和她有直接或间接的交情，本人没到现场并未影响评委的看法。 　　老实说，《婚姻的秘密》让评审团成员感到意外。 　　电影创作于《精神病人》同时期，诞生时间只比《精神病人》完几个月，两部不同风格的电影，虽然一长一短，但塔玛拉·霍恩的高效率不容置疑。 　　更重要的是…… 　　“本届短片竞赛入围影片中非常优秀的作品了，完全看不出是第一次执导短片，剧情非常有意思，我喜欢这个故事。”马里导演苏莱曼·西塞啧啧称赞，对这部讽刺法国道貌岸然之下的精英人士混乱的男女关系的影片，抱有高度好感。 　　“演员演技非常好，安妮·康斯金尼那个角色让人印象深刻。”桑德里娜·伯纳尔点头称赞，不过随后她又说了一句与电影无关的话，“在看到片尾那句‘感谢eicar’我愣了好一会儿，才意识到霍恩今年大学毕业，真是毫无感觉，她都有这么多作品了，竟然大学刚刚毕业，上帝真是不公平。” 　　伯纳尔抱怨完，评审团哈哈大笑，然后纷纷表示他们也有同感。 　　不过调侃归调侃，对于最佳短片奖的归属，波兰作曲家茨比涅夫·普莱斯纳持有反对意见，“我更喜欢鲍比·皮尔斯的《嗅探器》，《婚姻的秘密》虽然让我惊喜，但不如《嗅探器》来得惊艳。” 　　“我比较喜欢帕布洛·阿圭罗《初雪》。”评审之一的丹尼尔·布鲁赫说道。 　　评审团每个人都有自己最喜欢的影片，关于短片金棕榈归属问题，僵持不下。 　　塔玛拉·霍恩是蒂姆·伯顿非常欣赏的导演，不过他本人确确实实更喜欢《嗅探器》，于是他经过激烈挣扎后，最终将票投给了《嗅探器》。 　　他是真心认为，《嗅探器》比《婚姻的秘密》更加让他喜欢，但是所有评委都认为蒂姆·伯顿在避嫌。 　　又是一场混战。 　　评审团主席有最终敲板的权利，安德烈·康查罗夫斯基也认为《婚姻的秘密》虽然优秀，但终究是欠缺了一些东西，于是最终短片金棕榈落到了《嗅探器》头上，《婚姻的秘密》则拿下了短片竞赛单元评审团大奖。 　　对于这个结果，有认为《嗅探器》获奖理所应当的，也有为《婚姻的秘密》表示遗憾的。 　　法国电影杂志《首映》的影评人观看了霍恩新片《婚姻的秘密》，写下了不透剧影评： 　　“作为天才导演，塔玛拉·霍恩作品选材一贯剑走偏锋、视角不拘一格，《婚姻的秘密》又是一部‘霍恩味’浓郁的影片，和《精神病人》相比，大约因为是短片的关系，‘秘密’一片镜头语言更加精简干脆，出轨成性的丈夫，有一天从妻子的身体里醒来，然后这个世界都变了……不难看出，导演通过这样一部电影，讽刺了当下婚后偷情成灾的畸形恋爱关系，几位演员恰如其分的演出，再次印证导演精准的选角眼光。” 　　在写下正面意见后，影评人没有忘记写下自己觉得欠缺的地方，“不过也不是没有遗憾，今年入围的短片电影，‘秘密’无疑是当中的佼佼者，但终究是惊喜有余，惊艳不足，过于‘霍恩味’，让电影在观看的过程中多了一丝熟稔，对比《嗅探器》少了那么一丝怦然心动的感觉，或许也正是这个原因，最终拿下金棕榈最佳短片的是《嗅探器》，‘秘密’一片只能屈居于评审团大奖。” 　　苔米将这则影评，反反复复看了三遍，最初她是极为不服气的。 　　个人风格鲜明的导演并非她一个人，为什么单将她的电影指出来，来一个“惊喜有余，惊艳不足”。 　　但在反复看过《精神病人》和《婚姻的秘密》后，苔米终于承认，狭小的生活范围，终究是局限了她的眼光，或许她应该来一次旅行，而不是拘泥于一方狭小的天空，凭着天马行空的想象去讲故事。 　　———— 　　在哈维老师帮着学生代领了短片评审团大奖时，“凤凰社”剧组已经离开英国松林制片厂，开始外景拍摄。 　　苔米有史以来，第一次为了工作，从头到尾缺席戛纳电影节。 　　虽然遗憾，但是苔米并不后悔，因为现在拍摄进度已经过半，预计在下个月十一号，电影就可以杀青，进入后期制作阶段。 　　随着温度的回升，野外蚊虫也逐渐活跃起来，外景拍摄环境非常艰苦，范池因为没有什么经验，也不经常活动，抵抗能力比较差，直接进了医院，出来后一直在帐篷里静养。 　　户外没有洗手间，每天都产生生活垃圾，整个剧组需要水，食物，还有一些生活用品。 　　这都不算什么，最要命的是，你需要防止有媒体偷拍。 　　总有那么一些变态，哪怕你在排泄，他们也会拿起摄像机津津有味的拍摄。 　　为了防止偷拍这种恶心人的事情发生，剧组的行踪是严格保密，即使这样，还是有些记者跟了上来，妄图钻空子，拍到点什么东西。 　　☆、第82章 离开和拒绝 　　“凤凰社”是苔米拍摄周期最长的一部电影，九个月，更准确地说是263天。 　　“哈利·波特”片厂，苔米完成了最后的拍摄，在这个不对外界开放的片厂，有该系列一到四部大部分布景，如今苔米掌镜“凤凰社”后，“凤凰社”大部分布景，也在这里驻扎，其中包括由苔米制作的马人的居住地、魔法部大厅、斯内普的办公室等场景也将成为这个片厂的一部分。 　　大卫·海曼告诉苔米，当这个系列全部杀青后，这个片厂会对游客开放，而她对电影做出的所有的贡献，也将记录成文字，和她布置的布景、制作的道具一起，永久的保留下来。 　　不知为何，想到这里，苔米莫名的有些激动。 　　作为人生中执导的第一部商业电影，回想这九个月，一路走来的点点滴滴，苔米感慨万千。 　　她曾经很鄙夷好莱坞商业电影，因为完全没有任何营养，全部是后期制作堆起来的玩意，但是真正拍摄后，苔米却觉得自己实在是目光短浅。 　　无论是什么题材，它的存在都是有意义的。 　　记得电影刚开始布景时，苔米不止一次后悔为什么要执导这样一部电影，面对一群不是自己选的演员、幕后班底，苔米不止一次想过撂摊子不干了，最终她咬牙坚持了下来，也幸好她坚持了下来。 　　为了这部电影，她错过了一年一度的戛纳电影节，错过了毕业典礼，错过了is入学考试。 　　她曾经感到失落，也曾经觉得委屈，不过当电影真正拍摄完后，苔米只感到由衷的喜悦，她庆幸坚持了下来。 　　平生第一次，塔玛拉·霍恩导演，在非颁奖典礼现场的场合，和大家一起热烈的鼓掌，她甚至拥抱了每一位站在她身边的演员和工作人员。 　　“谢谢，谢谢你对电影做出的贡献，和你合作非常愉快。” 　　“辛苦了，很高兴和你合作，谢谢。” 　　“你是一位非常棒的演员，很高兴认识你。” 　　…… 　　难以相信，这些贴心鼓励的话竟然是从极少发出称赞，哪怕是夸人也只会轻描淡写地说“还不错”、“可以”的霍恩导演。 　　饰演纳威·隆巴顿的马修·路易斯高兴坏了，童星出身的他在出演哈利·波特系列电影之前，就有许多表演经验，在前几部电影中，他的表现从来没有被导演批评过，唯有这一部的导演塔玛拉·霍恩，她曾在片场多次批评他，认为他一直原地踏步走，没有用心。 　　电影开机到现在，马修·路易斯一次都没有被霍恩导演表扬过，连“还不错”“还可以”这种话都没有，最多就是一句“勉勉强强”，如今导演亲口对他说“你是个很棒的演员”，路易斯激动的无以复加。 　　他声音都带着哽咽，“我会继续努力的，您也是一位非常好的导演，谢谢。” 　　“终于结束了，真好。”摄影师弗朗索瓦·布尔维尔眼睛有点热，作为一个新人摄影师，他将太多太多的第一次奉献给这个剧组，如今一切结束，布尔维尔只想好好睡一觉。 　　“是啊，终于可以回家了！”杜瓦尔笑着说道。 　　不一会儿，灯光师和录音师走上来，询问下一部哈利波特，他们是否还能再见面。 　　杜瓦尔一直在与剧组工作人员交谈，霍恩作为导演她是非常合格的，但是在为人处世方面总是有所欠缺，一直以来，杜瓦尔都在做幕后英雄，和演员沟通和剧组其他工作人员沟通，他付出的不见得比任何人少，但是大家提起电影，想到演员、想到导演、想到摄影师，甚至是音乐人，却从来不会想起一个助理导演，霍恩的光芒太亮，以至于大家忘记，一部电影总有许多个杜瓦尔这样的无名英雄。 　　当然，杜瓦尔也收获了友情，他是整个剧组，最受欢迎的人。 　　雷蒙德非常感激杜瓦尔，因为这个法国人的无私付出，充当润滑剂，她的妻子才可以在剧组处理任何事情游刃有余，否则依照苔米的直来直去的性格，不知道要得罪多少人。 　　当天晚上，剧组举行了三百多人的百人杀青宴，工作人员和演员尽但是数参加。 　　已经离组的演员也现身杀青宴，华纳高层现身和原作者j.k.罗琳，感激剧组人员九个月的辛苦劳动。 　　在“杀青宴”中途，大卫·海曼将低头认真吃东西的塔玛拉·霍恩导演推上临时搭建的舞台，要求她说几句话。 　　经历了换掉服装设计师和化妆师、并在九个月拍摄期中不断被塔玛拉·霍恩挤兑，常常无比心塞的监制大卫·海曼终于找到了报仇的机会。 　　他起哄道，“大家一定很想听塔玛拉·霍恩导演说几句，下面让我们的霍恩导演上来说几句，霍恩，放下你手中的刀叉，一会儿再吃！” 　　台下哄堂大笑，口哨声掌声，所有人的目光都看向这位年龄不大的法国导演，连一贯稳重的艾伦·里克曼也站起来和大家一起起哄，强烈要求导演停止吃东西，上台说两句。 　　苔米望向她的丈夫雷蒙德，谁知道雷蒙德和大家一样鼓掌，显然火腿先生并不像让自己的妻子做个与世隔绝的“小鸵鸟”。 　　没有人站在她这一边，于是霍恩导演叹口气，咽下嘴里的食物，擦擦嘴角，施施然站起来，向台上走去： 　　“除非有特殊情况，我应该是执导该系列导演中最年轻的一个，除非海曼先生要打造一支童子军，否则这个记录我将保持到这个伟大的系列电影的完结。”霍恩导演开场白就引得台下一阵哄笑。 　　“我有非常多的缺点，我知道你们私下都觉得我是个自大狂、独裁者、面瘫、冷血、一句话好话不说、高高在上的小混蛋！”霍恩导演看着台下的所有人，把平时那种目中无人的鄙夷劲儿发挥的淋漓尽致，不过这只是一瞬，因为她很快收敛了这种表情，然后一字一顿地说道，“其实我也是这么认为的。” 　　台下停顿半秒，再次发出强烈的哄笑。 　　“不过，这就是塔玛拉·霍恩在剧组的样子，你可以说她尖酸刻薄吹毛求疵，也可以说她直言不讳精益求精，或许在未来，我会变得更圆滑，说话会更加委婉，但是内在是不会变的，我就是我，坚持我的理念，脚踏实地的做事情，对自己的工作认真负责，对自己的人生认真负责，你们当中，很多人比我有名气，比我有钱，比我更有前途，或许未来，你们当中会有人取得比塔玛拉·霍恩更高的成就，但是我希望大家永远不会忘记，认真负责的对待你的人生。” 　　“我要说的话就这些，大家用餐愉快！” 　　苔米说完，在如雷鸣般的掌声中，从容地走下台。 　　人都是健忘的，或许过了今夜，苔米的这番话，只会成为昨日的一个剪影，但是这一刻的触动确实真实的。 　　这一夜，“凤凰社”剧组所有参加“杀青宴”的人都不会忘记，有一个叫塔玛拉·霍恩的法国演员，曾带给他们片刻的感动。 　　认真做人，认真做事。 　　对自己的人生负责。 　　———— 　　拍摄“凤凰社”所用费用比预计节省3700万美元，而节省下来的这笔费用，苔米将和后期制作的费用整合到一起，为观众呈现更为惊艳的视听盛宴。 　　华纳高层惊喜万分，他们完全没有想到，塔玛拉·霍恩竟然如此给力，不仅提前杀青，更剩下了一部中等成本电影制片费。 　　而这一创举也成为了媒体眼中的新闻，《太阳报》、《每日邮报》、《好莱坞报道》、《洛杉矶日报》等媒体都报道了此事，称其是“九个月内完成的壮举”，而进入后期制作的《哈利波特与凤凰社》预计将在明年，也就是2007年暑假与大家见面。 　　虽然有时候塔玛拉·霍恩导演像块茅坑的石头又臭又硬，但考虑到她本人的工作能力和效率，华纳和大卫·海曼还是极力邀请霍恩导演留任，她的片酬也由原来的100万美元提升到1000万美元。 　　要知道凭借《血腥星期天》在拿下柏林国际电影节金熊奖的导演保罗·格林格拉斯，在执导完《谍影重重2》大受好评后，环球影业开出第三部的片酬也不过700万美元。 　　而历任执导哈利·波特系列电影的导演，除了执导一二部的导演克里斯·哥伦布，没有一位片酬再拿到千万美元。 　　若霍恩答应下来，她将是继克里斯·哥伦布后，第二位在哈利·波特电影系列拿到千万美元片酬的导演。 　　千万美元，这个数字实在是太诱人了。 　　苔米不是神，做不到视金钱如粪土，她承认有那么一瞬间，她心动了。 　　但最终她还是拒绝了，因为她知道，继续执导该系列，那么在未来四五年内，她都没有时间再做别的事。 　　执导这样一部大名鼎鼎的电影，会让她受益匪浅，但是继续担任该系列电影的导演，会让她终其一生都和这部电影挂钩，无论她将来取得怎样的成就，别人提到她时，都会带一句“哈利·波特电影导演”，这是苔米所不能忍受的。 　　所以，在最美好的一刻戛然而止，是最好的结果。 　　于是，在华纳高层和大卫·海曼第三次热情邀请后，苔米背出了勒布朗给她提前写好的委婉拒绝的话，“我会完成电影接下来的工作，争取早日完成电影制作，但是我的精力有限，执导这样一部伟大的电影实在是用去了我太多的时间，接下来我想做一些自己喜欢的事情，所以很抱歉也很遗憾，我没办法答应您的邀请……” 　　☆、第83章 制作中的凤凰社 　　苔米只有初剪权和终剪权参与权，而电影最终呈现出什么样子，则要靠英国剪辑师马克·桑格先生敲板。｀｀し 　　这是马克·桑格第一次参与哈利·波特系列电影，他不是非常明白为什么之前从未有过交情的塔玛拉·霍恩会选择自己。 　　因为他的名气并不大，也没有太多独立剪辑的经验，74年出生的他，在这一行资历很浅。 　　欧洲有太多的剪辑师，可以完成这项工作，马克·桑格怎么也想不出来，为什么塔玛拉·霍恩会选择自己。 　　于是马克·桑格问了出来： 　　“虽然已经签订了合同，我很乐意接受这份工作，可是我还是忍不住问一下，您为什么会选择我？” 　　苔米不意外对方会问这个问题，事实上，大卫·海曼也问了同样的问题。 　　“我看到了你的履历，看到你工作经历写着，曾在《查理和巧克力工厂》、《特洛伊》中担任视觉特效剪辑，我刚好认识蒂姆·伯顿导演，他对你评价很高，为了确保你不是超常发挥，而是稳健发挥，我向沃尔夫冈·彼得森导演发了一封邮件，询问此事，彼得森导演对你大家称赞，阿方索·卡隆导演在得知我在寻找剪辑师，主动联系我，他说，你确实没有那么有名，但是我要是因此放弃你。那一定是我职业生涯的重大失误。” 　　“我想，这么多优秀的导演为你作担保，你一定有非同寻常的优点，尽管此前我确实从未听说过马克·桑格这个名字。”苔米诚恳地看着桑格先生的眼睛，眼中露出了如许笑意。 　　马克·桑格完全没有想到，自己成为“凤凰社”的剪辑师竟然经历了如此多的曲折，也不曾想到这么多大牌导演会帮着自己说好话。 　　于是他郑重其事地说，“我不会让你失望的，相信这次合作之后，你也会在这些导演的名单中，合作愉快！” 　　———— 　　和迈克尔·纽维导演做法相同，苔米沿用了前几部电影的后期制作团队。 　　包括美国的工业光魔、英国的mpc、millfilm、recfc、gative、澳大利亚的animallogic和ures、法国buf。 　　这些公司，每一家在本国业内都是顶级特效公司，但是他们却全部被调用，为一部电影服务。 　　而在该系列前几部电影中负责视觉特效工作的吉姆·米切尔、蒂姆·布克两位元老级的人物，则仍担任电影视觉特效总监。 　　不同于其他人，米切尔和布克从来没有质疑过导演的个人能力。 　　因为他们认识许多年龄不大，但是才气过人的同行，他们领导的团队，也有许多人，年龄不过二十出头，技术已经非常出众，甚至可以独当一面。 　　最重要的是，他们接触了许多，执导大制作电影大制作电影的新人导演，霍恩比那些初出茅庐的新人导演有经验太多了，从未有过拍摄经验的新人都能担任大制作电影的导演，文艺片出身的塔玛拉·霍恩为什么不能？ 　　正是因为这种认同，让霍恩导演和两位视效总监在相处的过程中少了剑拔弩张，多了信任欣赏。 　　而两位视效总监也曾亲临剧组，告诉霍恩导演，演员在镜头前呈现什么样的角度，更容易特效的穿插和制作。 　　霍恩也没有辜负这份信任，她在拍摄过程中省下3700万美元，而这笔费用，将和原定计划中后期费用整合，而后期工作最烧钱的就是特效制作。 　　每一秒特效制作都是一笔不菲的开支，特效团队缺的从来不是技术和创意，而是钱。 　　有了钱，一切都好办。 　　一个普通的周一，塔玛拉·霍恩导演像往常一样，到达工作室，不同的是，陪在她身边的并不是她的丈夫雷蒙德·培根，或是霍恩导演的小跟班，范。 　　而是一个陌生人。 　　“嘿，我们两位介绍一位非常棒的朋友。” 　　霍恩导演拍拍手，对正在启动电脑的工作伙伴说道：“这是剪辑师马克·桑格，参与项目有《人类之子》、《查理与巧克力工厂》、《特洛伊》，他将负责凤凰社的终剪工作……桑格，这是吉姆·米切尔，这是蒂姆·布克，他们是这个项目元老级的人物，担任视觉特效总监。” 　　苔米学着雷蒙德教给她的方式，介绍剪辑师和视觉特效，“桑格曾经担任，视效剪辑，和我这个门外汉相比，你们应该会很有共同语言。” 　　苔米当然不是视觉特效的门外汉，苔米在学校学习了一部分，自学了一部分，和这些人沟通是完全没问题的，这样说只是为了拉近双方的好感。 　　这是剪辑师马克·桑格和两位视效总监第一次见面。 　　在导演的有意引导下，双方相处还算融洽。 　　不过马克·桑格真正想要融入这支团队中，恐怕还要拿出相应的实力，毕竟这些人接触过来自世界各国的大制作商业电影人，想要得到他们的认同，桑格只能靠自己的努力。 　　———— 　　无所不在的魔法世界。 　　是苔米为“凤凰社”特效定下的大方向。 　　她是这样向团队工作人员解释的，“我希望在电影院，观众在观看这部电影时发出的是‘哇’、‘酷’、‘太棒了’、‘帅呆了’而不是‘逊’、‘无聊’、‘没什么意思’、‘不魔法’，既然这个系列是魔幻电影，那视效就要做到让观众时时刻刻感觉到是魔法世界，无论是幽默搞笑、还是惊险刺激，最终都要让观众发出感慨，‘这就是魔法世界啊’！” 　　“这样解释你们明白吗？” 　　在被无数哈迷评价不太魔法、黑暗基调浓郁的“凤凰社”，要做到这一点非常不容易。 　　为了体现魔法，细微的场景都被导演设计到了。 　　比如有一个只有两秒的镜头，哈利在用餐，镜头穿过哈利的一个拉文克劳学院的女生，就在用飞来咒，将盘子飞到自己面前。 　　这个两秒的镜头，拍时花了剧组工作人员两个小时的时间。 　　而这种小细节，在电影中还有许多。 　　导演用实际行动表示，她不是全部依赖视觉特效，她自己也有身体力行的去呈现“魔法”这一主题。 　　———— 　　圣诞节前夕，疯狂赶制“凤凰社”的霍恩导演以及她的丈夫雷蒙德收到了一封特殊的邀请函，来自巴黎内政部长萨科齐的邀请，这让苔米倍感意外，有一瞬间，霍恩导演还以为自己派人跟踪政要座驾的行为被发现，要借着这个机会敲打自己。 　　不过她很快压下这个荒唐的念头，因为自己在这些人眼中只是小角色，根本不可能惊动内政部长这种角色。 　　自苔米担任凤凰社导演后，虽然她本人并没有做什么事情，但是外界对她的关注却在持续发酵，过往一些“鲜为人知”的事情在此被扒出来，其中就有在“示-威-游-行”和巴黎市长谈判。 　　对法国人来说，这都是老新闻了，但是对于一些不会关注时事新闻也不会关注一位文艺片导演的年轻人来说，这还很新鲜。 　　尤其是广大的哈迷，他们在认可了苔米的专业性后，对她的看法也有负面变成了正面，和政府谈判，就成了年轻人眼中非常酷的一件事。 　　苔米的弟弟妹妹安德烈和丽莎也认为大姐非常厉害。 　　尽管政治离安德烈和丽莎十分遥远，但是不妨碍两个孩子吐槽，政府就是一坨shi。 　　显然，苔米的接到的邀请函并不具备特殊含义，它背后或许并不简单，但是从表面来看，这确实是一封普通的晚宴邀请帖。 　　内政部长在信中说他的太太是雷蒙德·培根的书迷也是塔玛拉·霍恩的影迷，非常想见到他们，他要在平安夜当天举行家庭聚会，所以希望培根霍恩夫妇可以参加，满足自己妻子的愿望。 　　这封邀请函能到苔米手中十分神奇，因为工作关心，苔米和雷蒙德今年都在英国，换句话说，这封来自法兰西内政部长的邀请函，是漂洋过海来到苔米手中的。 　　对于这份邀请，苔米并不是十分感兴趣，她已经不是毫无社会经验的小傻瓜，萨科齐说他妻子塞西莉亚是自己的影迷，傻子都知道这是假的，塞西莉亚苔米也在一些场合中见过，这位名模出身的政要夫人看上去可一点都不像喜欢看文艺片的人。 　　至于家庭聚会，那就更扯了，他都说家庭聚会了，他们去干什么。 　　雷蒙德也收到了同样的邀请函，显然他比苔米想得更远，“我们不能参加，因为明年就是总统大选，我们和政治人物的任何接触，都会被媒体解读成大选站队。” 　　苔米点点头，“那我们不去，不过拒绝信要怎么写，他要是成了总统会不会记恨我们？” 　　“回绝信我来写吧，他们是大人物，不会记得我们这些小角色的。”雷蒙德笑着说道。 　　———— 　　时间一转，就到了12月31日。 　　这一天是苔米22岁的生日。 　　她和雷蒙德的婚姻，也走过四个年头。 　　在英国，和苔米共事的后期制作团队的工作人员为辛苦工作的导演举行了一个小型庆祝会。 　　庆祝会上，连日高强度工作，让大家都有些忘形，喝多的人不少。 　　苔米却没有喝太多，因为雷蒙德管着她，不过范池却是彻彻底底喝大了。 　　扯着苔米的袖子，一直叨叨叨。 　　毕业后跟着苔米干的范池刚刚和他的韩国女友分手，事实上两人中途分分合合许多次，但是这一次确实真正走到了尽头。 　　原因是因为女方在没有告知范的情况下，跑回国内整容，用的是回国家中有事的理由。 　　对于已经接触过不少娱乐圈人士的范池，整容并不是一件罪无可恕的事情。 　　但是让范池不能接受的是，女孩整出了一张完全陌生的脸，并对范池说：“我还是我啊，除了换了一张脸，整容是我的自由，脸是我的，我为什么要告诉你，再说了你不是看到效果了吗，为什么还要问我为什么不提前告诉你，告不告诉你我都要整啊？” 　　范池被这一套理论气晕了，他找不出来驳斥的话，只能说，“就像你说的，整容是你的自由，我这个外人没有任何权利要求知情权，我也要说，分手是我的自由，不过出于负责的态度，我决定告诉你，我们分手了。” 　　“哎，她为什么不告诉我呢，为什么不告诉我呢……” 　　范池说完就醉倒了。 　　霍恩导演没有告诉他，她在看了范池发来的女友整容前后的照片，至今没发现这俩人有什么区别，亚洲人不都差不多嘛！ 　　只是出于仁慈心，善良的霍恩导演决定将这句话压在心中。 　　☆、第84章 卸任的霍恩导演 　　“小苔米，新年快乐！” 　　电话那边，俄罗斯经纪人勒布朗心情似乎很好。し 　　苔米心情也非常好，虽然范池拉着她叨叨了需多时间，不过最终还是被吃醋的培根先生一脚踢开，拉着老婆回家睡觉了。 　　有了充足的睡眠，加上今天是元旦，工作室放假一天，苔米心情自然不错，也没有计较秃顶经纪人那句肉麻兮兮的小苔米。 　　“有什么事情？”苔米懒洋洋地问道。 　　“就不能问候你一下吗，怎么这么冷漠，态度很不好啊，小苔米。” 　　“别废话!快说重点！” 　　苔米才不相信勒布朗只是单纯的问候自己呢，这位经纪人除了工作，根本不会给自己打电话，相信他只是单纯问候自己，还不如相信法国政府不让自己交税了。 　　不过这一次，霍恩似乎真的误会了勒布朗。 　　“我要结婚了！！” 　　勒布朗笑嘻嘻地说道，“有没有觉得很惊喜，很舍不得？” 　　“谁会和你这种人结婚！”苔米非常震惊，话连脑子都没过就说出来了。 　　勒布朗勃然大怒，“什么叫做我这种人，我这种人怎么了，你说说我是什么人，为什么我不能结婚？” 　　苔米想了想，她还真不知道勒布朗是什么样的人，因为两个人私下并没有特别多的交流，苔米对勒布朗的了解仅限于工作。 　　虽然勒布朗总是肉麻兮兮称呼自己小苔米，故意惹她生气，但是在工作上，他是非常负责的，以前报纸上总是出现苔米的负面新闻，自从勒布朗担任了苔米的经纪人后，苔米的负面新闻已经很少了，苔米认识的人当中，有这个能量，并且愿意提她将这件事摆平的恐怕只有勒布朗。 　　意识到自己说错话了，苔米很诚恳地认错，“我为我的失礼道歉，勒布朗，很高兴看到你找到另一半，相信我，我没有任何偏见，我只是很好奇女方是什么样的人？” 　　嗯，是什么样的人能接受毛发稀疏的勒布朗！ 　　提到自己未来的妻子，勒布朗显然很高兴，“在我眼中，她是全世界最棒的女人！” 　　听到勒布朗如此恋爱脑的话，苔米更担心了，勒布朗不会遇到骗子了吧。 　　不过随便怀疑一个女士的人品，对苔米来说是一件非常不好的事情，于是她将自己想法咽到肚子里，斟酌了一下说道，“那祝你们幸福美满。” 　　想了想，霍恩导演又补充道，“有什么需要的地方，直接开口。” 　　“嗯，有的。” 　　苔米话落，那边勒布朗就说了上面那句话。 　　年轻的法国导演没反应过来，就听自己的经纪人说道，“来参加婚礼吧，若是可以的话，我们的婚礼需要一个录像师，你能帮我推荐一个靠谱的人吗？” 　　“那就我吧！”苔米没有犹豫地说道。 　　这一次惊呆地换成了勒布朗，经纪人完全没有想到苔米会说这样的话。 　　“不不不，我不是这个意思，你的同学就可以，我没有邀请你担任，霍恩，我的薪酬根本无法支付你的出场费，你时间那么紧张，你不要，不要这样。” 　　勒布朗舌头都打结了，第一次他不是被霍恩气得结结巴巴，而是被巨大的惊喜给砸晕了。 　　“当然不是你邀请我的，是我主动要求的，勒布朗先生，我，塔玛拉·霍恩希望担任您婚礼的录像师，免费的，可以吗？” 　　苔米眼睛里满满都是笑。 　　“啊啊，当然可以，我很乐意，我，我想我的爱人应该还需要适应一阵子，这个礼物太大了，谢谢，谢谢。”勒布朗一直感谢。 　　两人挂断电话后，雷蒙德停了一会儿进屋，发现妻子竟然很高兴，忍不住问道，发生什么事情了吗？ 　　“勒布朗要结婚了，婚礼当天的录像师，是我。” 　　雷蒙德的注意力全部被前一句所吸引，“谁会和勒布朗结婚？！” 　　看，这就是夫妻！ 　　———— 　　过几日，勒布朗又打来电话，在苔米脑中一闪而过这次经纪人是否要告知自己，“他要有孩子”时，勒布朗风格又恢复了以往公事公办的状态： 　　“苔米，上次打电话忘记问了，你除了准备入学考试还有什么别的工作打算？” 　　“我手上还有一部未完成的纪录片，我要整理一下材料。”苔米想了想说道，“雷蒙德最近正在写剧本，根据他自己的作品改变的，我们打算成立一个工作室，工作室的第一部作品就是将雷蒙德的剧本拍成电影。” 　　“那就是说，你可能很需要钱。”勒布朗见缝插针地问道。 　　“是的，虽然电影本身投资并不算多，但是工作室还有其他的员工，工资也是要发的。” 　　电话那边勒布朗说道，“我手上正好有这么一个项目，我刚好要问你，来钱应该很快，你可以考虑考虑，法国电视四台和百代电影，一直计划将经典名著《红与黑》搬上大荧幕，导演他们倾向于迈克尔·哈扎纳维希乌斯，编剧倾向你。” 　　“为什么不让导演写剧本？”苔米十分不理解。 　　法国导演自编自导并担任制作人是非常正常的，很多导演甚至还兼职演员。 　　“他们看中你把握市场的能力，而且哈扎纳维希乌斯的作品，不太严肃。”勒布朗说道。 　　哈扎纳维希乌斯过往作品，幽默感十足，哪怕是严肃的文艺片，也带了喜剧风格，法国名著《红与黑》确实不太像他的风格。 　　“那为什么不让我来当导演呢？”苔米还是不能理解，法国电影环境相对宽松许多，因为政府有各种各样的补贴，导演不像其他国家需要为钱抓耳挠腮，苔米拍过这么多部电影，没有一部电影是因为没有钱而完全没法启动，总能找到各种各样的资金来源。 　　“你担任导演片酬太高了，平时你大概不注意看新闻，你的片酬已经晋升法国一线导演行列，百代也想控制成本，不过他们大概会邀请你担任电影监制，控制电影成本。”勒布朗笑着说道。 　　“我是没问题的，不过哈扎纳维希乌斯导演大概不会愿意。” 　　苔米并不介意给人家写剧本，事实上法国导演卖剧本是很正常的事情，在法国写剧本可比当导演赚钱多了。 　　但是并不是所有导演都愿意拍人家的剧本，所以对此苔米表示怀疑。 　　“对方拍不拍那就不是我们的事情了。”勒布朗笑眯眯地说道。 　　“嗯。” 　　不出苔米意料，哈扎纳维希乌斯导演拒绝了百代电影公司，他对《红与黑》兴趣似乎不大，对拍别人写的剧本兴趣更不大。 　　让苔米意外的是，百代似乎没有放弃这项计划的苗头，他们在世界范围内寻找导演，似乎决心要将这部法国经典作品搬上大荧幕。 　　———— 　　虽然“凤凰社”如今还在制作中，不过已经有不少人知道导演塔玛拉·霍恩将不再继续执导第六部“混血王子”。 　　如今华纳和监制大卫·海曼，一方面寻找新的导演人选，另一方面，他们则继续劝说霍恩，继续留任。 　　尽管他们知道希望渺茫。 　　三月，面临收工的剧组后期制作团队接受了英国天空电视台的采访。 　　导演霍恩和视觉特效总监吉姆·米切尔、蒂姆·布克等工作人员，对电视台记者讲述了拍摄过程，这次采访，还将透漏部分拍摄细节录像资料。 　　这也是剧组首次披露“凤凰社”电影细节。 　　“霍恩希望，电影回归魔法这一主题，老实说这很难，因为‘凤凰社’本身并不是一个有趣的故事，在黑暗的剧情基调下，走剧情势必要影响电影所呈现的一些比较有生活情-趣的东西，因为电影时长是有限的。”不同于当年的青涩和茫然，摄影师布尔维尔面对镜头款款而谈，他甚至承认自己是个菜鸟。 　　“这是我第一次拍摄商业电影，是的，我也是个新手，很多事情，我都在尝试，导演说，不要过分依赖特效，要动脑子，于是我们用了许多本方法，比如移动的帽子，移动的盘子，这些有趣的镜头，或许在电影中只有半秒一秒，但是拍出它们却费了我们好半天劲，不过最终我们还是拍出来了，谢天谢地。” 　　吉姆·米切尔则更多的谈论了技术方面的问题，当然他也提到了导演，“霍恩非常重视细节，她是我接触过的这个系列的导演，目前为止，要求最多的一个，她本人就是一名出色的视觉特效师，所以她对我们的要求非常高，在处理布莱克家的家养小精灵时，我们设计了很多方案，都被导演以不够真实否决，后来我们设计了一个年迈的皮肤松弛的家养小精灵，连牙齿都考虑到了，我想我再也无法设计出比这个更好的……” 　　“最后一套方案让我非常惊喜，我从来没有见过比这个更棒的设计，我听到自己说，就是这个了！”塔玛拉·霍恩说道。 　　拍摄快要结束时，年轻的法国导演认真地说道： 　　“我想这部电影后，相当一段时间，我不会再去碰触商业大片，这个实在是太累太累了，等电影所有工作结束后，我要休息，我想短时间内，不会有一部电影花费我这么长的时间，但愿电影出来后，观众会满意。” 　　———— 　　天空电视台这期节目播出后，全世界的哈迷都沸腾了，因为这是官方首度披露电影拍摄细节。 　　他们看到了布莱克家的家养小精灵，看到了气势恢宏的魔法部，看到了霍格沃茨…… 　　当然，也看到了导演以及剧组工作人员的努力。 　　“我简直不明白自己为什么当年要反对塔玛拉·霍恩担任导演，我认为她真的废了很大的力气，整个剧组的工作人员都在努力工作，向他们表示感谢！” 　　“克利切做得好逼真，酷毙了，还有那个魔法部。” 　　“希望霍恩导演继续留下来指导余下来的电影，不要再换导演了。” 　　“混血王子也蛮黑暗的，霍恩导演应该不会走吧。” 　　“不一定啊，我看之前报道，‘凤凰社’导演没有最终剪辑权，霍恩因为这个和制片人吵起来了，应该会影响接下来的合作吧。” 　　“不要啊，希望导演留下来……” 　　…… 　　难以置信，两年多前，这些人还嫌弃霍恩导演嫌弃的要死，没想到现在竟然会主动要求导演留下来。 　　不过影迷的愿望主动要落空了。 　　就像在“火焰杯”还未上映时宣布迈克尔·纽维不再继续留任时那样，四月在电影定档七月份后，美国华纳公司宣布，法国导演塔玛拉·霍恩因为个人原因将不再继续担任哈利·波特系列电影导演，接棒“凤凰社”的是英国导演，大卫·叶茨。 　　这是一位电视剧导演，此前并没有太多担任电影导演的经验。 　　他毫无名气，在华纳公布他接棒塔玛拉·霍恩，成为《哈利·波特与混血王子》导演前，英国人甚至都不认识他。 　　他是谁，何德何能可以担任哈利·波特系列电影的导演！？ 　　一个电视剧导演，他懂得电影怎么拍吗？ 　　突然从金棕榈级别的导演换成一个电视剧导演，哈迷的心脏有些受不了。 　　于是，全世界都在批判华纳，认为他们为了省钱，连脸都不要了！ 　　“我们不要大卫·叶茨，我们要克里斯·哥伦布、我们要阿方索·卡隆、我们要迈克尔·纽维、我们要塔玛拉·霍恩，我们不要这个不知道哪里冒出来的大卫·叶茨！” 　　监制大卫·海曼受到了广大哈迷强度抨击，认为他为了钱根本不管电影质量如何。 　　为什么会抨击大卫·海曼，因为大卫·叶茨是海曼推荐的。 　　作为正在进行收尾工作的塔玛拉·霍恩导演，从工作人员口中得知了新导演的人选，也知道了外界对这位新导演的看法。 　　老实说，电影剧组幕后元老级工作人员也有些接受无能，当年他们反对塔玛拉·霍恩导演是因为她年轻，此前又没有任何拍摄商业电影的经验。 　　但无论怎么说，霍恩导演都是电影导演，有叫得出口拿得出手的代表作，大卫·叶茨？呵呵，他到底是哪位？！ 　　“您不感觉愤怒吗，他们竟然选了电视剧导演担任您的接班人！”法国buf公司，参与凤凰社项目的一位工作人员愤愤不已的说道，他是一位非常有能力的年轻人，同时也是塔玛拉·霍恩导演的个人崇拜者。 　　和他一样，并非文艺片爱好者，只是单纯喜欢霍恩导演，愿意为她的电影掏钱的年轻人，在法国还有一大批，因为他们认为，霍恩导演做到了他们想要做到，却没法做到的事情，十分的酷。 　　面对崇拜者的愤慨，霍恩有些不以为然： 　　“我担任导演的时候，他们也是这样，等电影上映后就好了。” 　　虽然话这样说，但广大的哈迷并不是这样认为的，他们举行了反对大卫·叶茨导演的活动。 　　比当年对待苔米时更加激烈，大卫·叶茨导演受到了巨大的压力。 　　他想过顺应哈迷的意见辞去导演职务，不过却被大卫·海曼导演拦住了。 　　“为什么不试一试呢，当年霍恩的情况和你也差不多，那些人反对的非常激烈，甚至霍恩走到大街上，都会有人冲上来对她说，不要执导这部电影好不好，可是霍恩还是坚持下来了，你不试一试你怎么知道呢？”大卫·海曼说道。 　　海曼先生想要鼓励大卫·叶茨，但是大卫·叶茨却认为自己的水平距离塔玛拉·霍恩仍有不小的距离。 　　他始终忧心忡忡，于是大卫·海曼给苔米打了一个电话，说明情况，希望作为前辈的霍恩能够开导开导大卫·叶茨。 　　“可以，让他来吧，正好我也有一些东西需要交接。” 　　音乐完成并导入电影后，除了片尾字幕排版还有些小问题，电影全部完成，苔米之所以还未走，是为了亲自见证电影的诞生。 　　因为电影工作剩下无几，如今她已经处于半工作半休假状态。十分悠闲。 　　在霍恩同意后，监制大卫·海曼反而顾虑重重，因为霍恩画风和他认识的所有人都不一样，海曼有些后悔，他为什么要嘴贱让霍恩开导叶茨。 　　不过大卫·叶茨导演却十分期待这次见面。 　　他为此还准备了见面礼。 　　“凤凰社”的导演塔玛拉·霍恩比大卫·叶茨想象中的更加年轻，只有二十二岁的世界级导演，上帝偏心简直让人有报复社会的冲动。 　　和海曼先生来的路上交代的，塔玛拉·霍恩脾气不太好，接触起来可能有些困难不同。 　　大卫·叶茨见到的霍恩导演，是一位非常友善的年轻人，或许对方不善言辞，但她的人并没有海曼先生形容的那么古怪。 　　相反对方很好说话。 　　“这个是迈克尔·纽维导演留给我的，现在我把它交给你，这些是我留给你的，笔记还有拍摄时大概会遇到的小麻烦，我想你拍戏的时候会需要他们。” 　　塔玛拉·霍恩导演没有废话，直接切入主题。 　　大卫·叶茨拿着厚厚的拍摄日志，不知道该说些什么，过了好大一会儿，他才问道，“当年，您是怎么走出来的呢，在那些影迷反对的时候。” 　　苔米想了想，说道：“那根本不算什么，因为我告诉我自己，这个电影就是我的，你们说什么它都是我的，你们越不让我拍，我越要拍，我不行，你行你上啊！” 　　大卫·叶茨目瞪口呆，他完全没有想到，给人感觉一贯严肃的塔玛拉·霍恩导演会说出这样一番，近乎地痞无赖的话。 　　显然，霍恩导演并没有停止话语的意思，“你根本就不用介意那些人想什么，因为这根本就无赶紧要，对于你来说，电影才是首位的，其他都是次要的，再说了，过一段时间他们就忘记了，你可以试着关掉电视，不去看那些报纸！” 　　“反正那些都是没用的废话！” 　　大卫·叶茨忍不住笑了，他从未想过，自己有一天会被晚辈安慰到，这次谈话后，大卫·叶茨在霍恩导演的建议下，又陆续拜访了该系列其他几位导演，都得到了鼓励的话语。 　　他对自己有了些许信心。 　　或许，他真的可以试一试。 　　☆、第85章 即将上映的哈5 　　四月中旬，万众瞩目的《哈利·波特与凤凰社》公布了首轮预告片，31秒的视频虽然短暂，却让无数哈迷大为过瘾。 　　“热血沸腾，我看到哈利和秋·张接吻的镜头了，实在是太短暂了！” 　　“卢娜的演员好可爱啊！她叫什么名字。” 　　“好期待好期待，今年最值得期待的电影，什么时候放超长片花呢？” 　　“马人森林太帅了！” 　　抛去一部分叫嚣着“30秒能看出什么东西”的网友，绝大多数网友对这则短暂的预告片都给出了很高的分数。 　　暑假票房战，虽然还未拉响，却已经是硝烟弥漫。 　　《每日邮报》在预告片放映后，针对哈迷来了一项调查，调查主要包括，“对电影的期待值有多少”、“是否会走近影院观看这部电影”等17条问题。 　　不出意料，绝大多数在期待值都填写了五颗星，也保证百分之百会去电影院观看这部电影。 　　让该报记者惊讶的是，在“你认为该系列哪位导演最让你满意”这一项，230位接受问卷调查的哈迷，竟有23%的人选择了塔玛拉·霍恩，位列第三位。 　　排在首位的并非媒体预测的克里斯·哥伦布，而是因执导《阿兹卡班的囚徒》而闻名世界的的阿方索·卡隆，当然，两者统计出来的人数相差并不多，数据非常接近。 　　排在最后的是《凤凰社》的迈克尔·纽维，影响哈迷选择的竟然是选角，绝大多数调查者都标注了理由，芙蓉·德拉库尔和秋·张的演员不够漂亮。 　　这一结果大大出乎了《每日邮报》的意料，他们一直以为塔玛拉·霍恩导演的满意程度应该是垫底的。 　　随后，记者随机采访了几位参与调查问卷的哈迷，一位自称叫杰姆的女孩是这样说的—— 　　“喜欢霍恩导演，因为她做事情非常认真，而且她的年龄不大，和这个系列其他几位导演相比，塔玛拉·霍恩更具有优势。” 　　为了宣传电影，苔米在勒布朗的建议下，注册了“k”账号。 　　苔米开通账号后并没有通知勒布朗，所以最初的几天，粉丝很少，当勒布朗知道这件事后，开始有公众人物关注这个账号，网友才开始意识到，或许这个为验明正身的号就是塔玛拉·霍恩本人。 　　于是一夜之间，苔米的粉丝暴涨。 　　霍恩导演一直走冷艳高贵风，开通了如此亲民的脸书，让影迷大感意外。 　　不过，霍恩导演似乎并未因为k账号的开通就崩坏人设，她并没有像网友期待的那样，在网络上，大说特说，而是一直在为电影宣传。 　　贴出来的似乎也是与《凤凰社》有关的新闻。 　　有网友忍不住嘀咕，霍恩导演这个账号不会是工作人员打理的吧。 　　苔米刷k正好看到，就随手回了一句“不是”。 　　让她没有想到的是，该网友收到回复后，受宠若惊，连发三条脸书庆祝自己被塔玛拉·霍恩导演回复—— 　　“太感动了，连权威媒体都不一定得到霍恩导演垂青，我得到了这个机会！” 　　“今天是个好日子，霍恩导演回复了我！” 　　“有图有真相，我被塔玛拉·霍恩导演回复了！” 　　而这位幸运儿，也受到了无数网民的围观，要知道霍恩导演开通k后，可从来没有和粉丝互动，就在大家以为账号是工作室打理的，霍恩导演竟然回复了！ 　　“这一定是霍恩导演亲自回复的，她和记者说话就这个口气。” 　　“我男朋友和小苔米的同学认识，听说小苔米导演私下也是这种口吻说话，一定是她本人！” 　　“小苔米导演求回复，我关注你的电影好久了(づ￣3￣)づ╭～” 　　…… 　　苔米看着这些热情洋溢的回复，有些羞涩，虽然霍恩导演已经结婚近近五年时间，但是本质上，还是一个羞涩的小姑娘。 　　会脸红也会害羞。 　　毕竟霍恩导演年龄不大。 　　她在一个一直在用颜表情，强烈要求关注的网友留言后面回了一个词，“谢谢”，许多影迷莫名觉得霍恩导演很可爱。 　　五月，华纳再次公布两张电影海报，一张是小巫师拿着魔杖，身穿霍格沃茨的校服，在一个长长地走廊，走廊尽头似乎有金色的雕塑。 　　另一张是大合照，眼神狠毒表情可怖的伏地魔以及他的食死徒阵营，和邓布利多领导的凤凰社阵营，一邪一正，拿着奶白色水晶球的哈利·波特站在中间。 　　眼尖的粉丝认出第一张海报的背景是魔法部，而第二张海报中哈利手中的是预言球。 　　似乎为了告诉粉丝这些惊喜还不够多，十五天后，华纳再次公布更多剧照。 　　而如此多的狂轰乱炸，似乎都是为了六月一日官方超长电影预告片。 　　长达1分55秒的超长电影预告片，超浓缩电影精华，精彩绝伦的电影片段…… 　　《哈利·波特与凤凰社》似乎在用这种方式向全世界宣布，七月份，一场魔法风暴即将来临。 　　———— 　　6月28日，《凤凰社》在日本东京举行了全球首映礼，导演塔玛拉·霍恩携主演丹尼尔·雷德克里夫亮相首映红毯。 　　很难相信，这是剧组杀青之后，苔米和丹尼尔第一次见面，在此之前，两人只有几次通话或是短信。 　　看到导演，丹尼尔非常兴奋，作为电影主要演员之一，电影上映前丹尼尔便看过了电影。 　　华纳高层对电影赞不绝口，同时肯定了丹尼尔的演技。 　　丹尼尔不止一次担心，新导演是否会说戏，自己在新导演那里，是否能得到专业的执导，毕竟新一部的导演此前并没有任何执导电影的经验。 　　“为什么您不留下来呢，我们都很喜欢你，都希望您能留下来继续当导演。” 　　虽然霍恩平时很严厉，但是她在丹尼尔心中属于同龄人，大家对她本能有种亲近感，虽然绝大多数时间，霍恩都是冷着一张脸。 　　别的导演固然很好，但是他们毕竟是长辈，和霍恩导演这种是不一样的。 　　“你们也会喜欢上大卫·叶茨先生的，相信我，他是一位非常好相处的导演，至少和我比，他要平易近人的多。”苔米难得开了一个玩笑。 　　“但是他似乎并没有多少经验，看上去也不太像一位电影导演。”丹尼尔忍不住抱怨，年轻人还是喜欢比较酷的那种，大卫·叶茨导演看上去像个老好人，似乎和“酷”一点关系都没有。 　　苔米佯装没有听到少年的抱怨，“这个印象只是暂时的，你要相信海曼先生的眼光，就算是没有海曼先生，华纳也不会砸了自己的招牌的，我和大卫·叶茨导演有过接触，他是一位很专业的导演，所以不要太担心。” 　　听到霍恩导演的再三保证，丹尼尔放心了一些，霍恩导演言出必行，在少年心中，说话很有可信度，和某些大人总是把他们当小孩子糊弄不一样。 　　———— 　　全球首映红毯，虽然主演只来了丹尼尔一人，但媒体和影迷还是非常给面子。 　　当天数以万计的影迷将红毯围得水泄不通。 　　这其中不仅仅是哈迷，也有一小部分是霍恩的影迷。 　　因为《漂亮男孩》，塔玛拉·霍恩成为日本为数不多给民众留下印象的法国导演。 　　而最先表现出看好霍恩成为“哈5”导演的非欧洲国家影迷，绝大多数也来自中日韩。 　　范池非常非常讨厌日本，并一再向身边的朋友普及中日两国仇恨史，以至于苔米对这个国家无感，纵然如此，她还是被一些远道而来的影迷感动了。 　　主办方特意告诉苔米，很多影迷都是从冲绳地区和中韩两国赶来的，非常辛苦，希望她到时候红毯不要走那么快，可以适当的给影迷签个名。 　　“他们有些昨天晚上就在这里等候了。”影院的工作人员是这样说道。 　　为此，苔米走红毯的时候格外给面子，不仅签名，还用生疏的日语和影迷打招呼。 　　记者提问环节，永远都是导演最不感兴趣的，因为双方提前都有协议，哪些问题不能问，所以现场记者问得问题特别保守： 　　“初次接触商业电影，就是名气这么大的一部，会不会有心理压力？” 　　“和演员合作是否愉快，拍摄中途有没有产生摩擦？” 　　对比英国记者直接问苔米“剧组哪位年轻演员最让您产生婚外情冲动”之类的问题，简直太有节操了。 　　因此，霍恩导演很愉快地回答了全部问题。 　　当然，向导演提问的只是少数，绝大多数记者更感兴趣的显然是演员。 　　记者问丹尼尔是否知道将于今年7月21日上市的《哈利·波特与死亡圣器》的内容时，丹尼尔明确表示自己并不知情。 　　“难道您没有问j.k.罗琳吗？”记者感到不可思议。 　　丹尼尔腼腆地笑了笑，“我问了，可是她没有告诉我。” 　　☆、第86章 首映口碑很好的《凤凰社》 　　“打他，打他！” 　　雾蒙蒙的画面，哈利的的胖表哥达力出现在画面中，他似乎要给哈利一个教训。 　　然后，哈利掏出了魔杖。 　　天慢慢变黑，周围的空气，似乎都变得阴森可怕起来，天空出现一个漩涡，黑压压的摄魂怪，迫不及待地冲向两人的方向。 　　哈利抽出魔杖，看不见摄魂怪的麻瓜表哥达力以为哈利要袭击他。 　　“um（呼神护卫）——” 　　魔杖顶端，一只银白色的牡鹿迎向摄魂怪。 　　巨大的银光，和达力惊恐的表情，被无限放大，带着闪电疤痕的男孩睁开了眼睛。 　　哥特字母组成“hp”，“randix”出现在大荧幕上，电影正式拉开序幕。 　　这是哈迷期待已久的电影，无论是书迷还是哈利·波特系列电影的影迷，都津津有味看着他们期待已久的视觉大餐。 　　但是拥有电影入场券的不仅仅是粉丝，还有电影发行公司请来的知名电影评论员和电影人。 　　安藤熏，日本权威电影杂志《电影旬报》的知名影评人，他没有看过一本《哈利·波特》，却一部不落的看完了迄今为止所有“哈利·波特”系列的电影。 　　老实说，他并不是特别感兴趣，担任该系列电影的导演不乏优秀导演，无论是克里斯·哥伦布、阿方索·卡隆还是迈克尔·纽维，他们都曾执导出安藤熏认为的优秀影片，但在执导“哈利·波特”系列电影中，又有不同程度的遗憾。 　　影评人总觉得他们可以做得更好，可是电影本身却总有那么一两处不尽如人意的地方。 　　和前面几位导演相比，在日本，塔玛拉·霍恩的文艺片大家可能更熟悉一些，因为这位法国女导演有两部文艺片，在日本都取得了非常出色的口碑和票房成绩，日本有许多导演和知名电影人都表示出对她作品的喜爱和推崇。 　　因为出色的外形，塔玛拉·霍恩还是许多漫画家的挚爱。 　　她和丈夫，畅销小说家雷蒙德·培根的爱情故事在《精神病人》日本公映期间，也曾风靡一时。 　　《凤凰社》是她人生中第一部商业电影，和她的同行相比，这位成名已久的女导演年轻的不可思议，今年她还不到22岁。 　　以安藤熏专业的眼光来看，这是该系列迄今为止，演员在演技方面表现的最好的一部，也是流畅感最佳的一部，塔玛拉·霍恩的叙事能力很强，煽动力和代入感都极佳。 　　和同系列前几部电影相比，《凤凰社》的剧情完整性是最好的，即使没看过之前几部电影也完全不影响理解电影。 　　电影几个大大小小的爆点，观众回馈都不错，比如影片放到丹尼尔和秋·张接吻那一段时，许多观众倒吸一口气，反应比较强烈。 　　但也不是没有缺点，霍恩以往的作品，除了争议极大的《漂亮男孩》，电影节奏都很舒服，而这部《凤凰社》却给人感觉略赶。 　　一个事件紧接着一个事件，眼花缭乱视觉冲击力极强的特效和张力十足的故事剧情，让电影多了几分好莱坞的味道，少了几分霍恩电影独有的浪漫气息。 　　导演很聪明，为了掩饰这种拥堵感，穿插了许多富有英国生活情趣和人文气息的场景，让电影节奏放缓给观众喘息的时间，但那种透不过气的感觉始终存在。 　　当然，瑕不掩瑜，电影总体来说，还是很精彩的 　　155分钟的电影，很少有观众中途离场，影院百分之九十以上的观众都从头看到尾。 　　“安藤先生，觉得电影怎么样？十分是满分的话，您认为电影能打多少分。”一位同行凑过来问道。 　　“7.5到8.0分之间，同类电影中还不错。” 　　同行倒吸一口气，“这么低！我觉得至少要8.5以上呢！我觉得挺好看的，等公映的时候会带着女朋友一起看。” 　　“嗯，不错的选择。”影评人安藤熏说道，“这个分数一点都不低，很多好莱坞电影在我这里都不及格。” 　　想到安藤熏是《电影旬报》的影评人，眼光高的不可思议，同行挠挠头，不说话了。 　　———— 　　影评人对《凤凰社》评价比较客观，瑕不掩瑜，差强人意。 　　但哈迷在看过电影后，对电影却是推崇至极—— 　　“特别好看，还原度高！” 　　“不枉费我花这么长时间看首映，电影很好看，导演很有水平！” 　　“演员演技非常好，巫师袍惊喜，布景满分。” 　　“出于意料，演员的演技好，比想象中的还要好！” 　　“很多地方很感人，小天狼星去世的那一段，让人很想哭，这一部让人印象深刻的地方很多，那个乌姆里奇的演员演得好，特别想揍她。” 　　一位中年“哈迷”在接受记者采访时说道：“比想象中的好很多，双胞胎骑着扫帚离开学校、魔法部大战那里让人印象深刻，几位演员的演技也比前几部有明显的进步，可以看出导演花了很大的功夫。” 　　不过这位导演在记者询问“是否会带着孩子观看这部电影”时，这位中年男子摇摇头，“应该不会，我的孩子今年只有五岁，虽然电影有很多有意思的地方，但是比起前几部，要黑暗很多，我觉得不是那么适合他。” 　　东京首映影迷的好评价让院线对《凤凰社》更有信心，不少院线决定为电影增加场次。 　　媒体也纷纷打出，“哈5东京首映引发魔法风暴，哈利·波特热浪席卷全球”之类的电影宣传语。 　　华纳对《凤凰社》信心十足，在接受记者采访时，华纳“口出狂言”—— 　　“我们预测，这将是该系列目前为止票房最高的一部，我们对电影的质量相当有信心，影迷的反映也告诉我们，这会是一部叫好又卖座的影片，我们有理由相信，《哈利·波特和凤凰社》会创造历史，成为一部让影迷难以忘怀的经典影片。” 　　当然，华纳也没有忘记夸赞导演，“塔玛拉·霍恩是近几年最受关注的新生导演，她的影迷遍布世界各地，她对这个系列做出的贡献是巨大的，在她的指导下，演员演技有了显著的提高，虽然很遗憾，她不能继续担任第六部的导演，但是我们不排除未来再度合作的可能。” 　　媒体将华纳发言人的话编辑成文字发了出来，那些遗憾塔玛拉·霍恩导演不能继续留下来担任哈6导演的哈迷精神为之一振。 　　“‘再度合作’！这个意思是说，哈7的导演有可能是塔玛拉·霍恩，对吗？” 　　“非常合适，霍恩原本就擅长这样的题材，哈7一定更加黑暗，简直就是为塔玛拉·霍恩量身打造的。” 　　“看过首映后，特别喜欢这个导演，年轻漂亮有才华！” 　　日本首映后的好评让苔米非常兴奋，不过她还来不及细细品尝这种喜悦，就和丹尼尔马不停蹄的赶回伦敦，他们要参加《凤凰社》在伦敦的电影首映。 　　相比剧组其他演员，丹尼尔的宣传任务还是比较繁重的，他是整个剧组除了苔米以外，电影发行公司安排宣传次数最多的人。 　　而苔米，真的很遗憾，《凤凰社》这样一部商业电影，作为导演她不得不跑完全程，接受来自世界各地的媒体关于电影的采访。 　　谁缺席身为导演的她都不能缺席。 　　如此高频率的乘飞机，让苔米感觉身体很困倦，不过她并未睡太长时间，就被一旁的雷蒙德唤醒，但见乘务人员一脸不好意思地看向她。 　　“有什么事情吗？”苔米捂着嘴打了一个哈欠，刚睡醒的霍恩导演，大大的眼睛，眼神迷茫含着水光，脸颊红扑扑的，因为素颜，白皙皮肤上，脸颊有几个雀斑，并不十分明显，缩在毯子里的霍恩导演显得十分稚气。 　　日本空姐心里不断尖叫卡哇伊，嘴上却用英语说道：“刚才英国那边传来消息，机场似乎有大批影迷在等候，机场为你们准备了特别通道，可以吗？” 　　“不是还早吗？”苔米看了看时间，飞机在空中飞行了三个小时，确实是还早呢。 　　“是还早，不过影迷已经等候了一段时间了。”空姐十分有礼貌地说道。 　　“没问题，我们听机场安排，不要耽误机场正常工作，麻烦您了。”苔米十分有礼貌地说道。 　　雷蒙德在心里为自己的妻子叫好，虽然绝大多数时间，苔米还是很不会说话，但是不知不觉，已经改变多了，现在苔米已经可以很自然地和陌生人对话了。 　　火腿先生心里有一种说不上来的感动，好像养大的蠢娃终于会叫妈妈了。 　　殊不知，在空姐心中，霍恩导演也悄然发生变化，她看过报纸，报纸上都说这位法国女导演脾气不好，现在看来，那都是媒体诽谤，明明是非常有礼貌嘛，竟然还对她说了敬语。 　　空姐心里不断欢呼，离开的时候，空姐走路似乎都轻快了。 　　☆、第87章 向王座奋进 　　苔米很少参加电影首映，作为文艺片导演，哪怕是雷蒙德的《精神病人》上映时，她也没有见到特别疯狂的影迷。 　　印象最深的05年戛纳电影节“星球大战”系列电影，《星战前传3：西斯的复仇》全球首映时。 　　黑压压的星战迷，将红毯两边围得是水泄不通，媒体连站住脚的地方都没有了。 　　每一位演员亮相，都引来一阵惊雷般的尖叫。 　　苔米曾经认为，一部电影，这种人气已经到头了。 　　直到她本人成为了《哈利·波特与凤凰社》的导演，这个时候，苔米才知道，真的是自己见识太少了。 　　在伦敦，《哈利·波特》爱好者，绝对比她想象中的多得多。 　　她从未见过，有影迷为了一部电影的首映，可以提前两三天到影院附近搭帐篷占地方，就为了一睹偶像风采。 　　即使瓢泼大雨也没有影响，影迷的热情。 　　所有的影迷，冒着雨等待心心念念的偶像。 　　“太疯狂了，真是太疯狂了。” 　　摄影师布尔维尔和导演助理杜瓦尔目瞪口呆望着莱斯特广场上数以万计的影迷。 　　觉得像做梦一样。 　　“虽然我知道他们不是迎接我的，但是莫名好激动！”杜瓦尔兴奋地握住了搭档的手。 　　布尔维尔给了杜瓦尔一个白眼，抽出自己的手，“离我远点，死基佬！” 　　布置一新的莱斯特广场，特别像霍格沃茨城堡，剧组演员陆续亮相，每一位演员下车，都引起影迷的骚动，他们举着海报，高声呼喊着他们在剧中的出演的人物。 　　当然，三位主演永远是人气最高的，除此之外，教授们也非常受欢迎。 　　除了斯内普教授，演员艾伦·里克曼在巴西拍戏，所有演员，不分戏份，悉数亮相。 　　当苔米和雷蒙德，和摄影师布尔维尔、助导杜瓦尔下车后，拿着话筒的主持人兴奋地说：“现在下车的是即将首映的哈利·波特与凤凰社的摄影师，弗朗索瓦·布尔维尔，以及助理导演阿努克·杜瓦尔，还有，我们的导演塔玛拉·霍恩，以及她的丈夫，雷蒙德·培根！” 　　伴随着影迷的尖叫声，苔米一行人，缓缓走上红毯，他们的身边还有打着伞的工作人员，苔米一行有四个人，加上打伞的工作人员显然有些拥堵，雷蒙德对工作人员说道：“我来打伞，待会儿怎么把伞还给你们呢。” 　　“啊，有专门收伞的工作人员，真是谢谢您，先生。”工作人员连忙道谢。 　　雷蒙德接过伞，打在苔米的头顶上，今天她穿了一身非常漂亮的银白色礼服长裙，是的高级定制，上面有精美的刺绣和施华洛世奇水晶，即使在阴雨天，也有闪亮夺目的光芒，这条裙子价值不菲，苔米特别喜欢，不过可惜的是，这并非她买的，而是勒布朗借的。 　　作为法国奢侈品牌一直深受名媛明星的喜欢，饶是家底颇丰，苔米也没有想过要买下这件礼服裙，因为出席活动，一件裙子只能穿一次，实在是太浪费了。 　　苔米并非演员也不是歌手，勒布朗在借这件礼服裙以为要费一番周折，没想到设计师伊凡娜·欧曼茨科一听是塔玛拉·霍恩要借服装，很痛快的答应下来，不仅答应借衣服，还说要邀请苔米看秀，这真是让勒布朗喜出望外。 　　“苔米，雷蒙德，我们爱你！” 　　“塔玛拉，最爱你！” 　　“啊啊，霍恩看这里，看这里！” 　　雷蒙德和苔米所到之处，尖叫声一片，有影迷举着《哈利·波特与凤凰社》的海报和“塔玛拉·霍恩”的荧光牌，拿着签字笔，向雷蒙德和苔米招手，希望可以得到他们的签名。 　　“要过去吗？”苔米受宠若惊，以前不是没有影迷向她索要签名，但如此大规模的粉丝聚集在一起，拿着海报，举着牌子索要签名的情况并不多。 　　要知道纵然霍恩在导演这个群体中，算是比较有名的，但是导演和演员是不一样的。 　　幕后的导演，无论如何人气也没办法和大荧幕演戏的演员相比的。 　　“去看看吧，或许他们有人等很久了。”雷蒙德说道。 　　苔米点点头，和雷蒙德一同走向挥着海报和印有苔米名字的粉丝走去。 　　影迷的尖叫声更加热切，啊啊啊的尖叫声，让苔米也不知道他们在说什么。 　　苔米刚站在影迷身边，差点被蜂拥的影迷淹没，争先恐后的粉丝唯恐错过和偶像亲密接触的机会。 　　有些没有拿纸和海报的影迷，干脆直接让苔米将名字签到自己的衬衫上。 　　热情似火的影迷，让苔米有些招架不住。 　　她急忙转向雷蒙德的方向，向丈夫求助，然后她发现，她的丈夫也被粉丝包围了，那些让苔米签名的粉丝也同样找了雷蒙德。 　　“你有一个很棒的妻子，我们都爱她。”一个小男孩接过签完名的海报，忍不住对雷蒙德说道。 　　如今的雷蒙德先生，已经不像以前那样，动不动就将吃醋表现在脸上（心里还是吃的），他笑了笑，一边给另一个双担粉签名，一边说道：“嗯，谢谢，我会加倍爱她。” 　　说完这一句，雷蒙德先生心里腹诽，爱她？哼哼，她是我的。 　　激动不已的粉丝听到这话再次发出震天的尖叫声，火腿先生耳朵被震得嗡嗡隆隆的。 　　饶是雷蒙德特别擅长人际关系，此时也觉得有些苦手，于是，耳膜差点被震破的火腿先生带着自己的妻子赶紧溜了。 　　电影在伦敦的首映极为成功。 　　无论是专业的影评人还是影迷，都给予电影非常高的评价。 　　“塔玛拉·霍恩的改编无疑是成功的，她用事实向当初强烈反对她担任导演的人证明，没有什么是天才做不到的！”——《太阳报》 　　“忠于原著黑暗压抑的的氛围的前提下，也没有忘记娱乐和情趣，那些仅存在于幻想中的魔法，在这一部中似乎又再次回归！”——英国版《完全电影》 　　“在这一部中演员演技集体爆表，故事流畅完整性高，电影重归魔法这一主题，大胆而富有创意的魔法咒语和魔法物品，令倍加愉悦惊喜……塔玛拉·霍恩做到了许多成名已久的导演在执导系列影片时，也难以做到的事情：让没看过该系列之前任何一部的观众看懂整部电影，遗憾的是导演过分注重细节以及原著承上启下的作用，导致伏笔性情节设置太多，节奏不如该系列前几部那般明快。”——《视与听》 　　“……相信再也没有人质疑塔玛拉·霍恩‘最年轻电影大师’的称号。”——《帝国》 　　“一流的演员，超流的幕后，现象级的电影，世界级的导演。”——《国际银幕》 　　随后，“凤凰社”在巴黎举行全国首映后，《广播影视》用“塔玛拉·霍恩，最年轻的电影大师——与‘哈利·波特’共同告别青涩时代”为题，写了一篇关于电影关于导演本人的长篇新闻稿。 　　该杂志的配图选取了两张照片，左边是南特影展，十五岁的塔玛拉·霍恩拿着奖杯，对记者露出局促不安的吧表情，右图则是《哈利·波特与凤凰社》在巴黎首映的红毯照，照片上，挽着丈夫臂腕的塔玛拉·霍恩，回头，对着镜头露出灿烂的笑容。 　　昔年那个备受法国人期待的“甜心导演”，终于成为了万众瞩目的“电影公爵”，现在，塔玛拉·霍恩正在努力向王座前进！ 　　☆、第88章 她来干什么？ 　　“‘哈利·波特’来了，你准备好了吗？” 　　继日本、英国、法国后，“魔法大军”来到了美国。 　　和预料中，甚至比预料中更加疯狂，洛杉矶，是一片魔法的海洋。 　　无数穿着霍格沃茨校服，头戴巫师帽的哈迷举着海报，欢迎他们的魔法师。 　　剧组所到之处，皆是一片尖叫。 　　苔米从来没有想过有一天，身为导演的她竟然会签名签到手疼，同样觉得意外的还有片中几位演员，他们从来不知道，自己在大洋彼岸的美国，竟然也这么有人气。 　　一部电影，有褒有贬是很正常的。 　　但是到目前为止，华纳受到的反馈，“哈5”佳评绝对大于恶评。 　　在美国，即使是最苛刻的影评人，都认可了导演对这部电影做出的贡献。 　　原本只是在欧洲很有名的苔米，因为“凤凰社”一跃成为北美家喻户晓的导演。 　　《洛杉矶日报》直言不讳地说：“仅此一部，塔玛拉·霍恩足以在好莱坞站稳脚跟，跻身一线导演。” 　　整个七月，所有人都在为魔法痴狂。 　　《凤凰社》北美公映当天，一举打破之前首日票房最高纪录，成为了新的电影史日票房冠军。 　　大街小巷似乎都在讨论这部电影。 　　“最近有什么好看的电影？” 　　“哈利·波特与凤凰社。” 　　“你最近看了什么电影？” 　　“哈利·波特与凤凰社。” 　　不少明星甚至都加入了这场魔法风暴。 　　狗仔拍到不少明星家长带着他们身穿巫师袍的孩子，观看哈5。 　　其中最引人注意的便是备受关注的足球万人迷贝克汉姆和“辣妹”维多利亚，这对话题夫妇，带着他们的长子布鲁克林从放映厅出来，表情很开心，似乎对电影非常满意。 　　业内人士分析：“这一部因为导演可以调整，影片完整性较强，即使没有看过任何一部哈利波特系列电影，也不会有认知障碍，受众并没有局限性，加上是前年大热电影《精神病人》的导演塔玛拉·霍恩的作品，一些公司白领和成年人也愿意走进影院观看，好的口碑，加上这个系列无论是书还是电影，知名度甚高，票房出彩也就不太奇怪。” 　　一位院线经理更是直接放话，“北美七月份票房冠军已经提前出炉，还有别的票房大热电影，但是眼下已经十分确定，没有什么能打败这场魔法风暴。” 　　院线经理口中“别的票房大热电影”不是值得别的，正是派拉蒙斥巨资打造的《变形金刚》，比《哈利·波特与凤凰社》提前一周公映的变形金刚，如今总票房已经被“凤凰社”后来居上，全球票房更是相差一亿美元。 　　这场暑假惨烈的票房大战，《哈利·波特与凤凰社》霸主地位不可动摇。 　　而执导这部电影的导演，塔玛拉·霍恩也成为了票房大胜的头号功臣。 　　哪怕“哈6”《混血王子》开机在即，华纳依然没有放弃游说霍恩导演，大卫·叶茨导演成为“哈6”的导演，已经成为不可逆转的事实，但是华纳并不是只有一个“哈利·波特”系列，塔玛拉·霍恩对“哈利·波特”兴趣不再，可以试试别的。 　　当然， 　　美国福克斯电视台记者，采访了“凤凰社”导演，塔玛拉·霍恩。 　　这次采访，记者在节目中用了“最年轻电影大师”、“百年不遇”一系列极为夸张又极为贴切的词语去形容这位年轻的法国导演。 　　没有人对这个说法提出异议，因为“凤凰社”后，再也没有以为新生代导演，比塔玛拉·霍恩更红，存在感更高。 　　塔玛拉·霍恩的脸书粉丝暴涨，一夕之间，她成为了北美，乃至全球最红的导演之一。 　　“能简单说一下‘哈利·波特与凤凰社’对你的影响吗？”节目中，主持人这样问道。 　　霍恩导演想了想，说道，“嗯，以前大家都称呼我，塔玛拉·霍恩，现在大家都叫我‘凤凰社’的导演。” 　　“接下来有什么计划？”主持人好奇地问道。 　　“好好休息，休息好后，早点开工，争取早点让大家忘记‘凤凰社’这个称号。” 　　“就像阿方索·卡隆？”众所周知，西班牙导演卡隆是因为“阿兹卡班的囚徒”成为全世界备受瞩目的电影导演，但是眼下，他已经通过更多的电影，让大家认可他一流导演的身份，而不是“哈3”的导演。 　　苔米想了想，点点头，“嗯。” 　　“除了拍电影没有别的吗？”主持人试图挖掘一下导演的私人爱好。 　　“额，准备入学考试。” 　　？？ 　　主持人一脸不可置信，上帝，塔玛拉·霍恩竟然还需要考试！ 　　———— 　　is，法国最好的公立电影学校之一，欧洲三大电影节，每一年都可以看到is的影子is向全世界输送了大量艺术电影人才。 　　这是一所世界级的电影名校。 　　无数才华横溢的电影人，书写了一个又一个is神话。 　　奥利维耶·杜卡斯泰尔是法国著名的制片人、导演、编剧同时也是这所大名鼎鼎的is学校导演系系主任。 　　几个月前，他在受理一位名叫塔玛拉·霍恩的女生的入学申请表时，非常惊讶，他看了好几遍，确定自己没有老眼昏花，看错名字后，忍不住问另一位系主任，克莱尔·西蒙，“你知道塔玛拉·霍恩吗？” 　　克莱尔·西蒙一边低头看入校申请一边说道：“现在法国有不知道塔玛拉·霍恩的吗？” 　　“她来is，你认为有可能吗？”奥利维耶·杜卡斯泰尔忍不住问道。 　　克莱尔·西蒙有些诧异，“她有意向到我们学校当老师？” 　　杜卡斯泰尔摇摇头，他晃了晃手中的资料，“不，是当学生。” 　　“什么？！”Σ(дlll)! 　　别说系主任，就连系老师也被吸引过去，忍不住放下手上工作，凑上来观看那份难以置信的申请表。 　　塔玛拉·霍恩，《哈利·波特与凤凰社》、《精神病人》、《漂亮男孩》等电影的导演，竟然要来is上学。 　　她还需要上学，她到底来学校干什么，砸场子的吗？！ 　　☆、第89章 苏帮菜变川菜 　　在“魔法风暴”疯狂席卷全球的时候is迎来了这部火爆全球的魔幻片的导演，法国新生代青年导演导演，塔玛拉·霍恩。 　　这位被意大利日本多个国家权威电影杂志盖章的“当代最年轻电影大师”，拥有堪称传奇的人生经历。 　　法国八卦媒体人曾评价这位年轻导演，若霍恩的传奇能够持续十年，那么她本人就是无数电影人眼中最棒的电影题材。 　　事实上，早在《哈利·波特与凤凰社》刚上映之处，索尼电影公司就有人找她洽谈业务，希望把她的真实经历经过艺术加工经过编剧改编后拍成电影，为此索尼电影公司甚至愿意让霍恩亲自担当监制，监督这部电影的进程。 　　索尼电影出价高达八百万美元，这甚至堪比一位好莱坞一线导演的片酬，霍恩自己都不能保证，除了华纳的“哈利·波特系列”，她能在好莱坞取得比八百万美元更高的片酬，索尼开出了这个价格，还暗示苔米，这个并非最终价，意思是还有商量的余地。 　　如此大手笔，真是豪气冲天。 　　可惜，当事人几经考虑最终拒绝了，因为她不想让大家以为那些经过艺术加工的角色真的是她本人的真实经历。 　　她可不希望成为好莱坞狗血故事主人公的原型。 　　眼下，票房大国亚洲中国区《凤凰社》还未上映，身为导演的塔玛拉·霍恩并没有完成她的宣传任务。 　　三天后，她就应该乘坐前往中国的飞机，为电影宣传造势。 　　很难想象，这样一位名声享誉全球的导演，竟然还需要参加某个电影学校的面试，为自己能否取得一个进修机会拼搏，纵然is是无数年轻电影人的进修天堂，但在很多人看来，已经取得常人一辈子都难以企及成绩的塔玛拉·霍恩并不需要这所声名赫赫的电影学院增添光环，因为即使是is的优秀毕业生，他们也不一定能在未来十年内超过成名即被盖章为“神童”的塔玛拉·霍恩。 　　上帝对霍恩如此偏爱，以至于旁人都提不起和她比较的心。 　　—————— 　　没有人比苔米更了解这段时间她有多么难熬。 　　连她自己都没有预料到is在看到“塔玛拉·霍恩”这个名字时，竟然没有开绿灯，和所有渴望进入这所大名鼎鼎的电影学校进修的学生一样，苔米进入这所学校也是经过层层考试，最终拼杀到最后一轮。 　　这并非is方面有意打压刁难，而是苔米并没有“另辟蹊径”，每一年is导演系，都有几位学生是经过权威人士推荐取得的入学资格。 　　塔玛拉·霍恩导演完全有资格推荐别人，或许在未来，会有一位才华横溢的年轻人，让霍恩导演升起惜才之心，亲手书写一份推荐信，可是眼下，年轻的霍恩导演想要进入这所学校继续深造，却不能给自己来一封推荐信。 　　一切都是按照正常途径走的，甚至比旁人更加严格。 　　因为所有人都想知道，这位天才导演究竟是出于什么样的目的，在已经执导了像《哈利·波特与凤凰社》、《精神病人》等一系列叫好又叫座的电影后，还选择进入学校？ 　　难道她本人像乔治·卢卡斯一样，有校园情结？ 　　苔米当然没有校园情结。 　　事实上，她比普通人还要厌恶校园一些，就像她曾经在《漂亮男孩》中描述的校园，里面充满了不可察觉的黑暗和压抑。 　　学生之间的拉帮结派，校园暴力，孩子们天真的冷漠和邪恶。 　　当年苔米就用冷静的镜头描绘了一个并不美好的校园。 　　但是同样在苔米的眼中，校园也并非毫无益处，在《漂亮男孩》里，这些孩子身上或多或少都有天真的地方。 　　这或许是她眼中，校园的可取之处。 　　苔米对学校的偏见，源于她童年并不美好的记忆。 　　这一点全法国。 　　正是因为如此，连霍恩夫妇都无法理解，最初非常抵制学校，最初女儿进入学校，只是为了和雷蒙德结婚而做出的妥协，如今已经毕业一年，苔米还对is心生向往。 　　这不科学！ 　　“霍恩小姐，您自身已经是一位非常出色的导演，为什么还要到is，就事论事，我不认为学校能教会你更多电影方面的知识。”is系主任奥利维耶·杜卡斯泰尔在最后的面试环节，提出了这样的问题。 　　苔米很早就想到会有人问她这样的问题，这一次她并未让雷蒙德或是勒布朗给她准备说辞，而是用了自己的理由： 　　“我很有名，我知道，我得到了很多我的同行梦寐以求的荣誉，这些荣誉让我很骄傲，但总是觉得少些什么，我有一些年轻人的想法，但并不是所有人都能理解，我需要志同道合的同伴，所以我想到了is，当然，我还有一些虚荣心is的毕业生有我喜欢的导演，我希望成为他们那样的人，更希望结交和他们一样的人，很遗憾我错过了他们所在的时代，但是我希望我不会错过另一个时代。” 　　塔玛拉·霍恩的声音永远那么四平八稳，像是新闻类节目的女主播，字正腔圆，吐字清晰且不带个人感情，但就是由这样的语调说出来的话，却莫名让在场的数位老师感觉到热血沸腾，他们好像回到了那个is最为辉煌的时代。 　　又仿佛见证了一个新的时代。 　　杜卡斯泰尔忍不住露出了笑容，他说出了许久以前就想说的话，“如你所愿is欢迎你，塔玛拉·霍恩。” 　　希望你在这里能找到志同道合的朋友。 　　———— 　　因为中国独有的审核机制，《凤凰社》推迟到八月份才上映，而这个时间，这部电影已经在全球绝大多数国家上映了四周以上的时间。 　　范池没有想到，霍恩会带上自己。 　　这是年轻的中国导演第一次在影迷面前亮相，和很多年后他成为万众瞩目的大牌导演不同，此刻他只是一个陪衬和微不足道的绿叶。 　　这是电影发行方的一个手段，塔玛拉·霍恩比不上吕克·贝松这样国民度高的法国导演，在国内又没有一部电影正式公映，国内许多“哈迷”除了知道她年轻，在国外被称为“天才导演”，有一个畅销小说家做丈夫，对她本人知之甚少。 　　而本次中国之行，三位主演集体缺席，只有卢娜的扮演者伊文娜·林奇和秋·张的扮演者凯蒂·梁等演员出席了电影宣传活动，星光实在有些黯淡，若不是因为有中国本土演员助阵，加上哈利·波特系列电影名气又非常大，电影首映红毯会非常尴尬。 　　为了电影票房，华纳需要一些话题，拉近电影和中国影迷的距离，于是他们想到了霍恩导演的中国助手。 　　当然，中国记者也非常买账，他们也非常想知道一位法国导演为什么会有一位中国助手，同样也想知道，霍恩导演是否如电影发行方表示的那样，对中国非常熟悉。 　　被华纳和经纪人勒布朗千叮咛万嘱咐的霍恩导演自然不会让人失望，她用非常不纯熟的中文，一个字一个字说道，“他们说的不准确，范并非是我的助理，他是一位非常年轻的中国导演，他是我的朋友，也是我的同班同学，不过他的名字太难记了，他叫范池，可是我总是叫他吃饭。” 　　苔米的中国话说的实在是糟糕，前半段若是没有翻译的逐字逐句翻译，记者根本听不太明白那古怪的发音，但最后一句话，她说的清楚极了，尤其是“范池”和“吃饭”两个字，非常流利，且发音非常准确，很明显，这两个词是导演本人经常说的。 　　这让中国媒体非常兴奋。 　　此次中国之行，苔米的经纪人勒布朗非常重视，“中国是一个人口众多的国家，虽然这个国家在电影引进方面有诸多条款，但他们市场潜力巨大，你要是能在中国提高知名度，无论对你未来发展还是对雷蒙德的发展都是非常有利的，你有中国朋友，你可以问问他中国人喜欢听什么样的话，到了记者发布会，你就按照中国人喜欢的方式说话，不要自由发挥，也不要长篇大论说电影。” 　　正是因为这番话，让苔米非常苦恼，她跟着范池学了许多发音奇怪又绕口的中国单词，比如“毛血旺”、“鸳鸯火锅”…… 　　来自法国的女导演并不知道，她乘坐飞机离开中国时，中国很多媒体都报道了关于她的新闻。 　　——“‘哈5’导演记者发布会大谈特谈川菜！” 　　——“《哈利·波特与凤凰社》导演塔玛拉·霍恩竟是中国通！” 　　——“史上最雷发布会，‘哈5’电影发布会导演中文报菜名！” 　　…… 　　此类新闻层出不穷。 　　以至于未来相当一段时间，中国影迷提起这位年轻的离谱又漂亮的离谱的法国导演，首先想到的不是对方最普遍的印象“天才导演”，而是“川菜狂热爱好者”。 　　多年后，霍恩导演再度踏上这片土地，还非常奇怪，她印象中上次来中国上海，招待她的食物还是甜滋滋的，精致又小盘，怎么这次就变成麻辣口感的大盆食物了呢？ 　　苏帮菜变川菜，霍恩导演好苦恼！ 　　☆、第90章 非洲之行 　　雷蒙德·培根和塔玛拉·霍恩是圈内公认的金童玉女。 　　两个人有相同的爱好，相似的经历，以及同样出众的外貌，和让人羡慕的才华。 　　最重要的是，两人性格非常互补。 　　雷蒙德常常被朋友调侃成交际花，而塔玛拉一直以来，都有些社交障碍。 　　简直就是天造地设的一对。 　　在得到is入学通知后，苔米和雷蒙德结束一切工作，醉心于旅游，两个人决定再来一次蜜月之旅，这一次他们将地点定在了非洲。 　　从南非出发，一路北上到埃及，最后从直布罗陀海峡进入欧洲，结束旅行。 　　路程看似漫长，行程却非常紧凑，因为夫妻两人只有一个月的时间。 　　事实上，若不是中东在打仗，苔米和雷蒙德原本想来一次中东之行。 　　不过，勒布朗是不会容许他最成功的客户一个人前往中东，得知“肉卷夫妇”作死的想要亲身体会一把战争，俄罗斯经纪人差点把这对“金童玉女”用口水喷入大西洋。 　　于是两个人灰溜溜地开始了他们看似安全的非洲之行。 　　因为除了行程计划，两个人完全没有做其他安排，所以在刚下飞机没有多长时间，两人就遇到了技术性的难题。 　　雷蒙德和苔米租借的汽车在半路熄火抛锚，夫妇俩推着车走了不知道多少公里，然后他们和一群奔跑的狮子以及一只饥肠辘辘的猎豹擦身而过。 　　茫茫大荒漠连根草也没有，手机全无信号，两个人水就剩下一点点，雷蒙德将水让给了苔米，结果自己中暑差点挂掉，若不是路上遇到军队，苔米和雷蒙德觉得他们会变成“肉干夫妇”。 　　懂得英语的士兵从苔米口中得知他们的身份和经历，忍不住嘴角抽搐，非洲的甜蜜之旅？呵呵，呵呵。 　　看着躺在医院的作家先生，士兵忍不住感慨道： 　　“真是独特的秀恩爱的方式，不是吗？” 　　———— 　　出院的“培根夫妇”的非洲之行还在继续，多家电影公司却在疯狂地寻找雷蒙德·培根。 　　他们甚至找到了行踪不定的勒布朗，希望通过霍恩导演的经纪人，联系到这位英国畅销小说家。 　　事情的起因还要追溯一年前。 　　大约是受到苔米的影响，雷蒙德对电影相关行业非常感兴趣，不过他知道自己想要什么，于是雷蒙德的目标并非导演、摄影师这种专业性非常强的领域，而是他所擅长的剧作家，或是他能做到的制片人行业。 　　雷蒙德将他写得未发表地同名小说《旅行》，改编成剧本，投到多家电影公司。 　　说起这件事，还有些好笑。 　　雷蒙德写作多年，别说他是大导演塔玛拉·霍恩的丈夫，就算是他自己，也有各种各样的门路，绕过各种各样繁琐的程序，将剧本直接递交到电影制片人手中。 　　可雷蒙德的骄傲不容许他这么做，他做了一个连妻子都不能理解的决定，他将剧本投到电影公司对外公布的邮箱账号中，而且并未将自己的名字雷蒙德·培根放在标题明显位置。 　　而是在剧本末尾才用非常小的字号书写的单词，表明了身份。 　　理所应当的，这个剧本石沉大海。 　　毕竟全世界的剧作家不可计数，电影公司对外公布的投稿邮箱每天的都会收到来自世界各地的投稿，雷蒙德这个连名字都没标明的剧本，能引起关注才是奇怪的事情。 　　不过，是金子总会发光的。 　　虽然迟了一年之久，这个剧本还是被人发现了，最先发现剧本的是美国新线电影公司，这家电影公司虽然隶属于华纳电影，却有自主经营权，制作并发行了不少叫好又卖座的电影。 　　新线电影公司拥有一支强大的选剧本团队。 　　于是在专业团队的筛选下，时隔一年，雷蒙德·培根的剧本进入了新线电影视线。 　　他们希望在对手毫无察觉前，拿下《旅行》的电影版权。 　　新线电影想的非常好，但现实却没有那么顺利，因为长期石沉大海，以让雷蒙德以为投稿失败，于是他另投别家。 　　新线电影很快收到消息，至少有三家的电影公司正在寻找雷蒙德·培根，希望拿下《旅行》的电影版权。 　　可惜培根霍恩夫妇去非洲度假了，谁也找不到他们。 　　———— 　　四十天后，夫妇俩奇异的旅程结束。 　　除了共同的回忆，两个人都有非常大的收获。 　　而那些收获具体是什么两人也说不清楚，只知道他们很高兴能见到欧洲的太阳。 　　雷蒙德和苔米在苏格兰泰河附近购置了一套价格不菲的别墅，然后悄悄注册了一家名为“b＆h”的电影工作室。 　　最初的工作室，只有雷蒙德和苔米以及范池三个人。 　　这原本并不是什么大事，电影人成立工作室是很正常的，苔米成名已久，没有自己的工作室才很奇怪。 　　问题就在于，工作室成立的地点。 　　法国媒体得知苔米在苏格兰成立工作室忍不住嘀咕，为什么工作室成立地点在苏格兰，难道偌大的法兰西找不到工作室落脚的地方吗？ 　　从工作室地点定在苏格兰，这群人思维不断发散，最终做出结论，塔玛拉·霍恩打算移民！ 　　这个结论一出，法国舆论一片哗然。 　　该死的英国佬最终摘下我们的法兰西鸢尾花，并要努力将她培养成英伦玫瑰吗？ 　　一些法国影迷甚至聚集在苔米曾经生活的小镇上举行抗议，为此甚至惊动了当地镇长以及巴黎市长。 　　哥哥亚伦好不容易拨通妹妹的电话，忍不住问道，“苔米，我看报纸，听说你要改国籍？” 　　苔米一头雾水，“什么时候的事情？” 　　“哦，报纸上那么说的，妈妈和爸爸都不敢给你打电话，害怕听到让他们心碎的消息，安德烈天天像个记者，追在我屁股后面问你是不是要改国籍，是不是已经变成了英国人？” 　　亚伦忍不住抱怨，“还有那些该死的记者，我在比利时开画展就被一堆记者堵住了。” 　　难得有记者找他，问得却都是妹妹而不是他的作品，这种感觉可是一点都不美好。 　　苔米难得好脾气安抚了兄长，“亚伦，冷静一些，我没有打算改国籍，最近我和雷蒙德都在为工作室的事情忙碌，你现在可以告诉我发生什么事情了吗？” 　　…… 　　苔米从来没有想到自己成立一个工作室竟然会引起国内如此大反应。 　　她忍不住致电她的经纪人勒布朗，谁知道勒布朗接电话劈头盖脸对她就是一顿训斥！ 　　“开工作室这么大的事情，你竟然没有告诉我一声，你知道哪些媒体快把我逼疯了，哦，你和雷蒙德真是两个让人无奈的小混蛋！” 　　霍恩导演可没耐心听经纪人抱怨他的悲摧经历，于是她火速打断经纪人的话，“好了，切入正题，现在我该怎么做？” 　　“开记者招待会吧！”勒布朗非常果断地建议。 　　苔米一愣，“这么严重？” 　　这种事情也值得召开记者发布会？ 　　俄罗斯经纪人又忍不住咆哮了，“怪谁啊，你们法国佬就是敏感，你把市长都给惊动了，你家门口天天都有游行示威的，你觉得严不严重！严不严重！” 　　苔米本能地摸摸脸，虽然隔着电话她还是感觉到吐沫星子喷到自己脸上。 　　这经历可真是不慎美妙！ 　　☆、第91章 再次踏上新征途 　　【“我从未想过，某天自己会因为被人误会要更改国籍向媒体道歉，虽然我并不认为这是我的错，但是勒布朗告诉我，道歉会平息民众的怒火，这很荒唐，为什么道歉的人是我，我要未根本没有发生也不会发生的事情道歉，在勒布朗苦口婆心劝我道歉时，我不止一次在内心腹诽，哪怕我真的改国籍，也和别人没关系。”——摘自《时代周刊-塔玛拉·霍恩专访》】 　　这场轰轰烈烈的改国籍终于因塔玛拉·霍恩的道歉告一段落。 　　她被迫向公众澄清了她从未改国籍的想法，也说明了将工作室开在苏格兰，纯粹是因为离家近。 　　“我和培根买了一栋大房子，里面的一草一木都是我们亲手布置的，我想没有理由空置它，于是我就住了进去。”霍恩如是地说道。 　　当然也有记者质疑霍恩，偌大的一个法国就找不到一个开工作室的地方吗？ 　　年轻的法国导演反问，“法国环境如此优美，保证你一辈子不踏出法国一步吗？” 　　这场闹剧式的记者发布会，作为当事人的塔玛拉·霍恩，受到了外界一致同情，而法国媒体甚至是法国公民都不同程度的受到了嘲笑。 　　《太阳报》更是大肆嘲讽法国当局，“年轻法国导演无疑是非常倒霉的，她只是有一个英国丈夫，就成为了被法国当局逼走的高端人才的替罪羊，更可笑的是，这只替罪羊从头到尾都是一颗法国心，不知道发生了这样的事情后，霍恩对法国到底还有多少忠诚，若她对这个国家心冷了想要离开了，大不列颠北爱尔兰的大门始终向霍恩导演敞开。” 　　事实上也不怪法国人如此敏感，近两年法国经济不景气，政府已经多次提高了高收入人群个人所得税，陆续有高收入人群受不了法国高昂的附加税而选择另投他国，其中不乏演艺人士、科学家、艺术家、企业高层等。 　　导演、剧作家也是法国迅速流失的人才类型之一。 　　这些高端人才遭到了欧盟其他国家的疯抢，甚至有大使馆工作人员对有意向移民的高端人才直接上门推销。 　　如此哄抢大白菜一样抢高端人才市场，终于引起了法国政府的重视，可惜当局采取了多种措施，依然没有阻止人才流走，于是苔米这个倒霉蛋就成了法国当局疑神疑鬼的无辜躺枪受害者。 　　“简直是一场噩梦，我为什么要为那群蠢货买单！？”想起自己家门口无缘无故找上门的示-威-游-行者，曾经有游-行经历的苔米整个人都不好了。 　　—————— 　　“苔米，最近有什么拍片计划吗，你已经将近两年没有新作品了。”莫妮卡·贝鲁奇在电话中忍不住问道。 　　“若是我没有记错的话，《凤凰社》应该还在部分国家上映吧……”苔米忍不住反驳。 　　“但是这两年你除了《凤凰社》，也没有别的作品。”贝鲁奇一针见血地指出问题之所在。 　　不得不说，《凤凰社》实在是太磨时间了，苔米筹划这部电影花了一年时间，拍摄和后期制作以及上映宣传又花了一年半，两年半的时间，她几乎没有时间做别的事情，为此她甚至耽误了心心念念的is考试。 　　不过对于苔米来说，这并不见得是什么坏事，这是一个学习的过程，苔米觉得，若再让她拍一次《凤凰社》，她一定比过去的那个霍恩做得更好。 　　“唔，很快就有了。” 　　电话那边，霍恩的声音依然很平静，贝鲁奇一愣，片刻才意识到，对方话里的意思是，她很快就有新作品了。 　　“你又要拍新片了，有没有什么角色是我能演的？”贝鲁奇兴冲冲地问道。 　　苔米挑了挑眉毛，没有正面回答，“我需要想一想，你的档期告诉我，若是适合的话，我会联系你。” 　　贝鲁奇大喜，她没有想到一通电话竟然能得到这样一句话。 　　陷入狂喜状态的贝鲁奇完全忽略了，导演除向她要了档期，什么许诺都没有。 　　苔米最近确实打算启动新片，剧本已经经过审批，政府方面拨款也已经下来，法国电视四台和多家电影公司联合，资金完全不成问题。 　　但是演员方面，苔米却始终没有敲定人选。 　　因为毛遂自荐的人太多，合适的人也太多，导演也很苦恼，到底将这个机会给谁。 　　和很多导演喜欢用自己国家的演员相同，苔米也倾向法国演员，片酬不高还非常敬业。 　　不过法国就这么大的地方，演员就这么一小撮，大家档期排的都很满，也不可能让苔米像挑大白菜一样挑人。 　　于是年轻的法国导演退而求其次，将范围扩大到了欧洲，这时候来自大洋另一端，美国演员斯嘉丽·约翰逊的一通电话，又让苔米觉得美国演员也没什么不好，紧接着苔米又接到了莫妮卡·贝鲁奇的电话。 　　这些演员，演技暂且不论，名声都是响当当的，若能集中在一部电影中，当然是最好，毕竟演员票房号召力在那，名气越大的演员越好卖片。 　　与此同时，法国百代电影在看过苔米根据《红与黑》改编的同名剧本后，非常满意，支付了她令人满意的报酬，并开始认真考虑霍恩担任导演的可能性。 　　当然，这一切的前提是，塔玛拉·霍恩片酬不能太高。 　　名著改编电影是一把双刃剑，很容易走极端，拍的好了，票房大爆，拍不好，不仅票房糟糕，口碑也会变坏，甚至会影响导演的职业生涯。 　　在迈克尔·哈扎纳维希乌斯拒绝执导该片后，百代尝试另寻高人，却碰了一鼻子灰，有数位欧洲颇有名气的导演拒绝担任《红与黑》的导演。 　　其中便有，法国新锐导演克里斯托弗·奥诺雷。 　　克里斯托弗·奥诺雷直言不讳地说：“《红与黑》太伟大了，塔玛拉·霍恩的剧本写得有很精彩，过分的优秀会让导演望而生畏。” 　　于是，百代电影又找到了塔玛拉·霍恩，希望劝说这位剧本创作者担任电影导演。 　　可是对方却有了拍摄新电影的打算。 　　不过霍恩并没有直接拒绝百代电影，换句话就是，这件事还有回旋的余地。 　　☆、第92章 励志故事 　　九月中旬法国《明星周刊》刊登了一则关于超人气新生代导演塔玛拉·霍恩的短新闻。 　　“时隔两年，超人气导演塔玛拉·霍恩再度出山，有消息称，塔玛拉·霍恩有意与百代电影合作，将司汤达经典小说《红与黑》搬上大荧幕，此外，另有传言，美国新线电影有意将雷蒙德·培根爱情小说改编成电影，这对才华横溢的天才夫妇能否再度携手，创造大荧幕神话，我们拭目以待！” 　　这则短消息被无数影迷和杂志转载，一时间，喜爱霍恩电影的影迷非常高兴，这意味着未来将有两部精彩绝伦的电影呈现在他们面前。 　　“霍恩又要拍新片了，为同档期的电影表达内心的同情。” 　　“又要和培根合作了吗，是哪本书呢，除了《精神病人》培根都是爱情小说啊，难道霍恩要执导爱情电影了吗？” 　　“肯定不是爱情片，塔玛拉从来不执导爱情片。” 　　“喜欢《婚姻的秘密》，希望塔玛拉将这个拍成电影长片。” 　　“难道没有人关注《红与黑》吗，这个可是塔玛拉·霍恩亲自写的剧本，要拍也会拍这个吧。” 　　一个名为“我爱天才小苔米”专门讨论法国导演塔玛拉·霍恩作品的网站上，影迷七嘴八舌在bbs上发表对霍恩新电影的看法。 　　这原本是一个冷门论坛，最初会员只有几百人，是来自世界各地的“霍恩迷”，后来队伍逐渐增加到几千人，再后来增加到几万人，到现在注册会员已经有十几万，仅常驻会员就有几万人。 　　这只是一个非常小的论坛，像这样的论坛，还有很多，尤其是《凤凰社》后，塔玛拉·霍恩一跃成为国际知名导演，更多人关注她。 　　从侧面上也证明，霍恩人气今非昔比。 　　早已不是当年那个一言不发的小姑娘。 　　—————— 　　“现在大家都以为你要和雷蒙德再度携手，或者是执导司汤达的经典名著《红与黑》的电影版，恐怕没人相信，你接下来的电影和这两个都没有关系。” 　　苏格兰泰河边上的一栋红色别墅里，亚伦在巨大的遮阳伞下一遍喝着由妹妹亲手做的奶茶，一遍品尝雷蒙德烹饪的小点心，很是惬意。 　　最初，亚伦和所有人一样，不太能接受妹妹搬家到英国。 　　他甚至为此暗自责怪雷蒙德，虽然雷蒙德也不是苏格兰人，但谁让苏格兰也属于英国。 　　不过，在见到这里的环境后，亚伦改变了看法，他成了全家第一个倒戈的，公然站出来支持妹妹的决定。 　　因为这个地方太美了，亚伦环视四周，郁郁葱葱的森林和错落有致的灌木从，天空不时有飞鸟经过，侧耳倾听，仿佛还能听到泰河潺潺流水声。 　　亚伦很喜欢巴黎，他从心底热爱法国这个浪漫又充满着诗情画意的国度，但是不得不承认，这样的景致，你一辈子也别想在巴黎看到。 　　和苔米雷蒙德一样，第一次踏足这里，亚伦就爱上了这里。 　　这段时间，单身的亚伦一直住在这里，甚至创作出两幅他非常满意的作品。 　　在兄弟姐妹中，苔米和亚伦年龄最近，关系最好。 　　听到亚伦这样说，坐在对面的苔米露出了淡淡地笑容，和亲人在一起让她非常放松，对待外人时情不自禁紧绷的表情变得柔和，看上去就像一个靓丽羞涩的少女。 　　“原本我也这样考虑过，不过眼下我有了更好的选择。”苔米说道。 　　所谓“更好的选择”，就是她的新电影。 　　不久之前，苔米和雷蒙德搬家。 　　苔米收拾出来很久以前写得剧本，有些用现在的眼光看来非常幼稚，却很有想法，苔米将那个时候的剧本修修改改后，觉得还不错。 　　苔米的新剧本，不同于以往的黑暗基调，是一部彻头彻尾的励志电影。 　　剧本的名称叫做《拥抱》。 　　———— 　　亚伦可能是这个世界上，最了解苔米的人之一。 　　苔米因为年少时的生活经历，一直以来所写的剧本都偏黑暗，华纳将苔米纳入《哈利·波特与凤凰社》导演大名单，最初也是因为，这一部是这个系列基调转折点，而苔米最擅长处理的就是黑色题材。 　　所以在看到《拥抱》剧本时，亚伦感觉非常不可思议。 　　因为《拥抱》的剧本看上去并不像出自妹妹之手，反而有一股“美范”儿。 　　“不太像法国电影，倒像是好莱坞出品的，这个是你最近写的？” 　　亚伦本能以为这是《凤凰社》对苔米的影响，虽然《凤凰社》基调黑暗，但也有一些很燃的情节，比如双胞胎兄弟大战乌姆里奇教授和魔法部大战，在电影院看到这两段，让亚伦感觉热血沸腾。 　　苔米摇摇头，“是很久以前写得，这个剧本至少十年了。” 　　亚伦非常惊讶，十年！ 　　那就是苔米未成名前写得剧本，那个时候她才多大？ 　　老天！ 　　亚伦感觉到了上帝的偏见，为什么一母同胞的兄妹，妹妹比自己优秀那么多。 　　十几岁的时候，自己虽然也有不错的画作，可那些作品也只是和同龄人比一比，用现在的眼光看，那真是笑掉大牙了。 　　此时亚伦心中既有为妹妹感到骄傲，又有一些自己不如妹妹的自卑感，复杂地情绪让亚伦一时间不知道该说什么，“你是怎么想到这样的故事？” 　　“嗯，那个时候，我看了许多电影，觉得那些人能做到的，我也能做到，而且比他们做的更好，哪怕我不会说话。”苔米轻轻地说道。 　　那种渴望“打脸”、渴望成功、渴望受重视的情绪，让少女时代的苔米心潮澎湃，于是她写下了这样的剧本。 　　不同于她之后任何一部剧本的，彻头彻尾的励志故事。 　　亚伦张张嘴，他想说什么，但又觉得什么都不说最好。 　　现在的苔米已经不需要别人的同情，或许她自己没有发现，但是在亚伦看来，现在的妹妹浑身上下散发着属于成功者的自信。 　　她完全不需要别人的安慰。 　　☆、第93章 是熟人还是非熟？ 　　就在所有人期待塔玛拉·霍恩和雷蒙德·培根再次合作，曾经和苔米打官司，赔偿苔米大笔资金的《靠近》杂志，率先爆出电影相关信息。 　　“根据可靠消息，法国天才导演塔玛拉·霍恩的新片并非之前传言所说的《红与黑》或是雷蒙德·培根著作的爱情小说改编电影，而是她本人的原创剧本，据说此剧本已经通过政府审核，并且已经取得启动资金，一位曾经参与过该剧本的审核人称，塔玛拉·霍恩的新片并非是大家预料的任何一种题材，该题材霍恩此前从未涉及，内容也出人意料的阳光，审剧人同时透漏该剧本获得了所有审核人的一致好评，‘大家都很期待这个剧本拍成电影后的样子’。” 　　这是所有关于苔米新片报道中，最接近事实的一个，不过却因为《靠近》和塔玛拉·霍恩的关系并未受到重视，但仍然有些记者电话联系霍恩导演求证此事。 　　出人意料的是，一直以来对传言不承认也不否认的塔玛拉·霍恩导演承认了。 　　“是的，我下一部电影是一个励志题材，具体是什么暂时保密，演员阵容也在洽谈中。”和几年前相比，苔米在面对记者时，从容和很多。 　　“是找不到演员吗？”记者好奇地问道。 　　“不，是预备人选太多。” 　　这段短访过后，便有报刊以“塔玛拉·霍恩新片适合演员太多，导演非常头疼”、“霍恩导演亲口证实，新片为励志题材”为标题，报道了这件事。 　　一直以来备受外界关注的法国天才导演，塔玛拉·霍恩的新片终于掀开冰山一角。 　　———— 　　眼下，苔米最头疼的问题在于，是选一个合适的演员担任主角。 　　苔米的新片主人公有些与众不同，这是一位失去双臂的残疾人。 　　按照现在的科学技术，苔米是可以用健全的演员代替，只需要让对方练习，但是苔米不愿意这个样子。 　　演员表演的再像，他也不是真正的残疾人，生活习惯根本不同，这么短的时间，让一个健全的人灵活的用脚拿刀叉不现实，更别说除了吃饭穿衣服，苔米还需要让对方完成更多高难度的动作。 　　最好的选择，是选一位真正的残疾人。 　　在苔米决定将少女时期写的剧本搬上大荧幕时，她就开始寻找合适的对象。 　　全欧洲范围搜索，这样的人并不难找。 　　要知道，因为纪录片的原因，苔米和许多私家侦探性质的工作室关系都很好。 　　很多工作室都愿意免费替这位常年支付他们大笔佣金并从来不拖欠钱款的客戶义务找人。 　　最初人选有很多，但是经过年龄样貌筛查，就刷下去大部分。 　　另外这些人中，也并非所有人都愿意向全世界展示自己不健全的身体并成为别人口中的谈资…… 　　最后剩下的，符合苔米要求的只有三人。 　　这是三个年龄相仿的年轻人，他们都十*岁，且都非常愿意在荧幕前展示自己，三人容貌各有千秋，性格也非常开朗，对演戏也非常憧憬，其中一个甚至有出演话剧的经历。 　　年轻的法国导演纠结了，她开始不知道自己应该选谁。 　　因为这三个人任何一个都很符合她的要求。 　　看过剧本的雷蒙德向苔米建议，“既然你选不出来，不如让别的角色选，不是还有很多角色没有定下来吗？” 　　苔米觉得这是个好主意。 　　—————— 　　得知塔玛拉·霍恩导演在筹备新作品，不少有空余档期的演员都找到苔米，有些是和苔米有过合作的，有些则是和她有些交情的，而有些只是泛泛之交。 　　作为法国最负盛名的导演之一，虽然霍恩距离真正德高望重的电影大师仍有不小的差距，但是你不能否认她的才华，年轻人总有源源不断的灵感，还有各种让人拍案叫绝的创意。 　　如今塔玛拉·霍恩导演，已经是法国、乃至全欧洲演员最希望合作的导演之一。 　　若非如此，法国国内也不会如此在意霍恩国籍的问题。 　　这些主动找上门寻求合作机会的演员非常多，适合苔米剧本的也不少。 　　莫妮卡·贝鲁奇、文特森·卡塞尔、安妮·康尼斯顿，艾曼纽·贝阿特，罗什迪·泽姆…… 　　他们中有些成名已久，是苔米一直以来希望合作的，有些是和苔米私交甚笃，关系非常好，也有些是名气不大，但是颇有实力的，还有一些是名声在外，但是这些年没有什么拿得出手的作品的。 　　苔米有些头疼，看着长长的名单，第一次觉得挑演员如此困难。 　　莫妮卡·贝鲁奇一直都希望能和苔米合作，不仅是私下，就连公开场合，也曾多次在记者面前表示，希望可以上霍恩导演的电影。 　　对于这次合作，贝鲁奇是势在必得，她曾多次打电话询问苔米电影进程。 　　希望可以得到一个机会证明自己。 　　贝鲁奇是公认的花瓶演员，苔米并不是没有和这种演员合作经历，被苔米捧红的“漂亮男孩”莫尼耶曾经就是花瓶一般的存在，并且在出演苔米电影之前毫无表演经验，但苔米有自信让这样的演员在她的电影中发挥出最佳水平。 　　过往名声如何，苔米并不是很在乎。 　　但是她在乎的是，这个演员是否适合这个角色。 　　经过再三权衡，莫妮卡·贝鲁奇和文特森·卡塞尔等与苔米私交甚笃的一竿演员被剔除出大名单。 　　做出这样的决定非常不容易，至少对于苔米来说，非常不容易。 　　要知道苔米在圈内一直以来都以孤僻和特立独行著称，称得上“朋友”的寥寥无几，如今她拒绝了那些莫妮卡·贝鲁奇等人，等于对自己原本孱弱的朋友圈来一次大考验。 　　这种考验的结果是非常危险的。 　　饶是如此，苔米还是决定采用艾纽曼·贝阿特等一竿更合适的演员。 　　莫妮卡·贝鲁奇在知道苔米这一决定后非常失望，“我很遗憾亲爱的，你不知道我有多么期待这次合作，我真的非常非常期待，你根本不知道我为此拒绝了什么，塔玛拉，难道真的不能再给我一次机会，我知道我比不上艾纽曼·贝阿特，但是我一定会努力，你可以监督我，我一定比曾经的文特森更努力。” 　　“莫妮卡，我相信你，但艾纽曼·贝阿特真的比你更加适合这个角色，我向你保证，一旦有合适的角色我一定会想起你，但是我的新片中，恐怕是不行的，真的，相信我也同样遗憾。” 　　苔米并没有用任何卡片，也没有进行背诵，这些完全是她有感而发。 　　她感到愧疚，感到亏欠，感到遗憾，也感觉到释然。 　　这个角色确实不是莫妮卡·贝鲁奇能演的，这是属于导演的第一直觉。 　　在并不熟悉的艾纽曼·贝阿特找上门的第一眼，苔米便听到了自己心底的声音—— 　　就是这个演员了。 　　☆、第94章 难道我长得很老 　　艾曼纽·贝阿特曾被外媒一度认为是“法国最美的女人”，比起苏菲·玛索、蕾蒂西娅·卡斯塔这样年轻一代的法兰西女神，贝阿特的资格要老的多，她在05年甚至还入选“全球最美十位女星”。 　　纵然如此，却从来没有人认为贝阿特是花瓶，因为在她漫长的电影生涯中，塑造过很多经典的荧幕形象，有些具有深远的国际影响力，直到现在还被人津津乐道的提起。 　　比如她在1991年上映的，由雅克·里韦特导演执导的电影《不羁的美女》，又比如她的电影《天使在人间》以及《泉水玛侬》。 　　在苔米记忆中，她曾在很多邻居家中见到艾曼纽·贝阿特的海报，直到现在，她依然是很多法国人心中的女神。 　　艾曼纽·贝阿特有一双非常感性的眼睛，那双眼睛里似乎有一汪湖水，里面有讲不完的故事。 　　也就是这样一双眼睛，让苔米最终决定彻底放弃充满野性美的莫妮卡·贝鲁奇，转而选了和自己素昧平生的艾曼纽。 　　就连艾曼纽自己也不太相信，她竟然在竞争激烈的一众演员中，脱颖而出，拿到了这个珍贵的角色。 　　和很多大牌导演相同，在演员正式入组前，除像《精神病人》中，“m先生”那样的特殊情况，塔玛拉·霍恩是不会让对方知道自己要拍什么戏，他们要演什么。 　　哪怕是艾曼纽·贝阿特这样级别的演员，在试镜时也不知道自己在竞争一个什么样的角色，她只知道霍恩需要一个四十岁左右的女演员。 　　她参加试镜完全只是因为经纪人的一句话，“导演塔玛拉·霍恩正在为她的新片选角，女演员的年龄身高体重你完全符合，你最近时间很宽松，霍恩拍戏一贯以高效率、高标准著称，想不想挑战一下。” 　　挑战。 　　这是业内对出演塔玛拉·霍恩的演员普遍的认知，虽然霍恩作品并没有那么多，但是她电影的题材和她喜欢的荧幕角色，一贯是剑走偏锋的路线，比如文特森·卡塞尔的“m先生”，又比如蕾蒂西亚·卡斯塔塑造的美艳护士。 　　那些角色，完全超出了演员自身水平，或者他们大众对他们演技极限的认知。 　　若是以前，有人告诉艾曼纽·贝阿特，你会为上一个二十多岁的青年导演的电影而绞尽脑汁，成名已久的贝阿特会甩对方一句，你做梦吧。 　　但是现在，这变成了现实。 　　只有贝阿特知道，自己是多么艰难才得到了这个角色，因为她的竞争对手不仅仅有法国本土最顶级的女星，还有不少欧洲甚至北美一线女星，就贝阿特知道的，就有五个业内口碑甚好的影后级演员，参加试镜。 　　这其中还不包含和塔玛拉·霍恩关系非常好的，安妮·康斯金尼和莫妮卡·贝鲁奇。 　　———— 　　和很多同行一样，塔玛拉·霍恩给艾曼纽·贝阿特的第一印象是，真年轻啊。 　　贝阿特见过不少被称为“青年才俊”的新生代导演，他们少说也有三十岁，根本不像霍恩这样，脸上满满的胶原蛋白。 　　这种年轻，并非是微整形和打针可以比拟的，这是一种从骨头里透出来的青春感。 　　“贝阿特小姐，我代表整个剧组欢迎你的加入。” 　　这是一个连说话都透着沉着冷静的导演，她的声线同样年轻，但是语调却四平八稳，吐字清晰清楚，很像播报早间新闻的主持人。 　　“我也很高兴，这是我的荣幸。” 　　艾曼纽·贝阿特微笑着说道，她并没有因为在圈内资历老而趾高气昂，因为她知道，对于霍恩这样的导演，倚老卖老是没有用的。 　　她不会高看你一眼，而是会选择换人。 　　贝阿特不会做这种坏口碑的事情。 　　“嗯，我发给你的人设和剧本你看了吗？”霍恩并没有寒暄，而是直截了当地问道。 　　贝阿特点点头，“看了，老实说我很意外。” 　　“我很高兴你在看过人设后，还愿意出演这个角色。”年轻的导演难得来了一把冷幽默。 　　贝阿特笑容不变，“我只是很意外，完全没有想到是这样一个角色。” 　　贝阿特说的是大实话，演了一辈子大美女的她，完全没有想到塔玛拉·霍恩会让她演一个市井又平庸的落魄中年妇女。 　　回想自己拿到这个角色后导演那句“这个角色很适合你，相信你会很喜欢”，贝阿特差点要抓狂。 　　为什么塔玛拉·霍恩会认为这个角色很适合自己，难道她长得真的很老？ 　　贝阿特本人也是在看到人设后，才真正相信，霍恩的选角完全公平，没有内定这一说，因为贝阿特根本不相信，像莫妮卡·贝鲁奇这样的大美女会愿意出演这样一个角色。 　　霍恩毫不意外听到贝阿特略带抱怨的话语，事实上雷蒙德和亚伦都不相信，自己会将这样一个性格缺陷如此明显，有些嘴碎的角色给大美女贝阿特，尤其是哥哥亚伦。 　　贝阿特曾是亚伦少年时憧憬对象之一，他完全无法接受妹妹将一个带娃的中年妇女的人设挂在贝阿特头上，也不接受美人迟暮这一事实。 　　“这个角色是一个饱受命运折磨，又敢于向命运抗争的女人，她的缺点和优点同样明显，你的优势和劣势也同样明显，你怎么理解这个角色，对这个故事有什么看法，愿意和我聊聊吗？” 　　苔米让贝阿特饰演的角色，出场就是一位中年女性，并且有一个十八岁的儿子，即故事的主人公，一个失去双臂的年轻人。 　　虽然故事是围绕着失去双臂的年轻人展开，但是对于贝阿特饰演的母亲，也有些许戏份。 　　因为儿子的双臂，她和丈夫离婚，生活空虚，也会有性-需要，傲人的双-峰是她在男人游走间的利器，可是当她的男伴嘲笑她儿子时，母亲会毫不犹豫地将他赶出她的房子。 　　她的生活刚刚走向正规，有了一个相爱并会走向婚姻的男友，便查出患有乳腺癌，医生建议她切下她引以为傲的乳·房。 　　这个角色戏份并没有那么多，因为故事的主人公是她的儿子，这个角色按照戏份，只能算是女配角。 　　出场时，人物并不讨喜欢，风尘，为老不尊，让人厌恶的市侩妇女。 　　但是随着故事的进行，便会感受到小人物不为人知的另一面。 　　这也是贝阿特愿意挑战这个角色的原因。 　　贝阿特不徐不缓地向导演阐述她对于这个角色的理解，以及她想要怎么诠释这个角色。 　　在说完后，贝阿特有一个请求，“我能见见那个饰演儿子的年轻人吗？” 　　听到这句话，苔米笑了，“可以，不过在此之前，我希望你将他找出来。” 　　☆、第95章 确定主演 　　艾曼纽·贝阿特是在一家摄制棚见到了进入主演最终大名单的三个年轻人。 　　因为失去双臂的关系，第一眼看到他们艾曼纽会产生同情和怜悯的想法，但是很快她发现自己错了，这是三个完全不需要别人同情的大男孩。 　　他们每个人都有着自己的爱好，自己的朋友，他们并不会因为自己身体的缺陷而产生自卑，虽然在人际交往的最初他们确实会遇到很多困难，但在深入接触他们之后，你会感觉，他们和正常人也并无不同。 　　或许因为相似的遭遇，虽然他们是竞争关系，但彼此关系却非常不错，他们知道，他们中只有一个人能成为那个幸运儿，和大明星一起上大导演塔玛拉·霍恩的新电影，并担任主角。 　　而剩下的那个只能滚蛋回家。 　　一个叫伊恩的年轻人说，“我们很像，看到另外两个，我觉得遇到了自己的兄弟，虽然我们认识的时间很短，但是这并不妨碍我们的友谊，虽然如此，我仍希望最终胜出的那个人是我，我想我会是个好演员。” 　　艾曼纽非常为难，她已经从导演口中得知自己的任务，就是负责选出最后的那个幸运儿，这是一个非常残酷的选择。 　　因为三个小伙子看上去都是那么开朗和优秀，他们身上都有导演需要的坚韧不拔乐观向上开朗容易沟通的特质。 　　这些优点会让他们很快速的融入剧组。 　　三个小伙子的容貌各有千秋，都是好小伙。 　　塔玛拉·霍恩眼光始终如一，在启用年轻的新人演员方面，霍恩导演从来不避讳自己是个颜控的事实。 　　即使剧本男一号选角时有诸多条件限制，导演依然从有限的资源里面挑出了那些长得最好看的。 　　艾曼纽·贝阿特和三个年轻人聊了一段时间后，待几个人有些累了，苔米将贝阿特叫到一边，“怎么样，选出来了没有。” 　　贝阿特觉得这个任务十分的残忍，“真的要三选一？我觉得他们都不错。” 　　这个时候，年轻的法国导演露出了她冷静而理智的一面，她几乎残酷的看着女星，“可是我们的主演只有一个。” 　　贝阿特叹了一口气，虽然她早就料到导演会这样说，还是免不了会为落选者感到遗憾，但是就像是霍恩说的，他们只有一个主演。 　　“我的选择是克罗夫·杜弗洛，这孩子让我有做母亲的感觉，虽然我和伊恩以及克里斯托弗聊的更愉快一些，但是我很明白，做母亲的感觉和做朋友是不同的。” 　　苔米了然，这三个男孩大方面虽然很像，但是还是有微妙的差异，伊恩是里面最开朗的，也是三人中家境最好的，他也是三人中唯一在试镜前就有舞台表演经验的，他见多识广，三人中是最能和贝阿特聊得来的，但是因为聊的太好了，让贝阿特在面对伊恩时总少了几分长辈对晚辈的疼爱。 　　克里斯托弗同样也是个好小伙，但是艾曼纽·贝阿特却没有那么喜欢，这属于个人审美问题，克里斯托弗有一双非常漂亮的眼睛，他的头发是金色的，对于看脸的霍恩导演来说，克里斯托弗的优势就在于他是三人中长得最上镜的。 　　可惜贝阿特并不欣赏，她喜欢长相相对质朴，不说话时有种沉默艺术家范儿的克罗夫。 　　克罗夫的长相同样也是苔米所喜欢的，和伊恩、克里斯托弗不同，那是另一种美。 　　对于许多渴望走上演艺道路的年轻人，能搭上塔玛拉·霍恩导演无疑是选择了一条捷径，看看如今混得风生水起的雷欧·莫尼耶，直到现在，大家提起莫尼耶，依然是“漂亮男孩”。 　　塔玛拉·霍恩作品的影响力可见一斑。 　　对一路过关斩将顺利杀到最后一轮面试，却最终落选的两个男孩来说，和塔玛拉·霍恩的电影擦肩而过，心中充满了遗憾。 　　大约是知道自己没有进入剧组的希望了，两个小伙子说话也放得开了： 　　“虽然没能进入剧组，但我说喜欢您的电影不是假的，希望您的电影票房大卖。” 　　“这个经历会让我记在心里一辈子，毕竟不是所有人都有机会和艾曼纽·贝阿特促膝长谈。” 　　艾曼纽·贝阿特非常难过，因为她觉得这是她的责任。 　　她问导演，“真的不能都留下来吗，他们也是很棒的小伙子。” 　　“事实上也不是没有可能，群演的戏份可以吗？”霍恩导演慢吞吞地问道。 　　伊恩和克里斯托弗本来以为一定要收拾东西走人了，没有想到还可以留在剧组，群众演员也不错，对于他们来说，能在塔玛拉·霍恩的电影里担任群演，也是一次不错的人生经历。 　　二人非常高兴，当即拍胸脯表示保证随叫随到。 　　———— 　　is，世界知名电影学府，法国灿烂的电影史上，注定会有属于is浓墨重彩的一笔。 　　今年，它或许迎来了建校以来名气最大的新生，执导过多部卖座影片，包括今年夏天席卷全球的好莱坞商业大片《哈利·波特与凤凰社》的天才导演，塔玛拉·霍恩。 　　在法国，塔玛拉·霍恩拥有着寻常导演难以企及的人气，她的追随者遍布法国每一个角落，甚至在is，很多授课导师都是霍恩作品的爱好者。 　　难以相信，这样一位享誉全球的导演，竟然还会上学。 　　就连自认为颇为了解霍恩的法国媒体也闹不清楚，他们的小甜菜在想些什么？ 　　多年之后，法国《巴黎日报》刊登了作者署名为“塔玛拉·霍恩”的一篇散文，该报主编亲口证实，该文却是法国导演霍恩亲手所写，目的是为了规劝她一位辍学的影迷，重返校园、好好读书。 　　从文章中，媒体隐约找到了当年成名已久，执导过诸多佳作的天才导演霍恩，执意考is的原因。 　　【“……随着年龄和见识的增长，我接触的越多，就越发察觉自己的浅薄，荣誉只能代表我的过去，奖杯是无法保证我在未来也同样优秀，我知道自己需要开拓眼界，需要学习，也需要找一些志同道合的朋友，他们应该和我一样年轻，且有许多想法，我们可以平等交流，在eicar，因为我的年轻气盛，这样的机会我没有抓住，我错过了很多获取知识的捷径，也错失了很多与人交流的机会，当我意识到问题时，错误已经不可挽回，幸好，因为儿时的梦想，我从未放弃过考取is，我知道，那或许是我唯一可以纠正错误的机会。”——摘自法国导演塔玛拉·霍恩《我为什么上学》】。 　　is录取非常严格，学生数量严格控制，所有学生都是经过层层选拔，几乎没有任何捷径可言。 　　就拿导演系的学生来说，很多学生虽然入学前没有苔米名气大，但也获得过不少荣誉和奖项，甚至在许多被is入学考试刷下去的年轻人中，也有相当一部分是业内看好的明日之星。 　　和eicar导演系的学生刚刚摸到导演门径相比is导演系的学生绝大一部分已经可以称得上是一位合格的导演，这些学生虽然年龄不大，但很多人的作品已经可以窥见导演自身的风格，他们到这所全球知名院校的目的，大多与苔米相同，深造学习、交流经验、开拓眼界。 　　☆、第96章 入学 　　is录取非常严格，学生数量严格控制，所有学生都是经过层层选拔，几乎没有任何捷径可言。 　　就拿导演系的学生来说，很多学生虽然入学前没有苔米名气大，但也获得过不少荣誉和奖项，甚至在许多被is入学考试刷下去的年轻人中，也有相当一部分是业内看好的明日之星。 　　和eicar导演系的学生刚刚摸到导演门径相比is导演系的学生绝大一部分已经可以称得上是一位合格的导演，这些学生虽然年龄不大，但很多人的作品已经可以窥见导演自身的风格，他们到这所全球知名院校的目的，大多与苔米相同，深造学习、交流经验、开拓眼界。 　　is入学考试考试历时四个月，每年学院招收的学生只有四十名左右，摄影、编剧、导演、美术、制片、剪辑六大专业各招6名，场记专业两年一招生，仅限于女性，报名学生年龄必须在27岁以下，对于法国学生，这所精英电影学校不收取任何费用，对于外国留学生则收取高额学费。 　　这样极为苛刻的入学条件，有效保证了学校的生源质量。 　　苔米因为新片《拥抱》稍微耽误了入学时间，开学一周后，才来到学校。 　　作为is这届新生中名气最大的学生，苔米受到了多方关注，首先就是来自同校学生的注目礼。 　　早在入学之前，大多数新生或通过报纸，或通过杂志，知道大导演塔玛拉·霍恩将成为他们中的一员，不少学生为之兴奋，因为他们当中不少是霍恩作品的推崇者，霍恩的电影有一种残缺的美感，她总是将美好的事物塑造的有缺憾，但就是这样残缺美的镜头语言，却给予很多在专业方面的启迪，让他们在创作自己的作品时得到了灵感。 　　一些面临毕业正在拍摄毕业作品，或是已经毕业的学生得到消息，也赶到学校，就是为了得到和时下最红的导演塔玛拉·霍恩交流机会。 　　蕾贝卡·斯洛托维斯基，1980年出生于法国巴黎，在师范学院取得现代文学教师头衔后，考入is剧作戏，自06年开始陆续和多位新生代导演合作，并创作多篇电影短片剧本，在业内也算是小有成绩。 　　“自从开学后，我每天都在期待我们的见面，我叫蕾贝卡·斯洛托维斯基，现在是一名编剧，但是不排除不久的将来，我会成为一名导演，很高兴见到你，霍恩。” 　　蕾贝卡是个打扮很酷很漂亮的女孩，言谈举止都透着一股自信。 　　虽然电影这一行，男女比例差距很大，除了场记，几乎没有一个领域是以女性为主导地位的，但在法国，仍有许多女性克服重重困难，成为出众的导演，蕾贝卡的梦想并不是那么遥远，毕竟她已经成功踏入这一行，成为一名专业的剧作家。 　　苔米一贯不擅长和陌生人打交道，听到蕾贝卡的“宣言”，她也只是笑了笑，“我也很高兴见到你。” 　　然后就一句话都不说了。 　　蕾贝卡来之前就做了准备，她早就知道塔玛拉·霍恩不善言辞，也不太好打交道，不过这不要紧，她上前走九十九步，对方只要走出一步，这事儿就算成了。 　　第一次见面，人家冷淡也是很正常的。 　　蕾贝卡并不感觉是热脸贴到冷屁股，反而继续兴致勃勃的找话题。 　　“你是eicar毕业的？那所学校怎么样，我有一个朋友对那所学校也很有兴趣，听说每个月都要布置拍摄作业，那你们岂不是很忙，每天都要有拍摄任务，那你怎么拍电影长片，请假吗？” 　　蕾贝卡又说了一连串。 　　“额，eicar确实有很多成片功课，可以几个专业合作，那个很容易，没什么难度，我剪辑水平不错，很容易将几个镜头拼接成一部小短片。” 　　苔米慢吞吞地说道，她的咬字很清晰，语调也很寻常，可蕾贝卡还是从中听到了一种属于大神的嚣张。 　　尤其是那句“那个很容易，没什么难度”，深深打击到了蕾贝卡。 　　要知道，她在学校常常为几分钟的小短片剧本绞尽脑汁，还常常被老师训斥剧本干巴巴没什么意思，可是塔玛拉·霍恩不仅自制自导，还担任编剧，在她苦于没有灵感时，人家已经写了好几个电影长片剧本了。 　　人和人的差距，怎么这么大呢。 　　蕾贝卡突然不想和霍恩交流了，因为她怕自己因为嫉妒，将这个在大师之路火速奔驰的天才导演，掐死在崛起之路上。 　　不过此时不太会看人脸色的苔米却有了几分谈话的性质，她开始滔滔不绝说着她的作品她的电影和她的理念，中间不忘记讲述她拍摄电影的经验，蕾贝卡一边为不虚此行感到庆幸，一边被年轻的霍恩导演打击的体无完肤。 　　而她痛并快乐着的情绪，并没有感染到霍恩导演。 　　年轻的天才导演若是想说些什么，她真的可以说上一整天。 　　傍晚，听了一天霍恩导演演讲的蕾贝卡恍恍惚惚拿着东西和对方告别。 　　脑袋里塞了太多东西的蕾贝卡此刻忍不住想起很多年前她看过的一篇刊登在医学杂志上的报道，《阿斯伯格综合征天才》，其中举例的当代知名人物其中之一，就是当时还被媒体称为“甜心导演”的塔玛拉·霍恩。 　　蕾贝卡觉得，若不是霍恩的丈夫，比明星还要帅气的青年作家雷蒙德·培根来接她，霍恩大概还会说上那么一会儿。 　　想起来媒体对这位导演的评价，蕾贝卡就忍不住叹息，这么多记者都没有触发霍恩话唠点，自己真是很幸运。 　　看到一脸虚弱的蕾贝卡，和嘴唇发干的苔米，雷蒙德隐约猜测到发生了什么事情。 　　作为阿斯伯格综合征患者，苔米有时候表现的异于常人，但是因为正确的治疗，她看上去已经和正常人没有什么区别，只有个别时候，才会展现出异于常人的地方。 　　苔米已经很长时间没有这么长时间，长篇大论演讲式的发言了，大概苔米觉得面前的女士，是个非常懂电影的人？ 　　雷蒙德在心里不断猜测对方究竟是哪一点触发了妻子那隐藏的很深的，异于常人的那根弦，表面上却彬彬有礼地道歉： 　　“给您添麻烦了，她有的时候会让人很头疼，希望您不要介意，她应该很喜欢你。” 　　蕾贝卡连忙摇头，“不是的，我学到了很多，受益匪浅，真的，霍恩导演非常了不起，我需要消化很长时间她说的东西。” 　　说完，蕾贝卡有些不好意思地低下头，“有些她说的太深奥了，我都没有听的很明白。” 　　因为雷蒙德的到来，而瞬间停止演讲，变回往日心不在焉走神状态的塔玛拉·霍恩，在二人寒暄时，至始至终都乖巧地站在丈夫旁边，挽着丈夫的胳膊。 　　蕾贝卡觉得恢复正常状态的塔玛拉·霍恩不会再和自己说话时，霍恩却突然开了口：“你签了哪家电影公司或是工作室？” 　　“啊？”蕾贝卡一愣，她先是不明白对方说什么，片刻，等她意识到对方在说什么时，结结巴巴地说道：“没，没电影公司。” 　　“这是我的名片，上面有我的联系方式，感兴趣可以上网搜搜工作室的官网，来我们b&h工作室吧，我们工作室总部虽然在苏格兰，但是在巴黎也有办公地点，我们和法国电视四台、天空电视台、百代、高蒙、华纳等国内外多家知名电视台、电影公司有业务往来，该说的我都说了，考虑清楚给我打电话。” 　　塔玛拉·霍恩将名片塞到蕾贝卡手中，快速介绍完她和雷蒙德的工作室，夫妻俩扬长而去。 　　蕾贝卡·斯洛托维斯基呆呆地望着手上的名片，觉得跟做了一场梦一样。 　　塔玛拉·霍恩，邀请她加入她的工作室，额，她不会在做梦吧。 　　此刻，已经走远的肉卷夫妇，也在为此事进行一番谈话—— 　　“你想签那个蕾贝卡？她很有名吗？” 　　“完全没有，在此之前我完全没有听过她。” 　　“那是有人向你推荐了她？” 　　“不，没有人推荐。” 　　“……” 　　“你那是什么表情，她长得很漂亮，我看着很顺眼……而且，能耐下性子听我说话也没有露出不耐烦情绪的人，除了足够聪明，人品，总不会太坏。” 　　☆、第97章 向梦想前行 　　“蕾贝卡，蕾贝卡，你又在发呆了，最近有什么心事吗？” 　　蕾贝卡·斯洛托维斯基身体猛然一颤，从沉思中惊醒，“没有，当然没有。” 　　随后又不说话了。 　　好友看着蕾贝卡魂不守舍的样子，忍不住嘟哝了一句：“古里古怪。” 　　自从在is接过塔玛拉·霍恩的名片，蕾贝卡就一直为是否签约塔玛拉·霍恩的工作室头疼。 　　事实上，作为is的学生，并非没有电影公司或是工作室向她抛来橄榄枝，但是那些大公司和大工作室，有着诸多的条条框框，严重束缚了她的创作，她写得剧本，那些人都不满意，认为没有多少价值，不能卖钱。 　　蕾贝卡还是想写一些自己喜欢的，就像是塔玛拉·霍恩那样，随心所欲的创作，而不是受到局限。 　　但是对于他们这样的小编剧，想要随心所欲的创作，并填报自己的肚子，几乎是不可能的事情。 　　如今，塔玛拉·霍恩向她发出了邀请，理智告诉蕾贝卡，b&h工作室不一定是她理想中的创作港湾，但是情感上，她却不断地在为这家工作室说好话。 　　而这家规模不大的工作室，对蕾贝卡吸引力这么大的原因，还是因为霍恩本身。 　　蕾贝卡回家之后，拿出录音笔，反复听霍恩的谈话，将不懂的记录下来，然后上网找资料。 　　目前为止，仍有很多东西，是蕾贝卡搞不明白的，但是她明白的那一些知识，让她感觉受益匪浅。 　　能无私的将知识和自己的经验奉献出来，这样的人，应该不会干预自己创作吧。 　　对方是被成为最强新生代导演、被无数影评人盖章为世界最年轻大师级导演的塔玛拉·霍恩。 　　反复思考了许久，蕾贝卡最终决定，相信塔玛拉·霍恩。 　　蕾贝卡并没有将自己签约b&h工作室的事情瞒着朋友们，和苔米有一个固定的交际圈，圈里都是大导演以及成名已久的制片人一样，蕾贝卡的朋友也都是和她一样对电影抱有十二分热忱，在业内备受看好的新生代电影人。 　　他们得知前途无量的好友将自己卖给一家成立不久的小工作室十分惊讶。 　　马丁·瑞特（martinrit），业内颇为看好的新生代导演，去年他和蕾贝卡合作了一部电影短片《男孩》，虽然并未引起法国民众的关注，他本人也没有什么知名度，但是这部短片却在业内颇受好评，很多专业影评人都看好这位年轻导演的发展前景，认为他按照自己的道路走下去，他的未来将是一片光明。 　　“b&h工作室，有些耳熟，不记得在哪里听过，你确定这是一家正规工作室？他们会给你比百代高蒙更好的发展前景？”马丁·瑞特一丁点都不希望才华横溢的好友被骗，然后白白浪费青春和光阴。 　　“马丁，我不是傻瓜，这是一家正规工作室，虽然刚成立并没太长时间，但是发展前景很客观，我很相信我的老板。” 　　虽然塔玛拉·霍恩的新片还在选角阶段，但是按照霍工作室的说法，电影虽然还未开机，却已经定档于明年五月中旬公映，而且培根先生十分肯定的告诉她，霍恩的新片将在明年的戛纳电影节上和大家见面。 　　蕾贝卡一点也不觉得这是培根和霍恩在吹牛，她相信执导过多部叫好又卖座电影的塔玛拉·霍恩有这个能量。 　　她对两位老板的关系网充满了信心。 　　听到好友如此肯定，瑞特忍不住对蕾贝卡未曾晤面的老板产生好奇，“到底是什么样的人让你如此有自信，实在是太不可思议了。” 　　“是塔玛拉·霍恩，我未来老板是雷蒙德·培根和塔玛拉·霍恩夫妇，b&h工作室的创立者，唔，总部在苏格兰，但是巴黎有分部，你要看看吗？”刚加入工作室还没有两天的蕾贝卡忍不住向好友推销她签约的工作室，因为马丁也是自由身，没有与任何电影公司和工作室签约。 　　“哦，上帝，竟然是他们，我想起来了，我说为什么这个工作室听起来这么熟悉，我在报纸上看过新闻，塔玛拉·霍恩导演在苏格兰成立了个人工作室，巴黎市长还以为霍恩打算移民！” 　　马丁·瑞特终于放心了，虽然霍恩和培根看上去一点都不像是商人，但是他们确确实实是内行，比起那些只会挥霍钞票，想着怎么从电影行业捞钱的大佬，霍恩和培根的工作室似乎更加靠谱，毕竟两个人之前都是独立电影人，拥有很多和电影公司打交道的经验，霍恩的电影在那么多国家上映，她本人应该有一定的资源，对于他们这样初出茅庐的新人，霍恩的工作室还算是个好选择。 　　不过，虽然因为看好霍恩个人作品从而看好霍恩的工作室发展前景，但是男人总要比女人理智一些，马丁对于是否要加入这个工作室还是抱着观望态度，毕竟这不是一件小事。 　　于是他说道：“我还是等等吧，这件事不急。” 　　蕾贝卡也知道这件事急不来，于是她停止动员，双方聊起了别的话题。 　　不久之后，蕾贝卡的朋友们都知道她新老板是天才导演塔玛拉·霍恩和畅销小说家雷蒙德·培根。 　　和马丁·瑞特一样，那些没有签约任何工作室或是电影公司的独立电影人对于好友投身这家工作室都持观望态度。 　　要知道，虽然培根和霍恩都是业内佼佼者，他们也都曾有神童的光环，但一个好导演和一个好作家，并不能让他们成为一个好老板，想要得到大众的认可，他们还需要做出一些成绩。 　　蕾贝卡也不强求朋友们和她做出一个选择，毕竟他们不曾听过塔玛拉·霍恩导演的讲课，也不曾接触过她这个人。 　　连她本人最初都迟疑了很长时间，更何况完全和未来老板没有接触过的好友呢？ 　　———— 　　比起苔米和雷蒙德最初成立工作室时的血雨腥风，蕾贝卡的加入毫无水花，没有任何一家媒体关注一个名不见经传的小编剧投身塔玛拉·霍恩的工作室。 　　他们的关注点完全放在了美国新线电影公司要将雷蒙德·培根新作搬上大荧幕和塔玛拉·霍恩新片进展。 　　以前他们认为这是一件事，现在他们知道，这是两件事。 　　若是两件事都进展顺利，最迟明年，刚成立的b&h工作室就会有一大笔入账，迎来工作室成立后最大一笔资金。 　　此时，无论是媒体还是b&h工作室的粉丝都不曾注意到，这家被他们戏称为“二人转”的工作室，一个叫范池的中国导演的短片悄悄开机。 　　媒体总是将雷蒙德或是苔米的作品当成这个工作室的第一单，谁也不会注意到，这个工作室真正投资的第一部电影，来自一个名不见经传的中国导演。 　　身为天才的朋友，来自异乡的年轻人知道，在未来相当一段时间内，大家对他的称呼都会是塔玛拉·霍恩的朋友，或者塔玛拉·霍恩的助手搭档，不过这又有什么关系呢？ 　　梦想，在勤奋的汗水中悄悄成长。 　　满怀憧憬的年轻人在未知的道路上一路前行。 　　☆、第一部电影 　　范池人生中第一部影片，《查理与我》，电影以主人公口述，讲述她和一只狗狗的深厚情谊。 　　主人公童年捡了一只流浪狗，给它起名叫查理，小姑娘逐渐长大，狗狗却逐渐走向生命的终结。 　　故事的最后，女主人公建立了属于她和爱人的小家庭，老迈的狗狗安详的离开了这个世界。 　　这个剧本非常短，非常煽情。 　　苔米看过剧本后，自认为写不出如此细腻的情感，她的镜头语言一贯是冷静理智，情感表达也相对内敛克制，范池虽然跟在她身边多年，风格略受她的影响，但他骨子里却是一个感性且充满人文情怀，浪漫多情的理想主义。 　　所以范池能写出来的东西，苔米欣赏，但是不代表她也能写出这样的剧本。 　　这是范池在签约b&h工作室后，写出的众多剧本中，他本人最满意的，也是苔米和雷蒙德两人都有投资*的剧本。 　　哪怕双方都知道，电影短片其实卖不了多少钱。 　　《查理与我》剧组真正拍摄时，加上演员不足十人，范池拒绝了弗朗索瓦·布尔维尔和阿奴克·杜瓦尔的帮助，在剧组里自己担任编剧导演摄影师美术指导剪辑等多重角色。 　　作为电影的投资人兼监制，苔米仅仅负责剧组开支，和电影成片后的销售工作，其他剧组大大小小的事情，都是范池一手操办。 　　年轻的中国导演这些年跟在苔米身边学到了许多东西，尤其是在省钱方面，他已经可以独立完成一部属于他自己的短片。 　　这个剧本从范池创作到成型，身为老板的培根夫妇，都没有插手范池的创作，他们只负责剧本的质量，若是剧本水平不够，他们是不会出钱投资的，若是剧本通过了审核，他们便会出资筹拍。 　　范池对于两位老板给他营造的绝对轻松的创作环境非常感激，虽然范池并未回国发展，但这不代表他不了解国内环境，若他签约的是国内的电影公司，对方是绝对不会给他如此大的权利。 　　这是b&h工作室成立以来投资的第一个项目，苔米和雷蒙德非常重视。 　　在《查理与我》还未成片时，工作室已经和法国电视四台签下合同，将短片国内版权卖给了法国电视四台。 　　随后苔米和雷蒙德又负责联系德国和俄罗斯，双方也顺利签下了合同。 　　这部短片将至少在法、德、俄三国电视台放映。 　　苔米还准备将《查理与我》投到多个国际重量级短片电影展上，能被选为竞赛电影当然最好，选不上作为展映电影放映也非常不错。 　　范池非常感激这位同学兼老板兼好友对自己的帮助，以至于多年后，范池回国成为国内首屈一指的顶尖导演后，依然没有忘记刚刚入行时，霍恩对自己的帮助—— 　　“没有塔玛拉·霍恩，或许我依然会成为导演，但肯定不会是现在这个样子，我无法说塔玛拉·霍恩到底教会了我什么，因为那些深入骨髓。” 　　虽然b&h工作室老板是雷蒙德和苔米两个人，但是因为雷蒙德初涉这个行业，很多东西都不懂，所以工作室运行真正的轴心就放在了苔米身上，她负责整个工作室的运行，虽然她在工作室的职务并不曾高过雷蒙德，但工作室几位员工都知道，苔米才是公司真正的掌权人。 　　老实说，这出乎所有人的意料，因为苔米的短板实在是太明显了，她本人并不擅长处理这些繁复又很重要的琐事，若塔玛拉·霍恩擅长这些东西，也就不会有勒布朗的毛遂自荐了。 　　事实上，苔米本人确实不擅长谈判，也不擅长和电视台的人打交道，为了几百欧元，争得面红耳赤，她非常好说话，她知道影片的底线在哪里，只要电视台给出的价格不是那么离谱，苔米都答应了。 　　因为她知道，范池没有名气，工作室也没有名气，工作室旗下的导演和剧作家，除了她和雷蒙德，都没有名气。 　　作为一支正处于摸索阶段的菜鸟团队，他们现在首要任务不是赚钱，而是建立一个好口碑，圈起一个好人脉，为工作室运作创造良性循环，也为工作室日后更好的发展打下夯实的基础。 　　这些比范池的短片卖了多卖几千欧元，少卖几千欧元更加重要。 　　在保证公司正常盈利的情况下，适当的让步是可以容忍的。 　　这种大智若愚的理念，在工作室成立初期，成为b&h员工推销旗下作品的原则和向导。 　　苔米也用实际行动告诉工作室所有人，她并不是一个非常好糊弄的老板。 　　———— 　　“早上好，米勒先生。” 　　“早上好，霍恩小姐，新片进度如何？” 　　is导演系老师克劳德·米勒笑眯眯地走到苔米面前。 　　很难相信，作为法国知名度最高的中生代导演，克劳德·米勒会选择留在他的母校is担任一名导演系授课导师，更让人难以相信，他已经是一位65岁的长者，并且并未放弃他的导演事业，今年他的新作，根据心理分析师菲利普·格林贝尔获得法国中学生龚古尔奖的自传式小说《秘密》改编的电影即将上映，这是他继03年《小莉莉》后，历经四年推出的电影，在已经提前看过电影的专业影评人口中，评价非常高。 　　苔米非常尊重米勒先生，无论是作为导演的米勒，还是作为老师的米勒，尽管她在学校的时间并不是那么多。 　　很多导演都拒绝向外界透漏自己的新片进程，因为害怕受到外界干扰走漏消息，但克劳德·米勒与那些记者是不同的，苔米非常相信对方的品行，“选角已经进行的差不多了，不过有个别角色还在调整中，因为这段时间听课后，我又有了新的想法，我想将它们加在我的新电影里面去，不过我不确定最后的效果，毕竟之前我没有尝试过。” 　　克劳德·米勒非常高兴听到这位近两年名声大噪的学生通过老师的授课有了新的灵感，他并没有问是哪位老师给了她启迪，反正都是在is获取的知识不是吗？ 　　“若是需要帮助的话，尽管开口，没有一个老师会拒绝学生的提问，你问的越多，我们就会越高兴，不单单是我，任何一个老师都是如此。”克劳德·米勒慈祥地看着年轻的少女，她是很多老师讨论的焦点，很多老师都曾在电影厂和她有一面或数面之缘。 　　回想起往事，大家都感慨万千，谁能想到当年那个一言不发，瘦瘦巴巴只是牵着外祖母的手寸步不离的小姑娘，一转眼就成为了名声大噪，享誉海外的大导演呢。 　　is的老师都知道，作为导演塔玛拉·霍恩风格已经成形，作为近些年欧洲三大电影节的宠儿，她累计了非常多的实际拍摄经验，无论是技术指导还是镜头美学，他们都不能教导她更多，作为老师，无法传授一个学生知识，未免会感到沮丧。 　　他们知道这个孩子足够优秀，但是这还是不能阻挡他们传道授业，希望这个孩子更加优秀的决心。 　　苔米自然不知道老师们私下常常谈论她，遗憾学生知道的太多，让老师很沮丧。 　　此时她很感动米勒先生的关心，于是她郑重其事地说道，“我会的，以后遇到问题一定会找老师的。” 　　克劳德·米勒点点头，很好，这样就可以了，于是他笑眯眯地做出了告别语，“先说到这里，有机会再聊，在这里好好学习。” 　　“嗯，我会的，米勒先生再见！” 　　“再见。” 　　☆、第99章 开机的《拥抱》 　　“昨日，著名导演塔玛拉·霍恩的新片《拥抱》，在巴黎举行了电影开机发布会。 　　艾曼纽·贝阿特，斯嘉丽·约翰逊、文森特·佩雷斯、埃德瓦·贝耶、让-皮埃尔·利奥德等一众主演出席电影开机发布会，场面一时间热闹非凡。 　　值得一提的是，因为不知名的原因，导演并没有让男一号的扮演者克罗夫·杜弗洛出席开机发布会。 　　现场有记者大胆提出这个问题，导演却没有正面回答，含糊的态度不由得让媒体猜测，是否这位从全欧洲选出来的幸运儿做了什么不该做的事情，在开机前惹恼了霍恩导演，以至于让导演突然换角。 　　虽然塔玛拉·霍恩导演此前从未发生过开机之前换角的事情，不过鉴于霍恩有开机之后，大规模换演员的先例，记者对于男一号缺席开机发布会的原因持保留态度……” 　　安德烈·霍恩一字一句读完报纸上关于姐姐的报道，不以为然地“啧”了一声，随后合上报纸，“啪”一声将其放在桌面上。 　　“那些报纸又开始胡说八道了？”妹妹丽莎忍不住为姐姐抱屈。 　　“自从塔玛拉说她要拍新电影，到处都是关于她新电影的小道消息，每个都说自己是独家内部消息，事实上没一个准的，这些记者就喜欢胡说八道！”安德烈煞有介事地评价道。 　　“塔玛拉这次真的好冤枉，她明明是好心。”丽莎忍不住拔高声音。 　　“哦，丽莎，你应该去当女高音而不是漫画家，我的耳朵快被你震聋了，你应该对那些记者吼，而不是对自家抱怨！”安德烈苦恼的掏了掏耳朵，随后耸肩说道。 　　“这是我家，不愿意听你可以搬出去！”丽莎扬扬下巴，不服气地说道。 　　“哈，这也是我家，是我先到的这个家，你才应该搬出去！”安德烈反驳。 　　“是你搬。” 　　“你搬！” 　　“你！” 　　…… 　　霍恩太太终于忍无可忍，艺术家气质瞬间消失地无影无踪，“你们两个人再吵，就都给我滚蛋！” 　　吵得不可开交的安德烈和丽莎蔫蔫地闭上嘴巴，不过表情是谁也不服谁。 　　霍恩先生看到小儿子和小女儿，露出无可奈何地笑容，不过想起刚才安德烈读的那篇报道，又是忧心忡忡，女儿三天两头出现在八卦杂志上，风头甚至盖过了明星，隔行如隔山，霍恩先生也不知道这样究竟是好，还是不好。 　　《哈利·波特与凤凰社》帮助苔米迅速成为新出炉的“吸金导演”，和那些拍摄漫威改编电影的新人导演不同，苔米虽然年龄不大，但是已经在多个重量级电影奖项上大出风头，她是商业领域和艺术领域同样出色的导演，哪怕是《凤凰社》也让她拍出了属于自己的味道。 　　不得不说，如今的塔玛拉·霍恩，已经成为法国新生代导演中，人气最高、知名度最广的一个，即使在好莱坞，也有她的一席之地。 　　巨大的名气让她成为全世界的电影演员最想合作的青年导演之一。 　　不过，有得必有失，不是所有人都能看得惯这位风头强劲的后辈，随着霍恩名气的提高，喜欢她的人和不喜欢的她的人，都以常人想象不到的速度增加。 　　不少公众人物就曾公开站出来批评“塔玛拉·霍恩导演的偶像效益大于她作品的实际价值”。 　　不过也有人反驳这番话，“是不是偶像效益结论太早，不过‘有’总比什么都没有来得好”。 　　霍恩先生非常担心过早成名会对长女未来事业产生影响，随着苔米名气的剧增，大家对她作品的期待似乎也越来越大，创作者并不是什么时候都能保持充沛的创作*，是人就会有低潮期，霍恩先生无比担心，当未来某一个时刻，苔米无法拍出让人满意的电影，或者她的某一部电影并未有大家想象中的那么好时，那些如潮的赞美声会瞬间化为利剑，那些曾捧着苔米的人，会第一时间跳出来指责她。 　　这种翻脸不认人的家伙，霍恩先生见到过太多太多，不少大众意义上的“天才”就是因为一次失手而千夫所指，霍恩先生不希望未来自己的女儿会成为影评人“口伐笔诛”的对象。 　　不过这一切，霍恩先生都没有对长女提起，因为孩子长大了，已经有自己的想法，干预太多反而适得其反，霍恩先生只能自己悄悄着急。 　　———— 　　苔米新电影《拥抱》讲了一个因为意外失去双臂的男孩希望得到别人认可的故事。 　　通过全欧洲海选选出的男孩克罗夫·杜弗洛将在电影中扮演剧本的主人公乔治，乔治在十岁那年因为一次意外失去了双臂，自此，他成为了同龄人中的怪物或是可怜虫，他们总是用异样的眼光看待他，或是同情或是怜悯又或是厌恶。 　　这一切都不是乔治想要的，他希望得到别人的认可，希望别人像对待正常人一样对待他，不是恶意的嘲讽攻击，也不是战战兢兢小心翼翼。 　　乔治无时无刻不再希望有一个机会出现在他面前，让别人正视他，可每每，因为没有胳膊，总是为别人找麻烦。 　　他希望有一个证明自己的机会，堂堂正正告诉身边所有人，他不需要同情，也不需要别人区别对待，他是一个身心健康的正常人。 　　苔米讲述故事的风格，一贯是主线为主，支线只是微不足道的辅助。 　　但是因为《拥抱》剧本雏形诞生于苔米刚刚迈入青春期的少女时代，那个时候她本人的风格还没有这么鲜明，所以《拥抱》属于属于苔米的个人风格并没有那么明显。 　　故事的支线剧情也非常丰富。 　　围绕着乔治，有几个非常重要的人物，第一个是艾曼纽·贝阿特饰演的母亲托尼太太，第二个是斯嘉丽·约翰逊饰演的主人公暗恋的钢琴女孩，第三个是文森特·佩雷斯饰演的父亲，第四个则是埃德瓦·贝耶饰演的托尼太太的追求者，第五个则是让-皮埃尔·利奥德饰演的老师。 　　这些人物又组成了支线故事，诠释者小人物的悲欢离合。 　　除了上一部执导的《哈利·波特与凤凰社》，苔米没有任何一部电影作品有这样错综复杂的人物关系。 　　更重要的是，这是苔米除了处女作《牧羊人》外，唯一一部没有任何暴力血腥画面的影片，它的剧情甚至比《牧羊人》更温暖，更向上，也更积极。 　　所以，任何一位看过剧本的人，都会发出类似的感慨—— 　　“太不塔玛拉·霍恩了！” 　　———— 　　文森特·佩雷斯曾与苔米有过短暂的合作经验——他在苔米的短片《婚姻的秘密》中扮演了一个角色。 　　除此之外，这部电影的所有演员，都是初次与苔米合作。 　　这也让媒体和影迷产生了，“塔玛拉·霍恩导演不喜欢重复用一个演员”的感觉。 　　就连雷蒙德也不明白，很多角色，明明可以选之前合作过的演员，为什么还要重新选角，要知道合作过的演员之前有过经验，双方在合作的过程中会轻松很多，而选择从未合作的演员，则还需要一段时间的磨合和适应。 　　但是苔米却有自己的理论，她的电影只有最适合的，没有差不多的。 　　她选演员绝对因素就是最合适，哪怕这个演员本身的一些言谈举止她不喜欢，只要不影响拍摄，她便会容忍，当然，这一切的前提还是为了电影，若是这个演员不合作，不听话，不能达到苔米的要求，那么无论她多么适合这个角色，苔米也会选择换人，因为她的剧组，不需要第二种声音。 　　塔玛拉·霍恩的剧组，不是第一次传出“导演要求太高，演员压力山大”的说法。 　　在《哈利·波特与凤凰社》热映期间，在意大利为电影宣传的主演丹尼尔·雷德克里夫就曾半真半假地说，“若不是我签了合同，导演也签了合同，否则她进入剧组的第一件事情，就是换掉我。” 　　与之呼应的就是《太阳报》曾爆出霍恩不满“哈5”演员演技差的新闻。 　　正是因为，导演是出了名的高标准。 　　在正式进组之前，出演该片的演员经纪人或是他们所在的经纪公司都三令五申的强调霍恩导演的规矩。 　　即使是斯嘉丽·约翰逊这样的好莱坞当红女星，也难免被经纪人耳提面命一番： 　　“霍恩是一个非常不喜欢用外籍演员的导演，这一次她主动向你发出邀请我们都非常惊讶，虽然你在剧组呆的时间不多，但是我们还是希望这一次合作圆满一些，塔玛拉·霍恩在导演圈里人缘不错，出演过她电影的演员无一例外，都走上了事业的新巅峰，戏份怎么样都是次要的，最重要的是口碑。” 　　☆、第100章 可怜的斯嘉丽·约翰逊 　　苔米的剧本中，主人公乔治的性格内向敏感但却又坚韧不拔，而他的扮演者克罗夫·杜弗洛则是一个彻头彻尾的乐天派，他擅长交际，热爱运动，有许多许多朋友，在电影正式开机一周前，克罗夫·杜弗洛甚至主动联系苔米，希望苔米能帮忙要到蕾蒂西亚·卡斯塔的签名照，因为那是他的女神，克罗夫·杜弗洛说他有一帮朋友也非常喜欢卡斯塔，有了卡斯塔的签名照，他可以拿回去炫耀。 　　如此开朗的性格，让苔米曾一度担心克罗夫无法驾驭这样性格的角色。 　　不过正式开机后，苔米发现她错了。 　　克罗夫虽然在最初几天的拍摄时，在镜头前表现的相当不自然，眼珠总是情不自禁瞄向摄像头，不过他表现出来的，确确实实是一个内向而又敏感的人。 　　这让苔米非常惊讶，不过在接下来深入了解中，苔米才发现，克罗夫的性格具有一定的两面性，他虽然看上去非常开朗，但他私下又有不为人知的另一面，他会担心他白天在镜头前表现的不够好，也很担心麻烦其他人，能力所能及的事情，他都要自己做，若是陌生的人主动帮忙，同性别的人他会非常感激，但是若那个人是异性，而且很漂亮，克罗夫会羞涩不自然。 　　“杜弗洛太可惜了，他很有表演天赋，人也很帅气，只是……” 　　被苔米调过来担任助手的蕾贝卡·斯洛托维斯基在连续数天的拍摄后，看到已经可以在镜头前游刃有余表演的克罗夫·杜弗洛，忍不住发出这样的感慨。 　　他的演技还很青涩，有时候常常因为表演不到位而被导演ng，但是蕾贝卡见过许多表演专业的学生，科班出身，经过学校专业训练的他们在镜头前，很多人表现的都不如没有上过一天表演课的克罗夫·杜弗洛。 　　令人惋惜的是，这样一个好苗子，竟然没有双臂。 　　这也注定无论克罗夫·杜弗洛有多么出色，至少在演员这条道路上，他无法走的更远，哪怕他遇到的是塔玛拉·霍恩这样的大导演。 　　上帝真是太残酷了。 　　“收起你的感慨，斯洛托维斯基，这孩子有他自己的路要走，他不需要靠着别人的同情生活。”苔米看着镜头，懒洋洋地说道。 　　蕾贝卡·斯洛托维斯基虽然年龄比苔米大一些，但是她暂且还没办法做到像苔米这般理智，于是年轻的助手撇撇嘴，“你可真是铁石心肠。” 　　苔米挑挑眉毛，没有反驳。 　　———— 　　2001年第54届戛纳电影节有三部电影给苔米留下非常深刻的印象，澳大利亚导演巴兹·鲁赫曼执导的电影《红磨坊》，奥地利电影大师迈克尔·哈内克执导的《钢琴教师》，以及美国科恩兄弟出品的影片《缺席的人》。 　　科恩兄弟《缺席的人》中，年轻的，甚至只可以称为女孩的斯嘉丽·约翰逊饰演了名叫贝蒂的钢琴少女。 　　在贝多芬的钢琴曲中，苔米记住了这部电影，也记住了少女贝蒂。 　　电影进行选角时，苔米脑海中第一个浮现的就是那个笑容明媚的少女，她要找到这个演员。 　　比较不凑巧的是，因为记忆有些模糊，苔米并不是很清楚饰演少女贝蒂的演员就是她认识的斯嘉丽·约翰逊，她是现翻《缺席的人》这部电影演员表时才知道，贝蒂少女就在自己身边。 　　她只是长大了。 　　于是，一贯喜欢启用法国本土演员的苔米，放弃了本土演员，选择了来自美国的斯嘉丽·约翰逊。 　　无论是斯嘉丽·约翰逊本人还是她的经纪人，都不曾想到，多年前一部电影，让她击败了众多法国演员，得到了与当下炙手可热新生代导演，塔玛拉·霍恩合作机会。 　　在新片《拥抱》中，斯嘉丽依然要饰演一个弹钢琴的女孩，而且她弹得钢琴曲之一，就是《缺席的人》中出现的《升c小调钢琴奏鸣曲（月光曲）》。 　　这也是苔米对电影《缺席的人》的一种致敬行为。 　　一直以来，塔玛拉·霍恩都是斯嘉丽·约翰逊最想合作的导演之一，即使在美国，她也毫不掩饰对霍恩的喜爱，至少在两次采访中，斯嘉丽·约翰逊提到过塔玛拉·霍恩以及她的电影，约翰逊对霍恩的喜爱不言而喻。 　　在还没有拿到完整剧本时，因为导演在电话中提到，她要扮演的是一位会弹钢琴的女孩，于是斯嘉丽·约翰逊专门找了一位钢琴老师练习钢琴。 　　其重视程度，不言而喻。 　　得知这一情况后，在摄影棚，一贯不苟言笑的霍恩导演，甚至破天荒上扬了一下嘴角，并在很多人面前对斯嘉丽·约翰逊说，“干得不错。” 　　《拥抱》剧组的演员绝大多数都是第一次和霍恩合作，但幕后班底却是一群与导演有过多次合作经验的人，在导演表扬完约翰逊后，许多人纷纷吹响了口哨。 　　不明真相的片场演员一头雾水，不过他们几天后就明白，这些人为什么这么激动。 　　因为导演夸人实在是太难得了！ 　　———— 　　虽然千里迢迢从北美到欧洲，事实上，斯嘉丽·约翰逊的戏份只用一周时间就拍摄完毕。 　　拍摄时间短，但是并不代表她所饰演的角色戏份少。 　　斯嘉丽饰演的钢琴女孩米娅，是主人公男孩迈向男人重要转变的推动力。 　　在苔米的剧本中，米娅这个角色每次出场，超过半数都在钢琴教室弹钢琴，而她所弹的曲目的转变，也暗喻着主人公乔治心理蜕变的过程。 　　这个角色本身，与故事的主人公并没有直接对手戏。 　　乔治对米娅的喜欢，完完全全是暗恋。 　　直到剧本故事结束，乔治也没有鼓起勇气对心爱的女孩表达爱慕之情。 　　至于女孩知不知道有一个失去双臂的爱慕者，苔米在剧本中则完全没有说明。 　　一直弹琴，看上去似乎没有什么表演难度。 　　事实上并非如此。 　　苔米希望斯嘉丽弹琴时，可以注入自己的情感，而不是为了弹钢琴而弹。 　　她曾用了两天时间，专门从各个角度拍摄斯嘉丽弹钢琴的动作神态，在这一时间内，斯嘉丽是不能停下来的，苔米拍到什么时候，她要弹到什么时候。 　　为了追求美感，斯嘉丽中途不知道补了多少次妆，也不记得弹了多少遍《月光奏鸣曲》，她的旁边甚至有专业的钢琴老师，指导斯嘉丽，一个音都不能弹错。 　　导演的要求是，专业人士看到斯嘉丽·约翰逊的动作，即使影片处于无声状态，根据她的动作，能够完整无错的拷贝出斯嘉丽在电影中弹奏的钢琴曲。 　　这种绝对严谨，让斯嘉丽吃尽了苦头，一周时间下来，她的胳膊酸疼，离开剧组时，连抬手都觉得很疼。 　　斯嘉丽上飞机前半开玩笑半认真地对送机的苔米说，“短时间之内真的不想再看到你。” 　　———— 　　因为角色出场次数多少不同，戏份不同，表演难易程度不同，演员在剧组待的时间长短也不同。 　　同样是女配角，斯嘉丽·约翰逊的戏份一周就搞定，艾曼纽·贝阿特却要在剧组里呆上将近一个月。 　　为了节约时间，避免不必要的浪费，艾曼纽·贝阿特和文森特·佩雷斯几位演员是在斯嘉丽·约翰逊即将离开剧组的前一天才到的剧组。 　　毕竟那一周集中在拍斯嘉丽的戏份，剧组多一个人就多一份开支，拥有多年独立制片人经验的塔玛拉·霍恩导演，不容许一欧元的浪费。 　　☆、第101章 《拥抱》开机中 　　法国很多演员争着上塔玛拉·霍恩的电影，除了导演自身名气大，作品过硬，还有几个很重要的原因，霍恩的电影拍摄周期短，制作速度快，上映时间早。 　　影院方面似乎对霍恩有谜一样的信心，电影还未开机，就定下了上映的档期，和一些捞不到排片的电影相比，这些演员永远都不用担心，他们出演的霍恩的电影卖不出去。 　　因为航班延误，文森特·佩雷斯比艾曼纽·贝阿特入剧组的时间晚了三个小时。 　　这是文森特·佩雷斯与艾曼纽·贝阿特首次合作，他私下向苔米坦言，能和贝阿特饰演对手戏，让他感觉十分荣幸。 　　艾曼纽·贝阿特是法国难得在美貌和演技都得到双向认可的演员，在粉丝看来，她的《天使在人间》和《不羁的美女》简直就是永恒的经典。 　　虽然佩雷斯已经渐渐转战幕后，对大荧幕并没有太多的野心，不过可以和艾曼纽·贝阿特这样实力派演员在同一部电影中出演对手戏，佩雷斯还是十分期待的。 　　或许是因为事业重心发生变化，不怎么拍戏的文森特·佩雷斯大概对外貌管理不太严格，明明上次拍定妆照时还挺帅的，不过几个月，文森特·佩雷斯和贝阿特看起来就像是两个时代的人，明明他只比贝阿特年长一岁。 　　“你打算以这样的形象进入剧组？”苔米有些无语，眼前的佩雷斯一身休闲装扮，头发不太浓密，似乎有谢顶的倾向，两颊被风吹得红扑扑的，完全没有中年帅大叔的魅力，苔米家负责保管钥匙的大爷看起来也比佩雷斯精神一些。 　　苔米非常怀疑自己当初是不是脑抽，为什么要将这么重要的角色交给佩雷斯，有那么一瞬间，她想到了换角。 　　作为一个耿直的颜控，如此低的颜值是绝对不可能符合霍恩导演的审美的。 　　“额，我发誓我最近有锻炼身体，只是这样比较舒服，你要明白，上了年纪的人，舒适比耍帅重要多了。”佩雷斯为自己辩解道。 　　可惜苔米并不吃他这一套，她用怀疑地眼神盯着佩雷斯，“好吧，我会让造型师看一看，若事实不像你说的那样……”有些话不用说得太明白，大家都知道。 　　若佩雷斯没有办法捯饬成定妆照那时的样子，一贯在自己作品处追求完美的塔玛拉一定会选择换演员。 　　佩雷斯摊手，表示自己一点都不害怕导演的检查。 　　文森特·佩雷斯虽然近些年疏于对自己形象的管理，不过就像他说的，他有锻炼身体，剧组化妆师一番打理后，他又变成定妆照里光鲜亮丽魅力十足的中年大叔。 　　“好了，塔玛拉，我发誓，对你的电影我可一点都不敷衍，你一定要相信，我很专业！”佩雷斯看着镜子里自己的新形象，感觉很满意，一边照镜子，一边对一旁观望或者说是监督的导演说道。 　　苔米比了一个“ok”的姿势，“这句话留到正式开机的时候，用演技去证明吧。” 　　霍恩导演可是从来不开玩笑的，关系再好，演技不达标也是要换角的。 　　———— 　　艾曼纽·贝阿特和文森特·佩雷斯，在《拥抱》中饰演一对离异的夫妻。 　　在大荧幕上，一贯以正面形象示人的文森特·佩雷斯，在苔米的新片中，要挑战一个反面角色。 　　这不是霍恩第一次让佩雷斯饰演“坏男人”，之前二人合作的电影《婚姻的秘密》中，按秒来计算戏份的佩雷斯，也出演了一个对婚姻不忠的男人。 　　不过因为《婚姻的秘密》是一部短片，文森特·佩雷斯在里面的戏份少得可怜，电影又只在一些国家的电视台和部分收费电影网站上放映过，除了苔米的铁杆影迷，很多观众对佩雷斯这个角色的印象并不深刻，很多看过电影的观众甚至不知道佩雷斯也出演过苔米的电影。 　　而对比苔米让佩雷斯在《拥抱》中饰演的这个角色，之前佩雷斯扮演的那个出轨丈夫，简直可以成为一个圣人。 　　《拥抱》中，佩雷斯饰演的托尼先生，因为无法忍受儿子失去双臂后，别人用异样的眼光看待他的家庭，也无法忍受自己眼中完美的儿子，竟然失去了双臂，成为了一个“怪物”，而选择了逃避，他离开了儿子和妻子，隐瞒了这段过往，而后靠着女人，成为了一位事业上的成功人士。 　　一次意外，托尼先生和他的前妻重遇，托尼先生非常害怕前妻会将自己曾经有婚史的事情爆给媒体， 　　于是托尼先生一边扮演品格高尚的成功人士，另一边则偷偷摸摸的关注自己的妻子和儿子，但是在被别人察觉的时候，他又极力的撇清和前妻儿子的关系，把自己伪装成一个道德高尚同情这对母子的慈善家。 　　这是一个虚伪、虚荣、虚情假意的人，他非常自私，而且铁石心肠，抛妻弃子，道貌岸然，“衣冠禽兽”也不过如此。 　　文森特·佩雷斯非常唾弃自己饰演的这个角色，不过他却非常高兴，霍恩将这样富有挑战性的角色交到自己手上。 　　佩雷斯知道，若是演好了，这个角色将会非常出彩。 　　贝阿特饰演的托尼太太，同样是一个复杂的人。 　　她尖酸刻薄、锱铢必较、言谈举止都非常粗鲁，和艾曼纽·贝阿特以往树立的各种美女形象截然不同。 　　为了让自己自尊心好过一些，也为了赢得别人的同情，托尼太太对外宣称自己丈夫死掉了。 　　和外表光鲜亮丽内心却已经腐朽不堪的前夫相比，托尼太太看似粗俗的外表下，有一颗非常柔软的心。 　　因为儿子需要照顾，托尼太太无法在离家太远的地方工作，她没有学历，也没有太多文化，只有高中毕业水平的托尼太太，在一家餐厅打工。 　　经常有有钱的公子哥和富商看上托尼太太，有的希望让她做情妇，有的则是想要娶她，而有些人只是单纯想要占她的便宜。 　　令人遗憾的是，最后一种人占大多数。 　　在这种环境下，托尼太太越来越泼辣，她将每个不打好主意的男人都灰溜溜的逃走。 　　也正因为托尼太太在外人看来有点脑袋少根筋的行为，她和儿子乔治的生活一直非常拮据。 　　而文特森·佩雷斯饰演的托尼先生，因为害怕前妻和儿子将自己在媒体面前宣称的，“从未有过婚史”的谎言揭穿，打着捐助的旗号往托尼太太那里塞钱。 　　托尼太太厌恶托尼先生，双方发生激烈的争吵，可是最后托尼太太还是手下了这些屈辱的欧元，因为她知道，她和乔治需要这些钱来改善生活。 　　剧本中，托尼太太有一句给很多看过剧本的人留下深刻印象的话，“穷人是不需要自尊心的，因为那些无法填报肚子。” 　　托尼先生则为前妻接受了这笔善款，感到由衷的开心，因为损失的这笔钱会让他觉得心安，觉得自己不再亏欠前妻和被抛弃的儿子。 　　饰演乔治的大男孩克罗夫·杜弗洛在看到剧本后，表示难以置信，读完剧本后，他已经完全将自己代入到乔治这个角色中去，异常气愤的克罗夫愤愤不平地对霍恩抱怨，“怎么会有这么差劲的人！这根本就不是一个父亲，他应该下地狱！” 　　☆、第一场戏 　　艾曼纽·贝阿特和文森特·佩雷斯的第一场戏，天公不做美，下起了一场大雨。 　　虽然开了许多灯，摄影棚的温度很低，贝阿特和文特森完妆后，两个人不约而同打了喷嚏。 　　剧本二人初见应该是在春季，而现在已经入冬，二人穿着质地较薄的剧服，在暖气并不是那么充足的摄影棚里瑟瑟发抖。 　　“我觉得自己就快要被冻僵了。”贝阿特忍不住搓了搓手。 　　佩雷斯笑了笑，他虽然极力保持风度，不过缩头缩脑的模样却很狼狈。 　　“好了，伙计们，我们要开工了，不相干的工作人员赶快离开拍摄地，演员准备好了没有？十分钟，十分钟后我们开工，摄影师灯光师录音师……各就各位！” 　　霍恩导演拿着一个大喇叭大声喊道。 　　事实上不用她提醒，已经在多部戏中有过合作，深谙导演属性的工作人员早已准备就绪。 　　只等导演一声令下。 　　这场戏讲的是在托尼太太工作玫瑰餐厅中，偶然路过就餐的托尼先生在餐厅见到了自己的前妻，正在餐厅当服务生的托尼太太。 　　在这场戏中，佩雷斯饰演的托尼先生要表达出角色震惊惶恐以及刻意掩饰的心虚害怕，而贝阿特饰演的托尼太太，则要表现出更微妙的情绪，她的情绪虽然也是震惊，但肯定和佩雷斯饰演的角色不一样。 　　同样是惊讶，两位演员所需要展现的是不同的状态，让观众感觉到两个人在过去的他们不知道的故事里扮演的不同的形象。 　　这听起来挺玄乎，但是稍微有些社会阅历的人都知道是什么感觉，更何况经验丰富的演员，他们肯定或是经历过、或是出演过或者是见到过类似的情景。 　　这是两位演员入组的第一场戏，身为导演的苔米并不打算为难他们，秉着循循渐进的原则，为了让演员更快的进入角色状态，统筹特意将比较容易的戏份排在前面。 　　对于两位经验丰富的演员，这场戏的难度并不大。 　　依大家的想法，这场戏应该很容易就过。 　　毕竟无论是贝阿特还是佩雷斯都是非常有经验的演员，这样的情景对于他们来说，驾轻就熟。 　　很显然，苔米高估了两位演员的适应能力。 　　或许因为天气太冷了，无论是贝阿特还是佩雷斯都不在状态，连续ng数次后，身为导演的苔米不得不宣布暂时停止拍摄，让演员调整状态。 　　大概是考虑到演员第一天入组，室内温度实在也谈不上怡人，一贯以高标准要求演员的霍恩导演并没有马上翻脸。 　　大约是因为婚后日子比较滋润，加上雷蒙德出席什么活动都会带上苔米，经验的积累和阅历的增长，苔米在为人处世方面已经有了些许进步，看到两位明显不在状态的演员，苔米甚至破天荒开了一句玩笑： 　　“虽然我们的预算很充裕，不过还是不能让你们浪费，要知道一部电影后期制作花费很高，你们可得给我留点。” 　　对于工作室不苟言笑的塔玛拉·霍恩导演，能对连环ng的演员说出这样的话，已经是非常难得，剧组工作人员都纷纷笑起来，这可是导演第一次在片场开玩笑，虽然这样的话不算是非常好笑，但是他们也要捧捧场。 　　艾曼纽·贝阿特第一次和苔米合作，不太熟悉导演的风格，已经有过一次经验的文森特·佩雷斯却知道，导演已经给足了他们面子，要知道当年他和安妮·康斯金尼合作《婚姻的秘密》时，因为一个镜头迟迟拍不过，导演毫不客气地在众目睽睽之下说二人的表现让她质疑他们究竟是如何当上的演员。 　　若不是知道霍恩这个家伙小气又记仇，文森特·佩雷斯真想说一句，“想不到女霸王龙也有柔情似水的一天。” 　　“我们要加油了，我敢肯定，我们再来这么两次，塔玛拉就发火了。” 　　文森特·佩雷斯眨眨眼，笑着提醒同样状态不佳的女演员。 　　可惜贝阿特没有明白佩雷斯的话，她并没有有效利用接下来的时间调整状态。 　　于是接下来，贝阿特必须要为自己难得的任性买单—— 　　“贝阿特，你看看你自己在镜头前的表现，刚入圈的新人表现的都比你专业一些，我简直不敢相信，我正在合作的演员是艾曼纽·贝阿特，你表现的真的是差劲透了！” 　　在贝阿特自己都不知道自己ng了几次后，导演终于忍无可忍发了火，于是没有听懂之前佩雷斯好言相劝的贝阿特好好体会了一把导演的“雷霆之怒”。 　　她快被苔米喷成了筛子。 　　一直以来，艾曼纽·贝阿特在媒体眼中都是实力和美貌双担的演员之一，而贝阿特本人也是以实力派演员的标准要求自己。 　　她已经不记得上一次从导演口中说出“差劲”是什么时候了。 　　看着年龄可以当自己女儿的导演，贝阿特感到羞愤和惭愧。 　　她避开导演犀利的眼神，努力将注意力放在周围人身上，然后贝阿特惊讶的发现，除了个别演员，绝大多数工作人员都是该干什么干什么。 　　他们脸上丝毫没有流露出惊讶或是震惊，好像导演冲着她发火是意见在正常不过的事情。 　　贝阿特这下明白为什么文森特·佩雷斯会说出那样一番话，她决定接这部电影的时候，她的经纪人就说过，塔玛拉·霍恩是一个特别念旧情的导演，依照她现在的身份可以启用更好的电影班底，但她一直用的都是最初跟着她的那批人，经纪人说这番话的意思，是为了提醒艾曼纽，不要在剧组耍大牌，更不要受了气把工作人员当成出气筒，因为他们和导演是朋友。 　　这些人与塔玛拉·霍恩合作多年，比任何人都了解导演的做事风格，演员在霍恩这里挨批，大概不是什么新鲜事了吧，想到过往霍恩的合作对象有比自己更大牌更有名的演员，贝阿特心里稍稍安慰了一些。 　　虽然，她现在仍然感到很难堪，但却没有刚才那么愤怒了。 　　大概因为适应了摄影棚的温度，又或者是摄影棚的灯开的时间太长开始发热，贝阿特没有像之前那样感觉寒冷。 　　她深吸了一口气，将不愉快地情绪驱逐出自己大脑，调整状态后，对导演说道，“我的状态调整好了，可以重新开拍了。” 　　“好了，我们重新开始，场记，演员，灯光，摄影……准备就绪……开始！” 　　…… 　　☆、第103章 一个时代的标志 　　或许是为了弥补第一天入组的糟糕表现，艾曼纽·贝阿特和文森特·佩雷斯接下来的拍摄都很顺畅，无论是两人的对手戏，还是单人戏，都无可挑剔。 　　不过鉴于这两位都是大银幕非常有口碑的实力派演员，他们表现好似乎也不奇怪，让苔米比较惊喜的是饰演主角乔治的演员克罗夫·杜弗洛。 　　并非专业演员出身的他，在诠释角色时，表现的比专业演员还要到位。 　　霍恩猜想，这大概是乔治这个人物某些特质让他产生了代入感，才会让克罗夫·杜弗洛爆发出超乎寻常的演技，饶是如此，她还是觉得杜弗洛在表演上实在是太有天赋了，甚至让年轻的法国导演升出了一点惜才之心。 　　若是杜弗洛想要往演艺圈发展，她或许无法给予这个男孩什么帮助，因为失去双臂的杜弗洛只能出演某种特定剧情，不过若杜弗洛想要凭借自己出众的口才，在某个电视台节目中担任固定嘉宾，苔米自认为自己还是有能力做到的。 　　霍恩将这件事暗暗记在心中，只等待电影杀青后，再去询问杜弗洛的意思。 　　在《拥抱》的演员阵容里，除了女神贝阿特，男神佩雷斯，还有一位比较特殊的演员，那就是埃德瓦·贝耶。 　　一直以来，埃德瓦·贝耶走的都是喜剧路线，这位出生于1966年的男星，最初是在法国一档加密电视台担任喜剧表演家，近些年，他的事业开始涉及大银幕，到现在埃德瓦·贝耶已经在多部喜剧电影中出演搞笑角色。 　　事实上，在《拥抱》演员阵容集体亮相后，争议最大的就是埃德瓦·贝耶，因为影迷怎么也想不出，霍恩导演要如何将一位在观众眼中已经定型的喜剧演员，放在她的新片中。 　　毕竟埃德瓦·贝耶的搞笑形象已经深入人心，让他出演文艺片，观众分分钟就要笑场。 　　事实上，苔米并没有挑战埃德瓦·贝耶观众固有的喜剧形象。 　　在她的新片中，苔米为埃德瓦·贝耶安排的角色也是幽默无比，他出演托尼太太工作地点，玫瑰餐厅貌不惊人，却因为性格幽默，被很多异性喜欢的副主厨。 　　这是一位嘴上不正经，心里却非常正经的男人。 　　他喜欢托尼太太，一直在追求她。 　　埃德瓦·贝耶要出演的角色扎克，是幽默而不是搞笑。 　　和埃德瓦·贝耶以前出演的角色相比，扎克一角要正经的多。 　　在剧本中，扎克出场次数并不算多，且绝大多数都是和艾曼纽·贝阿特同框出镜。 　　贝阿特的演技不错，要不然苔米也不会选中她担任托尼太太这一无比重要的角色，若埃德瓦·贝耶不拿出一点真本事，他恐怕会沦为艾曼纽的背景板。 　　这是导演本人和贝耶本人都不想看到的情况。 　　贝耶并非专业电影演员出身，很多时候他的表演都过于夸张。 　　这样的表现方式在喜剧电影中恰如其分，但是在其他类型的影片中却显得很突兀，于是苔米要求贝耶生活化的处理这个角色，不要过于夸张。 　　对于习惯夸张表演的贝耶，这样改变习惯的要求有些难度。 　　于是一开始，双方的合作并不算顺利，贝耶常常ng，甚至因为准备不好，剧组常常绕过他的戏份，让他在一旁练习。 　　不过经过两周的努力，贝耶已经可以理解导演的意思，知道导演要什么，后来表现的越来越好。 　　扎克先生这个角色，除了推动剧情以外，还有一个非常重要的作用，那就是调节气氛，苔米一直非常擅长渲染压抑的氛围，这让她在处理相对黑暗的题材时，相对得心应手。 　　不过，《拥抱》这部电影带给观众的正能量比较多，之前的叙述风格显然就不适合了。 　　《拥抱》的剧本，成形于苔米的青春期，在原本的剧本中，是没有扎克这个角色的，这个角色是苔米后来加上的，就是为了故事的完整度和角色的多元化，老实说，苔米自己也不明白这样的改动好不好。 　　最终结果，还是要看电影最终剪辑后的成片。 　　此前苔米从来没有拍摄过类似的题材，唯有一部《凤凰社》还有一点点参考的价值，总的来说，这是她一次实验性的尝试，无论成功还是失败，她都将得到一笔宝贵的经验。 　　每个和霍恩导演合作过的演员，或多或少都有那么一个不愿意再次经历的拍摄经历，贝耶在电影中有一场在后厨做料理的戏份，贝耶为托尼太太的孩子烹饪美食。 　　这场戏，为了突出托尼先生外表粗狂内心细腻的性格，要求贝耶专注认真，和当初要求约翰逊一样，导演不厌其烦地让托尼做料理，这场在剧本中占据文字并不多的戏份，足足拍摄了两天，面粉鸡蛋用的不计其数，整个剧组都因这场戏改善伙食，贝耶自己都说，这场戏下来，他闭着眼睛也可以做这道菜。 　　让-皮埃尔·利奥德，整个剧组唯一一位让导演亲自登门拜访，发出邀请的演员，也是整个剧组唯一一个分文未收，只是看着导演关系入组的演员。 　　这是一位在法国电影史上相当重要的演员，提到他，便会想到法国电影史两位传奇巨匠，法国电影新浪潮大师，弗朗索瓦·特吕弗和让-吕克·戈达尔。 　　让-皮埃尔·利奥德参加了特吕弗五部电影，以及戈达尔大师的八部电影和一部电视电影，其中就包括戈达尔1966年的电影《男性女性》，这部电影让他斩获当年柏林电影节影帝王冠。 　　他的名字和两位电影大师牢牢捆住一起，成为了一个电影时代的标志。 　　法国大部分演员，都愿意与塔玛拉·霍恩导演合作，他们为了争夺霍恩电影中一个角色绞尽脑汁，因为能被霍恩看上的演员，都能称为演技出众，霍恩不喜欢背景板作用的角色，基本上所有角色，都能在观众那里留下印象。 　　而让-皮埃尔·利奥德，则是法国少数能让霍恩导演感觉，请到他在自己的电影中扮演一个角色，非常光荣的演员。 　　☆、第104章 过去，现在，未来 　　和苔米以往的作品相比，《拥抱》剧情支线比较多，出场的支线人物也比较多。 　　很多影评人分析塔玛拉·霍恩的电影，认为霍恩孤僻性格反映到她的作品上，便是她执导的电影出场人物关系都不会太复杂。 　　简单的人物关系，复杂的人物心理，曲折的人物经历，成为塔玛拉·霍恩作品中，一个鲜明的标志。 　　她的处女作《牧羊人》是这样，她的代表作《精神病人》也是如此。 　　唯一和这个不同的是《哈利·波特与凤凰社》，虽然剧本改编工作是塔玛拉·霍恩本人独立完成，但这个故事是在j.k.罗琳的原著基础上改编的。 　　因此，这部电影并不算塔玛拉·霍恩创造。 　　苔米自己也承认，她并不擅长那种错综复杂的人物关系，这是她承认的短板之一，所以在她以往的作品中，她都会有意无意避开这一点，只拍自己擅长的领域。 　　《拥抱》，是她第一次做此尝试。 　　让-皮埃尔·利奥德饰演的老师，同样是支线人物之一，他是男主角乔治的老师，鼓励男主角乔治去做自己想要做的事情，并愿意教导乔治钢琴。 　　这位长者有一段伤心的过往，他的妻子去世了，而作为一位钢琴老师，他人生中最大的遗憾就是，他没有在妻子在世时，给她弹奏一支完整的钢琴曲。 　　【“想做就去做吧，年轻的时候，我们总要任性一些，因为这是年轻人的资本。”长者微笑着看着他的学生。】 　　让-皮埃尔·利奥德演技自然，他饰演的老师，外表凶悍，看上去非常不好相处，学生非常害怕他，但是他本人内心却有一颗无比柔软的心脏。 　　利奥德是开机以来所有剧组里，ng次数最少的一个，也是剧组开机以来，导演最满意的一个。 　　值得一提的是，乔治的演员杜弗洛并不会弹钢琴，和电影中的乔治一样，他的钢琴是现学的、而且指点他钢琴的人，除了剧组的钢琴老师，就是演员让-皮埃尔·利奥德本人。 　　苔米并不指望乔治一下子就变成钢琴大师，毕竟在剧本中，乔治的钢琴也不是那么出神入化，她只是要求乔治尽量熟练，只要他可以流畅的将《c小调钢琴奏鸣曲》弹出来，那就可以了。 　　可是杜弗洛并不是这样认为的，他觉得自己可以做得更好，于是他努力去学，老实说他的进度，和他身体的状态相比，已经非常速度了。 　　不过对比四肢健全的人，还是比较缓慢。 　　让人诧异的是，要求一贯严格的塔玛拉·霍恩导演并没有指责杜弗洛的进度，反而一直对他的进步啧啧称赞。 　　克罗夫·杜弗洛知道，导演这是在照顾他的情绪，他虽然很感激，但是还是希望可以证明自己，让所有人看看，他并不比健康的人差，于是剧组休息时，大家总能看到杜弗洛在用脚在特制的高椅子上练习弹钢琴。 　　这一幕被摄像师弗朗索瓦·布尔维尔的摄像机如实记录，导演助理杜瓦尔和蕾贝卡·斯洛托维斯基，作为导演的副手，看着努力练习钢琴技艺的杜弗洛都受到了触发。 　　“有没有感觉到，剧组气氛似乎比刚开机的时候好很多，大家都很努力。” 　　“看到克罗夫就觉得上帝对我实在是太照顾了，连霍恩都被打动了，老实说我一直以为霍恩是最不容易被感动的一个，依她的年龄来说她真的是理智的可怕。”蕾贝卡抄着手说道。 　　阿努克·杜瓦尔作为从《漂亮男孩》就跟在霍恩导演身边的老人，听到这话忍不住笑起来，“那是你不熟悉她，霍恩的感性可不是什么人都能发现的。” 　　蕾贝卡听到这话便不在说什么了，她对霍恩的印象，还很淡薄，目前来说，只停留在她很天才很出色是她老板这些浅薄的印象中，至于她这个人怎么样，恐怕还要进一步相处，相信时间会证明一切。 　　———— 　　08年2月，第58届柏林国际电影节闭幕式，塔玛拉·霍恩作为最佳电影处女作奖颁奖嘉宾出现在红毯上。 　　她和她的男伴，丈夫雷蒙德·培根一出现立马就受到媒体关注。 　　因为一周前，她的新作《拥抱》粗剪版预告片出现在b·h工作室官网上，在这个除了塔玛拉·霍恩和雷蒙德·培根的粉丝，很少有人会关注的网站上，塔玛拉·霍恩新作揭开了神秘的面纱。 　　虽然仅仅是粗剪版预告片，但依然可以看出一二，比如说，这部电影保留了霍恩以往作品的特点，画面和人物都很美，不同的是，较她以往的作品中较为压抑黑暗的氛围，《拥抱》整体给人感觉阳光了许多。 　　粗剪版最吸引人的地方，不是斯嘉丽·约翰逊，不是艾曼纽·贝阿特，而是失去双臂，用脚弹钢琴的男主角，预告片放出来后，不少影迷想知道，这是后期合成，还是真人弹奏？ 　　在该预报片中，失去双臂的男孩在预告片即将结束时有一句台词，也是整个预告片中唯一出现的台词，“我能抱抱你吗”，让很多人觉得鼻尖一酸。 　　许多媒体都想采访说出这样台词的男一号，只闻其名，不见其人的男孩，克罗夫·杜弗洛。 　　可惜，在柏林电影节匆匆走过的红毯上，塔玛拉·霍恩导演并没有给媒体这样的机会。 　　她只接受了记者关于电影节内容的采访，比如今年电影节最喜欢哪部电影，又比如对于组委会邀请她担任柏林电影节“最佳电影处女作奖”的颁奖嘉宾有何感想。 　　或许是因为年龄的关系，近些年，苔米已经很少走进媒体挖的大坑了，她没有提自己最喜欢哪部电影，只回答，“主竞赛电影我只有看迈克·李的《无忧无虑》和安德森导演的《血色将至》、艾瑞克·佐卡的《朱莉娅》，菲利浦·克洛代尔《我会爱你很久》我都很喜欢。” 　　不过对于另一个问题，苔米倒颇有兴致，说的内容就多了一些，“我很高兴，组委会能邀请我担任这个奖的颁奖嘉宾，因为电影这个行业需要注入更多充满活力的新鲜血液，这是我非常感兴趣的一个环节，新人总有一些非常不错的想法，一些经验丰富的导演，往往会被经验所累，忘记了最初的那股冲劲儿，我很期待这个环节最终得奖人，我认为我是荣幸的，毕竟不是所有人都有这么一个机会，见证一个新秀的崛起。” 　　记者目瞪口呆，这个侃侃而谈的话唠到底是谁。 　　塔玛拉·霍恩竟然可以说出这么多话！ 　　而随后，塔玛拉·霍恩的一系列表现，也说明她本人确实是兴致很高。 　　因为在颁奖环节，一贯少言寡语的霍恩导演，竟然在颁奖典礼上看起了玩笑： 　　“在颁奖之前我一定要对组委会说，我还很年轻，我每一部作品都和处女作一样新鲜，若是三十岁前，我有幸带作品参加柏林电影节，评委考不考虑补发我一个最佳电影处女作？” 　　台下一阵哄笑，谁也没有想到一贯严肃认真、甚至有些较真的塔玛拉·霍恩导演竟然会突然向组委会索要处女作奖项，作为新生代导演的杰出代表，塔玛拉·霍恩在奖项上最大的遗憾是，她真的没有得过多少个新人电影奖。 　　当然，那些曾经得到新人电影奖项的导演，日后发展也并不见得比她更辉煌。 　　一个经常开玩笑的人，和一个不经常开玩笑的人说笑话，取得的效果是完全不一样的。 　　台下的嘉宾都快笑疯了，很多演员都在喊“发给她”、“没问题，我们替你答应了”。 　　其中以迈克·李的《无忧无虑》和安德森导演的《血色将至》本届同样入围主竞赛单元的斯嘉丽·约翰逊声音最大，霍恩听到声音，忍不住冲她笑了。 　　“真舍不得把它交出去，无论待会儿获奖的是谁，请容许我拿着这个奖杯拍张照。” 　　台下又是一阵哄笑声。 　　在柏林电影节落幕的一周后，在工作室紧张进行后期制作的霍恩导演收到了来自柏林电影节组委会的一份特殊的礼物。 　　他们按照金熊奖三分之一的比例，为她打造了独一无二的金熊奖模型。 　　礼物盒里，柏林电影节主席迪特·科斯里克特意附上一张由他亲笔书写的礼物卡—— 　　“虽然无法给你补发处女作奖，不过希望在未来，这个奖项将属于你。” 　　☆、第105章 大众还是小众 　　04年年底，美国华纳兄弟公司宣布法国导演塔玛拉·霍恩接棒英国导演迈克尔·纽维，成为《哈利·波特与凤凰社》总导演。 　　这一决定，将当时年仅二十岁的塔玛拉·霍恩导演推向风口浪尖。 　　时间一晃三年多过去了，《凤凰社》上映相隔一年后，塔玛拉·霍恩带着她的新电影《拥抱》再次出现在人们视线。 　　据b＆h工作室官方消息，塔玛拉·霍恩新片《拥抱》全球首映礼将在19日下午，法国戛纳电影节期间举行。 　　这是自05年《精神病人》后，霍恩二度带着作品来到戛纳电影节，与以往不同的是，本届戛纳电影节塔玛拉·霍恩和她的新作《拥抱》将不参加任何金棕榈奖项的角逐，而是作为非竞赛单元影片，与《功夫熊猫》、《夺宝奇兵》、《午夜巴萨罗那》等影片一同在电影节期间展映。 　　就连霍恩自己都没想到，戛纳组委会竟然这么看得起自己，将她与斯蒂芬·斯皮尔伯格、伍迪·艾伦等大牌导演的影片收录在非竞赛类，展映观摩单元。 　　更让她没有想到的是，媒体除了称赞和恭喜，竟无一人对戛纳电影节组委会的决定提出异议。 　　老实说，和这些大导演一同被选为非竞赛单元影片，苔米有些惶恐，虽然她并不认为自己的电影比这些导演差到哪里，但是不得不承认，她本人距这些大牌导演仍有不小的距离。 　　比方说，苔米会因为某个情节如何处理而感到苦恼，而这些导演却因为经验丰富，处理一些棘手而刁钻的画面时也可以游刃有余。 　　不过苔米的经纪人勒布朗却告诉她大可不必。 　　“不要妄自菲薄塔玛拉，你要知道斯皮尔伯格在你这个年龄，也不过是一个毫无名气的年轻小伙儿，你要对你自己有点信心，要知道今年展映观摩单元收入的三部影片只有你来自法国，你不知道那些媒体多么庆幸，要是没有你，那些每当戛纳电影节前后就开吹法国电影的媒体该多么尴尬。” 　　“况且在很多人眼中，你就是超级导演，你应该问问蕾贝卡，我敢说她崇拜你崇拜的一塌糊涂。” 　　苔米听后笑了，坦然接受加纳电影节组委会的安排。 　　*** 　　为了宣传霍恩的新电影《拥抱》，除了演员为了宣传电影出席各种活动外，b＆h工作室曾在官网先后上传5个平均不满四分钟的视频，除了粗剪版和最终版预告片外，还有电影完成过程，其中包括演员选角现场、后期制作过程和拍摄过程。 　　除了霍恩电影的狂热爱好者，基本上没有人对这些细枝末节感兴趣，毕竟拍电影是一个专业性很强的工作，外行就除了看个热闹，知道剧组拍电影拍的很辛苦，也看不出个子丑寅卯。 　　让人意外的是，《拥抱》的片场拍摄过程却意外在网络走红。 　　原因在于，在官方放出来的片花第1分23秒时，饰演男一号的演员克罗夫·杜弗洛在拍摄现场用脚弹起了钢琴。 　　他弹奏的姿势一点都不优美，弓着腰，弯着腿，看起来人很畸形，但是这个画面却莫名让人感觉很震撼。 　　因为他在弹奏每个音符是那么认真那么虔诚。 　　虽然不熟练，断断续续，但是仍然有人听出来，杜弗洛弹奏的是贝多芬的《月光奏鸣曲》。 　　一夜之间，杜弗洛红了，他成了很多人心中的斗士。 　　很多明星甚至都表示，看过这段视频后深受感动，并宣称自己也尝试用脚去弹奏钢琴，却发现什么都做不成。 　　“杜弗洛非常了不起。” 　　老实说，这是一个非常有利的炒作点，让观众们将视线对准杜弗洛，然后吸引对杜弗洛好奇的人走进电影院，对于电影票房，这一定非常有用。 　　可是苔米却并不准备这样做。 　　“这种宣传方式实在是太下作了，我不想让那些媒体一个劲儿询问克罗夫当初是怎么失去双臂，无论克罗夫怎样开朗，那对他来说一定是一段不愿意提起的过去。” 　　也正是因为这个原因，b＆h工作室自始至终都没有站出来炒片花里的杜弗洛，而摄影师布尔维尔在接受记者采访时回答了记者关于“将杜弗洛弹奏钢琴这一段收入片花是否是为了炒作”的问题。 　　“片花中收入了所有演员的日常，杜弗洛只是其中一个，我们完全没有想到大家的关注点会在钢琴曲上，将这一段收入进去，只是不希望将来走进电影院的观众误会杜弗洛在电影中的表现是找了替身。” 　　**** 　　《拥抱》是b＆h工作室成立以来，投资最高的一个项目，占总资产的50%以上，拥有整部电影百分之三十的投资比，是电影的第一投资方。 　　若是成功的话，工作室将大赚特赚一笔，若是失败的话，这个刚刚成立的工作室将面临倒闭的风险。 　　或许因为这个原因，一贯走冷艳高贵路线的塔玛拉·霍恩导演，也开始走起了亲民范儿，从二月的柏林电影节颁奖典礼上的玩笑，到戛纳电影节放宽媒体采访限制，这些与以往与众不同的举措，都在表明，当年那个愣头青一样，恃才傲物的霍恩导演，正在慢慢成长，让自己融入这个社会。 　　戛纳电影节是苔米的“福地”之一，虽然她是凭借《凤凰社》一片大红大紫，但真正让她得到业内认可，成为公认的最强新生代导演，还是因为05年戛纳电影节的那部《精神病人》。 　　此片之后，塔玛拉·霍恩犹如神助，不仅赢得当年法国年度票房季军宝座，还将出演她影片的文森特·卡塞尔送上了影帝的王座。 　　而她本人也成为时下最红的新生代导演，甚至被业内冠以最年轻电影大师的称号。 　　如今，苔米带着新作品来到戛纳电影节旧地重游，心情有多好可想而知。 　　面对这位强劲的年轻导演，媒体们也给予了非常大的重视，毕竟这是执导出07年全球最高票房记录影片的导演。 　　提到她，大家很自然地就会想到那部像贪婪的巨龙一般，疯狂吸金的电影《哈利·波特与凤凰社》，当然，就算没有《凤凰社》，《精神病人》、《漂亮男孩》等一系列影片的导演，也足够引人注目，更何况她还这么的年轻漂亮。 　　08年5月中旬，61届戛纳国际电影节如期举行。 　　本届戛纳电影节最引人瞩目的莫属好莱坞梦工厂出品的《功夫熊猫》以及斯蒂芬·斯皮尔伯格《夺宝奇兵4》. 　　当然，伍迪·艾伦与他的新作《午夜的巴塞罗那》同样备受期待。 　　虽然这些年伍迪·艾伦丑闻不断，业内都知道这位大名鼎鼎的美国电影大师是一位不折不扣的“恋-童-癖”，但诸多丑闻，依然无法阻止业内对他深沉的爱，就连正义感爆棚的范池对伍迪·艾伦这位电影大师，也只能干巴巴地说一句，“人品和才华并不是成正比的，大师也分三六九等。” 　　当然，除了这三部电影，去年全球电影票房冠军《哈利·波特与凤凰社》的导演，塔玛拉·霍恩新作《拥抱》也非常引人注目。 　　作为业内公认的最强新生代导演，塔玛拉·霍恩的作品无论是商业价值还是艺术价值都不容小觑。 　　或许是因为这个原因，和三年前《精神病人》在戛纳那错乱的时间安排相比，本届电影节，组委会为塔玛拉·霍恩的新片《拥抱》安排的时间相当不错。 　　19日上午九点是媒体看片会，中午两点则是记者采访环节，下午五点则是首映红毯。 　　为了保证所有媒体都能看到影片，媒体看片会安排了一大一小两个放映厅，尽量保证每一位前来看片的记者和影评人有位置。 　　戛纳电影节组委会厚此薄彼有些年头了，名不见经传或是名声不显的导演执导出的影片，时间安排便会次一些，大牌导演的待遇则相对好很多。 　　虽然知道，这挺不公平的，但是苔米心中还是很高兴。 　　得到这样的优待说明她在业内的分量越来越重，也说明组委会对她新片的期待。 　　苔米也非常期待19日的到来，她想知道她非常喜欢的自己的作品，其他专业人士喜不喜欢。 　　自己的口味，究竟是大众口味，还是小众。 　　☆、第106章 感谢导演塔玛拉 　　19日，法国导演塔玛拉·霍恩新片《拥抱》终于揭开它神秘的面纱。 　　法国《电影手册》影评人兼剧作家格莱斯顿受百代电影公司和b＆h工作室邀请，参加《拥抱》的媒体看片会。 　　和想象中一样，本次媒体看片会座无虚席。 　　被戛纳组委会选为非竞赛单元影片，和斯皮尔伯格、伍迪·艾伦这样的大导演安排在同样的放映厅，塔玛拉·霍恩若是没有两把刷子，两个放映厅坐不满，肯定会变成本届戛纳电影节的大笑话。 　　他们坐在这个地方，自然也是有备而来，在此之前，格莱斯顿已经将本届戛纳电影节各个单元展映影片背景资料烂熟于心。 　　包括演员阵容、故事概况、导演资料、甚至是导演过往作品。 　　毕竟在这里坐着的都是业内人士，若是一问三不知，那一定非常丢脸和尴尬。 　　塔玛拉·霍恩属于格莱斯顿比较熟悉的导演之一，早在对方被任命为《哈利·波特与凤凰社》的导演之前，格莱斯顿对这个导演便非常熟悉。 　　她的处女作《牧羊人》至今都是格莱斯顿最喜欢的电影之一，不过他本人并不喜欢迄今为止，霍恩所有作品评价最高的那部《精神病人》，若是霍恩执导的几部电影在他心中排名，排到第一位的肯定是《牧羊人》、第二位则是霍恩执导的短片《婚姻的秘密》，排在最后的便是《精神病人》和《漂亮男孩》。 　　尤其是《漂亮男孩》，格莱斯顿完全不觉得那种无病呻吟、过分夸张、思想扭曲的影片有什么好，格莱斯顿甚至认为《漂亮男孩》的质量和内容完全配不上它的名气。 　　当然，这只是格莱斯顿的一家之言，格莱斯顿的同事莱姆就非常喜欢《漂亮男孩》，他的博客至少有三篇影评是关于《漂亮男孩》的。 　　和霍恩以往电影喜欢采用二三线或是名不见经传的新人不同，《拥抱》是一部大牌云集的电影。 　　艾曼纽·贝阿特、文森特·佩雷斯、埃德瓦·贝耶、让-皮埃尔·利奥德、以及戛纳电影节的老面孔，约翰逊·斯嘉丽。 　　这绝对算是今年法国本土影片比较强大的一个演员阵容。 　　不过参照塔玛拉·霍恩以往电影风格，她的作品最出彩的那个角色，永远都是故事的主人公，而《拥抱》的第一主角，演员是一个名不见经传的年轻人。 　　在格莱斯顿看来，这些大牌演员注定只能是衬托红花的绿叶。 　　五分钟后，整个放映厅暗了下来，入座的媒体纷纷停止讨论，和对这部电影的揣测。 　　吵吵闹闹的放映厅，声音渐渐停了下来。 　　电影最开始，是b＆h工作室的标志，紧接着百代电影公司的标志出现。 　　“开始了，嘘——”“安静。” 　　———— 　　影片最开始，是一个普通的男孩子的房间。 　　墙面上贴着各种名人的海报，齐达内、乔丹、迈克尔·杰克逊、 　　凌乱的房间，东西放的乱七八糟，电脑桌上有很多零食，整个房间乍一看似乎没有什么不一样。 　　不过仔细看却会发现，这个房间桌子和椅子似乎并不配套，桌子很矮，椅子却很高。 　　铃铃铃，闹钟响了。 　　被子里的男孩从被窝里伸出脚，飞快地在闹钟上一按，然后腿和脚开始在床上摸索，寻找衣服，一件勾起来，另一件再勾起来。 　　镜头暗了下来，被子捂住了镜头，片刻，一切恢复正常，然后大家发现，银幕上出现的是一个金发英俊少年。 　　此时他已经穿戴整齐，唯一让人诧异的是，衬衫袖子那里，空空荡荡。 　　这个大约十七八岁的男孩，没有胳膊。 　　他就是这个故事的主人公，乔治。 　　乔治·托尼是一名普通的高中生，开学便是高中最后一年，他的母亲是餐厅服务员。 　　父亲因为他失去了双臂，不堪忍受左邻右舍的非议，离开了这个家。 　　那个男人到底去了什么地方，大概只有上帝知道。 　　乔治没有朋友，或者说没有真心朋友。 　　他讨厌大家看他像看个易碎品的目光，更讨厌某些人拿他没有双臂开玩笑。 　　他不认为自己现在这个样子是身体缺陷，他的母亲托尼太太在他被医生截去双臂后，对他说，上帝一定是觉得他的胳膊太漂亮，爱不释手，所以收走了它们。 　　老实说，没有胳膊确实挺不方便的，很多四肢健全的人，很轻松做的事情，他却需要很长时间。 　　比如，去洗手间穿脱裤子，比如打理被风吹得乱七八糟的头发，比如拿着喜欢女孩的照片打-手-枪…… 　　总有一些无聊的人，喜欢模仿他的姿势取乐。 　　他们摆出各种奇怪的造型，用来吸引异性的注意，乔治不知道那些女孩子会不会被那些庸俗的家伙给打动，他们头脑简单，却因为四肢健全，谈过各种类型的女朋友。 　　而他，却因为失去双臂，永远生活在别人异样的眼光中。 　　他听到班上的同学说，他像个怪物。 　　乔治觉得他无法融入这个集体去，他总是独来独往，他最喜欢去的地方是一件废弃的教室，因为那个地方可以听到琴房里传出的钢琴声，乔治不知道弹琴的是谁，但是这个琴声却让他感觉到了希望。 　　某天，同学们再一次模仿乔治取乐。 　　一个名叫米娅的女孩制止了那些人的行为，她说出了乔治一直以来心里的话，“庸俗，卑劣，你们应该为你们的行为感到羞耻。” 　　乔治很想和米娅去搭讪，可是因为他的犹豫，最终和女孩错过去了。 　　乔治和米娅不熟，不过爱情并不需要熟悉，就这样乔治陷入了自己的单相思，他会若有似无的关注女孩，直到有一天，他惊讶的发现琴房里弹琴的便是女孩。 　　爱情，悄悄地在乔治新田滋生。 　　可是他不敢上前和女孩说话，也不敢透漏自己的心声。 　　他想学钢琴，通过琴声向女孩表达自己的爱意，而他确实也这样做了，他在老师的鼓励和帮助下，开始笨拙的学琴。 　　这一切都是秘密进行的，乔治觉得生活非常愉快，音乐让他感觉前所未有的充实。 　　乔治将这一切用脚写在了日记本上。 　　他不想告诉任何人，谁曾想到，和前夫大吵一架，身心疲倦的托尼太太回家收拾儿子的房间时看到了这本日记，鬼使神差，她打开日记本。 　　托尼太太非常愤怒，她没有想到自己这么辛苦的赚钱，儿子在学校竟然还想一些乱七八糟的事情。 　　于是在乔治放学回家后，一场母子大战爆发。 　　托尼太太严厉训斥儿子乔治，告诫他不要想这些乱七八糟的，他唯一的出路就是学习，他要明白自己所有的一切都是建立在自己每天辛苦劳作的基础上，爱情对穷人来说是奢侈品，无论是她还是乔治都没有资格享受这一切。 　　…… 　　和塔玛拉·霍恩过往的作品不同，《拥抱》并不是主角乔治的独角戏，除了主人公乔治外，导演同样用了大量的笔墨去描述乔治身边的人。 　　比如托尼太太与前夫以及爱慕者复杂的情感纠葛，比如全程台词少得可怜，一直在弹琴的少女，又比如负责教导主人公弹钢琴的老师。 　　电影后半段，乔治毅然决然的选择参加和钢琴女孩同样的比赛，他希望让所有人看到，自己并不是一无是处。 　　而伴随着乔治笨拙的琴声的，是托尼太太面对前夫歇斯底里的尖叫哭喊，以及副主厨耐心细致的准备一顿法式大餐。 　　故事的最后，乔治终于得到了母亲的理解，母子和好，站在他梦寐以求的舞台，在数以千计的歌剧院，坐在高椅子上，完成了他的奏鸣曲。 　　台下，他的母亲留下了热泪。 　　没有人知道，乔治的比赛是赢了还是输了，在乔治的弹奏中，电影走进了尾声，乔治的父亲托尼先生最终被女朋友甩掉了，玫瑰餐厅的副主厨和乔治的母亲托尼太太，在座位上牵起了手。 　　整部影片在乔治的弹奏中，落下帷幕。 　　在乔治落下最后一个音符时，银幕黑了下来，观众只能听到歌剧院观众如雷的掌声和尖叫声。 　　紧接着贝多芬《月光奏鸣曲》再次响起。 　　字幕缓缓出现。 　　影片结束了，乔治的故事落下了休止符。 　　———— 　　影评人格兰斯顿和他的同行一样，这部电影从头看到尾。 　　塔玛拉·霍恩的影片并不像同类型的文艺片那般枯燥和乏味，她作品的节奏感一贯非常出众。 　　这部电影同样秉承了这一优点。 　　更难得的是，电影并不像大家想象中的那样，由一场场比赛组成，霍恩并没有将这部电影拍成一部竞技题材的影片。 　　而是将小人物的悲欢离合，通过一个个极小的事情娓娓道来。 　　老实说，大家被感动了，或许这个故事本身，并没有什么特别的地方，若不是乔治的扮演者克罗夫·杜弗洛，电影只能是一部励志题材的剧情片，但因为有克罗夫·杜弗洛的加盟，一切都不一样了，失去双臂的男孩，让大家真正感受到了，戏中那句“我想伸开双臂，拥抱这个世界”背后的无奈和辛酸。 　　我没有双臂，所以我无法给你一个拥抱。 　　我没有双臂，但是却可以用我的方式，拥抱这个世界。 　　台下媒体人和影评人纷纷起立，向主创人员致以最真诚的掌声。 　　他们的掌声和电影中并未出现的场景一样热烈。 　　当乔治的扮演者，克罗夫·杜弗洛为首的众多演员上前鸣谢媒体捧场时，观众的掌声更加热烈。 　　所有人都知道，这掌声绝大部分是献给乔治的扮演者杜弗洛的。 　　“乔治！” 　　“乔治！” 　　“乔治——” 　　也不知道是谁开了第一个头，观众开始集体大喊杜弗洛在戏中的名字。 　　“乔治！乔治！乔治……” 　　本届戛纳电影节从开幕到今天，已经有不少出色的影片与大家见面，尤其是大导演大制作云集的非竞赛单元。 　　《拥抱》不见得比那些电影更加出色，但克罗夫·杜弗洛的加盟，让电影质量完成了一次飞跃。 　　无论是戏中的乔治还是戏外的杜弗洛，都让观众感觉到了一种生生不息的动力。 　　尤其是最后一段，杜弗洛用脚弹奏起钢琴，震撼的绝不止电影中的观众，还有银幕外的看客。 　　很多人被用脚流畅弹奏钢琴的乔治感动了。 　　他们完全融入到了那个场景中。 　　这久久不息的掌声，除了送给《拥抱》的主创人员，更多的是献给乔治的扮演者，克罗夫·杜弗洛。 　　—————— 　　克罗夫热泪盈眶，当全场集体喊“乔治”时，他哭了。 　　他没有胳膊，没有办法擦干眼泪，托尼太太的扮演者，戏中一直饰演乔治母亲的艾曼纽·贝阿特拿出纸巾，给克罗夫擦拭泪水，当然她眼中也含着泪。 　　职业演员的感情并没有那么充沛，因为戏中经历了太多的悲欢离合，很多时候，回到现实世界，会让他们变得麻木。 　　因为电影是在电影节即将开幕前才完全成片，所以演员们和媒体人一样，今天是第一次看到完整版《拥抱》。 　　电影让他们回到拍摄的那段日子，很多因为时间和杀青后忘却的情感，再一次想起。 　　贝阿特仿佛又回到了托尼太太的时光。 　　她和乔治争吵过，冷战过，相依为命，也互相攻击，电影中，托尼太太终于理解并愿意支持乔治完成梦想，参加比赛。 　　电影最后一段，让贝阿特回到当初拍摄时，在台下看着克罗夫演奏时的感动。 　　“我应该说些什么吗？”克罗夫·杜弗洛鼻子红红的说道。 　　“说谢谢就可以了，”贝阿特鼓励克罗夫，“去吧，孩子，我给你拿着话筒，对着话筒说，现在，这是你的舞台。” 　　“谢谢，非常感谢，希望大家喜欢。”克罗夫·杜弗洛声音发颤。 　　台下的掌声更加热烈。 　　“感谢所有人，托尼太太，托尼先生，我的老师……”杜弗洛一时间脑子有点迷糊，他忘记了演员的名字，只记得他们在剧中扮演的角色。 　　“感谢摄影师布尔维尔，感谢灯光尼尔，感谢场记艾登，感谢录音师雨果，感谢副导演……” 　　他说了一串常常的名字。 　　最后，杜弗洛将目光看向霍恩，“最后，感谢导演塔玛拉·霍恩，谢谢。” 　　☆、第107章 《拥抱》媒体会 　　就目前公布的法国下半年上映的几十部本土电影来说，《拥抱》的阵容无疑是非常强大的。 　　这部集齐了法国众多一线演员和顶尖幕后团队的文艺片，虽然只是一部中低成本影片，但因为它的导演是塔玛拉·霍恩，而变得引人注目。 　　这是号称最强新生代导演，塔玛拉·霍恩继执导《哈利·波特与凤凰社》后首部影片，还未上映便被影迷和影评人赋予了“08年最值得期待的电影”之一。 　　若说媒体看片会之前，记者们对这个“最值得期待”还有怀疑，但是现在，这个怀疑已经消失无踪。 　　他们已经可以遇见今天之后，《拥抱》的口碑会多么的疯狂。 　　电影刚刚结束，戛纳电影节相关新闻已经出现了《拥抱》相关新闻。 　　《最强新生代导演再度出击，戛纳新片＜拥抱＞大受好评》。 　　《塔玛拉·霍恩新作来袭，断臂少年的“拥抱”温暖电影节》！ 　　《戛纳新片速递：＜拥抱＞给你不一样的感动》。 　　《戛纳电影节每日新发现——塔玛拉·霍恩“拥抱”这个世界》。 　　勒布朗喜不自胜地将这些新闻标题一条条念给苔米听。 　　今天才到达戛纳的霍恩一家和培根一家，看到这条新闻都非常高兴，雷蒙德的母亲对苔米说，“孩子，我太期待这部电影了，你想象不到，我的朋友们有多么羡慕我，他们根本买不到电影票。” 　　霍恩夫妇看着一身正装的女儿，心中也是感慨万千，他们做梦也没有想到能等到女儿送电影票的一天，他们一直非常羡慕米兰达和儿子亚伦，苔米虽然很忙，却从没有忘记寄给哥哥和外婆电影票，而身为父母的他们却从来没有这个待遇，每年他们都会从苔米那边收到各种各样的礼物，每一件礼物都非常贴心，但是霍恩夫妇知道，那是雷蒙德的手笔，他们的女儿并没有那么细心。 　　对于这几张电影票，霍恩夫妇感到太珍贵了，他们不敢问送他们电影票是雷蒙德还是苔米。 　　夫妇俩自我安慰，雷蒙德估计是不可能不通过苔米搞到她新片首映的电影票的。 　　要知道这几天法国娱乐圈最大的新闻就是戛纳电影节，电视上还有报纸上都不止一次报道过，塔玛拉·霍恩新片《拥抱》一票难求。 　　雷蒙德应该没有办法绕过苔米，一下子要来这么多电影票吧。 　　———— 　　因电影在看片会上反应强烈，《拥抱》媒体发布会格外热闹。 　　导演为首的主创人员出现在会场时，依然有未能入场的记者试图通过警卫进入发布会现场。 　　试图蒙混入场的记者和工作人员发生了激烈地争论，场面一度陷入混乱，警卫和工作人员花了30分钟左右的时间，才维持好现场秩序。 　　布尔维尔和杜瓦尔面面相觑，两人虽然不像以前那样胆怯，不过看到这样的场面还是会有一些不适应，再看看淡定的霍恩，两人心中的佩服油然而生，不愧是头儿，就是这么淡定！ 　　两点三十分，距离原本规定规定时间迟了整整半小时后，法国导演塔玛拉·霍恩新片《拥抱》媒体发布会正式开始。 　　“欢迎，很高兴看到大家，希望在接下来的采访中，我们的气氛可以友好的保持下去，谢谢。” 　　苔米简明扼要的开场白保持了一贯简练的语言风格，不过她话中的内容却非常有意思，很多记者闹不清楚她是在开玩笑还是说真的，只能跟着干巴巴地笑一笑。 　　首先电影总述，这个阐述是要由导演来完成。 　　苔米对着话筒说道，“《拥抱》的剧本，最早成型于我刚迈入中学时，一年前经过反复修改，剧本最终完成，因为两次修改时间跨度很大，所以内容变了又变，几次修改终于定稿……” 　　塔玛拉·霍恩不是一个多话的人，但是提起她的作品却有很多话说。 　　她提到了电影创作，提到了电影选角，提到了电影原画，也提到了剧中演员和影片杀青后的后期制作。 　　“这部电影我做了很多前所未有的尝试，此前，很多人笃定我只会执导黑色惊悚类影片，《拥抱》上映后，大家或许会有一个不一样的答案。” 　　“我不敢说《拥抱》是最好的，只能说，这是一部好电影，符合广义佳作范畴内的影片。” 　　了解霍恩导演的记者都知道，这是一位极其自负的导演，她还是个初出茅庐的新人导演时，曾在美国圣丹斯电影节和一众媒体呛声，而后又在荷兰鹿特丹电影节与片商因为版权价格而发生激烈争执。 　　台下的记者绝大多数来自欧洲国家，他们曾多次和塔玛拉·霍恩打过交道，知道这是一位什么样的导演，正是因为了解，才会格外感慨，不知道什么时候，塔玛拉·霍恩也长大了。 　　没有想到当年恃才傲物，执导“哈5”后迅速跻身国际知名导演行列的塔玛拉·霍恩，成名后，反而越发谦逊起来。 　　这不得不让人感慨，时间，真是一把磨人的利器。 　　———— 　　导演总述环节结束后，就到了提问环节。 　　多年前，霍恩执导《漂亮男孩》那会儿，媒体发布会，记者最喜欢提问的对象就是导演本人，随着苔米名声越来越大，她电影中的演员阵容越来越强，比起询问一个幕后的导演，大家更喜欢采访的是演员。 　　《精神病人》有卡塞尔和卡斯塔，《哈利·波特与凤凰社》就更不用说了，里面巨星如云，到了如今的《拥抱》，也几乎是大牌扎堆。 　　电影演员通常都比较神秘，非电影宣传期间，通常都很低调，观众想要了解他们，只能关注他们的作品，媒体也只有靠着偷拍才能满足影迷们的要求。 　　如今有了一个面对面的机会，媒体们都很高兴。 　　作为商业和文艺片领域都取得非常高荣誉的演员，来自美国的斯嘉丽·约翰逊虽然在电影中戏份很少，却是媒体眼中的宠儿。 　　艾曼纽·贝阿特和让-皮埃尔·利奥德，作为法国知名度非常高的两位演员，前者一直是常青女神，后者则是铭刻在法国电影史上的传奇人物，同样也是媒体竞相追逐的焦点。 　　而这两年迅速崛起的喜剧表演家埃德瓦·贝耶，和已经日渐淡出大荧幕的文森特·佩雷斯同样也是话题性满满。 　　当然，这部电影里还有一位特殊的人物，也是怎么也无法绕过去的，男主角乔治的扮演者，失去双臂的克罗夫·杜弗洛。 　　媒体觉得这个阵容，他们可以采访一整天。 　　“斯嘉丽·约翰逊，我是英国《太阳报》的记者，据说您和利奥德先生是唯二两个没有参加试镜直接进组的演员，请问确有此事？传言还称《拥抱》并未支付您任何片酬，您完全是友情出演，这是真的吗？” 　　约翰逊笑了笑，“我确实是没有参加试镜直接进的剧组，我一直想和塔玛拉·霍恩合作，很多年前就有这个想法了，但是因为各种原因没有成功，当时霍恩给我打电话说，她有个角色很适合我，但是戏份可能不太多，而且这个角色我之前诠释过类似的，问我演不演，有没有档期，我几乎没有犹豫就答应了。” 　　“至于片酬方面，”约翰逊停顿了一下，“这肯定是假的，我是有片酬的，具体多少暂时保密，不过可以透漏，我个人非常满意。” 　　事实上，《拥抱》所有参演演员实际片酬远低于他们的市场要价，甚至可以用低廉去形容。 　　虽然电影制作费用充足，但按照演员市场价付钱，也是一笔不小的开支，经过协商，所有演员都是分红制，演员只拿很少片酬，大头在影片分红那边。 　　这种做法，演员承担的风险是巨大的，因为影片卖的不好，演员可能一分钱都拿不到，这就必须要考验演员选片的眼光，演员选片好，电影卖得好，收入自然就高，反之亦然。 　　《拥抱》演员全部都选择了分红制片酬，可见对影片的看好程度，不过鉴于电影目前尚未公映，这些□□要等电影公映前，作为宣传留用。 　　“我是《靠近》的记者，我想请艾曼纽·贝阿特和霍恩导演分别回答，据传托尼太太这个角色是贝阿特挤掉莫妮卡·贝鲁奇得到的，贝鲁奇因此和导演翻脸，请问这件事的真实性？事实又是怎样的。” 　　贝阿特今天穿了一身性感有迷人的礼服长裙，看起来风情万种，丝毫不像电影中那个邋遢落魄歇斯底里的女人，想到之前在电影里看到的托尼太太，再看看面前神采飞扬的贝阿特，记者都不知道是应该夸贝阿特演技好，还说夸化妆师技术高。 　　不过，听到这名记者自报家门的时候，贝阿特愁坏了，谁能告诉她，为什么曾经和导演对簿公堂的《靠近》杂志记者竟然会堂而皇之的坐在台下？ 　　主创人员你看看我，我看看你，都看到彼此眼中的忧虑，他们生怕导演一气之下将人家赶出去。 　　艾曼纽·贝阿特有些为难地将视线转向导演，作为公众人物，和媒体处理好关系虽然很重要，不过导演的想法对她来说也是非常重要的。 　　然后，贝阿特发现，导演似乎并没有那么不高兴，她看上去表情还算是正常。 　　于是，贝阿特笑眯眯地说道，“显然这是一个错误的消息，据我所知，导演和贝鲁奇关系依然很好。” 　　随后霍恩接话说道，“没错，不知道你们注意到电影片尾部分没有，配乐大师埃尼奥·莫里康内一手包办了电影所有配乐，这一点我感到非常荣幸，莫里康内先生就是莫妮卡介绍给我的，我不知道用什么样的语言描绘对莫妮卡的感谢，虽然在《拥抱》中我们并没有合作的机会，不过我相信迟早会有的。” 　　埃尼奥·莫里康内是意大利音乐大师，《海上钢琴师》、《西西里的美丽传说》、《天堂电影院》等一系列电影配乐皆是出自他手。 　　他是电影音乐奖得奖大户，家中奖杯堆积成山。 　　并不是所有导演的电影都能得到埃尼奥·莫里康内的亲睐，每年全球数不清的导演希望和莫里康内合作，但真正说动这位意大利音乐大师的寥寥无几，《拥抱》可以请到莫里康内，她说自己很荣幸并不是夸张。 　　…… 　　提问环节，有的媒体问得很专业，有的问得很尖锐，也有一些问得很逗比，很尴尬。 　　比如一位来自美国八卦周刊的记者，就问霍恩导演什么时候要孩子。 　　“……我想请问克罗夫·杜弗洛先生，电影最后那一段钢琴曲是否由您弹奏？您是之前就会钢琴还是进了剧组后学的，除了钢琴，您还会一些什么，可以给我们分享一下吗，仅代表我个人来说，在看过电影后，我对您的好奇程度是最高的，因为此前您的所有信息都是保密的，霍恩导演保护几乎是全方位的，我们很难找到您在出演电影之前的资料和信息。” 　　因为现场星光璀璨，很少有媒体向杜弗洛提问，时间一长，杜弗洛有些走神，听到自己的名字后，他猛地一惊，随后就听到了记者那一长串提问。 　　老实说，来这里之前，杜弗洛已经做好了当壁花的准备，毕竟坐在他左右的都是这个圈子里的人，他们是公众人物，而自己什么都不是。 　　能走一遍戛纳红毯，已经是杜弗洛做梦都不敢想象的事，他从没指望会有记者关注到替他。 　　于是在听到记者冲他发问时，杜弗洛有些发蒙，被现场二百多家媒体，四百多双眼睛盯着，他觉得异常害羞，他紧张地左顾右看，却发现大家都在用鼓励的眼神看着他。 　　杜弗洛紧张地咽咽口水，然后探过身体说道，“电影里乔治弹奏的钢琴曲，演奏者确实是我本人，我在进入剧组之前并不会钢琴，所有的都是老师和利奥德先生教我的，我平时就喜欢运动，跑步，踢足球，有的时候会听摇滚音乐和玩游戏，和所有同龄人一样，我没有什么不同的地方，唯一不太好的是，我不会打篮球。 　　能被导演选中，我自己也很意外，老实说，当时选角，有好几个人都非常优秀，我完全没有想到我会成为那个幸运儿，我很高兴，认识我的人都觉得我的经历很酷，我也是这样认为的，在剧组我生活的非常愉快，饿，我是不是说的有点多，那我不说了……” 　　人紧张地时候，说话的语速就会情不自禁变快，杜弗洛显然也这样，大男孩很紧张，脸颊潮红，可是没有一个人嘲笑他，大家全部都用钦佩的眼神看着他。 　　直到听到他最后一句，大家才情不自禁笑出声来，杜弗洛话音一落，台下掌声如雷，所有人都将掌声送给这个小伙子。 　　他说自己和普通的孩子没什么不同，仅这份心态就让所有人产生敬意。 　　如同导演霍恩在发布会正式开始前祈祷的那样，媒体发布会非常圆满，气氛一直非常好。 　　媒体对这部备受关注的《拥抱》又有了更深层次的理解。 　　尤其是男主角乔治的扮演者克罗夫·杜弗洛的表现，受到媒体热烈追捧，即使是最没节操的记者，也没有办法踩着杜弗洛博眼球。 　　就连一贯对霍恩一句好话都不说的《靠近》杂志，参加完媒体发布会后，也破天荒的为电影说了好话： 　　“选择克罗夫·杜弗洛担任电影《拥抱》的男主角，会是导演塔玛拉·霍恩一生中最明智的决定，这个决定甚至比当初她执意邀请文森特·卡塞尔出演《精神病人》还要正确，这个男孩让我为我现在所拥有的一切感到惭愧，他的表演实现影片《拥抱》‘佳片’一称的愿望。” 　　☆、第108章 批评和表扬 　　第61届戛纳电影节进行到19日，当天，有两部主竞赛单元影片上映，他们分别是比利时影片《罗尔娜的沉默》和来自美国的《两个情人》。 　　其中，《罗尔娜的沉默》是大名鼎鼎达内兄弟的作品，当日吸引了大量的媒体和电影爱好者的关注。 　　在《罗尔娜的沉默》影片首映礼上，记者们意外发现了几个小时后作品即将举行首映典礼的导演塔玛拉·霍恩。 　　值得一提的是，塔玛拉·霍恩并非是作为红毯嘉宾出现，而只是作为一名普通的观影观众，和她在一起的是她的丈夫雷蒙德以及两个陌生的年轻人。 　　“霍恩，你怎么出现在这里？难道你现在不应该在化妆？”十几分钟前刚从《拥抱》媒体发布会现场离开的法国电视台记者索菲亚惊讶地叫出来，她本人和霍恩雷蒙德都有些交情，所以没有直截了当问了出来。 　　“关上你的摄像机，索菲亚，”苔米懒洋洋地说道，“我只是来看一场电影，这是让-皮埃尔·达内和吕克·达内的作品，我想要来看看是很正常的事情。” 　　雷蒙德对电影也很感兴趣，这是一部欧洲移民题材影片，在各大电影节参赛作品中，移民题材并不新鲜，但是雷蒙德却没有看过几部，这也是很正常的，即使是和苔米结婚以后，雷蒙德对文艺片也提不起多少兴趣，不过因为他最近新作想要寻求一下灵感，于是苔米拉着他走进了电影院，不过这种内情，苔米是不会告诉索菲亚的，因为她毕竟是记者。 　　索菲亚笑了笑，“塔玛拉·霍恩就是塔玛拉·霍恩，”话还未说完，索菲亚脸上露出狐疑的表情，然后看着苔米身边的两个完全陌生的年轻男女，记者职业敏感和超乎寻常的好记性，让索菲亚即使在关掉摄像机也难免随时会进入工作状态，“这两位不介绍一下吗，虽然这句话有些老套，但是我真的觉得，我在哪里见过他们。” 　　雷蒙德眼睛一转，随即介绍道：“这是范池，这是蕾贝卡·斯洛托維斯基，他们是我们工作室签约导演。” 　　索菲亚一愣，随后露出恍然大悟的神色，“我说怎么这么眼熟，我应该见过他们，嗯，b＆h工作室是一个非常好的工作室，好好干。” 　　被点名的范池和蕾贝卡露出腼腆的笑容，“我们会的。” 　　———— 　　几个小时后，记者再次见到了塔玛拉·霍恩，她的打扮非常简单，和那些盛装出席的女明星相比，苔米身上的套装甚至可以称之为简朴。 　　作为本届戛纳电影节为数不多的非竞赛类展映影片，《拥抱》的首映还是邀请到不少明星。 　　除了主创人员悉数到场，“漂亮男孩”雷欧·莫尼耶，美国女星娜塔莉·波特曼、“欧洲影坛第一夫人”法国常青树女星凯瑟琳·德纳福、以及拥有导演、演员、编剧多重身份的电影人艾玛纽尔·贝克特作为红毯助阵嘉宾参加了电影首映礼红毯。 　　雷欧·莫尼耶非常高兴，面对记者时，毫不掩饰自己兴奋的情绪，“我做梦都没有想到导演会再次想起我，我接到邀请函的时候高兴坏了，我让助理准备了一柜子的衣服，就是为了这一天。” 　　而另一位年轻的红毯嘉宾娜塔莉·波特曼则是本届电影节主竞赛单元评委之一。 　　她在接受记者采访时表示，自己非常荣幸可以参加《拥抱》的全球首映礼，在记者问起是否有与塔玛拉·霍恩合作意向时，娜塔莉·波特曼则狡黠地表示，“这应该去问我的经纪人和霍恩导演”。 　　无论是娜塔莉·波特曼还是美少年雷欧·莫尼耶，带给记者的震撼都不如凯瑟琳·德纳福这位法国40年屹立不倒的影坛常青树来的震撼，因为此前并未有任何影像资料表示这位法国美人和导演私交甚笃。 　　于是，联系到三年前塔玛拉·霍恩《精神病人》全球首映红毯邀请到了斯嘉丽·约翰逊，不出三年，斯嘉丽·约翰逊就上了霍恩的电影，不少媒体猜测，莫非霍恩下部电影的合作演员将是这位享誉全球的影后级演员？ 　　遗憾地是，无论媒体怎样旁敲侧击凯瑟琳·德纳福始终不透口风，德纳福在娱乐圈沉沉浮浮四十载，吃过的法棍比记者见过的都多，自认为见多识广的媒体也只能纷纷败下阵来。 　　事实上，苔米和凯瑟琳·德纳福与艾玛纽尔·贝克特确实是毫无交情，正像媒体预料的那样，苔米有一部正在策划的新片想要邀请两位实力派演员的加盟。 　　双方已经初步达成合作意向，但是合同细节还在商讨中。 　　苔米主动邀请对方担任自己新片的红毯嘉宾，就是一种示好行为，也是让两位演员增加信心，尤其是凯瑟琳·德纳福。 　　到德纳福这个级别的演员，接片会非常谨慎，片酬甚至也不再重要，重要的是口碑。 　　苔米希望凯瑟琳·德纳福和艾玛纽尔·贝克特更直观的感受到自己电影的口碑和质量。 　　塔玛拉·霍恩成名之路迅猛，票房一路高歌，电影话题不断，《精神病人》更是在两年前横扫法国各大演员奖项，这部电影帮助影坛地位十分尴尬的文森特·卡塞尔光速上位，一跃成为时下法国片酬最高的男星。 　　直到现在，提起霍恩，文森特·卡塞尔依然感激不尽，各种肉麻兮兮的赞美讴歌，对霍恩的推崇可见一斑。 　　因为平时都在拍戏，到电影院看电影的机会并不多，两位演员很少安安静静坐在影院，和普通观众一起，将一部电影从头看到尾。 　　她们更多的是在家里放碟片，无论是凯瑟琳·德纳福还是艾玛纽尔·贝克特。 　　这是法国影后德纳福第一次在电影院里观看霍恩执导的电影。 　　虽然早从经纪人和相熟的记者口中得知，《拥抱》并非是一部基调黑暗的电影，但如此明朗，还是出乎德纳福的预料。 　　她诧异导演如此轻易地放弃了她原本擅长的风格，更诧异艾曼纽·贝阿特在电影中的表现。 　　虽然并非同时代的演员，但同为法国女星，身为前辈的凯瑟琳·德纳福和后辈艾曼纽·贝阿特总会在各种各样的场合中遇到，德纳福家中也有贝阿特出演影片的碟片。 　　在《拥抱》中贝阿特的表现非常出人意料。 　　她饰演了一个倒楣的，在生活的愚弄下，粗俗市侩有点小姿色的中年女性。 　　电影中，贝阿特的扮相十分的不上档次，和她往日塑造的或优雅或性感的形象大为不同。 　　凯瑟琳·德纳福作为法国影坛地位超然的存在。 　　随着年龄的增长，适合她的角色越来越少，而来找她的剧本，形象也越来越僵化，翻来覆去就那么几个模式，这让她非常厌烦。 　　作为一个热爱表演，并享受表演的演员，德纳福并不认为自己已经老了，年龄并不是问题，她至少还可以再战银幕四十年。 　　只可惜，让她心动的剧本和角色越来越少，这未免让人感到沮丧。 　　想起因为“m先生”一角而广受好评的卡塞尔，看到银幕形象大变的艾曼纽·贝阿特，凯瑟琳·德纳福突然觉得合同上做一些让步似乎也不是太难的事情。 　　———— 　　和绝大多数记者预想中的一样，《拥抱》首映电影票不仅销售火爆，观众反响也是一致好评。 　　记者随后随机采访了几位观影观众，一位来自西班牙马德里的观众表示：“看了让人特别感动，是一部非常好的励志电影，男主角演的特别好，我快被他感动哭了。” 　　另一位自称来自法国巴黎的年轻女孩对电影也是赞不绝口，“非常好看，尤其是电影的最后，很多人都和我一样流泪了。” 　　影评人或许会从各个方面去分析电影，比如演员演技，电影的艺术性，但是绝大多数普通观众不会，他们只在乎电影好不好看，能不能打动他们或者是让他们产生愉悦感、共鸣感。 　　从这点来说，仅代入感一条，《拥抱》就满足了观众的观影要求，电影在观众那里评价高也不足为奇了。 　　第二日，许多影评人连夜加班加点赶出《拥抱》影评稿件，和媒体“因被主人公乔治感动”打出高分不同，在挑剔的专业影评人眼中，《拥抱》并非那么完美无瑕。 　　法国《电影手册-戛纳电影节特刊》，影评人格莱斯顿给电影打出了四星半的好成绩，他在影评中是这样说的： 　　“客观来说，我应该给电影三星半的成绩，多出来的一颗星，分别是嘉奖音乐家埃尼奥·莫里康内和男主角克罗夫·杜弗洛，他们帮助电影完成了质的飞跃。” 　　“……导演最大限度发挥了对演员特质的运用，整部电影参演人员演技都在水平线以上，年轻的摄影师布尔维尔镜头美感十足，画面凝练沉稳，他与导演塔玛拉·霍恩的合作也显得愈发炉火纯青，和以往塔玛拉·霍恩作品基调偏冷偏暗不同，影片是积极感性的，像火一样，充满了导演对人性的思考和对人生的感悟，从这里我们也可以感受到导演本人心态和思想上的转变，三年的时间，塔玛拉·霍恩成功实现文艺到商业的转型，如今再转回艺术领域，心态日渐豁达，视野也更加宽阔。” 　　“影片演员配置十分合理，既有利奥德这样的老牌演技派，又有刚在影坛展露头角的新人，主人公乔治的扮演者克罗夫·杜弗洛不仅出色的完成了导演的要求，更进一步加深了观众对电影主题‘拥抱’的理解，这种非‘说教式’的阐述，非常有代入感和感染力……” 　　“当然，影片不足之处仍然存在，影片过多的支线情节，导致主人公乔治主线部分展开不够充分，配角过于出彩未免有喧宾夺主的嫌疑，乔治部分的压缩，让人感觉电影的结束只是告一段落，并非真正意义上的完结，电影的完整性受到了挑战，霍恩对长镜头和残缺美学的钟爱也导致影片部分情节‘发闷’，这也是许多文艺片导演难以摆脱的魔咒，但从总体上来说，《拥抱》瑕不掩瑜，是一部非常值得一看的电影，导演在保留了个人特色的基础上实现了自我突破，称得上近段时间，比较优秀的作品。” 　　…… 　　这篇洋洋洒洒的影评称得上良心点评了，影评人格莱斯顿既没有透漏电影剧情，还从技术演员各个方面分析了电影，让观众比较直观看到他本人的观影感受。 　　相比起《电影手册》的长篇大论，很多权威电影杂志的短评也同样值得一看。 　　《视与听》给电影《拥抱》打了四颗星，“塔玛拉·霍恩无愧于‘最年轻电影大师’称号，影片代入感呢极强，演员演技精湛，利奥德宝刀未老，贝阿特惊喜连连，电影原声音乐非常出众，遗憾的是，相较于导演以往作品艺术性较差，但电影极强的感染力以及埃尼奥·莫里康内的优美配乐，弥补了影片艺术性方面的缺憾。” 　　《首映》给出了三星半的评价，“电影本身三颗星，主演克罗夫·杜弗洛值半颗星单独嘉奖，塔玛拉·霍恩导演过分追求个人突破，支线破坏了电影完整，影片为了票房营造的冲突点，破坏了电影本身的艺术性，庆幸的是，导演个人才华和演员精湛的演技拯救了电影老套的剧情，这部电影本质上是一贯追求艺术美的塔玛拉·霍恩向商业化电影市场做出的妥协之作。” 　　《ciak》杂志则打出了五颗星全满分的好成绩，“无可挑剔，从剧情到演员再到画面、剪辑、音乐都是上乘之作，这是塔玛拉·霍恩继《精神病人》后又一里程碑式作品，唯一的遗憾就是，太短了！” 　　虽然极少数影评人给出了类似于《ciak》这样五颗星的高评价，但更多的影评人分值都是三星半或是四颗星，这个成绩和当年《精神病人》在戛纳电影节媒体评分看似相同，事实上却天差地别，因为许多影评人不约而同用了一个句式，“电影本身值x颗星，但是因为xxx原因奖励半颗星或是一颗星”。 　　换句话就是，他们只是极喜欢电影的某个地方，电影中某一点影响他们对电影整体的客观判断。 　　而电影本身压低分值的地方有两个关键点，一个是电影完整度，另一个就是电影艺术性。 　　这就是《精神病人》和《拥抱》两部电影，虽然总分大致相同，后者在专业人士口中评价却略低于前者的主要原因。 　　不过，普通观众是不会去在乎艺术性和非艺术新，《拥抱》明朗而励志的基调，让这部影片在普通观众那里好评如潮，一些年轻观众在看过首映后，认为《拥抱》比《精神病人》更让他们感觉亲切，并称“文艺片自带距离感”。 　　一些年长的影迷则表示，“两部电影是完全不一样的感觉，《精神病人》并不适合孩子观看，《拥抱》就不一样了，我会带着我的孩子进电影院观看这部电影，相信他看过电影后，一定会有所收获。” 　　☆、第109章 黑暗将逝 　　苔米认认真真看了当天助理能买到的所有的评价《拥抱》的电影杂志和周刊。 　　然后发现，这些影评人，无论是长评还是短评，没有一个发现斯嘉丽·约翰逊这个角色的奇妙之处。 　　苔米有些郁闷，致敬科恩兄弟《缺席的人》可是电影中的一个亮点，怎么大家都没发现？莫非是自己的暗示太不明显了？ 　　就在苔米百思不得其解的时候，雷蒙德打断了她对电影后续报道的关注。 　　“亲爱的，别看了，我们该去签合同去了，那些合同太复杂，你不能让我一个人去面对那些老狐狸。”雷蒙德亲了亲苔米的额头，作为b＆h工作室的管理者，雷蒙德并不是只有写剧本卖剧本这么简单，和人签单也是他的工作，他要负责将工作室投资的电影卖出去。 　　《拥抱》虽然是b＆h工作室和百代公司、法国电视四台等一同投资的电影，但是作为电影最大的投资人，签约版权合同时不在场总是不好的。 　　苔米听了这个就万分头疼，以前她是独立电影人，电影只要卖出去，价钱合理就可以，如今自己做了老板，为了工作室的正常运营，当然是越多钱越好，可是和人谈判从来不是她擅长的理论，有时候情绪上来了她还会和人吵架，这种据理力争的活儿，真不适合她。 　　不过工作室是自己的，作为老板，她当然不能甩手不干，于是苔米只能硬着头皮和丈夫一起面对那些狡猾的不得了的片贩子。 　　———— 　　《拥抱》在戛纳电影节总共和42个国家和地区签下电影版权。 　　包括美国加拿大澳大利亚英国德国意大利日本韩国等发达国家，以及一部分发展中国家。 　　最让人诧异的是，叙利亚、黎巴嫩、阿富汗等战争国家也购买了这部电影的版权，片商面对雷蒙德的诧异是这样解释的，“这部电影充满了希望，会让很多人感动。” 　　和《精神病人》相比，购买《拥抱》版权的公司少了许多，不过价格方面却翻了一倍多。 　　因为《漂亮男孩》和《精神病人》在中国台湾、香港票房都不错，有一家香港电影公司购买了影片在港澳台的地区的院线发行权。 　　勒布朗和雷蒙德非常想要争取中国大陆的这块大蛋糕，中国人太多了，对于电影市场来说简直就是一个大金矿。 　　可惜来自香港的片商却告诉雷蒙德，想要在现阶段通过这种中低成本的电影打开中国大陆市场，几乎是不可能的事情。 　　“这么说吧，大陆当严格控制外国电影的市场份额，除非是大制作商业电影，中小成本影片能在中国大陆院线上映的只有靠奥斯卡，中国和法国不同，票房几乎是一部电影收入的全部来源，碟片、网播以及相应周边的收入少到几乎可以忽略不计，就算有，也是盗版猖獗，我真的不建议b＆h工作室将太多的心思和精力花在中国上，我不知道你们身边是否有来自中国的朋友说了些什么，但是就目前为止，你们工作室出品的电影明显不是中国人盘子里的那盘菜。” 　　顿了顿，这位来自香港的片商又说道，“霍恩在商业领域其实非常有天赋，为什么不去好莱坞转转呢，当然，我知道，法国电影人并不喜欢好莱坞的爆米花电影，不过，若你们想要打开中国大陆的电影市场，爆米花电影显然是首选。” 　　雷蒙德将这位香港片商的话如实转述给妻子苔米，苔米沉默了很长时间。 　　范池形容的中国大陆实在是太迷人了，在范池口中，中国大陆是一个巨大的市场，好像闭着眼睛都能数钱，那么一个到处都是黄金的地方，说不动心几乎是不可能的，但现实是如此的残忍。 　　于是苔米果断放弃了中国大陆市场，“算了，那里没有我们的金矿，我们不应该如此贪婪。” 　　—————— 　　b＆h工作室刚刚起步，很多事情苔米和雷蒙德都是第一次做，计划的再好，中途出点岔子难免会手忙脚乱。 　　为了工作效率，苔米和雷蒙德的工作是分开的，苔米更多的是技术层面，比如签约她看重的好苗子，比如指点旗下编剧和导演的剧本，决定明年公司投资那些剧本，而雷蒙德主要管理的是公司外交，签合同电影发行宣传，周边制作贩售渠道，都是由他来经手。 　　值得一提的是，公司财政这一块，是财务先过手，苔米再过一次，最终敲板的是雷蒙德。 　　看似b＆h工作室掌权人是雷蒙德·培根，但事实上，担任总监的苔米才是核心，因为雷蒙德本人并不懂电影。 　　难怕他娶了一个导演当老婆，又开了一间电影工作室。 　　开了工作室后，雷蒙德和苔米都感觉时间不够用了，雷蒙德还算好一些，毕竟对方大学已经毕业，苔米却还在上学，作为法国最顶尖的电影公立学校，并不是人人都有机会让大师亲自指导，苔米若是不认真，都对不起她花了那么长时间准备入学考试。 　　不过纵然如此，有些事情该做的还是要做，比如讨论下一部电影的演员阵容。 　　虽然《拥抱》还在宣传期，离公映还有很长的一段时间，但是苔米却已经开始筹备下一部电影。 　　作为一个从来不愿意将自己拘泥在某一题材内的导演，苔米这一次打算将触角伸向此前从未涉及过的悬疑恐怖领域。 　　她要拍一部真正意义上的惊悚恐怖片，而不是《漂亮男孩》那种披着悬疑外衣的文艺片。 　　苔米在看了大量的东方恐怖片和西方恐怖片后，决定亲自指导出一部视觉惊悚和心理惊悚兼有的影片，她甚至在剧本还没有完全敲定的时，就已经想好了片名。 　　——《黑暗将逝》。 　　☆、第110章 克罗夫的访谈 　　五月是法国文艺片扎堆放映的时候，因为即将到来的暑假档在未来漫长的三个月，好莱坞商业大片轮番轰炸，文艺片很难在暑假档杀出重温。 　　不过凡事也有例外，在这个万分凶险的档期中，塔玛拉·霍恩带着她的新作《拥抱》即将登陆法国各大影院。 　　法国普通民众提到塔玛拉·霍恩的电影，第一印象就是黑暗，第二印象是怪诞，第三印象就是文艺片导演。 　　在电视、报纸、电影院多方渠道轮番轰炸式宣传后，法国人知道，他们的甜心小苔米一改之前阴郁的风格，执导出一部积极阳光的电影，着实是有惊讶。 　　当然，导演的自我突破，并不是吸引大家进入影院观看电影的理由。 　　一部电影，导演执导水平固然可以吸引一部分影迷进入影院，但是更多人还是看题材，看这部作品的综合口碑。 　　六月末，苔米带着《拥抱》的主人公乔治的扮演者克罗夫·杜弗洛登上了法国电视一台的一档谈话类节目。 　　“作为今年暑假档一众大制作商业电影中，为数不多的法国本土中小成本影片，不担心观众的都跑去隔壁看大片吗？”主持人一上来就调侃导演。 　　“不担心。”霍恩斩钉截铁的说道。 　　“为什么这么肯定？”主持人追问道。 　　“因为我的电影好看，大家都知道我是一个专门出好作品的好导演。”霍恩“大言不惭”地说道。 　　“话说的这么大，就不怕观众不买账？”主持人笑着问道。 　　“不怕，我们的电影卖点非常多，你不喜欢这一点，还有那一点，总有一个吸引你走进影院。”霍恩说的非常爽快。 　　主持人问得也爽快，“能给我们主要说一下你引以为傲的卖点吗？” 　　“这部电影的导演是塔玛拉·霍恩，从剧本创作到影片发行，她全程参与，难道这还不够吗？” 　　主持人哈哈大笑，“是的，就这一点就够了。” 　　关于霍恩的事迹，法国人如数家珍，但是对主演克罗夫，所有人都是陌生的，主持人问了霍恩几个问题后，便放过了她，开始提问今天节目的重点采访对象，电影《拥抱》的男一号，克罗夫·杜弗洛。 　　寻常人第一次见克罗夫·杜弗洛，恐怕最先被吸引的是对方俊朗的外形。 　　作为绝对颜控，霍恩执导的电影，除非人物需要，一般来说演员选择，长相都不会太差。 　　“漂亮男孩”雷欧·莫尼耶曾经透漏过霍恩选择演员的一个特殊倾向，“导演非常喜欢金发，我因为头发颜色，差点被换掉。” 　　虽然绝大多数莫尼耶都是金发示人，不过了解他的影迷都知道，莫尼耶一头灿烂的金发是染的，并非天生。 　　和莫尼耶不同，克罗夫的金发就是天生的，他本人甚至比莫尼耶更符合当年那部红极一时的《漂亮男孩》里“漂亮男孩”的形象，“金发、英俊”、“时而像雨天寂寞的路灯，时而像晴天漂亮的波板糖”。 　　霍恩的眼光毋庸置疑，和莫尼耶一样，克罗夫·杜弗洛同样是预告片就引起一众讨论，被影迷盖章是美男子的男孩。 　　让人遗憾的是，这么一个面容精致的男孩，他并没有双臂。 　　克罗夫英俊的外貌和身体的残疾形成了巨大的对比，很多人都为此觉得惋惜，认为若非是身患残疾，克罗夫的人生原本应该更加光明。 　　克罗夫·杜弗洛并不是一个自怨自艾的人，也不是一个喜欢卖惨的人，不过他并不介意提起他的过往。 　　“小时候比较顽皮，六岁的时，因为碰到高压电失去了双臂，最初我并没有意识到这会给我带来什么，因为那时候我年龄比较小，又刚刚失去双臂，家里什么事情都会帮我去做，不过过了一段时间之后，我就觉得非常不适应，问家里，我胳膊什么时候可以长出来，然后我妈妈告诉我，我的胳膊被上帝带走了，那个时候我特别难过，我曾经偷偷跑去问过上帝，能不能拿别的东西换，我想要回我的胳膊，大概那时候上帝正在午休，他没有听到我的话。” 　　“因为失去双臂，很多事情行动不能自理，所以我耽误了上学，我非常感激我的父母，他们花了整整一年的时间，专门训练我用脚和嘴代替手，希望我可以融入正常的学校，那个时候我特别讨厌他们，认为他们太狠心了，现在回想起来，我应该感恩，我只比同龄人晚一年入学，因为我可以用脚和嘴完成手才能做到的事情，班上的同学大部分都觉得我很厉害。” 　　克罗夫说到这时情不自禁笑了起来。 　　然后，克罗夫提到了电影《拥抱》，他并没有忘记此行的目的。 　　“是我的朋友告诉我，塔玛拉·霍恩正在选角，认为我比较适合，最开始我的家人并不同意，因为他们认为电影会让我想起一些不愉快的事情，后来是我一定要坚持，虽然这话说出来会有些难为情，不过我确实是做过明星梦，希望自己有一天站在一个很大的舞台上，接受很多人的赞美鲜花和掌声，不过我并没告诉别人，我怕别人会笑话我，觉得我痴心妄想。” 　　克罗夫说道这里，主持人忍不住问道，“据我所知，当时有上千人参加了这个选角，你是如何从这么多人中脱颖而出的呢，要知道被塔玛拉·霍恩选中可一点都不容易，愿意给我们讲述一下这个过程吗？” 　　克罗夫看了一眼导演，随后说道，“我投了资料后，很长时间都没有消息，我以为大概没什么希望了，就渐渐忘记了这件事，结果在毫无征兆的一个周末，导演的助手给我打来电话，问我什么时候有时间，愿不愿意参加面试，我完全傻掉了，有一瞬间我以为他们电话打错了，我家里人完全想不到我竟然会如此幸运，很多人都觉得我大概是遇到了骗子，因为那个时候电视上还有报纸上都开始报道塔玛拉·霍恩正在为新片选角的事情，我妈妈反复确定了好久，才知道，我是真的进入了面试环节。” 　　“面试当天，我见到了导演，老实说那天我觉得我发挥的并不好，以前，我只从电视上见到过导演，没想到，自己有一天竟然能和公众人物面对面，那天我太紧张了，说话颠三倒四，导演问我多大了，我对她说，我还没上大学，我从面试间出来的时候，我对陪我来的朋友说，我完了，肯定要被刷下去了，我连话都不会说，发挥的糟糕透了，直到现在我依然觉得跟做梦一样，我也不明白最后乔治这个角色为什么落到我的头上。” 　　这些细节是媒体见面会所不曾提到过的，主持人和台下观众都听得津津有味。 　　主持人看向导演，“霍恩，愿意告诉我们原因吗，帮助克罗夫解开这个问题的答案。” 　　克罗夫也转头看向导演。 　　年轻的导演塔玛拉·霍恩笑了笑，然后说道，“其实挺简单的，他面试第一天留给我的印象非常深刻，可以看出他非常紧张，而他羞涩的那个状态恰恰让我觉得非常符合我脑子里乔治这个男孩的某些特质，拥有这种特质的并不只有克罗夫一个人，电影经过了四轮面试，从最开始的上百人，到最后的三个人，其中就有克罗夫。” 　　“那两个年轻人也非常优秀，其中一个还曾有话剧表演经验，我一度难以选择，于是我想到了艾曼纽·贝阿特，在电影中她饰演乔治·托尼的母亲，于是最后我将决定权教给了贝阿特，我告诉她，去吧，在这三个小伙子中选出你的孩子。” 　　“贝阿特选择了克罗夫，认为克罗夫最像她想象中的乔治的模样，于是克罗夫就成了乔治。” 　　主持人从苔米口中了解完内情之后，再次将视线转向了克罗夫，“克罗夫是第一次演电影，之前有类似的经历吗？” 　　“没有，出演这部电影前，我只见过家用的dv机，是我爸爸的。”克罗夫幽默地说道。 　　“毫无表演经验你是如何处理角色的呢，据我所知霍恩导演非常挑剔，在演技方面非常严格，你是如何完成导演的要求呢？”主持人问道。 　　克罗夫想了想说道，“其实不算演，因为乔治这个角色遇到的事情，我也曾经遇到过，比如为了不去上洗手间，一天不喝水，比如看到认识的朋友摔倒了，我没有办法伸手将他扶起来，反而会因为对方的拉扯让自己受伤，剧本中出现的这些情节我非常熟悉，我看到了自己的生活，我本人的性格和经历有一部分和乔治是重合的，所以有时候我不觉得自己在扮演什么人，而是觉得我就是在饰演我自己的人生，只是多了几台摄像机。” 　　克罗夫·杜弗洛说完，演播室掌声一片，主持人和台下观众一起为这个年轻人鼓掌。 　　或许，克罗夫带来的感动只是一瞬间，但是至少在这一瞬间，大家都曾为他动容。 　　“您对克罗夫在电影中的表现满意吗？” 　　主持人始终没有忘记霍恩，哪怕他今天的采访对象是克罗夫，他也不会冷落这位法国人气颇高的年轻导演。 　　苔米笑了笑，“是满意的，若是满分五颗星，他的表现至少有四颗，留下的一颗是进步空间，毕竟他还那么年轻。” 　　节目的最后，克罗夫·杜弗洛再现了电影中的经典场景，用脚弹奏贝多芬《月光奏鸣曲》，在悠扬的奏鸣曲中，节目录制结束。 　　这期节目播出后，无论是克罗夫本人还是他主演的《拥抱》，关注度大涨。 　　与此同时，电影《拥抱》终于登陆法国各大院线与影迷见面。 　　暑假档，这场电影市场不见硝烟的票房大战，越发的让人期待了。 　　☆、第111章 大爆特爆的克罗夫 　　08年法国电影市场在第26周，即6月25日，迎来一大波新片。 　　包括塔玛拉·霍恩执导的新片《拥抱》、好莱坞商业大片《纳尼亚传奇：凯斯宾王子》，法国导演朗兹·贝迪亚和埃里克·朱多尔自导自演的喜剧电影《孤独二兄弟》、美国的黑帮电影《地头蛇》，今年戛纳电影节以色列大热动画记录长片《和巴什尔跳华尔兹》和英国导演马丁·麦克唐纳自编自导的剧情长片《杀手没有假期》。 　　在这个疯狂的暑期档，法国电影市场票房前十的电影，几乎全部来自美国好莱坞，本土电影的市场竞争力并不强，因为受经济危机的影响，许多电影成绩普遍未达预期，不少口碑颇佳但是市场表现力欠缺的本土影片因为政府干预无法压缩排片，引来院线方面强烈不满。 　　“纳尼亚传奇2”登陆法国之前，法国电影周冠军连续三周，由印度导演m·奈特·沙马兰执导，马克·沃尔伯格与佐伊·丹斯切尔联袂出演的美国电影《灭顶之灾》牢牢占据。 　　而更早之前则是史蒂芬·斯皮尔伯格的新片，《印第安纳琼斯：水晶骷髅王国》，这部已经上映六周的影片，票房前景依然一片大好。 　　很多人看来，塔玛拉·霍恩有些过分任性，选择和来势汹汹的“纳尼亚传奇2”撞档并不是什么明智的决定，虽然《凯斯宾王子》此前在北美电影市场的表现，无论是票房还是口碑，均不如预想中的那般理想，但也绝不是《拥抱》这种中小成本影片可以撼动的。 　　虽然此前霍恩的影片，票房表现力极强，新片《拥抱》在戛纳电影节展映时，口碑也非常出众，但这并不代表这部备受期待的本土电影合适这个暑期档。 　　“霍恩或许应该再等等，虽然我们比较看好《拥抱》的市场表现力，但《凯斯宾王子》的上映肯定是会影响电影的排片，十月才是文艺片的黄金时段，《拥抱》在这个时间上映显然是不明智的。”院线方面负责电影排片的经历这样说道。 　　当然，霍恩的《拥抱》并不是孤胆英雄，因为还有一部法国电影同样勇敢的冲上了这个死亡档期，正面和《凯斯宾王子》、《灭顶之灾》、《水晶骷髅王国》等一众美国电影对抗。 　　那就是本周上映的另一部法国影片《孤独二兄弟》。 　　此前，业内并不看好这部电影的票房成绩，哪怕“二兄弟”聚集了埃里克·朱多尔、艾洛迪·布歇、克里斯亭斯科特·托马斯、伯努瓦·马吉梅等一众法国知名度甚高的演员。 　　要知道，《纳尼亚传奇：凯斯宾王子》来势凶猛，法国本土小成本影片在众多好莱坞商业大片的夹击下，沦为炮灰的可能性实在是太大了。 　　值得一提的是，无论是《拥抱》还是《孤独二兄弟》，都有埃德瓦·贝耶的加盟。 　　两部电影更是在同一地点的不同时间，举行了电影红毯典礼。 　　埃德瓦·贝耶上午作为《孤独二兄弟》的参演演员和导演朗兹·贝迪亚一同出现在媒体面前，下午换了一身行头，连发型都未改变出现在《拥抱》的首映红毯典礼。 　　就连埃德瓦·贝耶本人在接受媒体采访时，也幽默地表示，现在他看到记者采访时会本能的停下来想一想，对方究竟是冲着《孤独二兄弟》来的还是《拥抱》来的。 　　《孤独二兄弟》的导演之一，朗兹·贝迪亚开玩笑说：“非常荣幸和塔玛拉·霍恩的电影同一天上映，虽然我年龄比她大，但却是看着她的电影不断成长的。” 　　而塔玛拉·霍恩则谦虚回应，“一天上映，一起赚钱。” 　　两方导演虽然名义上互为对方打气互相恭维，但这番隔墙喊话的内容究竟有几分真，那就不好说了。 　　或许因为一个多月前，刚在戛纳电影节和两部电影主创人员打过交道，苔米难得为同期上映的《和巴什尔跳华尔兹》和《杀手没有假期》打起了广告。 　　“在戛纳电影节上，我受邀看过《和巴什尔跳华尔兹》的预览样片，阿里·福尔曼导演非常有才华，从表达方式和取材方面，都有了相当多的创新，这是一部你不会失望的电影……我并未看过《杀手没有假期》，但是我非常相信拉尔夫·范恩斯挑选剧本的眼光，也非常期待范恩斯先生在这部电影中的表现。” 　　拉尔夫·范恩斯是“哈利·波特”系列伏地魔的扮演者，在“哈5”中与霍恩有短期合作，他是霍恩比较欣赏的演员之一，虽然《杀手没有假期》是导演马丁·麦克唐纳执导的首部剧情长片，但影片在作为圣丹斯电影节开幕电影时，口碑非常出众。 　　作为法国知名度最高的几个导演之一，塔玛拉·霍恩如此盛赞同期上映的对手，赢得媒体一众好评的同时，也赢得了对方主创人员的好感。 　　欧洲电影市场就那么大，电影人抬头不见低头见，这个电影节没见到下个电影节总会碰头。 　　无论霍恩是出于什么目的，去夸奖对手的电影，作为事情的当事人，总要站出来表示感谢，于是原本火药味十足的场景，因为几位导演的互相恭维，至少从表面上看起来，气氛似乎温和了许多。 　　熟悉塔玛拉·霍恩处事风格的人，在得知对方一系列动作后，只能感叹，“真是没想到，有一天霍恩竟然也能说出这样一番话。” 　　果然是当了老板的人，有了责任后，为人处世的风格也更加圆滑了。 　　真是一只小狐狸。 　　———— 　　在《拥抱》正式公映的前一天，法国收视率最高的电视一台放映了塔玛拉·霍恩和克罗夫·杜弗洛访谈节目。 　　节目一播出，克罗夫·杜弗洛引起了极大的反响，当天晚上就占据了名人搜索榜24时一位，拥抱、塔玛拉·霍恩等词汇也成为网友热搜对象。 　　《世界报》、《欧洲时报》等发行量极大的报纸都报道了克罗夫·杜弗洛和他出演的影片《拥抱》。 　　趁热打铁让《拥抱》上映的第一周，观影人数超过56万人次，超过《孤独二兄弟》50.7万人次，但明显不如《凯斯宾王子》99.5万人次的观影数量。 　　好莱坞电影垄断法国电影暑假档，已经不是什么秘密，这种情况不仅仅在法国，全世界的电影市场几乎都面临着这个问题，美国电影的强劲，让本土电影处于一个尴尬地位，大家都愿意挥洒着票子去看美国大片，去看被影评人诟病并没有什么营养的“爆米花电影”。 　　许多优秀的故事片、文艺片只能在政府的强势干预下勉强站稳脚跟，饶是如此，每年暑假仍有一些法国本土导演指责院线排片太少，观众想看找不到地方，但电影本身尴尬的票房成绩却清楚地告诉这些电影人，观众就喜欢美国大片。 　　久而久之，法国电影市场暑假档就成了好莱坞大片的狂欢日。 　　去年的《怪物史莱克3》、《十三罗汉》、《虎胆龙威4》等一众好莱坞商业大片轮番占据法国周票房冠军宝座，法国本土影片杀出重温的仅有一部和伊朗的合拍动画电影《我在伊朗长大》。 　　如此尴尬的成绩，让很多人感慨法国本土电影的低迷和好莱坞商业大片的强势。 　　和去年相比，今年的情况似乎有所不同，虽然《纳尼亚传奇：凯斯宾王子》来势汹汹，又有票房表现良好的《灭顶之灾》、《水晶骷髅王国》、《地头蛇》等一众新老美国电影的夹击。 　　但仍有两部中小成本的本土影片杀出重温。 　　《拥抱》和《孤独二兄弟》。 　　三甲席位有两部法国电影，在往年暑假魔鬼档期，几乎是不可能发生的事情，尤其是近两年，市场已经很少可以看到能与美国大片叫板的本土电影。 　　《拥抱》和《孤独二兄弟》的市场表现，为法国电影人增加了在暑假期间牵制美国大片的信心。 　　作为近两年被媒体冠以“最强新生代导演”，塔玛拉·霍恩的作品在市场上的强势已经让院线习以为常，无论是当年那部至今音像店还在贩售的《牧羊人》还是后来的毁誉参半的《漂亮男孩》都是当年电影票房市场上的吸金王，更别说奠定霍恩“大导演”地位的《精神病人》和《凤凰社》。 　　虽然《拥抱》在暑假档与《凯斯宾王子》正面抗衡下，仍保持亮眼的成绩让人惊讶，但惊艳感远远不如《孤独二兄弟》来的震撼。 　　要知道，此前媒体普遍认为，25日同天上映的几部电影，《凯斯宾王子》一家独大，《拥抱》可以喝点肉汤，鉴于去年《我在伊朗长大》的良好成绩，或许《和巴什尔跳华尔兹》有逆袭的可能，剩下的几部电影，除了美国黑帮电影《地头蛇》，统统都是炮灰！ 　　作为媒体眼中的炮灰，《孤独二兄弟》这部喜剧电影，不仅创造了50.7万观影人次的亮眼成绩，还突破重围，一举拿下本周票房季军宝座。 　　更要命的是，在《拥抱》有法国电视一台、四台、百代等大佬的保驾护航下，《孤独二兄弟》这部小成本电影的观影人次仅比排在第二名的《拥抱》少了5万人次。 　　打败《地头蛇》、《灭顶之灾》等一众影片，跻身三甲席位的“二兄弟”也成为暑假档法国电影市场当之无愧的“黑马”。 　　———— 　　和票房相比，身为导演的苔米，自然更在乎的是电影的口碑。 　　互联网的普及让原本喜欢翻阅杂志报刊的苔米，也开始养成了上网的习惯。 　　当然，她还是会订阅报刊和杂志，但不能否认的是，网络已经成为她获取外界资讯的一个重要来源。 　　在专业影评人口中，《拥抱》的评价较她以往的作品，评价只能算是还可以，比《漂亮男孩》高，比不上《精神病人》和《牧羊人》。 　　电影扣分最严重的一项就是电影的艺术性，争议最大的就是影片的完整度。 　　普遍影评人都反应，支线人物的饱满影响了主线的完整，电影可以适当增加时长，进一步完善主线故事，让主人公乔治的形象更加丰满。 　　和专业影评人相比，普通观众看待《拥抱》要感性地多—— 　　“燃，从电影院出来的时候，觉得自己想要干一番大事业！” 　　“那个演乔治的男孩很出彩，我很喜欢这个故事！” 　　“男主角用脚弹钢琴的时候太励志了，感觉自己浑身充满了力量！” 　　“没看过霍恩以前的电影，和这部比怎么样，很喜欢这个导演的风格，决定补一补之前的电影。” 　　“音乐满分，演员拍得特别漂亮，电影赏心悦目，最最喜欢乔治，正能量都快溢出来了，看得我热泪盈眶。” 　　“乔治长得帅，英俊！” 　　“谁知道男主角演员的资料，好喜欢他！” 　　…… 　　从专业角度，影评人更欣赏利奥德，贝阿特这种老牌演技派，但是观众却更加喜欢年轻的演员克罗夫·杜弗洛，不仅有设定加持，还有就是克罗夫身上那种自强不息的感觉。 　　苔米的弟弟安德烈看过电影之后特别崇拜克罗夫，他甚至在电影院购买了价格不菲的克罗夫头像的周边产品，丽莎告诉苔米，他们班许多人都向她打听克罗夫，问他有没有女朋友。 　　“克罗夫太帅了，若是没有莫尼耶，我一定会爱上她的。”小丫头煞有介事的说道。 　　☆、第112章 这绝对不是抄袭 　　08年法国电影市场，第27周只有一部新片上映，罗兰娜·李维执导，文森特·林顿领先出演的法国浪漫爱情喜剧，《我的朋友，我的爱人》。 　　罗兰娜·李维在法国名气平平，但电影本身却大有来头，这是一部根据法国同名畅销小说改编的电影，原著作者马克·李维，在法国人气非常高，作品被好莱坞数次看重搬上荧幕，马克·李维是法国拥有读者最多的作家，他在法国的读者数量绝对不少于雷蒙德在英国。 　　电影《我的朋友，我的爱人》导演罗兰娜·李维正是马克·李维的妹妹。 　　同为欧洲畅销小说作家，雷蒙德常年生活在法国，与同为畅销小说家的马克·李维自然相熟。 　　《我的朋友，我的爱人》首映礼，雷蒙德作为原作者马克·李维圈内私交好友，参加了电影红毯，苔米作为雷蒙德的女伴，跟着老公蹭了一下红毯。 　　作为上周法国电影周票房前三甲影片的导演，肉卷夫妇的到来，让从未与其有过交情的导演罗兰娜·李维喜不自胜。 　　如今暑假档是美国电影的天下，短时间内，不会有影片撼动《纳尼亚传奇：凯斯宾王子》的霸主地位，正因为如此，票房亚军才让弥足珍贵。 　　红毯结束的媒体采访环节，有记者向雷蒙德提问，“为同期其他影片卖力宣传，会不会担心《拥抱》票房被反超。” 　　雷蒙德笑得非常温柔，整个人都像是沐浴在阳光里，“怎么会呢，有竞争才有进步嘛。” 　　接下来又有记者向苔米提问，“接下来有没有什么新计划？” 　　苔米挽着雷蒙德嘻嘻哈哈地说道，“正在准备新片，是从未挑战过的新题材，不过今天是《我的朋友，我的爱人》的首映礼，所以，放了我吧。” 　　夫妇俩挽着手很快逃离记者的包围圈，苔米无比佩服地看着雷蒙德，“太厉害了，你竟然可以猜到那些记者的问题。” 　　雷蒙德早已经想到最近一段时间，随着《拥抱》的上映，会有许多记者问她各种各样的问题，所有问题雷蒙德都已经想到，他列出了一个回应模板，苔米只需要照本宣科的回答就可以了。 　　雷蒙德听到后，笑得有些得意，他揉了揉妻子柔软的头发，又低头亲了一下苔米的额头，这一幕被一旁的摄影师如实记录下来，心里吐槽，这对金童玉女无论什么时候，什么场合，都能这样旁若无人的秀恩爱。 　　———— 　　《我的朋友，我的爱人》首周观影人次27.7万，对于一部爱情电影，作品无论是口碑还是票房，都算是同类题材中相当不错的，毕竟导演算是新人，此前并没有什么非常出色的作品。 　　不过新片的上映并没有太影响电影票房的格局，本周排在票房一位的依然是《纳尼亚传奇：凯斯宾王子》，观影人次84.1万人次，位列第二的仍然是《拥抱》，39.4万人次，累计观影人数96.4万人次，不出意外，下周影片观影人数将突破百万。 　　这也是苔米执导的第五部，观影人次突破百万的电影。 　　不过，业内并不期望电影像《精神病人》那样一路高歌，因为在《拥抱》上映的第三周，梦工厂大制作动画电影《功夫熊猫》，以及好莱坞全明星阵容科幻喜剧电影《全民超人》将登陆法国。 　　到时候，无论是本周票房冠亚宝座上的《凯斯宾王子》、《拥抱》还是市场反响仍然很好的《孤独二兄弟》，院线排片量都将大幅度下调。 　　对此，苔米并不像别的导演那样抱怨影院将排片都给了美国电影，让本土影片无路可走，院线不是慈善机构，技不如人不能怪影院不给排片，到目前为止《拥抱》收益良好，作为影片最大的投资方b＆h工作室，成了最大赢家。 　　塔玛拉·霍恩这面大旗，让不少电影公司看好b＆h工作室的市场前景，如今雷蒙德已经毫不客气地说，b＆h工作室筹资的项目根本就不缺送钱来的投资方，就连工作室今年准备投资的三个短片项目，在剧本还未正式定稿的时，就已经卖了出去。 　　雷蒙德首部担任编剧的作品《旅行》也正式进入选角阶段，不出意外的话，电影导演将由尼克·卡萨维茨担任，这位美国导演曾执导过《恋恋笔记本》、《迫在眉睫》、《领头狗》等一系列口碑票房双丰收的影片，是一位相当不错的导演。 　　《旅行》第一投资方，美国新线电影公司并非没有考虑过剧作家的导演妻子塔玛拉·霍恩，霍恩虽然常年在欧洲市场打拼，但是她执导的电影在北美也非常受欢迎，在北美拥有一批忠实的影迷。 　　可惜这位法国导演片酬太高，远不如尼克·卡萨维茨来得划算。 　　———— 　　《拥抱》上映的第三周，法国电影市场再次迎来两部巨资好莱坞大片，一部是彼得·博格执导的动作喜剧电影《全民超人》，该片因由威尔·史密斯、查理兹·塞隆和杰森·贝特曼等一众好莱坞大牌影星联袂出演而备受关注，另一部则是大名鼎鼎的梦工厂用五年时间打造出来的动画电影《功夫熊猫》。 　　两部超豪华阵容的影片首周轻松占据冠亚宝座，《凯斯宾王子》只蝉联票房榜两周，就被两部同样来自好莱坞的电影拉下冠军宝座。 　　虽因为政府强制干预，以《拥抱》为首的一票非商业电影不至于没有排片，但受《全民超人》和《功夫熊猫》两部超级大片的影响，《拥抱》的排片一落千丈，当然，已经上映两周的《纳尼亚传奇：凯斯宾王子》并不比《拥抱》好多少，两部同样来自美国的大片占据了原本属于凯斯宾王子的院线拍片。 　　在第28周，即《全民超人》《功夫熊猫》上映的首周，因为排片锐减，《拥抱》从上周票房榜亚军位置下滑到周票房排行榜第五位，排在《拥抱》前面的有《全民超人》、《功夫熊猫》、《凯斯宾王子》和《我的朋友，我的爱人》。 　　受排片影响“我爱”反超《拥抱》，不过两者观影人次非常接近，“我爱”仅比《拥抱》多出2.8万人次。 　　《拥抱》也最终在本周实现了观影人次突破百万的佳绩，成为暑假档为数不多的，三周内实现观影人次突破百万的本土影片。 　　一时间，霍恩导演也算是春风得意。 　　不过苔米作为导演，无论怎样风光，受到关注的程度都比不上台前的演员。 　　因为出演了电影《拥抱》，艾曼纽·贝阿特拿下《elle》八月刊，克罗夫·杜弗洛则登上了《gq》封面，以前放在埃德瓦·贝耶面前的剧本只有恶搞喜剧片，如今也有文艺片上门寻求合作，让-皮埃尔·利奥德重新被年轻人熟知、斯嘉丽·约翰逊则成为欧洲导演竞相合作的对象，文森特·佩雷斯再度回-春，片约不断。 　　艾曼纽·贝阿特在采访中不断感谢导演，称“她简直太神奇了”。 　　让苔米高兴的是，在电影上映三周后，终于有影迷发现斯嘉丽·约翰逊饰演的角色的奇妙之处。 　　“有没有人觉得《拥抱》斯嘉丽·约翰逊那个角色有些眼熟，一个美国电影里好像也有类似的场景？” 　　“是的是的，科恩兄弟的《缺席的人》，那部电影里也有斯嘉丽·约翰逊，两部电影的对比图如下……” 　　“哇，真的一模一样，连弹得音乐都一样，我查了一下，《缺席的人》是01年的电影，那时候的斯嘉丽好小啊，这不是巧合吧？” 　　“肯定不是巧合，塔玛拉·霍恩不可能没看过这部电影。” 　　“《缺席的人》，第54届戛纳国际电影节最佳导演奖，我看过导演的采访，不记得哪个节目了，她是戛纳电影节的粉丝，几乎每年都去，应该是特意还原的。” 　　“这还用说吗，霍恩不喜欢用外籍演员，巧合的话就不会是约翰逊了。” 　　“好有趣，好想知道科恩导演的反应，有人认识他吗？” 　　《拥抱》十月份才会在北美上映，不过这并不妨碍有心人将两部电影剪辑成对比小视频放在网络上，一时间这个穿越时空的致敬成为了网友热议的焦点。 　　大洋彼岸的美国，有记者特意将《拥抱》致敬《缺席的人》中的片段，放给导演乔尔·科恩观看，询问他“是否介意这样的抄袭”。 　　记者并没有事先告诉乔尔·科恩导演这是哪部电影的片段，科恩导演每天都很忙碌，自然也不会有时间关注一位法国导演的新片。 　　记者这样问其实有有意误导的嫌疑。 　　乔尔·科恩看后并没有生气，反而哈哈大笑，“这真是非常有趣，这种时空交错感真是太奇妙了，斯嘉丽·约翰逊是个好演员，这是哪位导演的杰作，太天才了。” 　　“绝对不是抄袭，这是创意！” 　　☆、第113章 意外重重的新片 　　乔尔·科恩的承认通过媒体传到了苔米耳中，苔米非常高兴，没有什么比少年时期的偶像承认更让人开心的事情了。 　　如今，《拥抱》已经上映三周，作为导演，需要她宣传的地方已经进行的差不多，如今苔米的工作就是新片《黑暗将逝》的选角。 　　早在戛纳电影节，就有消息传出凯瑟琳·德纳福、娜塔莉·波特曼、伊万·阿达勒将与塔玛拉·霍恩合作。 　　理由是，助阵塔玛拉·霍恩电影红毯的演员，绝大多数都登上了她的电影。 　　不过，并没有人将八卦狗仔的胡乱揣测当真。 　　毕竟，娜塔莉·波特曼和凯瑟琳·德纳芙不是那么好请的，前者是商业和艺术电影都颇有建树的好莱坞一线演员，后者则是法国四十年不倒常青树。 　　至于，伊万·阿达勒，作为导演、剧作家、演员多种职业都能游刃有余的法国知名电影人，阿达勒也非常忙碌。 　　一部电影想要将这些人一网打尽，有些不太现实。 　　原本，苔米也认为这件事不太现实，不过演员的合作给了她很多信心，包括娜塔莉·波特曼在内的数位演员决定为苔米的新片《黑暗将逝》调整他们的档期。 　　但是，事情总是计划赶不上变化，首先出问题的是最先确定要出演的男星伊万·阿达勒。 　　作为法国中生代演员中非常独特的一个，伊万·阿达勒气质忧郁，是很多家庭主妇的梦中情人，法国的男星对外貌并没有那么讲究，型男大于美男，伊万·阿达勒独树一帜的气质，让他有别于法国其他男影星，03年，他与伊莎贝尔·阿佳妮联袂出演电影《一路顺风》，05年又和苏菲·玛索合作了犯罪影片《逃之夭夭》，这些年，阿达勒年龄在增长，和女神合作的次数却并没有增长，堪称大银幕“女神杀手”。 　　伊万·阿达勒一直出演大众情人，这让他本人十分苦恼，一直以来他都急于寻求突破，苔米的邀请让阿达勒非常高兴，作为新生代导演中最出名的一个，伊万·阿达勒觉得塔玛拉·霍恩能给他带来事业上的新突破。 　　为此，阿达勒推了一部剧本邀稿，作为一名多重职业的电影人，伊万·阿达勒常为电影公司写剧本稿，法国剧作家收入不菲，阿达勒为了即将到来的新片，将剧本创作之类的工作全部推迟，专心致志健身，只因为苔米是一个不折不扣的颜控，对演员颜值要求苛刻。 　　只可惜，上帝给阿达勒和苔米开了一个玩笑。 　　就在伊万·阿达勒心心念念和塔玛拉·霍恩接下来的合作时，他的经纪人告诉他，若是不像官司缠身，必须要推了《黑暗将逝》。 　　因为早在一年前，伊万·阿达勒就接下来一部电影，是塞德里克·康自编自导的爱情电影《悔恨》，意大利知名女星瓦莱丽亚·布诺妮-泰特琪已经确定出演此片，伊万·阿达勒本人也已经签下合同，按照合同要求和时间安排，伊万·阿达勒接下来的工作并非是塔玛拉·霍恩的《黑暗将逝》，而是塞德里克·康导演的《悔恨》。 　　如今，《悔恨》开机在即，伊万·阿达勒是无论如何也赶不上《黑暗将逝》了。 　　“霍恩，真是对不起，我感到万分抱歉，请你原谅我，我真的不知道……”伊万·阿达勒的遗憾是显而易见的，这位年龄只比自己父亲小一些的演员，一直在对可以当他女儿的导演道歉。 　　伊万·阿达勒是已经签下合同的，按照合同上的规定，苔米代表的b＆h工作室是有权利告他的，可是已经上过法庭的苔米并不像再打官司，法国影坛就这么大的地方，做人太绝也不好。 　　于是苔米放弃了告伊万·阿达勒违约，决定重新筛选演员。 　　所谓祸不单行，在伊万·阿达勒出状况后，原本口头说好的将要出演电影女主角娜塔丽·波特曼也改了主意。 　　原因和伊万·阿达勒差不多，她也被经纪人告知，根本没有办法到法国拍戏，因为08年下半年到09年上半年，她的工作拍得满满当当，根本没有时间腾出来给《黑暗将逝》。 　　娜塔丽·波特曼的经纪人比伊万·阿达勒还要遗憾，因为塔玛拉·霍恩怎么说也是好莱坞颇受关注的到导演，对方最初邀请娜塔丽·波特曼是因为斯嘉丽·约翰逊的推荐，如今双方什么都协商好，只等最后签合同的时候，波特曼这边突然告知没有档期，这简直是耍人。 　　“这一次恐怕要将霍恩得罪死了，我刚刚得知消息，伊万·阿达勒一周前也决定退出，我们这样一走简直是火上浇油，该死的，竟然赶到一块了。”波特曼的经纪人只能咒骂上帝。 　　伊万·阿达勒和娜塔莉·波特曼在苔米原本的设想中，将扮演新片中的男女主角。 　　双方连在电影中时长最低出现时间都已经谈妥了，资金到位，开机在即，男女主角却几乎同时宣布退出剧组。 　　若不是知道他们私下并无往来，苔米肯定认为这俩人是商量好的，合伙坑自己。 　　说不恼火，是根本不可能的。 　　虽然嘴上说没有关心，但是苔米早已经将伊万·阿达勒和娜塔丽·波特曼双双打进了黑名单。 　　尽管她心里清楚，发生这样的事情和演员本身没有什么关系，出这种岔子是助理和经纪人的关系，越是大牌的演员越是不知道自己的行程安排，因为工作安排太满了，他们根本就记不得自己明天要干什么，上哪里去。 　　她可以理解，但是不能原谅，没有一条法律规定，人必须要宽容大度，自认为小肚鸡肠的霍恩导演果断生气了。 　　于是，娜塔丽·波特曼和伊万·阿达勒成了苔米的拒绝往来户。 　　苔米的演员是跟着剧本来的，重新选演员就意味着重新改剧本。 　　好在凯瑟琳·德纳芙并没有退出剧组的意思，否则b＆h工作室上下都要享受到老板的雷霆之怒。 　　随着苔米名气的增大，她想拍什么电影根本瞒不住。 　　总有有心人从诸多线索中寻找到新片的蛛丝马迹。 　　于是原本定下的演员阵容被爆了出来，不过导演并没有承认的意思。 　　“确实有新片，不过还在准备中，演员并没有定下来，工作室的官网上会第一时间发布消息。谢谢大家的配合。”作为b＆h工作室的负责人之一，雷蒙德·培根代替妻子出演发言，打发走居心叵测的记者。 　　伊万·阿达勒和娜塔丽·波特曼双双退出苔米新片，在业内并不是什么秘密。 　　圈内总有各种各样的途径可以探听消息，苔米的新片从题材到演员选角，有心人想要知道是非常容易的，毕竟法国政府对电影扶持力度很大，一部电影从剧本到上映，想要得到政府扶持，就必须报备剧本审查，这一系列都需要专业人士过手，所以，所谓的秘密也不是秘密。 　　作为法国最有名的导演，演员不会因为阿达勒和波特曼的退出而对苔米的新片有不好的看法，反而更加踊跃。 　　原本已经歇了心思的演员再次出现在苔米面前，每天都有数不清的演员自荐。 　　苔米试着联系过奥黛丽·塔图和伊莎贝尔·阿佳妮，作为一个不折不扣的颜控，苔米对演员的长相有非常高的要求。 　　可惜无论是奥黛丽·塔图还是伊莎贝尔·阿佳妮，她们的档期都拍得满满当当，根本没有办法腾出时间救场。 　　至于男演员这边，苔米更是连个头绪也没有。 　　文森特·卡塞尔倒是有救场的想法，得知妻子莫妮卡·贝鲁奇会在苔米新片《黑暗将逝》中出演一个角色，卡塞尔有夫妻档再次合作的想法。 　　可惜苔米拒绝了，因为他长得丑。 　　☆、第114章 年轻演员 　　在苔米原本的剧本中，伊万·阿达勒和莫妮卡·贝鲁奇将饰演一对误入神秘村庄的夫妇，而娜塔莉·波特曼则要饰演一个引诱她的少女，凯瑟琳·德纳芙将饰演少女身边又聋又哑精神萎靡的老婆婆。 　　一系列匪夷所思又毛骨悚然的事件，将几个人的关系变得扑朔迷离。 　　神秘的村庄，惊悚的事件，恐怖的氛围…… 　　在苔米最初的设想中，娜塔丽·波特曼要饰演的角色风情万种，既少女的天真又有妖女的狐媚还要有巫女的神秘，是一个非常多变的不可捉摸的少女。 　　而伊万·阿达勒将饰演一个矛盾的丈夫，他一边受年轻的*吸引，另一边又深深的爱着自己的妻子，唾弃自己出轨行为的同时又不可抑制自己*上的*。 　　莫妮卡·贝鲁奇则要饰演一个被丈夫欺骗，从全身心信任到嫉妒愤恨的绝望女人。 　　凯瑟琳·德纳芙饰演的老人则是一个看似神经质背后却有非常多秘密的老人。 　　但是因为伊万·阿达勒和娜塔丽·波特曼的退出，这一切都要推翻。 　　因为苔米的剧本是根据演员的特质进行微调过的，苔米相信每个演员身上都有他特别突出的特质，她喜欢让适合的演员去演她脑子里构想的适合的角色。 　　任何一个演员，都无法完全替代另一个演员。 　　演员需要诠释出导演想要的东西，但是导演有时候也需要把演员放在她合适的角色。 　　你让一个长得非常普通的演员去演绝世大美女，还妄图希望观众也为那个长得不怎么地的演员的容貌倾倒，你当观众瞎啊。 　　不过想要找到适合的演员哪里是那么容易的事情。 　　苔米选演员已经非常速度了，将几位演员找出来仍然花了好几个月，如今重新选，想找出各方面都贴合的，难度值不亚于她重新写一遍剧本。 　　当然，事情也没有苔米想象中的那么糟糕，虽然奥黛丽·塔图、伊莎贝尔·阿佳妮先后因为档期的关系拒绝了她，但法国又不是只有这么几个演员，更何况，苔米并非要求演员一定是法国人，只要是白人，女性年龄在20至35岁之间，男性在20岁到45岁之间都可以来试试。 　　冲着塔玛拉·霍恩这个名号，每天都有数不清的自荐信，通过邮箱书信等诸多方式投递到苔米面前。 　　在这些数不清的自荐信中，有两个格外执着的年轻人引起了苔米的注意。 　　蕾雅·赛杜和加斯帕德·尤利尔。 　　说起蕾雅·赛杜，最初苔米收到资料时，关注点完全不在演员本人身上，而是塞杜这个姓氏上面。 　　塞杜家族在法国非常有名，作为法国上流人士，塞杜家族不仅拥有令人咂舌的财富，一个家族三代人，总有那么一些在从事电影相关工作，蕾雅·赛杜的母亲，两位伯父，尼克拉·塞杜和米谢·塞杜都是电影制片人，祖父杰侯姆·塞杜更是百代电影公司的主席。 　　《拥抱》不久前观影人数突破百万，身为百代电影公司的主席，杰侯姆·塞杜曾以个人名义送给苔米一瓶价格不菲的香槟作为祝贺。 　　苔米不止一次和塞杜家的人打过交道，这家人说话之前，句子要先在肠子里打十八个弯儿，实在是太伤脑筋了。 　　法国同名同姓的实在是太多了，苔米最开始以为只是巧合，助理却经过一番调查后，告诉她，这个塞杜就是苔米知道的那个塞杜家的人。 　　所以，再蕾雅·赛杜经过多次自荐，走进苔米视线时，苔米的第一反应就是划掉这个名字，她的剧组不需要掌握高深莫测说话技巧心思十八个弯儿的人才。 　　不过苔米低估了这位蕾雅·赛杜的决心。 　　每隔一段时间，苔米就会收到她的自荐信，她绞尽脑汁地向苔米推荐她自己。 　　苔米并非铁石心肠，她曾经被这个姑娘的毅力打动过，决定认真翻看蕾雅·赛杜的资料，然后她发现，这姑娘根本没演过什么像样的角色，入行以来一直都在跑龙套，苔米根本看不出她演技好不好。 　　最重要的是，对长相要求甚为苛刻的霍恩导演在看到蕾雅·赛杜的照片和音像资料后，觉得这个姑娘长得实在是谈不上漂亮。 　　至少她的长相是不符合苔米的审美的。 　　想要取代娜塔丽·波特曼的法国演员大有人在，在波特曼还未决定退出剧组的时候，就已经有演员通过各种途径跑到苔米面前自荐，波特曼宣布退出剧组后，原本只是演员私下的竞争开始摆在台面上。 　　大部分想要在苔米新片谋求角色的演员都请来了他们的经纪公司给苔米做公关。 　　百代高蒙…… 　　苔米公司里的电话和个人工作电话，一天到晚响个不停。 　　抛去剧本人设不论，和蕾雅·赛杜相比，苔米比较看好另一个通过经纪公司递交资料到苔米面前的女星。 　　伊娃·格林，这位两年前曾因出演“007”系列《大战皇家赌场》而红遍全球的“邦女郎”，从外貌上当真是无可挑剔。 　　很多文艺片导演拒绝启用曾在大热商业电影中担任花瓶的女星，“007的邦女郎”就属于很多文艺片导演反感的对象，毕竟没有哪个导演愿意自己选的演员贴着别的电影的标签。 　　不过苔米并不是非常介意，邦女郎是一个非常难得的机会，演员想要争取这个角色，在娱乐圈站稳脚跟无可非议，她看重的还是演技。 　　伊娃·格林往日的作品苔米认真看过，发现对方演技还有可取之处。 　　在众多寻求合作的女星中，苔米最看好的就是伊娃·格林，不过最终怎么样，还是要看试镜。 　　至于那个不断自荐的蕾雅·赛杜，苔米也不准备否定她，她准备给这个姑娘一个机会，看看究竟对方究竟是否有与自信同样匹配的实力，剧本是她写得，演员一旦敲定，根据演员自身特质苔米也会小范围修改剧本，所以她并不担心演员和人设相冲突这个问题。 　　和蕾雅·赛杜不同，加斯帕德·尤利尔则是通过经纪公司，直接将资料汇总递交到b＆h工作室的。 　　比起蕾雅·赛杜那一封封亲笔书写的自荐信，最初尤利尔要显得官方很多。 　　助理导演阿努克·杜瓦尔第一次看到加斯帕德·尤利尔的资料就非常惊讶，“这不是那个汉尼拔吗，他不是打算进军好莱坞吗，怎么会回国接戏？” 　　苔米比助导阿努克更早注意到加斯帕德·尤利尔。 　　大概是在四年前，他和奥黛丽·塔图共同出演过《漫长的婚约》，这部以法国战争为背景的爱情电影，不仅获得凯撒奖十二项提名，并最终拿下五个奖项，加斯帕德·尤利尔也因此获得次年凯撒电影奖最佳新人男演员奖。 　　为什么苔米会记得这么清楚呢，因为那一届凯撒奖她执导的电影《漂亮男孩》同时拿下多个提名，虽然她最终缺席了那一届凯撒奖颁奖典礼，但不妨碍苔米注意到到底是哪部电影在挡道。 　　一个新人演员奖算不上什么，加斯帕德·尤利尔得到了，苔米不觉得他有什么了不起，雷欧·莫尼耶没得到，苔米也不觉得他有多么失败。 　　每一年凯撒奖都会颁给当年表现出众的新人，可又有多少新人真正被人记住呢。 　　能否长久发展才是正道。 　　这一点，雷欧就做的不错，他并没有因为自己突然走红而沾沾自喜，也没有野心勃勃的妄图一步登天闯荡好莱坞，而是接了很多戏，一步一个脚印的磨练自己的演技。 　　与之相比，加斯帕德·尤利尔的运气似乎要差一些，《漫长的婚约》后，相当一段时间，尤利尔并没有什么让人眼前一亮的作品，大家记住的似乎还是他在《漫长的婚约》中那个饱经战争折磨的青年。 　　去年他出演的《少年汉尼拔》上映，这部阵容强大的“沉默的羔羊前传”，无论是票房还是口碑都不尽如人意，在美国还得到“金酸莓奖最烂电影奖”的提名，虽然尤利尔本人因为英俊的外形和出色的演技，在好莱坞留下了不错的印象，但终究是被烂片拖了后腿。 　　当然，受烂片连累的不仅仅是尤利尔一人，影评人都非常奇怪，处女作就执导出《戴珍珠耳环的少女》这样出众影片的导演、彼得·韦伯，是怎样突破自我防线，执导出这样一部烂片？！ 　　《少年汉尼拔》是一部烂片，从剧本到角色设定都有非常严重的硬伤。 　　但尤利尔在电影中的表现却可圈可点，在尤利尔递交资料后，他的经纪人常常给苔米的助理打电话询问选角进展，摆出来的态度算是非常诚恳。 　　对此，苔米颇为玩味，她不知道尤利尔是想要拿自己的新片当踏板打算再一次进军好莱坞，还是就此告别北美这个声色犬马的大舞台，回国踏实拍戏？ 　　无论是哪一种，苔米都非常期待，于是她将尤利尔加入了试镜大名单中。 　　☆、第115章 尘埃落定的选角 　　塔玛拉·霍恩新片《黑暗将逝》的选角有相当多的媒体和影迷关注。 　　绝大多数人关注热点是，究竟哪位演员能撕下塔玛拉·霍恩新片这个非常好的资源。 　　此前据说这部戏的男女一号娜塔丽·波特曼和伊万·阿达勒，二人因为档期原因双双退出《黑暗将逝》剧组，虽然这个消息并未经过证实，但是种种迹象表明，传言并非空穴来风。 　　法国金字塔尖上的那部分演员不愁没戏拍，但对于法国绝大多数演员来说，塔玛拉·霍恩的电影还是好资源。 　　尤其是那些希望事业更上一层楼的艺人，许多人都在极力争取这个角色，包括正在处于上升期，正当红的演员。 　　一个平淡无奇的周末，法国巴黎一条不算特别起眼的街道，许多穿着考究面容精致的男男女女出现在这条街道上。 　　不少拿着相机的狗仔，随手拍下这一幕。 　　这是《黑暗将逝》剧组试镜会，据说导演塔玛拉·霍恩会亲自到场筛选她需要的演员。 　　收到面试电话的演员都非常兴奋，他们绝大多数都是籍籍无名之辈，经过层层筛选来到这里，每个人都希望展现最好的自己，即使不能留在这个剧组，给导演留下深刻的印象也是好的，就算是拿不到男女一号，在电影里随便客串一个角色都是好的，毕竟这是塔玛拉·霍恩的作品。 　　今天总共有二百多人参加试镜，不仅有法国人，也有从英国、意大利、比利时、荷兰等国家赶来的演员。 　　导演对于演员的国籍并没有特殊要求，但是要求演员必须会法语，因为剧组绝大多数工作人员都是土生土长的法国人，他们的外语并不是那么出众。 　　英语是许多国家的通用语，但是这个许多国家绝对不包括法国。 　　———— 　　蕾雅·塞杜拿着属于她自己的号码牌紧张地坐在椅子上。 　　因为来的比较早，她的号码属于中间偏上，今天上午就可以轮到她。 　　今天来试镜的演员非常多，有一两个甚至可以被人叫得上名字，就在刚才，蕾雅·赛杜看到了梅拉尼·罗兰，就在不久之前，她刚刚成为昆亭塔伦蒂诺新片《无耻混蛋》的女一号。 　　据蕾雅·赛杜所知，梅拉尼·罗兰并不是试镜演员中最大牌的一位，曾出演007系列电影而名声大噪的邦女郎伊娃·格林对塔玛拉·霍恩的新片也同样感兴趣。 　　和这些人相比，蕾雅觉得自己不值一提。 　　哦，不对，她还有个存在感超强的姓氏。 　　毕竟百代电影公司也投资了这部电影，她的伯父还是制片人之一。 　　“37号。” 　　随着一个青年从房间出来，工作人员再次叫号，“37号来了吗？” 　　“到！”蕾雅·赛杜深吸一口气，握着号码牌，“我是37号。” 　　“准备好了吗？”工作人员公事公办的问道，脸上没有什么表情。 　　“准备好了。”蕾雅点点头，然后随工作人员进了那间前途未知的面试间。 　　…… 　　“37号，蕾雅·赛杜是吗？” 　　五个面试官，坐在最中间的是导演塔玛拉·霍恩，她本人比电视上看到的更加年轻漂亮，老实说，仅从外貌这一点来说，塔玛拉·霍恩比她可像明星多了。 　　说话的是坐在她左边一个看上去很和善的青年，蕾雅·赛杜认识他，他是塔玛拉·霍恩的御用摄影师弗朗索瓦·布尔维尔，迄今为止二人已经合作了多部电影。布尔维尔有自己的工作室，在巴黎小有名气，不少歌手的mv都出自他手，据说他的镜头下，人物都格外的美。 　　蕾雅·塞杜点点头，“是的，我是蕾雅·赛杜。” 　　“先用法语做个简短的自我介绍吧。”布尔维尔温和地说道。 　　和想象中的不同，前来面试的导演组并没有让她演什么，自我介绍完毕后，摄影师布尔维尔不断让她做动作，向左转、向右转、歪头、侧脸、微笑、皱眉…… 　　等她完成后，五个面试官只是低头在纸上画了什么，就让她离开，叫下一个演员进来。 　　他们脸上表情并不多，看不出来在想些什么，蕾雅·赛杜就这样忐忑不安地离开了试镜间。 　　…… 　　经过两天时间，223位试镜演员全部试镜完毕后，《黑暗将逝》剧组负责筛选演员的几位面试官剧组一起谈话。 　　这次试镜的目的并非考察演员演技，只是看他们的表达能力以及他们的五官和身材拍出来会不会比较好看。 　　尤其是五官，无论是布尔维尔还是苔米都不希望到时候找出来的演员，某个角度有硬伤，必须避开哪个角度才能拍出比较漂亮的一面。 　　“演技不论，这里面我最喜欢的是伊娃·格林，非常美，漂亮，我喜欢这张脸，非常好看，拍出来效果应该是非常不错的，我们可以尝试各种不同的角度。”布尔维尔在众多试镜演员中提到了《007：皇家赌场》中的“邦女郎”。 　　“丝塔茜·波利特、弗农·布雷，这两个演员给我的印象也非常深刻，一个是农场饲养员另一个则是工地的工人，他们在描述自己职业的时候非常有趣。”雷蒙德·培根补充道，作为电影的制片人，这是他第一次参加选角，因为在场都是熟人，所以他并没有什么拘泥感，而是说出了自己的意见。 　　“是的，这两个演员我印象也很深刻，他们的自我介绍非常幽默，还有一个叫约书亚·琼斯的，他是试镜演员中年龄最大的一个，他说过自己不介意戏份，只想要一个角色，那我们就给他一个角色。”阿努克·杜瓦尔说道。 　　…… 　　加上助手范池，四个人七嘴八舌地发表自己的观点，而真正敲板的导演却一言不发，她仔细听着这些人的阐述，他们提到了一些试镜前大家就很看好的演员，也提到了一些根本就不是职业演员，试镜纯粹是为了好玩儿的一些普通人。 　　一部电影，不仅仅要有男女主角，还要有配角和各种小角色包括路人甲，需要的演员也不是一个两个就能解决的。 　　“还有一个演员，我比较欣赏，蕾雅·赛杜，她的发音很优雅，声音不错，人长得也很有味道。”助理导演说道。 　　摄影师布尔维尔皱起眉头，“我对那个演员也有些印象，长得不算特别漂亮，气质看上去很特别，其实她长得有点像斯嘉丽·约翰逊和克蕾曼丝·波西的结合体。” 　　“哈哈，波西本人也来试镜了，可惜她和那个叫蕾雅·赛杜的并非同一天，老实说克蕾曼丝·波西长得也很一般，”阿努克·杜瓦尔看了一眼他们的头儿，然后小心翼翼，“芙蓉·德拉库尔那个角色，挺不合适她的。” 　　不错，克蕾曼丝·波西，《哈利波特与凤凰社》芙蓉·德拉库尔的扮演者，苔米第一次见到克蕾曼丝·波西就对演员的长相非常不满，认为她完全达不到书中德拉库尔的美貌值。 　　当时参加电影后期制作的法国团队，其中一个人和苔米、雷蒙德夫妇有些交情，对方直接冲苔米抱怨，“你们怎么找了一个长这么丑的。” 　　克蕾曼丝·波西当然不丑，在很多角度她甚至是漂亮的，但她绝对达不到苔米对大美人的要求，于是在“凤凰社”中，除了罗恩，导演减少了很多男生对着芙蓉流口水眼睛直的画面。 　　想到“凤凰社”的选角，霍恩导演脸上微微有些不快，这是她从影生涯中，最耻辱的一次，连自己镜头下一个小角色都无法亲自选定，那种感觉当真是，非常令人愤慨，不想要经历第二次。 　　“都过去了，和电影无关的角色就不要说了，克蕾曼丝·波西留下进入下一次试镜名单，这部电影对演员的长相要求并不算特别高。”苔米面无表情说道。 　　…… 　　参加第一次面试的演员有二百多人，但是进入二轮面试的只有四十个，淘汰率非常高。 　　而在这四十个里面，还有配角演员，真正能成为幸运儿，成为男女主角的演员只有两个。 　　每个人都卯足了劲儿表现自己。 　　第一轮面试，导演组考察的主要是演员的语言表达能力以及他的长相是否适合大银幕，二轮面试的重点则是演员的演技。 　　面试演员随即抽中一个纸条，纸条上有他要展现的内容。 　　因为面试是单人进行，所以试镜演员并没有什么参考。 　　每个演员都要全力以赴。 　　参加试镜的女演员中，苔米非常看好伊娃·格林，《007：皇家赌场》上映距现在已有一年半的时间，伊娃·格林离开这个剧组也有两年多，但是因为“邦女郎”名头太响，她迟迟摘不掉这个帽子，不过苔米始终觉得，伊娃·格林是有非常大潜力的演员，和很多影评人认为她是个花瓶不同，苔米并不认为伊娃·格林的演技很糟糕。 　　然而，二次试镜，伊娃·格林表现的并不好，她抽中了一个比较刁钻的题目，然后在随后的即兴表演中，表现的很差。 　　差到苔米根本没有办法给她开绿灯的地步。 　　要知道《黑暗将逝》的制片人并不只有雷蒙德·培根一人，高蒙电影公司和百代电影公司都有投资这部电影，制片人席位中有投资方的人，这样的演技，让制片方很难信任伊娃·格林能完成拍摄任务。 　　此前最被导演组看好，差点内定下来的伊娃·格林就这样被刷了下来，女主角方面，有三个人厮杀到了最后，梅拉尼·罗兰、克蕾曼丝·波西，还有蕾雅·赛杜。 　　尤其是蕾雅·赛杜，二次试镜中，她的表现让所有人刮目相看，就连对长相甚为挑剔外加超级不喜欢塞杜这个姓氏的导演霍恩，也不得不承认，这个女孩表演的很好。 　　至于男主角方面，二次试镜时已经一致通过，正是此前苔米非常看好的加斯帕德·尤利尔。 　　二次试镜结束后，关于电影女主角，大家却分歧比较严重，导演组倾向梅拉尼·罗兰和克蕾曼丝·波西中二选一，制片方却比较看好蕾雅·赛杜。 　　双方僵持不下，最终苔米决定，“约定一个时间，让她们三个人演一段剧本中的戏，谁演的最好就选谁。” 　　事实上，苔米本人比较希望梅拉尼·罗兰胜出，因为罗兰身上的某些特质和娜塔丽·波特曼很像，可是天不作美，最终胜出的是蕾雅·赛杜。 　　她那天表现的太好了，不仅征服了制片组，还让颜控的导演组纷纷倒戈，即使对长相要求最为严厉的导演霍恩也要说一句，其实塞杜也没自己想象中那么不好看，小姑娘挺有魅力的。 　　☆、第116章 一个书粉 　　受新片冲击，加上影片已经上映超过八周，《拥抱》的票房勉强保住周票房榜前十的位置，虽然是吊车尾，且有随时滑出前十的危险，但《拥抱》的好成绩是毋庸置疑的，在这个血风腥雨的暑假档，作为少数可以抗衡好莱坞电影的法国本土影片，其导演塔玛拉·霍恩非常骄傲。 超快稳定更新小说, 　　十月，是北美文艺片扎堆上映的时候，《拥抱》也将在这个时间登陆北美，九月份，为了宣传电影，已经好几个月不曾见到的剧组主创人员再次齐聚，于多伦多国际电影节亮相。 　　作为妻子新片《黑暗将逝》的制片人，雷蒙德·培根透漏了一个相当重要的信息，“霍恩的新片，演员已经全部到位，不过开机仍需要一段时间，具体都有那些演员，还请关注近期b＆h工作室的官网。” 　　(⊙o⊙)啊！ 　　一众媒体惊呆，谁也没有想到，之前还传出难觅演员的《黑暗将逝》剧组，竟然这么短的时间就凑齐了演员阵容。 　　于是一股脑挤在雷蒙德·培根面前询问新片演员阵容，不过，雷蒙德没有给这些记者写一篇洋洋洒洒新闻稿的机会，抓到一个机会，夫妻俩就溜了。 　　不过，雷蒙德·培根透漏的霍恩的新片细节，还是被记者如实报道出去。 　　雷蒙德·培根和塔玛拉·霍恩这对备受关注的年轻夫妻，在两人还是少男少女时便走在一起，一直以来都是金童玉女的典范，虽有传出过二人婚姻告急的新闻，但经过时间的验证，都是假消息。 　　夫妻俩一同成立了电影工作室后，雷蒙德·培根就成了工作室的发言人之一。 　　身为导演和剧作家的塔玛拉·霍恩更多是为自己的作品奔波，她还在上学，除了暑假寒假，霍恩不是在电影厂就是在学校，工作室大大小小的事务，绝大多数都是雷蒙德·培根在处理，所以近两年，一贯高产的雷蒙德·培根鲜少有新作品问世。 　　不过这也是没办法的事情，雷蒙德·培根自己都说，灵感会有枯竭的一天，比起不断的写书，他更喜欢现在的生活。 　　———— 　　九月底，b＆h工作室官网公布了法国导演塔玛拉·霍恩新片《黑暗将逝》的故事大纲以及演员阵容。 　　捂了小半年的新片终于揭开了冰山一角。 　　诚如霍恩之前说的那样，这是她之前从未尝试过的题材，带有悬疑色彩的惊悚片，演员阵容非常强大，凯瑟琳·德纳芙、莫妮卡·贝鲁奇、加斯帕德·尤利尔、蕾雅·赛杜…… 　　等等，蕾雅·赛杜是谁？ 　　她凭什么在塔玛拉·霍恩的新片担任重要角色？ 　　塔玛拉·霍恩的电影女性角色都非常出彩，正在上映的《拥抱》，除了主人公乔治外，最出彩的就是艾曼纽·贝阿特饰演的托尼太太。 　　艾曼纽·贝阿特在电影中的表现非常被业内看好，至少会获得一座最佳女配角奖。 　　近些年，除了剧本需要，塔玛拉·霍恩鲜少启用新人，因为新人演技不稳定，也没有镜头经验，之前传言娜塔丽·波特曼将出演霍恩正在筹备的新片。 　　怎么一转眼，娜塔丽·波特曼就换成了一个不知道哪个犄角旮旯里窜出来的新人。 　　就在影迷议论纷纷时，又有媒体曝出，参加本次试镜的演员不仅有伊娃·格林这样的偶像派，还有梅拉尼·罗兰这样的实力派，除此之外曾在电影《哈利·波特与凤凰社》中扮演芙蓉·德拉库尔的克蕾曼丝·波西也参加了这次试镜。 　　换句话就是，这个叫蕾雅·赛杜的小新人是打败众多当红演员，从数百人中脱颖而出的。 　　“这个叫蕾雅·赛杜的究竟是什么来头，竟然可以打败大大小小一票演员，成为这个百里挑一？” 　　在电影论坛上，到处可见类似的提问。 　　媒体远比普通人更加敏感，有许多人已经从赛杜这个姓氏中嗅出什么痕迹，经过一番调查，这位横空出世的“塔女郎”蕾雅·赛杜平生被挖了出来。 　　豪门之女，祖父是百代电影公司主席，父亲是…… 　　媒体将蕾雅·赛杜的家世背景扒了一个底朝天，然后又透漏出b＆h工作室和百代电影公司千丝万缕的关系，并指出《黑暗将逝》资金来源，除了政府补助资金和b＆h工作室自己的投资，最大的一笔资金来源就是百代电影，这已经不是霍恩与百代第一次合作，正在上映的电影《拥抱》，出品和发行都有百代。 　　“《拥抱》观影人次破百万时，百代电影公司主席杰侯姆·赛杜还曾以私人名义送过霍恩导演一瓶价值不菲的香槟。”该报道如此写道。 　　这篇报道并无虚假新闻，蕾雅·赛杜的背景是真的，赛杜主席送过她香槟酒也是真的，苔米与赛杜家有往来也是真的……十句话，九句真话一句假话，所有的真话都为了那一句假的定论——蕾雅·赛杜是凭借豪门背景而非真才实学进入《黑暗将逝》剧组的！ 　　苔米不是那种不知变通的导演，也用过不少推荐过的演员，比如雷欧·莫尼耶。 　　不过，这一切都有一个前提，那就是这个人自身绝对优秀，符合苔米的要求。 　　别说蕾雅·赛杜是自己真本事进入剧组的，退一万步，就算她真的是所谓的的人情关系，苔米肯用，也说明这个人符合她对演员的要求。 　　这篇报道将蕾雅·赛杜形容成一个空降的富二代，到底是过分看重赛杜这个姓氏的分量，还是过分看轻苔米的专业素质。 　　真以为她的剧组是随随便便什么人都能塞进来人的，别说赛杜家族了，就算是总统塞人她不愿意用也是白费心机！ 　　这样的猜测，简直是对她职业道德和人格的污蔑！ 　　于是b＆h工作室第一时间就做出了反击，他们首次公布了蕾雅·赛杜的试镜过程。 　　“蕾雅·赛杜是通过正规途径进入的剧组，我们的选角绝对公平公正！”雷蒙德·培根强烈谴责不实报道，并表示根本不存在所谓的人情关系，“若再有此类新闻，我们将通过法律手段，维护我们剧组的权利！” 　　或许因为当年霍恩和《靠近》杂志的那场官司实在是过于深入人心，于是绝大多数媒体都删除了这篇不实报道，但论坛上，关于蕾雅·赛杜富二代的恶意猜测却从未停止过，为了保护演员，剧组并没有让赛杜本人直面记者，而是让她专心准备接下来的表演，不过，外面的风言风语终究还是对蕾雅·赛杜产生了负面影响，她一度想要退出剧组。 　　“是我连累了大家。”蕾雅·赛杜非常不安，“我退出好了。” 　　对此霍恩导演的态度非常不客气，在经历过一周两位演员辞演，导演现在对退出剧组这个词敏感的不得了，“在家好好揣摩你要演的角色，锻炼身体，护肤减肥才是正经事儿，最近一段时间，乱七八糟的报纸就不要看了，实在是闲的难受多买几本雷蒙德·培根。” 　　嗯，作为一个好妻子，塔玛拉·霍恩导演始终没有忘记为丈夫的书打广告，做推广。 　　蕾雅·赛杜：…… 　　挂上电话，赛杜非常感激导演，也非常感激《黑暗将逝》剧组，当然她也知道，因为赛杜这个姓氏，关于她的风言风语根本不会少，除非赛杜家族破产，“后台论”恐将伴随她整个演艺生涯。 　　赛杜非常想表示一下对导演的感谢，但是眼下电影还未开机，她想不出导演需要什么，虽然导演夫妇的身价比如赛杜家族有钱，但培根霍恩夫妇绝对不缺钱，于是蕾雅·赛杜真的如导演电话中建议的那样、买下书店所有的雷蒙德·培根。 　　闲暇时，赛杜翻了翻，然后她惊讶的发现，真的蛮好看的。 　　一个书粉就这样诞生了。 　　☆、第117章 黑暗将逝 　　《黑暗将逝》并不是一部小成本电影。 　　甚至在政府相关部门的电影备案中，同类型电影，《黑暗将逝》的成本非常高。 　　往日每部电影支出比例最大的演员片酬已经不再是剧组头疼的地方，剧组最大的一笔资金流出是场景搭建，苔米为此甚至返回母校请求支援，因为人手不够，人工费太高，不用熟人的话，势必要超过预算。 　　成本高，也就意味着风险增加。 　　为了规避风险，除了投资方和政府支持，电影接受了各种各样的赞助。 　　包括汽车、手表、超市，服饰……零零索索，共涉及十多个品牌。 　　其中赞助最多的是百事可乐，品牌和剧组签订合同的时候，规定了百事可乐的标志出场时间不少于5秒，比戏份重的群众演员出场时间还要多一些。 　　当然电影也接受带资进组的演员，一个叫杰米的女孩，她的父亲是比利时一家企业的老板，她本人就是带资入组，剧组在与她签订合同时，就表示对方出场时间不会少于15秒。 　　作为独立电影人，苔米很少在自己的电影中加广告，《黑暗将逝》是她所有作品中，植入广告最多的一部。 　　b＆h工作室有一个野心勃勃的计划，若是电影成功，他们打算趁热打铁，推出同名游戏、小说、主题公园等周边产品，然后形成一个完整的产业链。 　　打造一款游戏，当然不是一个月两个月就能成功的，为了实现游戏和电影的同步，游戏场景建模和影棚搭建几乎是同步进行，换句话就是，游戏玩家可以看到和电影场景一模一样的游戏场景。 　　游戏的投资是巨大的，这不是一个小项目，相熟的电影人有些认为这对小夫妻做事情非常有魄力，有些则认为二人纯粹是烧钱。 　　也有人等着看苔米和雷蒙德出糗，等着现实给这两个不知天高地厚的小鬼一个狠狠地教训。 　　雷蒙德·培根和苔米两人算是自掏腰包做这件事情，他们也没有让朋友出手相助的意思，毕竟《黑暗将逝》游戏前途未卜，作为一个电影的周边产品，电影如何尚且不知，更何况同名游戏。 　　不过因为培根交际花的好人缘以及霍恩导演职业关系，许多和电影毫无关系的圈内好友纷纷出资支援，比较喜欢投资的鲁伯特·格林特慷慨解囊，他和雷欧·莫尼耶是所有投资人中，最年轻的两位。 　　苔米和雷蒙德将这些投资人所占份额记录下来，若是游戏收入高，这些人将是直接获益人。 　　———— 　　蕾雅·赛杜身材不错，但是在审美非常苛刻的霍恩导演眼中，有点胖。 　　加斯帕德·尤利尔是一个美少年，外形上绝对占有优势，不过身材却稍微有些欠缺，苔米希望尤利尔的身材更加完美一些。 　　两个同样需要做运动的人，在同一部电影中扮演情侣，为了培养两人的情侣感，苔米干脆让蕾雅·赛杜和加斯帕德·尤利尔一起进行特训，特训内容除了运动以外，包括演技培训，确保两人演技的同时，还要有情侣的默契。 　　不仅如此，在剧组正式开机前，苔米会不定时举行聚餐，邀请剧组所有演员包括工作人员一同聚餐，保证在开机的时候，大家迅速熟悉，不会有太多的陌生感。 　　作为is的学生，苔米有先天的优势，她经常邀请学校的老师或是经验丰富的演员向剧组的年轻演员传授如何表演，如何站位，如何在镜头前展示最好的自己，当然更多的时候，苔米是亲自上阵给演员说戏。 　　演员有时也会被苔米要求进还在搭建的影棚中帮忙，确保剧组的归属感，作为一部投资比较高的惊悚片，《黑暗将逝》拍摄周期比较长，绝大部分演员都要在剧组呆上小半年，若是对这个剧组没有归属感，半年的时间很容易有矛盾。 　　苔米并不是一个非常喜欢换班底的导演，但是娱乐圈瞬息万变，有些以为会一直合作下去的人，很快也会分道扬镳。 　　随着苔米名气的提高，以往和她有过多次合作的工作人员身价也会水涨船高，在《黑暗将逝》剧组，因为片酬关系，苔米换了一大批幕后工作人员。 　　每个行业，都会出现人员变动，但在苔米的剧组，如此大规模的人员变动还是首次，饶是苔米平时这种在工作中喜欢公事公办的性格，也免不了会伤感。 　　时间很快过去，11月11日，一个非常吉利的节日。 　　《黑暗将逝》剧组在巴黎近郊特别为电影搭建的摄影棚内开机。 　　绝大多数演员在剧组正式开机前就已经见过这个摄影棚，但真正进组还是觉得非常震撼，若非剧组有严格规定，许多年轻演员都想要拿起手机拍张照片，发给朋友炫耀一番。 　　凯瑟琳·德纳芙是苔米最早定下的演员，在写剧本的时候，苔米就希望德纳芙能出演自己的电影。 　　但是这两年德纳芙的作品数量明显减少，功成名就后开始享受生活，对接演的电影质量要求很高，每年递到德纳芙面前的剧本成百上千，她自己只选那么一两部，不少渴望合作的大牌导演在德纳芙那里也常常碰一鼻子灰。 　　对于说服凯瑟琳·德纳芙出演《黑暗将逝》，苔米并没有太多的信心，不过她仍然抱着十二分的认真去做了。 　　于是，德纳芙成为比制片人更早看到完整剧本的演员。 　　——多金帅气的海登和他新交的女朋友南茜探险的途中迷路，两人来到一个名叫迷途的小镇，并住在一个坐着轮椅白发苍苍的老太太家中。 　　海登好玩儿，看到附近有酒吧所以想去看看，南茜却感觉很累，她想要在房里睡觉，于是小情侣就此分开，海登独自前往酒吧。 　　南茜很快就睡着了，海登在酒吧看到一个猥琐的男人正在纠缠一个性感美丽的女人，雄性荷尔蒙上头的海登出于英雄情结，出手相助，很快他和这个叫贝蒂的女子熟识，管不住下身的海登完全忘记自己的女朋友南茜，并和贝蒂上-床。 　　而另一边，南茜半夜突然惊醒，然后听到一个奇怪的声音，打开门，南茜觉得这房间里好像有人在说话，正要走出去查看，却见到突然出现的坐着轮椅的老太太。 　　这一夜，海登没有回来，南茜也没有睡着，吓得在房间中翻来覆去睡不着。 　　第二日海登回来，然后看到憔悴的南茜，因为心虚，海登想要拥抱南茜，南茜却嗅出海登身上不同寻常的气息，然后小情侣开始争吵。 　　海登再次前往酒吧，南茜依然一个人独自留在这个古怪的房间。 　　这对小情侣再次分道扬镳。 　　…… 　　因为阿达勒和波特曼的双双推出，苔米的《黑暗将逝》剧本做了非常大的删改，剧本中的角色细分或多或少都有改动。 　　改动最少的，便是凯瑟琳·德纳芙饰演的轮椅夫人。 　　电影中的轮椅夫人是一位白发苍苍的老太太，独自住在一个古老的别墅中，看上去阴森森的非常恐怖。 　　但是事实上，这个角色本身，是一位妙龄女子。 　　在女主视角中，轮椅夫人绝大多数是可怕的，神经质的，她的别墅也是恐怖的，让人感觉非常不舒服的，但是随着剧情的推动，故事出现了巨大的反转。 　　轮椅夫人的故事也开始渐渐浮出水面。 　　作为所有演员中最大牌的一个，凯瑟琳·德纳芙的加入提升了这部电影关注程度。 　　苔米也毫不犹豫将德纳芙本人排在官宣首位。 　　但在剧本中，轮椅夫人的戏份并没有那么多，但是每一场戏，都非常重要，她是推进剧情的关键人物，也是解开谜团的重要人物。 　　轮椅夫人这个角色精髓在于，她并非是真正的老年人，作为一个妙龄少女，她虽然因为种种原因，外貌发生了变化，但骨子里还是年轻的，但是这种年轻，又非天真烂漫，而是属于年轻人的一种勇敢无畏。 　　怎么体会其中微妙的差距，呈现出苔米想要的东西，是德纳芙表演的重中之重，德纳芙有自己的看法以及对人物的理解，身为导演的苔米并不阻止演员在剧本之上的自由发挥，双方合作还算愉快。 　　在苔米原本的剧本中，伊万·阿达勒饰演的海登是一个魅力十足的花心男，娜塔莉·波特曼饰演的南茜，则是一个来历甚为神秘，让男主角琢磨不透的女郎。 　　因为两人退出，苔米不得已将原本南茜这个人物一分为二，重新设定南茜的人设，将原剧本“南茜”这个人物的部分戏份转移到如今由莫妮卡·贝鲁奇饰演的贝蒂身上。 　　贝蒂这个角色，原本在苔米的剧本中，属于催化剧情的性质的角色，虽然必不可少，但并非头等重要，但改过剧本后，贝蒂一下子变成重要角色，风头甚至盖过了原定女主角南茜。 　　这也是没有办法的事情，苔米在写原本剧本时，就是按照娜塔莉·波特曼身上的某些特质在原剧本上做得调整，如今换成了蕾雅·赛杜，为波特曼量身打造的人设显然就不再适用于蕾雅·赛杜，苔米只能根据现有的演员作调整，调整后的剧本，可以说是一个全新的剧本。 　　而原剧本中，原本只是次等重要角色的贝蒂，经过这样的改造，一下子迈进了头等重要的行列。 　　原剧本中的贝蒂，是由莫妮卡·贝鲁奇饰演，贝蒂在苔米的原设定中，并非是风情万种，而是一个英姿飒爽的角色。 　　苔米一直觉得莫妮卡·贝鲁奇并不应该只演一个花瓶。 　　如今改了剧本之后，贝蒂的角色更加重要，考验贝鲁奇演技的机会来了，苔米反而犹豫了，不是她本人瞧不上贝鲁奇，而是根据苔米以往的经验，贝鲁奇的演技不足以支撑新剧本中的贝蒂一角。 　　若是按照苔米以往的做法，肯定会重新找演员。 　　但是这一次她并没这样做，或者说她没有机会这样做。 　　因为莫妮卡·贝鲁奇在看到修改后剧本角色人设后，同样很喜欢这个崭新的“贝蒂”，在新剧本中，贝蒂不仅和年轻的加斯帕德·尤利尔有大量对手戏，和凯瑟琳·德纳芙也有同台飙戏的机会。 　　她极力要求苔米将这个角色留给她，她说她要演，并请求苔米相信她。 　　选角的繁琐加上贝鲁奇的迫切，让苔米愿意冒险一次。 　　不过，莫妮卡完全没有想到，她除了有更多表现自己的机会，同样还多了许多的床-戏。 　　拿到贝蒂这个角色，不仅意味着她的机会来了，还意味着她要和一个比她小二十岁的年轻人演床-戏。 　　就连加斯帕德·尤利尔也没有想到，电影的尺度竟然这样大。 　　但是回想起塔玛拉·霍恩评价最高的一部电影《精神病人》，尤利尔又觉得其实也没有什么好惊讶的，霍恩的电影并不避讳“性”。 　　不过接下来的拍摄，显然就有些尴尬，因为导演设计了许多看上去美轮美奂，事实上对身体柔韧度要求很高的高难度动作。 　　这些动作，有的异常尴尬，有的却因为导演层出不穷的创意，让两位演员身心俱疲，一场戏下来，大汗淋漓，浑身酸疼，如此折腾，让莫妮卡·贝鲁奇有些吃不消了，她的年龄放在那里，身体各项指标和年轻时还是大不一样，每拍完一场戏，她都需要按摩师按摩，防止肌肉拉伤。 　　☆、第118章 导演这是要换人？ 　　培根的剧本《旅行》在一周前正式启动选角，不过因为忙着《黑暗将逝》的各项事宜，雷蒙德并没有立刻前往美国。 　　作为制片人和导演的丈夫，雷蒙德全程见证了“黑”从无到有的一个过程，并亲身参与其中，剧组一半以上的外景都是雷蒙德亲自联系沟通的，可以说《黑暗将逝》是雷蒙德参与度最高的一部电影。 　　正因为如此，他才会无比好奇妻子的安排，明明在剧本中海登和贝鲁奇饰演的贝蒂激-情戏更多一些，私下，苔米却让加斯帕德·尤利尔和蕾雅·赛杜同进同出，培养感情。 　　“为什么要这样安排呢，尤利尔很尴尬。”和一个年龄可以当自己母亲的女人拍那么尴尬的镜头，纵然是清场，只剩下极个别的工作人员，尤利尔也觉得非常不好意思。 　　雷蒙德觉得这样的安排实在是有些，说不上来的感觉，似乎就像故意愚弄这些演员似得。 　　苔米看着刚才已经拍完的镜头，然后低声对雷蒙德说道，“看看这里，告诉我你看到了什么？” 　　雷蒙德看着屏幕，这是贝蒂引诱海登的一场戏。 　　“额，他的眼神很犹豫，他很挣扎。”雷蒙德说道。 　　“是的，他表现的很挣扎，这里尤利尔演得非常好，完全超过了他的年纪，我相信这里有一部分自然流露。”苔米看着雷蒙德，又看着画面。 　　雷蒙德瞬间就明白了，他不可思议地瞪着苔米，“你是说尤利尔喜欢赛杜？” 　　只有心中有喜欢的人，在面对一个人间尤物时，才能如此挣扎，一方面是内心的拷问，另一方面是*的*。 　　“不是喜欢。”苔米摇摇头，“只能说有些好感，毕竟他们朝夕相处，又出演情侣，赛杜喜欢尤利尔比较多一些。”苔米调出来赛杜之前拍出来的零星几场戏，有一场赛杜自己在床上怀疑丈夫出轨的戏，没有任何演员，赛杜一个人完成，在没有任何引导的情况下，竟然自然流露，表现出了一个女人的嫉妒。 　　除了赛杜自身天赋比较好，还有就是她内心深处的真实情感。 　　这种体验派的演戏方式，若没有亲身经历，年轻演员恐怕没有那么容易代入，苔米将两个年轻人平时放在一起训练，就是为了让他们更好的融入这个角色中去，如今看来，还算成功。 　　虽然苔米生活中很少谈论工作上的事情，但是有一个导演做妻子，这些年耳濡目染，也学到了很多，雷蒙德有些感慨，“演员可真是不容易。” 　　今天死了，明天活了，一会儿甜蜜小女人，一会儿复仇黑寡妇，这会还是痴情的绝世好男人，下一刻就变成了被人唾弃的负心汉，有时候是善良的老婆婆，有的时候确实恶毒的大妈。 　　想想那些又演好人又演坏人的演员，雷蒙德真心感觉不容易。 　　换成自己，非要去看心理医生不可。 　　—————— 　　和剧组其他表演经验丰富的演员相比，蕾雅·赛杜经验不足，常常用力过猛，表演痕迹过重。 　　这也是演员经常会犯的错误之一，甚至很多经验丰富的演员，在镜头前也常常因为用力过猛，让人看上去很不自然。 　　苔米不喜欢这样的表演方式，她认为夸张的表演方式，反而会暴漏出演员很多问题，所以每当蕾雅·赛杜过分晕染角色情绪时，苔米会很严厉打断并批评她，有一段时间，蕾雅很担心自己被换掉，因为导演本人似乎从来没有放弃过选演员，英国《太阳报》的媒体曾爆料，霍恩导演因为不满意自己糟糕表演，而想要让英国一名叫妲露拉·莱莉的演员代替她。 　　这并非是空穴来风，因为剧组很多人都见过，导演与这个叫妲露拉·莱莉的演员通过电话。 　　霍恩似乎也并不掩饰对蕾雅·赛杜的不满，“若你还只是这种水平，我只能说很遗憾。” 　　剧组有许多新来的，第一次和霍恩合作的工作人员，比如录音师杰米，看到导演毫不留情批评蕾雅·赛杜觉得有些于心不忍，“太可怜了，被骂的可真惨，还是个小姑娘呢。” 　　杜瓦尔露出蒙娜丽莎的神秘微笑，“别忘了，我们的导演也是小姑娘。” 　　“额，说的也对。”录音师还是很同情，“不过被大庭广众之下这么教训，确实是非常难看啊。” 　　“收起你的同情心，伙计。”杜瓦尔拍拍杰米的肩膀，“她可从来不会无缘无故的教训不相关的人，这样给你说吧，上一个被她这么教训的新人演员还是雷欧·莫尼耶呢。” 　　录音师这下不仅不再为蕾雅·赛杜打抱不平，还有些羡慕，雷欧·莫尼耶现在有多红，好多欧洲导演抢着和他合作，他一年接四部电影，档期却排到了11年，前段时间法国还有杂志调侃，雷欧·莫尼耶现在不是“漂亮男孩”，而是“吸金男孩”。 　　—————— 　　苔米并不认为惊悚片的画面就必须是血淋淋的，“黑”这部电影，镜头是冷静唯美的，她重启了自己最擅长的长镜头，并且请来了自己的兄长亚伦·霍恩，已经小有名气的法国画家亲手为电影绘制场景图。 　　在亚伦的油画布上，整部电影的大场景和主要分镜头都是美轮美奂的，弗朗索瓦需要和特效团队通力合作，将这些油画上美轮美奂的场景全部还原。 　　在苔米眼中，蕾雅·赛杜长相有点不太过关，她五官不够精致，也不够性感，在镜头前不够吸睛，但是气质非常特别，但就像再丑的人自拍，也能找到一个比较好看的角度一样，蕾雅·赛杜还是有很多角度值得挖掘。 　　在苔米的要求下，摄影师弗朗索瓦从各个角度去寻找蕾雅·赛杜在镜头前的美感，一个场景，往往要从好几个角度拍摄，好在，弗朗索瓦和苔米并不是第一次合作，他非常了解自己这位工作和生活上的好友想要什么，所以拍摄还是比较顺利的，在经过简单的剪辑后，场景所呈现的蕾雅·赛杜美得非常有内容，有种让人屏气凝神的美感，仿佛整个人都在发光。 　　这样的美让蕾雅·赛杜多年后依然念念不忘，虽然苔米并不介意和同一个演员多次合作，但是事实上，因为各种原因，和她有过合作的演员，绝大多数都没有二次合作的机会，蕾雅·赛杜也一样。 　　“很希望再上塔玛拉·霍恩的戏，因为她把我拍成了维纳斯。”成名后的蕾雅·赛杜如是的说道。 　　———— 　　莫妮卡·贝鲁奇想和塔玛拉·霍恩合作并不是什么秘密，她不仅私下是这样表示的，就连接受媒体采访也从来不掩饰自己对这位好友的赞赏。 　　当然，全欧洲不知道有多少演员想要上塔玛拉·霍恩的电影，莫妮卡·贝鲁奇只是其中之一。 　　和很多演员一样，贝鲁奇并不指望能拿下霍恩电影中的女一号，因为霍恩的电影，演员全是为故事服务的，她会像下棋一样，将合适的演员放在合适的位置，而不是让名气比较大的演员担任男女一号。 　　不过因为各种阴差阳错，贝鲁奇饰演的贝蒂一角，戏份加重，这让戏份原本不是那么多的贝鲁奇一下子成为片中主要人物。 　　于是导演对她的要求也高了起来。 　　这些年，贝鲁奇一直希望借助不同类型的电影和不同形象的角色人物摘掉“花瓶”的帽子，显然这并不是一件很容易的事情，因为观众提起她，始终还是那部经典的爱情电影，《西西里的美丽传说》。 　　苔米有去贝鲁奇其他电影探班经历，除了探望好友以外，最重要的目的就是考察贝鲁奇在片场中的表现。 　　在苔米看来，贝鲁奇是非常有潜力的演员，她想象力丰富，而且敢于尝试，这些对演员来说非常重要。 　　不过一个演员，仅有这些似乎还不够，她还要知道导演需要什么，这部电影需要什么。 　　大约，贝鲁奇太想要得到演技方面的承认，至少在苔米的剧组，她表现的并没有那么自然，镜头前总是与周围氛围格格不入。 　　一个非常残酷又直接的事实，在她与比她年轻二十岁的加斯帕德·尤利尔数场对手戏中，原本应该是更加出彩的贝鲁奇被尤利尔压制，角色应有的魅力完全没有表现到位，反而成为了烘托尤利尔的绿叶。 　　不要说身为导演的苔米，就连门外汉都能看出来，在两个人的对手戏中，年轻的尤利尔表现的更加优秀。 　　“尤利尔表现的不错。” 　　一场戏结束后，美术指导凑过来说道。 　　“比较糟糕的是，贝鲁奇有点让人失望。”在拍摄《精神病人》的时候，阿努克·杜瓦尔曾经真诚实意的羡慕过卡塞尔，因为他的妻子是一个人间尤物，不过在“黑”剧组，贝鲁奇的表现可没那么好，这让杜瓦尔大失所望，虽然贝鲁奇并非是一个“草包美人”，但这样的表现，实在是有些对不起他的期待值。 　　杜瓦尔甚至觉得，贝蒂这个角色交到贝鲁奇手中，有点糟蹋了。 　　有同样感觉的，显然不是杜瓦尔一个人。 　　“看起来动作比较僵硬，表情不太漂亮，有些狰狞。”晋升为助理导演的范池略带头疼的说道。 　　“尤利尔的比较不错，要是重拍有点可惜。”“美指”叹了一几口气，“贝蒂，可惜了……” 　　“尤利尔的保留，贝鲁奇的删掉，到时候让她补拍，我会和贝鲁奇好好谈一下，范，和名单上有档期的演员保持联系，实在不行……”霍恩没有说完，但是未完之意已经相当明确。 　　导演组面面相觑，难道这是要换人？ 　　☆、第119章 命运多舛的黑暗将逝 　　同样表现不佳，面临被换的危机，但是熟悉导演的人都知道，蕾雅·赛杜和莫妮卡·贝鲁奇面临的状况是不一样的。 　　赛杜是新人，她经验不多，可塑性很强。 　　身为导演的霍恩有足够的耐心，将她调-教成自己需要的模样。 　　但是贝鲁奇有着丰富的大银幕经验，她成名已久，可塑性远远比不上还是一张白纸的赛杜。 　　有些东西，在贝鲁奇身上已经根深蒂固，形成了一种下意识的习惯，这是非常难以更改的，苔米不确定自己有那么多的耐心，去面对一个算是成品的演员。 　　这就像是装房子，毛坯房显然比装修过的房子更好处理，因为后者要推翻固有的重来。 　　尽管贝鲁奇是苔米认识多年的好友，关系相当不错，苔米也开始考虑，一直发挥欠佳的贝鲁奇是否还合适留在这个剧组。 　　———— 　　贝鲁奇在这个圈子里摸爬滚打这么多年，若是什么都看不出来那才是奇怪。 　　在苔米不知道要怎么和贝鲁奇谈的时候，贝鲁奇主动找到苔米，说要聊一下。 　　两个人谈了很多，从童年到现在的生活，从服装到妆容再到最近看了什么电影。 　　苔米并不是一个非常好的聊天对象，两个人绝大多数是贝鲁奇在说，苔米在听，偶尔会给一些提议和符合。 　　对于冷静的霍恩导演来说，想要靠这些打动她根本行不通，她更希望看到贝鲁奇在表演上有所突破。 　　于是她非常直接地说道，“莫妮卡，我真的不想用语言伤害你，但我不得不说，你的贝蒂让我很失望。” 　　“我知道亲爱的。”说的嘴巴有些干的贝鲁奇声音嘶哑地说道。 　　“你不知道我需要一个什么样的贝蒂，从头到尾，你用力的方向都是错的。”年轻的导演毫不客气地说道。 　　“我知道。”贝鲁奇有些无精打采。 　　“或许你应该和尤利尔聊一下，从年轻人身上汲取一些经验，你的表现真的糟糕透了，你将尤利尔衬托成了凯撒奖影帝。” 　　“塔玛拉，你可以不要那么直接。”莫妮卡·贝鲁奇有些无力地说道。 　　“我不得不直接。”苔米看着贝鲁奇漂亮的眼睛，这是一个非常出色的明星，也是一个渴望突破的演员，不过这并不代表她是一个很好的演员。 　　至少在苔米看来，贝鲁奇这个演员显然有些不太合格。 　　“莫妮卡，看在我们交情的份上，我给你最后一星期，真的，若是你表现的还是这样糟糕的话，我会将你换掉，这一次不是考虑。” 　　霍恩导演终于说出了莫妮卡·贝鲁奇最不想要听到的话。 　　—————— 　　或许是霍恩的话起到了作用，接下来贝鲁奇的表现稍微好了一些。 　　听剧组消息最为灵通的杜瓦尔说，那是因为莫妮卡去找尤利尔聊了一下，向他请教，年轻的男孩更喜欢什么样的女人。 　　什么样的女人让他们觉得更好。 　　真不知道这样尴尬的谈话是怎样进行下去的。 　　虽然不知道尤利尔是怎样回答，但是莫妮卡在镜头前确实自然了很多，ng的次数也少了许多。 　　不过她仍然是剧组苔米拍的最为费劲的一个。 　　比方说一个场景，尤利尔的镜头两次就可以成功，导演和摄影却要从不同的角度去拍摄贝鲁奇，去找到她最好的状态。 　　一个剧组，突然换演员，显然不利于这个剧组接下来的进度，于是导演组和制片组商量后，决定不再换角色，让贝鲁奇这样演下去，或许她会慢慢开窍。 　　大概是剧组的祈祷被上帝听到，贝鲁奇似乎找到了感觉，后面的拍摄她确实表现的越来越好，有时候在苔米以及剪辑师的帮助下，还能让观众感受到非同寻常的演技。 　　苔米是一个喜欢启用演技派演员的导演，贝鲁奇可能是她用过的，表演天赋最为一般的演员，这不是苔米第一次和演技一般的人合作，《凤凰社》剧组，苔米接触过不少比贝鲁奇演技还要差劲的演员，不是一个，而是一批，但《凤凰社》的演员，并非是苔米亲手挑选，而她亲自选出的，贝鲁奇这种情况的，还属头一次。 　　摄影师布尔维尔哭笑不得，“真是太考验水平了。” 　　———— 　　《黑暗将逝》有大量的场景并不能通过外景或是搭建摄影棚完成，这就要求助于特效公司。 　　作为自己首部惊悚影片，苔米选择了曾与自己在《凤凰社》中有过合作的，法国buf公司的特效团队。 　　因为是老客户，对方给了苔米一个友情价，饶是如此，依然贵的可以。 　　电影杀青后，特效团队将用长达半年甚至更久的时间，还原脚本中出现的全部场景。 　　尽管特效团队的加盟，为剧组省了不少精力，但是该少得苔米一样也不少。 　　一场追逐戏，拍了六十多次，剧组上上下下吃尽了苦头，才取得了让导演满意的效果。 　　《黑暗将逝》是苔米继《哈利·波特与凤凰社》后，拍摄周期最长的一部电影，从08年到09年，历时五个月的拍摄，剧组在欧洲五个国家，十二个地方取景，力求每一格镜头都完美无瑕。 　　剧组杀青后，主创人员一个个都住进了医院。 　　其中最为严重的是摄影师弗朗索瓦·布尔维尔，他在家里突然昏倒，心脏骤停，若不是女朋友抢救及时，布尔维尔很有可能就此离开人世。 　　霍恩导演似乎也不太美妙，因为饮食不规律、超强度的工作量加上大量饮用咖啡，这位法国影坛的超级新生代导演患上了胃溃疡，一次酣畅淋漓的工作后毫无节制的暴饮暴食，更是成功将这一常见的消化道疾病发展为更为严重的胃穿孔，并被助手直接送进了医院。 　　《黑暗将逝》后期的重担不得不转移到助理导演阿努克·杜瓦尔身上。 　　在两位好友被医生勒令静养后，被迫披甲上阵，若记忆没有出错的话，这也是杜瓦尔第一次扮演如此重要的角色。 　　对此，杜瓦尔表示，他一点都不愉快。 　　杜瓦尔为了这部电影跑来跑去，超负荷的工作量同样压垮了杜瓦尔，继两位好友后，杜瓦尔也住进了医院。 　　在主创人员接二连三送进医院后，《黑暗将逝》剧组不得不请外援。 　　鼎鼎大名的奥地利导演，迈克尔·哈内克，和凭借恐怖片《孤堡惊情》备受关注的西班牙新锐导演，胡安·安东尼奥·巴亚纳。 　　两位优秀的导演，在听到病床上塔玛拉·霍恩的请求后，都愿意抽出两个月的时间，帮助这个命运多舛的剧组完成这个艰难的过度。 　　☆、第120章 恐怖美学 　　去年欧洲电影奖，《拥抱》拿下六项提名，最终却只拿下“最佳配乐”奖，电影配乐殿堂级大师，埃尼奥·莫里康内凭借此片再入一座奖杯。 　　比较让人惊讶的是，苔米执导的另一部电影《哈利波特与凤凰社》拿下了此前她从未拿到过的“欧洲电影奖-观众选择奖”。 　　欧洲电影奖苔米因为拍摄《黑暗将逝》只能无奈错过，原本以为有机会参加今年二月底揭晓的凯撒奖。 　　可惜，因为她身体实在是太不争气，今年凯撒奖颁奖典礼，她注定要在医院病房看直播了。 　　作为法国最引人关注的电影盛会之一，塔玛拉·霍恩和她的《拥抱》作为本届凯撒奖最受关注的对象，理所应当会引起媒体的兴趣。 　　于是，命运多舛的《黑暗将逝》剧组，在主创人员接二连三送进医院后，成功登上了娱乐版头条。 　　尤其是凭借《拥抱》一片获得最佳影片、最佳导演等多个重量级奖项的塔玛拉·霍恩，她因为胃穿孔送进医院而引起外界广泛关注。 　　对于一位并未有酗酒吸-毒等不良行为的年轻人，仅仅是因为工作过量和饮食不规律而导致进入医院，在法国并不算特别勤快的导演行业，简直是一件匪夷所思的事情，要知道在法国绝大多数导演都很悠闲，每年除了极少的工作时间，他们绝大多数时间奉献给了度假圣地。 　　许多影迷为此担心极了，很多媒体人在肯定剧组主创人员工作认真的同时，也批评这群年轻人“轻视生命”。 　　众所周知，塔玛拉·霍恩的团队是圈内出了名的“童子军”，她不仅本人年轻，也喜欢用年轻人。 　　按理来说，这应该是一支健康的团队，可是他们偏偏与心脏猝死、胃穿孔等可怕的疾病联系到了一起。 　　“这真是一个坏榜样，年轻人为事业拼搏，不应该透支自身的健康。”就连is的老师也批评自己的学生，实在是太胡闹了。 　　苔米每天都在自省中。 　　因为突然一次的暴饮暴食，导致以后再也不能饮咖啡，对于一个一天都离不开咖啡的人来说，这样的日子太过残忍。 　　最让她厌烦的是，有很多人来看她，然后用泪眼汪汪的眼神看着她，好像她下一秒就应该去英年早逝，而不是躺在病床上等待出院。 　　那些记者的报道也让苔米感觉荒唐，他们再一次提到了法国传奇作曲家乔治·比才，然后用幸灾乐祸的口吻说，“若塔玛拉·霍恩继续折腾下去，很快她将步乔治·比才的后尘，成为另一英年早逝的创奇。” 　　就连苔米的影迷，也提到了这位不幸早逝的作曲家，担心苔米随时挂掉。 　　真是讨厌，你才会见耶稣，你全家都去见耶稣！ 　　唯一让苔米有所安慰的是雷蒙德·培根，和那些或谴责或心碎的眼神不同，雷蒙德至始至终都没有指责苔米，对她进行说教，而是医院和工作室两头跑，告诉她《黑暗将逝》的电影进度。 　　不过，文字叙述并不能完全代替眼睛，哪怕有录像，平时喜欢亲力亲为的霍恩导演在面对丈夫干巴巴地叙述中，总有种无力感。 　　她知道雷蒙德是有能力将这些事情说的更有趣更贴切一些，但是他偏偏就是要将原本非常有趣的内容说的干巴巴地。 　　他用自己的方式抗议着妻子对自己身体的不爱惜，并用行动告诉她，若不是你不爱惜身体，这些事情原本你可以自己做的。 　　若说亲友们的指责让霍恩导演起了逆反心理，那雷蒙德的无声抗议，就让苔米觉得委屈。 　　当然她还没有忘记反省自己，她是不是过于苛求自己。 　　事实上没有人要求苔米一定要用最短的时间，快速完成这部电影，她的时间很宽裕，但是她个人的高标准让自己让周围的人都觉得很累，若不是她事事要完美，一贯身体强壮的弗朗索瓦·布尔维尔不至于心脏骤停差点猝死。 　　若是布尔维尔因此离开这个世界，苔米不知道她是否还有心情去面对她用生命热爱的电影事业。 　　———— 　　苔米住了大半个月的医院，错过了凯撒奖颁奖典礼，也错过了《拥抱》剧组为克罗夫·杜弗洛举行的庆祝会，他凭借《拥抱》一片成为凯撒奖最佳新人男星。 　　与高兴的杜弗洛相比，音乐大师埃尼奥·莫里康内就淡定多了，各种奖杯对于他来说已经习以为常，哪怕是凯撒奖。 　　《拥抱》虽然拿了一大堆提名，但是并未得到什么重量级的奖项，这也在苔米的预料之中，今年凯撒奖大获全胜的电影是《塞拉菲娜》，这是一部传记剧情片，比《拥抱》更为真实。 　　出院后，苔米又休息了一个半月，如此两个月后，她从迈克尔·哈内克和胡安·安东尼奥·巴亚纳两人手中接过她的摊子。 　　让她惊讶的是，迈克尔·哈内克和胡安·安东尼奥·巴亚纳做这个项目做出了感情，他们竟然主动要求再帮一个月的忙。 　　对于身体并未完全康复，吃法都非常小心的苔米来说，这自然是一个好消息。 　　不过人多并不意味着力量大。 　　虽然《黑暗将逝》是苔米一手打造的，但是对于一部进入后期制作的电影来说，两个月并不是很短的时间。 　　在这段时间导演哈内克和巴亚纳不仅对电影有了感情，也有了他们自己的理解。 　　于是三人的意见难免会发生分歧。 　　苔米受法国电影新浪潮的影响非常深，她作品因果关系并不是那么明确。 　　《黑暗将逝》中，凯瑟琳·德纳芙饰演的轮椅夫人的前世今生仅存在于剧本备注中，在影片中，从未提到轮椅夫人是如何从魔女贝蒂手中逃脱的，并如何在贝蒂眼皮子地下生活那么长时间。 　　法国电影新浪潮不仅对法国，对整个欧洲电影都有深远的影响。 　　迈克尔·哈内克认为苔米的处理方式并没有错误，因为他本人的电影有时候也会这样处理，但是西班牙导巴亚纳就非常反对，他认为《黑暗将逝》应该更加严谨一些，虽然电影要留给观众足够的想象空间，但是该交代清楚的还是要交代清楚，即使不能明确地说出来，也应该在一些方面暗示，让观众自己寻找答案。 　　霍恩对于长镜头的钟爱，遭到了迈克尔·哈内克和胡安·安东尼奥·巴亚纳的双重否定。 　　他们认为这部电影应该更紧凑以及更激烈，霍恩的《黑暗将逝》的文艺元素破坏了这部电影应有的氛围，“真是太惊讶了，它看上去完全没有剧本那么带劲”巴亚纳是这样说的。 　　当然，备受争议的不仅仅是长镜头，还有过于美轮美奂的画面。 　　哈内克导演认为过分漂亮的画面破坏了电影应有的恐怖感，让它变得不伦不类，巴亚纳导演则认为这是一个绝妙的创意。 　　两个人甚至为这是神来之笔还是画蛇添足展开了激烈的争论。 　　换做以前，苔米是完全不会理睬哈内克和巴亚纳的。 　　因为她的电影她做主，就是那么任性。 　　不过在经过许多事情后，苔米觉得当事人未必比旁人看得清楚，哪怕是面对自己精心雕琢的作品。 　　苔米几番思考后，认为巴亚纳说的是对的，她将已经拍好的的暗示观众的画面重新剪入正片中，然后剪掉了一部分她钟爱的漂亮的长镜头，让整部电影更加紧凑。 　　同样，她保留了那些漂亮的很有可能会喧宾夺主的画面，并没有因为有可能破坏惊悚片的氛围而剪掉她所坚持的原则。 　　苔米相信，恐怖片也是可以让人感觉到美的，无论是心理恐怖还是视觉恐怖，它们与光影美学本身是不冲突的，也是光影艺术的一部分。 　　她已经迫不及待想要看电影上映后观众的反应了。 　　☆、第121章 寻找我要的音乐 　　《黑暗将逝》的配乐是电影的重中之重。 　　再度邀请埃尼奥·莫里康内显然不现实，莫里康内可不是苔米随时可以召唤来的对象，全世界的导演都在等待和莫里康内合作，苔米需要排队。 　　当然，供苔米选择的对象并不止莫里康内一人。 　　在法国，莫里斯·贾尔、扬·提尔森、艾瑞克·塞拉…… 　　一串串名字足以让她挑花眼。 　　这些都是法国最顶尖的音乐大师，他们的名字普通人或许并不熟悉，但是他们的电影配乐作品，却是家喻户晓，和光影艺术的电影一样，成为不可磨灭的经典。 　　不过，大师的作品总是格外抢手，苔米登门拜访了几位法国音乐大师，都被告知，他们最新的作品已经被订了出去，手上已经没有闲余的可供苔米挑选的音乐。 　　当然，她的选择并不限于法国国内。 　　雷蒙德向苔米推荐了最近他非常喜欢的一位作曲家，汉斯·季默。 　　《珍珠港》、《角斗士》、“蝙蝠侠”系列电影中的配乐，均是出自他手。 　　苔米并不认为汉斯·季默气势磅礴的音乐风格符合她的电影，不过，因为雷蒙德难得对她的电影提出什么建议，苔米抱着试试看的态度找到了这位大名鼎鼎的配乐大师。 　　汉斯·季默得知苔米的意图后，非常果断地拒绝了她，“很抱歉，我不是你要找的那个人。” 　　找了一大圈，最终，还是迈克尔·哈内克导演向苔米推荐了一位波兰作曲家，（詹恩.凯兹梅利克）。 　　“或许，他能给你想要的。” 　　迈克尔·哈内克导演意味深长地说道。 　　每一位配乐大师都有他们擅长的风格，比如汉斯·季默，比如埃尼奥·莫里康内，你需要什么样的音乐，就去找擅长这种风格的作曲家，总有一支曲子，戳中你心中的某一点。 　　凯兹梅利克在是波兰音乐家三巨头之一。 　　他的音乐轻盈梦幻富有想象力，《寻找梦幻岛》、《全蚀狂爱》、《战火中的伊甸园》等影片的配乐均出自他手。 　　电影配乐的重要性不言而喻，每一部称之为伟大的电影，都有一段甚至几段堪称经典的音乐。 　　就拿苔米自己的电影《拥抱》来说，没有莫里康内的《拥抱》，或许只是寻常的励志片。 　　苔米在认真地听完他过往的作品后，认为凯兹梅利克或许是自己一直寻找的那个人。 　　不过寻找凯兹梅利克并不是一件容易的事情，因为他本人并不是那么乐于交际，有常常去一些寂静无人的地方寻找灵感，很多时候都处在“神龙见首不见尾”的状态中，苔米找了许多人，费了九牛二虎之力才和凯兹梅利克搭上关系。 　　老实说，最早从朋友口中得知，法国女导演塔玛拉·霍恩为了她即将出炉的恐怖片满世界找自己时，凯兹梅利克以为对方在做梦。 　　因为此前，从未有一位导演为了一部恐怖片找他配乐，凯兹梅利克的音乐也从未出现在恐怖片中。 　　凯兹梅利克的音乐一点都不诡异也不惊悚，他完全不认为自己的音乐会和恐怖片挂上钩。 　　“我想，这是真的，她人已经到了波兰，若是你同意的话，我会把你助理的电话给她，我想她很快就会和你联系了。”老友慢吞吞地说道。 　　—————— 　　凯兹梅利克对法国女导演塔玛拉·霍恩并不陌生，在波兰她非常有名，拥有许多影迷，她的电影非常受欢迎，尤其是年轻人，去年年底在波兰上映的《拥抱》无论是票房还是口碑都非常好，许多对古典音乐并不感冒的年轻人，都涌向乐器行订购钢琴。 　　已经从很多人口中听过这位传奇导演的事迹，但在真正见到霍恩本人时，波兰音乐家还是非常惊讶。 　　因为她本人比他想象中还要年轻，还要不善言辞。 　　传闻中，塔玛拉·霍恩恃才傲物，眼睛长在脑袋顶上，她总是不屑于回答你的任何问题，是个非常不好打交道的年轻人。 　　作为法国最负盛名的天才导演，塔玛拉·霍恩的成名史灿烂而传奇，幼年的经历更是被人津津乐道，波兰有许多年轻的电影从业者，他们都将塔玛拉·霍恩当成偶像。 　　这样的人，傲慢无礼也有她的理由在里面，世人对天才总是格外宽容。 　　过于传奇的经历让她本人被媒体人设化，大家给了她许多许多的标签，即使知道传言并不可信，凯兹梅利克的还是情不自禁将霍恩和标签中的某些词汇进行对照。 　　真正接触后，凯兹梅利克发现，媒体报道显然是过于失真的。 　　至少他接触的霍恩，既没有眼高于顶，也没有傲慢无礼，更不是尖酸刻薄。 　　她不如他想象中的那么聪明，甚至是有些笨拙。 　　她确实如记者所说不善言辞，不过并非是看不起，而是完全不知道要说什么。 　　她完全不会聊天，也分不清话语中的恭维和玩笑，她本人似乎意识到了这一点，所以聊天的时候，非常拘束，身体是完全紧绷着。 　　这让凯兹梅利克觉得有些好笑，他从来不知道自己竟然可以让一个出色的年轻人紧张到这种程度。 　　只有谈起电影的时候，这个年轻的姑娘才会显示出天才的那一面，在谈起和电影无关的话题，哪怕是音乐，霍恩都显得束手无策。 　　可以看得出，她合作的诚意很足，很想要讨好自己，可是天生不善交际让她显得口拙无力，感觉有些笨笨的。 　　这是个不太机灵的小姑娘，和波兰报纸上那个神乎其神的神童导演塔玛拉·霍恩，一点都不一样。 　　凯兹梅利克是这样认为的。 　　—————— 　　霍恩确实是不知道和凯兹梅利克说些什么。 　　一直以来，她与人打交道，都是雷蒙德提前想要对方有可能提及问题、话题，将应答方式和也许会用到的话写下来，苔米只需要照本宣科，稍微加一些临场发挥就可以了。 　　但是近半年来，雷蒙德写得纸条越来越简略，他认为应该让妻子成长，而不是一直让她做一个人际交往中的提线木偶。 　　这一次，苔米买房凯兹梅利克，雷蒙德只简单告诉苔米双方谈话时的注意事项。 　　什么样的问题应该怎样应答，则完全没有交代。 　　苔米也只有凭借往日的经验，和波兰音乐家交谈，每一句话，苔米都担心自己说错，影响这次合作，所以她一直很小心，每句话都在脑子里反复琢磨。 　　落到凯兹梅利克眼中，就是大名鼎鼎的导演霍恩，在非电影领域，反应有些迟钝，人也有些笨拙。 　　凯兹梅利克是看过《拥抱》的，他看这部电影的理由非常简单，因为电影配乐是埃尼奥·莫里康内的作品。 　　虽然是冲着作曲家看的，但是在看完这部电影后，除了莫里康内，失去双臂的主人公同样让他印象深刻，对创作出这样一部电影的导演，波兰作曲家也有些许好感。 　　《拥抱》这部电影中，主人公乔治因为身体原因也有些社交障碍，接触导演本人后，凯兹梅利克觉得，乔治这个人物，或多或少都有一些霍恩本人的痕迹在里面。 　　想起不愿意向命运低头的乔治，再想到《拥抱》的导演塔玛拉·霍恩，凯兹梅利克在他自己都没有注意的时候，潜意识里已经将这两个人物联系到了一起，好感也更进了一步。 　　见多了口若悬河，舌灿莲花的人，凯兹梅利克觉得霍恩这样其实也不错。 　　于是笨嘴拙舌的霍恩导演，在她自己也没弄清楚状况的时候，用她小儿科的社交手段，拿下了波兰音乐大师。 　　☆、第122章 实验短片引发的麻烦 　　《黑暗将逝》最先放出的是粗剪版预告片。 　　在悠扬静谧的钢琴曲中，由精致美丽的少年海登仰视灰蒙蒙的天空拉开序幕。 　　和想象中完全不一样，《黑暗将逝》的预告片并不压抑也不惊悚，而是静谧悠远，像一幅流动的油画。 　　无论是色调还是光影空间，都非常精致，每一个人物都是漂亮的，每一帧镜头都是美的。 　　蕾雅·赛杜本人并非传统意义上的法国美女。 　　她的外貌受到许多霍恩影迷的攻击，认为她长得非常一般，“若非出生于赛杜家族，这样的机会根本就轮不上她。” 　　不过在这则预告片中，蕾雅·赛杜是漂亮的。 　　看过这则预告片的观众，完全忽略了她五官中的缺陷，迷失在她那双饱含内容的双眸中，她的一举一动都显得那么有内涵。 　　不过，鉴于她本人并没有什么名气，虽然预告片中蕾雅·赛杜非常漂亮，关注度却是所有演员中最低的。 　　和蕾雅·赛杜美不同，加斯帕德·尤利尔在预告片中展现的少年海登，既有风流不羁，也有青涩茫然，他像个矛盾体，吸引着所有人的目光。 　　加斯帕德·尤利尔有着得天独厚的外貌，他站在那里就是一个故事。 　　不过粗剪版预告片出来后，关注度最高的，却不是被影迷戏称为最高颜值的加斯帕德·尤利尔，而是预告片中惊鸿一瞥的莫妮卡·贝鲁奇。 　　粗剪版预告片，苔米放出了贝蒂引诱海登的一段，饰演贝蒂的莫妮卡·贝鲁奇赤-身-裸-体，无比香艳的躺在床上，长长的头发缠绕在周身遮住了重要部位…… 　　这个镜头在预告片中，仅有一秒钟，也是莫妮卡·贝鲁奇在整支预告片中，唯一的正面镜头，是真正的一闪而过，不过却让整个欧洲的男人为之疯狂。 　　所有人的焦点都聚焦在了莫妮卡·贝鲁奇和加斯帕德·尤利尔身上。 　　要知道1964年出生的莫妮卡·贝鲁奇比1984年加斯帕德·尤利尔足足大上二十岁，这对相差二十岁的俊男美女，竟然在一部恐怖片中有床戏？！ 　　塔玛拉·霍恩导演，您到底拍得是恐怖片还是伦理片？！ 　　太疯狂了，真是太疯狂了，这到底是文艺片还是恐怖片还是伦理片！ 　　媒体蜂拥想要采访预告片中的当事人，显然，无论是加斯帕德·尤利尔还是莫妮卡·贝鲁奇都是有备而来，他们已经被片方通知，在电影没有正式进入密集宣传期时，可以不回答记者的任何问题。 　　鉴于记者们提出的问题实在是过于尴尬，无论是贝鲁奇还是尤利尔，不约而同选择了避而不答。 　　贝鲁奇是做到了真正的一言不发，尤利尔到底是年轻一些，没有经住记者们轰炸式提问，忍不住为自己辩解“导演要拍得”。 　　加斯帕德·尤利尔个别粉丝觉得非常气愤，他们觉得尤利尔受到了导演的愚弄，这些人绝大多数都是女孩，她们认为自己的偶像遭遇到了导演的欺骗，为什么要让尤利尔和一个可以当他母亲的老女人出演床-戏，这简直是奇耻大辱。 　　明明是恐怖片为什么会有激情戏，难道莫妮卡饰演的女人会在床上变身吗？ 　　若非塔玛拉·霍恩名气太大，粉丝真的要聚在塔玛拉·霍恩家门口抗议。 　　苔米不是聋子也不是瞎子，预告片引发的争议自然看得到。 　　不过她并不觉得这有什么问题，激-情戏是服务于剧情的，而且她完全不觉得自己拍得色-情，她非常欣赏莫妮卡·贝鲁奇和加斯帕德·尤利尔这出激情戏，这是光影艺术，而非不入流博眼球的下流乱入。 　　对于那些抗议她糟蹋尤利尔的影迷，霍恩只想表示，尤利尔自己都没说什么，你们唧唧歪歪个鸟啊！ 　　于是在某天当记者问霍恩导演怎样看待预告片引发的抗议时，霍恩导演淡淡地说，“抗议是他们的自由，拍什么是我的自由。” 　　这种挑衅的话，受到了许多影迷的抨击，也受到了相当多影迷的拥护。 　　霍恩导演似乎永远意识不到她自己是多么的引人注目，她说完这些话，该干什么干什么，丝毫没有意识到她引起的争论。 　　娱乐圈永远都不缺少新鲜的话题。 　　《黑暗将逝》放出粗剪版预告片后，就没有别的动向了，影迷只有一遍遍刷预告片来找一些存在感，猜测剧情到底是什么。 　　———— 　　《黑暗将逝》慢慢走向正规，后期特效并不需要苔米这个导演费多少精力，她只需要不定时的看一下工作进展。 　　眼下霍恩导演将全部的经历，用在了调理身体和家庭身上，工作倒是排在了后面。 　　除了手上的纪录片，她还利用空档时间，完成了一部带有“实验电影”性质的短片 　　这是一部黑白默片，片名就叫《米兰达的一天》，讲得就是一个老人琐碎又寻常的一天。 　　电影原本是要由苔米的外婆米兰达亲自出演，但是米兰达因为身体原因，无法完成拍摄，于是主人公换成了外婆米兰达的好友。 　　在这部电影中，镜头跟随米兰达上街，一路的见闻，讽刺了巴黎糟糕的治安环境，以及巨大的贫富诧异，以老人的视角，用黑色幽默展现了这一切。 　　专门为电影量身打造的配乐也极其滑稽，是用以萨克斯为主、小号、法国号等铜管乐器，三角铁、锣、定音鼓等打击乐器为辅组成的一支曲调曲风都非常难以界定的音乐。 　　在这部完全没有剧本的，不过十几分钟的短片中，苔米运用了多种表现手法。 　　用一种非常夸张的表现方式，去讲述米兰达一天的见闻。 　　抢劫犯小偷婚外情…… 　　示-威-游-行后，一身黑袍的女人在洗手间脱下了她的黑袍，然后在摇曳生姿的离开。 　　苔米完成这样一部电影，原本就是她的随性之举，并不追求利润回报，所有的费用都是她自掏腰包。 　　她根本没有想过拿这个卖钱，但让她没有想到的是，这部短时间快速度做出来的实验性质的默片，居然得到了学校老师和同学的赞赏，他们建议苔米去参加短片电影节，让更多人看到这部短片。 　　苔米接受了老师们的建议，将作品投给了波兰克拉科夫国际短片电影节。 　　让她没有想到的是，这部实验短片给她，甚至她的家人、朋友都带来了巨大的麻烦。 　　电影在在克拉科夫市电影院公映之后，引起轩然大波，无数msl抗议这位也许他们曾经非常喜欢的法国导演。 　　苔米获得瓦维尔宫金奖的同时她本人受到了一封死亡威胁邮件，上面警告她，删除《米兰达的一天》中不该出现的内容，并真诚的向民众道歉，否则她将收到来自真主的惩罚。 　　☆、第123章 柏林电影节的礼物 　　今年圣诞节，苔米和雷蒙德注定要在美国度过。 　　不过这并非是因为二人怕什么，而是雷蒙德首次担任剧作家的爱情片《旅行》，已经定档在北美明年情人节，在电影上映前，雷蒙德要为电影做宣传，他已经接受了两家杂志的采访，还要带着他的同名小说《旅行》去做各种各样的活动。 　　苔米将外婆米兰达接到了美国，和他们住在一起，雷蒙德的家人和苔米的家人也将在圣诞节前一天到达洛杉矶和家人团聚。 　　家庭的氛围驱散了这段时间笼罩在苔米脑袋上的死亡威胁。 　　时间是一方良剂，连极端分子也开始忘记他们曾经威胁过一位导演，法国警方已经逐渐撤出了苔米住宅附近部署的警力，相信一段时间后，她和雷蒙德就可以回家了。 　　不过，夫妻二人的亲友都认为他们可以暂缓回家的脚步，因为明年五月份苔米的电影《黑暗将逝》将在法国上映，想必那个时候，法国铺天盖地的都会是《黑暗将逝》的报道，若是极端分子在这个档期盯上苔米，那简直是防不胜防。 　　这样时时刻刻担心自己的人身安全的感觉简直是糟糕透顶。 　　苔米感到十分厌烦，死亡威胁不仅没有让她退缩，反而激发了她的逆反心，为什么极端分子可以这么嚣张，自己的家乡不够他们折腾，还要毁掉别人的故乡。 　　于是苔米做出了一个疯狂而大胆的决议，她正式推掉《红与黑》片方邀请，接手另一部以欧洲移民为题材的影片。 　　眼下，苔米已经完成了剧本的初稿，演员也在寻找中，不出意外的话，电影将在明年三月开机。 　　———— 　　新年的钟声敲响，苔米得到了一份不错的新年礼物。 　　柏林电影节主席迪特科斯里克代表组委会向她发出邀请，希望她的电影《黑暗将逝》担任本届柏林电影节闭幕影片。 　　对于这段时间深处舆论漩涡的苔米来说，这份邀请来之不易，在此之前她悲观的以为自己会被主流电影封杀。 　　苔米的经纪人勒布朗高兴坏了，自从《米兰达的一天》出事之后，他一直处于焦虑状态，苔米的作品在中东地区销量一贯不错，如今发生了这件事后，中东的销路肯定就断掉了，这势必会影响接下来《黑暗将逝》的版权销售。 　　如今柏林电影节抛来了橄榄枝，这就是一个讯号，说明苔米依然是主流电影的宠儿，她在欧洲影坛的根基并未动摇。 　　今年是柏林电影节成立60周年。 　　虽然柏林电影节闭幕片并没有开幕片那么受人关注，但对于苔米这样的新生代导演来说，作品可以成为柏林电影节闭幕片，绝对是一件相当光荣的事情，此前恐怖片极少在欧洲三大电影节，这样的隆重的电影盛会上担任如此重要的角色。 　　苔米几乎是第一时间应下邀请，物以稀为贵，她已经可以遇见《黑暗将逝》在柏林电影节上狠刷存在感了。 　　2010年1月，柏林电影节官网公布第二轮主竞赛入围电影，并首次公布了开、闭幕片。 　　《黑暗将逝》赫然在上。 　　作为时时刻刻关注柏林电影节动向的媒体和电影爱好者来说，塔玛拉·霍恩的《黑暗将逝》成为本届电影节闭幕式影片无疑于一枚炸弹投向了平静的湖水。 　　——“啊，去看柏林电影节官网，今年的闭幕片是塔玛拉·霍恩的新片《黑暗将逝》！！” 　　网友们议论纷纷，许多人不敢相信自己的眼睛。 　　“竟然是《黑暗将逝》，那不是恐怖片吗？今年是柏林国际电影节60周年，组委会竟然会选恐怖片作为闭幕片，谁来告诉我，其实这只是玩笑！” 　　“塔玛拉·霍恩！！！哦哦哦，哪位伙计告诉我怎么买到票，我要去柏林！” 　　“我以为塔玛拉·霍恩会被封杀，哦，柏林电影节选《黑暗将逝》不怕寄炸-弹吗？” 　　“《黑暗将逝》是恐怖片，恐怖片，真难以相信，他们会选恐怖片！” 　　“哦，我去官网看了，竟然是真的，那海报真带感！” 　　…… 　　最初，影迷以为只是片名相同，直到他们仔细阅读了柏林电影节官网上的全文，然后大家惊讶的发现，真的是塔玛拉·霍恩的《黑暗将逝》。 　　柏林国际电影节官网《黑暗将逝》电影节特供海报也表明，塔玛拉·霍恩的《黑暗将逝》确实成为了闭幕片。 　　与此同时，法国方面也报道了塔玛拉·霍恩新片《黑暗将逝》成为柏林电影节闭幕片的消息。 　　虽然同样诧异，为什么柏林电影节组委会会选择一部恐怖片担任闭幕片，但这不妨碍他们吹嘘他们本土导演，外加为柏林电影节点赞。 　　除了极个别，绝大多数媒体对霍恩因《米兰达的一天》惹上的麻烦都表示同情。 　　和许多影迷一样，他们认为，苔米只是如实反应了巴黎的现状，并非是单拉出来批-斗，仅仅是一个不到二十秒的画面，竟然逼得霍恩举家搬到美国避风头也真是够惨的，哪怕是最讨厌霍恩的记者，也忍不住嘀咕一声，那些人简直是没有道理。 　　不过因为瓦哈比派穆斯林太过霸道，大家也只能在网上宣泄，很少有人敢在现实中公开支持可怜的塔玛拉·霍恩导演。 　　除了《沙尔利周刊》。 　　早在去年，苔米受到死亡信件不得不暂时离开法国避风头时，《沙尔利周刊》就刊登了一幅漫画，漫画中一个白头巾大袍的男人面目狰狞的拿着手-榴-弹追杀扛着摄像机的女性，将她法国的版图逼到了美国版图中自由女神像后面寻求庇护。 　　这幅漫画自然受到了恐怖-分子的不满，不过《沙尔利周刊》主编并不认为他们应该道歉。 　　如此强硬的态度，让许多敢怒不敢言的媒体暗自叫好。 　　如今，柏林电影节邀请霍恩导演的新片担任闭幕影片，成为媒体反扑的一个信号。 　　一时间，法国无论是网络还是主流媒体都是叫好声一片。 　　☆、第124章 毫无逻辑可言 　　除凯瑟琳·德纳芙因为出席柏林电影节“和平电影”主题活动提前到达，《黑暗将逝》剧组主创人员皆在19日抵达柏林，此时离柏林电影节落幕只有一天。%　し 　　和想象中热热闹闹红红火火的六十周年不同，因为柏林遇上了30年最冷寒冬，本届电影节红毯星光黯淡，可以撑场的明星实在是不多，开幕红毯除了德国本土明星以外，目前亮相的大牌只有上届评委会主席蒂尔达·斯文顿、蕾妮·齐薇格等影星称得上国际大腕。 　　不出意外的闭幕式红毯将更加尴尬，若是没有《黑暗将逝》剧组撑场，闭幕式红毯几乎没有任何看点。 　　今年柏林实在是太冷了，饶是已经做好受冻的准备，下飞机的苔米还是被机场瑟瑟的寒风吹得一个激灵。 　　因为天气问题，面色不佳的自然不止苔米一个，莫妮卡·贝鲁奇和文森特·卡塞尔夫妇下飞机就打了一个喷嚏，夫妻俩当真是非常有默契。 　　“要在这种鬼天气下摇曳生姿的走红毯，简直是可怕！”莫妮卡·贝鲁奇说出了在场所有女性的心声。 　　作为本届柏林电影节压轴出场的《黑暗将逝》剧组主创人员，一下飞机就受到了早已等候多时的影迷以及媒体的关注。 　　很多明星都把机场当成一个私服秀场，看看蕾雅·赛杜和莫妮卡·贝鲁奇就明白，两位女星下飞机明显感觉身体不适，还是穿得非常时尚轻盈，虽然是休闲装，但是非常修饰她们的好身材，一点都不笨重，看上去十分有范儿。 　　和她们行程鲜明对比的大概就是塔玛拉·霍恩导演，她穿了长款的棉衣，虽然霍恩导演纤瘦的身材并不显得臃肿，但是可以看出她的衣服厚度可观。 　　值得一提的是，霍恩导演和她的丈夫雷蒙德·培根虽然穿了不同品牌的服装，但是他们脖上却是来自同一款巴宝莉的围巾。 　　男星方面，加斯帕德·尤利尔穿着就低调多了，他把自己包的严严实实拖着一个大大的行李箱，很淡定的穿过影迷和媒体记者，大概过于低调的穿着让大家误以为他是随行的工作人员，一时间竟然没有人将他认出来。 　　苔米提前一天到达柏林，除了接受采访外，就是与看好《黑暗将逝》，前来购买版权的片商签订合同。 　　相比起之前的《拥抱》与《精神病人》，投资更高的《黑暗将逝》因为影片类型，买家数量反而少了很多，加上不久之前，苔米因为《米兰达的一天》受到了中东国家的抵制，销售情况并不如预期。 　　不过，也并非全然没有好消息，虽然买家数量少了，但是据勒布朗反馈，和苔米前几部电影相比，购买《黑暗将逝》版权的片商出价更高，片商之间甚至出现了竞价抬价的情况，无论对于电影本身还是对于b&h工作室来说，这都是一个振奋人心的消息。 　　若是此行价格满意，工作室将有更多资金投入《黑暗将逝》游戏开发，说不定游戏可以和电影同步发行。 　　———— 　　苔米对于柏林电影节非常有好感，因为组委会曾经送给苔米一个比正常尺寸小一些的，仿金熊奖奖杯，借以鼓励她创作出更多的好作品，早日取得真正的金熊奖。 　　得知《黑暗将逝》剧组到达柏林，主席迪特科斯里克非常高兴，科斯里克主席头发全白，人却精神抖擞，在瑟瑟寒风中丝毫没有怯意，神色爽朗的和苔米攀谈。 　　“塔玛拉，很高兴见到你，你比我印象中更美了。”科斯里克说道，“虽然这句话你一定听过很多次，但是我还是要说，你比我见过的很多女星好看多了，大银幕见不到你，真是一种损失。” 　　“谢谢，科斯里克先生，见到您我也很高兴。”苔米微笑着说道，“不过我觉得比起台前我更喜欢幕后。” 　　“真是太遗憾了，“科斯里克虽然这样说，但是脸上却依然喜悦，“好了，知道你要来，很多人都想要通过我见你，塔玛拉，介意我给你介绍几个新朋友吗？” 　　苔米笑了笑，“当然不介意，这是我的荣幸。” 　　科斯里克要介绍的“新朋友”是今年柏林电影节主竞赛评审团成员，包括评审团主席德国导演沃纳·赫尔佐格、意大利女导演弗兰塞斯卡·科曼奇尼和西班牙制片人何塞·玛利亚·莫拉雷斯。 　　据科斯里克主席说，这三位响当当的人物早在柏林电影节开幕，一入场就开始询问他塔玛拉·霍恩什么时候来。 　　若是很久以前，苔米会将这句话当成真的，毕竟科斯里克主席没有任何骗自己的必要。 　　不过现在她不会这样认为了，她会认为这只是一句拔高的恭维，苔米可不认为自己名声大到需要德国电影教父级人物，影响了影坛半个世纪的沃纳·赫尔佐格导演托人引荐的地步。 　　若是柏林电影节主席知道苔米内心所想，一定会哈哈大笑，然后说一句“塔玛拉，你实在是太小看自己了”。 　　苔米的想法未免有些妄自菲薄，虽然事情并不像迪特·科斯里克主席说的那样，有很多影坛大佬想方设法见到塔玛拉·霍恩导演，不过这三位想要认识她是真的。 　　沃纳·赫尔佐格每年只看3、4部电影，他上一次到访柏林电影节还是25年前，作为德国电影新浪潮的领军人物，赫尔佐格在德国，乃至欧洲影坛，都有着无法撼动的地位。 　　他没有看过苔米任何一部电影，是的，任何一部。 　　他想见苔米纯粹是身边的人在他耳边经常提到她，她的作品多么出色，人多么有天赋。 　　沃纳·赫尔佐格和is诸多老师熟悉，他们私下常有见面或是合作，作为近些年is名气最大的学生，塔玛拉·霍恩常常被他的老师挂在嘴上。 　　赫尔佐格想要见霍恩，纯粹就想要看看这个很厉害的年轻人到底有多年轻多厉害。 　　西班牙制片人何塞·玛利亚·莫拉雷斯目的就要明确多了，苔米的电影在西班牙票房不错，她所代表的b&h工作室市场前景非常可观，西班牙制片人看到了商机，若是有机会合作最好，若是没有办法合作，多一个人多一条人脉。 　　至于意大利女导演弗兰塞斯卡·科曼奇尼理由就有些奇葩了。 　　1985年，她凭借获得当年威尼斯电影节最佳处女作故事片奖，那一年她23岁。 　　得知塔玛拉·霍恩出生于1985年，刚刚过24岁的生日，意大利女导演认为她们很有缘分，加上前段时间，法国女导演因为触动了伊斯兰教某些派系的神经而被抵制，科曼奇尼觉得同为女性的她们一定有很多可以聊的话题，比如争取女性权利。 　　这些理由完全没有一点逻辑可言，可苔米却莫名有一种这很有道理的感觉。 　　好像原本就应该如此。 　　☆、第125章 当真是了不起 　　苔米和几位影坛前辈的见面被科斯里克主席安排在抵达柏林的当天晚上。 　　对于上午到达的《黑暗将逝》剧组来说，这个时间非常宽裕。 　　科斯里克主席无比幽默地解释说，“我可不敢和那些翘首以盼多时的记者抢人。” 　　…… 　　事实上，勒布朗为苔米安排了两次比较密集的采访时间，电影上映之前和电影上映之后。 　　电影上映之前主要是群访，电影上映之后则是专访。 　　总共有二十八家媒体得到了专访权，这些媒体基本上是半个月前，就向经纪人勒布朗申请柏林电影节采访，他们有的是互联网媒体巨头，有些则是有很高权威性或是专业性很强的纸媒或是电视媒体，勒布朗从上千份申请中挑出这些媒体，无一不具有代表性。 　　群访媒体的选择条件则更宽松，一些知名度并不高的地方媒体也成功入选。 　　勒布朗安排的群访时间是下午，她将用二十分钟的时间回答记者提出的各种各样的问题。 　　大约是非常了解塔玛拉·霍恩，在采访环节，这些记者提的都是近期他们相当关注的问题。 　　“塔玛拉·霍恩，我是《卫报》的记者，我想知道您的新片《黑暗将逝》属于文艺片还是商业片？你自己是如何看待这部影片？” 　　群访一开始，记者们提出的问题就相当专业，很多记者甚至将这个当成《黑暗将逝》电影发布会前哨，要知道明天塔玛拉·霍恩电影的媒体发布会，势必会人山人海，到时候他们中很多人不一定能找到机会采访这位导演。 　　这个问题非常有趣，苔米看向《卫报》的记者，这是一个生面孔，苔米不是第一次和《卫报》打交道，但是他们确定这位记者之前她从未见过。 　　提到和电影有关的话题，霍恩导演是从来不怯场的，于是她说道，“我无法回答这个问题，两者本身并不冲突，电影的艺术性和商业性是可以并存的，要我看，《黑暗将逝》商业价值很高，艺术性也很强，属于两者兼有。” 　　对待自己的作品，苔米从来不吝啬赞美之词。 　　参加群访的记者被苔米的自信惊呆了，不过他们很快反应过来，有一位记者问道，“我是《斯图加特报》的记者，您为什么要斥巨资执导一部恐怖片？要知道这有非常大的风险。” 　　“尝试不同类型的影片是我的理想，恐怖类影片之前我从未涉足过，这次算是尝试，我并不是有意要打造一部巨资恐怖片，而是这部电影刚好花去了我这么多钱，因为特效非常花钱，我们已经极力的节约开支，绞尽脑汁从各个方面省钱，不过显然，对于一部需要特效的影片来说，并不奏效。”苔米认真解释道。 　　随后她接着说道，“谈到风险，一部电影从筹备到最终上映，没有一位导演、也没有一位制作人确定他参与的电影一定是百分百赚钱的，风险一直是存在的，并不会因为它是什么类型的影片而消失。” 　　苔米的回答让《斯图加特报》的记者非常满意，《斯图加特报》是德国非常有影响力的报纸，他们并未向苔米方面申请专访要求，否则依照《斯图加特报》的地位，勒布朗一定会将二十八家专访媒体变成二十九家。 　　“可以说说，《黑暗将逝》这部电影与您以往的电影有什么不同吗？” 　　“不同的地方太多了，我想看完这部电影，你一定会重新认识塔玛拉·霍恩。” 　　…… 　　苔米在接受媒体群访时，雷蒙德·培根和经纪人勒布朗就站在不远不近的地方，若是媒体提了刁钻的，苔米无法回答的问题，他们将第一时间站出来救场。 　　庆幸的是，这些记者并没有这样做。 　　更让他们感到骄傲的是，至始至终，苔米的回答都非常得体，并没有什么不对的地方。 　　而这些回答并非他们提前做了功课，完全都是苔米自己想得。 　　勒布朗和苔米合作了有好多年，客户什么样的性格他真的是再熟悉不过了，最初他得以留在苔米身边，就是可以帮她处理那些她不想打交道的记者。 　　曾经，俄罗斯经纪人认为，他的法国客户永远也学不会语言的艺术，没有想到有朝一日，对方在面对媒体，也可以这样侃侃而谈。 　　真是让他们惊喜万分。 　　雷蒙德和苔米算得上青梅竹马了，他认识苔米的时候，她还是个不说话的小姑娘。 　　有时，雷蒙德甚至觉得他年少时做得最有意义最自豪的事情并非是他写了多少脍炙人口的作品，而是他成功让那个漂亮的小姑娘开了口。 　　看着如今已经褪去青涩，成为一名魅力十足的女性的苔米，再回忆过去，雷蒙德忍不住百感交集。 　　心中涌出一股无以言说的自豪，这是我的妻子。 　　这次群访总体是十分成功的，苔米提到了在她住院疗养期间，帮助她的迈克尔·哈内克和胡安·安东尼奥·巴亚纳两位导演，很多之前从未透漏过的电影拍摄细节让媒体们大呼过瘾。 　　不过，哪怕是专门针对电影的群访，也无法避免问到一些私人问题，比如前段时间闹得沸沸扬扬的“死亡威胁信”，若非担心员工安全，大名鼎鼎的法国特效公司pagnie也不会顶着恶名与霍恩违约。 　　和记者想象中的不同，当事人并未翻脸，而是斩钉截铁地说，“我拒绝道歉，我没有错。” 　　一如既往强硬的态度让在场的媒体忍不住在心里拍手叫好，和这次柏林电影节不动声色的表明态度一样，群访环节的媒体人也同样认为霍恩导演没有错，只是他们绝大多数都不敢这么强硬的说出来罢了。 　　或许因为现场气氛实在是太好了，记者们忍不住期待明天作为闭幕影片登场的《黑暗将逝》。 　　———— 　　晚上，苔米带着丈夫雷蒙德，如约出席科斯里克主席的牵头的私人聚会上。 　　想要见一见苔米的三位评审团成员如约而至，和苔米一样，大家都是拖家带口的来的。 　　颜值爆表的“肉卷夫妇”，着实亮瞎了一竿人的眼球，意大利女导演科曼奇尼连连惊呼“太年轻，真是太年轻了”，德高望重的德国导演赫尔佐格也是眼睛一亮，饶有兴趣的看着这对欧洲影坛，风头正劲的年轻夫妇。 　　两位导演似乎更多将他们当成出众的晚辈。 　　与他们不同的是西班牙制片人莫拉雷斯，莫拉雷斯对雷蒙德和苔米非常感兴趣，尤其是雷蒙德，哪怕是俊男美女的娱乐圈，像雷蒙德长得如此好看却又不娘气的年轻男星也是不多的，这位大制片似乎非常希望这位英国青年作家改行投身演艺事业。 　　不过雷蒙德对此没有丝毫兴趣，培根先生除了热爱社交，就是赚钱，写书甚至都成了他的副业。 　　他目前绝大多数精力和时间都投在了b&h工作室上，写作已经成了空闲时的一种娱乐，眼下，培根先生非常满意这种生活方式，没有任何开发新技能，拓展新业务的想法。 　　英国青年的断然拒绝，让制片人莫拉雷斯不免感到遗憾，到了他这个年龄，有了他这个阅历，是真心实意还是虚情假意一眼就能分辨出来，看得出，雷蒙德·培根对拍戏确实毫无兴趣，他全部的兴趣似乎都贡献给了他的妻子，美丽性感又不失娇俏的塔玛拉·霍恩，夫妻俩那种甜蜜的快要溢出来的氛围真是让人羡慕。 　　遗憾之余，莫拉雷斯又忍不住高看雷蒙德一眼，并非是对方拒绝了站在聚光灯下万众瞩目的机会，而是年轻人知道自己要什么，有明确的为之奋斗的目标，并做出了一定的实绩，能做到这些，当真是了不起。 　　有这样想法的不止西班牙制片人一人，二人的谈话并未回避别人，大家都听到了，柏林电影节主席科斯里克忍不住在心里感慨，真是不得了的年轻人！ 　　对雷蒙德·培根的印象一下从塔玛拉·霍恩的作家丈夫，变得鲜明起来。 　　苔米看着这些人用称赞的眼神看着自己的丈夫，鲜少有表情的面孔下，是一颗喜悦澎湃激动的心。 　　——雷蒙德真是太帅太优秀了，每天都崇拜我丈夫一百次！ 　　☆、第126章 黑暗将逝首映·上 　　《黑暗将逝》是苔米电影中一个非常重要的转折点。 【 更新快&nbp;&nbp;请搜索】 　　这是她平生第一次主动将最新的拍摄技术和科技手段运用到自己的电影拍摄中。 　　并且也是她主动去发展电影周边产品，而不是被动的接受电影公司的安排。 　　注入更加商业元素的《黑暗将逝》或许不会像《精神病人》那样受到专业影评人的喜爱，但它对苔米的意义是非同寻常的。 　　高科技带来了新的挑战，同时为苔米带来了新的收获。 　　若是现在，让她再去执导《凤凰社》，苔米认为她会比那个时候做的更好，她会更加熟练的将高科技运用到电影拍摄中，让影片中魔法世界的展现更加丰满和有创意。 　　当然，很多东西，仅是嘴上泛泛的谈是没有用的。 　　除非是专业人士，外人是很难看出其中的奥秘，观众只关注影片最终呈现出的效果而不是它的过程。 　　没有一个人会对烂片的工作人员说一声辛苦了，哪怕他们也曾辛辛苦苦的工作。 　　让观众为你的辛苦呈现出来的烂片买单，是不公平的。 　　最终《黑暗将逝》的创新与改变是否有效果，还是要看观众的评价。 　　2月20日，柏林电影节最后一部展映的影片，《黑暗将逝》揭开了它神秘的面纱。 　　这部从筹备到成片一路多灾多难的影片，由法国堪称最年轻的一支专业电影团队倾力打造，无论是演员阵容还是幕后班底都堪称华丽。 　　作为本届柏林电影节闭幕片，同时也是最大牌的一部电影，它吸引了来自世界各地，数量庞大的影迷聚集在影院门口，他们在瑟瑟寒风中举着电影海报，翘首以盼，就是为了一睹主创人员的风采。 　　一位从葡萄牙专程赶来的影迷说，他是塔玛拉·霍恩作品的忠实影迷，他看过霍恩的所有作品，以后也会坚持地看下去，因为那些影片是他生活中的一部分，他非常期待这部电影，并确信这又会是一部经典之作。 　　“塔玛拉·霍恩从不失手，她从来不让我们这些影迷失望。” 　　影迷对霍恩的信任让采访的记者都倍感压力，因为没有一位导演能保证自己永不失手，哪怕是世界公认的最伟大的导演，也会有那么一两部电影不尽如人意的瑕疵。 　　记者说，没有人可以永远站在巅峰。 　　影迷说，你为什么不愿意相信奇迹呢，她一定会是那个例外！ 　　作为本届柏林电影节压轴之作，《黑暗将逝》的电影红毯吸引了驻留在电影节所有的媒体人，不仅主创演员全部到场，助阵嘉宾阵容也堪比本届柏林电影节开幕红毯秀。 　　尖叫声一浪高过一浪。 　　弗朗索瓦·布尔维尔，塔玛拉·霍恩御用摄影师，他与霍恩相识于2003年，两人迄今为止共合作过五部长片电影，担任了霍恩除处女作《牧羊人》之外所有长片的摄影师，包括今年上映的《黑暗将逝》。 　　三十出头的他依然非常年轻，布尔维尔永远忘不掉自己第一次从电影节红毯上走过，那时候，他只是影坛籍籍无名的小人物，走红毯的时，脚发麻腿发抖，面对镜头不知所措，就那么僵硬的走过去，同手同脚。 　　一转眼七年过去了，当年的那个被预言注定会像流星一样转瞬即逝的天才导演，如今成了法国影坛新生代导演的杰出代表，甚至被很多权威电影杂志称为“最年轻的电影大师”，而自己也从一文不名的落魄穷小子，成为备受推崇的青年摄影师。 　　一切都像做梦一样。 　　影迷的关注点主要放在演员身上，法国常青树凯瑟琳·德纳芙，意大利女神莫妮卡·贝鲁奇以及丈夫文森特·卡塞尔，加斯帕德·尤利尔以及蕾雅·赛杜…… 　　波兰作曲家詹恩.凯兹梅利克，曾执导《罗拉快跑》等经典影片的德国导演汤姆·提克威，柏林电影节主席以及评审团全体成员悉数亮相。 　　让人遗憾的是，这次《黑暗将逝》的红毯秀，并没有空降嘉宾，相比起前几次红毯，助阵红毯明星等于下一部电影合作对象，《黑暗将逝》的红毯阵容虽然强大，但是也很保守。 　　不少媒体猜测，之所以并未提前透漏下一部影片的合作对象，大概《黑暗将逝》选角时得到的教训，众所周知，《黑暗将逝》曾经过一次大范围的换角，原本定下的演员伊万·阿达勒和娜塔莉·波特曼因为档期问题双双退出剧组，为此霍恩导演不得不到处找代替演员，外加大规模修订剧本。 　　值得一提的是，当天红毯，还是来了一位众人想象不到的红毯嘉宾，“哈利·波特”系列丛书的作者，大名鼎鼎的j·k·罗琳，和当天晚上压轴出场的导演塔玛拉·霍恩一样，罗琳穿得同样非常厚，看得出来做了充分的御寒准备。 　　———— 　　当嘉宾陆续进场后，拿到票的观众也开始进场。 　　在柏林三十年最寒的严冬的情况下，依然前来观看影片首映的观众，除了铁杆影迷，绝大多数都是电影资深爱好者，他们中不乏业内和专业影评人。 　　对于这部让迈克尔·哈内克和胡安·安东尼奥·巴亚纳两位导演甘愿贡献他们宝贵时间，无偿帮助的影片，让剧组主创人员倾尽心血，以至于送进医院的影片，大家都是抱着诸多期待，若非如此，谁也不可能在这样恶劣的天气下，依然决定前来观看。 　　弗朗索瓦·布尔维尔曾经说自己是自学成才，但是在他的职业生涯，出现过许许多多帮助他的老师，对他影响最大的并非哪位摄影师，而是他的朋友，塔玛拉·霍恩。 　　很多人都将塔玛拉·霍恩的职业默认为导演，只有很少的人意识到，她还是一位出色的剧作家、制作人和脚本绘师，除此之外，她还可以是摄影、灯光、剪辑和布景，在电影行业，塔玛拉·霍恩几乎是全能的。 　　最直观的例子就是她的短片电影《米兰达的一天》，除了镜头前的表演，她几乎包揽了幕后所有的工作。 　　弗朗索瓦·布尔维尔掌镜风格，几乎是塔玛拉·霍恩一手培养的，她喜欢欣赏的，就是布尔维尔所擅长的。 　　《黑暗将逝》也不例外，电影正片的画面和预告片的风格是一致的，美得像一幅流动的油画。 　　在波兰作曲家詹恩.凯兹梅利克充满梦幻色彩的钢琴曲中，电影缓缓拉开序幕。 　　故事的开始充满着浪漫气息，一对相爱的年轻人，踏上了他们梦幻的探险之旅。 　　他们去了许许多多的城市，一张已经有些旧的地图，用水笔标满了他们曾经一同去过的地点。 　　在前往下一个地点的途中，大雪封路，有些迷失方向的两人来到了一个迷途小镇，借住在一个漂亮的古堡里。 　　古堡的主人，是一个不爱说话的轮椅老人，最初两人都以为这位轮椅夫人根本不会说话。 　　喜欢夜生活的海登想要去酒吧庆祝，而他的女友南茜却想要留在古堡休息，两个人发生了口角，年轻帅气的海登为了气女友，自己前往酒吧，然后，因为一系列阴错阳差，他和一个叫贝蒂的女人上了床，而他的女朋友则在古堡经历了毛骨悚然的一夜。 　　故事进行到这里，电影片名终于出现，这似乎预示着，黑暗降临。 　　和很多欧洲电影大师相同，塔玛拉·霍恩的作品中，从来不避讳“性”这一敏感话题。 　　《黑暗将逝》也是一样的。 　　不过和霍恩以往作品不同，贝蒂和海登激-情-戏，美中似乎带了一些狰狞，徐娘半老的贝蒂和风华正茂的海登看上去并不是那么登对。 　　这场性-事感觉不到两人之间的爱意，海登似乎把贝蒂当成了一个发泄品，而贝蒂似乎也不太在意，她在床上风骚而放荡，像一条引诱青年沉沦的蛇。 　　事后，赤-身-裸-体的海登茫然地望着天花板，在他打算穿衣离开的时候，发现贝蒂似乎变漂亮了，她浑身散发着慵懒的让他无法移开眼睛的光芒，和南茜完全不同的，神秘而又不可触碰的吸引，仿佛下一秒他就会堕入深渊。 　　于是海登放下了衣服，他放下对南茜的愧疚，挣扎着却又放纵着，和贝蒂再次厮混到了一起。 　　霍恩采用了蒙太奇的手法，描述了海登和南茜同一个夜晚，完全不同的遭遇。 　　海登的放纵衬托了南茜的无助，也将电影诡异的氛围最大限度的表现出来。 　　一种压抑的，让人心惊胆颤的紧张气氛，就这样无言的弥漫开。 　　这对年轻人或许此时还意识不到，第二天的早晨迎接他们的是什么。 　　…… 　　☆、第127章 黑暗将逝首映·中 　　女性总是敏感的，南茜发现了海登的异常。 　　海登拒绝承认，双方发生了激烈的争执，海登再次跑出去，南茜在古堡再次经历了惊魂一夜。 　　南茜的扮演者，是法国新生代演员，蕾雅·赛杜。 　　06年入行开始出演一些小角色，08年凭借《巴黎小情人》获得凯撒最具潜力新人女星提名。 　　南茜这个角色，最初是美国知名女星，娜塔莉·波特曼的，据传波特曼在开机前不久，因为档期原因退出剧组，为此，导演塔玛拉·霍恩发了好大一通火，不得已开始推迟开机时间，在欧洲范围内筛选演员。 　　因为塔玛拉·霍恩非常喜欢用法国本土演员，不少法国演员跃跃欲试，据说本次选角，几乎将法国国内新生代女星一网打尽，事实也确实如此，梅拉尼·罗兰，伊娃·格林、克蕾曼丝·波西…… 　　但是，这些曾获得大牌导演亲睐女星，出演过不少大制作影片的女星，最终一一落败，无缘“南茜”这个角色，脱颖而出的是，此前籍籍无名的蕾雅·赛杜。 　　赛杜家族在法国相当有名望，家族多名成员从事电影行业，他们和法国知名电影公司巨头，百代，有着千丝万缕的联系，而塔玛拉·霍恩曾多次与百代有过合作，关于赛杜拿下《黑暗将逝》“南茜”这个角色，一直以来都存在着“潜规则”方面的言论。 　　但从赛杜本人的表现来看，她并非只是一个“大树底下好乘凉”的富家小姐。 　　南茜这个角色，她表现的十分抓人。 　　影片中，虽然南茜和海登是一对，但影片目前为之，他们还属于两条支线，比起海登略显“肉-欲”的激情线，南茜这条线目前来说，担当了这部电影的恐怖部分。 　　海登那条线，有大美女莫妮卡·贝鲁奇做加持，而南茜这条线，轮椅夫人的扮演者凯瑟琳·德纳芙始终保持了一个若隐若现的神秘形象。 　　看似势均力敌的两条线，“南茜”的吸睛分量其实是不如“海登”支线的，但，作为一部恐怖片，恐怖才是重头戏，南茜支线承担的才是本片的大头。 　　换句话，两条支线剧情，南茜的剧情才是主线，海登的剧情只是副线。 　　负责主线的蕾雅·赛杜，要在支线剧情演员有双重加持的情况下，让观众关注点落到她身上来，这是十分不容易做到的。 　　但很显然，她做到了，而且做的很好。 　　影院内不时传来的倒吸一口气或是低呼声，就是证明。 　　当然，蕾雅·赛杜并非是一个人战斗，除了凯瑟琳·德纳芙外，她最佳助手就是剧情。 　　分不清是梦境还是现实的场景，哭泣的流下血泪的女人，干枯的手，以及一双充血的眼睛，倒在血泊中的海登…… 　　声效、布景、特效、以及光影营造出的恐怖氛围，都为她精彩的演技增加了可信度。 　　南茜在古堡里惊心动魄的一夜，像一双手，紧紧抓住了观众好奇心和视线，恐怖片的吸引力就在于此，你永远不知道主角下一秒经历的是什么，也永远不知道，那个未知点会在何时出现。 　　当天已破晓，黎明到来，这一夜，两个同样筋疲力尽的年轻人，茫然的看着天花板，他们同样在喘着粗气，但是过程却是天差地别。 　　在《黑暗将逝》柏林电影节上映之前，不少打着知情人旗号的人在互联网上大肆传播黑暗将逝剧情，说黑暗将逝是一部打着恐怖旗帜的情-色影片，不过在电影上映之后，大家发现并非如此，代表恐怖元素的南茜主线到目前为止始终占据着银幕主要位置。 　　不过电影目前过了三分之一，许多影迷都觉得奇怪。 　　海登这条线似乎只是博噱头的，并没有什么涌出，到目前为止，大家还是没有感觉到海登贝蒂这两个角色的用途，因为南茜所代表的恐怖线已经非常丰满了，莫名其妙的海登和贝蒂有一种多此一举的感觉。 　　不过很快，影评人就发现他们错了，随着事情进一步升级，南茜发现小镇非常古怪，整个镇上竟然没有一个是年轻人，所有人都是老人。 　　与此同时，海登也开始出现不适，他发现自己的头发开始脱落变白，皮肤也开始起皱纹。 　　首先是脖子，后来是眼角，手…… 　　海登吓坏了，这个时候他意识到了事情的不对劲，他开始怀疑这个镇有问题。 　　此时主线和副线终于拧成了一条线，电影的恐怖氛围愈发浓郁。 　　南茜白天调查，神秘的轮椅夫人总是若有似无的出现，然后将关键点告诉南茜。 　　事情渐渐明朗，一切线索指向酒吧的神秘女郎贝蒂。 　　原来这镇上所有的男人，都和贝蒂有着不可言说的暧昧关系，而这位美貌的贝蒂，其实年龄已经非常大了，谁也不知道她的真实年龄。 　　她似乎靠吸食别人的容貌而维持自己的美貌。 　　让南茜感到震惊的是，自己的男友海登似乎也牵涉其中，并成为贝蒂正在进行的狩猎对象。 　　当南茜将她的调查告诉海登，并希望海登和她一起离开这个镇，离开贝蒂时，海登却有些将信将疑，他始终不愿意相信，贝蒂是造成自己日渐衰老的祸首。 　　愚蠢的海登做了一个决定，他去找贝蒂。 　　任谁也想不到，贝蒂竟然承认了，她悲哀的对海登说，她不是故意的，但是她没有办法。 　　在贝蒂的口中，这变成了另一个故事。 　　海登成了贝蒂的唯一，贝蒂为了不让海登变老，而被迫和别的男人发生关系。 　　海登被贝蒂感动了，再次沉醉在*的放纵中，不过此刻海登自己也不知道，他的心中是否还有南茜。 　　愧疚的海登为了不让南茜看出来自己心中已经有了贝蒂，于是他想方设法拖住南茜离开这个镇的脚步，海登和南茜也发生了关系，恐怖的是，在这个过程中，南茜的身体竟然开始变化，而海登则开始年轻起来。 　　海登发现，南茜成了缓解自己衰老的良药。 　　从来没有一场床戏让人感觉如此的不适和毛骨悚然。 　　塔玛拉·霍恩几乎将性-事变成了恐怖的盛宴，分不清楚那些是特技那些是特效，皮肉的衰老和回春是如此的清晰可见。 　　海登这时想到的，竟然是继续和贝蒂发展下去，然后让南茜做缓解衰老的药剂。 　　虽然这个念头被他压下去，但恶念在心中始终挥散不去。 　　海登的扮演者是加斯帕德·尤利尔，曾经斩获凯撒奖新人男演员奖，是法国非常看好的新生代男星，和许多长相略糙的法国男性演员相比，尤利尔非常俊美，他曾在《少年汉尼拔》中饰演因童年遭受诸多打击变成食人魔的少年汉尼拔。 　　虽然这部电影备受诟病，并被好莱坞评为年度烂片之一，不过尤利尔出众的演技却给许多美国人留下深刻的印象。 　　《黑暗将逝》是从好莱坞重回法国的尤利尔拍得名气最大的一部电影。 　　能上塔玛拉·霍恩的电影，对于尤利尔这样的年轻演员来说，非常难得，更何况，这部电影中还有法国“常青树”凯瑟琳·德纳芙，以及意大利女神莫妮卡·贝鲁奇。 　　塔玛拉·霍恩的电影有一个非常显著的特点，就是绝对主人公，她本人并不擅长群戏，一部电影看完，印象最深的一定是电影的主人公，她本人似乎也意识到了这个问题，所以在她最近的电影《拥抱》中，霍恩一改之前风格，开展了一系列支线剧情，打造了一群有些有肉的角色，只可惜，因为霍恩实在不擅长开展支线，支线人物过于丰满，不仅影响了主线的完整性，还因支线剧情过于出彩，有喧宾夺主的嫌疑。《拥抱》最大的败笔来源于此。 　　《黑暗将逝》显然吸取了《拥抱》的教训，同样是开展丰富的支线剧情，“黑”一片就没有出现喧宾夺主的问题，恐怖至始至终都占据主导地位，负责恐怖支线的南茜非常耀眼。 　　在这种情况夏，负责开展副线剧情的海登的扮演者，加斯帕德·尤利尔表现的就很难那么抢眼。 　　毕竟他的戏份，绝大多数都是和莫妮卡·贝鲁奇在床上厮混。 　　让影评人惊讶的是，在戏份明显不敌对方的情况下，尤利尔的表现竟然相当抢眼，以至于观众产生了两条线其实是并驾齐驱的感觉。 　　按戏份顶多算是男配角尤利尔，竟然让观众产生了他是男主角的感觉。 　　每一次出场都非常惊艳，让人难以忽略。 　　眼下，《黑暗将逝》只是作为柏林电影节闭幕片参加展映，等电影五月份公映时…… 　　许多影评人不约而同为另一位法国颜值颇高、演技也非常出色的年轻男星感到担忧，雷欧·莫尼耶，欧洲炙手可热的年轻演员，文艺片导演的最爱。 　　不得不说，加斯帕德·尤利尔和雷欧·莫尼耶戏路有相当多的重合。 　　——塔玛拉·霍恩给她一手捧红的“漂亮男孩”带来一个非常可怕的对手。 　　☆、第128章 黑暗将逝首映·下 　　电影的后半部分，注入了更多的商业元素。 　　不仅节奏变得更刺激，特效变得更逼真和炫目，剪辑似乎也变得更有张力。 　　南茜发现自己的生命力在流逝，于是她拒绝和尤利尔亲热，轮椅夫人再次登场，让南茜和海登惊讶的是，贝蒂和轮椅夫人居然是旧识，南茜之前在别墅的夜晚做的梦，都是好心的轮椅夫人想让他们离开而使得计策。 　　更让二人惊讶的是，轮椅夫人其实是一个妙龄少女，之所以变成这样，就是因为她的男友和贝蒂与自己同时保持着*关系，和贝蒂在一起不仅仅会损耗自己的生命，也会连累别人。 　　被揭穿真相的贝蒂，恼羞成怒的杀掉了轮椅夫人。 　　海登终于开始恐惧，他发现贝蒂至始至终都在利用自己，也在利用这个镇上的男人。 　　他希望激起镇上男人的血性一起消灭贝蒂，却被贝蒂反将一军，成为镇上所有人屠杀的对象。 　　这对小情人的旅行变成了一场大逃杀。 　　逃亡之路困难重重，黑夜是如此可怕，似乎随时都会将人吞噬。 　　南茜不愿意向缩头乌龟那样跑掉，她觉得想要自救必须先要将贝蒂这个老怪物杀掉。 　　南茜和海登与象征着罪恶的贝蒂展开了殊死搏斗，最终，南茜用轮椅夫人的十字架，将贝蒂狠狠钉在了古堡的墙上。 　　血喷了南茜一脸，贝蒂脸上挂着神秘的笑。 　　贝蒂死了，南茜和海登安全了，贝蒂的魔咒似乎解除了，海登重新变回帅小伙，小镇上疯狂追杀他们的居民也恢复正常。 　　大雪掩盖了所有的罪恶，掩埋了那个叫贝蒂的女人。 　　可海登却发现，贝蒂在他身上的痕迹并非只存在于*，还在于灵魂，一颗浪漫的憧憬着爱情的心，早已经被*腐蚀。 　　他渴望□□，沉迷□□。 　　不过理智制止了他，他和南茜离开了这里。 　　结束了这段惊心动魄的旅程。 　　回家之后，海登向南茜求婚了，两个人度过了浪漫的一夜。 　　海登发现南茜美得让他有些着迷，他从来没有发现南茜这样迷人，南茜却觉得海登有些乏味。 　　虽然她接受了海登的求婚，内心却觉得空落落的，有什么在她血液中叫嚣。 　　鬼使神差，南茜向酒吧走去—— 　　大银幕骤然黑掉，只听到对话。 　　“美女，一个人？” 　　“你猜？” 　　影片到这里正式结束，当片尾字幕响起时，大家才如梦初醒，意识到电影真的结束了。 　　观众不可思议地瞪着大银幕，刚才还在安静观影的观众此时开始交头接耳热烈讨论影片结局—— 　　“竟然就这样结束了！” 　　“这是什么意思？最后的对话有点耳熟！” 　　“刚才那个是男主角和贝蒂第一次见面的对话，想起来了没，他们说的第一句话就是这个！” 　　“啊啊啊啊，什么意思，南茜变成了下一个贝蒂吗？” 　　…… 　　作为电影导演，当苔米看到结束这个单词的时候，露出笑容。 　　这其实是非常塔玛拉·霍恩的一个结局，在《拥抱》中，苔米也有类似的用法，同样的手法用在《拥抱》那，观众会有一种这个故事告一段落的感觉，但是《黑暗将逝》确不会，苔米觉得今天晚上一定会有很多人为了这个结局睡不着了。 　　当放映厅灯光全部亮起，讨论声却依然没有停止，直到导演携主创人员到最前面向观众和嘉宾鞠躬，所有人才意识到现在应该鼓掌。 　　不过，即使知道如此，还是有很多人交头接耳的说话，和苔米以往的电影相比，《黑暗将逝》的掌声并不算热烈，整个放映厅都是说话声。 　　掌声夹杂在其中，有一种凌乱的感觉。 　　不过苔米并不介意，反倒是演员表情有些尴尬。 　　尤其是南茜的扮演者蕾雅·赛杜，她似乎还不习惯这种氛围，所以赛杜不断向左右张望，有些手足无措，不知道应该如何应对接下来的场面。 　　“我们该怎么做？”蕾雅·赛杜忍不住问身边的加斯帕德·尤利尔。 　　尤利尔则看向导演。 　　苔米站起来，无比严肃地冲观众点点头。 　　此情此景，让蕾雅·赛杜感到万分无语，赛杜在心里腹诽，您老倒是说点什么话啊，点点头算什么啊。 　　接下来的一幕却让赛杜目瞪口呆，随着导演的起身，许多影迷停下讨论，开始冲导演的方向欢呼，一些因为天气寒冷，带着帽子入场观看电影的观众甚至脱帽向导演致意。 　　很多明星也在此行列。 　　他们都用无比崇拜的眼神看着霍恩导演，蕾雅·赛杜仿佛看到了总统大选，党-派领袖和他的拥护者。 　　在观众们的掌声中，柏林电影节最后一部电影，闭幕片《黑暗将逝》谢幕。 　　这也意味着本届柏林电影节落下帷幕。 　　观众久久不愿离去，他们在夜幕中的波茨坦广场的电影宫高声喊着演员名字和角色名，举着电影海报和荧光板，每见到一个演员出来，就是一阵尖叫声。 　　在欧洲三大电影节，哪怕是备受瞩目的戛纳也无法避免遇到这样的尴尬事，因为颁奖典礼的结束，各大奖项陆续揭晓，排在颁奖典礼之后的电影节闭幕片或多或少会受到一些冷落。 　　因为气候原因，欧洲三大电影节中，冰天雪地的冬天举办的柏林电影节星光黯淡是不可避免的事，不过，因为本届电影节闭幕片是大名鼎鼎的《黑暗将逝》，冷飕飕的波茨坦广场电影宫在深夜竟然也有了重大节日的气氛。 　　主创人员与迟迟不愿意离开的影迷在寒冬中一一握手，许多影迷都表示出对导演的尊敬，争先恐后和导演合影，于是导演干脆让与不愿意离开的影迷来了一个集体大合照。 　　当然，除了苔米，出演这部电影的其他演员同样受到了影迷的追捧，除了凯瑟琳·德纳芙因为身体原因被迫提前离场，余下所有演员均兴致勃勃和影迷合影。 　　值得一提的是，看着蕾雅·赛杜冻得有点哆嗦，又没有随行助理跟来，苔米让自己的助理给她拿了一件自己的大衣御寒。 　　终于，在折腾了将近一个小时后，剧组主创人员才在影迷的依依不舍中离开。 　　塔玛拉·霍恩的老朋友，法国《电影手册》的主编夏尔·戴松向苔米表示祝贺，他受电影投资方百代公司邀请，前来的柏林电影节观看了闭幕片《黑暗将逝》。 　　“非常震撼也非常难得，雷乃和戈达尔竟然在一部电影中同时出现，让我印象深刻。”夏尔·戴松说道。 　　雷乃是指的左岸派电影代表阿伦·雷乃，戈达尔是指的法国电影新浪潮的代表人物让-吕克·戈达尔，两人属于不同流派的，夏尔·戴松的恭维让苔米很受用，当然她知道这也只是恭维，毕竟当面说人坏话是不礼貌的，夏尔·戴松究竟是什么想法，还要等他回去的影评。 　　回酒店的一路，苔米不断有人对她说恭喜，无论是真情实感还是礼貌客套，苔米都一一回应。 　　或许是因为天气原因，苔米感觉有些冷，其实她穿得真的不少。 　　到了凌晨，这种冷变成了发热，因为胃溃疡一直在调理身体的霍恩导演再次病倒。 　　☆、第129章 塔玛拉·霍恩专访 　　虽然柏林电影节已经闭幕，不过记者却并未离开。 　　于是，本届柏林国际电影节闭幕片《黑暗将逝》导演，塔玛拉·霍恩在电影节结束后，住进医院的消息，很快传遍了整个柏林。 　　很多记者夸张地将霍恩形容成了不治之症。 　　这让苔米的朋友，包括经纪人勒布朗在内倍感愤怒。 　　在某一个瞬间，勒布朗非常非常想要任性一把，和这些无良媒体展开一场较量。 　　不过他忍住了。 　　作为经纪人，和媒体搞好关系是必要的，客户是无辜的，他不能让无辜的客户为自己的任性买单。 　　为了破除各种各样的谣言，第二天，苔米按照原定计划接受了多家记者的专访。 　　和群访时不同，专访的问题更具有专业性和针对性，或许是因为已经看过电影的原因，很多记者针对的都是电影的细节。 　　这让身为导演的苔米非常高兴，记者们提问的越仔细，说明他们看电影时越认真，没有一位导演不希望观众认认真真看自己的作品。 　　美国影响力最广的电影类杂志《电影评论》是勒布朗选中的二十八家媒体之一。 　　也是最早联系勒布朗洽谈专访内容的几家媒体之一。 　　为了表示重视，他们派出了杂志社有着丰富电影知识功底，并多年与欧洲导演打交道的记者兼影评人，格雷格·威尔。 　　这是格雷格·威尔第一次见到这位在欧洲乃至全世界享有盛誉的新生代导演。 　　她是法国正在崛起的新生代导演中，名气最大的一个，也是法国公认的大师预备役，她是戛纳电影节的常客，同时也是法国最高电影奖项凯撒奖的宠儿，入行以来、从未失手，高质量高票房成为她天才导演之外，另一个标签。 　　格雷格·威尔做足了功课来见这位塔玛拉·霍恩导演，第一次见面，他还是有些惊讶。 　　因为霍恩远比他在电视网络和报纸杂志上见到的更加年轻。 　　她很高很瘦也很苍白，看起来有些羸弱，厚重的皮袄在她身上有一种随时压垮她的感觉，威尔认识许多好莱坞女星，她们生病的时候通常都不会太好看，病容会让容颜姣好的女星看上去异常憔悴，看上去要老很多，霍恩却不是这样，她生病的时候依然非常漂亮，深蓝色的眼睛像是随时会将你吸进去一样，你会情不自禁在她面前放轻声音，好像声音大一点就会吓到她。 　　再联想到来之前惊鸿一瞥见到的雷蒙德·培根，格雷格·威尔由衷感叹耶和华的不公平，有了过人的天赋不算，还要赐予他们惊人的颜值。 　　“我们现在开始吗？”塔玛拉·霍恩开口说道。 　　她的声音非常软糯，却因为过分标准的英式发音而显得有些怪异。 　　“好的，我准备好了，我们接下来开始吧。”格雷格·威尔说道。 　　一般来说，采访采用的是循循渐进的方式，所以一开始，格雷格·威尔选择的是比较简单的问题，“有没有想过自己的作品会成为柏林国际电影节的闭幕片？” 　　“想过，但是没有想过这么快，也没有想过会是这部《黑暗将逝》，当我收到邀请时，非常惊讶。” 　　苔米露出腼腆地笑容。 　　“因为这是一部商业片？”威尔反问道。 　　苔米摇摇头，“在我看来，单纯用文艺片和商业片去定义一部电影是不准确的，在很多堪称伟大的文艺片中，你也可以看到许多商业片常用的元素，反之同样，很多商业片的艺术价值并不一定比那些定义为文艺片的作品差，在执导这部电影最初，我并未刻意将这部电影拍成商业片或是文艺片，之所以呈现现在的效果，完全是因为，这是最适合这部电影的。” 　　“我有看电影首映，老实说我非常惊讶，作为一部恐怖类电影，里面竟然有如此多限制镜头，这是为了博眼球还是真正的剧情需要？这样的安排会有哗众取宠的嫌疑？”威尔的问题开始逐渐变得尖锐。 　　“之前我的助理提过类似的问题，他认为没有这些镜头、去掉海登的支线，仅靠南茜一个人，也可以达到电影所需要的恐怖效果，甚至是更精彩，我说，好的，那我们试试，在剪辑这部电影时，我做出了很多版本，其中就包括去掉海登支线的版本，如今的版本，是反复验证过的最好的版本。全片长达130分钟，所谓的限制镜头不足十分钟，所占据的比例是十分少的，我们有专门的工作人员统计到秒，在实际拍摄时，我已经想过这个问题，所以采用了很多以前没有尝试过的拍摄手法以及镜头语言，代替更加直白的拍摄方式，取代需要的限制镜头，所以，会让人感觉时间长的原因，并非是真的时间长，而是演员精湛的演技让人觉得印象深刻。” 　　说了这么多话，苔米嗓音有些嘶哑。 　　格雷格·威尔放下话筒，让摄像机关闭，然后对苔米说道，“您需要喝点水吗？” 　　“我想是的，医生让我喝点热水，我喉咙有些不舒服，真的是很抱歉。”苔米略带歉意地说道。 　　苔米简单的抿了几口水，访谈继续。 　　威尔开始问戏中演员的问题，“您似乎并不喜欢用重复的演员，这部电影也一样，所有演员都是第一次与您合作，能简单的评价他们几句吗，凯瑟琳·德纳芙、莫妮卡·贝鲁奇、加斯帕德·尤利尔以及蕾雅·赛杜，或是别人。” 　　“纠正一点，并不是我不喜欢用重复的演员，而是很多时候，并没有那么多合适的演员供我挑选，毕竟很多演员档期都很满，档期是选角时遇到的比较大的问题。”提到演员档期，苔米语气略显无奈，“很多时候，我喜欢的演员，也是其他导演喜欢的，别的导演抢先一步去邀请，或是更早之前邀请，定下了档期，而那个档期和我定下的档期刚好冲突，于是，那个演员无论多么合适，他本人是否有合作的意向，我们都要放弃。” 　　格雷格·威尔忍不住想起娜塔莉·波特曼，据传南茜这个角色，最初是波特曼的，正是因为档期的原因，娜塔莉退出了剧组，不过因为他们这个是电影杂志，而非八卦杂志，所以这个问题，威尔只能压在心里。 　　“说完了这个，我开始回答你之前提出的关于演员的问题。”苔米开始边思考边回答。 　　“毫无疑问，凯瑟琳·德纳芙是我合作的演员中，经验比较丰富的一批演员中的一个，她认识的导演或许比我见过的都多，合作过的导演或许连她本人也不一定全部记得，她知道导演要什么，并知道如何将导演需要的东西展现出来，和这样的演员合作，是每一位导演的梦想，因为你完全不用花时间去一遍遍告诉她，该怎么做，因为她知道该怎么做。” 　　“莫妮卡·贝鲁奇，嗯，这是一个慢热型的演员，开始用她的时候，我很犹豫，因为很多人说她是个花瓶，她的作品很多，符合我需要的却几乎没有，所以对于这次与贝鲁奇的合作，我是以一种挑战的心态来应对的，她在拍其他戏的时候表现如何我不知道，但是在拍《黑暗将逝》时，前期状态比较紧张，这显然不是我要的状态，其实我很欣赏演员在剧组时表现的紧张感，这意味着他重视我这个戏，但是我想要的，是一种外松内紧，而不是像一根紧绷的线，所以我曾经想过要换演员，我不知道她后来发生了哪些变化，反正她最后调整到了一个比较合适的状态，在这部戏里你也可以看出来，贝鲁奇是独一无二的。” 　　这段话，苔米做了保留，她并没有说其实在剪辑贝鲁奇戏份的时候整个剪辑团队都很吃力，因为贝鲁奇过分紧张，导致很多胶片都浪费了，苔米已经决定，无论以后贝鲁奇表现如何，她绝对不会再和她合作了，哪怕贝鲁奇是自己生活中的好友。 　　提到戏中的两位年轻演员，苔米显得比较放松，措辞也随意了许多，“海登这个角色，最初我写剧本时，是四十岁左右魅力十足的成熟男性，但是在看到尤利尔后，我认为这一切都不成问题，他在选角时表现的非常好，我们全票通过，我告诉我自己剧本不成问题，这么帅的演员错过我一定会后悔，我在敲定尤利尔后，根据他身上的某些特质修改了剧本，事后证明，尤利尔完全值得我这么做，他在镜头前根本不像一个二十出头的年轻人。” 　　说到蕾雅·赛杜，苔米则透漏了一个外界鲜为人知的□□，“即使电影正式开机后，赛杜已经进入剧组拍了两个星期，我依然惦记着换了她，因为她的外形不是我想要的，不够漂亮，但是短时间内我又找不到替代的人选，用她是我无可奈何中做的妥协，在实际拍摄的过程中，赛杜一直很努力，我可以感受到她极力想要留在这个剧组，所以每一次拍摄，她都认真完成，在这一过程中，我发现她其实是一个很有天赋的演员，之前我也遇到过一个这种类型的，雷欧·莫尼耶，雷欧是一个抗压力非常强的演员，我们合作的时候，雷欧很年轻，却展现出非同一般的抗压能力，赛杜也是这样，她让我看到了属于南茜的劲儿，那是完全可以忽略外表的存在，现在我可以说，她是最合适的南茜。” 　　除了片中的几位主演，苔米也提到了剧中几位戏份不多，但是给人印象很深的角色，提到她是如何选出来这些演员，又是怎么在不告诉对方拍什么内容的前提下，让对方完成拍摄内容。 　　格雷格·威尔听得津津有味，“这么说来，出演您的戏的演员都很辛苦。”顿了顿他又问道，“我听说过这样一个说法，上您的电影，演员都要经过秘密特训，否则正式开机无法完成拍摄任务，请问是真的吗？” 　　苔米笑起来，“正式开机前肯定会进行一些针对性训练，否则正式开机时，演员很难进入状态，当然也会有一些体能训练和形象管理，毕竟一拍戏就是好几个月，演员若是没有很好的体能和一个持久性比较长的外形，电影最终呈现出的效果，肯定不会那么理想。” 　　“那就是说，所谓的‘秘密特训’是真正存在的喽，那么方便透漏一下秘密特训都有那些内容吗，您会着重培训演员哪些地方，又或者说您比较看重演员哪些特质？”格雷格·威尔抓住这个话题，深入地问道。 　　“主要还是根据角色设定来，每部戏每个角色特点不同，对演员的要求肯定也不同，比如海登和南茜这两个角色，在确定加斯帕德·尤利尔和蕾雅·赛杜出演之后，我们特意将两人放在一起训练，就是为了培养两人之间那种说不清道不明的情侣氛围，再比如莫妮卡·贝鲁奇饰演的贝蒂，我们着重培养的更多是气质，这种针对性非常强的培训暂且放在一边，除此之外，我比较看重的体能、镜头感以及外形、肢体的自我认知，前者是为了保证演员能完成拍摄任务，后者则是让演员知道如何在镜头前展现自己，同时也为了让他们更快熟悉摄影师的风格，只有演员更了解自己，才会更了解这个角色如何展现。” 　　苔米说道这里顿一顿，才继续说道，“另外有一点可能是我与别的导演不太一样的，我对年轻演员，除非角色特殊要求，我喜欢皮肤好的演员，所以在培训期间，我会让演员去做皮肤管理，保证他们光彩照人的进组。” 　　原定只有十分钟的采访，因为双方愉快的交谈，延长到三十分钟，双方聊的很尽兴，格雷格·威尔觉得这次采访受益匪浅。 　　相信影迷在看过他们的专访后，对塔玛拉·霍恩这位新生代顶尖导演会有一个崭新的认识。 　　关掉摄像机后，威尔又拍了几张苔米的照片，待工作全部完成，忍不住关切地询问霍恩导演的病情，毕竟这才是影迷最关心的。 　　苔米并没有在格雷格·威尔采访完毕后，就让助理轰人，相反她接受了对方的好意，“我只是有些受凉，只要喝点水多休息就好了，身体并没有什么事情。” 　　威尔看着过分瘦弱的塔玛拉·霍恩导演，忍不住规劝，“您还很年轻，事业固然重要，但是身体才是您能继续走下去的资本。” 　　苔米笑了笑，“我会注意的，谢谢。” 　　待格雷格·威尔走后，助理忍不住向经纪人勒布朗先生抱怨，“霍恩实在是太没有警惕心了，那个格雷格·威尔是个美国人，谁都知道美国媒体利益至上，霍恩对他说了那么多，明天他指不定要断章取义说什么。” 　　勒布朗倒是半信半疑，“这个应该不会吧，格雷格·威尔还是很专业的，我看过他的很多采访，感觉并不像是这样的人啊。” 　　苔米并不是很在意，“在乎这个做什么，我说了我想要说的话，该说的话，至于媒体的良心，在他们那，而不是我这边，并不用理会。” 　　说完，又补充道，“我觉得这个威尔先生并不像是那种会乱说一通的人，他的条理很清晰，对电影也有着自己的理解，并不像是那种八卦杂志记者。” 　　助理在心里哀嚎，但愿吧！ 　　苔米在柏林接受完所有媒体采访后，便离开了柏林。 　　柏林实在是太冷了，她想要领略冰天雪地的风光也被身体承受力逼退了。 　　之后，苔米陆陆续续接到了专访杂志寄来的样刊，其中就包括格雷格·威尔负责的《电影评论》。 　　虽然苔米的照片仅出现在内册，但照片拍得非常漂亮，尤其是将她的眼睛拍得非常深邃迷人，她的专访占据篇幅很多，标题很长很醒目，《对话柏林电影节闭幕片<黑暗将逝>导演塔玛拉·霍恩：艺术和商业原本就很难界定》。 　　☆、第130章 电影后续 　　最近网络讨论最多的是什么，除了远在大洋彼岸的奥斯卡，今年柏林电影节闭幕影片《黑暗将逝》或许也可以占据一席之地。 　　法国天才导演塔玛拉·霍恩，用一部恐怖片为本届柏林电影节画上了一个圆满的句号。 　　对于这部将在今年五月份上映的法国大制作恐怖片，专业电影媒体给出的评价却是毁誉参半。 　　德国《电影回声》认为“浪漫而富有诗意，塔玛拉·霍恩对光与色彩的运用到达了极致，流动的印象派油画电影，连最血腥的画面有着让人窒息的美感。”。 　　有类似评价的还有法国《电影手册》，主编夏尔·戴松称其为“颠覆性的拍摄手法，独特的叙述方式完全打破了传统恐怖片惯有的套路，导演用绝对扎实的功底实现了她大胆疯狂的创意”。 　　不过同样是法国的电影杂志，《正片positif》则给出了完全不一样的看法，“塔玛拉·霍恩炫技之作，过分漂亮的画面，让整部影片意境和内容完全脱节，不伦不类，脱离了恐怖片的本质”。 　　《帝国》杂志同样不看好这部影片，“一部诚意之作，看得出来创作者有认真思考，可是将如此多的想法硬塞进一部130分钟的电影中未免有些不切实际，整部电影看点多、重点少，造成的后果就是，值得称赞的地方很多，但并没有期待中的那么好看。” 　　柏林电影节每年吸引超过60个国家三千多名记者前来，数量庞大的观众为了这个盛大的电影派对来到柏林。 　　据统计，每年柏林电影节都会吸引超过35万民众，包括电影从业者、电影爱好者和慕名而来的普通游客。 　　作为本届柏林电影节重头戏之一，《黑暗将逝》从敲定电影节闭幕片、电影节举办，到落幕，一直都是柏林电影节组委会宣传重点。 　　塔玛拉·霍恩以及团队主要成员的照片，挂在电影长廊非常醒目的位置，《黑暗将逝》的海报也是随处可见。 　　为了配合电影，烘托气氛，主办方甚至花了大价钱将放映厅入口装扮成《黑暗将逝》某个电影场景中的模样，重视程度可见一斑。 　　当然，取得的效果也是异常惊人的，《黑暗将逝》理所应当成为本届柏林电影节最受期待的电影，哪怕影片是在电影宫最大人数最多的放映厅展映，电影票很快销售一空。 　　所以，看到这部电影的，绝不仅仅是专业影评人，还有普通观众。 　　和极端对立的专业影评相比，不那么专业的普通观众对这部电影的评价也受到外界的关注。 　　德国电影论坛，一个影迷就用异常兴奋的口吻写下这样的文字，“塔玛拉·霍恩果然是我的女神，新片实在是太棒了，《黑暗将逝》前半段看得神经兮兮，后半段看得我热血沸腾，看完之后我立马和我劈腿的男友分手了！！” 　　这则非常不专业的影评，楼主原本的意思大概是赞扬霍恩导演的牛逼之处，不过发出来后，楼下跟帖人的看法却是五花八门—— 　　“难道霍恩家的女主又放大招将男主撕了？” 　　“楼主说清楚，难道你看得是《漂亮男孩》的升级版？” 　　“塔玛拉·霍恩的电影其实很好的，就是有一点受不了，她的电影里完全没有正常点的男人，不是渣的受不了，就是sjb，再不就是身体残疾，反正我没有见过她的电影里有哪个男人是正常的。” 　　…… 　　“楼上忘记了‘牧羊人’和‘哈利·波特’！” 　　“牧羊人是个老头，至于波特，哈利·波特算什么正常人，他可是伏地魔的魂器！” 　　…… 　　“自重啊，讨论的是《黑暗将逝》！想要讨论‘哈利·波特’可以去别的帖子里，或是另开一贴！” 　　“楼主，电影好看吗，具体说说好吗？没去柏林的人很想知道！！！” 　　“请楼主告知，同没去柏林！” 　　…… 　　在一大堆人七嘴八舌歪楼又正楼之后，楼主终于再次出现。 　　措辞如首楼一般激动，“楼主刚才吃了一个热狗，回来看到大家的跟帖很激动啊！！！电影非常好看，特别特别好看，特效音效画面演员演技故事情节全部棒呆，因为电影未公映，不方便透漏剧情，楼主可不想惹上什么官司，不过电影真是好看死了！！！！” 　　楼主这番言论，引起下面跟帖人的羡慕嫉妒恨。 　　“太让人羡慕了，真的很想去，不过德国实在是太冷了，楼主一定是疯狂的影迷！” 　　“楼主的语气真是想让人暴打一顿！” 　　“真的有那么好看吗，有点后悔，其实那段时间我就在柏林。” 　　…… 　　当然，也有影迷从比较深刻的角度去解析这部电影，认为《黑暗将逝》无论从画面质感，还是从情节设置都非常出色，“最重要的是，电影从夸张地角度解析了人的*和性，看完之后，有一种*是原罪的感觉，十分震撼，结局是开放式的，很抓人，不知道电影会不会有第二部，《黑暗将逝》还有同名游戏和等待开放的拍摄基地以及众多周边产品，到时候粉丝可以购置喜欢的作为纪念，想想都是热血沸腾，b&h工作室真是大手笔！” 　　法国有着完整的电影产业链，大部分法国影片都以中小成本为主，因为法国有一批独立电影导演，他们属于自筹资金去拍片的电影人，这注定成本不会太高。 　　像《黑暗将逝》这种大制作影片不是没有，而是很少，因为绝大多数导演都无法筹集到这么大笔资金。 　　霍恩的电影一贯都以高票房高质量著称，是少数可以在暑假档与好莱坞大片叫板的法国本土电影，她本人也是业内和媒体人的宠儿，随着一部部高质量电影的诞生，舆论总体是捧大于贬。 　　不过因为这一次，《黑暗将逝》投资实在是过于巨大，成本很高，很多人担心电影能否回本。 　　对于电影是否如预期那般带来巨大收益的问题，百代公司率先发声，制片人尼可拉·赛杜表示对《黑暗将逝》的支持与看好，“虽然说这样的话有些不负责任，也有些狂傲自大，不过，说一句诚恳地话，我们从未担心回本的问题，我们只在忧虑赚多少才不会引起同行反感。” 　　如此狂妄的口气，舆论一片哗然，有人为尼可拉·赛杜言论叫好，但也有人抨击制片方实在是太过于自大，当然除此之外，还有一些激进分子在破口大骂，然后再次将《黑暗将逝》女一号南茜的扮演者蕾雅·赛杜和尼可拉·赛杜的关系再扒一遍，暗示蕾雅·赛杜根本就是潜规则上位。 　　在两三天的时间里，法国大大小小的报纸，都是《黑暗将逝》的报道。 　　看到那些关于蕾雅的报道，苔米觉得有必要宽慰一下女孩的心，作为新人演员，刚迈出事业的重要一步就遇到了这种事情，实在是很让人沮丧，毕竟谁也不能选择家庭，这是上帝的手笔。 　　让苔米未曾想到的是，电话中的蕾雅·赛杜似乎很淡定，她好像已经看开了媒体的胡说八道，反而让苔米不要想太多，并祝情人节雷蒙德的新片《旅行》大卖。 　　为此，苔米有些欣慰，她觉得蕾雅成长了很多。 　　不过很快，她发现，事情并非她想象的那么简单。 　　几天后，苔米和雷蒙德在美国一个私人派对上见到了制片人尼可拉·赛杜，见到苔米，这位赛杜叔叔很高兴。 　　他意洋洋地向肉卷夫妇炫耀自己之前说的那番话造成的轰动效应，并暗示苔米之所以会闹得沸沸扬扬，以至于媒体旧事重提他与蕾雅的关系，全部都是他有意引导，“看，在相当长的一段时间，电影的热度就这样保持住了，营销有的时候根本不用花钱，动动嘴皮子就可以了。” 　　一副“你们还是太嫩了”的样子。 　　苔米和雷蒙德目瞪口呆，他们还以为这是媒体发酵的结果，没有想到竟然是赛杜先生在搅混水！ 　　蕾雅·赛杜可是你亲侄女，你为了电影的曝光度，居然把亲人也拉出来鞭尸！现在回想蕾雅那个态度，想必是更早之前已经知道事情的真相。 　　商人的世界果然我们不懂！ 　　夫妇俩面面相觑，果然，他们比起赛杜这种老油条，还是差得远。 　　☆、第131章 肉卷先生的表白 　　记者们都很想知道，特立独行的霍恩导演是如何看待制片人尼可拉·赛杜的大话。 　　谁知道他们电话联系上霍恩的经纪人勒布朗，却被对方告知，霍恩本人根本不再法国，甚至不再欧洲，她现在正在北美，陪同丈夫雷蒙德·培根宣传他的新书《旅行》。 　　说起小说《旅行》，你不得不提到尼克·卡萨维茨执导的同名电影《旅行》，这部由英国知名作家雷蒙德·培根首度担任编剧的电影，成为近期北美电影票房排行榜上的一匹黑马，以仅次于同档周票房冠军影片《情人节》，位居周票房排行榜亚军的亮眼成绩，成为媒体关注的焦点。 　　要知道《情人节》是由一手打造《风月俏佳人》、《公主日记》等知名影片的好莱坞著名导演加里·马歇尔执导，茱莉亚·罗伯茨、安妮·海瑟薇、布莱德利·库珀等数十位好莱坞一线大腕组成的超豪华阵容。 　　《旅行》仅有杰克·吉伦哈尔与瑞秋·麦克亚当斯两位当红演员担任主演，对比《情人节》，无论是演员阵容还是媒体关注度都远远不及。 　　值得一提的是，《情人节》与《旅行》同为新线电影公司制作发行，《旅行》男主角杰克·吉伦哈尔曾是《情人节》导演加里·马歇尔演员名单上男一号第一人选，而《旅行》的导演尼克·卡萨维茨也曾向安妮·海瑟薇发出邀请，希望她出演瑞秋·麦克亚当斯的那个角色。 　　杰克·吉伦哈尔和安妮·海瑟薇都曾慎重考虑过对方导演的邀请，出于各种各样的考虑，最终还是选择了现在的影片。 　　两部孽缘颇深的爱情片，不约而同敲定了情人节档期上映，即使没有制片方的刻意炒作，媒体也很难做到不将它们放在一起做对比。 　　目前根据两部影片的烂番茄新鲜度来看《旅行》是明显高于《情人节》的，杰克·吉伦哈尔和瑞秋·麦克亚当斯贡献出他们大银幕巅峰状态时的演技，论内涵立意，似乎也是《旅行》更胜一筹，不过根据评价人数，显然是观看《情人节》的人数更多，票房上也是《情人节》更加优秀。 　　综合来说，两部电影算是打了一个平手。 　　电影《旅行》的良好的口碑，让出版社和书店看到了同名小说的潜力，作为雷蒙德首次根据自己编写的剧本改写的小说，不说这个噱头，单是《旅行》小说版就已经很吸引人了。 　　正因为如此，小说版宣传海报在还未上市前，就被书商贴在了书店最引人注目的地方，个别甚至已经整理出来一个单独的书架留给小说《旅行》。 　　作为世人公认的金童玉女，塔玛拉·霍恩和雷蒙德·培根的故事一直被粉丝津津乐道。 　　二人的婚后生活也备受外界关注，与很多风流不羁的金发帅哥不同，雷蒙德·培根最值得称赞的就是他对导演塔玛拉·霍恩的专一，好男人人设从未改变，二人结婚多年，虽偶被爆出感情危机，但从未真正落实到是处。 　　随着二人爱情长跑，两人身上似乎也发生了一些改变。 　　记者在霍恩身上感受尤为明显，作为记者眼中的“天才小混蛋”，霍恩最初两年给他们的印象就是“臭脸”，到哪都摆出一副“快滚，我很不耐烦”的架势，引得媒体大为不满。 　　与霍恩相反的是她的丈夫雷蒙德·培根，帅气的培根，不仅长相非常像童话世界的王子，说话也非常有涵养，对待记者态度非常温和，和他的妻子霍恩形成了鲜明的对比。 　　这两年，或许是受到了培根的影响，霍恩的脾气似乎越来越好了，在公众面前极少露出不耐烦的神色，也愿意和你说话，有时候还会开点玩笑，感觉颇为亲民，与此同时，霍恩作品中的戾气似乎也少了许多，和前两年电影中有意无意流露出的对人性本恶的绝望感相比，这两年霍恩的作品阳光了许多。 　　书迷在培根的作品中也感受到了这种变化，和培根早些年的作品相比，这两年，培根的作品数量虽然变少了，质量却在不断上升，不仅文字更加凝练，立意也更加深刻，并非是单纯的爱情小说。 　　夫妇俩似乎无意间，相互影响着彼此。 　　那些曾因为雷蒙德·培根和塔玛拉·霍恩谁高攀谁而掐的不可开交的网友，现在也不得不承认，两人就是天造地设的一对儿。 　　—————— 　　无论是电影还是小说，《旅行》讲得始终是一对频临离婚边缘的夫妇，约定离婚之前最后一次共同旅行，并在这个过程中，重新认识家庭、婚姻、爱情的故事。 　　这也是雷蒙德·培根首次触及离婚这个敏感话题。 　　在书的后记，雷蒙德有一段关于婚姻和关于妻子的内容，应媒体和书迷的要求，他要在众目睽睽之下将其大声朗读，雷蒙德本来有些羞涩，不好意思，但架不住所有人起哄，他被迫脸红的同意了。 　　“离婚是一个非常严肃的问题，我和霍恩有一个共同的中国朋友范，他告诉我们，在他的国家中国，离婚和结婚都是一个非常大的事情，并不单单是两个人，而是两个家庭，甚至更多。我和霍恩的婚姻曾是不被看好的，我们两个人结婚的时非常早，苔米还没有上大学，我处于休学状态，那个时候，我们是用和家人交换条件的方式，来得到他们祝福的，我们的父母要求我们完成学业。” 　　“那个时候，我能感觉到我被敷衍了，很多认识我们的人，都认为我们的婚姻不能长久的走下去，只有我们两个人认为，我们会永远的在一起，有的时候我们也会发生争吵，不过在吵架的时候，因为太爱对方，而不舍得说伤人的话，在这段婚姻，我和霍恩有一个共识，当我们确定真的对对方没有爱，看到对方都感到厌倦时，我们才会选择终止这段婚姻，我想那个过程一定是一个非常伤人的过程，毕竟我们曾经爱的不顾一切。” 　　“我想，这种事情是不会发生在我们身上的，未来怎样我并不清楚，但是现在我可以确定，我依然深深地爱着我的妻子，正如她深深的爱着我，这种爱，已经深入我们身体里每一个细胞，是根本无法分割的。” 　　在外人面前，雷蒙德·培根是一个非常含蓄的人，他并不擅长在人前表示自己对妻子的爱意，哪怕旁人无时无刻不能感受到，但是看是一回事，真正听到是另一回事。 　　在场的记者和书迷，无论男人还是女人，都被雷蒙德所讲述的爱吸引住了。 　　只有当爱不存在，并对对方感到厌倦的时候，他们会结束这段婚姻，可是当爱对方已经成为自己身体的一部分，这段婚姻如何割舍呢。 　　人群中的苔米听着丈夫表达对自己的爱意，激动的热泪盈眶。 　　你问我什么时候最爱你，我想是下一秒，因为我每一秒都发现自己比从前更爱你。 　　☆、第132章 神奇的霍恩导演 　　相比起《精神病人》，《旅行》在北美销售更好一些，市场对于优质的爱情小说需求量是巨大的，《旅行》销量很快破了《精神病人》的记录，成为了雷蒙德·培根卖的最好的一本书。 　　与此同时，好莱坞的电影公司像是突然发现了雷蒙德作品中的商机，在接下来的一个月里，陆陆续续有电影公司或是制片人登门，希望买下雷蒙德其他作品的版权。 　　毕竟除了《旅行》和《精神病人》，雷蒙德并没有其他影视化的作品，版权都应该在自己手里。 　　对于版权的问题，雷蒙德显得很犹豫，他是b&h工作室的老板，自然知道版权的重要性，老实说，他倒是挺希望自家工作室的签约导演来拍自己的作品，最好是苔米。 　　无奈，苔米对拍甜蜜蜜的爱情故事并没有什么兴趣，工作室签约的导演，都是苔米一手挖掘，他们的风格或多或少会受到苔米的影响，对于单纯的爱情片也没有特别大的兴趣。 　　想要依靠自己旗下的签约导演将作品影视化，这条路还很长。 　　苔米将雷蒙德的犹豫看在眼中，她觉得这并不是什么大不了的事情，“这是我们的工作室，也是大家的，难道离开我们两个，工作室就不能盈利了吗，难道你要把你的一生和工作室绑在一起吗，这是我们的事业，却不是我们的全部？” 　　雷蒙德非常诧异地看着自己的妻子，片刻，他使劲儿揉了揉苔米的头发，狠狠亲了她一口，“亲爱的，你真棒，你说的话真的非常有哲理！” 　　苔米在雷蒙德怀里，不好意思的脸红了。 　　雷蒙德最终决定，将自己部分作品的版权分别卖给派拉蒙与韦恩斯坦（twc）两家公司，具体的细节需要进一步洽谈，他希望为自己以及工作室争取更多的权利，为此，雷蒙德准备放弃了一部分个人利益。 　　谈判进行的非常艰难，因为这些好莱坞巨头影业并不准备给予雷蒙德更多，他们成立了一支很专业的团队专门和雷蒙德谈判，软硬兼施希望让雷蒙德接受他们并不平等的合同。 　　比如他们拒绝雷蒙德所代表的b&h工作室注资，又比如他们希望雷蒙德放弃他的剧作权，以及挑选演员的权利，而这些都是雷蒙德本人竭尽所能争取的。 　　雷蒙德和苔米都有与大电影公司打交道的经验，这些人非常擅于钻营，而且很喜欢玩儿文字游戏，别说是一个雷蒙德，就是再来十个雷蒙德·培根也不是这些人的对手。 　　于是雷蒙德在发现自己根本不是这些人的对手后，开始拒绝亲自谈判，而是同样将扯皮的工作交给了b&h工作室经验丰富的律师团队。 　　双方都是业务能力非常强的谈判专家，勉强算得上势均力敌。 　　谈判进行了三个月，才有了些许进展，而此时双方都有些筋疲力尽。 　　最先妥协的是韦恩斯坦，更准确地来说，是韦恩斯坦更先一步认清形式。 　　“雷蒙德·培根根本不怕耗时间，事实上，早在四年前，我们就有人接触过他，希望购得版权，但是那时候我们碰了一个钉子，而现在的雷蒙德·培根更不怕耗了，我们想要拿下他的版权必须要付出诚意，所以我的建议是适当的答应他部分条件，然后在进行协商，我们需要拿出我们的诚意。”负责这个项目的项目人员忍不住向主管发出建议。 　　“雷蒙德·培根显然不是什么可以糊弄的对象，他远比霍恩精明。” 　　曾经与霍恩打过交道，以低价成功购买《漂亮男孩》版权的项目人在深层次接触过培根和霍恩两人后得出结论。 　　几经讨论，韦恩斯坦终于拿出了一份比较有诚意的合同，双方根据几项比较有争议的条款进一步协商之后，很快签订合同。 　　大约是看到韦恩斯坦公司已经妥协，派拉蒙随后也认清了现实，结束拉锯战，双方也很快签订合同。 　　这将意味着，雷蒙德·培根的作品在不久的将来，会轰炸式的出现在大银幕上，书迷期待中的小说拍成电影终于得以实现。 　　———— 　　五月，法国戛纳电影节如期而至，而苔米却忙着《黑暗将逝》的电影宣传。 　　像是为了相应制片人尼可拉·赛杜的“大话”，宣传活动中，主创人员至始至终对票房都是一个比较乐观的态度。 　　演员是宣传的主力军，为了宣传电影，许多演员累断了腿。 　　他们上午在巴黎，下午在尼斯，一天要跑好几个地点，接受好多份采访，还要上不同的节目，讲述他们本人在拍这部电影时，有多么辛苦和不易，也分享在拍摄过程中遇到的有趣的事情。 　　媒体的关注点总是那么没节操，于是在这期间，莫妮卡·贝鲁奇和加斯帕德·尤利尔被多次问及于对方的激情戏。 　　老实说这真是一个非常羞涩的话题，最初的时候，二人都有些羞涩，不过回答的次数多了，两人就有些麻木了。 　　“……导演要求非常严格，大家看到的是流畅的动作，实际拍摄中却不是这样，霍恩导演是一个完美主义，要求每一个动作眼神都要充满美感，并达到她的要求，很多看似很简单的动作，我们都拍了很多遍，我很清楚，有一个电影中，是尤利尔抱着我，这个镜头非常短，却足足拍了一周，导演嫌我们僵硬呆板，亲自做示范，老实说我们都被吓傻了……” 　　“……我常常一个镜头就要补一次妆，霍恩希望我的皮肤有光泽，然后在我身上涂了非常多的油，外面的温度非常低，但是在摄影棚里，好几个灯都照在我身上，一场戏下来，我觉得自己皮肤都要烤焦，灯照的眼睛很刺眼，导演却不容许我眯着眼睛，因为摄像机在对着我，眼睛很痒但是我不能掉眼泪，因为一掉泪，就要重拍，完全不像大家想象中的罗曼蒂克，那个时候我每一分钟都希望赶快结束这非人的折磨。” 　　莫妮卡·贝鲁奇提起《黑暗将逝》中的大尺度拍摄，非常无奈，“导演对我的表现并不满意，我非常担心被换掉，我和霍恩私下是非常好的朋友，但是在工作上，我一点都不敢用私人交情去套近乎，因为我的代替者就在等导演的电话，只等我出错，就马上代替我。” 　　“在塔玛拉·霍恩的剧组，没有一个人是不能替代的，大到主演，小到一个化妆师，你永远不知道她从哪里叫来的人，但事实就是，只要她一个电话，最迟一个小时，代替你的人就会出现在你面前，等着你收拾东西滚蛋！” 　　贝鲁奇透漏的细节让负责采访的主持人大吃一惊，观众们都感到不可思议，但是这一说法却从加斯帕德·尤利尔那得到证实。 　　“我现在终于知道，为什么那么多演员说，从霍恩导演的剧组出来，你的演技至少能得到两个台阶的提升，因为导演真的要求很严厉，你演得不好她会给你机会改正，但是你一旦连续出错，出错到一个她无法忍受的程度，她将会考虑换了你。” 　　提到“换角”，加斯帕德·尤利尔至今心有余悸。 　　“……她很神奇，除了工作，她很少和我们有私下的来往，因为不拍戏时她很忙，我们每天拍完的内容她都要亲自剪辑，工作到深夜，在相当长的一段时间我以为导演是不会关注我的，结果有一天我拍完了一场戏，感觉有些饿，去吃汉堡，吃着的时候霍恩走到我面前对我说，‘不要吃了，你最近有些发福’！” 　　“你们能感受到我那个时候有多么震惊吗，我感到不可思议，那天回去我去称了体重，果然发现自己果然比一周前胖了两公斤！没有一个人看出来了，连我的助理都没有！” 　　☆、第133章 恐怖新美学 　　眼看着《黑暗将逝》公映在即，身为导演的苔米身上却发生了一件不大不小的事情。<し 　　她怀孕了。 　　苔米和雷蒙德结婚实在是太早了，年轻人还没有过够二人世界，一直都没有要孩子的计划，两人一直以来都是有采取避孕措施。 　　当然，这个措施不是绝对的，一时冲动也是在所难免的，但这么多年都相安无事，两个人不由得有些大意，以为偶尔一次疏忽真的没有事情。 　　于是，这样大意着大意着，一个计划之外的生命就这样到来了。 　　老实说，这不是一个被期待的孩子。 　　首先，雷蒙德和苔米并没有要孩子的打算，两个人还没有过够二人生活，他们完全没有做好当晋升为妈妈爸爸的准备。 　　其次，苔米的身体状况并不适合怀孕，虽然她很长时间都没有再碰过咖啡，三餐也很规律，但霍恩导演是一个胃溃疡病人是不争的事实，谁也不能确定，她的病情是否会在怀孕期间严重，医生虽然说，之前吃的药对孩子和苔米的身体并无影响，但架不住雷蒙德总是喜欢胡思乱想。 　　“你的身体不好，这个孩子会不会影响你的身体？苔米，我，我……” 　　雷蒙德结结巴巴地说道。 　　和往日的成熟稳重相比，雷蒙德显得束手无策，苔米茫然地望着他，显然她还没有从几个月后，她将有了一个新身份中适应过来。 　　她摸了摸小腹，她怎么会怀孕呢，这里怎么会有宝宝呢？ 　　苔米张张嘴巴，犹豫了一会儿，同样笨呼呼地问道，“那我该做什么？” 　　夫妻俩你看看我，我看看你。 　　我们什么都不知道，竟然就这样要做父母了？！ 　　太震惊了！ 　　咽了咽口水，苔米忍不住问雷蒙德，“你会要他吗？”神情有些恍惚。 　　雷蒙德疑惑地看着自己的妻子，似乎在问她什么意思。 　　片刻，雷蒙德像一只被踩了尾巴的猫，浑身猫都炸起来了，“我怎么会不要他，你在想什么！！！” 　　那湛蓝色的眼睛，向发怒的大海，死死盯着苔米，似乎要将她吞噬。 　　苔米被突然变脸的雷蒙德吓得一激灵，像只吓破胆的兔子，嗫嚅着嘴唇说，“我，我没有，我害怕你不要这个孩子……” 　　雷蒙德神色一松，眼神有些复杂。 　　顿了顿，苔米摸着小腹斟酌地说道，“虽然，他来的有些不是时候，我是说，我们大家都没有想到这个孩子的到来，不过，我想，有个宝宝似乎也没有那么糟，对吗？” 　　说着，她抬起头，期待地看着自己的丈夫，眼睛像是夜幕的星辰，星光熠熠。 　　雷蒙德湛蓝色的眼眸，此刻又如温和而深情的大海，他小心翼翼抱住他的妻子，受小心又谨慎地覆上她的小腹，透过衣料苔米感受到丈夫手心传来湿热，他真的很紧张。 　　“虽然我不懂怎么做一个爸爸，但距离他来到这个世界还有一段时间，我想，我可以抓紧时间学习……不过，你的身体……我想，我们大概要经常和医生保持联系了。”雷蒙德轻轻地说道。 　　他的下巴抵着妻子的额头，她看不到他微醺的眼眶。 　　这一刻，夫妻紧紧相拥，为这个即将到来的新生命，感受感慨并感动着。 　　———— 　　受经济危机的影响，法国连续三年电影市场表现萎靡，很多影片公映后票房反应不如片商期待中表现的那般出色。 　　不过，一直低落的电影市场到了今年似乎有回暖的迹象，进入第19周，票房榜前十有七部是法国影片，与此同时，第63届戛纳电影节主竞赛单元，共有19部电影角逐最高奖项金棕榈，法国电影占据5部。 　　这一切似乎都在预示着，法国电影市场的冬天已经过去，电影市场正在慢慢走出经济危机的阴影。 　　《黑暗将逝》定档在5月12日，今年的第20周，这一日恰逢第63届戛纳国际电影节开幕，众多影片将在电影节开幕期间上映。 　　除了《黑暗将逝》，还有三部美国电影选择在本周上映，包括今年戛纳电影节开幕电影，雷德利·斯科特执导，凯特·布兰切特主演的《罗宾汉》、好莱坞经典恐怖系列影片《猛鬼街》重拍影片《新猛鬼街》以及史蒂夫·卡瑞尔、蒂娜·费、马克·沃尔伯格联袂出演的爱情喜剧电影《约会之夜》。 　　加上19周刚刚上映的三部新片《爱情二人行》、《伊莫金》、《布鲁克林警察》，以及上映多周热度依然不减的《钢铁侠2》和《露营2》与吕克·贝松的新片《阿黛拉的非凡冒险》，已经可以预见第20周法国电影票房市场将是一场大混战。 　　在19周即将结束，各大电影论坛除了讨论即将开幕的戛纳国际电影节会有哪些明星到场，哪些影片比较有可能摘得今年金棕榈大奖，就是预测即将到来的20周票房大混战。 　　作为法国媒体以及主流电影人一手捧起来的导演，塔玛拉·霍恩的《黑暗将逝》成为网友议论的焦点，风头甚至盖过了今年戛纳电影节开幕影片《罗宾汉》。 　　——“虽然我很爱凯特·布兰切特，但我希望下一周票房冠军会是《黑暗将逝》。” 　　——“这个还用讨论？下一周冠军《黑暗将逝》预定！” 　　——“塔玛拉·霍恩很强，但是别忘记这是一部恐怖片，真以为霍恩是上帝，《罗宾汉》可是戛纳开幕电影，看好《罗宾汉》！” 　　…… 　　——“压《黑暗将逝》，同时预测今年票房冠军影片将在下一周诞生！” 　　——“肯定是《黑暗将逝》，其他电影根本没有竞争力！” 　　——“喜欢《黑暗将逝》，有莫妮卡·贝鲁奇。” 　　…… 　　——“女人拍什么电影，导演这样的职业根本不应该有女性！” 　　——“楼上，你妈妈还健在吗？” 　　——“生-殖-器竟然也会独立上网，知道法国有多少导演是女性吗，当然你肯定不知道，因为你没有脑子！只有白乎乎的粘液！” 　　…… 　　随着苔米的知名度在世界范围内的迅速传播，每一个提到霍恩导演作品的帖子，总有那么一些奇奇怪怪的人，会拿她的性别说事，尤其是在《米兰达的一天》引起的宗教纠纷后。 　　不过，因为她的拥护者太多，基本上每个攻击她性别的网友，都会被数量庞大的影迷追着掐，直到掐的对方毫无招架之力才会罢休。 　　每个优秀的导演都会有一批数量庞大的黑和粉，越是血风腥雨越说明这个导演够红。 　　当然，粉丝掐架行为也会引起普通网友的不满，认为霍恩的粉丝过于霸道，女导演被性别歧视的多了去了，为什么只有塔玛拉·霍恩的影迷特别鸡血？ 　　不过，这样公然支持性别歧视的网友，通常刚刚冒头，就被一大批反感性别歧视的网友掐死了，歧视女性你还有理了？ 　　就这样，在主创人员卖力吆喝，片方铺天盖地的宣传，以及互联网黑粉大战中，法国电影市场第20周终于轰轰烈烈拉开序幕。 　　———— 　　媒体将第20周电影市场称为一场不见硝烟的战争，认为几部电影势均力敌。 　　事实上，无论是b&h工作室还是电影其他的投资方，都认为除了《罗宾汉》，剩下的几部影片根本就不惧竞争力。 　　《钢铁侠2》和《露营2》，前者上映两周票房就减少了一半，后者虽然口碑卓著，但已经上映一月有余，战斗力不复存在。 　　《新猛鬼街》新瓶装旧酒，之前在其他国家上映，票房尚可，口碑却不如预期，重拍片往往是口碑票房双扑街，虽然电影来自好莱坞且是恐怖片，但包括苔米在内都不认为，它会是《黑暗将逝》的对手。 　　剩下的影片不是上映时间过长，就是口碑和票房表现都很平庸，说是票房混战，不如说是《黑暗将逝》与《罗宾汉》谁能本周夺冠。 　　“据目前掌握的消息来看，我们的电影夺冠几率比较大，根据戛纳那边传来的消息，《罗宾汉》口碑并没有环球宣传的那么出色，观众反应也是普遍不如预期。”勒布朗说道。 　　苔米对此不以为然，她摸着小腹，慢悠悠地说道，“即使它口碑很好，我也不担心，我的《黑暗将逝》差吗？” 　　语气中十分笃定。 　　勒布朗哑然失笑，苔米怀孕后，倒是比以前更像大牌导演了。 　　虽然苔米说，即使《罗宾汉》口碑非常好，也不担心《黑暗将逝》的票房成绩。 　　但一个事实却是不能忽略的，《罗宾汉》平庸甚至稍显糟糕的口碑，让更多观众选择了本周新上映的电影中唯一一部本土影片，《黑暗将逝》。 　　戛纳国际电影节开幕电影，不仅没有为《罗宾汉》赢得更多观众，反而因为电影节挑剔的影评人略显刻薄的评价而被法国普通民众认定是一部平庸的电影。 　　一些抱着较高期待值进入影院观看这部电影的观众，回到家就开始大肆吐槽这部影片，反而是一些抱着爆米花电影看着消遣的观众，认为这部电影没有这么糟糕。 　　与之相反的就是塔玛拉·霍恩的《黑暗将逝》，因为霍恩之前作品积累的良好口碑，让它上映之前就拥有了一票粉丝，电影公映第一天，贡献票房的一半人都是导演的影迷或者演员的粉丝。 　　不得不说，《黑暗将逝》有别于其他恐怖片，耳目一新的镜头语言，让观众感到很新鲜，塔玛拉·霍恩显然比雷德利·斯科特这个英国人，更能摸得清楚法国观众的口味。 　　雷德利·斯科特的《罗宾汉》并未讲述出比他巅峰之作《角斗士》更亮眼的故事，而苔米却拿出了比她最知名的一部电影《哈利波特与凤凰社》更出色的作品。 　　结果，不言而喻。 　　“《黑暗将逝》最出色的地方绝对不是那让人眼花缭乱、以假乱真的特效，而是导演自证，恐怖片也可以拍得如此唯美。”——《世界报》 　　☆、第134章 是不是恐怖片 　　《黑暗将逝》在专业影评人那里口碑两极化严重，在普通观众眼中似乎也是如此。 　　不是所有观众都能接受一部如此富有美感的恐怖片。 　　一位来自里昂的恐怖片资深爱好者盖洛普就认为，《黑暗将逝》根本不是恐怖片！ 　　——“要不是提前知道，我一定认为这是格斯·范·桑特或是别的什么导演拍得文艺片，塔玛拉·霍恩那套光影美学根本不适合用在恐怖片上，艺术家的思维我真的不懂，我觉得《黑暗将逝》还不如那个《新猛鬼街》。” 　　——“假如塔玛拉·霍恩的恐怖就是让每一个观众彻底失去做-爱的兴趣，那么我想她真的做到了！” 　　盖洛普发表言论的地方是网络上一个小有名气的恐怖片爱好者聚集地，叫“尖声尖叫”，每天都有来自全世界的恐怖片爱好者到这里或寻找或分享最新的电影资讯。 　　作为法国近两周的票房周冠军，《黑暗将逝》受到了大批恐怖片爱好者的关注。 　　近期，该论坛最火讨论最多的一部电影就是《黑暗将逝》了。 　　有和盖洛普相似看法的，在“尖声尖叫”并不止一个人，另一个叫马库斯的影迷同样认为《黑暗将逝》有些“名不副实”—— 　　“我承认塔玛拉·霍恩非常有才，《黑暗将逝》算是近期我看过的电影中水平比较高的了，不过我真的认为，这并不是恐怖片，只是一部带有很多惊悚元素的剧情片，类似瑞典影片《血色入侵》，我想不会有人认为《血色入侵》是恐怖片吧。” 　　虽然受到了许许多多类似马库斯、盖洛普这样资深恐怖片爱好者质疑，认为《黑暗将逝》算不上恐怖片，但电影仍然有一大批忠实的拥护者，其中不乏主流电影人。 　　曾在苔米住院期间参与过《黑暗将逝》制作的导演迈克尔·哈内克，就站出来表示对电影的支持： 　　“《黑暗将逝》并不是我们认知上任何关于恐怖片的一种形式，而是一种全新的表达方式，但是传统恐怖片有的这部电影都有，恐怖片，不仅仅体现在视觉，还有心理，我相信看得遍数越多的观众，越会有被吓到的感觉，思考会让你越发在意一些你之前没有在意的小细节，而那些细节解开的过程，就是电影精华之所在。” 　　迈克尔·哈内克导演说了很多，总结起来就是一句话，你觉得不恐怖那是你没看懂，多看几遍弄明白了你再给我探讨这是不是恐怖片！ 　　另一位曾参与电影制作的导演胡安·安东尼奥·巴亚纳也发声支持，“毫无疑问，《黑暗将逝》开启了恐怖片一种全新的模式。” 　　当然，《黑暗将逝》到底是不是恐怖片，不会影响大众对这部电影的喜爱，虽然许多主流电影人批评《黑暗将逝》过分炫技，但普通观众绝大多数对这部电影都抱着正面的评价，“很刺激，很过瘾”成为许多离开影院的观众对电影的主要看法。 　　“网上很多人都说这不算是恐怖片，我不是恐怖片爱好者，不知道这是不是恐怖片，我只觉得挺好看的，结局有一种毛骨悚然的感觉，莫妮卡·贝鲁奇的演技有震撼到我，以前我觉得她是花瓶来着。”一位在影院门外随即接受媒体采访的普通观众说道。 　　因为要筹备新片的关系，所以苔米并没有过多参与《黑暗将逝》的电影宣传，宣传的主力军一直是演员，受电影影响最大的也是演员。 　　主流媒体对莫妮卡·贝鲁奇的表现大加赞赏，认为她贡献了成名以来最出色的表演。 　　除此之外，获益最多的就是女主角南茜的扮演者蕾雅·赛杜，《黑暗将逝》在法国公映后，赛杜在公众眼中的形象发生了大逆转，虽然依然有些人认为她是依靠家族力量得到的角色，但她本人的演技却得到了观众广泛的认可，网络上攻击蕾雅·赛杜样貌的人少了许多，很多人都认为她真的非常漂亮，她有了一大批影迷。 　　当然，加斯帕德·尤利尔也受益颇多，他告诉苔米，他的经纪人乐坏了，因为《黑暗将逝》公映后，来找他的剧本骤然多了起来，现在他的经纪人每天都忙于挑剧本，一些大导演和大制作剧组也通过各种手段联系到了他的经纪人。 　　“我现在的生活真是太充实了，一觉睡到中午的日子似乎一去不复返了。”尤利尔满脸笑容地说道，显然对现在忙碌的工作状态非常满意。 　　和年轻演员相比，电影对凯瑟琳·德纳芙这样的老演员影响是最小的，毕竟观众对他们的演技已经有了认可，演得好大家只会发出一声感慨，果然这才是演员，演得不好，观众会吐槽。 　　不过，凯瑟琳·德纳芙并非一点好处都没有，和以前一贯端着不同，现在来找她的角色更加多元化，大概是大家发现，德纳芙并非只能演某一个类型的角色，在《黑暗将逝》中，她演得骤然变老的少女就非常出色。 　　当然除了几位戏份很多的主演，剧组中还有一些只露了几分钟或是几十秒戏份的小角色也受到了外界的关注，在电影最后，搭讪南茜的年轻男演员就吸引了观众的注意。 　　这个连名字都没有的角色，扮演者是一个毫无名气的西班牙男模，在这短的不能再短的十几秒镜头中，他不仅展现了了自己俊朗的外表，同时还亮出了六块紧实的腹肌和完美的人鱼线。 　　在《黑暗将逝》火遍法国之际，这个原本收入只能勉强糊口的西班牙男模也因电影最后一幕极为亮眼的“惊鸿一瞥”，走红互联网，不仅身价翻了数倍，还有一些二三线的杂志和品牌请他拍封面走秀，可谓一夜成名。 　　或许因为太多原本籍籍无名的人，因为出演了塔玛拉·霍恩的电影改变了他们原本的命运，成了或大或小的名人，媒体开始戏称霍恩为“造星人”，并建议她的b&h工作室也可以适当签一些演员，说不定几年后，又是一个（高蒙）。 　　☆、第135章 与你同行 　　苔米肚子里怀着小肉卷，工作时她会比较小心。 　　因为阿斯伯格综合征的关系，她和雷蒙德都非常担心，他们的孩子会遗传这个病症。 　　虽然在很多新闻的炒作中，将阿斯伯格综合征的小孩认定为天才，但只有患病的人才清楚，所谓的天才背后，有多么痛苦而艰难的一段路。 　　她宁愿他平庸，一辈子庸庸碌碌，也不愿意她的孩子成为一个患有阿斯伯格综合征的天才。 　　医生非常了解这对年轻夫妻的心态，他们同时也无法确定苔米肚子里的孩子是否会患有和她同样的疾病，因为阿斯伯格综合征的患病原因非常复杂，至今并没有给出一个完美的答案，遗传基因只是其中一个，因为苔米并没有家族患有阿斯伯格综合征的家族病史，所以医生只能说她的孩子，患病的几率大一些。 　　“你不要因此感到焦虑，事实上母亲的心态也是影响胎儿发育的因素之一，保持良好的心态很重要，不要胡思乱想，保持适当的运动，呼吸新鲜空气，情绪波动不要太大，注意休息。”医生温和地说道。 　　因为希望有一个健康的宝贝儿，苔米每天生活都非常规律。 　　往日筹备新片，总会有些急躁，为了保持一个良好的心情，苔米这一次更多是依靠公司和团队，她本人只负责做好她应该做的事情，而不是向往常一样大包大揽。 　　雷蒙德并没有给苔米太大的压力，也不会阻止他不去工作。 　　因为他知道，想让妻子保持一个良好的心态，其中非常重要的一点就是让她去从事电影有关的工作。 　　或许对于别人来说，工作或许是一种负担，但是对于苔米来说，电影是可以让她快乐，并为之骄傲的事业。 　　—————— 　　苔米的新电影是每年欧洲三大电影节经常见到的一个题材。 　　移民与难民。 　　每年都有一大批来自中东和非洲的难民，涌向欧洲，寻求避护，这些难民已经成为世界性的难题，很多导演都将镜头对准这些难民，从各个角度呼吁人们重视这个问题。 　　和很多导演不同，苔米选取角度并非是已经从战争国家成功来到欧洲的难民，而是想要前往欧洲却因为没有钱，没有办法通过蛇头移民的那群人。 　　为了保证电影足够真实，苔米希望可以实景拍摄，于是，早在半年前她就开始托朋友打听，希望可以找到能将她带到叙利亚、伊拉克等战争国家前线的人。 　　要躲过军方的耳目，将苔米平安带进战争腹地再将她平安带出来，并非一件容易的事情，拥有这样本事的人几乎可以称之为“神通”。 　　几个月过去了，毫无消息。 　　在苔米等得有些不耐烦的时候，事情总算是有些许眉目，一位拍过类似题材的导演联系苔米，愿意帮忙牵线，将自己在拍戏时认识的一个非常有能耐的阿富汗蛇头介绍给她认识。 　　“他是一个很有本事的人，我想他应该有办法将你带进去，你需要准备足够多的钱……霍恩，我不喜欢说别人的坏话，但是我不得不提醒你，他并不是一个好人，没有人会把那样的人当成好人，所以你要不想清楚，因为在这个过程中，什么事情都可能发生，毕竟中东不是什么好玩儿的地方。” 　　对方郑重其事地说道，语气充满关切。 　　可是无论对方怎么说，苔米心意已决，她已经做好了一切准备，决定前往中东战场前线。 　　此刻，苔米怎么也想不到，阻碍她的竟然是怀孕。 　　苔米属于想到什么事情就去做的类型，她想要拍难民题材电影，就像自己原本准备好的剧本推迟，先拍迫切想要拍的题材，但在那之前，她都是一个人。 　　现在她肚子里有一个孩子，所以苔米犹豫了。 　　可是她不去做，她又非常不甘心。 　　她自己也不知道应该怎么办。 　　在这个时候，雷蒙德站出来，和她想象中的完全不同，雷蒙德对她说，“若这是你喜欢并一定要去做的事情，那就去做。” 　　苔米被雷蒙德的话震惊了一下，她完全没有想到丈夫竟然会说这样的话。 　　“我……”她犹豫了一下，“难道你不觉得我这样对我们的孩子非常不公平吗？” 　　雷蒙德摇摇头，“不，这是你喜欢做的事情，我们没有一个人有资格谴责你。” 　　“不过，我希望你的出行名单再加上一个人。”雷蒙德温和地看着自己的妻子，“作为一个男人，我没有办法看着我的妻子去那么危险的地方，所以我要和你一起去。” 　　“我要和我的妻子，还有未出生的孩子在一起，这一点，谁也不能阻止！”雷蒙德坚定的说道。 　　雷蒙德和苔米最终决定，两个人结伴踏上这段未知的旅程，他们去过贫穷的非洲，也曾经去过中东富饶的阿联酋，但却从未涉足过中东战争国家。 　　夫妻俩开始向他们的朋友辞行，因为这一去，他们自己也不知道什么时候回来。 　　在得知苔米想要做什么的时候，家人和朋友都认为她疯了。 　　其中反对声音最大的，就是和苔米关系最为密切的亚伦。 　　因为亏欠，在苔米的事情上，亚伦几乎是无条件支持，过去的二十多年，亚伦只在一件事情上投了反对票，那就是苔米和雷蒙德的婚姻。 　　若说妹妹要结婚这件事对亚伦内心的打击不亚于八级地震，苔米要前往战争腹地，对亚伦来说，等同于地球毁灭。 　　“你认为子弹就因为你是大导演就在你面前转个弯儿，别傻了，你可是在恐怖分子的名单上排得上号的人，那些家伙要是知道你就在他们眼皮子底下，你直接可以见耶稣了，苔米，我的妹妹，你是一个孕妇！” 　　“上帝，我从来没有见过你这么能折腾的孕妇，雷蒙德呢，雷蒙德怎么说，我要和他谈谈！” 　　亚伦像一只发怒的豹子，他眼睛通红，布满了红血丝，似乎随时都准备吃人。 　　老实说，苔米被亚伦吓到了，她捂住了自己的小腹。 　　这几乎是一个母亲在遇到让她惊惧或是害怕事情，所做出的本能反应。 　　护住孩子。 　　不过理智随即告诉她，自己反应过度了，亚伦不会伤害她的孩子。 　　于是她放开了手。 　　“亚伦，你不用去找雷蒙德，因为雷蒙德要和我一起去。”苔米平静地说道。 　　亚伦气得火冒三丈，“他疯了吗？让他出来，那个混蛋竟然不去制止你！” 　　“亚伦，我希望你祝福我，而不是跑到我面前来，告诉我不要做这件事，这是我想要做的，祝福我可以吗，哥哥。”苔米认认真真地说。 　　亚伦非常想说我才不会祝福你，但是看到苔米那双略显委屈的眼睛，他突然沉默了。 　　这就是他的妹妹，任性，胆大，妄为，有些偏执，一条筋，想要做的事情一定要去做。 　　任何人都无法阻挡，她前行的脚步，他们这样的旁观者只能祝福，而不能改变。 　　亚伦非常想和雷蒙德谈谈，他想知道雷蒙德是不是知道不能阻止，才会做的结伴的决定。 　　他深吸一口气，做出一个连苔米都没有想到的决定。 　　“我要和你一起去！” 　　“你疯了？！”这次震惊的换成了苔米。 　　“是的，我要和你一起去。”亚伦用和苔米一模一样的大眼睛看着他的妹妹。 　　“我最后悔的事情，就是那时候，既没有阻止他们带你走，也没有继续坚持走下去找到你，”亚伦神色坚毅地说道，若雷蒙德在这里，一定会发现，这对固执的兄妹此刻神情异常相似，“我不希望在未来遭受同样的事情，这一次我不会再去寻找你，因为我要和你们一起去。” 　　苔米一句话都说不出，怔怔地看着自己的哥哥。 　　“寻找与等待的过程同样难熬。” 　　亚伦看着自己的妹妹，好像时空一下穿越到二十年前，他面前是那个噙着泪水、紧紧攥着自己手的小姑娘。 　　上帝见证，我与你同在。 　　这一次，我不会丢下你了。 　　☆、第136章 奇妙之旅 　　帮忙牵线的瑞典导演在双方见面的约定时间之前，还在劝说苔米放弃她远赴中东的愿望。︾樂︾文︾小︾说| 　　并非是他性别歧视，认为女人不能做出一番大事情，而是霍恩在此之前，已经上了恐怖分子的黑名单，一旦被发现身份，后果不可预料。 　　况且，他也是刚刚知道，霍恩怀孕了，肚子里孕育着一个新生命。 　　瑞典导演是一个虔诚的基督徒，他十分后悔自己的行为，懊恼地想要跑到耶稣面前忏悔。 　　不过，无论这位导演如何想，都无法阻挡，苔米这次中东之行。 　　负责接应苔米三人的阿富汗蛇头名叫艾哈迈德·库尔比，是一个地道的阿拉伯人。 　　初次见面，他身上的所穿的迪史达什给他们留下非常深刻的印象。 　　和想象中凶神恶煞的蛇头非常不一样，库尔比一点都不像传言中的帮西亚、北非地区的难民向欧洲偷渡，赚取高昂佣金的人贩子，更不像会和军火商人打交道，还和国际刑警紧盯着的毒*枭和走*私犯有密切往来，常年游走在灰色地带的边缘人。 　　他看上去非常慈祥，若他穿着一身黑袍再带一个十字架，你会以为他是个神父。 　　越是这样，越让人感觉危险。 　　雷蒙德和亚伦弦绷得紧紧地，因为他们很担心，眼前这个身穿迪史达什的男人，会是一个信仰安拉的穆斯林。 　　“我是一个虔诚的基督徒，你们可以不用那么紧张。”库尔比微笑着说道。 　　苔米望着这个叫库尔比的中年男人，张口问道，“你认识拉登吗？” 　　亚伦和雷蒙德面面相觑，这对认识十多年的好友，此刻脑回路惊人一致—— 　　上帝，我为什么没有堵住她的嘴巴！ 　　作为一名阿斯伯格综合征患者，虽然经过很全面系统的治疗，并在一个利于她康复的环境中生活，这些年苔米越来越像普通人，看上去和正常人没有什么不同，除了偶尔会觉得大脑短路的话。 　　雷蒙德已经不记得苔米上一次说错话是什么时候了，现在…… 　　他只能尴尬地微笑，脑袋里拼命想着对策。 　　让他们没想到的是，库尔比真的回答了这个听上去非常尴尬，又非常容易招惹麻烦的问题，“我见过他。” 　　“是和我一样从电视里吗？”苔米丝毫没有察觉到周围的紧张气氛，此刻她就是单纯想知道。 　　库尔比笑了，“当然不是。” 　　“哦，这样啊。”苔米点点头，又抛出一个让在场人心惊肉跳地问题，“那他还活着吗？” 　　“这只有上帝才知道了。”库尔比笑容真挚地回答。 　　库尔比身份敏感，苔米等人原本以为前往此次中东之旅必将困难重重。 　　他们中途设想了很多，甚至包括，坐在游轮狭小的货仓中，偷渡过去，然后船途中遇见风浪，然后三个人悲惨的死去…… 　　你永远也别想猜出艺术家脑子里在想些什么！ 　　三人无论如何也没有想到，他们前往西亚并非脑中幻想的任何一种凄凄凉凉的交通工具，而是…… 　　“飞机！！” 　　苔米、雷蒙德与亚伦，异口同声地叫道。 　　一直以来非常淡定的库尔比难得露出了惊讶地神色，让他惊讶的原因并非是三人竟然有如此默契。 　　聪明如他，在看到三人异常不淡定的表情，已经猜出了对方心中在想些什么。 　　虽然这话有些故作高深，但就连当事人自己都觉得，他们在蛇头库尔比眼中估计就是一张白纸，他们那些经历在真正见过大风大浪的人眼中，根本就没得看。 　　“我真的没想到，鼎鼎大名的培根霍恩夫妇和亚伦·霍恩先生，想法竟然如此的……奇特。” 　　库尔比斟酌了好久，才把“孤落寡闻”和“脑子有病”说出来。 　　三人无比羞愧，因为神父模样的库尔比就差把你们是傻x写在在脸上了。 　　苔米三人这个时候才知道，原来法国和许多中东国家是免签的，他们可以很轻松地到中东国家去，根本不用他们脑子里想得那般苦哈哈。 　　不过苔米几人可以去，那蛇头库尔比呢？ 　　三人狐疑地望着他，他们非常怀疑，这人能否通过安检？ 　　事实证明，他们真的高看法国的安检系统了。 　　约定时间，库尔比换了一身衣服，看起来和普通人没什么差别，等苔米三人先过安检后，库尔比隔了几个人，很轻松地突破安检系统，连鞋都没脱。 　　三人面面相觑，这家伙竟然就这么在警察眼皮子地下跑到中东了？ 　　不是说这家伙是国际刑警那边挂着号的人吗？ 　　库尔比似知道几个人想些什么，微笑着说道，“不要把警察想得太聪明，他们总是后知后觉，也许三年也许五年，甚至更晚，他们才会想起来我曾经出现过这个机场。” 　　雷蒙德嘴角抽搐，他自己也不知道自己心里是该庆幸库尔比没有被警察抓住，还是应该为法国宽松的机场安检感到抱歉。 　　不过他真心的希望，英国可以严一些。 　　飞机在黎巴嫩贝鲁特国际机场降落，苔米三人需要在黎巴嫩，按常理说，此时苔米等人需要办理落地签证，等待审核。 　　但现实却是，三人并未办理任何相关证件证件，来了几个人围观了他们一下，又来了一伙儿人带着他们离开，三人糊里糊涂地跟随库尔比坐上一辆小面包车，就这样堂而皇之进入黎巴嫩首都贝鲁特的大街上。 　　而中间到底发生了什么事情，三人并不是特别清楚。 　　苔米不会阿拉伯语，为了拍戏临时突击了一段时间，但也只会说一些日常用语，稍微难点的就哑巴了，雷蒙德倒是系统学习过，但是因为长期不用，说的结结巴巴，亚伦因为常常和阿拉伯商人打交道，反而成为三人中口语最好的一个，但他不认识这里的字！ 　　从某种程度上，他们在这里就是三个文盲。 　　此刻，苔米才隐约感觉到自己的鲁莽，可是事已至此，已经没有回头的路了。 　　让她原路返回巴黎，她做不到。 　　和苔米感觉不同的是，亚伦和雷蒙德十分兴奋。 　　要知道亚伦和雷蒙德，一个是看着很沉稳，事实上非常有激情的画家，另一个是学生时代就非常疯狂的叛逆少年，他们到了人生地不熟的地方，不仅没有露怯，反而有一种即将征服未知世界的兴奋。 　　一路上和捂着肚子，看上去在神游的苔米不同，雷蒙德亚伦饶有兴致地看着窗外不同于欧洲的景致，谁能想到这里是时刻会发生战火的黎巴嫩。 　　“好了，待会儿我们要去个地方，换一身行头。”库尔比说道，“我们说好，接下来的行程你们都要听我的，有什么事情你们私下和我商量，人前的时候尽量少说话，实在不行你们就咿咿呀呀当哑巴，这可不是巴黎，丑话说在前面，我可不能保证把你们完整带回去，不要给我惹麻烦，要是不听话，少条胳膊少条腿儿到也别怪我没提前说好。” 　　“要知道，你们现在可是非法偷渡到黎巴嫩的黑户！” 　　苔米张张嘴想要说些什么。 　　不过还没等她开口，雷蒙德就打断了她的话，“好的，库尔比先生，我们保证不给你惹麻烦。” 　　库尔比将车一路开到一个小巷，老实说，这巷口真的很狭窄，而且横七竖八，非常容易迷路，即使是驾驶技术最好的亚伦，也不能保证将这辆小面包车在不发生刮蹭的情况下，平安开出这条小巷。 　　但是从头到尾，三人都觉得库尔比的车开的十分稳，车没有和巷子的任何墙面发生刮擦。 　　车很快停在一个刷着绿漆，看上去非常斑驳的小门门口，从外形上看，这很像是一家酒吧或是咖啡厅的后门。 　　三人好奇地打量着小门，雷蒙德和亚伦让苔米走中间，他们从前方和后方保护着她，库尔比见状嘿嘿笑，看起来有些不安好心。 　　“你笑什么？”苔米忍不住问道。 　　“觉得培根先生和霍恩先生有些好笑，都到这一步了他们还想着保护你，你觉得他们能干过炮-弹？在这里，你们应该把命交给真主。” 　　真主？ 　　作死三人组一下子抓住了库尔比话中的异样。 　　“你不是虔诚的基督徒吗，为什么会说真主？”亚伦皱着眉头问道。 　　“不错，我确实是虔诚的基督徒，不过那是在欧洲，在这里我是一个穆斯林，无比虔诚的穆斯林。”库尔比像是受到冒犯，好似亚伦问了什么不该问的问题。 　　卧槽，信仰这玩意还能随便更改？！ 　　三人面面相觑，他们已经记不得自见到蛇头库尔比之后，他们已经多少次进行这样的无声交流。 　　受到愚弄的亚伦只想破口大骂，什么虔诚的穆斯林，你个标准的投机分子！安拉怎么没收了你呢？！ 　　他们真是高看坏蛋的节操了！这个库尔比根本就是个无神论！ 　　他们所有人都被骗了！！！ 　　☆、第137章 相看两厌 　　这斑驳的小木门是一家清真餐厅的后门。 　　这里的人显然已经很习惯库尔比带着莫名其妙的人来他们这儿，在四人路过餐厅的工作人员时，他们只是点头简单和库尔比问好，对于带着明显西欧人外貌特征的三人，连一个眼神都很吝啬。 　　库尔比带着三人来到一个小房间，这里非常狭小，各种东西摆放的乱七八糟，像个防止杂物的仓库，香料味儿和浓郁的狐臭味儿混合在一起。 　　一进房间，三人差点熏晕。 　　看到苔米三人捂着鼻子痛苦的表情，库尔比又咧开嘴嘿嘿怪笑。 　　“现在后悔还来得及，要知道接下来你们要去的地方，比这里可要糟糕多了。” 　　库尔比无不恶意地说道。 　　亚伦和雷蒙德为他们曾经将库尔比的外貌和神父放在一起感到抱歉，因为此刻库尔比表现的十足恶棍。 　　三人放下捂着鼻子的手，不过他们依然表情很痛苦，苔米努力放缓呼吸的节奏。 　　侧头看看哥哥亚伦和雷蒙德，他们和她的做法一模一样。 　　库尔比见三人不为所动，然后开始扒拉房间，他似乎在找什么东西。 　　不一会儿他从一个箱子里翻出一些破布，然后丢到雷蒙德身上，雷蒙德嫌弃的看着这些似乎有些发霉的烂布。 　　然后望向蛇头库尔比。 　　“换上这个，你们的衣服会引起这里人的注意，既然要去那种地方，就要懂得隐藏自己，这几天我教给你们一些简单的句子，好好学，别露出你们那蹩脚的阿拉伯语，那语调真是可笑极了。” 　　库尔比狠狠嘲笑三人的阿拉伯语。 　　说完这番话，库尔比转身离开这间屋子。 　　三人艰难地看着这些衣服。 　　“哦，上帝，我竟然要穿这个！”亚伦一边嘟哝，一边快速套上大袍子带上一个白色的帽子，“怎么样，我看起来像不像阿拉伯人？” 　　雷蒙德嘴角抽搐，然后真诚建议，“你蓄一个大胡子，然后把你的头发都烫成一卷一卷的。” 　　这说话的功夫，苔米已经套好了袍子，他们谁也不想让这些衣服直接接触皮肤，虽然外面很热，但是他们依然决定直接套在身上，她拿着围巾胡乱围了一下头发，瓮声瓮气地问雷蒙德，“好看吗？” 　　亚伦忍不住给妹妹一个白眼儿，一下子老了十多岁，有什么好看的，灰头土脸的丑死了。 　　让他想不到的是，雷蒙德竟然睁着眼睛说瞎话，“好看，非常美，你让我沉醉宝贝儿。” 　　“哦，老天，这可真要命！” 　　亚伦不知是吐槽身上的衣服，还是吐槽他的妹妹和妹夫，随后他又嘟囔着，催促大家快点离开，“我们快走吧，我快被熏死了。” 　　亚伦这个提议得到了大家的赞同，三人推开门，涌了出来。 　　这下，终于可以呼吸新鲜空气了。 　　待三人出来，看到依然是之前装扮的库尔比感到十分惊讶。 　　“您为什么不换衣服？”雷蒙德问道。 　　“因为我看起来像是阿拉伯人，你们看起来不像，培根先生。”库尔比咧着嘴笑道。 　　一瞬间，三人有种又被耍了的感觉。 　　虽然十分怀疑他们是被整了，但是因为身在异乡，又人生地不熟，三人谁也没有对库尔比的话产生异议。 　　苔米隐隐有些后悔，觉得自己不该如此草率，还拖累了雷蒙德和亚伦。 　　而雷蒙德和亚伦则暗自责怪自己没有准备的更加充分。 　　一路上都被人牵着鼻子走。 　　三人不是傻瓜，就算是看上去最傻白甜的苔米，测试智商也没有丝毫问题。 　　此刻，三人若是再发现不出来，蛇头库尔比大概非常不喜欢他们，想给他们一点苦头吃，那么三人真的是蠢到无以复加了。 　　对于之前毫无交集的库尔比讨厌他们的理由，擅于揣摩人心的雷蒙德隐约猜了出来。 　　阿富汗蛇头之所以对他们十分敌视，八成是因为见了太多想要前往欧洲的难民或是自小生活在并不富裕的环境，而对他们这样自小生活在衣食无忧的中产阶级环境里，受过良好教育，又从事着光明正大职业的一种妒忌。 　　换句话就是，这家伙仇富！ 　　不得不说，这种微妙的心态雷蒙德把握的十分正确，库尔比之所以暗自整三人，一路上恶声恶气，就是因为看三人不顺眼，在他看来，这些自小生活富足的艺术家根本就是没事找抽。 　　无论是苔米这波法国、英国佬，还是之前那个瑞典佬，都是一样，又作又折腾！ 　　好好在你们的幸福国度呆着就好了，有钱有名有地位还受人尊敬，非要跑到战火纷飞的叙利亚体验难民生活！搞艺术的真是他妈的难懂！ 　　身为俗人的库尔比深深鄙视着这些以生命为代价进行折腾的一拨艺术家！ 　　既然你们自己要折腾的，我就让你们好好享受一下。 　　库尔比无不恶意地想着。 　　虽然蛇头库尔比非常反感作死三人组的行为，不过他还是很清楚，这三人是他的大金主。 　　没有人会给钱过不去，比起和走私军火、毒枭，偷渡人口，他将三人通过非法手段送到叙利亚似乎是最轻的罪名。 　　多来这么几桩生意，库尔比的名字说不定就从国际刑警的黑名单上摸了去。 　　为了长久的和这些让人蛋疼的艺术家合作，建立一个良好的口碑，库尔比也是知道什么叫做适可而止的。 　　从小饭馆出来，他请三人吃了一顿当地风味大餐。 　　用库尔比自己的话就是，“好好吃吧，说不定这就是你们这辈子最后一顿好饭了。” 　　作死三人组默默啃着羊排，心里想得是怎么用羊骨头将这个讨人厌的家伙戳死。 　　虽然库尔比恶贯满盈，根本称不上什么好人，对苔米三人也没有一丝好感，但是你不得不承认这个人很有本事。 　　苔米一行人带的行李不多，因为拍照和录像设备就已经占据相当多的分量，他们个人行囊只能带一些，可以说他们用的绝大多数生活用品，都是库尔比准备的。 　　他想得很全面，甚至为三人准备了枪，以防不时之需。 　　库尔比自己都觉得他像三人的老妈子，而上一个让他觉得自己是老妈子的人，是那个来自瑞典的糟老头。 　　艺术家果然是最讨厌的一种生物，导演尤为可恨。 　　☆、138|难民营的作死三人组 　　库尔比不会和钱过不去，要知道这三个家伙可是付了高昂的雇佣金到难民营吃苦的。 　　库尔比自认为自己是个有良心的蛇头，为了掩人耳目，他要亲自护送这三只肥羊，在难民营中呆半个月。 　　蛇头先生真诚的认为，这几个细皮嫩肉的家伙呆不过两天估计就哭着嚷嚷着要回去。 　　库尔比将作死三人组安排在土叙边境的难民营里，这个难民营中绝大多数都是因为战争背井离乡骨肉分离的穷人。 　　用库尔比的话就是，这些人穷的连偷渡的钱也拿不出。 　　这里无疑是苔米取材的最好地方。 　　死神的镰刀在这里大肆挥砍，每天都有得不到救治的老人和孩子死去。 　　为了防止有人抢夺他们的食物，苔米三人只有在夜深人静的时候，才敢从行李里拿出食物充饥。 　　洗漱和上厕所都是一个大问题，幸好苔米怀孕了，并不需要女性用品，不然这也是一个非常大的问题。 　　老实说，库尔比低估了作死三人组吃苦的程度。 　　无论是肉卷夫妇还是亚伦，在难民营中都适应良好，几个人并没有在恶劣的环境下出现库尔比脑补中大哭大闹的场景。 　　即使苔米是一个孕妇，也没有表现出来太娇气。 　　虽然在外人看来，这个成天蒙着脸不说话的妇女有点怪。 　　交际花雷蒙德先生倒是在难民营里混得如鱼得水，雷蒙德语言天分特别好，又系统学过阿拉伯语，只是因为长期不用有些疏忽，在居住难民营中的日子，他很快和难民营中的其他难民打成一片。 　　雷蒙德不动声色套着话，想要从其他难民口中得到苔米需要的信息，比如说他们对欧洲是什么感觉，想不想离开这里，对于未来有什么期待。 　　这里的人大多都是经历过生死的，他们是见过炸弹炸死他们的邻居或者是亲人朋友。 　　他们中有些是库尔德人，有些是土耳其人，有些则是阿拉伯人。 　　死亡一直笼罩在他们头顶，让他们对未来似乎没有什么期待。 　　提到欧洲，他们会流露出向往的神态，因为在那里没有战争。 　　不过也不是没有不好的情况，在谈话中，雷蒙德发现，难民营有许多青年好吃懒做并没有一技之长，就靠着救济粮得过且过，这里很多妇女和孩子都不识字。 　　难民营最多的就是老弱病残幼，他们的生活颠沛流离，而他们本人似乎也习惯了这些颠沛流离的日子。 　　唯一憧憬的，就是战争早点结束，可以回家。 　　与雷蒙德交谈取得信息不同，苔米和亚伦，不约而同选择在大袍子隐蔽的地方挖一个洞，每天在难民营里转来转去，偷拍视频和照片。 　　在难民营每天无所事事，转来转去的人其实很多，苔米和亚伦的行为并没有引起别人的注意。 　　毕竟这里的人，经过了太多悲伤的事情，心里不正常的也有很多。 　　库尔比冷眼旁观作死三人组，心里倒对这些吃饱撑的人有些许改观，虽然在他眼中，他们依然很讨厌，不过比之前却要好很多。 　　在三人在难民营度过的第二周，这里发生了一件不大不小的事情。 　　一个来自沙特的“慈善家”，专门到这里“解救”十二岁以下的少女。 　　他的救济条件是处-女，年龄最好不要超过十二岁，要是容貌突出可以适当放宽要求，但绝对不能超过十六岁。 　　当然年龄太小，比如四岁以下的女孩也被拒绝了，因为她们会哭闹，身体也过于娇弱。 　　这样奇怪的救助条件，让苔米三人感到非常怪异，心中充满着不祥的预兆。 　　“为什么只救助女孩，还要求年龄？”雷蒙德忍不住问道，“这样的救助条件怪怪的，为什么要让那些女孩离开他们的父母，要救济为什么要带那些孩子走，给她们钱和食物药品，或者是资助他们上学不是更好吗？” 　　库尔比看着三人，咧嘴露出白森森的牙齿。 　　“那家伙名叫穆罕默德·阿瓦德，是沙特臭名昭著的人口贩子，专门从事贩卖幼女的勾当，他总是打着救济的名义，在难民营以极低的价格，像买卖牲口一样，将年纪不大的少女从他们父母手中购买，然后以不错的价格卖给沙特、阿联酋的富豪，你们知道的，很多有钱人都有一些怪癖，他们非常喜欢幼女，当然，一些极端分子也有这样的爱好，阿瓦德的生意做得极大，这些年业务已经从中东地区向欧洲蔓延，不少欧洲政客以及富豪，也有这样的需求……” 　　“不要说了，这太恶心了，难道就没有人管他们吗？！”亚伦愤怒的打断库尔比的话，苔米被气得哆嗦，哪怕她很多时候情感并没有那么充沛，但即将成为一个母亲的苔米，在听到这种事情后，显然也极为愤怒。 　　“我们为什么不出去阻止他们，那样的人渣就应该下地狱。”雷蒙德掏出了手-枪。 　　库尔比冷笑，他恶狠狠地看着发狂的雷蒙德，压低声音警告，“小子，你要敢在这里掏枪，不用阿瓦德出手，你就会被这里的难民打死，到时候你的妻子，你的朋友，还有我，我们都要完蛋，想找死不要拖累我！” 　　“告诉你，在很多人眼中，阿瓦德就是安拉派来解救他们的使者，若是没有阿瓦德，那些女孩毫无用处，只会浪费粮食。” 　　“不要把这里当成欧洲，或是任何一个你可以用理智和道德解释的地方，你就是上帝本人，也管不了魔鬼的领地，这里是地狱！” 　　库尔比的警告，让雷蒙德感觉十分无力和茫然，他们和这里已经被生活的苦难折磨的有些麻木的人一样，眼睁睁地看着人贩子阿瓦德带着他购买的少女，大摇大摆的离开难民营。 　　那些少女，最大的不过十四岁，最小的才六岁，她们的命运，最好莫过于某个阿拉伯富豪的第N任妻子，更多的是沦为某些变态的泄-欲工具。 　　而苔米他们，只能作为目睹她们悲惨命运开启的见证者，或是一个毫不相关的路人。 　　又过了几日，有些心灰意冷的三人离开难民营，跟随库尔比组织的偷渡大军，坐上一辆满载货物的货车，与车上另外40余名想从土耳其偷渡到希腊的难民，一同踏上一个更加未知的旅程。 　　作者有话要说：　　讲一下版图，苔米三人是从黎巴嫩非法潜入叙利亚，这两个国家挨着，历史上属于同一个国家。 　　叙利亚、伊拉克都在土耳其的东南部，土耳其西临爱琴海，穿越爱琴海，能到达希腊，也是难民到达欧洲的第一站。 　　这也是叙利亚等战争国家的难民，偷渡到欧洲，最常走的一个路线。 　　另外，阿拉伯富豪到难民营购买少女是确有其事，另外因为中东国家涉及宗教问题，是一夫多妻制，且很多小妻子只有□□岁。 　　☆、139|导演归来！ 　　九月，消失近三个月，缺席了电影《黑暗将逝》所有海外宣传，一直被外界传言正在欧洲某个角落秘密拍摄新片的塔玛拉·霍恩导演挺着大肚子出现在游戏《黑暗将逝》的全球发布会现场。 　　全场记者一片震惊。 　　——“上帝，谁能告诉我到都发生了什么事情，塔玛拉·霍恩怀孕了！” 　　——“这到底是什么时候的事情，竟然一点预兆都没有！” 　　——“霍恩竟然怀孕了，她还这么年轻！” 　　——“那个英国佬到底给霍恩下了什么迷魂药，为什么她会怀孕！” 　　——“真是一件喜事，预产期是什么时候，几个月了？” 　　整个会场宛如超市大促销一般，热闹非凡，记者发疯似得拿起照相机不要命的拍，一些拿着手机的记者已经开始将照片通过手机网络传给报社，开始发新闻。 　　咔嚓咔嚓的快门声以及刺眼的闪光灯，让塔玛拉·霍恩一个人的舞台，有了明星红毯秀一般的媒体热度。 　　对于这样一位刚刚在过去的暑假档凭借一部恐怖片吸金上亿欧元，前途无量的年轻导演，记者与所有影迷一样，都认为塔玛拉·霍恩至少也要在三十岁之后再考虑孩子的问题。 　　毕竟像她这样的事业型女性或许并不希望这么早就要孩子。 　　只可惜，他们并不是塔玛拉·霍恩本人，没有人知道为什么看上去像是事业女强人的塔玛拉·霍恩会选择早早怀孕。 　　“霍恩，”记者斟酌了一下，用手在肚子前划了一个半圆，“就是这个，愿意给我们分享一下吗？” 　　苔米笑了笑，母性光辉让这位以往在记者面前有些冷的导演，看上去多了一丝温度，“我很期待这个孩子的到来。” 　　在说道非电影话题，霍恩和过去一样，非常简短，或许是因为她大着肚子，记者竟然感觉不到向往常一样，略显敷衍的味道，明明同样简短，但由于说话人神色发生了改变，给他们的感觉竟然也发生了改变。 　　也有记者提出了自己的质疑，“听说之前你在柏林电影节因为过度操劳而晕倒住院，您现在的身体是否适合孕育一个宝宝？” 　　“我和培根有咨询过医生，医生说不是大问题，我现在已经戒掉浓咖啡了，也在调理身体，不会对孩子产生影响的，谢谢关心。”霍恩导演笑得很温和。 　　“您和培根这么年轻，为什么这么早就要孩子？不会耽误工作吗？”又有一位记者提出新的问题。 　　“我们结婚也很早，也没有耽误学业啊。” 　　听到霍恩的回答，记者们都笑了起来，说起来，霍恩和培根是真正的早婚一族，那个双方只能算勉强达到结婚的标准，双方都在上学，尤其是霍恩，她还在上高中，两人是名副其实的“小夫妻”。 　　即使是普遍早婚早孕的足球运动员圈，像霍恩和培根这么年轻就迈入婚姻殿堂的也不算多。 　　虽然大家都非常震惊，霍恩就这么突然揣了一个宝宝，不过想到霍恩和培根婚龄，记者们又觉得这似乎并不是什么值得大惊小怪的事情。 　　震惊过后，就是恭喜。 　　霍恩也话题转移到《黑暗将逝》游戏版上。 　　作为欧洲今年最热门的电影，《黑暗将逝》先后于法国、英国、意大利、瑞典、比利时、挪威、比利时、瑞士、德国、巴西、西班牙等二十多个国家和地区上映。 　　票房超过2亿欧元，成为塔玛拉·霍恩继《哈利波特与凤凰社》后，在欧洲电影市场最卖座的影片。 　　影片将在十月登陆北美，媒体大胆预测，《黑暗将逝》最终票房，将突破3.5亿美元。 　　谁也没有想到这部最初在法国五月份上映的，介于文艺片和商业片之间的电影，有这样恐怖的票房号召力，即使在好莱坞称霸欧洲票房市场的暑假档，其威力依然不减。 　　虽然最终总票房不及好莱坞商业大片强势，但对于一部商业味并不是那么浓郁的恐怖片来说，这无疑是一个奇迹。 　　电影制片人之一赛杜也表示，“取得这样的成绩完全是意料之外”。 　　不少电影评论员开玩笑，称“恐怕连塔玛拉·霍恩本人也没有想到，这部电影竟然如此赚钱”。 　　《黑暗将逝》的电影票房成绩加速了同名游戏的制作速度，充裕的后续资金，使得这款超支超时的游戏在比预估时间迟到三个月后，终于揭开了它的庐山真面目。 　　根据热门电影改编游戏屡见不鲜，通常这样的游戏都是作为电影延伸产品，为了扩大电影影响，增加收入的存在，有这一定的时段性。 　　极少电影公司花大力气制作一款电影周边游戏，毕竟一款制作精良的游戏，它的资金投入并不比投资一部电影要少，尤其是《黑暗将逝》这种3D游戏，一看就知道是大手笔。 　　游戏封闭式内测阶段，由B&H工作室删选出的部分《黑暗将逝》影迷以及游戏制作方、育碧娱乐软件公司部分员工对这款游戏大加称赞，满意度超过了百分之九十九。 　　B&H工作室全体员工，包括旗下签约剧作家、导演、音乐人……甚至苔米和雷蒙德本人，都在玩儿《黑暗将逝》，反响也非常不错。 　　鲁伯特·格林特最近也在玩儿，作为游戏的投资人之一，他特意赶过来参加《黑暗将逝》游戏发布会，这是他自“哈利·波特”系列电影杀青后，第一次以非“罗恩扮演者”的身份出现在媒体面前。 　　若非苔米怀孕抢了他的风头，今天媒体对焦的人物应该是他。 　　苔米不知道别人，但她自己对这款单机游戏是很满意的。 　　无论是画质还是游戏设定都很有意思。 　　最终定价也比较合适，并非像很多电影的周边产品那样，专坑影迷，即使是没看过电影的普通玩家，也不会觉得这款游戏无聊，更不会觉得它很贵，不值得掏钱。 　　连外婆米兰达都觉得很好玩儿的游戏，苔米一点都不觉得这款游戏销售会遇到麻烦。 　　她对这款游戏的前景信心十足。 　　“我的家人朋友最近都在玩儿这个，挺好玩儿的，内测结果让我们对游戏的发行信心十足。” 　　“之前我们从来没有开展过这种模式，这对我们意义非凡。”霍恩在介绍发行游戏的意义时这样说道，“《黑暗将逝》是电影周边，是电影作品的衍生品，也是独立存在的一款游戏，除了我之外，工作室其他导演也可以开展这种模式，因为有之前的经验，我们运作起来会更加纯熟，它会帮助我和培根更快打成最初我们建立工作室的目的，让每一位导演毫无后顾之忧去拍他们喜欢的电影。” 　　》》》》 　　游戏《黑暗将逝》的发布会，来了一位知名度颇高的演员、又来了一位重量级的导演，作为一部电影周边存在的游戏，围绕它的话题注定离不开电影本身。 　　绕来绕去，记者又忍不住提到了和游戏无关的话题。 　　“霍恩，过去的三个月，一直有传言您在秘密筹拍新片，这是真的吗？” 　　苔米在心里叹了一口气，忍不住揉了揉眉心，怎么又绕回来了？ 　　“这是我回答的最后一个和电影有关的问题，我今天的目的是来宣传《黑暗将逝》游戏版的，我回答了你们的问题，你们记得帮我宣传游戏。”苔米半抱怨半玩笑地说道。 　　“并没有拍摄新片，新片还在筹备中。”回答完记者的问题后，霍恩做了一个求饶的手势，“你们还是问我游戏方面的问题吧，拜托了。” 　　记者发现，对于新片，霍恩导演似乎并不想多说什么。 　　☆、140|喜剧 　　消失的三个月里，霍恩导演做了许多事情，除了难以忘怀的叙利亚之行，她对之前写好的剧本框架进行了颠覆性的删改。 　　她决定换一种表达方式去讲述，或许是这一生都非常难忘的经历。 　　比如，喜剧。 　　一个面临裁员危机的新闻记者和摄影师决定远赴叙利亚，来一个轰炸式的新闻。 　　在当地蛇头的牵线下，两个傻逼一路历经波折，终于带着新闻平安归来。 　　这个故事剧本雷蒙德看过以后，有一种强烈代入感，并且很容易找到了原型。 　　因为这个故事的原型就是他、苔米、亚伦、库尔比四人。 　　苔米对他们的叙利亚之旅来了一次加工，将原本四个人的故事变成了三个人，让故事变得更加紧凑。 　　除了这次叙利亚之行他们积攒下来的素材，故事还有蛇头库尔比的口述，以及诸多难民逃往欧洲的经历。 　　看似荒诞却是十分真实。 　　因为原型来自于自己的亲身经历，演员方面苔米挑选的非常认真，和以往不同，她并没有去找高颜值的男女明星，而是认真挑选一些具有喜剧表演经验的演员。 　　老实说，半年前，若是有人对苔米说，不久的将来你会拍一部喜剧电影，苔米会认为他疯了。 　　认识苔米的人也会认为，这个人绝对是脑子不正常。 　　全法国都知道，他们的电影天才是一个没有多少幽默感的人，所有与塔玛拉·霍恩导演有过合作的演员不约而同提到了霍恩导演一个特点，那就是严肃。 　　没有人会认为一贯严肃严谨，作品透着一股阴森气息，最擅长解剖人性黑暗部分的塔玛拉·霍恩会有多少喜剧细胞。 　　这一趟叙利亚之行带给苔米的影响是巨大的，它直接影响了她的人生观和价值观。 　　以前苔米或多或少都有些歧视喜剧导演，认为其“难登大雅之堂”，事实上不仅仅是苔米，整个电影行业，对于喜剧电影从业者，或多或少都有一些偏见，认为喜剧片没有多少艺术性。 　　比如欧洲三大电影节，你很少见到喜剧片入围，哪怕是黑色幽默影片，再比如远在北美的奥斯卡，最高奖项“最佳影片”甚少出现喜剧片入围情况。 　　电影市场不乏高票房高质量的喜剧作品，但是一到权威奖项评选，这些影片往往难见踪影。 　　这一行业的歧视可见一斑。 　　现在苔米改变了她的想法，生活中的悲剧太多了，为什么她不换一种方式带给观众更多力量。 　　于是她将原本悲剧基调的剧本做了颠覆性的改变，将它变成了一部彻头彻尾的喜剧，并开始筛选她需要的演员。 　　第一个进入苔米视线的演员是让·杜雅尔丹，苔米和其助手都认为他非常合适记者一角。 　　这不是苔米第一次注意这位演员，更早之前，苔米曾在颁奖典礼后台，见到当时因出演《OSS117之开罗谍影》而受人关注的演员让·杜雅尔丹。 　　不过那个时候，苔米对他并没有太多的感觉。 　　虽然法国喜剧片非常有名，而且影响非常深远，但是苔米本人并没有多少喜剧细胞，她并不是太欣赏让·杜雅尔丹有些“用力过猛”的表演方式。 　　时至今日，哪怕《费加罗报》数据显示，杜雅尔丹已经成为去年法国收入最高的男星（4400万欧元左右），苔米依然坚定自己的看法。 　　但这并不能影响身为导演的苔米对一个演员的判断。 　　杜雅尔丹或许并不适合去担任塔玛拉·霍恩味道非常浓的电影，但这部霍恩味儿并不是特别重的影片，让·杜雅尔丹荧幕前独特的诠释方式，会带来非同寻常的惊喜。 　　让苔米没有想到的是，这位法国风头正劲的男星拒绝了。 　　通过沟通，对方经纪人委婉地表达了两个意思，首先是片酬实在是太低了，其次让·杜雅尔丹已经诠释过太多的喜剧，他对这种类型的电影并不是特别感兴趣，需要剧组方面拿出更多诚意。 　　当然，杜雅尔丹的经纪人并没有说死，对方很会掌握说话的艺术，给双方都留出了退一步的空间。 　　换一个导演，或许会愿意放下架子商谈，可惜他遇到的是怀着孕的霍恩导演。 　　霍恩导演脾气实在是算不得平易近人，怀孕之后，性情似乎更加古怪了一些，她根本没有理会让·杜雅尔丹经纪人的说辞，而是直接让助理将杜雅尔丹拉进黑名单，表示从此以后都不会和这个人合作。 　　于是让·杜雅尔丹的经纪人，再也没有接到过B&H工作室要求合作的电话。 　　同样的角色，另外一个参考人选是曾经与苔米有过合作的演员埃德瓦·贝耶，虽然埃德瓦·贝耶本人并不如让·杜雅尔丹出名，但他本人在喜剧上的天赋毋庸置疑，而且对方与导演有过合作经验，他会比一些初次合作的导演更快更准确知道导演需要什么。 　　更重要的是，埃德瓦·贝耶绝对不会出现没有档期的问题，也不会向让·杜雅尔丹那样开口向苔米要高昂的片酬。 　　诸多理由让苔米同样将埃德瓦·贝耶放在了大名单中。 　　虽然苔米并未公开招募演员，但是在这个圈子里没有不透风的墙，还是有许多消息灵通的演员知道塔玛拉·霍恩在选演员，不少演员毛遂自荐，希望得到一个试镜的机会。 　　那些毛遂自荐的演员苔米并没有急着否定，而是将他们一一记下。 　　当然，新电影的消息，不仅引来了演员，还有一拨推荐人。 　　于是在三个月中，马修·卡索维茨、塞米·鲍亚吉拉、罗曼·杜里斯等演员陆续进入苔米视线。 　　苔米的新作，女性角色占据的比例非常小，不过因为并未向外公布剧本的原因，很多不知内情的女演员通过各种途径联系到苔米本人或者是她认识的人，借以希望拿到一个角色。 　　其中就包括蕾切尔·薇姿、朱莉娅·奥蒙德以及薇诺娜·瑞德。 　　对于主动联系的女演员，苔米也让助理整理出来名字和联系方式，若有需要的角色，会直接联系她们，工作室也免得像无头苍蝇一样乱找演员。 　　作者有话要说：　　本书女主正文最后出现的一部戏，向法国战争喜剧《虎口脱险》致敬。 　　☆、141|演员尘埃落定 　　除了让·杜雅尔丹，记者一角，B&H工作室还向法国首屈一指的男星丹尼尔·奥图发出过邀请，丹尼尔·奥图并不是一个非常在乎片酬的演员，他曾经出演过许多小成本电影。 　　包括他与丹尼·伯恩作为共同出演的喜剧片《我最好的朋友》。 　　丹尼尔·奥图对剧本十分感兴趣，虽然B&H规模远远不如法国一些顶尖导演投资的大工作室，但作为“高要求、高质量、高票房”著称的塔玛拉·霍恩导演，对绝大部分在事业上有追求的演员，还是有很大吸引力的。 　　让·杜雅尔丹的经纪人因为片酬问题，不愿意接受B&H工作室的邀请。 　　但并不是所有人都那么在意片酬问题。 　　毕竟对方是以“高要求、高质量、高票房”著称的塔玛拉·霍恩导演，作为演员，只要你在事业上还有所追求，与塔玛拉·霍恩合作，就有着不可抗拒的吸引力。 　　丹尼尔·奥图就是这样一位演员。 　　作为法国首屈一指的男星，丹尼尔·奥图是法国家喻户晓的演员，深受大家的喜爱。 　　这样一位演员，愿意自降片酬出演霍恩的新片，制片方应该欣喜若狂。 　　为难的事，丹尼尔·奥图虽然对剧本非常感兴趣，但是他并不愿意接受剧组前往中东地区实际拍摄的安排。 　　因为剧组提供的待遇非常差，只能提供水和食物，连居住星级酒店都不能保证。 　　自降片酬已经是非常大的让步，居住环境也不尽如人意，这一点让丹尼尔·奥图非常不满。 　　提高片酬或是提高他的待遇，二选一。 　　于是，双方终于在最后环节谈崩。 　　老实说，这真是非常遗憾。 　　因为丹尼尔·奥图是导演非常想要合作的一位演员，他收缩自如的表演方式，一直是霍恩非常欣赏的。 　　因为制作费有限，苔米并不希望电影因为前期拍摄费用太多而委屈了后期制作，所以她没有办法提供演员更高的待遇，哪怕只是提供给某一个演员特殊待遇。 　　对于丹尼尔·奥图这样级别的演员，很多剧组都愿意勒紧裤腰带满足他的要求，但苔米不是，她要为整个剧组考虑。 　　为了一个演员而压缩剧组所有人的开支，她做不到。 　　虽然很遗憾，好在，她可以选择的对象并不只有丹尼尔·奥图。 　　》》》》 　　B&H工作室邀请演员一直奉行一个准则，不可放过。 　　这也是很多剧组筛选演员时一个公开的秘密。 　　向所有合适这个角色的演员发出邀请，从愿意来面试的演员里面选。 　　其中英国演员吉姆·布劳德本特就是剧组发出邀请的演员之一，苔米认为他本人的形象非常适合摄影师一角。 　　49年出生的布劳德本特出生于英国林肯郡，毕业于伦敦音乐戏剧艺术学院，他在皇家国家剧团和皇家莎士比亚剧团开始舞台表演。 　　经验丰富的导演很容易分辨出哪些演员曾经有过戏剧表演经验，因为很多舞台经验丰富的演员，在大银幕前总会稍显浮夸，非常不自然，布劳德本特早年银幕作品中，诠释角色的方式隐约可见戏剧表演方式的影子。 　　不过，随着大银幕经验的积累，布劳德本特的演技愈发扎实，他本人也因为电影《艾莉丝（携手人生）》获得2002年第74届奥斯卡最佳男配角奖。 　　布劳德本特是一位多类型、勤奋又高产的演员，他的作品从不间断，他本人似乎也不挑剔戏份，主角配角一大堆，你总能在银幕上见到扮演各种身份的他。 　　对于这些广撒网的邀请，苔米和她的团队都没有放在心上，要是指望一封邀请函就能吊到他们喜欢的演员，就不会有那么多导演抱怨找不到合适的演员。 　　让他们想不到的是，布劳德本特竟然给予了回复，并且愿意安排时间前来试镜。 　　或许因为摄影师一角戏份相对比较少，属于配角，对这个角色感兴趣的演员远不如对记者一角感兴趣的人多。 　　布劳德本特试镜过程非常顺利，这次试镜后，剧组就拿出了合同，希望于对方经纪人见面，洽谈合约具体条款。 　　签约完毕后，从小看着布劳德本特的作品长大的制片人，同时也是B&H工作室负责人雷蒙德·培根忍不住开口说道：“能问您一个问题吗？” 　　“嗯？可以，没有问题。” 　　“我和霍恩都认为您很忙，非常忙碌，是什么促使您接这个本子的？霍恩非常好奇，她一定要我问这个问题，得不到答案会让她坐立难安，请原谅她因为各种原因不能亲自来问。”签约这天苔米并未到场，她已经提前与布劳德本特以及他的经纪人打好招呼，因为这天恰逢她看拍摄地的时间。 　　“其实也没什么。”布劳德本特笑容非常温和，“我的朋友建议我接这部戏，他说霍恩是他见过脾气最最古怪的导演，也是他迄今为止见过的最神奇的导演。” 　　“抱歉，能问一下您的朋友是……” 　　“大卫·海曼。” 　　雷蒙德目瞪口呆，竟然是他，哈利·波特系列电影的制片人！ 　　那个吸血鬼和独-裁！ 　　考虑到摄影师一角是由演技精湛的布劳德本特出演，剧组没有指望出演记者一角的是一个初入行的菜鸟。 　　经过综合考虑，他们放弃了有过合作经验的埃德瓦·贝耶以及出演过《俄罗斯玩偶》、《我心遗忘的节奏》、《西班牙公寓》等一系列影片备受瞩目的青年演员罗曼·杜里斯，选择了法国新生代全能电影人马修·卡索维茨。 　　》》》》》》》 　　马修·卡索维茨出生于演艺世家，经过正规电影学校教育。 　　和所有被称为天才的电影人相同，卡索维茨同样是很小的时候就开始接触电影这一行。 　　与苔米相似，卡索维茨很早就独立掌镜拍摄电影，27岁凭借《怒火青春》拿下戛纳电影节最佳导演奖。 　　不过对方似乎并不甘心只在幕后拍戏，他有自编自导自演的电影，比如他第一部剧情长片电影《牛奶巧克力》，之后又凭借出演《天使爱美丽》一片红遍全球。 　　值得一提的是，文森特·卡塞尔于马修·卡索维茨是多年至交好友，卡塞尔拍第一部戏便与卡索维茨相识，双方有过多次合作，《牛奶巧克力》、《暗流》、《怒火青春》。 　　说文森特·卡塞尔是马修·卡索维茨一手挖掘，一点都不为过。 　　苔米这次新片，马修·卡索维茨之所以愿意放下架子主动寻求合作契机，除了他本人意愿，文森特·卡塞尔起到了一个至关重要的作用。 　　要知道在此之前，苔米和马修·卡索维茨并无太多交集，卡塞尔几乎是搭起两位导演合作的桥梁。 　　可惜，他都那么卖力了，霍恩导演仍然没有给他一个角色的意思。 　　这一次，霍恩拒绝文森特·卡塞尔的理由不再像上一部《黑暗将逝》那样，嫌弃他不够英俊，而是觉得他最近一段时间长相略显凶残，实在是不贴她这个喜剧片。 　　除此之外，片酬也是很大的原因。 　　文森特·卡塞尔的片酬再降，他们这个剧组也承担不起。 　　若是演员都签分成合同，电影上映后，钱都给演员了，他们这些投资人喝西北分吗？ 　　于是导演果断的选择了同样之前有过合作，片酬却更加低廉的塞米·鲍亚吉拉，他将出演蛇头一角。 　　对于这个主演阵容，导演表示非常满意。 　　她曾对助理说，“我不能找到比这个更好的了。” 　　作者有话要说：　　马修·卡索维茨跟开挂似得，他的人生经历和某点YY小说男主差不多，这位是现实中的人生赢家。 　　他有点像姜文，不过我个人觉得，他比姜文长得帅 　　☆、142|陨落的巨星预备役 　　十月，Instagram上，一位法国网友PO出两张模糊的照片，照片明显是从一家咖啡厅外偷拍的，第一章照片，疑似美国女演员薇诺娜·瑞德，第二张照片则是她与一位面对面喝饮品的照片。 　　PO主自称是薇诺娜·瑞德的影迷，表示看到学生时代的偶像非常激动。 　　作为曾经出演《剪刀手爱德华》、《惊情四百年》、《纯真年代》、《小妇人》等一系列经典电影，两次获得奥斯卡女演员提名的薇诺娜·瑞德并未如当年媒体预料的那样，摘下奥斯卡影后桂冠，在诸多大导演的保驾护航下，风光无限的走下去。 　　摧毁她星途的不是别人，正是她自己，2001年她因涉嫌在百货商场偷窃被捕，次年法庭宣判薇诺娜·瑞德重大偷窃罪、二级入室行窃罪及故意破坏艺术罪3项罪名成立。 　　一夜之间“慵懒女王”沦为众人眼中的商场扒手。 　　虽然薇诺娜·瑞德风光不再，不过并不代表观众遗忘了她，在大银幕作品骤减，渐渐淡出大家视线后，陆陆续续开始有影迷怀念她，希望她振作起来，重征大银幕。 　　不过想要“复起”谈何容易，薇诺娜·瑞德的丑闻人尽皆知、名誉扫地，她个人形象实在是太坏了，并不是所有观众都能接受这样一位声名狼藉的女星出现在大银幕上，也不是所有的电影公司和导演都愿意启用一位拥有扒窃史的女星。 　　不是所有人都像小罗伯特·唐尼那么幸运，锒铛入狱后还能东山再起。 　　况且，公众对女明星的宽容程度远不如男星。 　　这则照片最初并没有引起太多人的关注，毕竟薇诺娜·瑞德的风光已经是过去式。 　　现在，大家提起她除了怀念一下她当初的荧幕形象、感慨一下她过去的风光无限，再惋惜一下她现在的落魄可怜就没有别的了。 　　看到这张照片，大部分网友都感叹“薇诺娜还是很漂亮”、“状态比前几年好很多”、“似乎走出了阴影”，还有一部分网友提到她的前男友，大名鼎鼎的约翰尼·德普，可惜这对金童玉女劳燕分飞，往事不可追。 　　不过讨论着讨论着，就有眼尖地网友提到照片上一个细节，“薇诺娜对面那个女的像不像塔玛拉·霍恩？！” 　　此言一出，惊呆一众网友—— 　　“怎么可能是塔玛拉·霍恩，两个人的生活毫无交集！” 　　“霍恩法国演员都用不过来，怎么可能用一个扒窃历史的美国演员。” 　　“确实很像霍恩，难道薇诺娜要与霍恩合作吗？” 　　“只是长得看起来像的人吧。” 　　…… 　　求真相的网友将这组照片贴在各大论坛上，求鉴定，求分析。 　　不少见过霍恩本人的铁杆影迷表示，照片上坐在薇诺娜·瑞德对面的女性确实很像塔玛拉·霍恩，不过照片实在是太模糊了，他们也不能确定那就是塔玛拉·霍恩本人。 　　也有一些影迷认为，即使照片上是塔玛拉·霍恩，也不能代表薇诺娜·瑞德要上霍恩的戏，毕竟霍恩拍戏喜欢用本国演员，很少见到非法国籍演员在霍恩的作品中挑大梁。 　　虽然薇诺娜·瑞德有众多经典作品，也有许多观众替她惋惜，但她过气是事实，没有一个影迷希望自己喜欢的导演启用一个有着重大黑历史，而且已经不红的外国演员。 　　要知道霍恩之前合作的外籍演员，女明星中，都是莫妮卡·贝鲁奇、斯嘉丽·约翰逊这样当红的呢。 　　对于这个问题，有八卦的记者特意致电B&H工作室，想要知道霍恩新戏是否会有薇诺娜·瑞德。 　　老实说记者并没有指望B&H能给出一个准确的答案。 　　事实也确实如此，工作室工作人员给了一个特别官方的答案，一切以近期官方网站公布为主。 　　娱乐圈每天瞬息万变，记者们对于霍恩导演的新片关注度，也只有三秒钟的热度，热度一过，就立马转了眼球，毕竟霍恩只是幕后导演而不是台前演员。 　　不过，一个月后，影迷刷B&H官网的时候惊讶的发现，不知什么时候，官网贴出了工作室未上映的电影项目。 　　其中最后一个，赫然是塔玛拉·霍恩的新片。 　　在这部片名暂定为《大新闻》的电影，演员阵容包括马修·卡索维茨、吉姆·布劳德本特、塞米·鲍亚吉拉、安妮·康斯金尼…… 　　以及薇诺娜·瑞德。 　　传言并没有错，霍恩果然选择了薇诺娜。 　　虽然位置在最后一个，但霍恩的电影，谁又能说得清呢。 　　霍恩影迷忍不住有些犯嘀咕，怎么就让她演了。 　　这是一种说不清道不明的酸，影迷并不认为薇诺娜很差劲，当然也不会觉得她非常好，只是觉得比起薇诺娜，霍恩还有更好的选择。 　　可惜，那么多法兰西演员等着她，她还是选择了薇诺娜。 　　大概，薇诺娜真的非常适合这个角色吧。 　　绝大多数影迷这样自我安慰。 　　事实却并非如此。 　　新片《大新闻》苔米并没有公开招募演员，剧组演员，或是导演亲自淘选，或是演员自荐他荐，无外乎就这么几种途径。 　　薇诺娜便是得到消息前来自荐的女星之一。 　　因为剧本在此之前是完全保密的，薇诺娜本人并不知道苔米的新戏是一部彻头彻尾的男人戏，女性角色不过是镶边，所以最初，苔米完全没有打算启用当红演员，因为卡斯塔的关系，她认识不少模特，她原本打算找个不怎么出名的模特，或者干脆选一个戏剧演员。 　　对于这些自荐的女星，苔米只是让助理将她们的名字记下来，以后有合适的角色直接联系。 　　让苔米没有想到的是，薇诺娜在没有收到任何消息后，再一次联系到工作室，希望得到这个角色，并表示她愿意从美国到法国试镜。 　　事实上，在接通这则电话之前，苔米的助理完全不记得薇诺娜·瑞德这个名字，也无法将这个名字和出演《剪刀手爱德华》、《小妇人》等一系列电影的好莱坞女星对上号，毕竟她已经消失在公众视线许久，且并非欧洲演员。 　　引起助理注意的是对方的国籍，或者说所在地——什么样的迫切度，才能让一个美国演员亲自打电话，愿到遥远的异国，求一个试镜的机会。 　　要知道她能知道头儿拍新戏正在找演员，肯定也知道头儿并不喜欢用非法国籍的演员，可这个女星还是打电话了。 　　有些动容的小助理忍不住向苔米说明情况，苔米听到后，恰逢她心情好，于是让助理写了一封邮件，向那位瑞德小姐说明情况，她的新片女性角色所占比例很少，她并不需要为了这样一个角色从好莱坞跑到法国。 　　让人想不到的是，薇诺娜很快给出回信，表示她一点不介意戏份问题，她甚至提出她可以不要片酬，只要给她一个角色。 　　老实说，曾经美国好莱坞一线女星，因为丑闻混到可以不要片酬，甘愿出演一个戏份少得可怜的配角，哪怕是公事公办的苔米也忍不住有些惋惜。 　　或许因为他们这个团队还太年轻，见识比较少，或许是因为她的心还不够硬，又或许是因为她曾经拍过蒂姆·伯顿的电影，并与其保持联系，苔米最终同意了她试镜的要求。 　　薇诺娜本人也在并无强劲竞争者的情况下，很顺利的拿到记者妻子一角。 　　本片另一个妻子的角色，摄影师的妻子则是由安妮·康斯金尼饰演，她只是因为与导演私交好，前来客串。 　　值得一提的是，薇诺娜·瑞德与安妮·康斯金尼这两个女性角色进组早、戏份少，她们两位并不用跟着剧组前往中东地区拍摄，她们将和两位男演员，马修·卡索维茨和吉姆·布劳德本特在巴黎开始为期三天的拍摄。 　　是的，两位女演员的戏份只有三天，若是速度快的话，薇诺娜入组第一天拍完，当天晚上就可以乘飞机返回美国。 　　》》》》 　　因为，薇诺娜和安妮的戏份实在是太少了。 　　她们并未像苔米在拍其他电影一样，提前入组开始长达一年到一个月不等时间的培训。 　　毕竟她们也是有别的工作的。 　　不过剧组还是安排几人见了一面，毕竟他们是要演夫妻，要是实在是太生疏，夫妻的戏份也不好演。 　　这种带有工作性质的聚会，大家都努力表现出自己比较好的一面，安妮·康斯金尼优雅端庄，薇诺娜·瑞德美丽温婉，马修·卡索维茨幽默风趣、吉姆·布劳德本特宽容大度，无论他们脸上带着多少层面具，内心想法如何，至少这一刻，彼此印象都不错。 　　当然，在聚会上，没有人会那么讨厌揭薇诺娜的伤疤。 　　聚会上大家有说有笑，气氛非常好。 　　不过两天后，正式开机，剧组为马修与薇诺娜安排的第一场戏，就让两人很为难，因为这是一场吵架戏。 　　这出戏的背景是薇诺娜饰演的妻子升为了主管，而马修饰演的丈夫则面临失业，见到妻子兴高采烈的样子，丈夫惹不住酸了几句，然后双方互相挖苦对方，因为妻子说丈夫表现的像一个怨妇，被妻子戳中痛处的丈夫忍不住愤然离开。 　　这也是薇诺娜全剧三场戏中镜头最多的一场。 　　这样的安排，让演员都感觉有些不适应，毕竟不久前，他们刚刚有说有笑坐在一起聚餐，对彼此印象还不错。 　　对此，导演拍拍手，鼓励道，“展现各位演技的时候到了！加油！” 　　不得不说，怀着孕的霍恩导演比怀孕之前可活泼多了。 　　。 　　。 　　作者有话要说：　　还记得《剪刀手爱德华》中，那个美的让人窒息的冰雕吗？ 　　德普和薇诺娜的定情戏，然并卯，还是分了 　　更准确的说，苔米的新电影名字更准确地说，伟大的新闻 　　这个片名，也是致敬的虎口脱险的法语名称 　　☆、143|大新闻！ 　　“她可真漂亮。” 　　薇诺娜·瑞德和马修·卡索维茨出演对手戏时，导演组成员坐在监视器前观看，一众人七嘴八舌地点评薇诺娜的容貌。 　　苔米的团队中，半数以上都是三十岁以下的年轻人，导演组更是如此，对方红遍好莱坞时，他们这里绝大多数人都是学生，夸张点说，这好比历史课本上的人物有一天站在你面前，所以薇诺娜的表现，导演组成员都非常关注。 　　“她这种长相非常好拍，是布尔维尔喜欢的脸型。” 　　“上镜漂亮，怎么拍都好看。” 　　“布尔维尔应该高兴坏了，他就喜欢这种脸。” 　　众人七嘴八舌地点评，内容基本上都集中在薇诺娜的脸部，因为这场戏实在是没什么看点，也没什么难度，大家关注的重点，自然偏移了电影本身。 　　其实剧组的生活是非常无聊的，对于大家偶然的松懈，身为总导演的苔米并不放在心上，也没有阻止这些人跑偏的话题。 　　薇诺娜大约真的非常看重这次合作，所以她表现的非常不错，甚至超过了男一号马修·卡索维茨。 　　在片场难得说出什么赞赏话的苔米也忍不住发声：“她的镜头太少，角色给她发挥的余地也不多。” 　　言下之意是能演到这个程度真的非常不容易。 　　合作许多年的杜瓦尔忍不住看向老搭档，“你要给她加戏吗？” 　　“开什么玩笑，我怎么可能做这种事情。”苔米再欣赏一个演员，也不会在片场无原则给这个演员加戏，毕竟这部戏的主角是马修，而马修本人也是抱有十二分的诚意参与这次拍摄，不仅推迟了个人其他的工作，还愿意降低演出片酬和待遇。 　　若只因为某个与主线关系不大的演员发挥得好，而压缩剧情主线的戏份，这个导演也太不专业了。 　　所以说，欣赏也只是欣赏，但也仅限于此。 　　只能说若有机会再度合作，这次也只能这样了。 　　相比薇诺娜与马修的表现，苔米更欣赏安妮·康斯金尼与吉姆·布劳德本特，因为相比前一对在镜头前若有似无的飙戏出演，康斯金尼和布劳德本特的自然流露更符合苔米的期待。 　　大约康斯金尼本人并不缺戏拍，她对镜头的渴望并没有薇诺娜那么强烈，于是在出演对手戏的时候，布劳德本特的表现也更加抢眼。 　　这样主次分明是导演所希望看到的，因为太出色的薇诺娜很容易让后期在剪片时，将她对手戏盖过主角的那些镜头统统都删光。 　　原定三天的拍摄内容，两位女星用她们出色的表演提前完成。 　　不过这个速度仍然让导演不算非常满意，她以为这样简单的戏份，一天就可以完成，事实却并非如此，两位女演员用了两天时间。 　　差强人意的表现，也算是帮剧组节约了一天的开支，于是导演决定晚上暂停拍摄，让工作人员提前离开早点回去睡觉。 　　薇诺娜一直很想问导演是否还有再次合作的机会，很显然，霍恩导演不准备给她这个答案，于是在她走之前，都没有什么机会去问导演对她是否满意。 　　这种忐忑又惆怅的心态一直到她回美国都没有消失。 　　摄影师布尔维尔如今已经算是导演身边说话比较有分量的人了，在作品方面，布尔维尔的建议在苔米这儿远比电影发行方受重视的多。 　　他是真的挺欣赏薇诺娜·瑞德，对方演得很好，长得也不错，性格方面也不像是很极品的人，虽然那些丑闻让薇诺娜身败名裂，但这个圈子，什么奇葩事儿没有，看得多了，宽容度也高了。 　　于是他忍不住替薇诺娜说起好话，“你明知道瑞德很想得到你一句赞赏，为什么当着她的面你却一句都不说，这不太符合你的风格。” 　　“我又不能保证下次再与她合作，说太多也不好。”苔米解释道，万一对方误会她对她很满意，下次还要找她拍戏怎么办。 　　连导演本身都不能确定，自己下一部戏拍什么，怎么保证下次还用这个演员，满意也要适可而止的闭嘴啊。 　　摄影师想了想，觉得是这个理，于是也不再多说什么。 　　两位女演员来了又走了，对于两位戏份颇重的主演，马修·卡索维茨和吉姆·布劳德本特来说，意味着他们接下来的拍摄任务愈发繁重。 　　因为剧组很快要启程前往中东难民营，开始实景拍摄。 　　为了防止夜长梦多，拍摄的过程中出差池，剧组只有一周的时间。 　　这一周时间，还是雷蒙德花了三个月时间，花费了大量的人力物力财力，走了军方的关系，才得到的宝贵机会。 　　一周，多一天都不行。 　　这也意味着在接下来的一周时间内，整个剧组都要加班加点地完成本来应该在半个月，甚至更长时间，才能完成的拍摄。 　　若是《大新闻》剧组做不到的话，势必会影响接下来的拍摄和整个剧本的走向。 　　为此，导演甚至特意在自己家给全剧组召开了一个会议。 　　“我们现在已经预料了重重困难，事实上实际拍摄中肯定会比现在更加困难，我不希望，到那个时候再有人对我说，导演我受不了了，我要退出，现在，我给大家退出的机会，不用支付任何违约金，包括演员，若是现在不退出的话，那么接下来无论再苦再累，你也没有机会离开了。” 　　怀孕之后的苔米，为了保持一个良好的心情，她很少说这么严肃地话。 　　剧组所有人都沉默了，因为在导演说这番话之前，还告诉大家，他们可能会遇到导弹，遇到难民□□抢劫，遇到军方刁难，受到当地人攻击，连最基本的吃喝都不能保证，住宿条件也非常差。 　　他们要去的地方，不是什么环境优美的摄影基地，而是真真正正的难民营。 　　霍恩说话一贯实事求是，对她的话，大家十分信服，他们知道实际情况可能比他们预料的还要糟糕，面对真正的战场，没有人真的不恐惧。 　　于是在接下来的时间，大家都在思考，是否要真的前往中东。 　　让苔米欣慰的是，虽然很多人脸上有犹豫，不过最终，大家都愿意前往，并没有一人中途退出。 　　当然，这也和大家已经合作了多部戏有很大的关系。 　　在《大新闻》剧组，除了演员，基本上每一位工作人员，都是至少和导演合作了两部戏以上，他们彼此既是同事，又是朋友，而且他们中的很多人，都是学生时代就认识彼此，这个像小作坊一样的剧组，早已拧成了一股绳。 　　决定共同进退的工作人员，并没有退出的想法。 　　至于演员，早在开机之前，该讲清楚的导演都讲清楚了，他们的经纪人在签合同的时候也提醒过了，他们既然来了，就没有离开的道理。 　　》》》》》》》 　　《大新闻》的故事和剧组一样，从中东之行才彻底开始。 　　记者狄奥和他的老搭档摄影师文森特，两人决定去中东难民营实地暗访，来一个轰动全国乃至全欧洲的大新闻。 　　在当地蛇头的带领下，三人潜伏在难民营，遇到了前来购买少女的人贩子，两人想要保护那些小孩，找到蛇头希望送小孩到土耳其，在过土耳其边境时，二人却被土耳其军方误以为是库尔德工人党武装组织成员扣押，就此和蛇头走散。 　　在扣押的过程中两人成功逃跑，因为不认识当地文字误打误撞被ISIS组织招募，并到了更远的伊拉克，然后二人目睹被ISIS武装围困的雅兹迪人，这时候他们才发现自己又来错地方了。 　　两个倒霉蛋凭借智慧，成功骗过ISIS组织成员，救出两个雅兹迪儿童，逃出生天，平安回到欧洲。 　　回到法国，二人将他们的经历报道出来，不仅没有失业，还因为传奇经历成为欧洲名人，到处演讲，并有两位导演争夺他们真人经历改编版权。 　　一个是马修·卡索维茨，而另一个是塔玛拉·霍恩。 　　这也是苔米从影以来，第一次将自己的名字写入台词，虽然仅是以他人的口吻提起。 　　虽然电影现在还处于前期拍摄阶段，但是她已经迫不及待想要知道电影上映后观众的反映了。 　　☆、144|实际拍摄中的困难 　　拍摄比想象中的更加不顺利。 　　事实上，早在剧组到达这里之前，营地已经和剧组达成了协议。 　　剧组会支付给营地每人一定金额的“讨扰费”，因为汇率和当地收入水平的关系，这笔钱并不算多。 　　但实际拍戏却遇到了困难。 　　剧组在这里，每天都会有营地的人骚扰。 　　要知道剧组拍戏都是同期录音，这对周围环境的质量要求非常高。 　　他们已经封锁了现场，搭建了敞篷，确保现场的安静。 　　可还是架不住有不配合的无赖，在外面大声嚷嚷，企图以各种各样的方式，阻碍剧组的拍摄。 　　若是剧组想要继续拍下去，就要给他们私人一定金额的“静音费”。 　　若是不给的话，他们会继续打扰剧组拍摄进度。 　　“之前有剧组到我们这里拍摄，我知道你们到这里有时限，不能完成你们要多拿很多很多钱，想要让我们配合，至少要拿出点诚意，否则我们也不能管住我们的嘴。” 　　一个卷发带有明显阿拉伯特征的年轻人叼着一根烟，笑眯眯地对苔米等人说道。 　　剧组并非所有人都能听懂阿拉伯语，所以刚开始大家都没有什么反应，不过当他们从翻译口中知道这家伙在说些什么的时候，杜瓦尔首先坐不住了。 　　“这简直是流氓，无赖，我们已经给过钱了，这分明是敲诈，他应该去抢银行！” 　　马修·卡索维茨和吉姆·布劳德本特面面相觑，老实说在这之前他们也没有遇到过这种情况，这也是他们人生中第一次到这种地方拍戏。 　　两个大男人一时间也没有办法，他们倒是想说些什么和这个嚣张的年轻人沟通一下，不过却因为语言问题，沟通无能。 　　导演皱着眉头，因为她曾经用作品嘲讽过极端穆斯林，出于对她的保护，剧组中所有工作人员都若有似无淡化了导演的存在。 　　她自己也为了保护自己和肚子里的孩子，缩小自己的存在感。 　　不过，这并不意味着她心甘情愿受人胁迫。 　　于是苔米果断对翻译说，“告诉这个人，在这样下去，你们一个子儿也拿不到，大不了我们走人，不过走之前，我们会告诉这里的负责人，有人在这里敲诈！” 　　顿了顿，霍恩导演笑了，“所以要不要配合拍摄，让他们看着办。” 　　赶出营地、配合拍摄，二选一。 　　看谁硬过谁，大不了他们不拍了走人，要是因为他们捣乱，这里的人拿不到钱，看到时候谁比较倒霉！ 　　在阿拉伯国家，因为宗教原因，他们普遍将女人当做男人的附庸品或者是私有物，这些人打破脑袋也想不出来，拥有剧组最大话语权就是苔米这个怀着孕的女人。 　　霍恩导演威武霸气的一番话，翻译说起来也是特别带劲儿，来到这儿吃不好住不好，连工作也处处受阻，他们已经是窝了一肚子火，如今导演一番话，让他们再嚣张。 　　或许是没有想到霍恩一行人竟然这么强硬，那些之前折腾剧组的嚣张无赖一下子像是被撒了气的皮球，不再来折腾。 　　剧组的拍摄得以顺利进行下去。 　　对于演员的演技，导演要求并不算高，她并不指望可以复制出一个路易·德·菲耐斯2.0，所以在表演的过程中，她更多是要求演员端正一个态度。 　　并且能自然地完成剧本中需要他们表演的内容。 　　对于幽默，每个人的理解都是不同的。 　　苔米不希望演员为了诠释导演所能理解的幽默，而绞尽脑汁。 　　虽然话是这样说，但是实际拍摄时，霍恩的这个标准，却让剧组演员大伤脑筋。 　　有的时候，自由发挥，是最不好发挥的。 　　尤其是幽默。 　　马修·卡索维茨和吉姆·布劳德本特都发现，《大新闻》的幽默，更多是用情节和演员的肢体动作去完成的，而不是语言。 　　对于喜剧电影来说，少了语言这个利器，展现幽默时，就非常考察演员肢体语言能力。 　　霍恩本身并不喜欢特别花哨的表演方式，所以她的剧本中，更多展示的是一种冷幽默，但是文字是给予人无限遐想的，作为台前的演员，怎样展现这种发人深省的冷幽默，就需要下更多功夫。 　　早在正式开机的前两个月，卡索维茨和布劳德本特就开始研究剧本和他们的表演方式，两个人花了很多功夫去设计肢体语言，希望达到导演的要求。 　　值得一提的是，虽然剧本中，卡索维茨饰演的记者才是第一男主，但表演上，布劳德本特饰演的摄影师，才是整个剧组最累的，因为他需要完成的动作，和剧本中设置的场景，远比卡索维茨的更要困难复杂，而且因为导演希望布劳德本特体重更胖一些，在开机之前的两个月，体重原本就有些超出正常范围的布劳德本特又加重了二十斤，在整个拍摄的过程中，布劳德本特都需要拖着笨重的身体完成复杂的拍摄内容。 　　而在剧组休息之余，他需要不断进食，防止因为拍摄过程中运动量变大，体重降低。 　　事后回忆起这段拍摄经历，吉姆·布劳德本特非常幽默地说，“因为剧组资金有限，食物并不丰盛，整个剧组吃得最好的就是我，我是剧组唯一一个每天都能吃到鸡腿和牛排的人。” 　　除了两位主演，剧本中中东之行的路上出现了各种各样的角色，包括蛇头、士兵、叙利亚少女、雅兹迪儿童等等，除了蛇头，是由演员塞米·鲍亚吉拉担任，其余角色都是来自本地居民扮演。 　　值得一提的是，选演员时，身为总导演的霍恩，既不要求他们会法语也不要求他们会英语，因为她需要的，就是语言不通所造成的微妙的笑点。 　　饶是如此，为了这些看似要求极低的演员，选角导演依然跑断了腿儿，因为想演得她看不上，觉得没有灵气，而她看上的，很多都是家庭并不接受孩子出来拍戏的。 　　在寻找契合演员的过程中，选角导演不止一次被赶出来，或者是被索要高昂的演出费。 　　若非选角导演与肉卷夫妇是私交甚笃的好友，两人非得撕起来。 　　苔米出于综合因素，选择用只会阿拉伯语的土著居民。 　　这样选出的演员，看似物美价廉，在实际拍摄时其实并没有那么美妙，因为语言不通，他们沟通都需要翻译，翻译不是全能的，有时候一些含糊不清的表述，翻译自己也无法精准的向双方表达，这让他们在沟通的过程中困难重重。 　　好几次，霍恩都想发火，不过因为顾虑肚子里的孩子，她只能心平气和一遍遍与对方鸡同鸭讲的沟通。 　　面对这种窘境，剧组所有人都想仰天长叹，“掌握一门外语是有多么必要！” 　　☆、145|拍摄日常 　　“吉姆，摔倒时注意走位，你设计的动作很不错，就照着刚在的动作再摔一遍……弗朗索瓦，你过来一下，看看这个镜头，感觉有点不太对。” 　　结束了到达叙利亚第一站拍摄，剧组转移了拍摄地点。 　　一行人浩浩荡荡来到了叙伊边境，这是离战火最近的一个难民区。 　　苔米要给观众带去的不仅仅是欢乐，还有无比真实的战争景象。 　　对于从欧洲远道而来的剧组工作人员来说，他们的一生经历过大大小小的拍摄任务，但像《大新闻》剧组如此身临其境的情况，真是非常稀有。 　　马修·卡索维茨就挪揄地说道，“不是所有演员都有导弹从头顶飞过的经历。” 　　值得一提的是，身为电影制片人之一的雷蒙德，不知道从何种途径搞到了两把上了膛的真枪，一把在自己身上，另一把则送给了苔米，作为庆祝他们结婚纪念日的礼物。 　　或许很多人会觉得送爱人一把手-枪有些不合时宜，但是现在这种情况，苔米觉得这是她今年收到的最棒的礼物。 　　这个季节，昼夜温差非常大，白天炙热的阳光像要将土地烤焦，到了晚上滴水成冰。 　　因为是离交火的中心地带最近的一个难民营，这里生活的绝大多数都是老弱病残，年轻人早就跑到更远更安全的地方。 　　在这里只有嗷嗷待哺的婴孩，垂死挣扎的病患，等待死神降临的老人，还有慈善救助机构的志愿者。 　　他们中绝大多数人既不认识马修·卡索维茨，也不认识吉姆·布劳德本特，更不会认识幕后工作的霍恩、布尔维尔一群人。 　　但是看到苔米他们手中的摄像机，以及拍摄工具，他们非常感兴趣。 　　翻译对大家说，这里的人都非常愿意看到摄像机，这意味着外面的人并没有放弃他们，也意味着他们将受到非常多的关注，这对改善他们的生活非常有帮助。 　　“他们还问我们是哪个国家的电视台，是不是来自德国，这个女士希望我们可以将她的孩子带走……” 　　说着说着，翻译打哏了，看上去，他似乎遇到了某些麻烦，在大家以为翻译又遇到什么难以用法语精准表述的当地话时，翻译开口了，他看着霍恩，，艰难地说道，“她说您怀孕了，可以多留一些时间，在这里生下孩子，回到你们的国家，可以说是一对双胞胎。” 　　面对既荒唐又可笑的请求，剧组所有人都没有笑，哪怕这个真的很好笑。 　　在来到这里两周时间内，每个人都经历了过去绝对不会经历，也绝不会见过的场面，没有人会谴责这个妇女的无知，只会默默地谴责战争的无情。 　　苔米当然没有答应这个请求，她要是真用这么可笑的理由，带回去一个孩子，绝对会是特大号丑闻，因为明眼人都能看出，尽管这个孩子小的可怜，瘦的让人心疼，但是孩子的年龄绝对在一岁以上。 　　于是，哪怕非常同情，霍恩导演也只是留下了一点钱。 　　本来一众人想留更多，不过却让一个慈善机构的救助者制止住了，志愿者郑重其事地解释道，“得到太多钱，对她并不是好事，相反可能会成为致命的□□，因为这里每天都在发生抢劫，像她这样没有强健体魄的人，根本护不住大笔资金。” 　　一行人默然。 　　在马修的强烈要求下，霍恩改动了剧本，将这一幕纳入剧本中。 　　当然真实的剧本发生了改动，换成摄影师假装怀了孕的穆斯林妇女，难民营一个抱着孩子的妇女请求她收下自己的孩子。 　　》》》 　　拍摄条件相当恶劣。 　　演员们的心情都不甚美妙。 　　在这样干燥的气候条件下，炙热的阳光将每个人都晒脱了一层皮，演员大约每隔二十分钟就要补一次妆。 　　尽管剧组已经用了最好的化妆用品确保这些演员的脸蛋儿，事实却是演员们的皮肤状况非常不佳。 　　无形间，这给剧组的化妆师增加了非常多的工作量。 　　化妆组负责马修·卡索维茨妆容的化妆师马克半挪揄半认真地对霍恩说，“给我们增加这么大的工作量，记得给我们加周薪！” 　　极端干燥缺水的环境下，马修的面部开始过敏。 　　痛痒难耐的脸颊影响了马修本人的发挥，镜头前，他表现的相当不自然。 　　理所应当的，霍恩给了他NG，并一次又一次提醒马修“不要过分关注你的脸蛋儿”！ 　　马修特别生气，这样的提醒显得他好像很娘炮，于是在霍恩又一次指出马修又开始“摸脸”这个动作了，马修特别不高兴的反噎道： 　　“你为什么不试试一天不扶腰。” 　　小腹弧度愈发明显的霍恩导演，现在习惯性动作除了摸肚子，就是扶腰。 　　剧组很多人倒吸一口气，马修竟然这么对霍恩说话。 　　阿努克·杜瓦尔忍不住扶额，他已经可以预见到霍恩会因为这件事勃然大怒，要知道在剧组从来都是霍恩吼别人，还没有人对塔玛拉·霍恩导演如此“直言不讳”。 　　让人意外的是，想象中的撕逼大战似乎并没有到来。 　　一贯霸道的霍恩导演，这次出乎意料的止住了自己的暴脾气。 　　她甚至若有所思的点点头，一边摸着小腹一边思考，似乎在反思自己的行为是不是太苛刻。 　　马修·卡索维茨是第一次与塔玛拉·霍恩合作，所以并不了解霍恩的为人，而剧组其他的工作人员已经倒吸了不知道多少口冷气。 　　看到霍恩这种充满爱与宽容的眼神，合作了不知道多少部戏的导演组和摄影组成员不约而同望向霍恩的肚子。 　　都是这个神奇孩子，他为大家带来了光明！ 　　》》》》》 　　这日，剧组主要拍摄内容集中在一场戏上。 　　穿着ISIS组织标志服装的记者和摄影师试图解救一个小女孩，但他们刚接近这个少女，少女就迅速撩起衣服。 　　情节暗示，极端组织成员多次对小姑娘进行侵犯。 　　在实际拍摄中，却有很多人提出质疑。 　　这段戏若是太直白和对于整部电影喜剧效果的完整度是一个破坏，苔米也认为，明示这些镜头下表达的意思，不如暗示效果好。 　　在全剧组商讨下，认为这个敏感的地方，处理应该更加隐晦。 　　最好让绝大多数观众们的视线聚焦到马修·卡索维茨和吉姆·布劳德本特的表演身上，至于内容里包含的真正深刻的内涵，留给认真思考的观众去挖掘。 　　“作为一部喜剧，我们所展示给观众的，哪怕是一个悲剧故事，也要以喜剧的形式出现。”霍恩如此说道。 　　“可观众万一只把它当成一部两个倒楣鬼笑料百出的滑稽之旅怎么办？”年轻的摄影师助手忍不住问道。 　　布尔维尔摇摇头，“不要小看观众，他们有时英明神武的特别像上帝。” 　　这次商讨，也决定了电影其他类似场景应如何拍摄。 　　表面上是两个傻逼在耍宝，事实上电影却揭露出战争的残酷和中东惨烈局势下水深火热的人民生活。 　　这也是剧组如此苛刻的待遇之下，几位主演仍没有丝毫抱怨出演一部看似没有什么营养、也没什么钱途的小成本喜剧的原因。 　　作者有话要说：　　我今天很郁闷，发生了这么一件事 　　我妈妈前段时间生病了，我大概是几个月前刚刚贷款买了一套小房子，妈妈生病是买房子之后的事情了，溃疡性结肠炎的费用很贵，我妈妈是个家庭妇女，并没有工作，这篇文数据也不太好，加上前段时间我跑新疆去了…… 　　我完全没有料到我妈妈会生大病，也没有预料到我文会扑街，更没有预料到我有一天会用到钱的时候没有！！！ 　　所以两个月中手头很拮据，最近一段时间稍稍好转。 　　今天电话和一个关系十分要好的朋友A谈起这件事，觉得自己买房买的有点快，结果导致手忙脚乱，需要钱就抓瞎。 　　在这电话聊天的过程中，朋友A一直嚷嚷着，让我向一个认识的土豪妹子借钱，而我本身一直声明，我并不缺钱，我的钱还够，不需要和任何人借钱，即使借钱我也不会借土豪妹子。 　　因为我和土豪妹子关系非常不好，毕业后我们从没联系，这一切朋友都知道，所以当时我有点生气，这不是她第一次向我提议给土豪妹子借钱，每次我都反映强烈，可是她还提起，她的理由是，土豪妹子那么有钱，为什么我不借？ 　　我就特别好笑了，人家有钱和我有什么关系，人家有钱就要借我？王思聪还有钱，我给王思聪要钱人家甩我吗？ 　　事后我通过朋友圈才知道，她当时在参加别人的的婚礼，当时周围有人在说话，而且谈话过程中，朋友透漏了一个细节，早在我买房子的时，她已经非常好心的替我暗示向土豪妹子借钱了…… 　　我不知道怎么形容这种感觉，一种【哔——】了狗的感觉，大概是我把你当朋友，什么都给你说，你却把我当成一个傻逼。 　　我没有办法给家人说，也没法和朋友说，我只好告诉你们，不要笑我，就是这么一件小事。 　　PS：我当初买房子的城市就选择了朋友家附近，现在我对于这个选址十分后悔。 　　☆、147 　　剧组先后在土耳其、叙利亚、伊拉克三个国家，辗转多个地点，共计七周时间，终于离开这个战火纷飞的地方，到达埃及，因为埃及地貌与之前拍摄地地貌相近，早在大部队还未达到之前，已经有小分组提前到达，搭建好了临时的厂棚，只等大部队一道就正式开机。 　　在埃及，他们将完成剩余的全部拍摄。 　　到了埃及，剧组的生活似乎好了一些。 　　相比战火纷飞，朝不保夕的交火中心地带，埃及的拍摄生活，对一个多月几乎没有吃到什么像样食物的剧组来说，像在过圣诞节。 　　因为这里不仅有丰盛的食物，而且还可以洗澡上卫生间！ 　　“我从未想过，有一天自己的开心是建立在一个洗手间之上。”灯光师对美术指导说道。 　　环境的改善，演员待遇也好了许多，剧组为几位演员提供了比较干净的住宿环境，两位主演有私人空间，其他人包括导演本人都是与其他人共住一间，只不过和导演住在一起的人，是她的丈夫。 　　以前，苔米穿宽松的衣服，还可以遮着隆起的小腹，现在是完全遮不住了。 　　这一个多月的时间，两位主演对这位大名鼎鼎的天才导演有了更为深刻的认识。 　　在他们看来，霍恩这个人缺点一大堆，不近人情、古板苛刻，□□□□，不能接受别人的意见、 　　她说话有时候也让人非常受不了，马修·卡索维茨走红的时候，苔米还是个无名小卒，在与霍恩现在相仿的年龄，他已经拿下戛纳电影节最佳导演奖，并捧红了文森特·卡塞尔等一竿演员。 　　无论是从业经验还是入行时间，马修都算是霍恩的前辈。 　　基本上所有的导演，都是极为出色的剪辑师，苔米也不例外。 　　出色的剪辑师可以将一位水平有限的导演作品，瞬间变成大师作品。 　　打个比方，在商业片市场，许多握有最终剪辑权的电影公司喜欢启用经验不足、价格便宜的新人导演，在电影杀青之后，再选择一位剪辑大师协同强大的特效团队完成后期制作。 　　即使那些导演水平不够，剪辑大师也能从有限的素材中，剪出一部行云流水的电影。 　　恰好，正在拍摄电影《大新闻》的男一号，马修·卡索维茨主业除了导演，同样是一位非常出色的剪辑师。 　　马修很想亲手剪自己的戏份，他希望以最佳状态呈献给观众，他以为霍恩不会拒绝，毕竟电影的终剪权还在霍恩手中，他只是负责其中的一小部分。 　　让他没想到的是，霍恩不仅拒绝了，而且说的话也十分不好听，“拍好你的戏，别NG就好了，剪辑的事情你还是不要想了，想太多并不能让你一条过。” 　　马修听后，差点把鼻子气歪，这人怎么说话呢？ 　　委婉一点怎么了？ 　　看在对方是一个挺着大肚子的孕妇的份儿上，马修心塞半晌，决定不予理会。 　　毕竟和一个孕妇较真，还是挺low的一件事。 　　不过，纵然霍恩导演有如此多让人难以言说的缺点，但在剧组，她依然是一个非常让人钦佩的人。 　　只要和她共事过的，即使最初不喜欢她，一次合作之后，也会扭转看法。 　　就拿她怀孕这事儿来说吧。 　　若不是霍恩小腹已经鼓到不能忽视的地步，否则你真的很难将她和一个孕妇放在同等的位置上，因为除了大着肚子，你几乎感觉不到她和平时有什么不同。 　　她甚至连吃的食物，都和大家一样，将近两个月艰苦的拍摄，霍恩一句抱怨都没有。 　　作为一个剧组的核心人物，导演代表的不仅仅是一个身份，还代表一个剧组的主心骨，一种精神和力量。 　　马修·卡索维茨对此颇有感慨，即使是他，也不见得可以做的比霍恩更好。 　　导演行业向来是阴盛阳衰，法国虽然有一批优秀的女导演，但金字塔尖那一批，女性导演真是少得可怜，能在这个行业杀出重围，并且征服专业人士和观众，得到好的口碑和高票房，这真的很难。 　　法国每年都有那么一批年轻导演被打上“天才”的标签，在电影行业成为一个国家标志性产业的国度，从来不缺乏创意和佳作，能让同样年轻气盛的同行佩服，实在是很难得，马修不得不佩服霍恩，毕竟不是所有人都能达到塔玛拉·霍恩的高度。 　　》》》》》》 　　最后一个进组的演员，是塞米·鲍亚吉拉。 　　他出演的角色是有点傻缺的蛇头，这个角色主要出现在剧组的前半部分，因为这个角色在中途和他需要领队的傻缺二人组阴错阳差分开。 　　在剧本的最后几幕才和两位主演顺利接头。 　　在戏中，他负责带领两位主角深入战争腹地，有趣的是，鲍亚吉拉根本用不着去叙利亚等国家拍摄，他的出场戏份拍摄地，全部集中在埃及，剧组搭建的摄影棚。 　　这不是苔米第一次与鲍亚吉拉合作，在她执导的短片《婚姻的秘密》中，鲍亚吉拉饰演了妻子的出轨对象，有几十秒的镜头。 　　那个时候，塔玛拉·霍恩是初出茅庐的新秀，她本人并没有现在的知名度，而鲍亚吉拉那只是事业刚刚起步，和现在根本就没法比。 　　再次合作，鲍亚吉拉真是万分感慨。 　　鲍亚吉拉饰演的蛇头，在电影中并不算是什么好人，剧本的刚开始，他不止一次想要将文森特和狄奥身上的钱偷走，然后将两个倒楣鬼丢到叙利亚，不过他又非常的自我矛盾，觉得这样有违自己的职业道德。 　　最初，苔米将蛇头这个角色，给塞米·鲍亚吉拉的时候，他还非常不高兴，因为他本人更想要演摄影师。 　　毕竟没有哪个演员愿意给人作配。 　　在看了剧本之后，鲍亚吉拉改变了想法，摄影师这个角色确实非常有趣，戏份也很足，但蛇头这个角色更具有挑战性。 　　更重要的是，这个角色是一个不算特别坏的坏人，导演也给了他一个比较光明的结尾，他并没有像很多电影中演得那样被正义感化，最终投案自首锒铛入狱，他只是决定找个地方养老，不过要是还有人需要他的“帮助”前往欧洲等地，他还是会偶尔出手。 　　毕竟那是他的老本行。 　　作为一部最不像霍恩风格的剧本，所有的角色，只有蛇头的结局，最像塔玛拉·霍恩的风格，坏人或许会以另一种形式“金盆洗手”，但绝不是进监狱。 　　塞米·鲍亚吉拉是一位非常出色的演员，这一点毋庸置疑。 　　在确定出演蛇头后，他做了非常多的功课，首先他秘密拜访了蛇头的原型库尔比。 　　对于自己成为塔玛拉·霍恩新电影中的一个角色的原型，库尔比十分惊讶，这是一种十分新奇的体验，尤其是在看到演员塞米·鲍亚吉拉之后，这种感觉更加明显，老实说这并不赖。 　　他原本以为那个法国导演会给他来一个投案自首锒铛入狱的情节，没想到对方竟然不按套路出牌。对于那个光明的结局，蛇头表示非常满意。 　　他甚至饶有兴致地思考，把电影人物的结局，搬进现实的可能性。 　　违法犯罪的事情做太多，难免会想一想，今后的日子要怎么办。 　　毕竟他也不是二三十岁的小伙子。 　　不过现实毕竟和艺术加工过的世界有不小出入，库尔比也只是想想，真要实施起来，也挺有难度，做多了坏事难免成了一种习惯，当个普通人回归正常生活，似乎也挺难的。 　　作者有话要说：　　谢谢大家昨天的安慰，我已经想开了，更新啦！ 　　☆、147|太感人了 　　“马修状态比前一阵子好很多，是不是状态调整过来了？”剧组休息十分钟时，弗朗索瓦一边看之前拍摄的内容，一边对苔米说话。 　　苔米的肚子更大了，人却比以前瘦很多，消瘦的身形和高隆的腹部，旁人看着有一种触目惊心的感觉。 　　“是比之前好了一些，不过这也是很正常的，毕竟都拍这么久了。”苔米懒洋洋地说道，然后指着监视器里一个画面，按了暂停键，“看这一段，我觉得有些不自然，布劳德本特和卡索维茨的走位看到了没有，两个人的表情有些问题，你觉得呢。” 　　“刚才是没有什么感觉的，你再回放一下，我看一看。” 　　听到苔米谈起了工作，弗朗索瓦立刻切换工作模式，开始认真看监视器里自己拍摄的画面。 　　片刻，他果断对导演说道，“这里重拍吧，还有刚才拍鲍亚吉拉的镜头，我也觉得有点问题，不过不是他的事情，我觉得可以换一种拍摄方式，从这个角度你觉得呢？” 　　弗朗索瓦比划着，苔米思考了一下，决定这一段也重拍。 　　辛辛苦苦拍好的镜头被重新推翻在剧组是很正常的事情，每当导演或者是摄像师有了新的灵感，或者是在回放镜头时发现了新的问题，演员都要重来一遍。 　　哪怕在此之前，导演已经一遍遍告诉演员，剧组预算不足，希望大家不要浪费剧组资源。 　　虽然《大新闻》剧组启用了大量没有拍摄经验的新人，但是因为上下齐心、通力合作，使这部原本应该拍五个月甚至更长时间的电影，在第四个月就接近尾声。 　　若是拍摄足够顺利的话，大家还有半个月的时间就可以回家了。 　　对于剩下的日子，剧组每个人都非常珍惜，毕竟大家是共同经历过“炸-弹在身边”日子里的兄弟。 　　马修对此颇有感慨，若说之前，对于比自己更加年轻的塔玛拉·霍恩在国内外享有这么高的知名度还有些不能理解，在经过与霍恩的这次合作后，他已经完全将这位法国一线女导演当成一位挚友。 　　旁的不说，马修自己就是一位追求完美的导演，霍恩比自己还要完美主义，她的挑剔，更多是一种对人对事的态度。 　　和友人在网上聊天，马修毫不掩饰对霍恩的欣赏—— 　　“你们知道霍恩缺席《黑暗将逝》海外宣传是做什么去了吗，她和丈夫、哥哥三个人一起去中东，不仅深入交火腹地、还差点坐上偷渡到欧洲的邮轮，她拍了很多很多素材，我现在拍的这个电影，就是根据霍恩本人的真实经历改编的，现在我总算知道为什么那么多演员都说霍恩脾气差还愿意二次三次展开合作，她身上那种态度真的非常有感染力……” 　　马修的友人也是电影从业者，对方也知道大名鼎鼎的塔玛拉·霍恩。 　　霍恩深受年轻一代电影从业者推崇，老资历的电影人对她也非常欣赏，从她入行以来作品被各大奖项提名次数和获奖履历就能看出来，业内有多么喜欢这位法国本土出品的天才导演。 　　别人夸也就算了，马修·卡索维茨是什么人，这位也是一路听着业内褒奖的全能导演。 　　于是友人受不了地说道：“你刚才的语气，可真像塔玛拉·霍恩的小粉丝，太梦幻了，要不是塔玛拉·霍恩挺着大肚子，我真要怀疑，你迷上她了。” 　　“哦，喜欢上塔玛拉·霍恩并不是一件很奇怪的事情好吗，你要知道不是所有的孕妇都是塔玛拉·霍恩，而塔玛拉·霍恩征服别人也绝对不是靠着脸蛋和身材，她就是挺着大肚子素面朝天，她依然是女神！” 　　“哦，马修，你真是没救了！”友人扶额，真没有想到，有朝一日马修·卡索维茨竟然成了塔玛拉·霍恩的脑残粉。 　　》》》》 　　因为忙着拍摄《大新闻》，苔米几乎切断了与外界的一切联系，她自然也不知道《黑暗将逝》在北美上映后，取得了不错的反响，同名游戏更是成了抢手货，许多看过电影的游戏玩家表示，比起电影，他们更喜欢《黑暗将逝》的游戏。 　　不少手机玩家都在催促工作室赶紧推出同款手游。 　　很多游戏玩家在BBS上晒他们玩儿游戏的成果，并表达了他们对这款游戏的看法—— 　　“和电影相比，游戏显然选择更多一些，虽然感觉游戏是女生向，但是男生玩儿起来也很带感，游戏比电影多出许多新人物，情节也更加丰富，游戏再现了许多电影中的经典场景，听说明年情人节B＆H工作室会开放影棚，《黑暗将逝》爱好者可以去那里，里面有许多实景，游戏和电影的都有，非常不错，票价成人仅售77法郎，未成年还要更少一些，真是相当的实惠划算。” 　　“非常良心的一款单机游戏，B＆H工作室就算不做电影，游戏领域也一定是一把好手，游戏环节非常有意思，比那些单纯的点击鼠标好玩儿多了，画面也很美，霍恩审美真是没的说，人物美型、场景真实感强烈，音效也特别棒，都说塔玛拉·霍恩名不副实，旁的不说，就冲人家认真做东西的劲头，在那儿说闲话的人就比不上她。” 　　“挺好玩儿的一款游戏，没看过电影，看你们说的这么热火朝天，有了一点兴趣，现在影院还有场吗？” 　　于是在电影《大新闻》杀青后，苔米有了些许空闲，查看工作室业绩惊讶的发现，不包括个人粉红，《黑暗将逝》为工作室带来了将近八千万的盈利。 　　对于一个刚起步的工作室来说，这绝对是一笔非常非常巨大的盈利额，而这些营业额，三分之一来自游戏版《黑暗将逝》。 　　根据负责市场调查的员工反映，原本应该更多，但是市面上盗版实在是太多，B＆H实在是太小了，对于市场上出现的庞大的盗版的有些心有余力不足，毕竟出了法国，工作室的能力非常有限，跨国抓盗版要花的代价是巨大的，至少目前来说，工作室不具备这个能力。 　　无论是苔米还是霍恩，都不是一个称职的领导人，苔米只想安安稳稳做电影，而雷蒙德更加简单，他只是想给自己找一点除了写书之外的事情做，顺带满足一下自己做老板的愿望。 　　换一家工作室的老板，听到自己家因为盗版流失了很多钱大概会感到愤慨，而苔米只是淡淡“哦”了一声，随后安慰下属，“没关系现在我们没有能力，不过以后会有的。” 　　大概是二老板从来都不安慰人，员工听后，竟然有一种热泪盈眶的感觉。 　　☆、148|接棒 　　苔米的肚子越来越大，因为拍摄《大新闻》时透支了精力，电影杀青之后，苔米一直无精打采，她总是很容易睡着，有时候，剪着剪着片子，她自己就睡过去了。 　　她知道，自己大概是没有办法独立完成这部电影的剪辑了。 　　晚上，挺着笨重而沉重的肚子，躺在雷蒙德寻来的孕妇特制床的苔米，将自己的想法告诉了雷蒙德，“我想将部分后期的工作交出去，因为我现在效率非常低下……” 　　说到这里，霍恩导演还有些沮丧。 　　雷蒙德却感到很惊喜，苔米向来是工作上的事情一把抓，这种做法看似负责，却让他们团队的其他人很沮丧，毕竟导演的行为无意识地在告诉对方一个事实，你们很没用。 　　更让他感到高兴的是，苔米竟然学会了放手，还学会了取舍。 　　显然，在工作与自己的身体、家庭上，苔米选择了后者。 　　这个选择让雷蒙德非常高兴，因为他非常清楚，这一选择题，放在五年前的苔米身上，她会毫不犹豫地选择前者。 　　因为那个时候，她的世界最重要的，是电影。 　　雷蒙德不知道什么时候，妻子身上发生了这样微妙的变化，这种发展，让雷蒙德十分惊喜。 　　他们曾经因为沟通，曾经因为苔米的一意孤行、擅作主张而争吵，有时候他会觉得苔米更像是一个导演，而不是他的妻子，只有在两个人独自相处的时候，他才感觉到生活的真实，他甚至怀疑过，自己的地位是否永永远远都比不上电影。 　　但是现在他知道，并不是这样。 　　在他们谁也没有注意的时候，电影对苔米的意义发生了变化，不再是至高无上，占据她生命中的全部，而是在她的生活中，和电影同样重要的，还有很多。 　　而这个很多，包含自己，孩子，还有她自己。 　　她更懂得了生活。 　　雷蒙德搂住妻子的肩膀，安慰道，“不，你这样做的很对，你要对你的搭档有信心，对你的团队其他成员有信心，你应该知道，他们有能力，也会有心将电影做好，电影的剧本是你创作的，是你一个人的，但是这个电影，却是你们大家的。” 　　这样的鸡汤，对别人大概是不管用的，但是对外表看起来十分不在乎，内心却非常敏感的苔米来说，她会很认真的思考。 　　妻子有时候真的非常可爱，一些只是很空泛的话，她也会十分认真的倾听，并从中受到启发。 　　苔米去找了马修·卡索维茨。 　　》》》》》 　　作为法国炙手可热的全能电影人，马修·卡索维茨是很忙的，拍完《大新闻》他几乎没有什么休整，又开始其他的工作。 　　在《大新闻》剧组，马修看到了很多，也学到了很多。 　　难民营，那么多场生离死别，让马修无比珍惜现在的生活，他像装上了一个小马达，每天都斗志昂扬，让人感叹他充沛的精力。 　　相比马修，塔玛拉的情况似乎就要糟糕多了，她看上去比拍戏时更憔悴，不仅皮肤质量糟糕，精神看上去也非常萎靡，远没有记忆中那么有活力。 　　要知道霍恩一直都是法国人心中导演圈的小甜心，她漂亮年轻的脸庞曾一度成为法国女孩整容的模板，好多女孩都拿着霍恩的照片点名要整成她的样子。 　　“哦，霍恩，你现在这样子，我真的说不出‘您的美貌如昔’这种话，你看上去可真的很糟糕。”马修忍不住说道。 　　“是的，我也知道我现在的情况很糟糕，我想我大概是需要空出更多的时间休整，老实说我有些吃不消了。”苔米苦笑着说道。 　　马修试探性地问道，“是电影？” 　　“是的，”苔米点点头，“我遇到了点麻烦，马修，我这次来找你，是有事想要请你帮忙。” 　　“这话真是太严重了，我可受不起，你有什么事情，说说看，我不确定我能否帮的上忙。”马修没有答应死，作为一个成年人冒失地答应别人的要求，是一种愚蠢的表现。 　　“我需要一个剪辑，《大新闻》。”苔米郑重其事地说道，“我想短时间内，我大概是做不到独立将这部电影剪出来，我需要一个经验丰富，而且很理解这部电影的剪辑师，马修，你明白我的意思吗？” 　　马修听了这话，忍不住笑了，当初在剧组，他只是想要剪一下自己的镜头，就被霍恩训斥，没想到几个月后，霍恩竟然找到自己，希望替她剪片子！ 　　马修可不会认为，塔玛拉·霍恩只是为了一两个镜头来找自己，既然能让霍恩如此郑重其事，那肯定是非常多的镜头，甚至有可能是整部电影。 　　卡索维茨犹豫了，并不是他本人不想答应霍恩，帮她一个忙，而是他现在也有自己的工作，从霍恩的角度上来看，最适合剪辑师这个职务的除了她本人那肯定是全程参与拍摄的自己。 　　但是从自己这个角度上来说，他当初只是以演员的身份签约剧组，与后期一毛钱的关系都没有，最重要的是，他现在还有别的工作。 　　将剪辑这么重要的环节交到自己手上，他要是搞砸了怎么办，要知道这部电影霍恩有多重视，她可是挺着大肚子跑了两趟中东！ 　　就这么答应下来，也未免太不计后果了。 　　马修·卡索维茨可不认为霍恩是那种甩手掌柜，自己要是做不好，到时候霍恩返工更麻烦。 　　诸多顾虑，让马修·卡索维茨没有立刻答应塔玛拉·霍恩，他说他会认真思考，一周内，给苔米一个答复。 　　》》》》》》 　　霍恩的提议真的让马修·卡索维茨非常心动。 　　他很期待《大新闻》这部电影，也想参与更多，但他的工作实在是太多了，而那些工作，也是他要做的事情。 　　为了一部电影的剪辑，放弃他现在以及未来部分要做的工作，到底值不值？ 　　马修权衡了好久，老实说，做《大新闻》的剪辑师，是一件鸡肋的事情。 　　一部电影，你会说他的主演是谁，哪位演员在电影中出镜，其次你去找导演是谁，若是满意的话，或许还会去翻翻看她之前的作品。 　　哪怕是摄影师，也比剪辑师有存在感。 　　谁会去注意一部电影的剪辑师是哪个呢，况且对于塔玛拉·霍恩这个级别，在好莱坞都握有终剪权的导演，苔米真的可能将剪辑的工作，全程交给自己吗？ 　　她对自己的信任度，真的有那么高吗？ 　　没有一个剪辑师希望自己剪完的片子，被导演嫌弃，然后推翻重剪。 　　或许别人觉得，这没什么，因为这部电影本来就是这个导演的，他有这个权利，可剪辑师也认为那个剪辑后的电影，是自己的作品。 　　只是他没有办法这样说。 　　马修·卡索维茨很纠结。 　　未来的一周时间，马修一直都在想这件事。 　　好在，马修最后想通了答案，他决定听从本心，从霍恩手中接过剪辑的重任。 　　成为霍恩电影中首位既担任演员又担任剪辑师的存在。 　　作者有话要说：　　上一章大家的留言都看到了，谢谢撒，我会努力做到不烂尾，让大家看完属于苔米的故事 　　☆、149|渐渐走向正规 　　马修·卡索维茨成为《大新闻》的剪辑师，只在一部分人那里受到了冲击，连媒体那里都没有引起水花，更何况非这个圈子里的绝大多数普通人。 　　对于圈外人，甚至包括有一定电影常识的电影爱好者，他们都不能理解剪辑师对一部电影的重要性。 　　像塔玛拉·霍恩这样将剪辑权牢牢握在手心里的导演，将电影剪辑工作交给了其他人，这简直是一件不可想象的事情。 　　马修的许多朋友，在得知此事后，纷纷打来电话，询问是否确有其事，在得到肯定答复后，又开始诧异，霍恩为什么要将电影剪辑权交出来。 　　要知道霍恩也是一位全能的导演，她几乎可以担任电影拍摄工作中的任何一个角色，甚至包括演员，霍恩是如何心甘情愿交出剪辑权的呢？ 　　马修真的是被这些人弄得没有什么脾气了，他只能一遍又一遍解释，霍恩怀孕了，为了保证电影如期上映，才找他来剪辑的，更重要的是，霍恩只是交出来部分剪辑权，她自己已经做完粗剪版，自己只是过来帮忙的。 　　哪怕马修对外把自己说成一个帮朋友忙（这是事实），依然受到了朋友圈赞叹佩服的目光，要知道塔玛拉·霍恩入行多年，认识的剪辑师肯定很多，她没有找别人，找了马修·卡索维茨，一定是卡索维茨深得她的信任。 　　能被霍恩那种脾气的人信任，马修也很厉害。 　　霍恩作品评价很高，但是业内对于她这个人持有保留意见，因为她平时的做事风格赢得了很多人的喜欢，也得罪了很多人。 　　马修虽然极力解释霍恩导演的性格并没有外界传得那么糟糕，“那种脾气”这类的评价，让马修觉得霍恩有些愿望，不过，他的解释似乎没有什么用处，因为大家普遍认为马修是因为不好意思说合作导演的坏话所以才一直替霍恩解释，是一个品德高尚的人。 　　马修自己也是无语了，反正霍恩自己也不在乎这些评价，干脆就随他们去了。 　　》》》》 　　一到年底，各大电影奖项开始陆续揭晓提名。 　　其中就包括万众瞩目的欧洲电影奖以及法国电影凯撒奖。 　　往届，凡苔米参加，从提名到获奖，必定会有所获，《黑暗将逝》也不太例外。 　　值得一提的是，“黑”是苔米少有的只获得最佳电影提名，没有获得最佳导演提名的影片。 　　旁的先不提，凯撒奖近些年可是把塔玛拉·霍恩的作品，当成亲闺女的存在，很多电影人在海外备受关注，到了凯撒奖这里就哑火，霍恩自成名以来，每部作品基本都会入围凯撒奖，频率之高，在很多大师导演那里也十分罕见。 　　正因为如此，影迷对于霍恩本人没有获得凯撒奖最佳导演提名十分关注。 　　“连《漂亮男孩》都有一堆最佳导演提名，《黑暗将逝》竟然没有，真不知道这些奖项的评审标准是什么？” 　　一位更是网友抱怨《黑暗将逝》提名的奖项含金量太低了，演员类奖项获得提名的只有一个加斯帕德·尤利尔、他在好几个奖项上都拿到了最佳男配角的提名，新人类奖项提名蕾雅·赛杜倒是拿了好几个，今年新人有竞争力的不多，蕾雅·赛杜得奖几乎没有什么悬念。 　　其他的大多是技术类的奖项，比如最佳原创音乐，最佳摄影、最佳剪辑之类的。 　　虽然获得了最佳影片奖，但没有获得最佳导演奖提名的《黑暗将逝》，几乎毫无悬念属于陪跑的那个。 　　这样的结果让影迷心碎，他们丝毫不记得当年他们曾经为了一个剧本类的奖项就欣喜若狂。 　　不过这位网友以及支持者的言论很快就被反驳—— 　　“你们是不是太小看《漂亮男孩》了！虽然票房成绩上，和霍恩其他作品相比，它并不出彩，但它的影响力现在还在，雷欧·莫尼耶直到现在还被媒体叫做‘漂亮男孩’，称号怎么来的？霍恩虽然处女作就引起业内关注，但是普通人有多少知道她是谁的，大家知道她也是因为《漂亮男孩》，连‘哈利·波特’电影的制片人大卫·海曼也是因为看到了《漂亮男孩》，才决定邀请她担任‘凤凰社’的导演，什么给了你们错觉，觉得《漂亮男孩》水平不高，很差劲？” 　　》》》》》 　　无论影迷怎么争吵，对于B＆H工作室来说，无论是否拿奖，今年他们都是人生赢家。 　　因为除了霍恩和她的《黑暗将逝》，工作室其他员工也陆陆续续迎来了自己的春天，虽然这些人带给工作室的效益非常微薄，但整合起来，也是一笔不小的收入。 　　在花了工作室这么多钱后，他们终于开始为工作室赚钱了。 　　而支撑工作室正常运转的，也不再单单是塔玛拉·霍恩的电影。 　　随着工作室制造出的各种动向，已经有越来越多的电影人将目光聚焦到这家规模不大、员工不多的微型工作室上。 　　很多人惊讶的发现，不知道什么时间起，这家工作室旗下除了塔玛拉·霍恩和雷蒙德·培根外，一些近些年备受关注的新生代导演，也陆续登上了B＆H这艘规模并不大船。 　　工作室虽然主要收入来源，依然是塔玛拉·霍恩个人作品，但旗下其他导演，已经在霍恩这棵大树下茁壮成长。 　　中国导演范池，是近些年难得依靠短片电影赢得欧洲业内关注的非白人导演，大概因为曾经担任霍恩电影助导的关系，范池的风格，或多或少有那么一些塔玛拉·霍恩，理智、凝练，除此之外，他还有霍恩作品中所不具备的富有东方韵味的细腻。 　　蕾贝卡·斯洛托维斯基同样也是B＆H工作室的一员猛将，她是地地道道的法国导演，五年前已经在短片领域展露头角，让人意外的是，这位在当时非常被业内看好的新人女导演并没有选择那些知名度非常高的大电影公司，而是直接签到刚成立不久的B＆H工作室。 　　随后，她淡出了大家视线，成为塔玛拉·霍恩的助理导演。 　　直到一年前，蕾贝卡·斯洛托维斯基才开始执导她的导演处女作，值得一提的是，担任这部电影女一号的，正是《黑暗将逝》饰演女一号南茜的蕾雅·赛杜。 　　如今电影已经在法国上映，外界评价虽然褒贬不一，但在法国国内颇具知名度，她本人也被提名凯撒奖最佳新人奖。 　　和塔玛拉·霍恩不同，蕾贝卡·斯洛托维斯基不仅外貌上得天独厚，交友也非常广泛，在她的牵线下，B＆H工作室陆续签下数位青年电影人，他们中有些是导演，有些则是剧作家，有些是摄影师，有些则是场记或者是剪辑。 　　不久之前一项针对电影学校在校生调查问卷，除了百代、高蒙等一竿毫不意外出现的老牌电影公司，B＆H工作室赫然在列，成为学生理想中的最佳去处。 　　一位来自塔玛拉·霍恩母校，EICAR导演系的学生在采访中是这样说的——“我很想去B＆H工作室，因为足够自由，霍恩曾说，创建这个工作室，就是让创作者自由自在没有任何后顾之后创作他们喜欢的，我想，没有人能拒绝这样的公司。” 　　不过，这位受访者同时也表示这家规模非常小的工作室其实并不好进，“它并不是每年都签人，他们有自己的渠道签人，听说霍恩三年前到霍恩到学校来招过人，全校几乎都出动了，最终她只挑走两个。” 　　这时候，媒体才猛然意识到，不知从什么时候开始，培根夫妇代表的不仅仅是天才作家和天才导演这种单一的身份，他们从事的也不再拘泥于文字或是电影这样的单一行业。 　　在他们谁也没有意识到的时候，肉卷夫妇，这对人人称道的“金童玉女”，已经褪去青涩成为青年企业家的代表，曾经被媒体断言三个月倒闭的B＆H工作室不仅没有倒下，还为两人带来了惊人的收益。 　　他们又一次成功了！ 　　☆、150|欧洲电影节 　　尽管作为艺术类影片，塔玛拉·霍恩和她执导的《黑暗将逝》并没有那么合格，不过，因为欧洲影评人对她独特的偏爱，让她这部商业味儿十足的电影，在今年欧洲电影奖拿下六项提名，数量之多，仅次于大导演罗曼·波兰斯基执导的政治惊悚片《影子写手》。 　　大约领跑电影奖项榜有太多太多次，这位才华横溢的青年导演已经看得很开，没有提名才是一件比较奇怪的事情。 　　不过对于是否能够摘得最终大奖，霍恩导演表现的非常淡然，“无所谓，我还很年轻。” 　　一句话拉了不知道多少仇恨，相比起霍恩导演获得大大小小的奖项，对比她现在的年龄，确实值得大家称赞一声年轻有为。 　　要知道霍恩还有一个月的时间，才过二十五岁生日。 　　她的人生还早得很。 　　“我从来不在意自己拍的电影有多少票房，有多少奖项，因为我知道，票房会有的奖项也会有的，我不急于一时。” 　　真不知道同获提名的其他导演是一种什么样的心情，面对如此强劲的后辈。 　　能把谦虚的话也说的如此具有挑衅意味，放眼整个欧洲，除了塔玛拉·霍恩，大概也没有别人了。 　　大约是人逢喜事精神爽，这段时间，将各种工作安排妥当的霍恩导演，起色明显改善，之前蜡黄的脸色开始变得红润，两颊开始有了一点肉，整个人孕味儿十足。 　　她甚至挺着大肚子出席B&H工作室旗下导演，蕾贝卡·斯洛托维斯基的电影庆功会，以庆祝她的处女作长片电影《美丽的托伦》在法国取得不错的票房成绩。 　　相比起生活有滋有味儿的霍恩导演，另一位导演马修·卡索维茨的生活就要苦逼多了，他现在加班加点的剪片子，每天都非常疲倦。 　　他完全没有想到，霍恩说放权就放权，竟然一丁点都再插手剪辑工作，当然作为剪辑师他是非常感激导演的全心全意的信任，但是与此同时，如此繁重的工作，也让马修·卡索维茨在看到塔玛拉·霍恩有声有色的小日子时，有一种愤愤不平的感觉。 　　——我在这里为你当牛做马，你竟然抛去参加人家的庆功会！ 　　你的片子都不管了吗？ 　　饶是心里把霍恩这个不讲义气的混蛋从头到尾不知道骂了多少次，卡索维茨仍然尽心尽力地去做后期，因为这不仅仅是为了朋友，也为了这部让他差点将命搭进去的电影。 　　与《黑暗将逝》一同竞争最佳影片的包括上一届奥斯卡最佳外语片奖胡安·何塞·坎帕内利亚执导的《谜一样的双眼》、今年柏林电影节金熊奖获奖影片《蜂蜜》、以及本届戛纳电影节评委会大奖得主《人与神》和威尼斯电影节金狮奖的获奖作品《黎巴嫩》。 　　再次之前，在最佳影片这个环节，呼声比较高的入围影片还有费斯·阿金的《心灵厨房》，不过这部曾经入围本届威尼斯电影节主竞赛单元的影片最终票数不敌塔玛拉·霍恩《黑暗将逝》，与最佳影片奖提名擦肩而过。 　　12月4日，第23届欧洲电影奖如期举行。 　　本以为预产期将至，本届欧洲电影奖红毯上并不会见到像超模般美丽的塔玛拉·霍恩导演，没想到一贯不走寻常路的霍恩出乎所有人意料的亮相，她穿了一身黑色的西服搭配白色衬衫，看起来非常干练保暖，隆起的小腹并没有让她身材走样，除了腹部，她看上去和以前一样纤细高挑。 　　和塔玛拉·霍恩一同亮相的是她的丈夫雷蒙德·培根，他和霍恩走的路线一样，都属于保暖实用形，毕竟他们并非大银幕前的明星，不用穿得那么花枝招展。 　　今年演员类奖项提名上《黑暗将逝》比较弱，除了加斯帕德·尤利尔提名了最佳男演员提名，只有蕾雅·赛杜凭借《美丽的托伦》和《黑暗将逝》两部影片得到最佳新人女演员奖提名。 　　莫妮卡·贝鲁奇非常失望，她杀到了最后一轮，可惜她一贯的花瓶形象影响了她的最终选票，没有进入最佳女演员最终大名单。 　　所有落选女演员中，她是离大名单最近的一个。 　　这让她在相当一段时间里心情都很糟。 　　她本来是不打算出席这届欧洲电影奖，不过因为组委会邀请她担任本届欧洲电影奖最佳剧本奖的颁奖嘉宾，而《黑暗将逝》入围了这个环节，莫妮卡·贝鲁奇想着这个奖项霍恩获得的几率比较大，于是她接受了邀请，希望可以亲自为霍恩导演颁奖。 　　只可惜莫妮卡·贝鲁奇的愿望落空了，拿了好几届欧洲电影奖最佳剧本奖的霍恩导演，这次并没有再次凭借《黑暗将逝》续写她在这个奖项上的神话。 　　最佳剧本奖是罗曼·波兰斯基的《影子写手》。 　　这部根据记者罗伯特·哈里斯同名小说改编的电影，是本届欧洲电影节最大的赢家，总共拿下包括最佳影片、最佳导演，最佳男演员，最佳编剧四项大奖。 　　当然《黑暗将逝》并非一无所获，电影拿下了最佳电影配乐、最佳艺术指导、最佳剪辑三个奖项、此前外界普遍看好《黑暗将逝》拿下的最佳摄影，年轻的弗朗索瓦·布尔维尔败给了《黎巴嫩》的摄影师吉奥拉·贝捷克。 　　值得一提的是，今年最佳剪辑这个奖项有些特别，获奖作品虽然只有《黑暗将逝》一部，得奖人却是三个，除了塔玛拉·霍恩外，还迈克尔·哈内克、胡安·安东尼奥·巴亚纳两位导演同样以剪辑师的头衔获此殊荣。 　　在阐述获奖感言时，迈克尔·哈内克无比幽默地说道，“一直以来我只对自己的电影下手，霍恩生病期间，将剪辑工作交给我和巴亚纳时，我们都很惶恐，这是我们第一次合作，很担心搞砸，很高兴获得这个奖，这说明我们做的还不错。” 　　胡安·安东尼奥·巴亚纳的获奖感言比迈克尔·哈内克导演更为简单，“能认识他们我就很高兴，获奖这是意外之喜，这是圣诞节前的礼物。” 　　到了霍恩这里，她耸耸肩说道，“他们已经把我说的都说完了，我没什么可以说的了，谢谢。” 　　台下一片哄笑，真没想到三位擅长拍惊悚片的导演竟然如此幽默。 　　颁奖典礼之后，霍恩并未出席随后的庆功会，她将社交任务交给了丈夫雷蒙德·培根，她直接回了酒店，作为一个产期将至的孕妇来说，早睡才是正道。 　　蕾贝卡想要陪霍恩一同离开，毕竟她是B&H工作室的员工，老板都走了，她还参加庆功会有些说不过去，不过霍恩本人却拒绝了。 　　虽然两人同年出生，霍恩甚至比蕾贝卡还要小一些，但她却以过来人的身份，老气横秋对她说，“你知道你现在离开会错过什么吗，大笔大笔地钞票！从那些资本家口袋里掏钱才是你应该做的事情，钱不会从天上掉下来，社交，扩充你的人脉，要是你以为导演的工作就只是拍戏，我会怀疑签下你是不是一个错误。” 　　蕾贝卡哭笑不得，从霍恩口中听到如此铜臭味如此浓的话让她觉得怪怪的，说来奇怪，霍恩和培根认识的大商人一点不少，全欧洲的媒体人却一致认为这两口子不爱钱。 　　这种印象是怎么来的？年轻的蕾贝卡一点都不明白。 　　作者有话要说：　　其实我不知道我下篇文写什么， 　　因为我想写的太多了，写了近三年的娱乐圈，换题材让我有种惶恐感。 　　我打算调整一下写别的，若是下次再写，我估计不会再写影后影帝之类的，而是会写一写打酱油的小人物，比方说我现在就存着一片名叫《最佳酱油/酱油王》的文，和那些呼风唤雨的影帝影后相比，我更熟悉这些怀揣梦想、忙忙碌碌却一事无成的小人物。 　　☆、151|新生 　　2010年很快过去，新年的第一天各大报纸都为一则新闻腾出了大小不一的版面。 　　塔玛拉·霍恩于元旦凌晨两点十三分产下一女，赫帝，母女平安。 　　在元旦这个各路明星挤破头博关注的日子，作为一个不经常露面的幕后导演能让报纸为她生孩子分出一个版块，相当不容易。 　　虽然报纸并未大书特书这件事，但在影迷那里霍恩生女却远远没有这么低调，大量的影迷挤到B&H工作室官网特意为影迷开辟的论坛上，如此大的流量，让服务器承受了巨大的压力，若非工作人员抢修整个官网几欲崩溃。 　　第二天，各路人马都在不同场合发表了对塔玛拉·霍恩产女的祝福，以及对这个孩子的期待。 　　伦敦市长鲍里斯·约翰逊表示，这个在新年第一天到来的孩子，注定会成为她父亲母亲一样优秀的人。 　　现巴黎第一副市长阿娜·伊达尔戈在个人公共账号上大方送上祝福，“十五年后，法国又多了一个塔玛拉·霍恩，假如这个孩子愿意成为导演的话。” 　　百代电影公司主席杰侯姆·赛杜则晒出了一张医院的照片，暗示自己当时就在现场，“这是一个新生命的诞生，也是一个崭新的开始，祝福。” 　　…… 　　根据媒体不完全统计，有近五百名社会知名人士对这个孩子送上祝福，其中包括演员、导演、政要、作家、名媛、富商、影评人、媒体人…… 　　国籍之多、职业跨度之大让人目瞪口呆，这些送祝福的公众人物甚至还包括一些知名反战人士和宗教领袖。 　　当然其中也不乏一些阴阳怪气的，个别网友就在论坛上酸，“这么高调，还以为是詹姆斯·卡梅隆和凯瑟琳·毕格罗复合生娃了。” 　　老实说，连霍恩自己都觉得这些人兴奋的不正常，她可没有觉得自己人缘这么好。 　　连雷蒙德也没想明白，大概是他们家闺女出生的日子喜庆，大家图个吉利？ 　　》》》》》 　　苔米和雷蒙德不要脸的说一下，两人外貌都是一等一的好。 　　亚伦一直非常期待这个孩子的降临，在苔米进医院的前一周，亚伦已经将所有工作推了，专心等待这个小公主的降临。 　　让他失望的是，小公主长得一点都不像妹妹苔米，当然也不像好友雷蒙德。 　　说句非常不地道的话，亚伦根本不认为这个小外甥女长得像人，她看上去真像一只毛秃了的猴子，亚伦有点嫌弃，但是想到这个孩子是自己妹妹费劲生下来的，他只能违心地夸一句，孩子真可爱。 　　说出实话的是苔米的妹妹丽莎，或许因为苔米的关系，霍恩夫妇不再强制要求他们家任何一个小孩向亚伦、苔米一样进入美术学校，走绘画这条道路。 　　比如小儿子安德烈，他的志向变来变去，最终一头扎进计算机领域，愿意一辈子和那些代码在一起，再也不愿意回头看画笔一眼。 　　和小哥哥安德烈不同，丽莎似乎继承了霍恩家美术天赋，她很喜欢绘画，不过她本人并没有当画家的想法，她很想进姐姐姐夫的B&H工作室，成为一名出色的原画师。 　　因为一心想要进B&H工作室，丽莎假期常常在工作室跟着工作室的美工师在一起，接触到姐姐姐夫的时间比较多，面对平时不苟言笑的姐姐，和看着很温和事实上很有距离感的姐夫比以前敢说话了很多。 　　听到大哥违心的夸赞，丽莎毫不客气地说，“大哥在说谎，小赫帝明明丑得像狒狒！” 　　不愧是我妹妹，亚伦为脑回路和自己一样，并勇敢将它们说出来的妹妹点赞。 　　这话恰好让刚刚晋升爸爸的雷蒙德听到，傻爸爸有些不悦，他的女儿是不太漂亮，但是妈妈说孩子会张开，张开了就好看了。 　　再说了自己的女儿哪里长得像猴子，分明长得像家养小精灵！ 　　和傻爸爸不同的是，刚生完孩子的苔米，似乎还没有从自己生了这么丑的一个孩子上缓过劲儿来。 　　苔米不止一次担忧地问霍恩太太和培根太太，“她真的会变好看吗，万一以后也这样怎么办？长大后会不会因为太丑被歧视。” 　　苔米见过文森特·卡塞尔和莫妮卡·贝鲁奇刚出生不久的女儿，哪怕她再护短，也得承认人家的姑娘似乎比自家的这个好看一些。 　　不过除了妹妹丽莎，几乎所有见过小赫帝的人，都感叹“好漂亮的孩子”，这让霍恩导演对自己的审美产生了严重的之一，难道怀孕之后眼光会变差？ 　　明明都丑成这样了，怎么能叫好看呢？ 　　大概是看习惯了，又或者是孩子慢慢在张开，渐渐地苔米和雷蒙德觉得他们的小赫帝似乎也没有那么丑。 　　她很聪明，还会吃手，吧唧嘴，蹬腿儿，握住爸爸妈妈的手指…… 　　对于霍恩导演滔滔不绝夸自家闺女聪明，听到的人都想翻白眼，哪家孩子不会吃手蹬腿儿握手指，这怎么成了你家赫帝专属的了呢？ 　　苔米在家休息了三十二天才开始工作。 　　按她的想法，生完赫帝的第二天就可以工作了。 　　但是范池却告诉雷蒙德不要立刻工作，在她的国家女人都要坐月子，生完孩子至少要休息一个月，否则对身体有害。 　　雷蒙德打听了一下，中国确实有这种说法，具体科学理论谁也说不清楚，但据说确实对女性比较好。 　　中国历史悠久，欧洲所有国家成立时间加在一起不一定有中国历史长，既然中国女人自古以来生完孩子都要度过“月子期”，大概是有些道理的吧。 　　雷蒙德非常爱苔米，他强制将妻子在家里休息了一个月。 　　不过他并没有要求苔米完全不工作，因为苔米根本做不到，但他限制了苔米每天工作的时间。 　　这让苔米对“月子”产生了恐惧感，觉得像坐牢。 　　苔米恢复地非常快，她几乎没有出现范池说的那些生完孩子比较虚弱之类的症状。 　　连范池都觉得非常奇怪，他想了想，觉得这应该是东西方体质问题，即使像苔米这样瘦弱的西方女人，也比绝大多数亚洲女性身强力壮。 　　要知道他认识的亚洲女性没有一个向苔米这样瘦瘦弱弱，却可以一口气做起五十个俯卧撑。 　　连他自己都做不来五十个动作标准的俯卧撑。 　　》》》》》》 　　重新出现在众人面前的霍恩导演看上去状态好极了。 　　面色红润，火辣性感，神采飞扬，完全看不出是一个孩子的母亲。 　　做了妈妈的霍恩性格似乎温和了不少，杜瓦尔已经很少听到她骂效率不高的新人。 　　虽然B&H其中一个老板是女性，但电影这行业，男多女少是常态，哪怕是B&H工作室，也是男性员工多，女性员工少。 　　男人聊天无论聊什么，聊着聊着总能跑到女人身上去，最近一段时间，他们讨论最多的就是二老板，塔玛拉·霍恩。 　　以前他们总觉得二老板美则美，但性格真的很让人受不了，比纯爷们儿还爷们儿，反而大老板培根倒像个温婉的妹子，只是人长得太男神，对比着他们更显磕碜，B&H工作室绝大多数员工都是技术和艺术领域，人长得比较自由自在，站在大老板旁边跟为了烘托他美貌存在的布景板。 　　如今二老板性格变好了，人比以前似乎更漂亮了一些，整个人像女神一样散发着让人心醉的芳香。 　　他们怎么没有遇到一个像二老板这个的小青梅漂亮又能干？有这么一个姑娘，他们也很愿意迈入坟墓，做一个爱情的守墓人哇。 　　》》》 　　小孩子似乎一天一个样，不知从什么时候开始，丑的像脱了皮的狒狒的小赫帝，开始变成了一个白白胖胖的漂亮小孩。 　　而在孩子刚出生，隐隐有些嫌弃这娃长得丑的肉卷夫妇，在和孩子的相处中，开始渐渐找到了父母的感觉。 　　小赫帝是一个非常乖的孩子，一天的生活大抵就是吃奶睡觉拉屎撒尿，她还不会说话，也不太哭闹。 　　和同龄宝宝相比，小赫帝个头有点大，一看以后就是个大个子美女。 　　医生说她很健康，是个非常强壮的宝宝。 　　有时候苔米会把孩子带到工作室，霍恩导演一投入工作，有时难免会忘记孩子的问题，小赫帝就在摇篮床里睡觉。 　　B&H工作室的员工，大多都是三十不到的年轻人，他们中相当一部分别说结婚，连固定的伴侣都没有，更别提孩子的问题，工作室猛不丁来了一个小孩，大家都稀罕的了不得。 　　一群人围上去跟参观来自中国的大熊猫一样，围观这个孩子。 　　——哇，睫毛好长，鼻梁好挺！ 　　——金色头发哎，和大老板一样！ 　　——她好乖啊，竟然不哭不吵，好听话！ 　　——我能向老板申请把她带回家养几天吗，真的好像仿真娃娃。 　　看到头儿在专心致志地工作，有些胆大的伸出手指，试探性的戳了戳小赫帝的胖脸颊，哦，好软，好嫩，好可爱。 　　沉睡的小赫帝，大约是感觉到有东西在戳她的脸，有些不开心，晃晃脑袋，嘟嘟嘴巴，翻了一个滚儿，继续睡。 　　啊啊啊啊啊，可爱A++++++++++++！ 　　围观员工，有些想要拿出手机，拍一张小赫帝的萌照，不过被其他同事制止了。 　　“这么可爱，万一被别人看到了来和我们抢怎么办？” 　　“就是就是，说不定霍恩一生气，就不带孩子来了，那时候我们肯定见不到小赫帝了。” 　　于是拿出手机的那位果断地将手机放起来，大老板二老板长相逆天，小赫帝只要按照基因的正常轨迹，随便长长都是大美女，这么萌的孩子，绝对要保护起来。 　　作者有话要说：　　嗯，包子！ 　　☆、152|我竟然二更了！！！ 　　2011年的3月，现年78岁的法国前总统雅克·希拉克涉嫌在担任巴黎市长时期设立多个虚假公职，用市政府资金为所属正当工作人员发放薪水。 　　希拉克本人或成为法国首位因腐败指控出庭受审的前国家元首。 　　在这起轰动世界的政坛丑闻在法官展开调查整理证据时，竟然意外牵扯到一个看上去和这起案件完全不相干的社会知名人士。 　　拥有影坛乔治·比才之名的新生代天才导演，塔玛拉·霍恩。 　　知情人士透漏，多年前塔玛拉·霍恩曾为了她的电影拍摄，雇佣一批私家侦探秘密进行一项调查，其中一家事务所在07年受雇调查期间发现了希拉克担任巴黎市长期间，发生的某些有趣的“巧合”，为了担心有心人消灭证据，他们并未将发现声张，直到2012年法国大选社会党领袖奥朗德当选法国总统。 　　“按照我们现在掌握的证据，塔玛拉·霍恩本人并未参与这项调查，对此事并不知情，不过她的行为已经无限触及到法律底线。” 　　新闻一出，很多人表示震惊—— 　　“作为十年的铁杆影迷，我怎么不知道塔玛拉·霍恩有政治题材电影？” 　　“标题完全是误导，和霍恩一丁点关系都没有，现在的记者越来越没有下限，竟然用霍恩博眼球。” 　　“什么样的调查会涉及到前任总统先生！” 　　“完全不知道是哪部电影，有知道的透漏一下吗？” 　　“有谁知道霍恩在调查什么吗？” 　　…… 　　当然也有一部分人猜测着是不是为《黑暗将逝》DVD预热炒作，要知道《黑暗将逝》DVD即将在年中发行。 　　这种猜测，别说是塔玛拉·霍恩的粉丝，就连“死黑”都笑了。 　　“得出这种结论的，怎么看也不像是有大脑的生物。” 　　“最低级的草履虫大概也不会得出这样的结论，在某些脑残的眼中，塔玛拉·霍恩不是导演，是超人，她无所不能！” 　　“上帝召唤霍恩去拯救地球！” 　　“上帝召唤霍恩拯救银河系！” 　　“上帝召唤霍恩拯救全宇宙！” 　　…… 　　这些帖子，苔米本人自然是看不到的。 　　一方面她要忙着《大新闻》后期工作，另一方面则需要照顾孩子，刚刚晋升为母亲的霍恩，还没有很好地适应母亲这个身份，即使小赫帝非常乖，照顾孩子时也难免会出现手忙脚乱地问题，很多突发情况，比如孩子突然拉臭臭，冷静如霍恩导演，也难免会出现束手无策的状况。 　　所以这些糟心的情况，员工一般不会让她知道，而是直接就处理掉了。 　　不过这一次处理的速度有点慢，他们有幸看到了强大网友编出的“霍恩导演无所不能系列”。 　　也正是有这些网友的讨论，苔米一直秘密进行的纪录片终于露出冰山一角。 　　这部传说中的电影，外界既不知道它的拍摄时间，也不知道她什么时候开机，不过根据现有的线索，这部电影至少在07年就已经在策划中了。 　　题材保密、类型不知，除了导演是塔玛拉·霍恩其他一无所知，不少人怀疑根本没有这样一部电影，别说塔玛拉·霍恩这个级别，哪怕是普通导演拍一部电影都不可能完全一点风声都不漏。 　　大家唯一的线索就是，霍恩为了拍这部电影雇佣了事务所的私家侦探调查一些事情，结果涉及到了前任总统雅克·希拉克。 　　霍恩的影片涉及范围非常广，她本人选材也非常大胆，宗教、政府常常在她本人调侃范围内，除了嘲讽瓦哈比派、ISIS组织，以及谴责政府在某些问题上的不作为（比如养老），霍恩很少在作品中夹杂自己对某个政治事件的看法。 　　根据她自己的说法，她觉得自己太年轻了，她的看法也许是片面的，但她的电影是面向大众的，她不应该用自己或许片面的政治理念去影响别人，因为那也许是错误的。 　　有人猜测，依照霍恩的好学程度，她或许根本就是想要深入了解一下一个她从未接触过的领域，为以后拍摄积累更多素材，或者这部电影还未开机，还处于寻找题材阶段。 　　当然也有人猜测是挂名电影或者是纪录片，前者理由是霍恩这些年动向都是有迹可循的，她几乎每年一部电影，完全没有时间拍新片，要知道霍恩电影普遍是前期拍摄快，后期制作慢，她本人又不喜欢别人插手她的电影，什么都是亲力亲为，她根本没有时间，这部手涉政影片肯定不是霍恩亲自执导的，这也就解释了为什么霍恩完全没有时间却会平白多出一部电影。 　　后一个说法同样得到很多人支持，霍恩电影拍摄手段一直在创新，也许她用了什么崭新的拍摄方式，可以本人不在现场同样完成拍摄，而且除了纪录片他们也想不出来什么电影需要一个高效率导演拍了这么多年依然没有上映的迹象。 　　联想到霍恩和号称“资本家的弃儿”，凭借记录片《华氏911》拿下戛纳国际电影节最佳影片，捧回金棕榈大奖的导演迈克尔·摩尔关系不错，迈克尔·摩尔多年前曾在一档谈话类节目提到霍恩，说他和霍恩初次见面，谈过记录片的问题，霍恩拿个小本子记得特别认真，让他印象特别深刻。 　　不过也有很多人觉得将两者扯到一起实在是太牵强，要知道《华氏911》是04年的电影了，这个时间跨度也太大了。 　　霍恩自己说过她并不喜欢将前期拍摄拉得时间过长，因为人的想法是会改编的，太多的想法会影响工作效率。 　　一个大制作商业片拍半年都觉得时间太长太长的人，真的会花这么长时间拍一部纪录片吗？ 　　娱乐圈瞬息万变，每天都有新鲜事儿发生，因为当事人低调处理，记忆只有七秒钟的网友很快就忘记霍恩的事情，开始注意更有趣的事情，毕竟只是一部根本不知道是否存在的电影，什么时候上映还是一个问题。 　　转眼间，五月到了。 　　法国电影盛会，一年一度的戛纳电影节即将于大家见面。 　　在戛纳电影节开始前一周，B&H工作室许久没有变化的官网，终于发生了一些让影迷眼前一亮的改变。 　　电影《大新闻》的双人海报赫然出现在网站首页。 　　海报上，马修·卡索维茨和吉姆·布劳德本特逢头垢面，衣衫褴褛，看起来狼狈不堪，布劳德本特扛着摄像机，马修·卡索维茨则拿着一个LOGO为“B&H”的话筒，他们身后背景是金黄色的沙土，一顶破败的帐篷，一棵劈了一半的椰枣树，头顶，是轰炸机扔下的一颗硕大无比的炸弹，上面写着电影的法语片名，大新闻。 　　这部被马修·卡索维茨调侃差点要了命的电影，终于揭开了它神秘的面纱。 　　这同时意味着，影片后期制作已经接近尾声，这部在霍恩怀孕期间主创人员亲赴中东实地拍摄的电影，与大家见面的时间近了。 　　作者有话要说：　　我觉得自己感动了全世界，我二更了！！！！ 　　☆、153|电影预热 　　一部电影正式上映之前会做许多准备工作。 　　除了电影上映前几周密集性电影宣传，上映前几个月加深观众对这部电影的印象也是非常有必要的事情。 　　在放出马修·卡索维茨和吉姆·布劳德本特双人海报后，B&H工作室一发不可收拾，从之前捂得密不透风，到现在开始大规模投放海报。 　　工作室放出的第二张海报是马修·卡索维茨的单人海报，这张海报马修·卡索维茨着装同样奇特，他上面带着阿拉伯人标志性帽子，下身却穿着红绿相间的沙滩裤衩。 　　卡索维茨腰间别着话筒，手上攥着地雷。 　　海报身后是一辆看上去就非常破的军用吉普车，上面有四个看不清面容服装各异的军人。 　　若说上一张海报让人怀疑塔玛拉·霍恩的新片类型可能是喜剧，这一张海报就彻底盖章了电影类型就是喜剧片。 　　塔玛拉·霍恩脑抽才会接二连三放和电影本身类型不一样的海报。 　　在海报放出的当天，很多电影论坛都看到类似的帖子。 　　“快去看B&H工作室的官网，塔玛拉·霍恩的新片是喜剧！” 　　“告诉我这不是真的，塔玛拉·霍恩拍喜剧了。” 　　“竟然是真的，海报A+++++！” 　　“不觉得这部电影的片名和《La Grande vadrouille 》有点相似吗？” 　　“喜剧，喜剧，有生之年竟然看到霍恩执导喜剧，果然女人都是善变的！” 　　“好奇怪，我以为这是霍恩永远不会涉及的类型。” 　　“这个就是之前传的那部非常神秘的电影吗？” 　　“海报做的不错，马修·卡索维茨出乎寻常适合这个造型！” 　　马修·卡索维茨出演了塔玛拉·霍恩新片男主并不是什么秘密，但只有极少的人知道这部电影类型是地地道道的喜剧。 　　霍恩之前给大家留下的沉闷的文艺片的印象太过深刻，哪怕是最近商业味十足的《黑暗将逝》，也是文艺片。 　　原以为塔玛拉·霍恩的新片会延续文艺路线，毕竟出演这部电影的是文艺片导演、曾出演过《天使爱美丽》的马修·卡索维茨、 　　没想到这两个在外界看来彻头彻尾的文艺咖新生代导演合作出的电影竟然是一部喜剧！ 　　》》》》 　　马修·卡索维茨最近很苦恼，自从他的新片《大新闻》公布了一系列海报之后，他没有过一天肃静日子。 　　陆续有朋友登门调侃，他们似乎人手一张海报，有些是下载到手机，有些是直接打印出来。 　　——他们可真无聊！ 　　——我为什么要和这么无聊的一群人交朋友。 　　“这个造型实在是太搞笑了，莫妮卡看到了之后笑了好久。” 　　文森特·卡塞尔指着手机里下载出来的《大新闻》一系列海报，忍俊不禁地说道。 　　马修·卡索维茨自己也是哭笑不得，一个月前，剧组准备海报拍摄，自己特意暂停了一天的工作。 　　拍摄当天，他就觉得那些造型非常奇怪，无论是衣服还是头发造型，还是道具，都透着一股诡异范儿。 　　真是难以置信，这些创意竟然是霍恩这个不苟言笑的家伙提供的。 　　“当天拍摄简直是我不想提起的记忆，你知道我做这个头发花了多长时间吗，真要命，霍恩是一个完美主义，她一定要做到大家一看到这个海报就笑。”马修忍不住翻白眼。 　　“她成功了，这一组照片最近在各大网站推送前列，大家都拿来和你平时的形象做对比，现在《大新闻》关注度很高，大家都在搜索这部电影相关信息。”文森特·卡塞尔说道。 　　“哦，为什么不讨论吉姆·布劳德本特，明明他也是主演的。”马修不开心地嘀咕。 　　“没有人愿意讨论一个平时胖乎乎形象不佳的老头。” 　　“好的，我会记得把这个评价和吉姆分享的。” 　　“……” 　　》》》》》》 　　2011年5月11日，法国戛纳电影节如期举行。 　　今年戛纳电影节有所变化，为了扶持短片市场，扩大短片影响力，挖掘更多新兴导演，组委会将04年成立的短片角与短片竞赛单元合二为一。 　　并提供了更全面的展览橱窗、以及供制片人、导演和国际买家会面的场所。 　　今年戛纳电影节短片单元，范池执导的短片《星期天香樟树》也在其中，电影以家暴为题材。 　　【一对貌合神离的夫妻，有一个可爱的儿子名叫托尼，夫妻俩有一个约定，无论多忙他们会陪托尼。 　　因为爸爸天天不在家，星期天是一家人唯一团聚的机会，也是小男孩托尼最开心和最失望的一天，因为每当全家人见面的这天，迎接他的并不是家庭的欢声笑语，而是父母的无休止的争吵，他们甚至还动了手，所谓的陪托尼，只不过是双方发泄暴力和不满的托词。 　　每一次父母争吵和忽视，托尼都将心中的不满发泄到自家的香樟树身上，坑坑洼洼的香樟树上都是托尼用石子划得痕迹。 　　可就算如此，星期一来了，父亲又走了，小男孩又开始期待星期天的到来，或许下一个星期天，家里不会有争吵不会有暴力。】 　　这部只有15分钟的短片，夫妻出镜不过数秒，而且从未出现正脸，整部影片视角都对焦在小男孩和香樟树上。 　　托尼的忐忑，愤怒、怨恨以及期待全部体现出来。 　　那种一次次期待，又一次次失望，再一次树立信心重新期待的心情在影片中淋漓尽致的表现出来。 　　作为电影制片人的霍恩，对这部短片非常满意，范池本人也表示短时间内无法执导出另一部水平与《星期天的香樟树》同等的影片。 　　戛纳电影节执行主席弗雷莫，主席吉尔斯·雅各布都是苔米的老熟人，组委会对塔玛拉·霍恩和雷蒙德·培根这对戛纳红毯的常客也非常熟悉，尽管范池本人毫无名气，又不是法国人，在所有入围短片中毫无优势，但是看在B&H工作室的份儿上，他还是争取到了一个非常好的展位。 　　除此之外，B&H工作室也将首次以公司的形式租用戛纳电影节展区，用以推销工作室旗下影片，其中不仅包括苔米自己的新片《大新闻》、《黑暗将逝》DVD版、还包括工作室其他导演的作品，其中就有蕾贝卡·斯洛托维斯基《美丽的托伦》、以及范池本届戛纳短片单元入围作品《星期天的香樟树》。 　　为了更好的卖片，B&H工作室旗下签约导演本次销售的电影，海报上最醒目的不是男女主角的名字，也不是导演的名字，而是制片人塔玛拉·霍恩和雷蒙德·培根的名字。 　　这并非苔米和雷蒙德占他们便宜，而是一个很无奈的选择。 　　没有培根夫妇吸引眼球，这些新人在市场根本不具有竞争力，那些片商不会对他们的电影感兴趣。 　　导演们也知道，他们现在是“背靠大树好乘凉”，对比其他要什么没有什么的新兴导演，他们在戛纳电影节有展览海报、以及展示作品的橱窗，已经非常难得了，所以大家根本不会不满，只会感激。 　　作者有话要说：　　其实戛纳电影节除了放电影金棕榈奖，更多的是买卖电影，他们专门为片贩子和卖片的导演提供了平台，很多还未上映的电影，甚至是还在制作的电影，都会跑到各种电影节上宣传。 　　这是一个积累口碑，也积累印象的过程，其实一部电影参与的电影节越多，说明这个电影的班底是小制作，注意是电影节，而不是电影奖项、 　　很多大电影公司大导演的作品，根本用不着这么多电影节，一个就可以了，他们只需要告诉大家，他们出新片了，而不是像小导演那样跑来跑去，到处吆喝，还不一定有人搭理 　　☆、154|戛纳电影节的范池 　　雷诺是法国戛纳电影节的忠实粉丝，虽然来自尼斯，不过每年这个时候，他都要飞到戛纳参加这个一年一度的电影盛会。 　　最重要的还是看电影，有时候也会到处逛一逛，拍拍照片和朋友炫耀一下。 　　展厅是他常来的地方。 　　其实这里本来没什么好看的，都是电影海报和一些电影人的资料，但这里是一个会给你惊喜的地方。 　　运气好的时候你会遇到一两个明星或是导演，这和红毯那种远远看着不同，你可以近距离看到他们，有时候他们会容许合照。 　　雷诺并不指望自己的运气会遇到明星，毕竟这种机会实在是非常渺茫。 　　他只是想拍一些珍贵的海报，要知道每年戛纳电影节都会有怀旧主题，一些经典电影海报和资料会在展厅里放出，那些绝美的海报你哪怕不能拥有，拍一张与它的合影也是非常棒的选择。 　　雷诺边看，边往里面走，在一个拐角处，他停了下来，然后揉了揉眼睛。 　　塔玛拉·霍恩的照片？ 　　除了塔玛拉·霍恩的照片外，黑暗将逝和大新闻的海报也在这里悬挂着。 　　不，这不是重点，重点是塔玛拉·霍恩本人也在这里！！！ 　　雷诺觉得自己一定是在做梦，霍恩旁边站着的分明是马修·卡索维茨和薇诺娜·瑞德。 　　除此之外，这里还站着其他人，其中一个雷诺认出是大作家雷蒙德·培根，也就是霍恩的丈夫。 　　还有两个长得非常眼熟，雷诺叫不出他们的名字，似乎是霍恩的御用摄影师之类的。 　　雷诺抬头，在这个不足2坪的，用透明隔断隔开的半开放式小型展厅，无比熟悉的B&H的标志赫然在上。 　　真是他们！！！ 　　“先生，请问需要帮助吗？” 　　就在雷诺被震惊冲昏头脑，以至于大脑运作不能的时候，一个轻柔的声音响起，雷诺快要晕过去了，说话的人竟然是薇诺娜·瑞德，活生生的薇诺娜·瑞德，她本人比电视上更加好看。 　　这是雷诺平生第一次，这么近的距离和明星接触，雷诺觉得他快要幸福的晕过去了，薇诺娜竟然主动和他说话，还问他是否需要帮助！ 　　“请，请问我，我可以和你，不，和你们合影吗？”雷诺无比激动的说道。 　　…… 　　两分钟后，晕晕乎乎的雷诺仅仅攥着手机、一张卷起来的海报和一张电影票离开了这个小型展厅，他的手机里不仅有与塔玛拉·霍恩的等人的多人合照，还有他们分别的单人合照。 　　平复激动后，幸运的雷诺将照片发到了自己的Instagram账号上，并连着发了好几条相关内容。 　　雷诺看电影：“我真是太激动了，竟然看到了《大新闻》主创，还与他们合照，薇诺娜·瑞德真是太美了，塔玛拉·霍恩像冰雪公主一样美丽漂亮，她的丈夫雷蒙德·培根像个金发王子，他们比电视上还要年轻般配，马修·卡索维茨绝对是个绅士，我太激动了，手汗都出来了他都没有嫌弃！” 　　雷诺看电影：“这是塔玛拉·霍恩御用摄影师弗朗索瓦·布尔维尔与导演阿努克·杜瓦尔，他们都是塔玛拉·霍恩的搭档！！是不是非常年轻，导演杜瓦尔告诉我们，霍恩的团队平均年龄只有二十八岁，最年轻的只有二十岁！上帝，我仿佛看到了法国电影的未来！” 　　雷诺看电影：“忘记了这个，猜猜这是什么，塔玛拉·霍恩新片《大新闻》的限量版海报！！！再猜猜这是什么，这是霍恩送我的电影票，明天短片单元有一部电影叫《星期天的香樟树》，导演是B&H工作室旗下的新秀导演，我一定会看得！！” 　　雷诺看电影：“今天真是超级幸运的一天！！！！” 　　每一则消息下面雷诺都配上了今天拍摄的照片。 　　不出五分钟，他的账号下面就被朋友各种点赞转发—— 　　“雷诺你真是太好运了，早知道能看到塔玛拉·霍恩我也去戛纳了！” 　　“交出海报我们还是朋友！” 　　“嘤嘤嘤嘤，竟然挨着我的女神薇诺娜这么近！” 　　“雷诺你站在塔玛拉·霍恩和雷蒙德·培根中间简直是破坏美感！” 　　“马修好帅啊！” 　　…… 　　随后有更多人涌到他的账号下面，“请问他们还在那里吗”、“PO主你的海报卖吗”、“请问你拿到他们的联系方式了吗”、“抱求更多照片”、“请问知道《大新闻》什么时间上映吗”…… 　　雷诺发誓他长这么大，账号第一次被这么多陌生人关注，他的粉丝也蹭蹭蹭往上涨。 　　只是因为他晒了几张照片。 　　一些电影账号甚至也转发了他的照片，调侃他为幸运男孩。 　　要知道《大新闻》剧组从筹备到开机，再到后期制作一直非常神秘，整个剧组似乎秉着保密到电影上映前最后一秒的原则，除了在官网上宣传了一下，鲜少发布新闻，也不知道是主创人员对电影过于自信还是根本不在乎，如今神秘的电影主创人员竟然被一个路人遇到并合影留念，这个路人幸运值简直爆棚。 　　》》》》 　　因为有人在戛纳电影节展厅看到了《大新闻》剧组，很多影迷涌向展厅希望和幸运的雷诺一样，见到他们心中的偶像。 　　只有极少数去得早的，见到了剧组一行人，绝大多数影迷都是失望而归，他们确实看到了雷诺照片中的展台，不过那里只有工作人员，并没有剧组主创人员。 　　“我们老板、马修·马修·卡索维茨、薇诺娜·瑞德都并不常来，那天只是一个巧合，你们与其在这里碰运气，还不如去放映厅看电影，放映厅才是他们经常去的地方。”一位整理资料的工作人员笑着对影迷说道。 　　虽然来询问的绝大多数都是因为看到雷诺INS前来碰运气的影迷，不过因为这些人的到来，让很多片商也凑了过来，这两天工作室签了两个大单。 　　还有几个国家级的电视台想要采访他们。 　　他们忙得不可开交。 　　虽然早有准备，听到这样的话还是很失望，有些遗憾离开，有些到别的展台碰运气，希望能遇到别的电影人。 　　》》》》 　　《星期天的香樟树》放映完后，范池像完成了人生的一件大事，整个人都轻松了起来。 　　他甚至连竞赛结果也不想知道，因为能够入围，范池已经非常开心。 　　范池跟着苔米时间非常久了，虽然二人曾经是同学，不过因为各种原因，知名度天差地别，一个已经是国际上知名度非常高的导演，另一个则是还在摸索的新秀。 　　范池知道自己的天赋比不上霍恩，见识也不如她，但是很多时候，先天不足后天的努力可以弥补，曾经他觉得能在有生之年踏入戛纳红毯就已足够，没想到有朝一日他竟然有作品入围戛纳电影节。 　　哪怕是并不受重视的短片单元。 　　不过这两天，他有点苦恼，苔米觉得非常奇怪，因为范池总是时不时出现在自己面前，一副欲言又止地样子，问他什么事情，他又跑开了。 　　“他不会是突然发现爱上我了吧。”苔米看到又一次跑开的范池，忍不住对雷蒙德说道。 　　雷蒙德也非常奇怪，他开始认真思考这个可能，最终给出了妻子一个他认为很标准的答案，“你想太多了。” 　　“……” 　　范池的反常一直持续到电影节最后一天。 　　他像是终于下定决心一般，走到霍恩面前。 　　“塔玛拉，有一件事，需要经得你同意。”范池有些羞涩地说道。 　　“你说吧，我听听再决定。”霍恩并没有马上答应，万一这小子说要追求自己怎么办？ 　　不过下一秒苔米就知道自己真是想太多了。 　　年轻的中国导演纠结了一会儿，说道，“有一家中国媒体想要采访我，因为你的关系，他们对我非常感兴趣……” 　　范池有些难为情，“这对我来说，是一个非常好的机会，不过，我认为他们更感兴趣的似乎是你，我是借着你的名气，他们想从我这里知道你的事情。” 　　“然后呢？” 　　霍恩面无表情地反问。 　　“啊，没有然后，就这些，我就是想问，我是否可以接受这个采访。”范池羞愧无比。 　　好像自己的小心思被戳破了一般。 　　他得承认，其实他很想红，很想被人关注。 　　苔米简直要翻白眼，就这事儿？ 　　这点屁事儿用得着这么兴师动众吗？ 　　简直是有病！！ 　　“你是一个独立的个体，这些事情完全可以自己决定，你什么时候见过蕾贝卡接受采访需要对我请示，既然是一个好机会，为什么不抓住呢？”苔米用一种看蠢货的眼神看着范池。 　　范池有些惊讶，也有些感动。 　　“需要我帮忙吗？”苔米问道。 　　“什么？” 　　“需要我在你们家乡的媒体面前夸夸你吗？”苔米简直想要翻白眼了，有的时候她真的发现，她和亚洲人很难沟通。 　　“啊，谢谢，不……”范池刚想说不用了麻烦了，不过他又觉得自己太虚伪了，因为他分明是想的，于是他连忙改口说道，“谢谢，我想我是需要的。” 　　》》》》》》 　　这是苔米和雷蒙德，第一次为别人的采访忙乎。 　　也是第一次B&H工作室为非苔米的采访做准备。 　　因为想要采访范池的电视台，来头出乎意料的大，是他们的国家电视台，CCTV-6，这个电视台曾经也采访过苔米，不过只是简短的采访。 　　他们本来只是想录个视频，讲一下本届戛纳电影节的中国面孔。 　　因为今年戛纳主竞赛单元华语片全军覆没，并无一人入围，他们想要采访一些具有代表性的人物，展望一下中国电影的未来。 　　本来，电影频道也没有打算采访范池，还是相熟的电影人告诉他们，法国导演塔玛拉·霍恩的工作室有一位中国导演，在法国业内小有名气，执导过多部短片，也拿下一些比较权威的短片奖项，本届电影节短片单元，他的作品非常被看好，是一个非常有潜力的导演，而且相当年轻，还不到三十岁。 　　中国媒体非常惊讶，他们甚至不知道中国什么时候出了这样一位青年导演，于是他们找到了范池，了解情况后，决定深入采访一下。 　　毕竟能在法国发迹的中国导演是少数。 　　当然，这里绕不过塔玛拉·霍恩本人。 　　对于霍恩，中国观众最熟悉的还是她的《哈利波特与凤凰社》，这部电影，也促使霍恩进行了她首次中国之行，当然，她的《黑暗将逝》、《拥抱》、《漂亮男孩》同样很红，只可惜大陆并未引进这些电影，观众绝大多数看得都是网上的盗版。 　　她是法国少数在商业和文艺领域都非常出众的导演，孤傲的个性和黑暗的风格让她成为新生代导演中杰出的代表。 　　范池说的不错，比起他，他们更感兴趣的确实是塔玛拉·霍恩。 　　可惜，霍恩和他们的主题并不相符，他们的经费有限，没有办法逗留这么长时间，没有办法再做一期霍恩的节目。 　　作者有话要说：　　范池小伙伴也快离开了，十年之约很快就要过去了。 　　大概这本书结束，他就要回国了。 　　☆、155|探寻B&H工作室 　　央视记者没有想到，他们原以为范池只是B&H工作室一个小人物，能说动塔玛拉·霍恩出镜已经非常了不起，没想到对方竟然同意他们进入工作室内部采访。 　　虽然他们打算把范池包装成在法国冉冉升起的中国新生代导演，但是内心深处对范池这个人并不以为然，毕竟在国内，除了主竞赛单元，戛纳电影节其他单元并不受重视。 　　B&H工作室的配合，对央视记者来说，这可谓是意外之喜。 　　连带着对范池这个人也高看了一眼，或许这个年轻人真的是一位非常有前途的导演。 　　B&H工作室其中一间坐落在蒙马特山上，这里距鼎鼎大名的LA FEMIS学院非常近，走路不超过十分钟，据说塔玛拉·霍恩的《黑暗将逝》后期制作就是在这里完成。 　　、 　　“我们工作室并不是由一间房子组成的，而是有许多个，巴黎是一个寸土寸金的地方，房子并不便宜，所以每一间工作室都不算大，除了这里市中心还有一间，英国还有两间，英国的工作室比这里要大，因为在郊区关系，比这里安静许多。”范池向随行记者介绍他工作的地点。 　　“有什么区别吗？我指的是所在地”记者惊讶地问道，他们第一次听说有人这么开公司。 　　“并没有什么区别，喜欢在哪个就在哪个地方工作，呆烦了，也可以换个地点，都没有关系，在这方面工作室管理比较松散，我就都挺喜欢，隔一段时间就换个地方，就当换心情。”提到自己工作的地方，范池显得非常骄傲，“其他人也一样” 　　记者有些理解无能“都分开了，你怎么知道谁在工作，谁不在工作。” 　　“我们工作室绝大多数都是创作者，运作方式不太一样，大家更像是合作者，而不是上下级，工作室只负责解决作品推广和资金问题，对于创作本身他们是不插手的。” 　　范池解释道，“这也是我们工作室和其他工作室不同的地方之一。” 　　“能给我们具体说说吧，拿你自己的作品举例子似乎更加直观。”记者提议道。 　　“我先写剧本，我写什么剧本，老板不管的，写完剧本，一方面工作室会帮我把剧本提交到审批部门，看看能否拿到政府补助，另一方面，工作室根据我计算出来的制作费，筹备资金，我自己去寻找演员，找不到合适的演员我可以求助工作室，有的时候我们会自己掏点钱，这样等电影上映后，我们会拿到更多钱。” 　　“就像这一次，《星期天的香樟树》，我也是戛纳官方公布入围名单后，才知道他们把电影投给戛纳短片单元了，在此之前我都没有关注过。”范池说道。 　　…… 　　说着说着，B&H工作室蒙马特山上的工作间已经到了。 　　虽然范池之前一直说，这间工作室很小，不过眼前看到的，还是超出了记者想象范围，因为实在是太小了，难以想象这间上下两层楼加在一起不足七十平方米的小屋，是法国近两年声名鹊起的B&H工作室。 　　因为被提前告知，进入工作室就要关上摄像机，随行记者和摄影师只能录到进门。 　　几人蹑手蹑脚进入，工作室绝大多数人都在忙碌的工作。 　　“这里的电脑配置是几个工作室里最高的一个，有全欧洲最先进的剪辑制作设备，你们都知道《黑暗将逝》是从这里剪的，其实霍恩的新片《大新闻》，我的《星期天的香樟树》，还有去年在法国公映的一部电影《美丽的托伦》都是在这儿剪的。” 　　范池低声向记者介绍起来，然后他们上了二楼，范池指着一间屋门紧闭，上面悬挂着“谢绝来访”的牌子的房间说道： 　　“这间小屋是马修·卡索维茨工作的地方，目前禁止参观，除了马修·卡索维茨和他一个助手，以及塔玛拉·霍恩本人，我们谁也没有钥匙，马修是《大新闻》的主演，也是这部影片的剪辑师。” 　　“是那个马修·卡索维茨吗，《天使爱美丽》的男主角，也获得过戛纳电影节最佳导演的那个？”记者忍不住问道。 　　“就是他，他本人也是一位非常出色的导演，非常出色，几乎全能。”范池毫不掩饰对马修·卡索维茨的欣赏和推崇。 　　央视摄影师手指头蠢蠢欲动，真的想把这些录下来，可惜他们没有办法，不过范池说，他们可以在这件办公室门口拍张照片。 　　随行记者听后，连忙拿出手机，三人在这间工作室门口，留了一张无比珍贵的合影。 　　记者和摄影师在霍恩平时办公的地方等了一会儿，他们并没有等太长时间，在他们到达的十分钟后，塔玛拉·霍恩来了。 　　戛纳电影节昨天刚刚落下帷幕，霍恩是从戛纳赶来，对于她的迟到，记者和摄影师非常理解。 　　因为巴黎的交通状况也不算太好。 　　见到央视的记者和摄影师，霍恩非常高兴。 　　相比起其他国家的记者，霍恩对中国记者印象非常好，有些记者哪怕你提前说不要采访某些问题，他们还是想方设法试探你的雷区，中国记者非常有礼貌，不让采访的内容绝对不问，几次都让霍恩觉得非常舒服。 　　和记者聊天，内容理所应当围绕范池。 　　不是记者不想问霍恩的问题，而是她没有办法问，因为在此之前，他们和霍恩助理联系时，对方的意思很明确，聊中国电影、聊范池都可以，但是不要去聊她，因为她没什么好聊的，若是不能答应的话，也没什么好聊的。 　　这个要求并不过分，相比记者们见到其他喜欢提各种奇葩要求的外国名人来说，霍恩简直像个小天使，无论她出于什么目的，什么立场，范池对于B&H工作室或是霍恩个人的重要性，都不言而喻。 　　“范刚来法国，我们就认识了，因为他是我的同学，‘吃饭’是我说的最准确的一个中国单词，这个名字从开始非常吃力，到后来熟练的说出来，都是因为大家相处的时间够长，他和我丈夫雷蒙德关系更好一些，他们都是非常友善和非常好相处的人，有共同语言。” 　　“中国话非常难说，但是因为范的关系，我们工作室几乎每个人都能说一两句中文，范是一个非常谦逊的人，非常懂礼貌，剧组有非常多的人，矛盾是常有发生的，但你几乎听不到谁会说范不好，大家都非常喜欢他。” 　　可以看得出，塔玛拉·霍恩和范池是真的关系非常好，从她念范池的名字就可以看出，发音非常标准，就是普通话发音，很多外国人来到中国，中文说得都带一些洋味儿，并非特意去学习还能念这么标准，除了关系非常好，常常说，也没有其他的原因了。 　　“范在法国将近十年，我曾经问他要不要留在法国，永远留在这里，但他拒绝了，我曾经十分不理解，因为在我们看来，他对中国城市不一定比对法国更加熟悉，他了解这里的文化，这里有他的朋友，在我们看来，他已经是个法国人，显然，我想错了。” 　　“他很坚定的拒绝了我，对我说，他迟早是要回去的，因为他是个中国人，而这里和我们都留不住他。” 　　“那你们为什么还要签他，难道不怕他把在法国、在你们这里学到的带回中国吗？”记者十分好奇地问道。 　　塔玛拉·霍恩爽朗的笑了，这也是记者第一次见到她开怀大笑，“求之不得，知识原本就是需要传播的。” 　　记者肃然起敬，若说之前他们只是怀着国际大导演很欣赏他们的中国同胞产生的“同喜同骄傲”的心情而来，听到这句话后，就是对塔玛拉·霍恩这个人的钦佩之情。 　　或许她并不能成为世人眼中的伟人，不过此刻在记者和摄像师心中，她无疑是高大的。 　　拥有这样一位优秀朋友的青年导演范池，在法国学有所成后，又会给中国电影带来怎样的惊喜呢。 　　记者万分期待，这个青年导演满载而归、衣锦还乡的一天。 　　》》》》 　　戛纳电影节期间，法国哪部电影最火？ 　　是上映数周热度不减的《雷神》？ 　　是电影节期间蝉联法国票房周冠军的《速度与激情5》？ 　　也许是拿下金棕榈大奖的影片《生命之树》，这部泰伦斯·马力克执导，布拉德·皮特主演的电影，虽然备受争议，却笑到最后。 　　又或许，是让-杜雅尔丹出演的默片《艺术家》。 　　不过娱乐圈瞬息万变，若戛纳电影节刚刚落下帷幕，沉浸其中情有可原。 　　但如今，电影节已经过去一周，若你还乐此不疲地向亲朋好友显摆你那点电影节知识，那么你一定是OUT了！ 　　因为《大新闻》要来了！！！ 　　戛纳电影节正式落下帷幕的第五天，B&H工作室再度重磅出击，这一次，不再是海报、剧照这种餐前小菜，而是直接放出了粗剪版预告片。 　　粗剪版预告片虽然和正式预告片有所不同，但电影基调并不会有太大差异，之前便有传言，塔玛拉·霍恩这一次，带来了一部喜剧片。 　　随着粗剪版预告片放出，这一猜测终于得到证实。 　　这部名叫《大新闻》的电影，确确实实是一部喜剧。 　　粗剪版预告片背景音乐，是一段愉快的萨克斯前奏，两个倒霉蛋似乎面临失业的危险，画面一转，他们到达中东，与此同时是背景音，马修·卡索维茨的声音，“听着，伙计，这次我们要一个震惊世界的大新闻，让那个没屁.眼儿的家伙好好瞧瞧！” 　　…… 　　预告片剪辑的大片味儿十足，从粗剪版预告中，丝毫看不出这是塔玛拉·霍恩的电影，伴随着爆炸、逃脱，整支预告片飞快进行。 　　让观众惊讶的是，这支粗剪版预告片，不同于霍恩以前的粗剪版预告只是预告电影内容这么简单，预告片的最后，放出了该片的全球首映时间。 　　——马修·卡索维茨、吉姆·布劳德本特爆笑出演，塞米·鲍亚吉拉、安妮·康斯金尼、薇诺娜·瑞德众星加盟，B&H工作室年度巨制，8月31日，威尼斯电影节，塔玛拉·霍恩带你去看《大新闻》！ 　　☆、156|双十一愉快！ 　　“8月31日，那天不是威尼斯电影节开幕吗，难道《大新闻》是开幕片？” 　　“今年威尼斯国际电影节开幕片是《大新闻》！” 　　“为什么威尼斯电影节这边没有动静呢，是不是搞错了？” 　　“没有参加戛纳是因为威尼斯电影节的邀请吗？” 　　“别乱猜测，听说电影现在还在制作阶段，依照霍恩的速度，能来得及吗？” 　　据悉，今年第68届威尼斯电影节将于8月31日举行。 　　随着《大新闻》粗剪版预告片的公布，越来越多的网友开始讨论，本届威尼斯电影节开幕片是不是塔玛拉·霍恩的《大新闻》？ 　　既然组委会公布了电影节召开时间，B&H工作室这边公布了电影首映时间，按理来说，《大新闻》是本届威尼斯电影节开幕片没跑了。 　　既定的事情还需要讨论？ 　　网友们之所以在这个话题上展开讨论，是因为，到目前为止，威尼斯电影节的官方尚未给出任何明确的答案。 　　而《大新闻》粗剪版预告片，也只是预告了放映时间和地点，而并没有确切说“本片是威尼斯电影节开幕片”。 　　很多网友因此产生疑惑，塔玛拉·霍恩这边已经公布了放映时间，放映时间和威尼斯电影节同一天，照时间推算，《大新闻》就是本届威尼斯电影节开幕片，为什么霍恩这边都公布了，威尼斯电影节组委会却迟迟没有宣布开幕片呢，塔玛拉·霍恩这边应该不会在全球首映时间上开玩笑，那么，组委会迟迟不公布，是不是在开幕片选择上出现了问题？ 　　网友的猜测一点都不错，这里面确实有问题。 　　威尼斯电影节组委会内部，在开幕片的选择上出现了分歧，虽然最初大家定下的是塔玛拉·霍恩的新片《大新闻》，但在得知今年乔治·克鲁尼也将携带新片《三月十五日（总统杀局）》亮相本届威尼斯电影节，组委会部分成员又觉得相比塔玛拉·霍恩的《大新闻》，乔治·克鲁尼的新片似乎是更好的选择。 　　虽然塔玛拉·霍恩如日中天，马修·卡索维茨又是当下备受关注的新生代导演翘楚，但二人加在一起，也不如好莱坞巨星乔治·克鲁尼名气响亮，更不要说电影还有瑞恩·高斯林、菲利普·塞默·霍夫曼等一竿好莱坞演员。 　　这个阵容，怎么看怎么比《大新闻》具有吸引力。 　　两部影片谁才是开幕影片，成为组委会成员讨论的焦点。 　　双方各执一词，互不相让。 　　支持《大新闻》的认为，虽然乔治·克鲁尼名气更大，但是在艺术性上，他远远不如塔玛拉·霍恩，在欧洲电影市场，两者也是霍恩的作品更加受欢迎一些，更何况他们先通知的塔玛拉·霍恩，霍恩那边都准备好了，他们这边却临门一脚突然变卦，作为欧洲最具知名度最权威的电影节，有这样的吗？ 　　支持《三月十五日》的更简单，这是乔治·克鲁尼的电影，乔治·克鲁尼的电影，乔治·克鲁尼的电影，重要的事情重复三遍，塔玛拉·霍恩和马修·卡索维茨加在一起乘以2的影响力，都比不上一个乔治·克鲁尼，如今有更好的选择，你告诉我你要放弃乔治·克鲁尼自编自导的《三月十五日》，选择塔玛拉·霍恩的《大新闻》，你在过愚人节吗？ 　　或许这个问题放在十年前，甚至是五年前，威尼斯组委会都不会产生这样的分歧。 　　一个口碑良好、知名度、影响力颇高的文艺片导演作品，和一个好莱坞明星执导的电影，电影节组委会会选择谁的作品担当开幕片一目了然。 　　毕竟，威尼斯电影节是艺术电影的殿堂，艺术性才是评价一部电影优劣的标准。 　　但是随着好莱坞商业大片冲击欧洲，北美电影市场蓬勃发展，奥斯卡越来越受人关注，欧洲三大电影节的影响力却大不如前，威尼斯电影节不得不和远在大洋彼岸、这些年凭借“奥斯卡高重合率”迅速崛起的多伦多电影节争夺外界关注度。 　　如今越来越多的电影人选择举办时间相差无几的多伦多电影节，历史更为悠久的威尼斯电影节似乎逐渐失去它原有的吸引力。 　　当然，产生这样困扰的并不止有威尼斯电影节一家，欧洲三大电影节中，最讲究艺术性的戛纳电影节，今年在评选时，似乎也开始向市场妥协，最直接的例子就是今年丹麦导演尼古拉斯·温丁·雷弗恩执导的商业味十足的《亡命驾驶》获得本届戛纳电影节最佳导演奖。 　　去年，柏林电影节选择同样介于商业和艺术之间的影片《黑暗将逝》作为闭幕片，何尝没有“吸睛”的心思在里面？ 　　所以说，在已经定下《大新闻》作为开幕片为前提，威尼斯电影节组委会内部还会因其他电影产生关于开幕片的分歧，也不算奇怪了。 　　作为欧洲近些年最卖座的导演之一，苔米绝不仅仅只是关上门执导自己电影那么简单，她虽然深居简出，但并不代表没有人脉。 　　在威尼斯电影节组委会发生分歧后的第一时间，身在苏格兰照顾女儿赫帝的苔米，就接到了内部消息，通知她《大新闻》成为威尼斯电影节情况有变化，组委会内部有人看上了乔治·克鲁尼的新片，希望她早点做打算。 　　因为现在双方还在据理力争的阶段，苔米完全可以争取。 　　要知道现在乔治·克鲁尼就在意大利的别墅度假，霍恩若还在苏格兰两耳不闻窗外事的哄孩子，可能要错过一个绝佳的宣传电影的契机。 　　老实说，苔米入圈这么多年，临时换将的事见过不少，哪怕她的剧组也有原本定下来的演员，因为各种原因被空降踢出去的，哪怕很少，也绝非没有。 　　总有一些有背景的富二代想要尝试一下做演员的感觉，大角色不能给他们，小小不然的客串还是可以妥协的。 　　但像被其他电影替代自己的影片，成为威尼斯电影节开幕片的事，苔米还真是头一遭。 　　想来，其他经验丰富的导演也很难有这样的机会，体验一遭这样的乌龙。 　　要知道她已经在粗剪版预告片里隐晦宣传这件事了，除非威尼斯电影节提前举行，那《大新闻》妥妥是笑柄。 　　不仅她本人面子里子都没有了，连B&H工作室都会成为业内的笑柄，整个主创人员都会面色无光，她要提出申述，说不定还有人以为是她要借着威尼斯电影节炒作自己，顺带碰瓷一下乔治·克鲁尼新片！ 　　——这个碧池！ 　　霍恩导演忍不住在心里爆起了粗口。 　　平生第一次，霍恩导演有带枪跑到意大利，一人给那些混蛋一枪子儿的冲动。 　　雷蒙德看到原本心情不错的妻子在接了一通电话骤然变脸，感觉奇怪，忍不住问：“发生了什么事情吗？” 　　自从《大新闻》被威尼斯电影节组委会选为开幕片，所有主创人员都感觉很荣幸，身为电影制片人和导演的苔米、雷蒙德的夫妇非常珍惜他们现在的休假时光，因为接下来的一段时间，他们会相当忙碌。 　　“那些混蛋，要换了我们的电影，因为乔治·克鲁尼的新片，混蛋，贱人！” 　　霍恩导演恶狠狠地咒骂。 　　本来雷蒙德听得一头雾水，不过半秒钟后，他就想明白妻子在说什么，脸色也变了下来。 　　《大新闻》是工作室投入精力非常高的一部电影，对于一个刚成立没几年的小工作室，制作一部这样的电影并不是那么容易的事情，当威尼斯电影节组委告知，他们希望邀请《大新闻》作为开幕式电影时，不要说剧组，就连工作室后勤人员都在加班加点的工作。 　　因为这部电影原定应是九月初完成全部后期，工作室报名威尼斯电影节，只是抱着试试的态度，若是进入主竞赛单元，又恰好赶在电影节开始之前制作完毕，他们就参加，若是没有完成制作，北美的多伦多电影节也是一个不错的选择。 　　因为威尼斯电影节组委会一句话，他们全体加班，如今又因为他们一个建议，他们全体加班变得毫无意义，这样的结果，不要说苔米这个总导演，连雷蒙德也不能接受。 　　“不行，我们要和他们谈谈。”雷蒙德·培根当机立断，他对犹在愤怒的妻子说道，“亲爱的，先把火气压一压，叫上马修，然后通知吉姆，我们飞一趟意大利，务必在他们下定决心之前，说服他们。” 　　》》》》》 　　马修·卡索维茨是被雷蒙德一通电话从床上叫起来的。 　　因为前段时间的加班加点的赶工，如今电影后期工作已经接近尾声，作为协助工作的剪辑师，他差不多可以卸任与导演塔玛拉·霍恩完成最后的交接。 　　这是近段时间，马修难得的懒觉，被电话铃吵醒真的是让人火大，不过在听过雷蒙德扰人清梦的理由后，马修整个人都精神了。 　　不，他不仅仅是精神了，他现在还想战斗。 　　与此同时，还在伦敦拍戏的吉姆·布劳德本特也购买了飞往意大利的机票，向剧组请假飞往意大利，因为时间差的关系，大概要晚大部队四个小时左右。 　　苔米鬼使神差地带上了范池。 　　在刚刚落幕的戛纳电影节，范池凭借《星期天的香樟树》，拿下戛纳最佳短片评审团奖，多年前，苔米曾经凭借《婚姻的秘密》拿过一模一样的奖杯。 　　虽然两人获得的荣誉一样，但苔米真心认为，《婚姻的秘密》含金量比不上《星期天的香樟树》，甚至苔米有一种感觉，范池之所以没有拿下最佳短片大奖，而是捧回短片类评审团奖，是因为他并不是一个法国人。 　　虽然不愿意承认自己的国家发生这样的事情，但不少法国人对中国存在偏见，这是事实。 　　在机场看到范池，马修和雷蒙德都十分惊讶，“你怎么在这里？” 　　还不等范池回答，苔米便回答，“我让他来的。” 　　“？” 　　雷蒙德和马修双双疑惑地看向苔米，希望从她口中得到一个解释。 　　范池也看着苔米，老实说他还不知道发生什么事，就被霍恩叫来了，他也很想知道，自己为什么要来机场。 　　苔米想了想，回答，“别问我，女人的直觉，我只是感觉马可·穆勒或许会喜欢他。” 　　雷蒙德不明所以，马修·卡索维茨却已经明白过来，他眼睛亮晶晶的看着范池，好像在看一块闪闪发光的黄金，“因为饭吃是中国人！” 　　苔米点点头。 　　雷蒙德和范池仍然一头雾水，但是因为机场人多口杂，苔米也不方便解释，只能说一会儿向他们解释。 　　明白过来的马修非常兴奋，威尼斯电影节主席马可·穆勒是个中国通，这个不少人都知道。 　　意大利媒体不是一次指责这位主席“夹带私货”，因为穆勒本人特喜欢中国、中国电影，近些年越来越多的中国电影人摘得威尼斯电影节重要奖项，这让意大利媒体非常不满，认为是穆勒主席在以权谋私。 　　当然，这种说法不仅仅在意大利，欧洲其他国家媒体也有类似的不满，威尼斯电影节前后，总会有一些法国媒体不满评奖结果，觉得其中有猫腻，当然，在许多法国媒体看来，法国电影入围不拿奖，都是有蹊跷。 　　苔米曾经做过威尼斯电影节主竞赛单元评委，那一届还是中国电影诞生100周年，亲任评委，苔米认为至少她参与的那一届，评奖结果虽然有争议，但并媒体所言黑幕。 　　想来那些所谓的“奇怪的结果”，八成也是媒体无中生有、恶意造谣。 　　这种捕风捉影的事儿，也会被媒体说得有板有眼，还有一批人对此深信不疑，也是因为马可·穆勒主席真心实意的欣赏中国电影人，苔米带上范池，也是想要博得穆勒主席的好感，增加他们在组委会那边的好感。 　　苔米觉得，威尼斯电影节对自己并没有什么恶感，若有，当年组委会也不会顶着被外界质疑炒作的压力，坚持邀请未满二十岁的自己担任主竞赛单元评委。 　　要知道那时，她的代表作《精神病人》还未公映，知名度最高的一部影片《哈利·波特与凤凰社》连道具都没做好。 　　所以她相信，现在组委会想要将她的电影换下去，是真心实意为本届电影节影响力考虑，也相信，组委会最终会被他们的诚意打动，放弃其他电影，坚持最初的选择。 　　作者有话要说：　　我确实因为参加剁手日耽误了更新…… 　　我买了一年分量的护肤品，卫生纸、姨妈巾、还有保暖内衣、家居服，以及蜂蜜。 　　因为分量太多，所以毛爷爷飞走了好多~~~ 　　对了，东阿阿胶旗舰店正在打折，那个大姨妈来了之后会肚子疼的妹子，可以买点阿胶糕吃，那个价格我看过了，袋装的很实惠，我吃了有点效果。 　　☆、157|特殊的首映 　　苔米和雷蒙德一起去过意大利好多次，这不是他们第一次，也不会是最后一次。 　　不过就目前来说，大约是感觉最糟糕的一次。 　　糟糕的心情让他们觉得意大利的一切都那么让人不开心，晴朗的天空也没有那么明朗，阳光太刺眼，让人心情烦躁。 　　《大新闻》剧组从筹备到前期拍摄再到后期制作，中间一波三折，弗朗索瓦摄像机里的拍摄记录堪比BBC电视台传奇大戏。 　　好不容易以为尘埃落定，大家终于可以松口气，休息一下，已经确定成为威尼斯电影节开幕片的电影又面临被替换的风险，就连范池这个局外人都觉得这剧组真是邪了门了，主创人员都应该拜拜关老爷，除除晦气什么的。 　　既然剧组已经将首映时间通过粗剪版预告片播了出去，除非威尼斯电影节更改举行日期，否则开幕片一旦成为其他电影，无论什么原因，《大新闻》主创人员和B&H工作室都会成为业内笑柄。 　　“我们此行目的是要让组委会内部反对意见控制在一个不能对结果产生影响的范围之内，换句话就是，我们要让部分反对声音站在我们这一边，认为我们才是威尼斯电影节最佳选择。” 　　马修·卡索维茨郑重其事地说道。 　　“组委会反对我们是因为我们不如乔治·克鲁尼名气大，吸引度高，”雷蒙德接话，看向在场的各位，“首先，我们得向他们证明，选择我们比选择《三月十五日》更加明智。” 　　》》》》 　　头发花白的威尼斯电影节主席马可·穆勒感兴趣地看着眼前这个被欧洲媒体誉为最年轻电影大师的法国导演。 　　和五年前相比，眼前的塔玛拉·霍恩不仅容貌上长开了，气质也发生了惊人的变化，她平和了，也成熟了不少。 　　五年前，马可·穆勒将塔玛拉·霍恩看做一个前途无量的晚辈，言语中多有照拂，如今，穆勒将塔玛拉·霍恩当成一个优秀的电影人。 　　不需要任何人的照顾，非常了不起，值得敬佩的导演。 　　就在刚才，这个出色的年轻人站在他面前，信誓旦旦地表示，他们会比《三月十五日》更加耀眼。 　　马可·穆勒笑了，“如何证明呢？” 　　如何证明你们的电影可以打败耀眼的乔治·克鲁尼吸引更多人的注意？ 　　“我们不可以，但它可以。”年轻的法国导演塔玛拉·霍恩从包里拿出一张小小的光盘，漂亮的眼睛凝视面前的穆勒先生。 　　“让它替我们证明。” 　　…… 　　》》》》》》》 　　在马修·卡索维茨的一生中，参加过许多电影的首映，自己的，别人的。 　　可是没有一场像《大新闻》那样紧张。 　　或许是因为在那样的拍摄环境下完成数月的拍摄，又或许是因为他推了不少工作，只为完成一部原本不应由他完成的电影剪辑工作。 　　又或许，他从未有一部电影，在得到威尼斯电影节开幕片荣誉后，又要陷入一场空欢喜。 　　这是一个迷你放映厅，规模之小，让人乍舌，二十把椅子，分成四排，每排只有五个座位。 　　此刻这二十八椅子上 ，坐满了观众。 　　除霍恩一行人外，全部都是威尼斯组委会成员。 　　他们的满意程度，决定了组委会未来公布本届威尼斯电影节开幕片是否是《大新闻》。 　　是的，霍恩拿出的光盘，正是她的新片《大新闻》。 　　这是一部尚未完成，还在进行后期制作的影片，按理来说，这样的半成品，完美主义的霍恩导演是如论如何也不会给别人看的，但是事情发展到这个地步，似乎也顾不了那么多。 　　他们没有退路，若是电影不能让这些人满意，原本还有商量余地的《大新闻》将直接出局，即使霍恩叫破了嗓子，说开幕片原本定下的是她的作品，一句“质量太差”，也会让苔米成为整个欧洲影坛的笑柄。 　　故事的最初，一切从失业开始。 　　记者狄奥和摄影师搭档文森特，因为总在报纸上刊登一些低级无聊、鸡毛蒜皮的小新闻，引得该报读者不满，投诉接连不断，终于引发了主编的反感，他要将这两个窝囊废驱逐出他的团队。 　　换句话就是，这两个家伙丢了工作！ 　　狄奥是一个幻想主义，他总是想法很多，做得却很少，而且相当自命不凡。 　　狄奥的老搭档文森特，有些怂，是个左右逢源、胆小怕事的老好人。 　　狄奥和文森特拥有现实生活中最常见的性格，最平凡的人生，最普通的生活。 　　因为失业，引发了双方家庭一系列矛盾，事业遭受打击后，他们的婚姻也出现了问题。 　　一个突发奇想让二人大脑一热，他们决定搞一个大新闻，挽回他们丢失的饭碗和即将破裂的婚姻，莽撞的两个人直接跟着身份成谜的蛇头跑到战火纷飞的中东，借以希望挖掘大新闻。 　　而影片进行到这，片名《大新闻》才出现。 　　这也意味着，主菜，来了。 　　…… 　　》》》》 　　【“你不是信耶稣吗？” 　　“先生，我是虔诚的穆斯林。” 　　“要命，你什么时候改的？” 　　“就刚才。”】 　　蛇头这个角色，设定相当有趣。 　　为了取得记者狄奥和摄影师文森特的信任，他说自己是一个虔诚的基督徒。 　　儿时最大的梦想，是成为一名牧师。 　　因为狄奥的妻子也是一位虔诚的基督教徒，熟悉的信仰让狄奥和文森特不期然放下了心中的戒心。 　　故事后面的发展，也就显而易见，他们被蛇头耍了，不仅捞走了大部分现金，还成为了非法进入黎巴嫩的黑户。 　　最搞笑的是，蛇头的宗教信仰，也初露端倪，之前还带着十字架的他，像模像样的换了一身打扮，就说自己是伊斯兰教。 　　蛇头和记者糟心的对话、狄奥抓狂的表现，都让人觉得非常有趣，迷你放映厅，这群特殊的观众开心滴笑了出来，放映厅气氛空前友好，充满欢声笑语。 　　难以想象，这是最擅长挖掘人心底恶念的塔玛拉·霍恩执导出的作品。 　　虽然之前他们就知道这是一部喜剧片，但真正看到，还是让他们感觉很惊讶，因为霍恩这个人看起来，完全不像是有幽默细胞的人。 　　按照常理来说，蛇头应该是一个反面角色，一路上他不做好事儿，欺骗两位倒霉催的男主，但这个人物却给人一种，他虽然很坏，还没有坏透的感觉。 　　之所以有这样的想法，是因为蛇头多次起了心思，想把倒楣二人组骗到黑诊所，摘掉他们的器官，到黑市进行买卖，但他几次犹豫，终究还是没有这么做。 　　狄奥和文森特此行是为了潜入ISIS组织内部，然后拍出ISIS组织内部全貌，最好再解救几个被ISIS组织关押的人，来个震惊世界的大新闻。 　　蛇头认为这两个家伙根本就是个傻瓜。 　　没有人可以从ISIS组织眼皮子底下救人，秉着救这俩二逼一命的想法，顺带也为了早点送这两个作死的离开这里。 　　蛇头干脆带着他们在叙利亚兜圈子。 　　三人误打误撞进了难民营。 　　为了防止自己身份曝光，狄奥和文森特干脆打扮成当地妇女的样子。 　　文森特太胖了，以至于这里的人都认为他怀孕了。 　　…… 　　霍恩的致敬总是在不经意间，巧妙完成。 　　难民营有几场戏，在完全不同的环境下，吉姆·布劳德本特完全复制了电影《虎口脱险》中路易·德·菲奈斯的经典动作。 　　不过，因为摄影师这个角色在这几场戏中穿得是女装。 　　于是同样的动作，不同身份的人以不同的精神面貌做出来，就有了完全不一样的笑点。 　　路易·德·菲奈斯诠释的许多角色，都给人一种难得糊涂，大智若愚的感觉，同样的动作，由吉姆·布劳德本特做出来，却有了另一种解释，吉姆·布劳德本特作为英国老牌演技派演员，演技精湛可见一斑。 　　电影还未过半，组委会成员心中的天枰已经悄悄倾斜。 　　《大新闻》确实是一部非常出色的电影。 　　搞笑时不恶俗，讽刺时不刻薄，动人时不煽情，感悟时不说教。 　　任何一部作品，能做到以上任何一点，都可以称为优秀，更何况兼而有之。 　　放映在狄奥和文森特阴差阳错进入ISIS组织后戛然而止。 　　画面定格在马修·卡索维茨饰演的记者狄奥的脸上。 　　完全沉浸在剧情中的观影者愕然，“怎么结束了”、“怎么回事”、“是机器坏掉了吗”…… 　　就在众人七嘴八舌议论的时候，大家像是突然想起什么，情不自禁将转头看向坐在最后一排的霍恩导演。 　　“这是怎么回事？后面没有了吗？”坐在第一排一个四十岁左右的中年男人语气有些冲，看电影看得正起劲儿，突然没有了，和看着看着剧突然插广告一样让人讨厌。 　　苔米完全屏蔽了对方语气中的气愤，平静地答道，“前面是做好的，还有一部分还在制作。” 　　“电影节开幕之前能做好吗？”坐在苔米座位前一个胖胖的男人边拿手绢擦汗边问道。 　　刚才他看得最为激动，反应最强烈，笑得前仰后合，苔米的椅子都感觉到了震感。 　　马修·卡索维茨狠狠抠了一下西装，苔米感觉自己心跳速度加快，呼吸也变得困难，“没有问题，最迟八月中旬，不会比这个更慢了。”依然是四平八稳的声音，只是有些哑。 　　胖子眉心拧成一个疙瘩，“怎么这么慢啊。” 　　听了这话，其他成员不约而同点点头，确实慢点了。 　　作者有话要说：　　大家晚安 　　☆、158|终于尘埃落定 　　怀着无比暗爽的心情，一行人离开了意大利。 　　六月初，威尼斯电影节公布即将举行的第68届威尼斯国际电影节开闭幕片名单。 　　毫无意外的，本届威尼斯电影节开幕片花落法国著名女导演塔玛拉·霍恩的新作，《大新闻》。 　　而闭幕片则归属于美国导演惠特·斯蒂尔曼《待解救的少女》。 　　和许多年前，媒体因为霍恩担任电影节主竞赛单元评委而公开质疑主席马可·穆勒不同。 　　对于塔玛拉·霍恩新作成为电影节开幕片，大部分媒体都表示期待。 　　法国《费加罗报》甚至用“非常聪明的选择”称赞组委会这一明智的决定，并指出，“在威尼斯电影节吸睛指数日渐不敌多伦多电影节的当下，他们非常需要一位在文艺和商业领域同样出色的导演带来的新片，来吸引外界的目光，显然，塔玛拉·霍恩是最好的选择”。 　　有记者电话连线塔玛拉·霍恩的经纪人，或者通过各种渠道得到了和她直接对话的机会。 　　对于新作被选为威尼斯电影节开幕片，霍恩显得十分高兴。 　　“是的，他们很早就通知了我们，我们一直等待官方宣布这个消息，终于等到了这一天，我们都非常兴奋。”霍恩被问及新作成为新一届威尼斯电影节开幕片时，这样说道。 　　当记者询问新片进度以及和以往的作品有什么不同时，霍恩答道，“事实上，我们现在还没有完成后期制作，所有的工作人员都在加班赶工，我们非常珍惜这个机会，这对我们来说是一种荣誉和肯定。” 　　“对于这部电影，我只想说我真的尽力了，这是我第一次尝试喜剧类型电影，拍摄过程真的非常辛苦，无论台前还是幕后，每一个工作人员都已经付出了全部的努力，我想，这份努力的结果，观众一定会认可的。” 　　电影节开幕在即，开幕片却还在后期制作。 　　从导演话中提取这一信息后，记者非常没用节操地起了一个“威尼斯电影节开幕在即，塔玛拉·霍恩新作进度让人堪忧”的标题吸引外界的注意。 　　关注这部电影的电影爱好者在看到这一报道后，纷纷致电B&H工作室，询问是否确有其事。 　　对于影迷的询问，工作室也没藏着掖着，直接说电影确实还在后期制作阶段，不过也向影迷保证，制作已经接近尾声，不过是导演精益求精，希望带来绝对完美的作品呈献给影迷。 　　工作室客服小妹声音甜美好听，解释也非常给力到位。 　　但仍然不能安抚关注这部电影动向的粉丝。 　　不少影迷对塔玛拉·霍恩的效率提出质疑，怀疑她根本没有办法在电影节开始之前完成电影后期。 　　——“到现在还没有完成制作，开幕式不会是个半成品吧。” 　　——“霍恩效率一贯惊人，为什么这部电影这么慢，真是让人着急，我都已经买好机票了！” 　　——“这部电影的剪辑并不是塔玛拉·霍恩独立完成，马修·卡索维茨也有参与，虽然卡索维茨同样是非常出色的导演，但他毕竟不是霍恩本人，电影质量会不会出现问题？” 　　——“《黑暗将逝》还有其他导演参与呢，也没有出现质量问题啊，你们是在质疑马修·卡索维茨的水平还是在怀疑霍恩的眼光，马修·卡索维茨可是这部电影的主演之一，他们肯定沟通了，期待电影全球首映，同购机票。” 　　当然了，和数量庞大的讨论剧情讨论演员的内容相比，这些质疑声也只是微不足道的一小撮。 　　作为导演行业中难得的帅哥，马修·卡索维茨拥有数量庞大的影迷，这些影迷有的单纯喜欢他执导的作品，有些则是喜欢他出演的电影，有些则是两者皆有。 　　才气加上不算太差的长相，放到哪个领域马修·卡索维茨都没有不红的道理。 　　尤其是这部电影和他搭档的演员还是颜值不算高的吉姆·布劳德本特。 　　两人颜值上的差距，让原本就很出色的马修显得更加帅气。 　　虽然目前电影只有一个粗剪版海报，但马修和吉姆的演技还是得到很多人称赞，觉得看到他们就觉得很有趣。 　　吉姆·布劳德本特是英国知名度非常高的实力派演员，他出演过的电影数量之多，他自己都不一定知道自己拍了多少部电影。 　　不过，布劳德本特毕竟不是法国人，并不是所有的法国人对他都很熟悉，绝大多数法国人看到他也只是觉得这个演员看上去有些眼熟。 　　霍恩导演很少用非法籍贯演员在自己的作品中担任主角，最初布劳德本特这个角色同样有许多法国演员看重想要出演，最终得到这个角色的却是一个英国演员。 　　这让很多法国影迷感到不可思议，他们连忙扒吉姆·布劳德本特的平生，然后大家发现了一个很有趣的事情。 　　霍恩曾任“哈4”总导演不是什么秘密，正是这部电影，将只在欧洲范围小有名气的霍恩推向了国际大舞台。 　　作为誓将英国演员一网打尽的“哈利·波特”系列电影，英国知名演员吉姆·布劳德本特也有参与，他本人出演了《哈利·波特与混血王子》中的霍拉斯·斯拉格霍恩教授。 　　虽然这一部并非出自霍恩之手，但霍恩和“哈利·波特”里几个主演关系不错是事实，游戏版《黑暗将逝》还有鲁伯特·格林特的注资，格林特还为该游戏发行助阵。 　　于是，脑洞奇大的粉丝有了这么一个猜测，或许因为“哈利·波特”众人的牵线，才让塔玛拉·霍恩破格采用非法籍演员。 　　如此荒唐的猜想，竟让很多影迷信以为真，好像吉姆·布劳德本特凭借关系，拿下了原本属于法国演员的角色，与此同时，一些霍恩听都没有听过的演员站出演表示，他们曾经参与过《大新闻》的试镜，暗示自己才是霍恩导演原本的选择。 　　这样一闹，连一些原本反驳的这样说法的粉丝也产生了困惑，难道霍恩真的因为朋友介绍将原本应该是法国演员的角色，给了英国演员？ 　　如今的B&H工作室早已不是当年的菜鸟工作室，处理这样问题的能力还是有的，在事情还没发酵起来的时候，工作室已经率先做出了澄清，澄清谣言的不是别人，正是霍恩的老搭档阿努克·杜瓦尔。 　　“没有的事情，一开始定的就是布劳德本特先生，这部电影我们根本没有大规模选演员，我们邀请了吉姆·布劳德本特，布劳德本特接受了邀请，一切都是这么水到渠成，根本不存在所谓的顶替，再说，我们选演员从来不看国籍，看的是演技。” 　　杜瓦尔义正言辞的说道。 　　阿努克·杜瓦尔作为霍恩的挚友和搭档，说话分量还是很足的。 　　值得一提的是，杜瓦尔的澄清取得了一些意想不到的效果，一些抨击霍恩国籍歧视、种族主义的声音，因为杜瓦尔一句“看的是演技”消失了不少。 　　剧组甚至赢得了媒体的赞誉，称剧组“保证电影质量拒绝关系户”，《大新闻》剧组一时间形象正面的不得了。 　　时间一转，就到了八月底。 　　全世界电影爱好者聚焦意大利威尼斯。 　　威尼斯电影节来了，期待已久的《大新闻》也要来了。 　　作者有话要说：　　火速进行收尾工作！ 　　☆、159|媒体放映场 　　8月31日上午，威尼斯丽都岛电影宫前早早地排起了长队，几乎所有人的目标都是本届电影节开幕片，塔玛拉·霍恩执导的电影《大新闻》。 　　可惜，并非所有人都有机会抢到这张珍贵的电影票。 　　没过多久，售票口传来让后面排队的影迷心碎的消息，就在刚才《大新闻》电影票宣告售罄，有幸买到最后一张电影票的是一个从卢森堡远道而来的七旬老人，她是威尼斯电影节的忠实粉丝，每年都会前来捧场。 　　换句话就是，她并非冲着《大新闻》来的。 　　于是当即有人拦下这位夫人，提出愿意以双倍的价格得到这张电影票，若是对方不满意这个价格，也可以加价。 　　随后又更多人围上来，这无比珍贵的电影票，身价瞬间飙升，最终以一百欧元的价格成交，它的买主是一位法国人。 　　有前来参加媒体放映场的记者，将这一幕全程记录下来，她忍不住前往采访这位重金求票的影迷，“为什么非要花这么多钱看首映场呢，电影迟早会在法国上映的。” 　　法国并非是霍恩电影票房最高纪录的诞生地，但塔玛拉·霍恩的电影一定会在法国率先公映，本届威尼斯电影节不乏大师之作，如此高价只求一张塔玛拉·霍恩的电影票，记者觉得这笔生意有些不划算。 　　“这很值得。”“千金求票”的法国影迷说道，“要知道这是在威尼斯电影节的电影宫里看到塔玛拉·霍恩的新片，这种场合也不是每年都有的。” 　　这番话也代表许多执着购票的影迷的心声，要知道这种机会不是什么时候都有的，对于喜欢的人来说，这个钱花的很值。 　　大约因为本届威尼斯电影节有多部来自中国的电影入围，今年威尼斯电影宫整体采用了非常抢眼夺目的中国红来布置会场。 　　作为意大利发行量最大的报纸之一，《晚邮报》毫不意外拿到了《大新闻》媒体放映场的通行票。 　　报社经过一番激烈的争夺，马蒂奥凭借身体上的优势，拿到了这张珍贵的电影票，在担任新闻记者之前，他曾是一位自由搏击运动员，并在国家级的比赛中，拿到了不错的名次。 　　不过，因为迷恋油炸食品又缺乏运动，如今他的身材已经发福，只有有力的拳头可以证明，他那段辉煌的过去。 　　虽然近些年，威尼斯电影节的影响力不断缩水，但作为开幕片，又是塔玛拉·霍恩的作品，媒体自然不会错过。 　　要知道这可是一张“价值千金”的电影票。 　　受邀参加媒体放映场的记者，每个人可以称为“身经百场”，拿马蒂奥自己来说，哪怕他并非专业电影杂志的记者，每年也要参加上百部电影的媒体放映场，一些专业影评人，每年甚至要看千部电影。 　　见多识广，眼光自然变得挑剔起来，一些普通观众觉得还不错的影片，到了专业影评人的口中，可能变得平庸无聊。 　　尤其是作为欧洲产量非常多的喜剧片，若不能戳中影评人已经被诸多电影养得非常高的笑点，那么别指望他们回去说你一句好话。 　　在这些挑剔的媒体人看来，《大新闻》有一个俗套的开头，要知道有太多喜剧片主角的逆袭是从失恋或者失业开始的。 　　虽然电影开始有些笑点，但更多媒体是面无表情，气氛有些严肃。 　　“有些无聊，完全没有想象中的精彩。”马蒂奥听到后面的同行说道。 　　他深以为然，这电影完全配不上塔玛拉·霍恩天才之名，他有点后悔和同事抢这张电影票，或许应该去看乔治·克鲁尼的《三月十五日》。 　　不过笑点很快就来了，第一个戳中媒体观众笑点的是两个主角明明可以通过正常途径进入黎巴嫩，却被蛇头忽悠通过非法途径成了黑户，蛇头一秒钟变脸后，两个主角完全傻掉的表现，让所有观众陷入闷笑。 　　之后，电影像是启动了笑点按钮，之后一阵笑声连着一阵笑声。 　　语言不通，想要做好事儿却差点将自己搭进去，逃离炸弹之路，因为误会被土耳其士兵追打。 　　一路和死神擦肩而过的主角，此刻再也不想做英雄梦，而是想要一心离开这个鬼地方，不过二人终究因为一系列阴错阳差终于进入他们“梦寐以求”的ISIS组织内部…… 　　此刻，整个放映厅的笑声达到顶峰，“哈哈哈哈……”“这两个人实在是太倒霉了！” 　　几分钟后的剧情，记者们完全笑不出来了，因为他们看到被ISIS组织关押的雅兹迪教派少女和妇女。 　　电影以一种非常隐晦的方式表达了恐怖组织的残酷，当一个ISIS组织成员将一个幼女直接推给两位主角，并玩笑以为两人喜欢一起做那种事儿时，整个会场变得压抑起来。 　　最让所有人感到难过的是，那小小的少女很自然的撩起衣服。 　　普通观众或许没有这些专业媒体这么敏感。 　　尽管在此刻，电影依然以一种幽默的方式有条不紊进行着它的故事，但观众似乎已经感受到了喜剧外衣下，那残酷的真实。 　　“真实该死。” 　　“畜生，那孩子这么小！” 　　…… 　　除了两位主角，和个别配角，《大新闻》启用的演员，全部都是完全没有表演经验的普通人，这些演员绝大多数都是直接从难民营里找来的，那些孩子枯瘦如柴，他们的眼睛是那么清澈麻木，最真实最本能的表演戳中了这些记者。 　　放映厅的气氛有些揪心和低沉。 　　直到主角计划从这里逃出生天，并在逃跑的途中顺带救出了两个误打误撞见证两位主角逃走的雅兹迪派孩童。 　　两个孩子不是别人，正是那个表情麻木撩起衣服的少女，以及她的弟弟。 　　电影在此进入最□□，炸药、飙车，枪战。 　　紧张刺激中，带着一些搞笑，因为吉姆·布劳德本特饰演的摄影师在丢炸弹的时候，也没有忘记拿着摄影机拍拍拍。 　　尤其是那句“为了头条，拼了”，让所有的媒体人印象深刻。 　　最终两个主角带着两个孩子逃出生天。 　　整个放映厅鼓掌叫好声不断。 　　《大新闻》给了两位主角一个梦幻的结局，他们终于制造出了轰动世界的大新闻。 　　而蛇头再次出现，告诉两位主角，他从良了，只是偶尔寂寞的时候才出来违法乱纪。 　　这个在一个地方更换一次信仰的蛇头，再次引发了观众的笑声。 　　电影在这样的笑声中，出现“结束”的字幕。 　　媒体掌声雷鸣，向电影主创人员致以最炙热的欢迎，不过很快，他们发现电影并未完结，片尾曲播到一半，竟然跳出来一个彩蛋。 　　两个主角的遭遇被两位法国导演看中，他们分别是塔玛拉·霍恩、和马修·卡索维茨，两位导演愿意高价购买故事版权。 　　随后记者发出了尖叫声，因为从来不出镜的塔玛拉·霍恩竟然出现在彩蛋画面中，她似乎刚从业务大厅办理完业务，正在向大厅旋转门方向走去。 　　“马修，警告你，不要给我争这个故事，我已经写好了剧本，不想死的话，尽管试试……什么，你不和我争了……你要演……哈，你说演就演……什么，你说不要钱……那，或许你可以参加试镜……” 　　惊鸿一瞥的塔玛拉·霍恩，踩着高跟鞋越走越远，她的声音越来越小。 　　片尾曲再次响起，这一次电影在观众的尖叫声真正的落下帷幕。 　　媒体一边笑一边鼓掌，一些媒体甚至用手吹起了口哨，用以欢迎辛苦的《大新闻》主创人员。 　　“太短了，真是太短了，电影才两个小时，至少也应该再来半个小时！” 　　“太好看了，我回去要向朋友炫耀！” 　　当主创人员入场后，整个放映厅尖叫声达到顶峰，霍恩手拿话筒拿着观众席上的媒体，笑眯眯地问道，“电影还满意吗？” 　　掌声和尖叫声一拨连着一波，媒体大声在台下用英语回答，“满意！” 　　“满意请为我们辛苦的演员以及剧组所有的工作人员致以掌声，谢谢。”霍恩深深地鞠躬，然后将舞台留给了几位主演，自己跑到了边上站着。 　　马修·卡索维茨和吉姆·布劳德本特一出场立马成为媒体人的焦点，所有人大叫着狄奥或是文森特。 　　两位演员无比激动地冲台下媒体问好。 　　马修接过话筒，第一句话就引得台下媒体哄笑不已。 　　“要是对电影还算满意的话，记得回去帮我们说说好话，谢谢。” 　　话落，台下媒体又是一阵尖叫声。 　　吉姆和马修非常会活跃气氛，因为几位主演的卖力吆喝，现场气氛非常好，吉姆·布劳德本特甚至现场与马修来了一段电影中的台词对话，为了方便台下观众的理解，两人特意将法语对话变成了英语。 　　即兴表演同样赢得满堂彩，直到结束，媒体放映场气氛都非常浓烈。 　　作者有话要说：　　一般电影节都是下午六点进行，媒体放映厅一般在上午举行，中午举行电影发布会 　　另外这一届的威尼斯电影节真的是中国红，布置的还好看的 　　☆、160|红了？ 　　前有戛纳、后有多伦多，威尼斯电影节近来发展很是尴尬，如何在夹缝中寻求生存，是组委会以及外界最为关注的问题。 　　因为罗曼·波兰斯基、大卫·柯南伯格、塔玛拉·霍恩、托马斯·阿尔弗莱德森等一众大牌导演的加盟，本届主竞赛单元成为近几年威尼斯展映片中，质量最值得期待的一届。 　　率先进行媒体放映场的《大新闻》似乎为了证明自己绝对值得外界的期待值，放映期间媒体笑声不断，气氛空前高涨，堪称近几年威尼斯电影节开幕片媒体放映场氛围最好的一次。 　　随后媒体发布会似乎也证实了这一点，偌大的会场，座无虚席，600家媒体出席了《大新闻》媒体发布会。 　　记者摄影师加在一起上千人，将整个会场挤得密不透风，许多抢不到位置的记者只能无奈选择站在后排。 　　霍恩导演绝不是什么没有见过世面的土包子，但《大新闻》绝对称得上她从影十年来，电影发布会记者到场最多的一部电影。 　　在场绝大多数媒体人都观看了上午的媒体放映场，对于电影，他们有太多话要说。 　　提问最多的问题就是，电影所描述的场景，究竟是艺术加工，还是真实发生！ 　　“您在电影中向我们展示了战争地区的状况，包括难民营少女公然叫卖，恐怖组织迫害雅兹迪人，土耳其边境发生的混战，难民偷渡等等，请问这些都是真实发生的，还是您只是在某些听说过的事情上进行了艺术加工？” 　　《共和国报》媒体人举手问道。 　　导演笑了笑，“其实电影中很多场景都是我亲眼所见、亲身经历，在电影正式公映前我们会和法国电视四台合作，放映《大新闻》诞生纪录片，纪录片里包括我们在电影筹备拍摄过程中，发生的一系列事情，电影我确实在个人经历上进行了艺术加工，但这是真实经历基础上的加工，而并非子虚乌有。” 　　记者们倒吸一口气，“您的意思是您曾经深入ISIS组织内部？” 　　对于这一点苔米摇头，“这就有些抱歉了，我们只在ISIS组织控制地区转了一圈，不过我们曾经从他们手中赎出连个雅兹迪少女，这个女孩也就是电影最后一幕逃出生天的孩子中的一个，这个是我个人一个幻想，这毕竟不是纪录片，你不能阻挡一个导演的臆想。” 　　记者听后深以为然。 　　开场白过后，导演将更多机会留给演员，他们需要保持曝光率，和记者保持良好的互动，显然是他们维持曝光率的手段之一。 　　其中最受媒体欢迎的自然是片中的男一号马修·卡索维茨。 　　一位记者忍不住询问马修·卡索维茨，“彩蛋中出现的画面是真的吗，您真的曾经和霍恩导演争取过这部电影的拍摄权利？” 　　卡索维茨看起来有些高深莫测，他把问题丢给了记者，“你说呢？” 　　记者一头雾水，马修继续高深莫测脸。 　　台下记者一阵哄笑。 　　演员们分享了他们在拍摄过程中遇到的很多有趣的事情，难免会提到这一次中东之行。 　　吉姆·布劳德本特颇为感慨地说道，“这是我最不愿意想起的拍摄经历，也是我最为骄傲的拍摄经历，我想没有一个剧组经历过枪林弹雨，我之前没有之后应该也没有。” 　　随后，吉姆幽默地转头对导演说，“我年龄大了，以后有这样的拍摄，还是去找别人吧。” 　　导演非常无辜地眨眨眼，记者们又忍不住笑了出来。 　　电影发布会气氛还是非常好的，作为一部喜剧片，里面的演员活跃气氛都是一把好手。 　　安妮·康斯金尼再一次在霍恩的电影中打酱油，她在发布会毫不客气的“抱怨”，“每一次我都是救场，我觉得自己就是霍恩的救场王，可她却是一个小气鬼，连个像样的角色都不给我，和她合作过三次，加在一起戏份都不超过十几分钟。” 　　媒体又是一阵窃笑。 　　当然，记者们也不会忽视薇诺娜·瑞德。 　　作为曾经的好莱坞巨星预备役，薇诺娜·瑞德当年绝对是好莱坞一线，只是很可惜，现在的她只能在一些电影中打酱油，比如说去年的《黑天鹅》，又比如说今年的《大新闻》。 　　薇诺娜倒没有抱怨自己戏份少，相反她十分感激导演，“老实说，我真的没有想到这样的机会会落到我头上，对方是塔玛拉·霍恩，而我只是一个过气的演员，我知道导演用我冒着非常大的风险，非常感激她。” 　　薇诺娜的话，让媒体人不住辛酸，他们中相当一部分是薇诺娜作品的影迷，曾经好莱坞当红花旦沦落到出演几分钟戏份的小角色，那种感觉，并不是十分舒服。 　　作为制片人的雷蒙德·培根，在记者问及妻子太优秀是否会对他造成压力时，培根非常骄傲地说道，“我以前最骄傲我是雷蒙德·培根，现在我最骄傲我是塔玛拉·霍恩的丈夫，完全没有压力，我拥有了最美最优秀的女人。” 　　台下记者连连尖叫，非要雷蒙德和苔米拥吻，可惜两人并没有满足记者们的恶趣味。 　　》》》》》》》》》 　　塔玛拉·霍恩再次点名道姓调侃ISIS组织，又一次引起了恐怖分子的强烈不满。 　　已经有恐怖组织悬赏3000万美元要塔玛拉·霍恩脖子上的那颗漂亮的脑袋。 　　B&H工作室威胁信塞满了信箱，不断有不知名的人发来威胁让他们小心，并扬言会让这个女人付出应有的代价。 　　整个威尼斯电影节加强安保环节，生怕一个不小心混入恐怖分子。 　　不过，这似乎并不能影响，媒体人和观众对这部电影的喜爱。 　　根据威尼斯电影节期间发行的日报《Ciak》杂志9月2日统计，8月31日分别于晚上7点和8点，在SALA GRANDE（大厅）剧院和PALA BIENNALE（双年展）剧院放映的开幕片《大新闻》，是首批放映的电影中，最受媒体和观众欢迎的影片。 　　80%以上的媒体给出电影四颗星到五颗星的高评价，近半数的观众在接受采访时，认为到目前为止电影节放映的最好看的电影还是开幕片《大新闻》。 　　“实在是太好笑了，我看完之后迫不及待分享给我们的朋友，他们都很后悔没有来威尼斯。”一个意大利电影爱好者说道。 　　“最喜欢塔玛拉·霍恩的《大新闻》，非常有趣，而且很有意义，看得出来导演花了很多功夫，并不是那种无聊的恶搞，我想我会在电影公映的时候再看一遍，这是让我回味的电影。”来自瑞典的游客是这么说的。 　　意大利发行量比较大的两家报纸，《晚邮报》、《共和国报》都给予该片非常高的评价。 　　《晚邮报》影评人马蒂奥称电影“令人惊喜，塔玛拉·霍恩再次证明真正的天才和普通人的差距”。 　　《共和国报》则认为这部影片“再现《虎口脱险》的辉煌”，“深谙黑色幽默精髓”。 　　英国《帝国》杂志影评人艾伦认为，“和当下太多许多缺乏深度、缺乏内涵的喜剧片相比，《大新闻》更有诚意，虽然开篇略落俗套，渐入佳境后，惊喜连连”。 　　法新社则用“了不起的创意，了不起的合作”，夸奖了该片所有的幕后的工作人员，并重点夸奖了出演该片的演员，“贡献了他们从影以来最好的演技”。 　　当然，也不是所有媒体都沉浸在《大新闻》制造的漩涡中不能自拔，意大利另一家发行量非常大的报纸《Libero》便认为这部电影有“为了制造噱头而安设令人不舒服情节”的嫌疑，该报影评人同时也提到了法国经典喜剧片《虎口脱险》，认为《大新闻》“与《虎口脱险》相比，缺乏属于经典的魅力”。 　　除此之外，《泰晤士报》的影评人保罗也对电影提出了质疑，“塔玛拉·霍恩无疑是新生代导演中最好的一个，从观众的反应来看，本届威尼斯电影节目前为止放映的电影，《大新闻》显然是最受观众的那一批，不过当片方以真实作为宣传口号时，我们不得不怀疑电影在进行艺术加工后，真实性还剩下几分”。 　　很快，细心的影迷发现，不知从什么时候起，塔玛拉·霍恩媒体评分最高的影片已经悄悄更换，蝉联多年霍恩作品分数榜冠军影片《精神病人》悄悄易主，成了最新首映的电影《大新闻》。 　　虽然电影还未公映，这个分数还会浮动，但《大新闻》媒体评分高是不争的事实。 　　几乎所有看过这部影片的观众都在网上给出了相当高的评价。 　　当然，这些人秉着不能剧透的原则，坚决没有给出剧情。 　　没有看过这部电影的观众也只能透过片花和剧情大纲猜测出这是一部战争题材的喜剧片，因为牵扯到了ISIS组织，塔玛拉·霍恩再次进入恐怖组织黑名单前列，成为基地组织成员最想干掉的人。 　　与此同时，这部电影也成为法国人最想看到的电影。 　　在威尼斯电影举办时间，法新社特意做出了调查，塔玛拉·霍恩《大新闻》赫然成为观众最期待公映的影片。 　　死亡的阴影也不能阻挡《大新闻》红遍全球的脚步。 　　作者有话要说：　　巴黎竟然又发生了爆炸…… 　　配合时事政治新闻，看我自己写得内容，有一种酸爽感…… 　　☆、161|评委的电影解析 　　今年，威尼斯国际电影节竞争格外激烈。 　　23部入围主竞赛单元影片，大师作品几乎占据半壁江山，除此之外，警匪片占据的比例也令人咂舌，往届，主竞赛单元从未有一次像本届电影节这般，有如此多商业味十足的警匪、黑帮题材影片杀进主竞赛单元。 　　大师作品数量激增，不仅提高了本届电影节作品质量，还让各个奖项评选结果变得扑朔迷离。 　　《浮士德》、《杀戮之神》、《三月十五日》、《危险方法》、《锅匠，裁缝，士兵，间谍》、《杀手乔》、《大新闻》…… 　　这些影片无论哪一部捧得金狮奖，都可以称得上实至名归，可一旦聚在一起，一决雌雄，不要说主竞赛评委感到很为难，就连媒体人也难以抉择。 　　按照目前媒体评分情况，最受媒体喜爱的影片当属俄罗斯导演亚历山大·索科洛夫执导的影片《浮士德》，其次是大师罗曼·波兰斯基带来的《杀戮之神》，以及法国天才导演塔玛拉·霍恩的新作《大新闻》。 　　三部电影各有千秋，评分咬的很紧，尤其是塔玛拉·霍恩的《大新闻》，不少专业影评人是这部影片的拥护者，夺奖呼声非常高。 　　其次分数比较高的影片是凭借影片《生人勿进》开创“吸血鬼题材电影新篇章”的导演托马斯·阿尔弗莱德森、以及他的最新力作《锅匠，裁缝，士兵，间谍》，乔治·克鲁尼的《三月十五日》，大卫·柯南伯格的《危险方法》，以及威廉·弗莱德金带来的影片《杀手乔》。 　　老实说，把《锅匠，裁缝，士兵，间谍》放在第二阶梯有些委屈，和有明显硬伤的《危险方法》以及《杀手乔》相比，第一阶梯显然才是这部影片该呆的地方。 　　但这位瑞典新锐导演在个人知名度上，显然是无法和第一阶梯三位导演相提并论，这部讲述冷战时期的间谍大戏，也不太像威尼斯电影节评委欣赏的风格，所以说，这部电影被放在了第二阶梯。 　　总的来说，和第一阶梯的电影相比，第二阶梯的影片虽各有千秋，但都有相对比较薄弱的地方。 　　每年各个奖项的归属总会出现争议，尤其是最高奖金狮奖的选择，评委稍有不慎，结果就会落个黑幕之名。 　　不少媒体认为，主竞赛单元评委若想评出一个比较让人信服的大奖，《浮士德》或是《杀戮之神》二选一即可。 　　若评委想要剑走偏锋选出一部与往届截然不同的电影，《大新闻》显然是最好的选择。 　　因为谁也记不得，金狮奖上一次颁给喜剧片是什么时候，十几年前还是几十年，谁又知道呢？ 　　当然，若是想要来个出乎意料又意料之中，《锅匠，裁缝，士兵，间谍》和《三月十五日》都是不错的选择。 　　本届据说还有两部评分不错的中国电影，不过因为该片提供给记者的媒体放映场位置有限，很多媒体人并未观看几部华语片，所以也无从知道质量，只听看过的同行说电影很好看。 　　想到电影节主席马可·穆勒是一个中国狂热爱好者，中国电影在金狮奖刷到新荣誉，想来也不是一件困难的事情。 　　本届主竞赛评委会主席是电影《黑天鹅》的导演，来自美国的达伦·阿罗诺夫斯基，除此之外，还有六位评委，他们分别是意大利女演员阿尔芭·洛瓦赫、以作品尺度大胆而闻名的美国导演托德·海因斯，意大利著名导演马里奥·玛通，音乐家大卫·拜恩，芬兰视觉艺术家埃亚·丽莎·阿提拉以及法国“手册派”代表导演安德烈·泰西内。 　　这些评委里，苔米唯一称得上熟悉的除了安德烈·泰西内，就只有评委会主席达伦·阿罗诺夫斯基。 　　“手册派”是法国新浪潮电影导演之后，相当重要的流派。 　　很多“手册派”导演与新浪潮电影导演本身就是重合的。 　　比如弗朗索瓦·特吕弗、克劳德·夏布洛尔、让-吕克·戈达尔，他们有个共同特点，曾为《电影手册》担任专业影评人。安德烈·泰西内60年代开始为《电影手册》撰写影评，69年开始担任导演，在法国堪称德高望重。 　　纵然苔米有“最年轻电影大师”的称号，但这个称号是恭维她的作品有大师水平，和那些真正的电影大师相比，她这个大师，显然还有些稚嫩。 　　言归正传，当23部主竞赛单元影片全部放映完毕后，评委们的甄选工作也在紧张的进行中。 　　安德烈·泰西内显然是比较欣赏《大新闻》的，这并非因为这部电影的导演塔玛拉·霍恩是法国人，又出自电影大师摇篮LA FEMIS，而是因为这部电影本身。 　　在安德烈·泰西内看来《大新闻》本身非常有趣，它以喜剧为载体，讲述了一个本身并不愉快的旅程，这个旅程的所见所闻甚至已经称不上不愉快这么简单，用惨绝人寰形容，也不足为过。 　　电影本身并没有描述过多的战争场面，但却无时无刻不在控诉战争的残酷。 　　难民营里的老弱病残，为了生活下去无奈卖女儿的父亲，为了让孩子过上更好的生活，哀求被误认为怀孕想要偷渡到欧洲的主角，将她的孩子以双胞胎的名义带回欧洲…… 　　还有住在恐怖组织控制范围内村庄，被压迫的毫无做人尊严，明知道这样是错误的，却还觉得至少这里短时间内没有战争、比外界好很多的穆斯林妇女，以及被恐怖组织圈禁，随时都会失去生命或是尊严的雅兹迪人。 　　这些小插曲，任何一个单独列出来，都可以独立成为一部电影，但在《大新闻》中，这些真的只是装饰，似乎真的只是为了讲述一段旅程。 　　电影最后通过蛇头和记者的对话，阐述了导演的思想，只要有战争，就会有源源不断的难民涌向欧洲、北美，唯一能够平息一切的方法是停止战争，可人类的欲望是无穷无尽的，他们根本做不到和平共处，牛津大学毕业的记者也不知道该如何解决那些还在生死边缘挣扎的人民，这是一个无解的命题，或许总有一天，有一位伟大的人，会解决这个问题，但是现在他们看不到希望。 　　看似大圆满的结局，隐藏的，是未完的悲剧。 　　就像电影中两位主角救出了一对雅兹迪人姐弟后，弟弟天真地问记者狄奥，那些人呢？我们不管了吗？ 　　狄奥略带惆怅地答道，我们管不了了。 　　一句“我们管不了”，似乎也暗示了导演本人的有心无力。 　　类似上面这种包括在喜剧外衣、细节之下的悲剧，在电影中还有许多处，说霍恩是“最年轻电影大师”也并非是媒体毫无根由的吹嘘，至少在《大新闻》这部电影中，安德烈·泰西内看到了一个电影大师应有的水平。 　　所以，他毫不犹豫地将票给了塔玛拉·霍恩。 　　可惜，并非所有评委都与安德烈·泰西内做出同样的选择。 　　评审团七位成员，几乎每个人心中都有自己认为最好的电影，喜剧类型影片和正统文艺片相比，存在许多劣势，相当一部分人认为喜剧片不够庄重，将金狮奖颁给一个年轻导演的喜剧片，有些过于大胆。 　　换句话就是，绝大多数评委打心眼儿里认为喜剧不上档次。 　　七位评委和安德烈·泰西内看法相同，认为本届金狮奖应该颁给《大新闻》的，只有苏格兰音乐家大卫·拜恩。 　　安德烈·泰西内无法接受这个结果，他和另一位评委意大利导演马里奥·玛通在这个问题上发生了争执。 　　马里奥·玛通认为泰西内导演在偏袒同样来自法国的塔玛拉·霍恩，毕竟霍恩在法国影坛地位特殊，天才之名让一堆大佬保驾护航。 　　泰西内认为这是污蔑，马里奥·玛通之所以抹黑塔玛拉·霍恩，目的就在于让意大利导演的作品脱颖而出。 　　安德烈·泰西内非常直白地大声嘲讽道：“有眼的人都看得出来，今年意大利入围影片水平普遍不佳，想来它们要是来自别的国家，连入围的资格都没有！你可真是白费心思了，谁能想到呢，他们那么不争气。” 　　马里奥·玛通被安德烈·泰西内夹枪带棍的一番话气得几乎吐血。要知道评审团不止一位成员来自意大利，泰西内毫不留情的揭短后，意大利女演员阿尔芭·洛瓦赫同样羞愤难当，可是她太年轻了，也没有多少有分量的奖项，只能暗自在心里唾弃这个倚老卖老的家伙。 　　事实上，安德烈·泰西内说意大利电影“水平普遍不佳”还真不是故意贬低。 　　今年入围主竞赛的影片大部分质量都不错，只有一小撮非常糟糕，《地球最后一日》、《赛德克·巴莱》都可以称为拖后腿的影片，许多影评人毫不留情的评价电影让他们感觉尴尬，不明白为什么会让这么糟糕的影片入围主竞赛，相比之下，意大利本土影片并没有糟糕的令人印象深刻，不过情况也不是特别好，和本届一些优秀作品相比，意大利本土影片较为平庸，同样受到了许多专业影评人的批评，认为这样的影片选入主竞赛，实在是有些名不副实。 　　☆、162|评审团继续撕 　　其实，无论是据理力争的安德烈·泰西内还是面红耳赤的马里奥·玛通他们都知道，今年主竞赛具有竞争力的电影实在是太多了，有些往届拿金狮奖也不足为过的影片，在这一届很有可能因为奖项数量的原因空手而归。 　　更何况，各大奖项的分配，还存在着某些不能明说的潜规则。 　　——这是意大利的威尼斯国际电影节，纵然本届意大利本土影片表现糟糕，但怎么可能一部意大利背景的影片也没有？ 　　如此一来，一些极为优秀又公关不到位、还没有背景的影片，势必要抱憾而归。 　　今年主竞赛单元总共有三部意大利影片入围，他们分别是克里斯蒂娜·科门奇尼的《当夜幕降临》、吉安尼·阿尔方索·帕奇诺蒂与他的《地球上的最后生物》，以及艾曼纽尔·克里亚勒斯执导的影片《内陆》。 　　虽然主竞赛单元评审团都不曾像安德烈·泰西内那样直白的说出来，但是他们都清楚，这三部实在水平都不怎么样，尤其是前两部，放寻常电影市场都得被叫一声烂片，更何况入围威尼斯国际电影节主竞赛，若是本届电影节，这两部获奖了，评审团所有成员都会成为业内的笑柄。 　　相比之下，艾曼纽尔·克里亚勒斯的《内陆》在其中还算可圈可点，虽然相比主竞赛热门影片仍有一定差距，但在三部意大利影片中，绝对算的上矬子里面选出来的将军。 　　所以，《内陆》肯定要占一个大奖，但究竟是什么奖，现在评委还没有达成一个共识。 　　按照美国导演托德·海因斯的想法，《内陆》至多给一个最佳编剧奖或是一个技术类的奖项，绝对不能再多了，这个提议受到了包括安德烈·泰西内、大卫·拜恩两位评委的一致赞同。 　　事实上，按照安德烈·泰西内的想法，给个剧本奖都高了，直接给个技术奖项得了。 　　这个提议再次遭到来自意大利的另外两位评委阿尔芭·洛瓦赫、马里奥·玛通的强烈反对，作为本届威尼斯电影节意大利本土影片仅剩的一棵独苗，连个像样的奖都没有，岂不是太可笑了吗？更何况这部电影的导演艾曼纽尔·克里亚勒斯并非籍籍无名之辈，他执导的影片《金色大门》不仅曾经在威尼斯电影节上摘得银狮“新发现”奖、还曾入围奥斯卡最佳外语片奖！ 　　作为意大利本土最优秀的那批导演，一个宽慰奖就够了？ 　　呵呵，你逗我玩儿呢？！ 　　让大家没想到的是，芬兰视觉艺术家埃亚·丽莎·阿提拉也非常反对这项提议。 　　两位意大利评委无比感激地看着芬兰评委，终于有人跟他们一国的了！ 　　感恩！ 　　没想到还没等他们表达感激以及赞美芬兰评委的眼光，便听对方说道，“这样的水平怎么可以担任技术贡献奖，不要开玩笑了！” 　　瞬间，两位意大利评委的脸变得无比难看，其他评委心中笑开了话，敢情是觉得不够格！ 　　意大利评委在心里翻了一个大大地白眼，这个芬兰女人可真讨厌！ 　　评审团成员为各自看好的电影据理力争，僵持不下。 　　《大新闻》、《锅匠，裁缝，士兵，间谍》、《浮士德》、《杀戮之神》、《羞耻》，六位评委提名的影片都不相同。 　　安德烈·泰西内非常希望最终摘得最高奖项金狮奖的是塔玛拉·霍恩。 　　那样，霍恩极有可能成为威尼斯电影节历史上第四位摘得金狮奖的女导演，也有可能是最年轻的一位。 　　当然，这非常非常难，因为本届有太多优秀的影片，泰西内有些遗憾，若霍恩入围的是五月份的戛纳，现在说不定已经创造了新的记录。 　　此时，一直没有说话的，本届评审团主席达伦·阿罗诺夫斯基终于开口，显然，他说出的并不是大家想要听的话。 　　“既然你们每个人都有想法，那么《浮士德》怎么样？” 　　达伦导演一开口，就是一枚炸弹。 　　评审团主席有一票否决权，也有一票决定权，基本上评审团主席看好哪部电影，哪部电影差不多就是本届最高奖项，金狮奖的获得者。 　　达伦·阿罗诺夫斯基一直没有参与讨论，大家理所应当觉得他应该没有什么想法。 　　毕竟达伦看起来有点面，似乎也很好说话，所以大家争执了这么长时间，几乎没有一个人注意到主席的表现，没想到这家伙不开口则已，一开口惊人。 　　俄罗斯导演亚历山大·索科洛夫的《浮士德》确实是本届威尼斯电影节竞赛单元非常优秀的作品。 　　但它也不是无懈可击，这部电影的节奏备受争议，它前半部分过于亢长，到了中段才开始渐入佳境，和《浮士德》相比，罗曼·波兰斯基的《杀戮之神》明显更好一些，为什么是《浮士德》不是《杀戮之神》，不是史蒂夫·麦奎因的《羞耻》。 　　对于这个结果，评审团其他评委明显不能接受，六位评委一定要评审团主席给出一个像样的理由。 　　可惜，长相腼腆的达伦并不像他的外表看上去那么优柔寡断，他非常强势地拒绝了解释。 　　“我认为《浮士德》非常好，难道你们不这样认为吗，难道它不好吗？”达伦微笑着看着其他六位评委。 　　所有评委感觉像是吃了大便，是的，《浮士德》非常出色，它后半段精彩绝伦的完全可以弥补电影开篇拖拉的节奏。 　　它没什么不好的。 　　可按照这个理论，另外几部电影也没有什么不好的地方。 　　按照威尼斯电影节的规定，评审团主席有一票选择权，在评委之间僵持不下的时候，可以选择自己看好的电影，其他评委即使有再多不满，也无可奈何。 　　安德烈·泰西内暗自为霍恩感到惋惜，即使是最优秀的电影大师，也不能保证自己从不失手，霍恩本人发挥算是很稳定的，但她的电影评价也是有高有低，小巅峰爆发后，一段时间内，都很难超过小巅峰时期的作品。 　　《大新闻》算是近些年战争题材电影在国际电影节竞赛单元比较少见的一种类型，无论是演员的个人表现还是电影本身都无可挑剔，现在这个结果，真是太可惜了。 　　当然，比霍恩更令人惋惜的是罗曼·波兰斯基，若他凭《杀戮之神》再入一座金狮奖，那么他将成为欧洲影坛上为数不多的拿到欧洲三大电影节最高奖荣誉的“大满贯”导演。 　　☆、163|威尼斯电影节落幕 　　威尼斯电影节评审团内部关系错综复杂，工作人员因为国籍关系，也有各自的倾向。 　　评审团发生的一切，几乎同步传到当事人的耳中。 　　苔米第一时间听到评委会主席达伦·阿罗诺夫斯基启用了一票决定权，本届威尼斯电影节金狮奖将由俄罗斯影片《浮士德》摘得。 　　这样的结果，说不遗憾几乎是不可能的，因为《大新闻》的媒体评分极高，足有8.0之多，好几天都没有电影超过这个分数，所有主竞赛影片中，仅次于《杀戮之神》和《浮士德》，几乎所有媒体人都表示非常喜欢这部从侧面表述战争残酷的喜剧影片。 　　其中甚至包括数次批评苔米电影“越来越滑头”的《正片》主编米歇尔·西蒙。 　　他用“惊喜”形容《大新闻》，并用“标杆性喜剧作品”去表达他对这部电影的肯定。 　　与此同时，几位和苔米一样，被称为本届威尼斯金狮奖种子选手的导演，也得到了评审团的结果。 　　大家反映不一，有些人表示出并不服这样的结果，为了表达愤怒，准备启程提前离开威尼斯电影节参加正在举行的北美多伦多电影节。 　　还有一些人，则像苔米一样，心里充满遗憾，却又对这个结果坦然接受，毕竟《浮士德》本身是一部极为精彩的影片，这样的结果并非不能接受。 　　当然也有一些根本就无所谓。 　　毕竟威尼斯电影节影响力极为有限，奥斯卡才是很多电影的终极目标，选择威尼斯电影节作为亮相平台，不过是为了欧洲电影票房市场，威尼斯电影节评奖结果对奥斯卡极为有限，甚至可以说是冲突的，在威尼斯电影节获得最终大奖的影片，很难在奥斯卡有所建树。 　　》》》》》 　　在各个奖项即将公布的前夕，威尼斯电影节场刊《银幕》和苔米来了一次一对一的专访。 　　专访内容主要针对三点，对本届威尼斯电影节的总结和感悟，对奖项结果的预测，以及对意大利影片的想法。 　　在各大奖项还未揭晓之前，作为夺奖热门人选，接受这样的采访显然是不明智的。 　　不过苔米本人并不介意，因为本届电影节竞赛类影片导演，除她以外，最年轻的也是七十年代出生的，这些导演和她根本就是两代人，有些甚至年龄大到可以当她祖父，她作为本届威尼斯最年轻的主竞赛导演，虽是第一次入围，但她本人却是欧洲三大电影节的常客，还曾担任过威尼斯电影节主竞赛单元评委。 　　没有人会认为她的发言浅薄，也不会有人会因为她的发言而愤怒，毕竟她的年龄和资历都放在那里，有着很强的说服力。 　　“能详细地评价一下本届威尼斯国际电影节吗，参展影片质量，和往届相比有什么不同之处，做一个简短的总结。” 　　《银幕》的记者加菲问道。 　　“其实我没有参加过几届威尼斯电影节，我的描述可能会有不客观的地方，就和62届比吧，因为那一届我是评委之一，这样可以吗？”苔米问道。 　　“可以，完全没有问题。”记者点头，示意苔米继续。 　　“这样说大约会让一些人感到不舒服，但我个人感觉，本届威尼斯电影节参展影片质量普遍较高，除了极少数差得让人难以忍受的，都非常优秀。 　　不过有一点值得注意，今年入围影片大师作品数量激增，虽然提高了整体的质量，也博得了外界的目光，却也让许多新秀错失了展示平台，今年我们极少看到新人导演带着他们的处女作参展，除此之外，英文片数量占据主竞赛环节的半壁江山，也并不是什么好现象，难道拉丁美洲、非洲就没有出好作品了吗？过分拘泥在一个区域，一种语言环境，对于威尼斯电影节这样一个平台来说，有些难以理解。” 　　记者点点头，将她认为霍恩话中的重点圈出来，做了记号。 　　因为是夺奖热门，所以说这番话时，霍恩导演明显是有所保留的，她知道有些话以现在的身份说，是不合时宜的，但她已经说出了问题之所在，这一点非常难得。 　　随后记者又问道，“那您最喜欢哪部电影，除您自己的电影之外，有哪部电影让您印象深刻，并且希望它能摘得最后大奖？” 　　对于这个问题，已经得知评奖结果的苔米回答得相当保留，她狡黠地答道： 　　“今年优秀的作品太多了，比较让我震惊的有《浮士德》、《羞耻》还有《杀戮》，这三部中我更喜欢《杀戮》，它改编自法国剧作家雅思米娅·雷泽的舞台剧《上帝的杀戮》，原剧本我就很喜欢，罗曼·波兰斯基在原作之上做了非常巧妙的改动，让他变成了具有波兰斯基印记的作品，当然我不排除，我对于这部电影的偏爱还来自我喜欢凯特·温斯莱特对角色的演绎，我认为她应该获奖。” 　　“您喜欢凯特·温斯莱特？是想要与她合作吗？”记者难得问了一句和专访主题毫无关系的八卦。 　　“当然，没有一个导演会不喜欢凯特·温斯莱特这样的演员，不过她太忙了，我想她的片约让我很难找到与她合作的机会。”苔米笑着说道。 　　“那她是您看好的电影节最佳女演员人选吗，最佳男演员呢？” 　　“是的，没有错。”苔米点头，提到男演员，她几乎毫不犹豫地回答，“马修·卡索维茨或是吉姆·布劳德本特。” 　　说完，她自己都忍不住笑了起来，“是的，我认为在我的电影中，马修·卡索维茨和吉姆·布劳德本特的表演无可挑剔，他们让我非常满意，若是我是评委，我一定会一人奖励他们一座影帝。” 　　“没有别人了吗，只有他们两个？”记者忍俊不禁地问道，总不能让霍恩继续为她电影的两位男主角打广告。 　　“迈克尔·法斯宾德。”苔米快速答道，然后在记者疑惑不解地目光中淡定地说道，“若是评审团将最佳男主角颁给了迈克尔·法斯宾德，至少对于这个结果，我不会不服气。” 　　采访的最后，苔米说了一下对本届威尼斯电影节几部意大利影片的看法。 　　“我个人收藏的影片，有许多来自意大利，《美丽人生》、《天堂电影院》、《海上钢琴师》等等等等，近几年意大利有太多的电影聚焦难民移民和区域冲突，有些比较深刻，有些流于表面，艾曼纽尔·克里亚勒斯的《金色大门》是我个人认为同类题材中比较优秀的一部，但他带来的新片《内陆》，同样的题材，却没有跳出以往的界限，让我看到更新的东西，当然电影本身还是有很多看点的，可以看出克里亚勒斯本人花了极多的心思，不过我个人依然更喜欢《金色大门》。” 　　这一段，苔米用了相当多的“我个人”，表示她的说法仅仅代表她本人，哪怕她已经说了很多不该说的。 　　今年主竞赛意大利电影总共入围三部，霍恩却一直在说艾曼纽尔·克里亚勒斯的《内陆》，显然，极为实诚的霍恩导演认为，另外两部电影连提的必要都没有。 　　当然，意大利媒体也不会对霍恩的“目中无人”横加指责，连他们自己也没法昧着良心说出来另外两部电影的好话，霍恩闭口不言还为那两部烂片保留了颜面。 　　、 　　该采访刊登的当天晚上，威尼斯电影节各个奖项的归属终于尘埃落定—— 　　迈克尔·法斯宾德众望所归成为本届威尼斯电影节最佳男演员，坐上了影帝宝座。 　　被霍恩认为是“原地踏步”的意大利导演艾曼纽尔·克里亚勒斯的《内陆》摘得评审团大奖，意大利媒体带头喝倒彩，表示对结果的难以置信，一般来说到评审团大奖都是拿来奖励评委比较心仪的影片或是弥补一些高质量高口碑，却因各种原因不能拿到最终大奖的影片。 　　《内陆》这部仅能说还算不错的电影，在高手如云的竞赛片中，拿到“银狮奖”，你说没有内-幕，真把大家当瞎子不成？ 　　苔米倒是拿了一个奖，最佳剧本。 　　不过在发表获奖感言时，她却说出“感谢评审团对我的照顾，尽管我觉得这个奖是我应该获得的”这样耐人寻味的话。 　　这句话也被媒体解读为对评选结果的不满，说来也是，输给《浮士德》、《杀戮》、《羞耻》这样的电影，《大新闻》也不算冤，可在《羞耻》和《杀戮》都没拿奖的情况下，好几部不如她的影片获得了比她所得分量更重的奖项，换谁谁服气？ 　　最佳导演爆冷，由中国导演摘得，宣布结果时，台下媒体一片哗然。 　　直到俄罗斯导演索科洛夫的《浮士德》毫无意外拿下本届威尼斯电影节金狮奖，媒体的不满声才算平息。 　　《浮士德》本身就是本届威尼斯最高水平的影片之一，它获奖是情理之中的事情。 　　唯一遗憾的就是，另一部夺奖大热影片，媒体评分极高《杀戮》以及它的罗曼·波兰斯基一无所获。 　　这一结果，也让许多喜爱这部电影的媒体人和影评人深表惋惜。 　　颁奖典礼过后，苔米接受媒体的采访，对于本届各个奖项归属问题，并未说太多，为此她的解释是，|“该说的获奖感言都说了”，可以看出，塔玛拉·霍恩导演对本届威尼斯电影节奖项评选结果并不算十分满意，因为自始至终，她的表情都很凝重，丝毫不见获奖的喜悦。 　　对于马修·卡索维茨和吉姆·布劳德本特没有获奖，她倒是很坦然，“他们是最好的，即使我本人非常欣赏迈克尔·法斯宾德，我依然这样认为，不过恭喜迈克尔·法斯宾德，这个奖是他应得的。” 　　说完，霍恩拒绝接受更多采访，挽着丈夫雷蒙德·培根在工作人员的护送下离开，当天晚上，夫妇俩就飞回英国苏格兰的别墅，他们的宝贝儿在家里等着他们。 　　《大新闻》其他主创人员则连夜飞往多伦多电影节，参加电影在多伦多电影节的展映会。 　　过去的都已过去，未来，还在前方。 　　☆、164|大新闻来了！ 　　作为在威尼斯电影节大受欢迎《大新闻》，主创亮相多伦多电影节同样也受到媒体追捧。 　　马修·卡索维茨感慨，多伦多电影节确实越来越受重视，和威尼斯电影节相比，无论是媒体数量、还是参观游客数量，都要多很多。 　　记者从《大新闻》制片人之一，尼古拉·赛杜口中得知，早在今年五月份，派拉蒙已经购买了电影的北美发行权，价格让他们非常满意。 　　尼古拉·赛杜向记者透漏，《大新闻》和《黑暗将逝》一样，英文版本全部由出演该片的演员亲自上阵，并称赞吉姆·布劳德本特的台词功力了得。 　　除了《大新闻》，B&H工作室范池戛纳电影节获奖短片《星期天的香樟树》主创人员也参加了本届多伦多国际电影节，这部短片将在十月登陆北美，不过和《大新闻》这种大规模放映不同，《星期天的香樟树》更多是卖给电视台和一些小型影院，不过因为短片成本很低，工作室运作得当，如今范池已经收回成本，享受盈利。 　　如今的范池在成都老家已经是一位不大不小的名人，他是上过央视的人，当地政府对他这位文化名人非常关心，本地报纸还专门采访了范池的家人，做了几期节目。 　　在电影节上接触了祖国的媒体和电影人后，范池对“背靠大树好乘凉”有了更深的理解，因为工作室和数家国际知名公关公司都有业务上的往来，即使他只是一个连长片都不曾独立执导过的新人导演，但因为有专业的团队运作，不仅有媒体采访他，场刊还会介绍他。 　　与他相比的是来自刚刚走出国门，两眼一抹黑的中国电影人，明明在国内也算是小有名气，但是到了国际电影节待遇还不如范池这个新人。 　　大家熟悉以后，许多国内电影人都表现出对范池的羡慕，并希望通过范池搭上B&H工作室这棵小树苗，那些电影人也知道，B&H工作室规模并不大，充其量只能算是明日之星，和那些大公司比起来不值一提，但那些大公司根本看不上他们，即使看上了给他们的合同也都是霸王条款，B&H工作室的老板虽然年轻，但是口碑却不错，看人家小范就知道了，虽然他们这种抱大腿的和人家那学生时代一起长大的情谊肯定不一样，但是要能搭上塔玛拉·霍恩这条线，在法国也算是打开了一些市场，不至于被这些老外牵着鼻子走。 　　作为《大新闻》的主演，电影在多伦多电影节进行媒体放映场后的电影发布会，记者们最关心的问题除了电影本身和演员，就是导演去哪里了。 　　要知道霍恩可是全程参与了威尼斯国际电影节，没道理不来人气更旺盛的多伦多电影节啊。 　　记者们纷纷问两位主演，马修·卡索维茨和吉姆·布劳德本特，“导演去哪了”、“霍恩为什么没来呢”…… 　　面对如此多记者的质疑，马修对着话筒说道，“事实上，霍恩没来，是因为一些私事儿，”马修顿了顿，卖了一会儿关子，才对记者宣布答案，“其实很简单，小公主需要爸爸妈妈，原本霍恩和培根打算和我们一同来的，但是小公主太可爱，把他们夫妇召唤回去了。” 　　乍听马修·卡索维茨说小公主，台下媒体还有点懵逼，过了半分钟大家才反应过来，一不小心就忘记塔玛拉·霍恩已经当妈了！ 　　也不怪记者想不起来霍恩当了母亲，一直以来，北美的记者对塔玛拉·霍恩的印象都是少女、神童、天才、甜心导演之类的，好像霍恩和培根就是小情侣甜甜蜜蜜谈恋爱，即使两人已经迈入婚姻殿堂，还是给记者一种梦幻的感觉，大家的印象始终停留在“霍恩年龄很小，培根很年轻”这个层面上，完全没想起来，再小的女孩也有长大的一天，时光荏苒，小夫妻竟然有娃了！ 　　听到这个答案，记者们恍恍惚惚懵懵逼逼，继而是恍然大悟，大家笑过了之后，就不再追究了。 　　》》》 　　九月中旬，法国电视四台播放了塔玛拉·霍恩新片《大新闻》拍摄全程纪录片。 　　纪录片分为上下两集，总共九十分钟。 　　这也是霍恩第一次与电视台合作，放映她电影的拍摄过程。 　　纪录片中，霍恩展示了电影《大新闻》诞生的全过程，包括电影筹备之初，怀孕的她和丈夫雷蒙德·培根，哥哥亚伦·霍恩三人结伴前往中东的过程。 　　和以往媒体展示的霍恩不同，这个纪录片中展示的霍恩给人感觉有血有肉，而不是一个冷冰冰的，远离大众，高高在上的天才导演。 　　“在我原来的计划中，这应该是一部严肃的，半纪实性质的影片，就像《辛德勒的名单》那样，但是我后来发现，这并不合适，老实说修改自己认为成熟的作品是很难的，但是我回来之后，依然做了更改，变成了一部喜剧。” 　　“为什么要做这样的改动，你可以认为我天真，我当时的心态就是，生活太辛苦了，我不应该没完没了重复那些悲剧，或许我应该让更多人感觉愉悦，从而思考笑声背后的故事，当然，我还有一个考量，在我以喜剧这样大众喜闻乐见的电影形式作为载体，能吸引更多的人进入电影院，在欢笑的同时，或许会有更多人思考，重视我在电影里展示的其他更深层次的东西。” 　　塔玛拉·霍恩在纪录片中，微笑着说道。 　　法国电视四台和塔玛拉·霍恩的B&H工作室一直有合作，这次放映《大新闻》的纪录片，也是为十月份上映的电影做宣传。 　　这种夹带私货的宣传手段，本应该引起观众的反感，没想到纪录片上集放映后，竟然在法国社会引起极大的反响。 　　其中，观众问及最多的就是，这些都是真的吗？ 　　真的有少女被公然贩卖，真的有女孩为了得到一点钱去卖-身，真的有治不起病的老人选择自杀，真的有士兵打死无辜的难民，真的有恐怖分子选择圈禁屠杀虐待无辜的平民？ 　　…… 　　不得不说，纪录片展示的世界，是一个媒体也很少涉及到的世界。 　　这里比任何影视作品里展现的都要残酷，虽然报纸上有很多这样的新闻，或许是没有这么直白，大家关注度并没有想象中那么高。 　　毕竟战争离他们似乎很远。 　　“《大新闻》纪录片有谁在看，我看完后有点难过。” 　　纪录片上集放映后，在互联网平台，有很多类似的标题，每一个帖子里，几乎都能看到各种各样的讨论。 　　——战争真是太可怕了，这部纪录片让我毛骨悚然。 　　——我有个闺蜜一直认为那些ISIS组织成员长得很帅，虽然我不知道她是通过什么途径和他们联系上的，那个女生一直想要偷偷摸摸翘课去中东，在看了霍恩的纪录片后终于老实了。 　　——纪录片上说的那个恐怖组织在利用互联网吸引招募人，是真的，别问我怎么知道，太可怕了！ 　　…… 　　——霍恩真是勇敢，我真担心她的人身安全，前几天我还看到有些不明人士在网上说要炸她家，还有一些极为恶毒的语言。 　　——一定要看这部电影，纪录片拍得太好了，无论是演员还是幕后工作人员都非常不容易。 　　几乎所有人都在讨论纪录片中展示的一些人一些故事。 　　有些人佩服主创人员的勇敢，有些人则感叹演员的敬业，但是更多是在讨论战争里的难民以及战争。 　　当然，他们都认为，《大新闻》是一部非常值得观看的电影。 　　》》》》》》》 　　十月，塔玛拉·霍恩《大新闻》在法国率先进行公映。 　　首映红毯过后，媒体采访环节，来自法国一家娱乐杂志的记者问起了新片的问题，询问霍恩下部电影计划，是否会因为家庭降低产量。 　　或许是因为当了妈妈的关系，霍恩导演并没有冷嘲热讽，说一些“我的新片你们只要等着看”之类分不清是霸气侧漏还是中二上头的话，而是笑着回应，“新片大家不用担心，因为已经制作完成，版权也已经售出一些，估计年底就能和大家见面。” 　　“不过之后拍什么，现阶段还是未知的，因为下部电影上映之后，我打算休息一段时间。” 　　此言一出，媒体像是炸锅一般，霍恩还有一部电影要上映，这是什么时候的事情，他们怎么不知道？ 　　记者们倒想问霍恩导演新片类型，可是霍恩导演素来霸气侧漏，她愿意给你说你就听着，她不愿意说你怎么问都问不出来，至少在她这里问不出来。 　　于是面对扬长而去的霍恩导演，记者们也很郁闷。 　　不过，好在霍恩不给面子还是有人给面子的，和B&H工作室有多次合作的制片人尼古拉·赛杜就透漏了一个极为重要的消息，“霍恩的新作极有可能是一部纪录片，具体是什么我也不是很清楚，你们为什么不耐心等等呢？” 　　好吧，知道是一部纪录片似乎也不错。 　　媒体自我安慰道。 　　因为过往票房记录优秀，且有良好的口碑，百代电影做起电影宣传，有一种财大气粗的撒钱架势。 　　当然，作为塔玛拉·霍恩导演生涯，第一部喜剧片也确实值得这样对待。 　　这部在威尼斯、多伦多两大电影节都创下优秀口碑的影片被影院寄以厚望。 　　它的上映院线甚至超过了霍恩上一部坐上去年法国年度票房亚军的电影《黑暗将逝》。 　　媒体的造势让民众有一种错觉，全世界都在关注《大新闻》。 　　☆、165|霍恩又去哪了？ 　　作为霍恩家的小女儿，丽莎很难有机会进入影院观看姐姐，塔玛拉·霍恩执导的电影。 　　因为那些作品绝大多数都是限制级，丽莎年龄不够。 　　《大新闻》是丽莎极少数可以进入影院观看的电影，上一次她得以进入影院观看的是《拥抱》，一部讲述失去双臂的少年追逐钢琴梦想的故事。 　　因为姐姐的关系，她得以拿到了电影院最好的位置，这让她的朋友羡慕不已。 　　他们纷纷询问丽莎是从哪里搞到的，要知道《大新闻》的首映票非常紧俏，很早就宣告售罄。 　　丽莎笑而不语，她已经过了时时刻刻炫耀哥哥姐姐的年龄，她的朋友只有极少数知道她的姐姐是大名鼎鼎的塔玛拉·霍恩。 　　和那些傻乎乎站在影院布置的红毯两边，时不时尖叫一声的影迷不同，丽莎没有选择在红毯外面等待明星，而是提前半个小时进入放映厅，一边玩儿手机游戏，一边等待电影上映。 　　因为嘉宾阵容她今天上午吃早饭的时候就已经知道了，都是她见过的。 　　没有什么新鲜感。 　　丽莎听到外面撕心裂肺的尖叫声，有一种众人皆醉我独醒的骄傲感。 　　“啊啊啊啊啊——”影院外，又是一声女高音，丽莎一边玩着手游版《黑暗将逝》，一边在心里吐槽这些没见过世面的家伙。 　　——啧，太不淡定了！ 　　等到大部队陆陆续续入场，丽莎的游戏已经过了一关了。 　　电影如想象一般好看，哪怕有段时间朝夕相处，丽莎依然觉得姐姐是个神奇的人，没想到有朝一日竟然能看到塔玛拉执导的喜剧片。 　　要知道大姐几乎没有什么幽默感，生活中一丝不苟，脸上也没什么表情，用安德烈的话就是，塔玛拉无时无刻不再藐视着他们这些凡人，若是她的眼睛能写字，出来的一定是“你们这群蠢货”！ 　　《大新闻》有点像中东版的《格列佛游记》，讲述了一个叫狄奥的记者和他名叫文森特的搭档在中东一路的见闻。 　　一开始两人的计划是深入到恐怖组织的内部，然后将那里的一切拍下来，炮制一起震惊世界的大新闻。 　　没想到一路阴差阳错，几番和死神擦肩而过，当两人想要平安回家，却误打误撞真的进入恐怖组织内部，并如他们臆想中的一样，做了一次英雄。 　　和有些奇幻色彩的《格列佛游记》不同，掉和文森特并没有去那么多怪异的国家，也没有那么玄幻的经历，他们的见闻并非大人国小人国，而是一场场因为战争带来的悲喜剧。 　　两个人自始至终，都履行着他们记者和摄影师的任务，又或者说，两个人非常符合大众对于记者和摄影师这两个职业的想象。 　　狄奥一路上不停的问东问西，文森特无论何时何地，都没有放下他手上的那个微型摄像机。 　　之前影评人有认为，在《大新闻》中，马修·卡索维茨和吉姆·布劳德本特贡献了他们成名以来最好的演技，并非只是为电影造声势。 　　马修作为导演，虽然并未出演过多少电影，但是他在电影中的表现一直都是可圈可点的，吉姆·布劳德本特就更不用说了，他本身就是最好的演员。 　　两人的表演非常自然，就像他们原本就狄奥和文森特。 　　这是一种全然忘记自我，返璞归真的表演方式，及时是最苛刻的影评人，也无法对二人的表现有所挑剔。 　　除此之外，电影启用了一批毫无表演经验的普通人，这些人的本色演出，也为这部电影增添了可信度。 　　很多时候，喜剧都很容易让观众觉得浮夸和不真实，怎么让喜剧片既有纪实片的真实感，又不失原本的幽默，是很多喜剧大师研究的课题。 　　这个看似很难的问题，却在《大新闻》中得到了解决，这部现实感很强的电影，几乎每隔十分钟或是更短，就会让观众发出笑声，无论是捧腹大笑还是会心一笑，都证明了电影的成功。 　　“太搞笑了，我脸有些发麻。”正片结束后，丽莎听到旁边看电影的一个女生对另一个男孩说道。 　　不过他们话音刚落，电影彩蛋就跳了出来。 　　丽莎吓了一跳，因为她在大银幕上看到了自己的姐姐。 　　“哇，美女！” 　　“哦，她是谁，好漂亮？” 　　“你刚才红毯秀看了什么，这部电影的导演！” 　　“我都没注意，原来导演这么美。” 　　“身材好棒，好年轻！” 　　…… 　　丽莎也被银幕上的姐姐惊艳到了，因为电视上，姐姐实在是身材太棒了，前-凸-后-翘，丽莎忍不住思考，这一段什么时候拍的，要知道拍《大新闻》的时候，姐姐还挺着肚子呢，身材肯定没有这么火辣。 　　《大新闻》的彩蛋让观众在惊喜和赞叹中，结束了他们的观影体验。 　　电影结束后，几乎所有人都在询问朋友“狄奥和文森特的故事是真的吗”？ 　　“彩蛋里的故事是真的吗，马修真的是因为这个出演了《大新闻》？” 　　“应该不是吧，太夸张了！” 　　“真有文森特和狄奥这俩个人吗？” 　　“我看了电影的纪录片，原型是三个人，其中一个是导演本人另一个是她的丈夫，还有一个是她的哥哥，好像蛇头也是有原型的，里面有好多故事都是真的，在纪录片里都有……” 　　丽莎听着周围人七嘴八舌地讨论剧情，心中升起一股骄傲感。 　　这可是她姐姐的作品呢。 　　》》》》》》 　　“……若说《精神病人》、《拥抱》、《黑暗将逝》等一系列叫好又叫座的电影，还不足让你承认塔玛拉·霍恩，或许你应该去影院看看《大新闻》，相信，在看完这部电影后，你会和我有同样的感觉，这个未满三十岁的年轻导演，就是当之无愧的电影大师。” 　　《大新闻》在法国公映的第一天，《费加罗报》就迫不及待表示了对这部电影的喜爱之情，它几乎占用了一整版面，去介绍这部电影的拍摄过程，参与这部电影的演员和团队成员，称赞它的最大的功臣，剧作家、导演塔玛拉·霍恩。 　　无独有偶，同样对电影称赞有加的，还有由法国语罗马天主教会创办的日报《十字架报》，该报一改之前因各种关系对塔玛拉·霍恩的不喜，破天荒的称赞了这位曾被他们认为“狂傲自大的年轻人”，虽然措辞极为婉约，但文字中表达出的喜爱之情，还是非常明显的，要知道上一次《十字架报》用“出色”一词夸奖塔玛拉·霍恩的电影，还是她十几年前的处女作《牧羊人》。 　　当然，除了对电影本身的肯定，媒体们谈论《大新闻》的重点还是放在电影里提到的内容上。 　　战争，难民。 　　电影有几个场景让观众格外难忘，尤其是两个主人公逃离恐怖分子大本营时，狄奥和男孩的对话。 　　他们不是救世主，没有办法救出所有的雅兹迪人。 　　而纪录片中，霍恩也提到了，剧组曾经想要救助一些难民儿童，但是他们的钱对于他们来说是杯水车薪的，因为环境无法改变，他们的命运也无法改变。 　　造成这些人流离失所的根本原因，还是战争。 　　各种各样的战争，有时候那些所谓的正义之战，是否是在打着正义的旗帜，侵占别国的土地，残害他国的百姓？ 　　在电影中，导演借着两位主人公的口，大肆嘲讽了一番美国和北约对叙利亚内政的插手，认为他们本质根本和侵略并无不同。 　　可如何解决这个问题，导演却给出了一个悲哀的答案，她也不知道。 　　但导演还是借着两位主人公的口，说出了她自己的观点，“总有一些人打着这样那样的旗号，去做残暴的事情，却不知，这个世界上，最该被清除出去的，最该下地狱的，是他们。” 　　这种对战争的质疑和对无辜平民的痛心，才是塔玛拉·霍恩隐藏在捧腹大笑的故事后面最深层次的东西。 　　在移民问题日渐尖锐的欧洲，媒体报道了太多战争引发的人间惨剧，会支持霍恩的观点，也并不奇怪。 　　当然，除了主流媒体的大肆称赞，网上《大新闻》获得的称赞也不容小觑。 　　电影中许多经典画面被网友们津津乐道，结合电视四台放映的纪录片，网友们很容易看出电影中那些画面是实景拍摄，哪些是后来搭建的影棚。 　　——“真不容易，纪录片里全剧组除了吉姆·布劳德本特所有人都吃的很差，布劳德本特为了维持体重，每天都在不停的吃吃吃，那个难民营没有洗手间，剧组的工作人员都尽量不喝水，我看电影里特意注意了一下马修·卡索维茨的脸，果然和纪录片里的一样，爆皮了，这电影拍得可真是辛苦。” 　　…… 　　——“那个彩蛋有没有人好奇是怎么拍得，按照事件，塔玛拉·霍恩已经怀孕了，怎么彩蛋里，霍恩身材那么好？” 　　——“同想知道什么时候拍的？” 　　——“霍恩身材和脸蛋都没的说，不当明星真实太可惜了！” 　　…… 　　——“看完电影后我才明白，为什么威尼斯电影节颁奖晚会上，霍恩的获奖感言那么阴阳怪气，还获得了媒体力挺，这样的水平竟然没有拿到大奖，确实是非常嘲讽。” 　　——“期待年底欧洲电影奖和明年凯撒。” 　　》》》》》 　　今年法国电影质量普遍较高。 　　十月上映的影片，除了刚刚上映的《大新闻》，最值得期待的大概就是今年第64届戛纳电影节惊喜片迈克尔·哈扎纳维希乌斯执导的影片《艺术家》，这部帮助男主角让·杜雅尔丹一举摘得金棕榈影帝桂冠的影片，在《大新闻》横空出世前，一直都是公众心中明年法国电影凯撒奖最有利的竞争者。 　　如今两部电影狭路相逢，让影迷倍感焦虑，幸好两部电影的首映时间是错开的，要不然真不知道该看哪部电影好。 　　不过《大新闻》的影迷丝毫不担心《艺术家》会过来争票房，因为《艺术家》拷贝数量并不大，只是小规模放映，与其担心《艺术家》，还不如关心吕克·贝松监制的动画电影《怪兽在巴黎》，虽然这部电影并不被外界看好，但吕克·贝松个人号召力还是很强的，说不定到时候可以和《大新闻》一较高下。 　　对于是否会被别的电影抢风头的问题，主演吉姆·布劳德本特在伦敦为即将在英国上映的《大新闻》宣传时霸气表示，“质量过硬的电影是从来不惧竞争的，无论地点是法国还是英国。” 　　不过，吉姆的这番话并未引起媒体太多的重视，英国媒体左看看右看看，眼睛绕着会场转了一圈，终于忍不住问道： 　　“塔玛拉·霍恩去哪了？她怎么又不见了。” 　　☆、166|差点遇险 　　霍恩和培根人就在英国。 　　不过在出席活动的当天，苔米发现自己的私家车被人动了手脚，刹车出现了问题。 　　这看上去一点都不像是什么人的恶作剧，夫妻俩当即选择报警，警方找他们了解情况，并查看了周围的监控。 　　然后，警察有更为重大的发现，他们从别墅的后花园里，发现了定-时炸-弹装置，引发爆炸的时间，差不多是霍恩的外祖母米兰达浇花的日子。 　　若说刹车被人动手脚，只是让霍恩和培根心里咯噔一下，那定-时炸-弹就让两人觉得一阵后怕。 　　米兰达要是遭遇不测，霍恩觉得她这辈子恐怕都没有办法再进摄影棚。 　　因为这次突发事件，让原本准备启程参加电影宣传会的培根和霍恩无心参加活动，二人和家人一起等待警方等待消息。 　　英国记者的敏锐度有时仅比训练有素的警犬少那么一点。 　　很快狗仔就从内线口中了解到部分内情，《太阳报》先声夺人，抢先发布了这则消息—— 　　《培根霍恩夫妇缺席伦敦电影宣传会惊天内-幕：宅内发现定时炸-弹险酿惨剧》！ 　　此消息一出，英国民众一片哗然，随后多家媒体先后报道了这起事故，证明《太阳报》所言非虚。 　　随后消息迅速传遍欧洲、与此同时北美、亚洲等国家也纷纷转载报道此消息，内容大同小异，标题有所不同，有些地方是以培根为主，有些地方是以霍恩为主，有些地方的标题是以两人作品为主。 　　互联网平台，很多关注此事的网民纷纷发帖询问此事的真实性，猜测这件事是个人行为还是极端组织对霍恩实施的报复。 　　很快英国警方给出答案，通过别墅内部和沿途监控，他们已经初步锁定犯罪嫌疑人，目前正在积极部署实行抓捕行动，警方现在怀疑，嫌疑人是团体作案，这次事件是针对霍恩的一起策划已久的犯罪行动，为的就是报复霍恩此前多次针对极端组织的言行。 　　警方的猜测引起英国民众极大的愤慨。 　　在媒体随即采访的二十位路人，只有两位表示对霍恩遇险的事情毫不知情，但对霍恩和培根夫妇的安全表示担忧，其余的十八位均通过报纸互联网等诸多途径，看到了这则新闻，并了解了事情的来龙去脉。 　　“我完全支持霍恩，我一点都不觉得她冒犯了什么人，那些黑乎乎的衣服让我感觉恐慌，他们让我感到害怕，我不敢想象若让那些人发展下去，日后我们的生活会发生什么样的变化。”一位年轻的英国女孩这样说道。 　　“霍恩非常勇敢，她的遭遇让我愤慨，她非常勇敢，我认为那些人之所以用那种手段对付她，是因为害怕她，但任何手段都是没用的，因为霍恩的遭遇已经让大家意识到，那些人是多么残暴！” 　　一个男孩气氛地说道。 　　网络上，也是一边倒的支持霍恩和培根，当然也有一小撮怀疑，这是霍恩和培根练手炮制的一起炒作事件，为的就是即将在英国上映的电影《大新闻》，不过这一说法遭到其他网民的炮轰，除非英国警方已经无聊到只能打扑克度日的地步，否则他们绝对不可能和片方拿着公众安全开玩笑。 　　不过，在众人在支持的同时，还有一种声音，他们希望霍恩不要再发表任何激进的言论，也不要冒着生命危险做任何危害到自身安全的行为，因为她个人行为很有可能连累到无辜的人。 　　就像完全被霍恩连累，和死神擦肩而过的外婆米兰达。 　　这些善意的呼吁让霍恩觉得很难过。 　　因为她发现这些人说中了她藏在心中已久的心里话。 　　不知何时，她心底也有一个小声音，在肯定这些网友的言论。 　　她不止一次后悔自己的行为，最初她为了自己的电影头脑发热跑到叙利亚战争腹地，那段和死神打交道的日子，直到现在依然是一场噩梦。 　　苔米觉得自己做错了，因为她个人行为，而连累家里所有人，甚至朋友，让她突然觉得自己是个自私的人。 　　因为她完全没有考虑到别人。 　　被苔米连累的米兰达却并不以为然，她认为苔米做得对，总有一些人，要站出来做这些事情，世界上每天有没那么多反战人士，还有那么多奔赴前线和恐怖分子作战的士兵，难道他们没有家人朋友了吗，难道他们不害怕坏人的打击报复了吗？ 　　不过米兰达同样认为苔米不应该和雷蒙德、亚伦一起偷跑到中东，因为这种行为实在是太危险，没有什么比生命更加珍贵。 　　为了这种事情，将自己置身于危险之地，是一种非常愚蠢的行为。 　　“更愚蠢的是，雷蒙德和亚伦本来就知道这是错的，他们还和你一起错下去，但是孩子，我依然为你感到骄傲，虽然你的决定是错的，但你已经做得很好了，我在你这个年龄也曾想过做这样那样的事情，可我永远在想，你做了，就比什么都没做的人要好很多。” 　　米兰达慈祥地说道。 　　》》》》》》 　　因为塔玛拉·霍恩家中发现炸弹，刷爆了英国大大小小的媒体，《大新闻》在英国上映第一天便以压倒性优势，刷新记录，成为英国喜剧类电影，首日票房最高的影片。 　　与此同时，提前一周先于欧洲其他国家上映该片的法国，在新的一周法国电影票房排行榜，《大新闻》打败新公映的《艺术家》和《怪兽在巴黎》两部电影，卫冕冠军成功。 　　很多人预测，下周在没有强有力的新片前提下，《大新闻》很有可能继续蝉联法国每周票房排行榜冠军，这部电影或成为塔玛拉·霍恩电影生涯，蝉联电影周票房排行榜时间最长的影片。 　　“……溢美之词对于《大新闻》已经说的太多，这是一部激活我沉睡已久幽默细胞的影片，片方或许应该包给吉姆·布劳德本特一个超级大红包，若电影是A级，那布劳德本特的表演至少让电影升级成A+，很遗憾薇诺娜在这部电影中没有更多的发挥，不过在这部男性角色为主导的电影中，她完成了角色赋予她的任务，这是一部非常难得的全体演员演技始终在线的电影，最动人之处就是片中那些毫无表演经验本色出演的普通人，尤其是电影中饰演姐弟的两个小演员……” 　　英国电影杂志《银幕》影评人如是地写道。 　　威尼斯电影节，该杂志就表现出对《大新闻》的力挺，如今电影在英国上映，杂志主编再次为电影写评，喜爱之情可见一斑。 　　塔玛拉·霍恩是公认的不喜欢启用非本国演员的导演之一。 　　尽管这个说法一直被本人极力否定，但事实却是，霍恩的电影中，你几乎看不到非法籍独挑大梁。 　　有传言，当年霍恩在拍摄《哈利·波特与凤凰社》时，曾经建议制片人大卫·海曼将几位主演换成法国人。 　　当然，根据后来，几位主演和霍恩导演的关系，可以看出这纯粹是造谣，不过在相当一段时间里，很多人都将这则谣言当成真相。 　　因为霍恩的电影很少启用外籍演员，即使有，他们担当的角色，大多也只是配角。 　　比如斯嘉丽·约翰逊在《拥抱》中出演的钢琴少女，整部电影台词都不超过五句，又比如莫妮卡·贝鲁奇，虽然她在《黑暗将逝》中虽然角色非常重要，但出演这部电影大多数演员依然是法国人。 　　《大新闻》是塔玛拉·霍恩迄今为止，唯一一部主动将非法籍演员选为主角的电影。 　　虽然这是一部双男主影片，按照剧情划分，马修·卡索维茨饰演的记者应该是第一男主，吉姆·布劳德本特饰演的摄影师只能占据第二男主。 　　但按照角色的表演难度和出彩程度，吉姆·布劳德本特饰演的摄影师显然要高出记者这个角色不少。 　　说二人平分秋色绝不夸张。 　　对于一个用惯本国演员的导演来说，启用外籍演员在自己的影片中担任如此重要的角色，相当不容易。 　　就连导演自己都说，最初她确实有想过找一个法国演员，因为剧组绝大多数工作人员都是法国人，和演员交流起来比较容易一些。 　　但在她看到吉姆·布劳德本特后，认为这就是她想要寻找的演员，所以她向对方发出邀请，本来以为对方并不会理睬她这样突然冒出来的片约，没想到吉姆·布劳德本特竟然在还没看到剧本的时候就答应了下来，只因为发出邀请的那个导演是塔玛拉·霍恩。 　　这种互相欣赏、一拍即合的桥段，让英国媒体倍感骄傲，要知道此前出演霍恩电影的外籍演员，要么就是通过试镜要么就是和导演私交甚笃要么就是角色本身并不重要，唯有吉姆·布劳德本特是导演钦点的非法籍主角。 　　因为这个原因，英国媒体吹捧《大新闻》和吉姆·布劳德本特也就不奇怪了。 　　虽然《大新闻》在整个欧洲都取得了不错的票房成绩，但据目前来看，票房给B&H工作室和霍恩个人带来的盈利实在非常有限。 　　这主要因为票房的绝大多数收入，都上交给了院线，剩下的是B&H工作室和百代等投资、发行方分。 　　虽然B&H工作室分到的钱仍占大头，但那笔数额并不大。 　　目前来说，这部电影带来的最大进账，还是版权区域贩售，而非票房。 　　不过苔米并不感到焦急，因为她的电影票房高低只能算是锦上添花，DVD、网络和版权贩售才是大头，这三样她做的一贯不错。 　　十一月，一年一度电影提名季到来，苔米却在这个最活跃的时候沉寂下来，完成她导演生涯跨度时间最长的电影。 　　03年企划，04年筹拍，距今已有七年时间。 　　而这部磨了七八年的电影，终于在今年画上了休止符。 　　——夕阳，来了。 　　☆、168|八年磨一剑 　　苔米带米勒老师前往的地点是她的私人家庭影院。 　　这是她的休闲区，专门用来放她自己的电影以及她喜欢的碟片，设备和一些专业影院也没有什么不同，甚至更专业。 　　工作室的导演以及苔米圈内好友未完成的电影作品有时候也会带到这里放映，然后让大家集思广益看看电影还有那些地方可以改动。 　　许多导演的家中都有一间这样的小型影院，克劳德·米勒并不觉得惊奇，让他觉得有意思的是，大约是为了营造一种影院的氛围，这里不仅座椅采用了影院常用规格，走道也设计成阶梯状，内部设计乍一看非常神似戛纳电影宫一间规格最小的放映厅。 　　要知道这毕竟是私人影院，像克劳德就喜欢舒适一些的座椅，他自家的电影院放置的沙发非常像一张大床。 　　见米勒先生注意到座椅，苔米解释道，“这里不仅仅是我私用空间，朋友一些还在制作中的影片，也会来这里放映。” 　　克劳德·米勒瞬间了然，La FEMIS等一些专业的电影学校也有这样的放映厅，为的就是让师生在与电影院同等放映条件下，更直观客观的评价所看到的电影。 　　同一部影片，在舒适的环境下得出的判断可能相对宽容，他们在制作电影的过程中，要尽量和普通观众的观看环境保持一致。 　　这也是苔米的家庭影院如此受到朋友追捧的原因，因为坐在这里实在是太像影院了，苔米为了增加真实感有时还会在门口建立一个售票处派发座位号。 　　克劳德·米勒点点头，“这是对的。” 　　对待电影就应该有这样严谨的态度。 　　毕竟他们制作的影片，并非为了孤芳自赏。 　　》》》》》 　　克劳德·米勒原本以为塔玛拉的新片是一部小成本文艺片，毕竟这么快的速度，除了文艺片他也想不起来有什么题材的影片能够这么快而且毫无一点预兆的完成。 　　让他没想到的是，这竟然是一部看上去耗时就非常长的纪录片。 　　克劳德·米勒想起更早之前从报纸上看到的一些关于自家学生的消息，于是他忍不住问道，“你就是为了这个，上的时政新闻？” 　　苔米哑然，没想到米勒先生竟然会对这个有印象，于是她点点头，“就是这部电影。” 　　克劳德·米勒一时间也不知道该说这孩子什么好，只能暗自感慨，后生可畏。 　　《沉默的镜头》是苔米的独立作品，所有剪辑工作则由苔米一个人完成。 　　这部角度非常新奇，它是用固定镜头，如实记录下来数位老人生活起居状况以及他们的生活变化，从而反应了法国尖锐的社会问题。 　　电影采用了纪录片中常会用到的蒙太奇手法，事实上，在霍恩过往的作品中，蒙太奇并不是她习惯用的，除了在某些特定的画面，塔玛拉·霍恩的作品中蒙太奇手法非常少见，在沉默的镜头这么一部电影中，蒙太奇手法的运用频率已经高过了她往年执导的所有电影的使用频率。 　　这不是一部让人看了身心愉快的电影。 　　为了被拍摄者的隐私，电影中并没有出现她们的名字，你只能从家庭摆设和老人平常穿着来判断这是哪位老人的家庭。 　　不过，这显然不影响观影效果。 　　因为这些被观察的老人性格和生活方式完全不同，性别也不相同，他们看上去完全不同。 　　想来除了脸盲症，大概没有人分不清楚他们。 　　电影最初让人看了有些闷，毕竟看人生活起居并不是什么非常有趣的事情。 　　塔玛拉的电影前奏比较慢，放在别人的影片中，那大概叫毛病，放在塔玛拉这边，就形成一种特点。 　　不过很快随着人物生活变化的展开，克劳德·米勒开始专心致志观看这部纪录片。 　　在选择素材上面，霍恩选取了一些非常有生活情趣的画面，比如一位老人，她会做各种各样美味的食物，还有一位老人，他是一位资深球迷。 　　当然，也有一些与众不同的老人，有一个总是穿红衣服的老夫人，她似乎没有别的爱好，唯一的爱好似乎就是对着镜头说话。 　　他们总是孤零零的，孤单吃药，孤单做饭，孤单出门，孤单回家，有的老人身边会有宠物，有的则没有。 　　这些画面让人莫名其妙的发酸。 　　电影没有任何背景音乐，唯一的音乐就是这些老人家中电视机或者收音机的声音，有些则干脆是街道的声音，或邻居家的。 　　电影并没有刻意打出时间，因为这些老人的家中都有台历，有的是按天，有的则是按月，观众会有一个大体的时间印象，也可以从电视画面和收音机中的内容提取出时间。 　　可以看出，霍恩在寻找合适素材上花了非常大的功夫。 　　就这样，时间一天天的过去。 　　老人们的行动越来越迟缓。 　　塔玛拉·霍恩并没有刻意回避死亡这个话题，随着剧情的进行，有些老人的房间空了下来，随后再也没有出现。 　　被观察的老人的数量有减少。 　　这些老人家年事已高，离开这个世界他们早有准备。 　　让克劳德·米勒比较感慨的就是那位总是对着镜头唠唠叨叨的夫人，她离开了这个世界，而她住过的房子则很快被房东低价租给了别人。 　　然后那些人拆除了摄像头。 　　电影画面随之又切换到法国一些政客竞选时许诺关于养老方面的诺言。 　　一届又一届…… 　　许诺和现状形成了鲜明的对比。 　　电影的最后，塔玛拉·霍恩呈现出一长串愿意接受家中安装摄像头老人的在安装摄像头之初许下的愿望。 　　有些老人的愿望实现了，有些老人的愿望他们还在进行中，还有一些老人，他们的愿望可能永远都实现不了。 　　为了区别是活着还是死去，塔玛拉特意将镜头分为彩色和黑白，镜头黑白的老人代表他永远离开了这个世界，而彩色的代表他还健在。 　　故事在黑底白字中，沉默落幕，字幕仅仅出现了导演的名字、参与这部电影的救助慈善机构、机构的工作人员，以及特别感激对象的绰号。 　　为什么会有奇奇怪怪的绰号，因为那些人是这么多年帮忙寻找老人子女的私人事务所。 　　但是因为各种各样的原因，事务所工作人员的真正名字不能出现在电影字幕中，为了表示感谢，苔米用上了绰号。 　　米勒先生看完电影后，良久沉默不语。 　　片刻后他问霍恩，“电影什么时候上映。” 　　苔米说道，“应该是年底，在一些小型影院上映，有几家电视台买了版权。” 　　“还没收回成本吧。”米勒先生这次用的是肯定句，显然对纪录片的发行以及版权贩售情况非常了解。 　　苔米笑了，“您说的不错。” 　　《沉默的镜头》很有可能是苔米导演生涯赔的最多的一部电影，毕竟她花了八年多的时间去雕琢这部电影，钱还只是一小部分，重要的是她浪费了这么多人力物力时间，对她来说，这个损失无法估计。 　　因为投资巨大这部电影回本的可能性很小，基本盖章这就是一部扑街片。 　　米勒：“后悔吗？” 　　苔米摇摇头，“不，有一种如释重负的感觉，像是完成了人生一场非常重要的仪式，我大概真的非常不合适制作周期长的电影。” 　　米勒点头表示理解，做一个高产的导演其实是非常累的。 　　每一部电影都像是一段旅程，对于一些过分投入其中的年轻人来说，一段旅程刚刚结束就要开始另一段新的旅程是不明智的，最好的办法，是一段旅程后休息，身体和心灵都彻底释放后再上路。 　　法国导演通常都花很多时间用在度假上，未尝不是一种休整。 　　于是他眼神柔和地说道，“塔玛拉，我想你该给自己放个假了。” 　　“我会的，”苔米看到对方露出明显不信的神色，举手保证，“这是真的，我一定会给自己放个假，就在一切结束之后。” 　　》》》》》 　　苔米所谓的一切结束之后，是指的这部电影上映后，自己的宣传工作做完，没有别的事情了。 　　她会彻底结束一切工作进度，和家人一起度假也好，在家陪伴家人也好，总之在休息的时候她不会在处理任何与电影有关的事情了。 　　《沉默的镜头》让她身心疲倦，她从未有一天像现在这么累过。 　　她想拿出更多的时间陪伴家人。 　　不过，事与愿违，冥冥之中，似乎总有人不愿意让霍恩导演称心如意。 　　11月中旬，B&H工作室官网再度刷新，一则新的电影预告片引爆观众眼球。 　　塔玛拉·霍恩竟然又出新片了。 　　这一次电影的题材让人疑惑，拍摄角度也很些奇怪，像是摄像头俯拍。 　　细心的网友注意到电影类型，继而恍然大悟，怪不得这个画面如此奇怪，因为这根本不是什么剧情片，而是一部纪录片。 　　塔玛拉·霍恩的新片是纪录片，让很多人惊讶。 　　因为霍恩从来都没有纪录片经验。 　　而且这部名叫《沉默的镜头》的电影从预告片来一点都不像是纪录片，它看上去画面质感相当不错，就像一部剧情片。 　　B&H工作室官网留言区，随着预告片的公布，大量网友在下面刷屏—— 　　【“大家有注意团队列表吗，没团队，连霍恩的御用摄影师弗朗索瓦·布尔维尔都没有，这是霍恩一手包办的电影吗？”】 　　【“我也注意到了，为什么会没有制作团队，难不成是霍恩自己做的？”】 　　【“为什么塔玛拉·霍恩会想不开去做纪录片，这东西根本就没人看！”】 　　【“霍恩是艺术家吧，艺术家想什么别人也不明白。”】 　　【“有没有人注意这部电影讲述的题材，谁还记得年初霍恩上过一次报纸，是不是就是这个纪录片动用了私家侦探？”】 　　【“啊啊啊啊，就是这一部电影啦，《大新闻》上映的时候我还觉得奇怪呢，明明没有动用私家侦探的地方啊！”】 　　…… 　　作为明年法国凯撒奖种子选手，《大新闻》热度还未过，导演塔玛拉·霍恩就趁热打铁发布了她的新片预告，无论是依照塔玛拉·霍恩现在的地位还是她如今的民众热度，媒体于情于理都应该报道一下。 　　许多电视媒体转播了部分预告片，并表示这是塔玛拉·霍恩八年磨一剑出的纪录片，非常值得关注。 　　让大家没想到的是，就这简短的媒体转播给苔米惹出了麻烦。 　　一天上午，勒布朗心急火燎给苔米打电话，“苔米，出事儿了，你新片预告片里是不是有一个穿红色衣服的老夫人，她的儿子打算告你侵犯隐私和人权！” 　　作者有话要说：　　我终于把之前的东西给写出来了，再不写我就快忘记了！ 　　☆、169|长得好 　　预告片中穿红衣的老夫人就是塔娜。 　　她喜欢对着镜头自言自语，她给镜头起了名字，并把它当成朋友孩子伙伴。 　　苔米也是受到这位夫人的启发，将片名改为《沉默的镜头》，并将她的部分镜头剪辑到了预告片中。 　　勒布朗在电话中对苔米说，老人的儿子在电视上看到了预告片，认出了自己的母亲，他觉得很气愤，扬言要告他们，并索要高昂的赔偿。 　　如今这件事已经被加拿大部分媒体报道，不过还没有传开，勒布朗觉得问题可大可小，于是想在事情还没闹大之前赶紧解决了这件事。 　　如今的苔米已经有一个律师团专门打各种官司。 　　别说她和老人已经有协议，视频和书面材料都非常齐全，就算苔米什么都没有，她也不惧打官司这种事情，谁怕谁？ 　　于是她非常强硬地对勒布朗说，“我不怕这个，他要告，就让他告，我们也可以反告他诬陷，然后让他赔偿我们的经济损失。”霍恩导演打断勒布朗建议私了的建议，强硬的说道。 　　勒布朗为什么会建议私了，因为苔米的电影放映在即，纪录片不比普通的剧情片，会有影院放映，《沉默的镜头》的放映平台绝大多数依靠电视台，若是在放映之前除了这档子事儿，很有可能影响电视台放送，那个时候，苔米也拿不到多少钱。 　　“那电影……”勒布朗还是非常犹豫。 　　“我已经损失很多钱了，还怕再来点吗？”苔米强势地说道。 　　“好吧，既然这样，我们就走法律程序吧，我调查过了，那家伙就是个流氓，他大概自己也知道胜算不大，就想要一笔钱息事宁人。”勒布朗在听到苔米的解决方案后，不再纠结，转而谈起了八卦。 　　“想从我这里敲钱？”霍恩导演冷笑，“正愁找不到白痴分摊损失，这正好有个送钱的，我不把他告的就剩一条裤衩我都不叫塔玛拉·霍恩！” 　　额…… 　　虽然知道这样是不对的，但是听到霍恩这样说，勒布朗真的很想为那个不长眼的家伙点蜡。 　　正愁找不到挽回损失的塔玛拉终于找到一个可以公开敲诈的倒霉鬼。 　　自己之前竟然冒傻气，还觉得出大事儿了，真是年龄越大越天真！ 　　事实上，若不是这家伙电影上映前主动跳出来，苔米甚至还不知道塔娜夫人还有个儿子，要知道苔米曾经委托事务所寻找过塔娜夫人的亲属，可是找了那么久，什么都没有找到，只知道对方最后生活过的地方是瑞典。 　　苔米也是通过勒布朗才知道，这家伙早八百年就移居到了加拿大，他自己不说朋友甚至不知道他还有个妈！ 　　自己老娘一撒手十多年，要钱的时候跳出啦了，人渣！ 　　不告得你倾家荡产都对不起你跳出来找讹的这份心意！ 　　》》》》》 　　塔玛拉·霍恩因为新片再次吃官司，再一次登上法国报纸娱乐版面。 　　不过这一次头版头条不是她。 　　而是乐坛小天王贾斯汀-比伯当了爸爸。 　　在“坏小子”比伯“喜当爹”这一爆炸性的新闻，备受瞩目的法国导演吃官司，似乎不值一提。 　　在比伯有子丑闻持续发酵，大家关注的焦点都聚焦在法院12月15日听证会，谁会注意一个幕后导演因为一些无关紧要的事情吃上官司，更何况这个导演身上已经发生过其他更具价值的新闻。 　　于是勒布朗此前猜测的这件事的坏影响会闹得满城风雨，给苔米带来麻烦的预测并不准确，麻烦确实是带来了，苔米确实是吃上了官司，不过影响并没那么大。 　　不过，到底是影响了纪录片的销售状况，原本《沉默的镜头》因为类型关系，销售就不是特别理想，如今导演吃上了官司，很多原本说好要购买版权的电视台纷纷退缩。 　　因为电影是苔米雷蒙德两个人掏钱搞的，所以损失也是他们两个人担着。虽然这笔钱，对比两人现在的身价并不能动摇根本，但这么多年累积下来的数字，也相当令人咂舌。 　　至少，勒布朗在计算出苔米的损失后，就变了脸色，他异常严肃地说，“你至少损失了至少一部《黑暗将逝》。” 　　《黑暗将逝》是苔米迄今为止投资的项目中，资金最多的一笔，换算成其他电影的资金，至少是四部《漂亮男孩》，三部《拥抱》，对于一贯勒紧裤腰带拍片子的霍恩导演来说，这是她导演生涯损失最为惨重的一部电影。 　　》》》》》》》》 　　纪录片的事情，只是一个小插曲，如今霍恩正在专心致志公关《大新闻》，力求在接下来的欧洲电影奖和凯撒奖有所收获。 　　欧洲电影奖近些年越来越像是对欧洲三大电影节的一个总结，比如今年提名影片，获得八项提名遥遥领跑的《大新闻》是今年威尼斯电影节夺奖大热影片，紧随其后的是拉斯·冯·提尔的新作《忧郁症》和今年好莱坞夺奖大热影片《艺术家》也是今年戛纳电影节和威尼斯电影节的夺奖大热影片，当然了，去年横扫好莱坞颁奖季的《国王的演讲》也不甘示弱。 　　而同样是本届三大电影节夺奖热门影片，达内兄弟的《单车少年》、以及西班牙大师佩德罗·阿莫多瓦的新作《吾栖之肤》也相继上榜，可以说，本届欧洲电影奖提名影片竞争十分激烈。 　　值得一提的是，拉斯·冯·提尔在今年第64届戛纳电影节媒体发布会因为一句“同情纳粹”的玩笑话，被戛纳电影节以“不受欢迎”的名义请他离开。 　　虽然如此，女主角克尔斯滕·邓斯特依然戴上戛纳影后的桂冠。 　　12月3日，德国柏林。 　　第24届欧洲电影学院奖开奖。 　　一席金色礼服宛若女皇的导演塔玛拉·霍恩和制片人、作家丈夫雷蒙德·培根一手牵着一个孩子，两个孩子在电影《大新闻》中出演雅兹迪姐弟，而现实生活中两个孩子均为雅兹迪人。 　　小一点的男孩是遗腹子，母亲拼了命逃出极端组织的魔爪，女孩则是被慈善人士从极端分子手中救出的雅兹迪幼女，被剧组选角导演挑选为片中角色之前，曾在叙利亚政府军控制区域的专为难民建立的学校里读书。 　　因为出演了《大新闻》，两个孩子成了名人，如今他们已经找到了收养人，收养他们的家庭并不愿意两个孩子在未成年前接受太多曝光，本届欧洲电影奖红毯，也是两个孩子这段时间第一次亮相。 　　很多人猜测《大新闻》剧组之所以能在小演员的问题上，如此干脆利索的扫尾，是因为吸取了曾在08年大热影片《贫民窟的百万富翁》的教训，这部曾于次年横扫81届奥斯卡、将八项大奖收入囊中的电影，因出演该片走红的几位童星成为大人的赚钱工具、差点被家人高价出售等一系列的丑闻，仍然被外界关注着。 　　显然，惧怕麻烦上门的霍恩导演，并不希望自己像《贫民窟的百万富翁》的导演丹尼·博伊尔一样，时不时因为这样的新闻的上报纸，所以在处理小演员的事情上，格外慎重。 　　当然，霍恩和雷蒙德带着两位许久不露面的小演员出现在红毯之上只是一个小高-潮。 　　他们的名气再高也比不上当天到场的巨星大腕儿，显然比起活跃子啊幕后的金童玉女，银幕上活跃的演员更能引起记者们的兴趣。 　　当天晚上的欧洲电影奖通过直播、转播的方式，在世界范围内，各大电视台、网络媒体上放映。 　　身穿金色礼服塔玛拉·霍恩和雷蒙德·培根并不知道通过直播他们已经红遍了整个网络。 　　——【“塔玛拉·霍恩和雷蒙德·培根真是绝了，导演和制片人长得比演员还要好看，目前为止出场的男女明星没有一个比他们长得好，他们两个要是灵感枯竭，可以去当明星，刷脸！”】 　　——【“真的是好高，尤其是雷蒙德·培根，英伦小王子T台男模似得，我见过培根本人，帅的我恍眼。”】 　　——【“塔玛拉·霍恩出来的时候真是舔屏，明明可以靠脸吃饭偏偏去要靠才华的典型，太养眼了！”】 　　——【“去看《大新闻》，去看《大新闻》，彩蛋里导演出镜，神颜！”】 　　——【“霍恩和培根简直符合童话里王子和公主的一切元素，两人对视一笑，单身狗虐哭~~~~”】 　　…… 　　颁奖典礼还未开始，肉卷夫妇就凭借脸蛋空降网络实时热搜榜首位，苔米早年的获奖照片和视频也开始在网上疯传，因为夫妇俩成名甚早，从未断过的视频和照片利证天然帅哥美女，苔米被网友奉为“最美导演”，雷蒙德则是“最帅作家”，网友们自发将“预祝塔玛拉·霍恩拿奖”刷上话题榜，即使是活跃在大银幕上的一二线明星，也不见得有这样的待遇。 　　长得好就是吃香！ 　　颜控，就是这么耿直！ 　　作者有话要说：　　汀这个字不知道为什么，一打出来自动变【亭】 　　以前打暮光之城的女主的名字，就怎么也打不对，我也是醉了，幸好他们的名字都是音译，错一个也没什么，要是中文名字，就太郁闷了。 　　☆、170|我非常骄傲 　　想来苔米做梦也想不到，自己有朝一日会因为脸蛋子红遍互联网。 　　事实上，早在苔米走红之初，就有这种苗头——法国这么多年轻有为、青春靓丽的女导演，只有塔玛拉·霍恩被人称为“甜心”。 　　只是那时候，关注她作品的人没有那么多，她名气也没有现在这么大，作品流传度也没有如今这么广，所以也没有人会注意到她的长相。 　　现在，塔玛拉·霍恩的名字已经很响亮了，只是绝大多数人还无法将她的名字和她的脸对上，加上导演曝光度并不高，哪怕她本人在《大新闻》的彩蛋中出镜，彩蛋时间非常短暂，她给人留下的印象也只有那惊鸿一瞥。 　　后来遭遇爆炸，绝大多数媒体也是将她的电影海报放上去，而不是直接放她本人的照片。 　　欧洲电影奖红毯直播，更像是一个契机，让观众彻彻底底记住这个来自法国年轻漂亮才华横溢的女性导演。 　　红毯之后，有一个短暂的电视台主持人采访环节。 　　苔米和雷蒙德这对金童玉女理所应当受到了主持人的欢迎，细心的网友注意到，女主持人至少穿了十厘米的高跟鞋，塔玛拉·霍恩虽然也穿了高跟鞋，但是坡度非常正常，两人站在一起，霍恩却比主持人高出一头，更别提一米九的雷蒙德·培根。 　　这一幕通过直播镜头传到了互联网直播间，又是一大堆网友在下面刷。 　　【“对比惨烈，求主持人心理阴影面积！”】 　　【“精灵王子和霍比特女孩！”】 　　【“雷蒙德·培根真的好帅，金发茂密又飘逸，威廉王子应该问问培根用什么洗发水！”】 　　【“楼上好坏，威廉王子都快秃了，凯特王妃头发很浓密，不知道能不能改善一下英国皇室的基因。”】 　　【“想看肉卷夫妇的女儿，小公主一定是高挑的大美女！”】 　　【“肉卷夫妇基因这么好，女儿会不会窜到一米九？”】 　　【“啊啊啊，一米九的妹子，仰望b(￣▽￣)d。”】 　　…… 　　若是肉卷夫妇也在刷网页，若干年后，一定非常想找那个最初说他们女儿窜到一米九的家伙好好谈谈。 　　因为这个网友的戏言一语成谶，作家雷蒙德·培根和导演塔玛拉·霍恩的女儿，赫帝·培根十五岁身高突破一米八，又过三年，这个数字增加到了一八八，本以为女孩过了十八岁就不长了，谁料到赫帝不走寻常路，虽然身高放慢前进脚步，但还在慢跑阶段，终于在赫帝二十岁时，她成了一九一的姑娘，看上去比身高接近两米的父亲还要高一些。 　　就因为性格羞涩加上对自己的身高有些自卑，虽然身边从来不乏追求者，赫帝却到二十二岁才第一次谈恋爱，虽然初恋最终以失败告终，但从这以后，赫帝却像是突然掌握了恋爱技巧一般，开启了蝴蝶女王的模式。 　　用小儿子的话说，体会到爱情美好之处的大姐要把过往“荒废”的十年补回来。 　　三年换了七个男友，每次都是她用“没感觉”这样的烂借口甩别人，纵然这样，依然有大把大把家世优渥、长相帅气高大的男孩追求，从T台模特到名门公子，从新生代演员到足球明星，从篮球运动员到网球新晋男神，赫帝女神的前男友名单闪瞎眼，以至于外界传出“塔玛拉·霍恩不满女儿三月一换男友，母女产生嫌隙”的新闻。 　　当然这个新闻是假的，苔米自然不会因为这种事情和自己闺女发脾气，她相信赫帝是一个有分寸的孩子，霍恩只是很头疼，活动中总会遇到女儿的前男友很有礼貌地向自己问好，并旁敲侧击询问闺女的近况，作为“负心汉”的家长，面对这些眼神充满眷恋的年轻小伙儿，真不好意思说说出闺女又有男朋友的事实。 　　压力山大好吗？ 　　当然，这都是很久以后的事情了。 　　如今的苔米需要关注的是即将开奖的欧洲电影奖。 　　作为她导演生涯第一部喜剧片，苔米还是很希望电影在电影奖上有所收获，毕竟这部电影让她差一点见不到明天的太阳。 　　同一水平，A、B、C、D、E四部电影谁得奖谁不得奖，除了运气以外更多的是依靠公关公司的公关和发行公司的业务水平。 　　欧洲电影学院奖有两千多位成员，苔米本人也是其中一员，成员本人不公开，外界是很难知道他们具体是谁。 　　这个时候就需要运用一些小手段，百代电影公司和欧洲电影奖官方承运商□□有贸易往来，□□从07年开始一直是欧洲电影奖的运输合作伙伴，他们的业务工作，主要负责将所有提名影片运送给欧洲各地两千多位评委的手中，并从铸造获奖者奖杯的珠宝商Theo Fennell那里将17座奖杯运送至柏林的颁奖典礼。 　　为确保公正性，获奖者拿到的奖杯名字是现场雕刻。 　　苔米和百代、高蒙以及欧洲很多电影公司都有业务往来，搞到学院成员名单并不是什么困难的事情，正因为知道名单，主创人员天天参加各种各样的聚会，制造各种各样的偶遇，就是希望为电影在成员之中制造印象，让《大新闻》在最后的票选环节脱颖而出。 　　这也是他们竞争对手正在做的事情。 　　当然，两千多个成员并不用全部公关，因为每年参与投票的不过四分之一，绝大多数成员都放弃了投票权，还有一部分投向了你的对手，你只要公关其中你确定你能影响的那一小撮，一般来说，只要能保证两百多个成员将票投给你，基本上就万无一失。 　　说来怎么让对方对你的电影产生好感，关键还在于一个投其所好，比如有一年苔米在评奖前夕就收到了竞选片方送来的两张民谣乐队演唱会入场券，对方打听到了雷蒙德爱好，借着雷蒙德刷苔米的好感值，毕竟霍恩与世隔绝，外界很难知道她的爱好。 　　《大新闻》团队做了他们能做的所有事情，剩下的结果只能听从上帝的安排。 　　》》》》》》》 　　作为欧洲电影奖的常客，苔米理所应当的出现在了座位的前列。 　　主办方安排座位非常的奇妙，她左边是雷蒙德，右边则是她本届欧洲电影奖最大的对手，《忧郁症》导演拉斯·冯·提尔，而她前面坐着的，则是《忧郁症》的制片人，雷蒙德前面坐着的，这是《大新闻》另一位制片人尼古拉·塞杜。 　　《大新闻》的主创人员和《忧郁症》的主创人员座位互相包围，换句话就是，一方获奖，另一方就会看着对方获奖，作为礼节，他们必须要起立恭喜对方。 　　这种感觉可一点都不美妙，苔米的电影是欧洲电影奖入围大户，但是她本人却并非获奖大户，她参与的几次提名经历，大多时间，都是她坐在下面，对她的对手鼓掌祝贺。 　　加上本届欧洲电影奖《忧郁症》劲头十足，霍恩导演此刻非常担心自己会成为垫脚石以及炮灰。 　　有此类担心的并不只有苔米一人，拉斯·冯·提尔同样也非常蛋疼，因为戛纳电影节的经历，他对法国人感觉微妙，而他旁边就坐着一个法国人，还是个戛纳嫡系，那种感觉，当真是酸爽无比。 　　当然，霍恩导演外表还是非常赏心悦目的，无论是直的还是弯的，只要审美没有出现偏差，塔玛拉·霍恩这张脸在绝大多数人眼中都是美的，这极大的缓解了提尔导演内心的焦虑。 　　讨厌这么漂亮的异性，还真是蛮困难的！ 　　既然讨厌不了塔玛拉·霍恩，讨厌一下主办方也是可以的吧，毕竟要不是主办方的刻意安排（提尔：这位置绝壁不是巧合！），他不至于坐在塔玛拉·霍恩旁边。 　　于是，两位极为不舒服的导演，都在心里狠狠咒骂安排位置的人——这该死的主办方！ 　　然后，互相恭维对方的电影。 　　欧洲电影奖被成为欧洲奥斯卡，其实这不太正确，因为这个奖项更像是包含技术类奖项的欧洲三大电影节综合版。 　　与许多电影奖项在演员类设立最佳女配、男配不同，欧洲电影奖无论戏份如何，主角还是配角，只要票数够，都可以获得最佳男女演员提名。 　　只不过，戏份少得演员，得到提名几率更小。 　　率先颁发的奖项，通常都是外界关注度不算太高的。 　　比如纪录片，苔米因为《沉默的镜头》，对所有纪录片的导演怀有敬畏之心，所以在导演维姆·文德斯执导的纪录片《皮娜》获奖之后，她鼓掌的格外真心。 　　不过，紧随其后，不开心的事情就来了，最佳摄影《大新闻》不敌《忧郁症》，这也是电影《忧郁症》今晚摘得的第一个奖项。 　　因为位置安排，《大新闻》剧组不得不全体起立为他们的对手鼓掌。 　　这微妙的感觉，也真是醉人。 　　事实上技术类奖项《大新闻》并不占优势，根据以往的经验，极少有喜剧类影片拿下技术类电影，因为偏见让外界普遍认为，喜剧影片技术含金量低。 　　作为《大新闻》的剪辑师马修·卡索维茨，原本根本没指望今晚有所收获，没想到随后，电影奖给了他一个大大的惊喜。 　　最佳剪辑，他打败了这个奖项呼声最高的最被外界看好的塔里克·安瓦尔，他是年初奥斯卡最大赢家影片《国王的演讲》的剪辑师，去年凭借这部影片，安瓦尔几乎拿了所有剪辑类奖项。 　　马修·卡索维茨的拿奖让《大新闻》的主创人员心里稍微有了一点谱。 　　坐在雷蒙德另一侧的两个小演员非常高兴。 　　在片场，他们和两位主演相处时间更长，相比剧组不苟言笑，挺着大肚子的导演，他们和马修·卡索维茨更加熟悉，所以对于这个叔叔拿奖，两个小演员的表现是最为直白的，大力鼓掌，非常开心。 　　不过随后，《大新闻》在奖项上就有些不尽如人意了，达内兄弟的凭借《单车少年》摘得最佳编剧，而这个奖项此前最被看好的是塔玛拉·霍恩，她成名以来，拿得最多的就是剧本类奖项。 　　由她编写的剧本《红与黑》虽然并未开机，但剧本已经拿了国内外大大小小的奖项，电影第一笔启动资金已经具备。 　　不过没有剧本类奖项，也让苔米在接下来几项大奖上有所期待，比如最佳男演员、最佳导演、以及最终的大奖，欧洲最佳电影奖。 　　当天晚上，最先开出的是大奖，是演员类，欧洲最佳男演员奖。 　　这个奖项是《大新闻》最被外界看好的其中之一，因为出演这部影片的两位主演，都获得了该奖项的提名。 　　吉姆·布劳德本特媒体支持率仅次于年初凭借《国王的演讲》拿下奥斯卡影帝桂冠科林·费斯、《艺术家》的男主角让·杜雅尔丹、位列第三。 　　这也是《大新闻》片方重点公关的几个奖项之一。 　　虽然对马修·卡索维茨很不公平，但不得不说，因为电影中吉姆·布劳德本特的表现更加抢眼，公关团队选择运作的是吉姆，而非为这部影片劳心劳力的马修·卡索维茨。 　　为此，霍恩和培根甚至特意到马修家上门解释，当然，马修·卡索维茨并不介意，因为他本身认为自己是导演，演员只是业余娱乐，获奖是意外之喜，不得奖也没什么遗憾的，毕竟这不是他的本职工作。 　　而且，作为职业的导演加上这部电影的剪辑师，马修·卡索维茨自己也认为，吉姆·布劳德本特比他表现的更好。 　　自己的表现，还欠些火候。 　　“获奖的是——” 　　“吉姆·布劳德本特，《大新闻》，祝贺他。” 　　伴随着雷鸣般的掌声，吉姆·布劳德本特激动的站起来，他首先拥抱的是他的妻子，其次是坐在他旁边的马修·卡索维茨，然后他转身，拥抱了导演。 　　苔米听到吉姆用哽咽的声音对她说“谢谢”。 　　吉姆步履蹒跚的走上台，这一刻没有人指责他走得慢，他已经62岁，是几位候选演员中年龄最大的一个。 　　在电脑特技和特效化妆越发纯熟的当下，他的年龄完全不具优势，体力也比不上年轻人。 　　随着年龄的增加，这些年来找他的剧本和角色都趋于配角，他原本以为这个奖不会是他的，毕竟有一个奥斯卡影帝和一个准奥斯卡影帝同时入围。 　　没想到，最终胜出的是他。 　　“感谢我的妻子阿纳斯塔西娅，是她鼓励我接下这个角色，感谢我的搭档马修·卡索维茨，他非常棒，是我合作的最棒的演员之一……” 　　“最重要的，感谢导演，塔玛拉·霍恩，是她写出了这样好的剧本，还将这么好的角色交给了我，没有她，就没有站在台上的我，谢谢。” 　　颁奖典礼过后，霍恩导演在接受记者采访时，问及吉姆·布劳德本特获奖时的感受，她略显感性地说道，“这样优秀的演员是出演我的电影得到了学院成员的认可，作为这部影片的导演，我非常骄傲。” 　　☆、171|最年轻的获奖导演 　　最佳男演员奖颁发后，现场的火药味似乎也浓烈了起来。 　　大约是为了缓和气氛，也是为了吊足现场嘉宾的胃口，接下来是一段表演。 　　表演环节，苔米有些心不在焉，因为接下来颁发的是最佳导演奖。 　　欧洲学院将向来不走寻常路，得到最佳导演的一般都会得到最佳电影，苔米只能看到坐在他身边的拉斯·冯·提尔，对方的表情非常严肃，像是整个人陷入沉思中。 　　苔米想让自己看起来比提尔好一些，不过这似乎并不成功，她的嘴角像是被缝上一样，沉重无比，整张脸也像是换上了短时肌肉萎缩，一动也不能动。 　　为即将到来最佳导演奖挂心不已的苔米，丝毫没有注意到，摄像机的镜头正在对着她。 　　而此刻，通过直播，全世界关注欧洲电影奖直播的观众都看到塔玛拉·霍恩导演的严肃脸。 　　【“塔玛拉·霍恩简直是萌爆，太好看了！”】 　　【“舔屏，看到霍恩心情大好！”】 　　【“严肃脸的霍恩导演也是萌萌哒！”】 　　【“啊啊啊啊，雷蒙德·培根，王子殿下看这里！”】 　　【“镜头转到了培根，好帅啊，为什么英国的皇室不是长培根这个样子？”】 　　…… 　　表演很快结束，嘉宾们掌声过后，意识到今晚重头戏来了，欧洲最佳导演奖即将揭晓。 　　本届欧洲最佳导演这个环节，媒体评分咬得很死，最被看好的是《忧郁症》的导演拉斯·冯·提尔，因为丹麦导演多次摘得欧洲电影奖最高奖项，他的影片非常符合欧洲电影奖学院成员的口味。 　　其次，排在第二位的是丹麦女导演苏珊娜·比尔的影片《更好的世界》，这部电影年初摘得第83届奥斯卡最佳外语片桂冠，除此之外，苏珊娜·比尔还凭借此片拿下金球奖最佳外语片奖。 　　媒体评分第三的是苔米的《大新闻》，仅比《更好的世界》支持率少一点，“天才塔玛拉·霍恩带来了她导演生涯最出色的作品，鉴于她的年龄，我们姑且认为这是‘之一’”，这不是苔米第一次入围欧洲电影奖最佳导演环节，但却是她入围作品最“硬”的一部，若是她凭借此片获奖，绝对不会有媒体跳出来大喊黑幕。 　　相比之下，大名鼎鼎的达内兄弟执导的影片《单车少年》媒体支持率就少了许多，因为达内兄弟获奖实在是太多了，媒体认为学院成员极有可能对达内兄弟产生了逆反心理。 　　除此之外，还有一位重量级人物，电影《勒阿弗尔》的导演，芬兰大师阿基·考里斯马基，作为芬兰电影举足轻重的人物，阿基·考里斯马基虽然放弃了公关，但是若是学院成员因为偏爱，将选票投给他，也是有极大可能的，毕竟对于这个级别的导演，什么情况都有可能发生。 　　颁奖嘉宾在台上微笑着看着台下，镜头对准了几位提名导演。 　　苔米握住了雷蒙德的手，两人静静听颁奖嘉宾的描述导演在电影中的重要性。 　　世界似乎都静了。 　　随后，颁奖嘉宾拆开了信封，露出了灿烂的笑容： 　　“获奖的是——” 　　苔米觉得自己的心脏快要跳出来了，她不敢露出太多表情，因为她知道，摄像头此刻正在对着她。 　　“……苏珊娜·比尔，《更好的世界》。” 　　心重重地降回原来的地方，苔米和所有人一样鼓掌，欢呼，其实手心里都是汗。 　　《更好的世界》最初的名字叫做《复仇》，是以人道主义为命题，讲述了一个复仇的故事。 　　这也是年初83届奥斯卡“最佳外语片”获奖电影。 　　不得不说，人文主义题材确实是最容易拿奖的一个题材，同一水平的电影，题材的选择非常重要，至于这部电影的好坏那就仁者见仁了，就去年苔米关注的比较热门的几部冲奥片来看，最佳外语片奖这个环节，北美和欧洲电影人审美差异不小，《更好的世界》在法国上映时颇受争议，但在北美上映时，就取得了一致好评。 　　苏珊娜·比尔的获奖让苔米心中略敢不妙，欧洲电影奖还从未有将最佳影片最佳导演都是颁给女导演的先例。 　　苔米觉得闹不好自己这次也要被炮灰掉。 　　随后颁发的欧洲最佳女演员奖，毫不意外的，呼声最高的蒂尔达·斯文顿凭借《我们需要谈谈凯文》，摘下影后桂冠。 　　老实说，今年蒂尔达·斯文顿的表现并不比《杀戮》中凯特·温斯莱特更加亮眼，大约因为温斯莱特拿到了梦寐以求的奥斯卡影后，她表现的无欲无求，直接放弃了公关，在今年欧洲电影小丰收的情况下，连提名都没有捞到。 　　这未免让苔米觉得遗憾，她接受今年威尼斯电影节场刊专访时就认为今年凯特·温斯莱特表现的非常抢眼，和她一样看法的专业影评人不在少数，其中就有《正片》的主编。今年温斯莱特至少在两部电影都贡献了教科书级别的表演，现在这种情况未免有些可惜。 　　在没有温斯莱特的情况下，实力最强的蒂尔达·斯文顿拿到欧洲最佳女演员奖奖，也算是众望所归。 　　随着蒂尔达·斯文顿说完获奖感言，苔米觉得空气都紧张起来。 　　因为接下来颁发的奖项，是今晚最为重要的奖项，也是最大的奖项，最佳影片。 　　去年，获此殊荣的是罗曼·波兰斯基的《影子写手》，这部影片以横扫之势，拿下多个奖项成为去年欧洲电影奖最大的赢家。 　　今年奖项实在是太激烈，没有一部电影呈现去年《影子写手》的势头，得到学院成员的一致亲睐。 　　苔米非常紧张，熟悉她的人都知道，她紧张地时候就会沉着脸，现在塔玛拉·霍恩导演整个人都是僵的，对着镜头，她一点笑容都没有。 　　她和雷蒙德十指紧扣，镜头还刻意在两人相握的手上停顿了一会儿，大银幕上，很多电影人看到了这一幕，发出了善意的笑声。 　　这笑声极大的缓解了苔米的心理压力，她对着镜头露出腼腆的笑容。 　　这一笑，观看直播的网友又是一片血槽清空，大呼“超级可爱”。 　　坐在苔米身侧的提尔导演原本也非常紧张，但是在看到苔米和雷蒙德两个年轻人的举动时，同样忍不住笑了起来，这让他看上去十分轻松。 　　几部入围影片在大荧幕上放送，每放映一部电影的节选，台下一片掌声。 　　或许是苔米的错觉，当伴随着“塔玛拉·霍恩，《大新闻》”的报幕声出现，《大新闻》的片段出现在荧幕时，观众的掌声格外的热烈，苔米听到有人吹起了口哨。 　　当所有入围影片节选放映完毕，镜头重新对准了几位获奖导演。 　　颁奖嘉宾并没有卖关子，随后，她公布了本届欧洲电影奖最大的奖项，欧洲最佳影片的获奖人。 　　“激动人心的时刻就要来了，获得本届欧洲电影学院奖，欧洲最佳影片奖的是——” 　　“塔玛拉·霍恩，《大新闻》！” 　　“恭喜她！” 　　苔米觉得她整个人都懵了，哪怕在这之前她排练过很久，设想过很久，但是当这一刻真的到来的时候，她还是万分激动。 　　整个礼堂，掌声雷鸣，尖叫声，叫好声，呼喊声一浪高过一浪。 　　“恭喜你，非常出色。”拉斯·冯·提尔导演无比有风度地说道。 　　苔米拥抱了她的对手，“谢谢。” 　　苔米拥抱了坐在她周围的，可以拥抱的所有人，然后在尼古拉·赛杜、和雷蒙德的鼓励下，走上了颁奖台。 　　事实上，这个奖项是属于所有制片人的，但是他们把这个荣耀的机会让给了苔米一人。 　　这是苔米导演生涯，第一个最佳影片奖。 　　他们希望她独享这万众瞩目的荣耀。 　　在苔米走向颁奖台，礼堂浑厚的声音响起，“塔玛拉·霍恩，1985年12月31日生于法国巴黎……” 　　报幕员用浑厚的声音，介绍获奖导演的生平以及欧洲电影奖获奖经历。 　　此刻，礼堂巨大的银幕上，开始滚动放映苔米获奖影片大新闻的预告片，墙面、地板，全部是她导演生涯曾执导过的影片海报。 　　她在掌声中接过颁奖嘉宾双手递交的奖杯。 　　“谢谢，我在15岁的时候就开始憧憬以这样的身份站在这里，现在，我做到了。”苔米声音颤抖地说道。 　　“我想感激的人实在是非常多，这个奖，是我的，也是你们的，我想谢谢帮助过我的人，这是一个全新的起-点，谢谢。” 　　苔米简明扼要的说道，但是没有人指责她。 　　在她说完最后一声“谢谢”，台下起立的观众，对她献上最热烈的掌声。 　　塔玛拉·霍恩，25岁又337天，凭借电影《大新闻》问鼎欧洲电影奖电影最佳影片奖，该奖项最年轻获奖导演，同时也是首位获此殊荣的女性导演。 　　☆、172|走红 　　对很多野心勃勃或者获奖经验丰富的电影人来说，欧洲电影奖并不是那么重要。 　　这个奖虽然被很多媒体誉为奥斯卡前哨，其实对奥斯卡的影响非常有限，而且成立时间很短，局限性也很大，影响力仅限于欧洲地区，很多人甚至欧洲还有一个欧洲电影奖。 　　不过，这并不妨碍霍恩导演的好心情，作为欧洲电影节首位斩获大奖的女导演，她为自己感到骄傲。 　　“昨日（12月3日），德国柏林举行了第24届欧洲电影奖，17项大奖一一揭晓，法国导演，年仅25岁的塔玛拉·霍恩凭借新作《大新闻》脱颖而出，摘得最高奖项，欧洲最佳影片奖，这也是该奖创立以来首位获此殊荣的女性导演，与此同时霍恩也打破了该奖项获奖导演的最低年龄限制，创造了一项新的记录，25岁又337天。不久之后就是塔玛拉·导演26岁生日，对于她来说，这或许是最好的礼物。 　　……” 　　第二天，各大媒体均用不同程度的篇幅，报道了欧洲电影奖的情况，作为本届欧洲电影奖最高奖项的获得者，苔米和她的《大新闻》自然是媒体眼中最大的赢家。 　　这些报道无论是长篇大论还是以简讯的速度出现，媒体都不约而同的提到了霍恩导演的年龄。 　　26岁。 　　对于任何一位导演来说，这都是一个黄金年龄。 　　如今活跃在各大电影杂志、随便拍点什么都能引来一众追随者的世界级顶尖导演，许多在这个相仿的年龄，开始展露头角。 　　他们才华横溢，他们不拘一格，他们永远走在时代的前端，时代见证了他们，也铸造了他们。 　　《费加罗报》就用《塔玛拉·霍恩：敢想敢做！》为题，讲述《大新闻》幕后的故事。 　　“除了配乐和演员，在塔玛拉·霍恩的剧组你几乎见不到四十岁以上的中年人，这是一支经验丰富却又年轻活力的团队，《大新闻》主创人员平均年龄不过三十，绝大多数成员却已经和塔玛拉·霍恩合作了至少两次，《大新闻》的成功，绝不仅仅来自于霍恩一人，而是无数个才华横溢的年轻人，将这个构想变成了现实，这是属于年轻人的胜利。 　　霍恩曾经说过，她喜欢用年轻人，因为年轻人做事不计后果，敢想也敢做，非常冲动，就是这股冲劲儿，往往会带来意想不到的惊喜，她不喜欢‘不，这个我们办不到’，而是喜欢‘我们现在就去试试’，错了，也没什么，不过就是重头再来。 　　他们将这种‘不计成败，敢于尝试’的精神呈现到作品上，或许就是霍恩一次又一次给我们带来惊喜的原因……” 　　《费加罗报》以一种不赞成的态度，婉转了批评了一直墨守成规、固步自封的电影人，认为他们陈旧的观念和思想，已经和这个时代脱节，而他们描述的那种空中楼阁的故事，也已经和时代脱节。 　　这样的保守作风，不在于年龄，而在于思念。 　　他们应该学会创新，即使是陈旧的题材，也应该大胆的拍出属于自己的东西，而不是千人一面。 　　《费加罗报》还称赞了《艺术家》的导演迈克尔·哈扎纳维希，认为他“有一颗年轻人的心”，虽然《艺术家》并未赢得欧洲电影奖评委们的喜爱，但同样值得学习，迈克尔·哈扎纳维在这个高科技手段频频出新的时代希再现黑白默片，本身就是一种创新。 　　虽然有许多媒体为《国王的演讲》、《艺术家》等热门影片受到的冷遇感到遗憾，不过对于本届欧洲电影奖的最大赢家《大新闻》的获奖也不感到意外，认为电影实至名归。 　　一些从事电影领域报道的媒体人直言不讳地说：“其实业内对于从事喜剧行业的电影人是有一种偏见的，认为喜剧片没有艺术性，虽然塔玛拉·霍恩并非喜剧片导演，但是她却用一部喜剧片证明了自己，对于从事这个领域的电影人来说，这是一种鼓励。” 　　不得不说，如今的霍恩，已经证明她确实是最优秀的，最值得嘉奖的导演，而媒体也放下了对她年龄上的偏见，将她放在顶尖导演行列。 　　》》》》》 　　虽然欧洲电影奖近年收视率在逐年上升，但和全球性的大奖相比，还是有非常大的差距。 　　毕竟这不是一台星光熠熠的颁奖典礼，侧重艺术性的欧洲电影奖，将商业片排除在外，注定会让一些希望看到巨星的粉丝感到失望。 　　让人想不到的是，今年欧洲电影奖实时收视率统计，竟然比往届翻了一番。 　　统计人员发现了几个收视率特别高的时段，他们有一个惊人的共同点，就是《大新闻》入围的奖项。 　　这原本并不奇怪，《大新闻》是本届得奖呼声最高的几部电影之一，塔玛拉·霍恩原本在年轻人中就有非同一般的号召力，成名以来从不失手，也被法国记者吹捧成了一个神话。 　　有趣的是，造成这些时段收视率极高的原因，并非电影本身，而是因为导演塔玛拉·霍恩的出镜。 　　因为统计人员发现，在法国导演出镜和收视率高峰点是重合的。 　　佐证这一猜想的是欧洲电影奖的网络播放，霍恩导演出现的时间，也是网播收拾的最高点。 　　许多网友根本不看整台晚会，只看霍恩出现的几个时间段。 　　这让电视台工作人员倍感惊讶，要知道霍恩并非需要曝光度的明星，她是幕后导演，而且还是文艺片领域非常杰出的导演，她擅长的电影类型和粉丝电影本身扯不上关系，怎么会引来那么多关注？ 　　工作人员很快从网友那里得到答案，因为在视频播放区下面的网友留言板块，很多网友留下了这样的话—— 　　“塔玛拉·霍恩真漂亮！” 　　“新一代女神，美得让人心情好！” 　　“真是太糟糕了，我觉得我爱上她了，要怎么追求她？” 　　“雷蒙德·培根真是好运气！” 　　…… 　　这些流言让电视台工作人员目瞪口呆，他们将调查结果放在了放在了个人INS账号上，引来众多网友的围观，网友们纷纷嘲笑工作人员的大惊小怪。 　　媒体同样转载了这样的消息，并挪揄地说道，“这是霍恩导演在为进攻好莱坞预热吗？” 　　作者有话要说：　　有一个妹子提到了漂亮男孩的剧情，我觉得她写得更好，超级带感。 　　№4 网友：saly 评论： 《王牌导演》 打分：2 发表时间：2015-11-27 23:04:06 所评章节：23 　　话说，其实我觉得结尾不要说少女举起了石头，只要体现少女看到他和别的女的在一起的嫉妒就可以了，然后少女摸摸脖子上了项链，走了。在给个镜头给少女的房间，或和少女有关的地方的角落里，露出了一点和男孩有关的东西。比如说失踪时穿的衣服，头发，手指。我觉得这样会更加深思恐极 　　☆、173|撕破脸 　　因为欧洲电影奖颁奖典礼，霍恩导演名气大增，终于不再是脸和名字对不起来的类型。 　　不过这也为她的生活带来了一些麻烦。 　　比如，有好事儿的媒体挖出了霍恩新片的“爱恨情仇”，将一个原本已经沉寂的话题再度炒热。 　　——《塔玛拉·霍恩新片侵权，被告欲走司法程序》！ 　　——《EFA大奖得主塔玛拉·霍恩新片惹官司，孰是孰非争议多》！ 　　——《<大新闻>导演再掀争议，是合法还是侵权》？ 　　一夜之间，好像所有媒体都在关注这起被勒布朗压下去的新闻。 　　有些报纸认为霍恩是无辜的，而有些媒体人则将苔米塑造成一条吃人的美女蛇，并怀疑霍恩非法在别人家中安装摄像头，并企图以势压人将她的非法行为转为合法。 　　更多媒体认为，霍恩确实在安装摄像头时存在各种不当行为，希望警方介入调查，让这位越来越大胆的天才导演接受一些教训，知道自己不能仗着作品和天赋为所欲为。 　　事实上，因为作品的关系，霍恩虽然早些年有诸多不恰当的言论和行为，但是因为公关团队靠谱，近两年媒体对霍恩是越来越宽容。 　　毕竟她并没有做出什么天怒人怨的事情，虽然偶尔踩到法律的界限，或是小小的超出那么一脚趾，也并未真正造成什么巨大的损失。 　　由此可以看出，公众对于各种领域所谓的天才，有着比对普通人更高的宽容度。 　　但是这一次，似乎有所不同，绝大多数媒体都认为霍恩应该接受一些惩罚，这样才不会在未来走弯路。 　　这些记者似乎笃定，霍恩确实是触犯了法律。 　　事情发展到这一步，霍恩确实要为自己的行为买单。 　　苔米确实有多次违反法律的行为，包括通过非法途径进入叙利亚以及委任私人事务所跟踪政要和知名人士。 　　若非因为这样那样的行为，霍恩并没有收到司法机构的追究，但这并不代表她的行为是正确的。 　　也正是因为这个原因，让很多媒体怀疑，为了作品不顾一切、甚至有些丧心病狂的霍恩，为作品铤而走险，在别人家中安装摄像头也不是什么奇怪的事情。 　　毕竟，她不是第一次做这种事情。 　　或许是觉得找到可以撑腰的记者，塔娜夫人的儿子再次蹦跶出来，并当着所有记者的面表示一定会为自己的母亲讨回公道，让霍恩接受教训，不要因为自己是特权阶级就为所欲为。 　　塔娜夫人的儿子试图将自己塑造成一个外出的儿子，多年后得知自己母亲已经去世还一直被贪婪的商人利用卖钱，愤怒之下决定拿起法律武器为自己抗争的不畏强权的形象。 　　明明是一番漏洞百出的说辞，偏偏因为声泪俱下，让人觉得感同身受。 　　对方巧妙利用大众的同情心，以及对强权不满，将自己塑造成一朵遗世独立的白莲花。 　　不得不说，这步棋走得非常巧妙，苔米确实因为对方这一番“声情并茂”的表演，被很多人斥责冷酷的资本家。 　　网上也有不少人发出“原来她是这样的人”或是“果然导演只能看作品”之类的感慨。 　　当然也有很多人还是相信苔米的人品，决定看一看对方的说辞，再站队，毕竟到目前为止，都是一言堂，塔玛拉·霍恩导演还没有发表意见。 　　这么急火火的盖章霍恩导演人品恶劣实在是有些偏颇，毕竟这么多年，霍恩表现出来的都是一种激进分子的状态，不像是干出如此下作的事情的人。 　　不得不说，事情闹到现在，在苔米这一方完全没有正式发声的情况下，依然有很多人支持她，依靠的，就是她数年如一日的高水平作品。 　　其中尤以电影专业的学生为甚，不少从事电影行业的在校大学生都表示完全不相信那一番言之凿凿地说辞。 　　“我们完全相信塔玛拉·霍恩的人品，对方大概只是想要依靠这个出名。” 　　这种力挺到底的姿态，让苔米的经纪人勒布朗大感欣慰。 　　也不枉他发动旗下其他签约客户，帮着霍恩造势。 　　媒体也不是傻子，塔玛拉·霍恩红得都快发紫了，同为事件当事人，他们当然不可能忽略霍恩的看法。 　　于是有记者联系到了正在为新片发行奔波的霍恩导演，“有人控诉您的新片涉及侵权，请问这是否确有其事。” 　　这段时间因为获奖春风得意，心情非常好的塔玛拉·霍恩导演难得给了记者一个灿烂的笑容，并透漏了一个非常重要的消息，供他们回去写稿，有负责此事调查人员找到我，我们已经将证据提交上去，现在还在等待消息，因为很多原因，我并不希望公示证据，但对方若真是咄咄相逼，我不介意公布一些东西。” 　　在娱乐圈摸爬滚打多年的霍恩导演，如今已经非常明白说话的艺术，她看似什么都没有说，但又像是什么都说了。 　　尤其是那句意味深长的“我不介意公布一些东西”，调动起记者所有的兴趣，可霍恩导演偏偏就是不给答案。 　　真是太坏了！ 　　因为霍恩的一番话，案件再次陷入“破朔迷离”的状态，原本出来站队的记者也停止站队，开始静静等待事情的变化。 　　除了时不时跳出来刷存在感的塔娜夫人的儿子。 　　老实说，若他不是塔娜夫人的儿子，苔米早就将证据交出来，让这个家伙身败名裂。 　　但，想起塔娜夫人生前的愿望之一就是见到自己的儿子，塔玛拉·霍恩导演又有些于心不忍。 　　还是只让他拿钱好了。 　　这出戏，闹着闹着，2011年过去了。 　　霍恩导演和家人度过了她26岁的生日。 　　而原本应该在十一月和大众见面的《沉默的镜头》，因为法律纠纷，而停滞了下来。 　　霍恩导演甚至要为此到法庭走一趟。 　　想到浪费的时间，霍恩导演觉得，还是应该让那家伙在监狱里关一阵子，就当是为塔娜教训儿子了！ 　　作者有话要说：　　大家看芈月传了没有，太好看了，那个小芈月太可爱了，看得好想要亲一口，刘涛美美美！ 　　可惜蒋欣和槿汐姑姑死的太早了！ 　　话说女明星保养的真好啊，孙俪看起来好年轻啊，我要有钱我也要去打针保养，年轻的妹子们，可要好好打扮一下自己，早睡觉，多做面膜（当然16岁以下的妹子就算了），长头发的妹子多学学盘发，短头发的妹子学学怎么打理短发，嗯，水灵灵爱漂亮和品质绝对没有一丁点关系，你们要对自己好一些，别像我，年轻的时候从不收拾自己，到了年龄也收拾不起来了。 　　☆、174|我放出了新文文案 　　2012年1月27日，法国电影凯撒奖公布了第37届提名名单，获得提名最多的电影是去年戛纳电影节评审团大奖的影片《青少年警队（警员）》，共计13项提名，由法国女导演麦温·勒·贝斯柯执导，她是一名极为出色的演员，也是大导演吕克·贝松的前女友，不过她真正得到外界的认可却是凭借她本人的导演天赋，她的处女作《原谅我》在法国非常受人关注，是业内非常认可的才女。 　　紧随其后的是政治黑色喜剧片《国家行政》，同样是一部戛纳电影节大受欢迎的影片，通过政治人物反映了法国真实的社会问题，导演皮埃尔·苏勒直接点名交通运输部部长，并得到了对方“看三遍”的认可。 　　除此之外，早在诸多奖项和苔米的《大新闻》狭路相逢的影片《艺术家》也是这次提名的大热影片，不久前，这部电影刚刚以10项提名刷新法国在奥斯卡电影奖提名记录，而本届凯撒奖，《艺术家》又拿下10项提名。 　　可谓春风得意。 　　法国去年年度黑马《无法碰触》同样以八项提名，成为提名榜上备受关注的影片，除此之外法国女导演瓦莱茜·唐哲丽《命运的宣战》同样以高提名数量引人侧目，和导演麦温·勒·贝斯柯，康哲丽同样是一位演而优则导的电影人，她曾在多部热门电视剧电影中扮演过重要的角色，并凭借让-帕斯卡·哈图《七年之禁》中出色的表演，拿下地中海电影节影后。 　　和这些影片相比，两个月前刚刚斩获欧洲最佳电影奖的《大新闻》，提名数量并未像媒体想象的那么多，和之前媒体预测的十项提名不同，本届凯撒奖，《大新闻》只得了六项提名，作为凯撒奖得奖呼声最高、媒体最为看好的影片，这样的结果多多少少让人惊讶。 　　于是很多媒体猜测，作为法国电影界的宠儿，本届凯撒奖塔玛拉·霍恩失宠，是否和她不久前陷入的“侵权风波”有关。 　　当然，这些猜测都是毫无根据的，媒体唯一的证据就是今年凯撒奖提名电影，包括《艺术家》、《青少年警队》、《勒阿弗尔》、《妓院里的回忆》、《天主》、《国家行政》、《征服》都曾亮相于2011年的戛纳电影节。 　　凯撒奖和戛纳电影节一直都有千丝万缕的联系，即戛纳获奖影片几乎都可以在凯撒奖上有所收获，众所周知，《大新闻》是去年威尼斯电影节的开幕影片，作为LA FEMIS毕业生，戛纳电影节的正统嫡系，将这样一部如此重要的影片交予同戛纳存在竞争关系的威尼斯电影节，本届凯撒奖塔玛拉·霍恩的冷遇，是否是组委会在惩罚这位三心二意的“小甜菜”？ 　　外界的阴谋论一波连着一波，让《大新闻》影迷气愤的是，今年凯撒奖扩充了最佳男女演员的提名数量，由往届的5个增加到了7个，欧洲电影奖竞争如此激烈的前提下，两位主演，马修·卡索维茨和吉姆·布劳德本特依然占据两个最佳男演员提名席位，在凯撒奖提名席位多达七个的前提下，《大新闻》的灵魂人物，刚刚摘得欧洲电影奖影帝桂冠的吉姆·布劳德本特竟然连个提名都没捞到！ 　　就连很少在奖项提名这种事情上发声的霍恩导演也有些坐不住了，她在出席慈善活动时就公开质疑凯撒奖提名演员的程序是否合理： 　　“在我看来吉姆·布劳德本特的个人表演至少值一座凯撒奖，我不否认其他提名演员也同样优秀，但我仍要说，布劳德本特的落选让本届凯撒奖至少在最佳男演员这个环节，少了很多神秘感。” 　　霍恩导演语出惊人已经不是第一次，媒体对于这位敢说敢做的新生代导演的言论都觉得顺理成章，于是这一次他颇为谦虚的问，“那您认为，本届凯撒奖谁会是最佳男演员，让·杜雅尔丹？” 　　霍恩导演摇摇头，直截了当地说，“从概率学角度来说，让·杜雅尔丹拿下凯撒影帝的可能性太小了，不过我非常期待他斩获一座小金人。” 　　毫无意外，这段视频引起了让·杜雅尔丹部分粉丝的不满，认为霍恩这个级别的导演，说话应该更加讲道理，而不是用所谓的“概率学”去酸对手。 　　加上霍恩侵权风波还未消散，很多让·杜雅尔丹的粉丝跑到霍恩INS下面高喊让她管好自己，不要说一些不着边际的废话。 　　——“作为本届凯撒奖影帝呼声最高的演员，让·杜雅尔丹绝对是当仁不让的影帝。” 　　——“吉姆·布劳德本特落败虽然遗憾，但是你的话实在是太没有风度了。” 　　——“说话实在是欠考虑，你是26不是16，说话过过脑子！” 　　——“真是烦死你了，闭嘴行不行！” 　　即使霍恩在法国人气非同寻常的高，面对让·杜雅尔丹粉丝的指责，也没办法说什么。 　　视频里非常清楚，霍恩不仅指责凯撒奖让吉姆·布劳德本特落选是失误，还暗示本届凯撒奖影帝都是水货（少了神秘感），这还不算，最终还盖章因为概率，让·杜雅尔丹大概只能得到小金人得不到凯撒奖。 　　这种无区别扫射的画风实在是太熟悉了，影迷仿佛看到了多年前那个在圣丹斯电影节一人单挑所有北美媒体的狂妄年轻人。 　　我去，霍恩不是生娃以后平和很多了么，不是说她充满了成熟女人的优雅和知性吗，雷蒙德·培根，你老婆中二病又犯了，求拯救！ 　　面对这样不会说话的正主，粉丝也只好平躺任嘲了，毕竟是自家蒸煮嘴贱，先the one人家的。 　　不过，粉丝的围攻也没有持续太久，一个月后，凯撒奖和奥斯卡相继揭晓，粉丝和媒体才发现自己真特么浅薄无知。 　　因为让·杜雅尔丹的获奖结果和霍恩预测的竟然分毫不差，他得到了无数人梦寐以求的小金人，成了奥斯卡新出炉的影帝，也是戛纳和奥斯卡双料影帝，遗憾的是，这种劲头并未持续到凯撒奖。 　　凯撒奖的学院成员显然没有奥斯卡学院成员，那么喜欢让·杜雅尔丹的表演，凯撒影帝也不是他。 　　于是之前掐霍恩的一拨粉丝再次聚集到霍恩INS下面—— 　　“真是错怪你了，预言帝！” 　　“原来你是预言家，下次能说点好话吗？” 　　“求问如何得出的结论，概率学到底是个什么东西？” 　　“现在求解释还来得及吗？” 　　“求解释+1。” 　　偶尔刷一下ins的霍恩导演看到网友们的留言，回复了其中一个“求解释”的网友，“其实我是气急了随口乱说的。” 　　可惜，没人相信。 　　作者有话要说：　　我的新文是耽美向的男主文，讲述一个出生在城市贫困家庭的男孩又春，通过自己的努力，一步步摆脱了自卑，成为一个成熟自信男人的故事 　　正文还未放出，感兴趣的童鞋可以提前收藏→ 　　文案： 　　总有那么一些人，在逆境中成长，在困境中前行， 　　不卑不亢，不骄不躁，踏踏实实做人，认认真真做事，就像黎又春。 　　用手机的妹子，可以通过作者名“狴犴”，从作者专栏里找到这篇文。 　　我说过我下篇文不写娱乐圈了，我想换一种普通人的生活，写一写我熟悉的东西，比起大导演，大明星，我想我更熟悉黎又春这样普通人的生活，放弃自己熟悉的题材，去写一个全新的题材，让我很惶恐，希望大家可以理解。 　　☆、175|两份通知 　　2月3日，正在苏格兰泰河附近的别墅照顾孩子的塔玛拉·霍恩导演收到两份通知。 　　一份是法院开庭时间。 　　另一份则来自德国柏林，柏林电影节主席迪特·科斯里克特邀请她带着新片《沉默的镜头》参加即将到来的第62届柏林国际电影节。 　　柏林电影节的邀请函让苔米非常意外，因为她并没有将《沉默的镜头》送到柏林电影节参赛，若非电影惹上官司，造成很多电视台搁置，早在去年十一月份，电影应该就和观众见面了。 　　最重要的是，到目前为止，最后一批入围柏林电影节的电影已经公布，《沉默的镜头》并不在其中。 　　对于并无此类经验的苔米来说，这十分惊讶。 　　她拿着这份突如其来的邀请函，向对方打去电话： 　　“科斯里克特先生，非常荣幸收到柏林组委会的邀请函，我想你们弄错了，我十分确定我的《沉默的镜头》并没有投给任何电影节，之前你们公布的入围名单也没有我的电影，为什么您的邀请函上会写我的电影入围了主竞赛，这让我十分诧异。” 　　“我们当然没有弄错。”电话里科斯里克特主席笑容爽朗，听起来似乎心情非常好，“你要感谢你的老师克劳德·米勒，是他向我们推荐你的新片，说若我们若是不选择你的新片，那将是永远的遗憾，为了不让我们这帮老头子捶胸顿足，我们将你的电影加入了大名单，事实上我真的有点担心，邀请函到不了你的手里，你的住址实在是太偏僻了，我真担心你收不到。” 　　“那别人知道不会有异议吗，我算是通过不正当渠道入选的吗？” 　　“哈哈哈，塔玛拉，你果然还是那么风趣，这话也只有你敢这样问出来。”科斯里克特主席显然十分开心，他在电话里解释道，“当然不是，我们每年都会对一些特别优秀的电影和导演开辟特殊通道，当然不止我们，戛纳、威尼斯都有，只要电影节正式开幕前，你能交出片子，所有的一切都不成问题。” 　　苔米听完后，放心了，于是她说道，“那谢谢科斯里克特先生和柏林电影节组委会，这个我会好好把握的。” 　　一手拿着奶瓶，一手抱着孩子的雷蒙德，听到苔米接电话，随口问道，“给谁打电话呢，什么‘好好把握’？” 　　苔米放下手机，然后说道，“《沉默的镜头》被柏林电影节组委会看重，成为竞赛类影片，我刚才给他们主席打电话呢。” 　　“《沉默的镜头》？”雷蒙德万分惊讶，那不是苔米那部注定收不回成本的电影吗，这大概是B&H工作室创立以来，发行的第一部几乎零收入的影片，饶是雷蒙德平时不怎么关注自己妻子的创作情况，也被电影巨大的亏损值震惊了。 　　停顿半秒，雷蒙德意识到，这是一个非常好的宣传机会，这部纪录片因为官司缠身，目前还在很多电视台那压着，原本洽谈好的影院，也因为涉及侵权问题，而被迫搁置谈判。 　　如今柏林电影节的橄榄枝，对他们来说无异于雪中送炭。 　　“柏林电影节什么时候，我们现在购置服装还来得及吗，我们要打扮的好看一些，哦，赫帝怎么办，我们要带着小家伙吗，米兰达年龄有些大，爸爸妈妈也很忙，扔给保姆我总有些不放心。” 　　“奶爸”雷蒙德抱着吃奶的女儿碎碎念，因为忙于工作室的工作，雷蒙德写作进度几乎等于零，从高产作家一下子变成低产作家，书迷怨声载道，雷蒙德的INS下面，常常看到吐槽他难产、催促他赶紧出新书的书迷。 　　“把他交给亚伦吧，亚伦的新女朋友波西非常喜欢孩子，听亚伦的意思，他们很快就要结婚了，估计婚后他们很快就会有自己的孩子，我们可以让他们提前感受一下做父母的乐趣。”苔米建议到。 　　雷蒙德觉得这个提议不错，孩子要是再大一些，他们可以带着她去柏林感受那里的冰天雪地，但是现在孩子实在是太小了，他们要是将孩子带去柏林，孩子会生病的。 　　解决完孩子的问题，夫妻俩又开始看最近的工作安排，随后，苔米发现一个问题，“哦，糟糕，开庭时间和柏林电影节颁奖典礼就差一天，这行程真是见鬼了。” 　　“我看看。”雷蒙德凑过头，拿走两张纸，一张是柏林组委会的邀请函，另一张则是法院开庭的时间，两个时间真的只差一天。 　　柏林电影节颁奖在即，可他们连衣服都没挑选好，雷蒙德拍拍妻子的肩膀然后说道，“好了，亲爱的，我们接下来将要度过一个忙碌充实的行程，虽然颁奖典礼的衣服很重要，开庭时的资料也很重要，我们得准备一下，要知道我们还需要敲那小子挽回一笔损失呢。” 　　最后一句话，雷蒙德显然是在开玩笑。 　　》》》》》》》 　　作为幕后人员，哪怕因为长相成为了一个“网红”，塔玛拉·霍恩的官司也不可能比她的作品更受人瞩目。 　　要知道连贾斯汀-比伯的热度也不会超过三天。 　　不过因为凯撒奖提名名单刚刚公布，媒体适当的报道了这起曾经让霍恩导演陷入口诛笔伐的官司。 　　很多公众人物不是重大案件，通常都是交给他们的代理律师去做，本人根本不会出现在法庭上。 　　不知道霍恩导演出于什么原因，竟然亲自出庭。 　　而且她带来了此前仅有司法机关才看过的证据，而且这一次她的律师宣称，她带来的证据，比上一次更加全面。 　　除了书面合同和摄影机记录的当时签约的场景，以及相关认真，霍恩导演还展示了一小段视频，视频拍摄于五年前。 　　是塔娜老人对着镜头说话的场景，视频中的塔娜夫人明显的是知道家里有一台摄像机，她给摄像机起了名字，并告诉摄像机，她有一个儿子，摄像机不能当她的儿子，可以当她的女儿。 　　从某种意义上，摄像机是原告方的“妹妹”。 　　“这段视频收录在我的纪录片《沉默的镜头》中，是塔娜老人生前的一段音像资料，对方所说的塔娜老人完全不知道摄像头的用途，或是根本不知道摄像头的存在完全是捏造和诬陷。”法庭上，苔米冷静地说道。 　　“原本我并不打算将这段视频公之于众，因为这是我新片很重要的一部分，同样也出于对塔娜夫人儿子的保护，毕竟我不想让大家知道，这个家伙还活着，而且还如此的不负责任，事实上我从八年前就开始委托私人事务所寻找塔娜夫人的儿子，可惜因为对方离家出走的年份实在太长，事务所也找不到，我完全没有想到，他竟然离开了法国，甚至是欧洲，在加拿大定居……” 　　苔米顿了顿，嘲讽地看着坐在原告位置上的男人，男人低下头，没敢看正在做陈述的女人。 　　“……更没有想到，多年以后的现在，这位‘失踪先生’竟然会跳出来，因为这部电影向我索要大笔赔偿金。” 　　“作为一个创作者，我写过许许多多的剧本，没想到最离奇的剧本，不在我的笔下，而在最真实的生活。” 　　作者有话要说：　　我感觉我越写越顺畅了，哈哈哈，下次再写娱乐圈，我一定会比这篇写得好的。 　　继续厚着脸皮求新书收藏，透漏一些剧情，新文男主叫黎又春，母亲是下岗，父亲是普通公人，是从少年时代写到成人，从校园转商战，不过是步步来的，新书主人公职业从做面膜起家，记住是做面膜，因为主人公是技术帝，化学专业，之后逐渐发展成为美容行业的领导人物，并且将自己的品牌带向全世界，中国制造到中国创造，尽管只是美容行业，也很燃对不对？ 　　为什么会选择耽美，其实新文并不涉及多少情-爱，只是因为我在构思这篇文的时候，本能感觉这个主人公喜欢男人，于是这文定为耽美。 　　新文也很长，要是按照计划，肯定是百万字的大长篇，但若和这篇文一样，数据不好，大概只能到学生时代就腰斩了。 　　好啦，废话不多说，上直通车—— 　　☆、176|不能进！ 　　霸气侧漏的霍恩导演笑到了最后。 　　她那一番掷地有声的言论不仅赢得了审判长赞许，就连对方的律师结束之后，也非常欣赏，当然，因为立场的关系，他不能这么直白的表现出来。 　　按照法律，她将得到一笔她看起来并不多，但对方明显承受不来的，霍恩导演梦寐以求的赔偿金。 　　很多人以为，塔玛拉·霍恩导演根本不会给对方要这个钱，因为她太有钱了，所谓的赔偿金，数额根本不值一提。 　　不过霍恩导演显然不是这样认为的，是她的就是她的，她是不会放弃的。 　　毕竟，因为这个家伙，她的电影损失的比想象中的要多。 　　“感觉如何？” 　　离开法院，勒布朗开玩笑地问道。 　　法庭上，侃侃而谈的霍恩导演惊到了在场的所有人，有那么一瞬间，勒布朗甚至怀疑在阐述环节里，那个口若悬河的塔玛拉·霍恩，是被外星人掉包了。 　　若非他真的非常了解霍恩，他肯定会将对方当成一个巧言善辩的人。 　　勒布朗心里想什么，塔玛拉·霍恩导演是注定不知道了， 　　苔米笑了笑，“糟糕透了。” 　　随后她又补充道：“这样的经历我不想再来第二次。” 　　和报道霍恩导演侵权时不同，新闻热点一过，媒体也懒得追究后续，只有数家媒体报道了这场纠纷的后续。 　　很多人甚至不知道法院什么时候开庭，又什么时候结束。 　　不过，塔玛拉·霍恩导演并不在乎，眼下就有一个非常好的澄清契机。 　　》》》》》 　　第62届柏林电影节，在寒风瑟瑟中召开。 　　记者们拿到完整版主竞赛入围影片名单后，惊讶的发现，有一部之前并未公布的影片出现在大名单上。 　　塔玛拉·霍恩，《沉默的镜头》。 　　稍微关注前段时间娱乐新闻的记者，都不会对这部影片陌生，这是一部将塔玛拉·霍恩推向风头浪尖的影片。 　　按照片方的信息，早在去年十一月，电影就应该在法国公映，但是因为霍恩本人吃上了官司，电影上映时间被无限期的搁置。 　　《沉默的镜头》完全是霍恩自掏腰包拍摄，所以外界对电影前期具体资金的多少并不明确，但是从其他拍摄时间跨度比较大的纪录片来看，制作费并不是一笔小数目。 　　甚至有很多业内人士指出，《沉默的镜头》绝对不是一部低成本影片，若非塔玛拉·霍恩独立投资，这部电影的损失足以让刚刚起步的B&H工作室破产。 　　当然，这个说法是真是假，记者也无从知晓，不过从大家现在掌握的信息来看，未必是空穴来风。 　　媒体怎么也想不清楚，这部注定会扑街的纪录片是怎么搭上的柏林电影节，空降本届柏林电影节主竞赛名单，要知道之前电影节两次宣布入围电影，都没有《沉默的镜头》。 　　柏林电影节显然早有准备，主席迪特·科斯里克特在接受记者采访时，丝毫没有避讳《沉默的镜头》空降主竞赛名单的问题。 　　“塔玛拉·霍恩是我见过的最优秀的导演之一，她有过非常非常多的作品，她第一次参加柏林电影节，担任最佳新人导演奖的颁奖嘉宾，第二次，则是带着她的影片《黑暗将逝》成为电影节闭幕片。” 　　“对于这样优秀的导演，我们并不认为开绿灯是什么问题，当我们知道《沉默的镜头》没有在任何场合公开放映过，我们非常惊讶，塔玛拉·霍恩的电影是不应该被埋没的，无论什么题材，于是我们向她发出了邀请，一开始霍恩本人也有同样的困惑，不过柏林电影节从不吝啬为优秀的电影敞开大门，我想没有人会认为塔玛拉·霍恩无法匹配这样的待遇，你认为呢？” 　　面对迪特·科斯里克特主席的大家称赞，谁也不会不长眼的冲过去大喊塔玛拉·霍恩不配让电影节破格录用。 　　事实上，这番解释说服了在场的大部分媒体，作为最年轻的电影大师，塔玛拉·霍恩虽然最近比较衰，总是走霉运，但是她的作品还是毋庸置疑的，要知道塔玛拉·霍恩每一部作品都是当年热门影片，这非常难得。 　　要知道霍恩今年才二十六。 　　因为法院开庭时间和柏林电影节开幕时间相隔只差一天，所以苔米并没有参加开幕式。 　　这让一些原本希望一睹红毯女神风采的影迷倍感遗憾。 　　“不会不来了吧。”一个得知塔玛拉·霍恩将带着新片参加柏林电影节，特意从温暖的家中，冷呵呵出来追星的影迷小声对她的同伴嘀咕道。 　　“应该不会吧，我想过几天电影红毯肯定会出现的，毕竟是纪录片，导演要不来，电影真的没有撑场面的人了。”同伴小声安慰道。 　　作为本届柏林电影节主竞赛电影中唯一一部纪录片，因为没有任何明星加盟，对比苔米以往全明星阵容的影片来说，《沉默的镜头》热度稍显平淡，若是导演本人再不出席电影发布会，那《沉默的镜头》的红毯就真的没什么看头了。 　　》》》》 　　2月16日，《沉默的镜头》举行媒体看片会。 　　之前有媒体预测，《沉默的镜头》会是塔玛拉·霍恩入行以来，唯一一场坐不满人的看片会。 　　当然，这些媒体玩笑式的语言也并非无凭无据，说这话主要依据就是，大家对纪录片的兴趣并没有那么高，柏林电影节不知出于什么目的，给“镜头”一片安排了柏林电影宫最大的放映厅。 　　这个放映厅一般都安排大制作商业片，或是又知名影星出演的剧情片，霍恩的《黑暗将逝》也曾在这个影厅举行过看片会。 　　虽然《沉默的镜头》也是出自霍恩，但纪录片这个类型，本身都撑不起场。 　　怀着这种观点，不少记者悠闲地吃了一顿早饭，溜达着来到看片会现场，想着待会儿看片的时，将肚子里的食物消化。 　　不过，他们很快就知道心存侥幸是多么可笑。 　　“很抱歉女士，里面的位置已经满了，您不能进去了。”警卫拦住了姗姗来迟的记者，表示已经没有了位置。 　　“怎么可能？！”女记者花容失色。 　　她旁边的另一位记者操着带有浓重匈牙利味道的德语，说道：“你们肯定是撒谎，这么大的厅怎么可能满了！” 　　“先生，确确实实满了，你们来晚了。”警卫连声音都不变，十分钟前座位已经满了，他这些话已经重复了很多次。 　　晚到的记者彻底傻了眼，这怎么可能，纪录片的媒体看片会竟然还会遇到没抢到座位的问题，要知道这可是电影宫最大的放映厅！ 　　不过他们很快就意识到问题的所在，虽然这是一部纪录片，但却是塔玛拉·霍恩十年磨一剑的纪录片。 　　这部电影不仅让柏林电影节在主竞赛完全名单已经公布后，破格空降主竞赛大名单，还因为各种纠纷上过社会、娱乐两个版面。 　　这些因为影片类型而陷入误区的记者后悔不迭，是怪自己经验不足呢，还是怪自己被经验蒙蔽双眼呢。 　　一位未能进入会场观看电影的德国记者忍不住向同行抱怨： 　　“真是不能掉以轻心，原本以为没人看没想到早就没位置了。” 　　同样未进场的同行深以为然。 　　真是太大意了！ 　　作者有话要说：　　看了几天无比糟心的《芈月传》耽误了更新…… 　　嘤嘤嘤嘤，明天演得黄歇和芈月就要错过去了哎，好遗憾~~~ 　　☆、177|被调侃的霍恩导演 　　对于塔玛拉·霍恩十年磨一剑（其实是九年）的影片，绝大多数媒体还是非常好奇的，不仅仅因为柏林电影节的开后门，还因为这部电影被曝光以来闹出的血雨腥风。 　　柏林电影节场刊记者兼影评人乔伊在电影开场十五分钟前赶到，原本以为会挑选到一个绝佳的位置，没有想到等她进场后，就只有边上的位置可以坐，好位置都已经被人占下。 　　之前，乔伊还有同事觉得柏林组委会将最大的放映厅安排给一部纪录片实在是有点奇怪，哪怕电影的导演是塔玛拉·霍恩，纪录片就是纪录片，还能指望有多少人感兴趣？ 　　现在看来，这种偏见真是有些可笑，霍恩就是霍恩，无论什么时候，她拍什么类型，她的电影总能引起别人的兴趣。 　　既然是场刊的影评人，乔伊勉强算是官方，知道的比普通影评人知道的要多一些，比如这部《沉默的镜头》空降主竞赛大名单的始末。 　　克劳德·米勒，法国知名度最高的中生代导演，同时，也是塔玛拉·霍恩的老师，是他向电影节主席推荐了这部电影。 　　当然了，乔伊不会天真的以为仅凭克劳德·米勒一个人的能力可以改变组委会的看法，塔玛拉·霍恩本身就非常有吸引力。 　　霍恩一贯不走寻常路，《沉默的镜头》也是如此，电影的最初，是一场葬礼。 　　时间定格在2009年。 　　这场葬礼有男有女，有年轻人也有年长的老者。 　　随后镜头对准墓碑，墓碑上写着逝者的名字。 　　随后时间回到2003年。 　　一个精神抖擞的老人，对着镜头表示自己愿意签下这份合同，镜头那边的声音引起几位法国记者地注意：“是塔玛拉·霍恩！” 　　霍恩是法兰西媒体一手捧出来的，纵观霍恩的成功之路，除了自己争气，法国媒体力捧是一个很大的原因，甚至可以这样说，早些年媒体对霍恩知名度的推动远远大过霍恩作品匹配水准。 　　因为那个时候，她的作品虽然不错，但远没有到大师水平，可那个时候，法国媒体已经开始吹起来了。 　　不过现在，已经没有多少人再去质疑霍恩的水平，认为她是注水货， 　　自己争气固然很重要，媒体地鼎力支持同样是成名的要素，法国有许多有才华的导演，他们的潜力不一定比霍恩差，但是他们不是法兰西媒体的宠儿，所以他们的知名度很小，甚至连法国人也没有听说过这些导演的名字，塔玛拉·霍恩最有名的作品之一，《哈利·波特与凤凰社》，若非法兰西媒体的热炒，想来电影制片人大卫·海曼根本不会注意到霍恩这个人，更不会让她担任这部电影的总导演。 　　随后，大银幕暗了下来，黑幕出现片名，沉默的镜头。 　　这是一部带有明显霍氏风格的影片。 　　也是乔伊看过的最不像是纪录片的纪录片。 　　几乎不夹杂拍摄者的叙述，只是在讲故事。 　　记者看到了前段时间闹得沸沸扬扬，导致这部影片一度被电影院搁置的□□，塔娜夫人。 　　塔娜夫人是一个寂寞且非常乐观的老人。 　　她对人非常友善，也非常享受生活。 　　她给家里每一个东西都起了名字，并格外喜欢这个新来到家中的镜头。 　　她每天都要和镜头说话。 　　对着镜头吃饭。 　　乔伊想起前段时间闹得沸沸扬扬的侵权事件，她心里忍不住有些好笑，只要看过这部电影，就一定知道，侵权是根本不存在的，因为塔娜夫人的表现完全不像是对此毫不知情。 　　相反，她不仅是知道的，而且还将镜头当成了自己的孩子。 　　电影里还有一位热爱足球老人，欧洲几乎人人都喜欢足球运动，哪怕是亚伦和雷蒙德，也有喜欢并支持的球队。 　　老人在电视机前，为喜爱的球队加油，也让观众倍感亲切。 　　塔玛拉·霍恩的电影总是非常美，即使是最血腥最黑暗的镜头，也有一种静谧压抑的美在其中静静流淌，不同于“暴力美学”，这是一种全新镜头美学，很多影评人将这种光影艺术叫做“残酷美学”，或者是“霍氏美学”。 　　因为此前，除了塔玛拉·霍恩，他们从来没有在其他导演的电影中，如此具体的感受到这种呈现方式，无意识的灵光一闪和有意识的掌控，是完全两种概念。 　　不同于“霍氏美学”的代表作《黑暗将逝》，《沉默的镜头》的故事因为发生在单一的固定镜头下，显得非常质朴。 　　但是它所表现的故事，却并不像一部纪录片，而是剧情片。 　　霍恩受法国电影新浪潮影响巨大，她的电影，很多时候都是“有头没尾”的，这部纪录片也是如此。 　　有的人死了，有的人还活着，一场场葬礼，一次次离别，似乎在重复着生命注定要走向的悲剧。 　　电影的最后，是这些九年前录制的影响，塔玛拉·霍恩用一种近乎残酷的方式，表现了记录着的近况，彩色镜头表示这位老人还活着，黑白镜头代表这个老人已经去世。 　　随着镜头的飞快切换，生生死死。 　　让人揪心。 　　乔伊的眼有点热，周围也听到了其他记者吸鼻子的声音。 　　《沉默的镜头》连个像样的背景音乐都没有，所谓的背景音乐就是老人家中的电视机。 　　但就是这样无声的感染力，比很多经过音乐大师渲染出来的效果更佳震撼。 　　电影中每一场死亡像是一场生的洗礼，当电影落下最后一个休止符，所有人情不自禁地鼓掌，为这部震撼心灵的纪录片，送上他们最炙热的认同。 　　乔伊和大家一样，情不自禁为这位才华横溢的大师的新作鼓掌。 　　她的眼眶是红的，什么语言都无法形容这部影片带给她的震撼。 　　当塔玛拉·霍恩出现在媒体看片会现场时，现场气氛空前高涨，上千名记者，向这位才华横溢的青年导演表示了自己的崇高敬意。 　　“很高兴在这里看到大家。”霍恩导演拿起话筒，“这么热烈的掌声，写影评的时候一定要记得说一些好话，拜托了。” 　　说完，霍恩导演在哄笑和尖叫声，郑重其事的鞠躬。 　　感觉，略萌。 　　》》》》》》》 　　柏林电影节的风格素来讲究“知微见著、以点带面”，从很小的一件事情出发，反应社会全貌。 　　今年入选的主竞赛影片，超过半数走的这个路线。 　　反应法国社会养老现状的纪录片《沉默的镜头》，也是如此。 　　虽然这并非霍恩刻意为之，但是不可否认，这部电影的风格，非常对柏林电影节的口味。 　　虽然在执导这部电影的过程中导演塔玛拉·霍恩花了大量的时间精力财力去跟踪社会名流和政要，但是将跟踪内容呈现到电影中的画面却是微乎其微。 　　在下午的媒体见面会，当记者问及这个问题时，霍恩就非常诚实地说道： 　　“最初我的想法是，通过对比的手段，更加直观尖锐的向观众表达我想表达的东西，而我也确实是这样做了，或许这样拍出来的电影会很轰动，想想吧，萨科齐、奥朗德出现在一部电影中，尽管他们的镜头或许只有几十秒，但足以让观众津津乐道好久，不过那是九年前塔玛拉·霍恩的想法。” 　　“现在的塔玛拉·霍恩想要呈献给大家的就是现在这个样子的东西，我不需要去对比，剪辑、也不用去做什么特效，事物原本是什么样子的，我就应该呈现出什么样子，这是我要拍的纪录片，它所呈现的内容，都不应该由我刻意引导，因为那是不公平，片面的。” 　　“现在这部电影，大家如何解读我想都是没问题的，有些人从它里面看出尖锐的社会问题，有些人可能会想到亲情，还有些人看到了电影觉得不能虚度光阴……我想，这些解读都是正确的，因为这部电影并没有一个固定答案。” 　　…… 　　和往日苔米影片有演员吸引媒体注意不同，今年因为题材关系，《沉默的镜头》媒体发布会，注定要苔米一个人挑大梁。 　　不过还是有很多惊喜，塔玛拉·霍恩请到了片尾中出现的七家慈善机构的负责人。 　　其中包括苔米和雷蒙德参与的“白乌鸦”。 　　他们对这部电影都不陌生，因为这部电影他们都有参与。 　　一位机构负责人表示，“最初霍恩给我的印象并不像是喜欢做慈善的人，生活中的霍恩有些严肃，我们很担心她吓到那些老人。” 　　话落，台下记者哄然大笑，他们也领教过霍恩导演的臭脸，对此深有体会。 　　“不过我后来发现，并不是这样，霍恩非常受老人的欢迎，老实说我对此非常奇怪，因为我怎么也想不出来除了雷蒙德·培根，谁能受得了她的脾气，我找了几位对霍恩赞不绝口的老人问了一下，然后发现，大家都很喜欢霍恩的原因是，她太漂亮了。” 　　台下记者听后，又是一阵哄笑。 　　被调侃的当事人脸颊发红，不好意思地低下头。 　　而这一幕全被摄像机如实记录。 　　作者有话要说：　　 　　☆、178|肃穆和掌声 　　《沉默的镜头》肯定不属于黑马，它的导演塔玛拉·霍恩是欧洲三大电影节的常客，也是近十年风头最劲的导演之一。 　　在福布斯法国名人收入榜上，塔玛拉·霍恩从未掉落前三，有一年甚至超过了吕克·贝松，位列第一。 　　这是一位在艺术和商业两个领域都有傲人成绩的导演，尤其在欧洲电影市场，塔玛拉·霍恩一直被院线经理看好，因为制作费严格控制，霍恩是极少数影片公映期间就可以实现盈利的导演。 　　鉴于电影是因为质量实在是太好而被柏林电影节破格选进主竞赛，原本外界已经预料到这部电影的好口碑，不过在得知柏林电影节场刊在四分制的前提下，给出3.5的好成绩时，外界还是非常震惊。 　　这也是本届柏林电影节到目前为止，场刊打出的最高分，超过了11日展映的主竞赛影片《芭芭拉》，以及13日的《凯撒必须死》。 　　《视与听》影评人表示“这是一部比一般剧情片更加真实，比普通纪录片更加震撼的影片”。 　　《电影手册》则认为“镜头”一片做到了许多纪录片做不到的，将“我”和“我的电影”分成两个完全独立的个体，电影最值得称赞、也是最高明的地方，就在于导演在这部电影中完全隐藏了自己。 　　《世界报》则以《有多少国家禁得住“镜头”的拷问》为标题，不仅用一整页篇幅的报道去介绍《沉默的镜头》一片，还在报纸显眼处刊登了电影的巨幅海报，并在社会版再次探讨了电影反应的法国社会养老体系中的弊端和隐患，并表示这是一个世界性的难题，需要重视并反思的不仅仅是法国，还有德国。 　　媒体的交口称赞让原本对这部纪录片并不是非常感兴趣的影迷，纷纷买票观看这部口碑爆表的影片。 　　傍晚，《沉默的镜头》举行全球首映典礼。 　　当天，苔米并没有邀请多少大牌明星，除了她和雷蒙德，就是曾经出演过她影片、又正在柏林宣传新片的蕾雅·赛杜、以及电影节主席出席了红毯礼。 　　除了苔米的铁杆影迷，并没有多少游客围观这里。 　　和苔米以往的影片相比，现场并没有那么热闹。 　　电影开场十分钟前，观众陆陆续续拿票进场。 　　开场前两分钟后，放映厅的灯光暗了下来。 　　正如克劳德·米勒的观影感受一样，这不是一部会让人感到愉悦的电影，连色彩都让人感觉沉闷。 　　没有音乐，没有太多对话，只是看着那些老人，就让人觉得莫名难过。 　　《沉默的镜头》中所展示的悲观离合，喜悦而揪心。 　　哪怕最初是冲着媒体营造的噱头买票观影的普通游客，在观看这部电影时，都感觉到了沉重。 　　没有明星，没有美轮美奂的画面，也没有渲染情绪的音乐，依靠的或许只是导演本人的剪辑和叙事功力。 　　整部电影，在沉默中开始，在沉默中结束。 　　塔玛拉·霍恩让沉默坚持到了最后，电影没有真正的片尾曲，只有神父在朗诵圣经。 　　电影在葬礼中开幕，在葬礼中落幕。 　　当黑暗的放映厅灯光再次亮起，零星的掌声，淅淅沥沥响起。 　　现场的气氛有些凝重，绝大多数观众还沉浸在刚才的葬礼之中，似乎在思考着什么。 　　少数人鼓掌之后，又显得很落寞，坐在座位上东张西望。 　　此刻，放映厅的气氛有些诡异。 　　因为观众既没有起身离开，也没有为主创人员献上他们应该献上的掌声。 　　绝大多数人都在座位上思考，空气似乎都变得严肃起来。 　　仿佛他们看的不是电影，而是在聆听上帝的声音。 　　当导演塔玛拉·霍恩出现在众人面前，大家似乎才意识到电影真正结束了。 　　“啪——啪——啪——” 　　不知道是谁开始鼓掌。 　　一声，两声…… 　　一个人站了起来，两个人站了起来。 　　越来越多的人站了起来，他们一边鼓掌，一边注视着眼前这个年轻的导演，表达他们的敬佩之情。 　　整个放映厅从静谧变成了欢呼声的海洋。 　　这是霍恩的电影生涯，掌声持续时间最长的一部电影，甚至超过了她目前为止评分最高的影片《大新闻》。 　　台下有许多观众叫着霍恩导演的名字，其中不乏知名导演和演员。 　　一位来自比利时的知名演员在接受记者的采访时表示，“我无法评价这部电影的好坏，因为我觉得我没有那个资格。” 　　来自柏林当地的一位电影爱好者看完这部影片后，对记者说道：“十分震撼，我认为这部电影的精彩程度不输于前几日我看过的《凯撒必须死》，这两部电影是我今年柏林电影节上最喜欢的。” 　　》》》》 　　《沉默的镜头》来势汹汹，第二天各大网络媒体和权威纸媒都刊登了电影的相关报道—— 　　《塔玛拉·霍恩新片大受好评，影迷自言经受心灵洗礼》！ 　　《最强新生代导演来袭，沉默的镜头直击心灵》。 　　《<沉默的镜头>——心灵的拷问》。 　　《塔玛拉·霍恩十年磨一片，<沉默的镜头>剑指金熊》！ 　　《弗朗索瓦·欧容：我心中的金熊奖已经出现》！ 　　法国电视媒体也报道了《沉默的镜头》一片在柏林电影节上的好口碑，顺带报道了侵权官司的后续，并将这场官司，正式定义为“无妄之灾”。 　　——“想来塔玛拉·霍恩做梦也想不到，自己九年摸索出来的电影，竟然因为一场从天而降的祸事，将原本应该在去年十一月上映的影片无限延迟，不过好在如今影片在柏林电影节名声大噪，霍恩也算是因祸得福！希望《沉默的镜头》在柏林电影节上取得一个好成绩，也希望院线早点敲定电影上映档期，让大家早点看到这部好事多磨的影片。” 　　法国是苔米的大本营，即使没看过她的电影，也不可能没听过她的名字。 　　通过电视得知“侵权事件”的来龙去脉后，许多影迷表示愤慨，“实在是太可恶了，竟然诬陷，一定要制裁他，让他受到教训！” 　　与此同时，还有许多人给影院打电话，询问《沉默的镜头》什么时间上映。 　　他们可是从电视上听说了，霍恩很早就很院线签订了合同，电影原本应该在十一月上映的，但是因为官司个子了，现在事情水落石出了，你们也应该早点安排个时间将这部电影上映，让我们大饱眼福。 　　院线方面也是哭笑不得，去年霍恩新片惹上麻烦后，不断有影迷打电话向院线施压，希望给塔玛拉·霍恩一个刻骨铭心的教训，并且警告院线不要播放她的影片，迫于压力，影院才撤了这部电影，没想到如今竟然成了他们的错。 　　正如媒体所说，好事多磨，虽然电影被迫下档，打了他们一个措手不及，但是如今《沉默的镜头》入围柏林电影节，并极有可能拿分量十足的奖项，一旦这部电影拿奖，那么版权肯定是翻倍增长，他们这些提前购置的，买到就是赚到。 　　虽然纪录片市场有限，但人都有一个跟风的心理，只要运作得当，纪录片也会钱途无量。 　　》》》》》》 　　今年柏林电影节19部主竞赛影片，其导演称得上大师的大概只有今年开幕影片《再见，我的皇后》的导演伯努瓦·雅克、和《凯撒必须死》的导演，来自意大利的塔维亚尼兄弟。 　　虽然苔米被称为“最年轻电影大师”，但是因为年龄以及资历，媒体还是喜欢将她归为新生代导演。 　　作为欧洲三大电影节的常客，苔米深刻的感受到他们的不同，相比威尼斯电影节对英语片、以及美国电影的推崇，柏林电影节对好莱坞的态度相当微妙。 　　就拿本届电影节来说，19部主竞赛影片，只有一部来自美国，比利·鲍伯·松顿执导的影片，《曼斯菲尔德的汽车》，这也是在其它18部竞赛影片中，很难看到的全明星阵容。 　　19日，当所有主竞赛影片逐一亮相后，评审团正式进入评奖阶段。 　　作为本届柏林电影节场刊最高分得主，《沉默的镜头》呼声很高，不出意外的话，今年苔米至少应该捞到一个银熊奖，只是不知道是导演奖项还是评审团大奖。 　　至于最高奖项金熊奖，苔米则根本没有惦记过，这个几率实在是太小了，且有一定的运气成分。 　　今年柏林电影节德国本土影片表现不错，柏林电影节体系培养出的嫡系导演、曾四次入围柏林电影节的德国导演、克利斯蒂安·佩措尔德所执导的影片《芭芭拉》，是目前除了《沉默的镜头》场刊分数最高的影片。 　　每个人心中都有自己认为最好的电影，场刊虽然将最高分给予了《沉默的镜头》，这并不代表评审团成员的意见。 　　大概是期待了太多次，苔米竟然一点都不在意金熊奖的归属。 　　本届评审团成员，有几位是苔米非常熟悉的面孔，包括评审团主席，英国导演迈克·李，还有法国导演弗朗索瓦·欧容和法国女星夏洛特·甘斯布，以及曾在多年前有数面之缘的美国演员杰克·吉伦哈尔和伊朗导演阿斯哈·法哈蒂。 　　其中，弗朗索瓦·欧容和苔米最为熟悉，苔米内部消息的来源也绝大多数来自于他。 　　无论是出于国籍还是个人交情，弗朗索瓦·欧容都非常看好《沉默的镜头》，拍摄形式和叙述手段都让人耳目一新。 　　作为本届柏林电影节场刊最高分影片，喜爱《沉默的镜头》的不仅仅是欧容一个人，伊朗导演阿斯哈·法哈蒂也是这部电影的支持者。 　　当然，意大利导演塔维亚尼兄弟执导的《凯撒必须死》同样受到评审团成员的喜爱。 　　若说《沉默的镜头》是“最不像纪录片的纪录片”。 　　那么《凯撒必须死》就是“最像纪录片的剧情片”。 　　这是一部非常特殊的电影，讲述了一个住满黑手党的监狱和一群被判终生□□的囚犯的故事，而出演这部电影的演员，也是监狱真正的囚犯。 　　这部电影基调是黑白色，比《沉默的镜头》给人感觉还要凝重。 　　若说后者是用小锤子不断敲击心灵，一下又一下，前者就是一击重拳。 　　相比之下，场刊分数仅次于《沉默的镜头》，由德国新秀导演克利斯蒂安·佩措尔德执导的影片《芭芭拉》，立意上就要弱了一头。 　　这部政治色彩很浓的影片，讲述冷-战时期，共-产懂得的高压统治为背景，一位女医生千方百计想要从民主德国逃亡联邦德国的故事。 　　虽然如此，电影依然有许多值得学习和嘉奖的地方，评审团内部有评委提出，应该给予奖励，但是奖项的分量需要斟酌。 　　这和导演本身是柏林电影节体系培养出的嫡系导演无关，很多评审成员是由衷喜欢这部影片，所以他们愿意为电影争取。 　　评审团成员对于金熊奖的归属存在严重的分歧，不过对于要给予奖项的影片，意见倒是出奇的统一。 　　于是大家将决定权交到了评审团主席英国导演迈克尔·李。 　　迈克尔·李考虑许久，最终决定听从自己心底的声音，他慢吞吞地说道： 　　“我个人比较喜欢……” 　　作者有话要说：　　这一届柏林电影节有王全安的影片《白鹿原》。 　　推荐《凯撒必须死》和《芭芭拉》，我要说，这两部电影我也没看过，但是看简介还是挺感兴趣的。 　　我因为码到这一届柏林电影节，获奖影片就扫了扫，咳咳，我是个庸俗的人，第一个看的是一部名叫《皇室风流史》的电影，讲皇后和太医偷情的~第62届柏林电影节影帝也是凭借这部电影拿到的！ 　　我绝壁不承认自己是被片名吸引了！ 　　☆、179|秀恩爱 　　对于塔玛拉·霍恩来说，2012年是非同寻常的一年，这一年她拿到了欧洲三大电影节，柏林电影节最高奖项最佳影片金熊奖。 　　这也是霍恩入行十二年来，拿到的级别最高的奖项，超过了数月前，她拿到的欧洲电影将最佳影片。 　　对于一个不满二十八岁的青年导演来说，这是极高的荣誉，让人意外的是，霍恩的获奖感言十分简短，和许多人猜测的痛哭流涕不同，她看上去十分冷静，获奖感言也只有非常非常简短的一句： 　　“完全没有想到我会站在这里，我很高兴拥有它，奖杯很漂亮也很有分量，谢谢。” 　　若真把这个当成霍恩的反映，那可真就大错特错了。 　　记者拍到了非常有趣的画面，证明塔玛拉·霍恩在颁奖台上的高冷霸气，只不过是为了掩盖她的激动。 　　为什么会这样说？ 　　因为记者拍到了在洗手间嚎啕大哭的塔玛拉·霍恩。 　　她看上去一点都不淡定和颁奖典礼上的冰雪女王判若两人，一边哭一边给自己的外祖母米兰达打电话。 　　完全是一个又哭又笑、语无伦次的疯婆子。 　　记者非常不厚道地拿起手机，将这一段偷偷录了下来，然后发回报社。 　　第二天，德国发行量非常大的《法兰克福汇报》刊登照片，并用将这一幕配以文字，写到了柏林电影节颁奖典礼幕后花絮趣事中。 　　在朋友们的印象中，塔玛拉一直都非常淡定，好像什么事情都胸有成竹。 　　看到《法兰克福汇报》上的爆料，朋友们纷纷打电话挪揄这位新出炉的金熊奖得主。 　　“没想到你也有这么不淡定的时候，怎么不抱着马桶哭呢？” 　　“哈哈哈，那个照片是真的，你竟然真的在哭，塔玛拉，你真让我惊讶，你做的是我小学毕业后就不做的事情了，躲到一个没人的地方偷偷哭？” 　　“下次抱着金棕榈再哭一次！” 　　都怪霍恩导演平时太严肃，闹了这么大的笑话，因为痛哭流涕登上了德国权威日报，视频传到各大互联网平台，熟悉不熟悉的都借着这个机会好好“笑话”了一番。 　　当然，惊讶万分的不仅仅只有身边认识的人，《法兰克福汇报》偷拍视频上传互联网后，许多观众表示大跌眼镜，完全想不到冷艳高贵的塔玛拉·霍恩竟然哭成了那个模样。 　　当然，哭泣的霍恩还是很可爱的，因为眼泪有些花掉的妆容，还是非常让人怜爱的。 　　“原来塔玛拉·霍恩会给外婆打电话，看样子真的和外婆关系非常好。” 　　“塔玛拉·霍恩的外婆对她影响很深的，霍恩在很多场合都提到过自己的外婆，还有一部短片也是以外婆的名字命名的。” 　　“霍恩导演哭起来也挺好看的！” 　　外界对于《沉默的镜头》拿到金熊奖普遍是信服大于质疑。 　　先不说这部电影原本就是因为质量过硬空降主竞赛大名单，就凭它的导演是三大电影节常客塔玛拉·霍恩十年磨一剑的力作，也足以让这部电影还未上映，就吸引一票影迷目光。 　　虽然纪录片摘下三大电影节最高奖项的情况非常少见，但也不是没有，当年迈克尔·摩根就是凭借一部《华氏911》拿到戛纳金棕榈最高奖项。 　　和备受争议的“华氏”相比，电影节期间一经公映就以场刊最高分和影评人高口碑好评，遥遥领先《沉默的镜头》得奖算是预料之中。 　　本届柏林电影节评审团主席英国导演迈克尔·李在阐述获奖理由时就表示，“这是一部传统和创新并存的影片，它有保持着纪录片的本质，真实，但你却完全感觉不到这是一部纪录片，因为它张力十足，内容也非常丰富。” 　　“这部电影清楚告诉我们，现实就是最好的艺术。” 　　法国媒体自然非常高兴自己国家的导演摘得了柏林电影节最高奖项，不过，作为戛纳电影节培养的嫡系，塔玛拉·霍恩在欧洲另两大电影节频获大奖，让法国媒体骄傲之余带着一些说不出的别扭。 　　总感觉自家孩子家里不受重视，到了外面被人慧眼识金了。 　　好像自己非常有眼无珠似得。 　　其实戛纳电影节对苔米绝不苛刻，她每次携带作品参加戛纳电影节，或多或少都有收获，而且戛纳电影节组委会对苔米这位嫡系待遇非常优待，不仅时间安排得当，连电影厅也选的最好的。 　　但是苔米似乎就和金棕榈差一点点缘分，到手的奖项总差点分量和说服力。 　　她这两年比较好的作品，也没有拿到戛纳电影节亮相。 　　作为法国新生代导演，最出色的作品并没有在自己国家的重量级电影节亮相，不得不说是一个非常遗憾的事情，对此苔米自己也只能说，真是太不凑巧了。 　　作为本届柏林电影节金熊奖得主，想要采访霍恩的媒体不可计数，在勒布朗的建议下，苔米推迟了返回英国的行程，接受了几家权威媒体的专访。 　　其中不仅包括德国本土权威媒体，还有一些国际极有影响力的媒体。 　　专访内容大同小异，大部分采访内容都是围绕着新片《沉默的镜头》展开。 　　唯有《太阳报》不走寻常路问起了霍恩婚后的家庭关系。 　　“网上有培根的书迷非常不满，说培根婚前是一个高产的作者，几乎一年出一本新书甚至是两本新书，但是自从和你在一起后，他两年三年也出不了一本，你知道雷蒙德·培根的书迷对你意见非常大吗？”记者兴致勃勃地问道。 　　苔米忍不住笑了，“略有耳闻。” 　　“事实上，我可以随心所欲的创作，很大原因是因为培根比我要更专注与家庭和我们的公司，他是我可以专注电影的保障，无论是对家庭还是对工作室的付出，我比不上他千分之一，这些年他几乎没有什么时间去写书，所以别人说我耽误了他，也没有错。” 　　霍恩竟然如此痛快地承认自己就是导致雷蒙德·培根大量减产的罪魁祸首，有点出乎《太阳报》的意料。 　　顺着这个方向，他们接着这个话题继续问道，“培根不会对此有任何意见吗，你们就没有为此产生争执吗？” 　　“他太爱我了，所以不会因此有任何不满，我们从来没有因为这个发生过争吵。”霍恩用一种半甜蜜半炫耀的口吻说道。 　　《太阳报》记者见状，心里不断咆哮，这简直是实力虐狗！ 　　“得到了金熊奖，有没有想过再入手其他奖项，比如金棕榈和金狮奖？” 　　“暂时没有工作的打算，连片子都没计划，就不想奖项的事情了。”霍恩坦白地说道，“接下来我要花更多的时间陪伴家人，培根的书迷应该可以期待一下好消息。” 　　言下之意就是，霍恩不工作，重心转移到家庭，雷蒙德有了更多自己的时间搞创作。 　　记者听后忍不住嘴角抽搐，其实这还是在变相秀恩爱吧。 　　作者有话要说：　　其实原本这一章就结束了，想想还是加一些吧，下一章结束正文好了。 　　正文后面的番外和正文是衔接的，不过番外涉及别人的事情更多一些，另外我有给主人公养老送终的习惯，所以…… 　　每次写到这里都很伤感，嗯，就到这里！ 　　☆、180|我知道，你也一样 　　拿到柏林金熊奖后，《沉默的镜头》卖出了不少版权。 　　除了维基百科上的资料更加亮眼外，金熊奖对苔米个人助力其实并没有想象中的那么大，一个非常可悲的事实——欧洲三大电影节满贯，也比不上一座奥斯卡小金人。 　　鉴于塔玛拉·霍恩最近得奖率很高，这让法国媒体对不日将举行的凯撒奖颁奖典礼有了更多的期待。 　　不少电影论坛，都有预言贴，猜测37届凯撒奖谁是最大赢家，苔米因为柏林电影节捧得最高奖项，连带着她的《大新闻》在□□公司的获奖机率也高了不少。 　　“虽然几率非常小，但是还是希望《大新闻》拿奖，肉卷夫妇太萌了，看了《太阳报》的专访，那萌死人的恋爱气息，其实这两人已经结婚快十年了。” 　　“明眼人都看得出来《大新闻》很可能要陪跑，凯撒奖一项不喜欢票房很高的影片，连《艺术家》都悬！” 　　“最佳导演和最佳男演员还是可以争一争的，马修·卡索维茨电影里太帅了，吉姆·布劳德本特有点可惜。” 　　…… 　　网友们纷纷发表意见，当然鉴于这是B&H工作室的论坛，会员或多或少对霍恩的电影有好感，他们当然希望最终捧得大奖的是《大新闻》，毕竟这是一部让他们感到快乐，并喜爱的电影，和其他提名影片相比，《大新闻》显然更接地气儿！ 　　2月24日，星期五，巴黎夏特莱大剧院。 　　第37届凯撒奖电影奖将在这里拉开序幕。 　　上午十点，距离颁奖典礼还有几个小时，苔米和雷蒙德就开始为红毯典礼做准备。 　　今年他们的服装是Valentino的高级定制，《ELLE》的时尚造型师亲自出马，为二人打造造型。 　　这种感觉，有点奇怪，毕竟他们之前都是随便搭配一下，然后就出席红毯了，如此郑重其事还是头一次，就连两人结婚时，也没有这么隆重。 　　不过，感觉还不赖。 　　时尚界非常欣赏培根和霍恩，因为两个人时尚感太好了，得天独厚的长相和身材让他们看上去就是两个衣服架子，怎么穿衣服都很好看。 　　或许已经拿到金熊奖的关系，苔米并不紧张。 　　记得很久以前，雷蒙德非常不喜欢这么多镜头对着自己，好像无处遁形，一举一动都受到别人监视，但是为了苔米，他只能硬着头皮上，因为比起时时刻刻臭着一张脸的苔米，他简直像是天生为镜头而生。 　　不知从什么时候开始，他开始适应这种生活，并可以在其中游刃有余。 　　雷蒙德还记得他第一次担任制片人，是苔米的第二部电影《漂亮男孩》，那个时候他只是挂名制片人，整个剧组根本没有人信服他，如今他已经成为一名合格的制片人和剧作家，公司会有新导演拍他写得剧本，他也在许多剧组担任监制，对这一套流程非常熟悉。 　　当然，相比苔米的变化，他的变化似乎没有那么多。 　　雷蒙德看着正在让化妆师上妆的妻子。 　　很久以前，苔米是不喜欢别人碰触的，她不喜欢化妆师，一定要自己来，但天才也总有一些不擅长的东西，苔米总是不能将睫毛刷出根根分明的效果，对于完美主义的她来说，这简直不能忍受，苔米总是生闷气。 　　现在她也可以很自然地让化妆师在她脸上上妆，更可以淡定地接受媒体的采访。 　　“你在看什么？”苔米看着镜子，从镜子里面她发现雷蒙德已经注视她好久了。 　　她有些羞涩，她不确定自己化妆时的样子是否好看。 　　“在看你，亲爱的，你真美。”雷蒙德笑着说道。 　　然后亲了一下苔米的头发，待会儿她的头发就要涂上发蜡，估计那个时候的味道会不怎么样。 　　苔米露出大红脸。 　　化妆师吃吃地笑，这两天的接触，他们已经对这一对随时随地都会秀恩爱的夫妻产生了免疫力。 　　这俩人可真黏糊。 　　当然，俊男美女看起来还是很养眼的。 　　霍恩身材非常好，完全看不出已经是一个孩子的母亲，雷蒙德年轻，却越来越稳重，让坚信自己是直男的造型师开始怀疑自己的性取向，有一种随时要弯的感觉。 　　“咚咚咚——” 　　轻敲三下门，助理开门后，发现门外站着摄影师弗朗索瓦·布尔维尔和阿努克·杜瓦尔。 　　两个人还没有换衣服，看到“焕然一新”的塔玛拉·霍恩，杜瓦尔忍不住吹了一声口哨。 　　“塔玛拉，你美得让我心醉！”杜瓦尔捧着胸口，无比夸张地说道。 　　“嗯，你也很帅，不过……” 　　还不等苔米说完，杜瓦尔做了一个打住的手势，“好了，塔玛拉，就说到前一句尽可以了，我不想听你的‘不过’，给我保留一些美好的念想，好吗？” 　　一屋子的人哈哈大笑。 　　不一会儿，门又开了，进来的是范池。 　　看到他，屋子里的欢乐的气氛有点凝滞。 　　“你来了？”布尔维尔说道。 　　杜瓦尔轻哼一声，侧头，不去看黑头发的青年。 　　范池表情有些惆怅和伤感，他看着正在化妆的苔米，又看了看正在试西装的雷蒙德。 　　随后他的眼睛落到弗朗索瓦·布尔维尔和阿努克·杜瓦尔身上。 　　比起肉卷夫妇，他和后者的关系更好一些。 　　两个人帮助了他很多，他的新片只用了很少的钱，就邀请到了法国影坛如日中天的布尔维尔担任摄影师。 　　眼见气氛有些尴尬，雷蒙德这个专业救火一百年的消防员开口了，“范，真的不考虑考虑吗？” 　　杜瓦尔转头，看着范池，眼神透着些许期待。 　　不过下一秒，他的期待变成了失望。 　　因为来自中国的青年摇摇头，虽然表情愧疚，但是仍然坚定地说，“不了，我已经想好了。” 　　年轻的中国导演是向大家辞行的。 　　凯撒奖颁奖典礼结束后，他就要离开B&H工作室，再过一周，他就要离开法国，回到自己的国家，范池连机票都买好了，东西也收拾地差不多了，看上去随时都可以离开。 　　这让他的朋友们难以接受，尤其是布尔维尔和杜瓦尔，两个人一直劝说他留在法国。 　　哪怕不是留在法国，留在欧洲任何一个国家都是可以的。 　　中国太远了，而且范离开中国已经十多年，他的朋友、人脉、事业都在这里。 　　在朋友们心中，范池已经是一个彻头彻尾的法国人，他们知道范池会走，但是没想到经过这么多年，他们已经忘记了这件事，范池竟然提出离开。 　　杜瓦尔和范池关系最好，他说破了嘴皮子，也没有改变中国青年的想法，范池坚持回国。 　　杜瓦尔因此闹起了脾气。 　　没有人说动范池。 　　连雷蒙德都尝试劝范池留下，说范池若是在B&H呆的不愉快，他们可以推荐他去高蒙、百代或是别的电影公司。 　　只有苔米，始终没有劝范池。 　　因为很久以前，她就知道，范池是要走的。 　　虽然她不是很明白这种感情，不过她尊重他要回去的想法。 　　法国再好，对范池来说，始终是异国他乡。 　　这个来自中国的年轻人，从头到尾，都没有打算留下。 　　苔米知道，所以她不说，也不留。 　　范池有些难过，因为这里都是他朝夕相处的朋友。 　　分别，虽然不意味着永别，但时间会将他们之间画出一道宽宽的界。 　　终究有一天，他们越走越远，然后天各一方。 　　待屋子里的所有人陆续离开后。 　　苔米看着屋子里仅剩的雷蒙德，认真地问道：“你不会离开我，对吗？” 　　其实，终究还是介意的，十多年的感情，并不是假的，虽然已经预料到分别，但分别真的来临时，她还是很难过。 　　雷蒙德笑了，他半跪在苔米面前，牵起她的手，神情专注而虔诚，和当年求婚时一样，“是的，我的女王。” 　　我不会离开你，永远不会。 　　我知道，你也一样。 　　-正文完- 　　作者有话要说：　　好吧，等待番外吧！ 　　再次说，我有给主人公养老送终的习惯。 本书由（慕寒雪影）为您整理制作